备注：已完结
类型：纪录片
主演：盖伊·贝瑞曼 James Dean Bradfield Dave Br
语言：英语
年代：未知
简介： Black Sabbath, Queen, The Stone Roses, Oasis, Cold lay, Sim le Minds, Robert Plant and Manic Street Preachers are some of the greatest bands and musicians of our time, but what is the one thing these titans of music have in common? This film tells the unlikely tale of how two Welsh farming brothers turned their dairy farm into one of the most successful recording studios of all..
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：艾德·哈里斯 马西娅·盖伊·哈登 汤姆·鲍尔 詹妮弗·康纳利 巴德·库
导演：艾德·哈里斯
语言：英语
年代：未知
简介： 导演:艾德·哈里编剧:芭芭拉·特纳/苏珊·艾姆许维勒主演:艾德·哈里斯/马西娅·盖伊·哈登/汤姆·鲍尔/詹妮弗·康纳利/巴德·库特/更多...类型:剧情/传记制片国家/地区:美国语言:英语上映日期:2000-09-06(威尼斯电影节)/2001-03-23(美国)片长:122分钟/132分钟(德国)又名:画家波拉克/波拉克IMDb链接:tt0183659波洛克的剧情简介······&ems ;&ems ;波拉克作为当时西方艺术的领袖人物，以其超乎寻常的天才和胆量创作了大量的抽象派油画作品，并为行为艺术的创立打下了基础。他当之无愧地成为美国人民心目中的艺术明星，但波拉克并不以一位成功者自居，反传统创作的精神激发了他原始的、充满野性的灵感，将灵感运用于油画作品，使他的内心世界得以表达，但自我封闭的个性又与其形成强烈的矛盾，加上对社会、对文化的不满，将他一次次推向痛苦的深渊。于是，他酗酒、颓废，却从不停止创作。充满怨愤的生活逐渐吞噬他的婚姻、事业、信仰……直到1956年的一个夏夜，44岁的波拉克走完了短暂、痛苦却充满传奇色彩的一生。 波洛克电影网友评论：< class="com">很好的一部了解西方现代抽象表现主义画家心路历程的电影。波洛克因为简陋的工作室而无奈趴着作画，却创造了滴彩画，从早期的挣扎到巨大的成功，但毕加索比家庭还重要吗？他其实始终期望得到妈妈和家族认可，渴望拥有一个正常的家庭，她成全了他偶然而巨大的成功，但她给不了他内心最渴望的安全感，他只能在对失去成功的惶恐中自我毁灭。波洛克谈艺摘录：谁说不能为了抽象而抽象谁说抽象必须有现实和自然的根据，我就是自然；我不用形象支持画面，如果无意中出现形象，我就尽量消除它们；如果忘掉一切看画就像看着洒满床的鲜花，你不用为作品的意义绞尽脑汁；今天的画家不用追求对自身之外的主题的表达；我在地板上作画，画笔不接触画布，我拒绝偶然性；我是不是个骗子？只有一死，能让他的自我怀疑变成了艺术的传奇，如果这个传奇也是一场商业的骗局呢？ < style="text-align:center;"> < class="com">对波洛克的性格刻画还不够，对他的才华也展示不足。呈现在屏幕上的只是一个酒鬼蓝领，他老婆倒是很出彩。伟大画家的老婆研颜值不够这件事说出来有些残酷。导演本人对波洛克作画的再现很启发人，滴画谁都能作，但艺术家是独一无二的。波洛克无子嗣，和小女友死于车祸，都在电影中得到表现。非常残念的是，我始终无法带入白人脸。看白人的电影，他们定义的帅哥美女，我都没法发自内心认同，需要翻译，因此无法直接跟心灵对话。 < style="text-align:center;"> < class="com">是人物传记，却并没有给波洛克这种享誉世界的人物以任何光环。影片以一种无限贴近的方式自导自演，呈现的是波洛克艺术成就以外的潦困生活和神经质精神状态，而这些微缩的景观在一个时代的艺术先锋典型之上是又能放大为一种历史经验的。因此在叙事上，这种小角度的攫取，让人沉浸，只是用心感受。影片质地柔软，就像一只没有壳的蛤蜊。 < style="text-align:center;"> < class="com">0.导演犯了和我一样的矛盾，企图面面俱到，没有强弱对比。1.杰克森，我从来没有怀疑过，你是个天才，你的绘画是独一无二的，但是我们很穷，穷到了极点。2.2006年11月3日，波洛克的《第5号，1948年》在索思比拍卖行以1.4亿美元拍出，成为史上最贵画作。3.“我不是在评论你，我是在分析现代派的未来。” < style="text-align:center;"> < class="com">相比生平事迹的细究，影片更着重于描绘主人公的创作情感及内心世界。1.波洛克的一生都在追求更为纯粹的表达。他不止一次的借助绘画，来表达自身的痛苦/迷茫，在有限的定格画幅里，无保留地释放自己的感受/情绪。2.现代艺术的意义是什么?创作又该何时停止?他的生命就如同他的作品，在他认为该结束的时侯就结束了。 < style="text-align:center;"> < class="com">1938年他反叛了本顿的写实风格，1944年他反叛了毕加索的变形风格，1947年他的滴洒风格成型：“艺术源于无意识，好艺术家画的都是他本人”1950年他痛哭：“假如我知道怎么好好地画一只手，我会去画这种废物吗？”电影剪辑了不同时期的反叛、愤怒、凌乱，无限重复构成他的一生，暗合分形法则。 < style="text-align:center;"> < class="com">一个幸福的人带来快乐很容易，但一个不幸的人带来快乐就不容易了（比如梵高比如雷诺阿）。后人研究波洛克的画作会给人带来幸福感（恕我欣赏不来，不管他的画，还是他本人）是因为他的画虽然看起来杂乱无章却遵循自然界的分形法则（树叶和海岸线的规律排列）。不过他开创了一种作画的新思路，也算伟大了 < class="com">作为传记不够深刻，人物性格塑造得也不够。但是看他画画很过瘾，自己都想画起来了，孔第一次回去让我看的就是 ollock热立体主义。我觉得他妻子牺牲非常大，是牺牲了一部分自我的成就去接纳醉汉脏兮兮抱着她哭，去让他专心画画。最后波洛克找小女友，我都替他老婆心里难受，幸得他死后她终于又画 < class="com">大多大艺术家都是这样的生活境遇和心理状态，他们生活潦倒、生活颓废、自私自大、精神状态不正常，但就是这样的人生际遇，才激发出他们那么独创伟大的作品。通过电影，又了解了画架波拉克和他独创的滴画法。尽管他们的确不凡，令人钦佩，但我是个凡人，还是想像个俗人般活着，追求凡俗的快乐即可，以后 < class="com">本片获第73届奥斯卡最佳女配角奖，并获最佳男主角提名。艺术是个人情感的表达，当这种情感能引发他人的共鸣时，你便有滚滚而来的金钱和名誉，当这种情感只能孤芳自赏时，你便穷困潦倒一生。最后不疯不成魔。只是但凡“艺术家”都是这种套路，这样的传记影片就没什么意思了。 < class="com">我喜欢他的画看完这个电影真讨厌这个人啊不仅有典型bi olardisorder的症状并且酗酒不尊重人情商低的神经病女主表演赞argue要小孩那段和吵架作画那段棒极了他妻子为他放弃了创作放弃了一切“我从没有怀疑过你你是个天才”另外詹妮弗康奈丽真美！！ < class="com">本来就不喜欢Pollock看完之后为这种不喜欢找到了理由。。。作为电影还是很好地解释了为什么他这么神经病。。。以及所有学霸学神的低情商。。。等了半天才等到JenniferConnelly真是墨迹啊年轻时候她真是好看啊(可惜她老了就不再出现了)
