备注：已完结
类型：剧情电影
主演：沃尔特·皮金 玛琳·奥哈拉 安娜·李 唐纳德·克里斯普 罗迪·麦克道尔
导演：约翰·福特
语言：英语
年代：未知
简介： 约翰．福特导演的这部影片曾获得第十四届奥斯卡金像奖最佳影片。改编自英国小说家李察勒埃林的畅销小说《青山翠谷》，透过一个矿工家庭幺儿的观点，追忆十九世纪末威尔斯朗达峰矿区的生活点滴。由男主角修收拾行理准备离开故乡，透过他的旁白和摄影机的移动将时光带回数年前，家庭中发生的种种不幸及家破人亡的过程。对角色个性和伦理亲情刻划得生动感人，并藉着具体而微的生活细节真实地反映出时代的风貌和环境转变。导演在悲剧气息浓厚的情节中，仍设法营造出一些喜趣效果，让观众得到情绪上的平衡。 青山翠谷/翡翠谷电影网友评论：< class="com">《青山翠谷》，看片名和海报就以为是充满温馨氛围的家庭+爱情片，结果故事更多的却是讲述那个年代生活的艰苦困难。还以为女儿嫁入煤矿场主人的儿子，这一家子的命运也将得以改善，结果父亲依然只是在煤矿场做苦工，而她的两个兄弟后面还因工资高而被解雇……有情人没成眷属，弟弟喜欢嫂子那条线后面也轻描淡写地略过，没想到结尾还是悲剧+正能量说辞做结束。P.S.：“记住，你要有力量，也应该有责任，你应对自己和别人负责，你不能用不对的手段来抵制不正当行为，只有通过正当手段和上帝的帮助。”→这段台词让我联想到《超人总动员2》弹力女超人“用违法来改变法律”的言论。-12.11/12 < style="text-align:center;"> < class="com">剧情比较零散，由一个个片段组合起来的成长/家庭故事。生活从平凡幸福一下陷入压力困苦，一家人以各种不同的方式和态度共同面对困难和挫折。生活中没有一帆风顺，总是小颠簸不断，大风浪时起，工作、家庭、爱情、健康，甚至生死，朴实又真实，那些勇敢和坚强以及心碎和沮丧，正是构成生活的一点一滴。叙事虽然平淡，但总体让人感觉生活萦绕着诗意和希望。 < style="text-align:center;"> < class="com">工人阶级，在我眼中是活在全民所有制企业通讯报道里的群体，他们的生活是枯燥无趣的，除了例行公事的虚假的赞美，很难得到别人的关注，包括文艺工作者，这部电影对准了矿工这个群体，而非个人，展现了他们生活的风貌，很棒，电影没有旨在革命，却闻到了革命的呐喊，大概工人阶级是天然被压迫的吧，小叔子想小嫂子心思，让整个观影过程略微不那么紧绷 < style="text-align:center;"> < class="com">摄影一星，剧本半星，音乐一星，剪辑一星..综合三星故事好无聊啊，也可能是题材的原因看到后面玩儿玩儿手机差点跟不上剧情摄影很温和，画面平整，剪辑也趋近平和，即使是在叙述有波澜的情节（例如女儿告白，哥哥在煤矿里死去那点）都没有用到alittlebitmoreex ressive的画面，我认为有些遗憾~ < style="text-align:center;"> < class="com">用儿童视角带出矿工工人整体生存艰难，矿工工人的展现也是一种带有喜剧色彩的悲伤感，生存即使再艰难也要维护住孩童的内心世界。就在这两种互动中整个翠谷的回忆的感伤扑面而来，有对生活的艰辛的恐惧，但更多的还是来自家庭给予的温暖与感动，虽然年少时不懂得，但很多东西在回忆起来都是阳光灿烂的。 < style="text-align:center;"> < class="com">看完才知道当年在奥斯卡上击败公民凯恩的就是这部片。怎么说，论技术和创新，甚至人物塑造功力，青山翠谷肯定比不过凯恩，但是就故事的丰满和动人程度所传递出的直接感受而言，翠谷的确略胜一筹。只能说当年的奥斯卡评委比较保守吧。不过，翠谷的结尾感觉很匆忙，并没有回应开头，造成一种不完整的感觉 < style="text-align:center;"> < class="com">啊竟然不是西部片，不过仍旧非常好看，孩童视角下大家庭的悲欢离合，这是一部“反穷山恶水出刁民”的电影，尽管这个小山谷的人日复一日过着平凡生活，但其中有欢笑有伤感有分离有相聚，婚礼上的泪水和葬礼后的放下同样弥足珍贵，童年的美好时光和故乡的民风淳朴总是让人回忆起来既感到神伤又倍感自豪。 < class="com">隐时代阵痛于诗意化描绘之下。叙述和缓，静而散漫。未长成的小大人做见证人，和穿插进故事的解说者。清澈眼睛倒映纯粹的一方土地。只是在那样轻柔讲述的尽头，你是否也有意识到，回忆里缓缓道出，无限珍重的温柔倩影已经被时光卷走。纵使感叹轻盈，思绪恍然若梦，伤痛却真切割下，刻在曾经无虑的心中。 < class="com">有一点点拖沓，但会有诗化的意味。。其实我看到的还是很局限，阶级差异的残酷，坚强的家庭后盾，两个不断在对抗的悲喜双方，不停的battle。结局的悲剧是阶级受限引起的，但主人公在这样的家庭里永远学会了爱与被爱，这样看来反倒觉得有一种悲中奋力生出乐观与希望的坚强力量，十分动人。 < class="com">原来是部基督教电影。剧本虽然写的不好（改编自当时的一部流行小说），但应该考虑到当时的观众大多数是工人阶级，所以一些脸谱化的刻画可以理解（即便如此，也有个性的矛盾主要体现在牧师这个人身上）可以从他的身上解读出葛兰西所谓的传统知识分子和中下层教区群众之间一种饱含张力的联系。 < class="com">电影用家庭温情的方式避过了冲突，使得资本下的苦难压榨用自我工人的虚假真情抵消了。但问题是，在电影所展现的情况下，家庭的冲突在事件中莫名的解决，对于本不公平的事件，让主人公的吃苦耐劳来承受。这样的内在观念，很难让人接受。或许，导演本来就意识到了，所以用孩子的视角来拍。 < class="com">一部纯黑白电影，照我以往来看，是绝对看不下去的，但是这部我在下班回家后分两次看完。记得电影里有句台词，是年轻牧师说的，祈祷是纯正思想本身。虽然牧师只是配角，但从始至终在侧面一直提醒着宗教这件事，它渗透到这个家庭，甚至西方世界每一个角落。去熟读圣经，去为上帝做事。
