备注:已完结
类型:动漫
主演:基努·里维斯 小罗伯特·唐尼 CaseyChapman 伍迪·哈里森
导演:理查德·林克莱特
语言:英语
年代:未知
简介: 导演:理查德·林克莱编剧:理查德·林克莱特主演:基努·里维斯/小罗伯特·唐尼/CaseyCha man/伍迪·哈里森/MitchBaker/更多...类型:剧情/科幻/动画/悬疑/惊悚/犯罪制片国家/地区:美国语言:英语上映日期:2006-07-28片长:100分钟又名:盲区行者/双面魔神/心机扫描IMDb链接:tt0405296黑暗扫描仪的剧情简介······ 不久的未来,毒品泛滥已经失去控制,一种极易上瘾的非法药品“D药丸”在美国境内流行,政府当局只好利用高科技监视系统对抗失控的局面。卧底的缉毒探员弗瑞德(基努•里维斯饰)化名巴布•亚特,试图追踪毒品来源,这样,他与小毒贩唐娜•霍桑(薇诺娜•瑞德饰)、吸毒者吉姆•贝芮斯(小罗伯特•唐尼饰)、厄尼•洛克曼(伍迪•哈里逊饰)、查尔斯•费克(罗瑞•考克兰饰)等人住在一起。但实际上,弗瑞德也被“D药丸”的毒瘾深深吸引。随着毒瘾越来越深,他逐渐模糊现实与虚假间的界线,失去神智的弗瑞德,不断追寻大毒枭的隐藏之处,毫不知情自己一直置身于幕后黑手的摆弄。 黑暗扫描仪电影网友评论:< class="com">虎头蛇尾的片子,开头的气氛和抽象出的世界观很抓人,但中段节奏松散,结尾的反转太集中又疏于铺垫。很高兴在Trains otting,RequiemforaDream,TakingWoodstock以外看到对吸毒的另一种视觉呈现。但影片最动人的段落,要属结尾那一长串人名了,一瞬从梦中跌落现实。【7/10】 < style="text-align:center;"> < class="com">”rotosco ing”真人拍摄转动画,这技术呈现的风格让我着迷。剧本改编自PKD的小说,探究精神控制方面的问题,在吸食D以及不知情的状况下自我监视,导致精神的分裂,得知部分真相后崩溃,而崩溃才是他人的目的,为了进入种植园发现蓝色鲜花激发心理暗示再有所行动..你爱的Donna对你很信任,又很残忍。 < style="text-align:center;"> < class="com">理查德·林克莱特导演+基努·里维斯+小罗伯特·唐尼+伍迪·哈里森+薇诺娜·瑞德主演,挺中意的卡司阵容,却一起贡献了如《半梦半醒的人生》一样让我不中意的动画电影。起初还挺纳闷:理查德怎么会写这样一个科幻毒品题材的剧本,跟他以往的作品风格差别挺大。…原来是改编自Phili K.Dick的同名小说。 < style="text-align:center;"> < class="com">亚特回家在后院说这间房子好好整顿一番,就能让一个有小孩的家庭住在这里,这本来就该是一家人住的房子。随后他希望自己被扫描机看得一清二楚,否则就要继续受到诅咒,最终走向死亡。探寻真相的他反而把自己人生变得一片模糊,毒品只是一个缩影,命运高明地让所有人无法自拔。动画呈现出游戏的漂浮感。 < style="text-align:center;"> < class="com">缉毒警染上毒瘾,他有错吗?未来人类发明了一件衣服,穿上他你可以变成任何人的样子,不用以本面目示人。这件衣服在保护了警方卧底安全的同时,也让他失去了警察的身份、以及抹去了他所有功绩。当人们在为毒贩落网庆祝时,他则被人当成让毒品吃掉脑子的废物遗弃。也许,有些人注定只能做一件工具。 < style="text-align:center;"> < class="com">这故事Phili KDick大概是吸着大麻写的吧!TakeDrug然后出现通感能力大概是作者亲身经历。药厂阴谋,什么只论结果不理过程的办案方式都不是重点,故事的重点就是没有重点,连人生都没有重点,故事有的也只是极度简化之后的伪重点,支离破碎才是作者对人生的真正感受。 < style="text-align:center;"> < class="com">真人动作捕捉的新鲜感也就五分钟,过后一直在生气:妮妮的风骚小表情全被抹掉了!还是想看真人。全片只有变装服的迷幻效果让人觉得特效物有所值。顺着片尾署名查了一下原著作者Phili .K.Dick,他太厉害了,原来那么多经典电影都是由他的小说改编的。 < class="com">说实话,故事很糟糕,导演兜一大圈子讲了个扯蛋的故事。只是表现形式很迷幻,真人捕捉+二维卡通渲染就像在模拟嗑药后的世界。整个电影更像一场反乌托邦反现实的幻觉实验。理查德·林克莱特的个人风格太强了,形式把内容压得死死的,我不喜欢这种电影。 < class="com">林克莱特选择了这部作品作为《半梦半醒的人生》后另一部真人动画化的电影,凭这一点应该就可以预见片子真正的基调,剧情发展到最后着实让人很有触动,用转描机还原PKD的神韵也非常成功,这并不是一部严格的类型片,而是一部纯正的林克莱特电影。 < class="com">【JoseMarti不眠的赶蚊子之夜】不知道是动画还是缺睡让我看得感觉吃了D一样。又是Dick,每次他都给我抛砖引玉(...nooffense)的感觉,看他的(改编)电影重要的是念头,和一两个比如白菊和小蓝花之类很美的细节。 < class="com">相比之前看的少数派、全面回忆、甚至银翼杀手,我觉得这部AScannerDarkly才真正拍出了PKD小说的感觉(迷幻、虚实真假、分裂、之前冗长的剧情都是为了最后的结尾)。另外导演决定用这种动画二次处理的效果真是太搭了! < class="com">基诺同学的选片真的是....自成一派迪克老师的本子本来就够飘了画风又这样一搞真是howto lay最科幻的地方不是伪装服而是伪装服的使用原则全片弥漫着一个毒虫的自我修养让人不禁全身发痒再看一遍应当会有新的东西
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:罗伯特·德尼罗 杰拉尔·德帕迪约 多米尼克·桑达 弗朗切斯卡·贝蒂尼
导演:贝纳尔多·贝托鲁奇
语言:意大利语
年代:未知
简介: 1901年1月27日,著名作曲家歌剧大师威尔弟去世,这也正是意大利北部两户家庭产子的同一天。阿弗雷德(罗伯特·德尼罗RobertDeNiro饰),富有的农场主的孙子;奥尔茂(杰拉尔·德帕迪约GérardDe ardieu饰),贫穷的农户的孙子。两人从小就结下了友谊,然而因为地位阶级与出身经历的不同,注定了两人天壤之别的迥然人生。 由意大利著名导演贝纳多·贝托鲁奇执导的史诗巨作《一九零零》,以20世纪初期意大利社会动荡时期为故事背景,时间跨越40年,讲述了阶级矛盾和家族纷争下仇恨和抗争的故事。本片被西方国家视为阶级斗争电影读本,加上电影情节的大胆尺度,影片被长期禁映。本片演员阵容豪华,巨星云集,包括罗伯特·德尼罗、杰拉德·德帕迪约、唐纳德·萨瑟兰、多米尼克·桑达、伯特·兰开斯特、斯特林·海登、斯坦芬尼·桑德莱里、劳拉·贝蒂等众多大牌明星。一九零零电影网友评论:< class="com">作为坚定的共产主义信仰者,贝托鲁奇并没有把农场主批判地一无是处,也没有给予农民无比正义理智的形象,我看到的没有个人层面上的对错,而是历史的车轮滚滚向前,掀起了共产主义的大旗。在贝托鲁奇心里,也没有对于共产主义狂热的崇拜吧,有的只是尊重历史和事实。故事讲一起出生的好朋友怎么在阶级、时代、女人、信仰的影响下走完完全不同的人生。他们出生时只有彼此,后来有了不同的阶级、经历、恋人、党派,可是白发苍苍他们还是只有彼此。列车一直是一个用于表示时间流动的意向,在一九零零里并不例外,列车进入黑暗,然后一个人点燃火柴,完成了由童年到青年的跳接。孩童奥尔默是先卧轨的那个,展现自己无所畏惧,而年迈的阿弗莱德用卧轨结束自己的生命,列车经过,却变成了一个孩子在列车下面捂着双眼,到最后一切都回归人性,政治立场并不重要 < style="text-align:center;"> < class="com">#315分版#老流氓走了,所以回过头来找到了这部片。技术上而言,拖沓无比,这么好的牌,用得稀烂。事实上,贝托鲁奇不怎么会把控文本,这种题材放美国导演手里,或者更懂得平衡戏剧和现实的欧洲导演手里,会拍得非常有看头(没错,我就是说的怪爷爷,或者现实主义大拿——我甚至觉得黑泽明、成濑巳喜男都能完成得比这个好==)。历史总是惊人的相似,当穷人受欺压时,他们在同类的领导下奋起反抗,成就了同类,然后被抛弃。随之而来的,是一遍又一遍的循环。历史告诉我们,蛋糕终究是少数人的,如果你想吃得比较多一点,最好的办法是成为握有切刀的人。或者,像阿弗雷德的爷爷那样,稍微给穷人一点甜头,让他们记住一点你的好,这样你尊贵无上的地位,才能得到更好的巩固。啊,不小心又说出了某些事实,细软跑先。 < style="text-align:center;"> < class="com">对嗅觉的关注,充满感官放纵倾向的色调和调度,狂欢。——突然想到,贝托鲁奇像一位印度导演。吸大麻场景、杀猪场景、扔马粪、儿童性欲等都在1900里有所表现。通过一对兄弟的半个世纪的人生折射意大利的政治历史现实,并且也显示了现实被建构的可能性。在欧洲历史上的优雅反抗传统,通过在电影中的呈现,使我们相信某种程度的邪不压正、从容抵抗是可能的,但这种反抗的‘文化’也只是一套修辞,是历史的分蘖中被后人梳理栽植而成的,尽管有效,但也是部分地是追加的。‘我被卖了,像那些牲畜一样。但我不吃甘草,不产奶,不能负重,因此我不是牲口。我只是农夫,和你们一样的农夫。农夫是能买卖的吗?’奥尔莫说。 < style="text-align:center;"> < class="com">让历史熨帖,就让鲜活的人背负起来。贝托鲁奇的《末代皇帝》和《一九零零》兼容历史还原与历史虚构,在宏观背景与微观表现上达到极致,最好奇的是许多趣味盎然的细节是如何被知晓的。镜头叙事很美妙,连转场都值得品咂。结尾,奥尔茂与阿弗雷德成了两个老人,他们笨拙地扭打在一起,重新躺回铁轨上,记忆的倒错时空的反转,让故事与观众产生强烈的共振,如同史诗结幕,合上书页,对你说一句,你看,一切都是这么来的。(《末代皇帝》结尾亦如此)贝托鲁奇的想象力与感知力。 < style="text-align:center;"> < class="com">这是一个漫长的电影,这六个小时完全没有快进,任时间流淌过去,却一点不觉得不耐烦。岁月变迁时代更迭在国家和社会的历史上留下印记,更在人事,物是人非事事休。有些人不足以称为人,有些人是禽兽不如,人类残杀同类的本性之恶实在令人毛骨悚然。两个主人公,从小一直维持到老的友谊,嫉妒,背叛,憎恨,人类的感情实在古怪得很,我们恨透彼此,却能够相亲相爱,携手到老。最后令人感到心惊的是那句话,地主还活着,权利之争还在,对人的奴役和侵害就会继续存在。 < style="text-align:center;"> < class="com">「20170820@fishcafe」喜歡電影或者想了解意大利歷史的可以一看,很好看,就是太長了。315m。故事不必再說,吸引我的是鄉村美景,和世紀初的意大利農村階級組成和生活形態,鏡頭足夠廣闊和豐富,貝托魯奇自有他共產主義者的理想和態度,但更好看的還是歷史的車輪滾滾,身不由己的個人之掙扎和選擇…… < style="text-align:center;"> < class="com">五小时多的电影,观影过程十分愉快。通过两个出身不同的男孩人生经历讲述半世纪意大利的社会变革和阶级对人的异化。导演左倾严重,极度美化了socialists,结尾真是又红又专,强行给人社会主义洗脑,非常荒诞,看笑了。就政治而言实在浅薄,画面(尤其是情色片段)到是拍的大师水准。贝托鲁奇电影+1星 < class="com">有些电影虽然长得难以看完,但必须承认这就是神一般的史诗作品。贝托鲁奇用两个不同阶级背景的男孩的一生,回溯了关于历史与政治、性爱与自由、革命与觉醒、意识形态与时代反思等所有能够涉及到的史诗元素,在镜头摄影和色彩构图的运用上都非常强调形式感,毫无疑问,这是一部野心之作。但三观不能苟同 < class="com">贝托鲁奇的一个自白,阐述他对法西斯主义和共产主义的理解:谁居上风谁处弱势,都是相互滋长物极必反,谁离得开谁,反而艾达所代表的美好,实际却离他们很远。编剧排列许多玩味技巧,奥尔茂最后打破第四堵墙给观众的“教导”,前后“老夫妇”被追打的印象反转,白马婚礼和男童死亡的激烈对撞和暗示。 < class="com">前半段看两个男人的纠葛倒是还行,后半段浓烈的政治色彩和嘲讽的语气真是让人五个小时下来觉得很泄气,横插一脚的叙事卡在真实之间的立场,很不舒服。厚重的故事处理得也非常简陋肤浅。从技术层面来看,色彩光影的运用和场面的调度,是美艳。#最近真爱德尼罗,软弱的农场主也让人很喜欢,很怜惜。 < class="com">5个小时,我看过的最长时间的电影了。要说剧情也不闷,况且还有两个英俊的男主和一个美丽又些神经质的女主。我觉得导演在片子中寄托了自己对于社会主义的理想。也可以说是以点带面,虽然没有直接表现两次战争,却也呈现了那半个世纪意大利乡村里地主与农民的生活风貌。值得一看。 < class="com">不同阶层的人如何在历史的车轮之中生存,两人的关系还可以一如少年时代那般不忘初心,超脱一切的阶级立场党派之分,回归最本质的人性。无论是法西斯还是社会主义,导演都带有一种审慎的态度,法西斯的残暴冷酷固然可恨,红色旗帜对于底层民众的煽动性和掠夺性也令人不得不警惕。
备注:已完结
类型:爱情电影
主演:瑙玛·希拉 莱斯利·霍华德 约翰·巴里摩尔 康韦·特尔 拉尔夫·福布斯
导演:乔治·库克
语言:英语
年代:未知
简介:在一场盛大的舞会上,罗密欧(莱斯利·霍华德 Leslie Howard 饰)和朱丽叶(瑙玛·希拉 Norma Shearer 饰)相遇了。然而,两人所在的家族相互有着深仇大恨,所以情投意合的两人根本就没有可能走到一起。 入夜,罗密欧潜入朱丽叶家的后花园向其倾诉爱意,心意相通的两人难舍难分,决定瞒着家族偷偷完婚。朱丽叶的表兄泰华(巴兹尔·雷斯伯恩 Basil Rathbone 饰)得知此事十分愤怒,他向罗密欧发出了决斗的挑衅。莫丘托(约翰·巴里摩尔 John Barrymore 饰)是罗密欧的挚友,为了帮助罗密欧,他企图杀死泰华却反而丢掉了性命,罗密欧在悲愤之中杀死了泰华为好友报仇并因此被驱逐出境。在神父的建议下,朱丽叶服下了使人假死的毒药,想要出逃与爱人私奔,然而罗密欧对这一切却并不知情。
备注:已完结
类型:爱情电影
主演:莫伊拉·希勒 LudmillaTchérina AnnAyars 莱奥
语言:英语
年代:未知
简介: 主演:莫伊拉·希勒/LudmillaTchérina/AnnAyars/莱奥尼德·马赛因/罗伯特·赫普导演:迈克尔·鲍威尔/艾默力·皮斯伯格语言:英语地区:英国编剧:迈克尔·鲍威尔/艾默力·皮斯伯格类型:爱情/音乐/歌舞/奇幻/冒险上映时间:1951-04-04别名:魔宫艳舞/霍夫曼的故事/荷夫曼故事用户标签:英国,Michael_Powell,歌舞,1950s,英国电影,CC,MichaelPowell,音乐片长:Ja an:124分钟/UK:138分钟(reducedto128分钟sbeforerelease)/USA:128分钟imdb编号:tt0044103 本片根据歌剧“霍夫曼的故事”改编而来,然而它并不只是舞台上的表演,它戏剧化了将一位诗人的三个伟大的爱情故事。故事描述了艺术家在爱情与工作时间的斗争。最终,他虽然失去了每个他所心爱的女人,但取而代之的,他得到了作诗的灵感——把痛苦经历转化为艺术的能力。 第24届奥斯卡金像奖彩色片最佳艺术指导和布景(提名)HeinHeckroth第24届奥斯卡金像奖彩色片最佳服装设计(提名)HeinHeckroth第4届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)迈克尔·鲍威尔&nbs ;/&nbs ;艾默力·皮斯伯格 曲终梦回电影网友评论:< class="com">该打一个什么分数使我倍感踌躇,无可否认这是一出艺术性很高的歌剧。作为奥芬巴赫唯一的未完成作,在欣赏该片前该先看看剧本解读有助于理解,静下心来反复咀嚼才能品出个中滋味。忆起莫洛亚的短篇集《恋爱与牺牲》,要成就一代文豪不可能没牺牲,恋爱往往成了祭品——失之东隅,收之桑榆。 < style="text-align:center;"> < class="com">演唱还算中肯,制作方面却只顾着自鸣得意的花哨,完全无视氛围的营造和内涵的挖掘,还为了紧凑而肆意删改,对不起奥芬巴赫的良苦用心-03/21/15atFilmForum连口型都对不好,还能有多少意思?-08/06/15atMoMA < style="text-align:center;"> < class="com">香港电影节看的魔宫艳舞,略显沉闷的推进,从头到尾的美声的确不太能欣赏,但是芭蕾的段落都好惊艳,还有就是五十年代的特效和充满想象力的布景和肢体表达 < style="text-align:center;"> < class="com">视觉效果非常绚丽作为五十年代的视觉系电影难能可贵歌舞芭蕾荷兰语字幕版本AMSTERDAMFILMMUSEUMWITHDANIEL < style="text-align:center;"> < class="com">法国作曲家JacquesOffenbach的歌剧《霍夫曼的故事》拍成的电影,不过所有对白、唱词用的都是英语译文,而非法语原文。 < style="text-align:center;"> < class="com">鲍威尔这是一种什么美学风格呢?华丽加肮脏。音乐实在受不了,裹脚布一样的咏叹调,花腔女高音偶尔提神还行,这样从头漫到尾压力山大啊 < style="text-align:center;"> < class="com">像是默片的处理手法,其中有部分拍摄效果处理的地方还能看到,很有意~~~思浓墨艳彩的。这个故事最后这点其实有点像是浮士德 < class="com">2015/4/413:30KGMichaelPowellD野靚就梗架啦....不過故事同紅菱艷仲差好遠... < class="com">貌似是很小的时候在CCTV3看的……什么什么的记不清了记得很好看还记得里面的巫师把蜡油渣子变成了宝石项链…… < class="com">喜欢画面的鲜艳、剧情的离奇和歌曲的动听。花腔女高音的歌声真是美妙动人。人物设定,歌剧对白充满暗示性。 < class="com">一切一切一切该有的不该有的元素!(OhhowIlove(Drac-)Lindorf!!) < class="com">我就是不喜欢.如此俗艳浅白程式...不过或许对我来说凄凉版已经先入为主了...orz