备注:已完结
类型:喜剧电影
主演:安德烈·维尔姆斯 卡蒂·奥廷宁 让-皮埃尔·达鲁山 布隆丹·米格尔 叶
导演:阿基·考里斯马基
语言:芬兰语 法语
年代:未知
简介: ◎译 名 勒阿弗尔/温心港湾(台) ◎片 名 LeHavre ◎年 代 2011 ◎国 家 芬兰/法国/德国 ◎类 别 喜剧/剧情 ◎语 言 法语 ◎字 幕 中字 ◎IMDB评分7.5/10from2,427users ◎文件格式 XviD+MP3 ◎视频尺寸 1024x576 ◎文件大小 1CD ◎片 长 93Mins ◎导 演 阿基·考里斯马基AkiKaurismaki ◎主 演 安德烈·维尔姆斯AndréWilms....MarcelMarx 让-皮埃尔·达鲁山Jean-PierreDarroussin....Monet 卡蒂·奥廷宁KatiOutinen....Arletty 让-皮埃尔·利奥德Jean-PierreLéaud....Denouncer EvelyneDidi....Yvette ElinaSalo....Claire BlondinMiguel....Idrissa QuocDungNguyen....Chang(asQuoc-DungNguyen) La?ka....La?ka-Dog Fran?oisMonnié....Grocer RobertoPiazza....LittleBob 皮埃尔·埃泰Pierreétaix....DoctorBecker Laika....Laika Myriam'Mimie'Piazza....Mimie ◎简 介 芬兰大师级导演阿基·考里斯马基的一部中见泪的苦涩喜剧。讲述了一个擦鞋匠辛苦工作,目的就是要养活一个住在法国港口城市勒阿弗尔的移民小孩的故事。 影片讲述一个曾经的作家,如今依靠擦皮鞋艰难维生的老人马尔赛,妻子患重病住院期间,他偶然结识并收留了一个非法移民的非洲小男孩。为了帮助他躲避被警察当作重犯的追捕、并把他送到伦敦目的地和亲人汇合,马尔赛在周围朋友邻居帮助下,开始了一段独特的经历。 以放荡不羁出名的昔日作家MarcelMarx前往港口城市勒阿弗尔隐居并成为擦鞋匠。这份高尚但收入菲薄的工作令他感觉更为接近大众。正当他放弃了作家生涯,心满意足地享受着由附近小饭馆、擦鞋摊及妻子Arletty组成的三点一线的简单生活时,命运却将一个来自黑非洲的移民孩子推到了他跟前。与此同时,妻子Arletty因为重病需要卧床,Marcel不得不再次面对人情冷暖,幸而他生来便性格乐观,且街坊邻居也对他给予热心帮助。警察对避难男孩的管制越来越紧,让他感受到了所谓西方人权国家的压迫。Marcel曲意逢迎、奋起反抗的时候到了。 幕后制作 这是考里斯马基在1992年的《波西米亚生活》之后再次拍摄的法语对白的影片。在影片进入摄制期的三年前,考里斯马基就有了要讲述非洲孩子在欧洲生活的故事的念头。他一开始想把影片的地点安在马赛或者是西班牙、葡萄牙的港口城市,不过当他发现勒阿弗尔之后,他就笃定本片一定要在这里拍摄。他说:“这里是一个很棒的城市,非常适合这部电影,而且把勒阿弗尔用作电影的名字也很贴切。”影片一共耗资380玩欧元,其中芬兰电影基金会提供了75万欧元。影片2010年3月23日开拍,同年5月12日杀青。影片入围2011年戛纳电影节主竞赛单元,获得舆论界一片赞誉,虽然最终与奖项失之交臂,但还是获得了主评审团之外的国际影评人协会颁出的大奖。 考里斯马基是芬兰重量级导演,也是戛纳电影节的“常客”。他执导的当代芬兰三部曲《浮云》(1996年)、《没有过去的男人》(2002年)和《薄暮之光》(2006年)都曾入围戛纳电影节主竞赛单元,并凭借《没有过去的男人》获得仅次于金棕榈奖的电影节大奖。从影之前,考里斯马基曾做过邮差、洗碗工。随着涉身影坛,他同哥哥成立了制片及发行公司。从上世纪80年代初至今,兄弟俩制作的影片数量占到芬兰全国电影的五分之一。 著名导演阿基·考里斯马基结束了他多年以来对奥斯卡的抵制,同意芬兰考虑选派《勒阿弗尔》一片作为申报代表。事实上,考里斯马基并非同好莱坞有过节,而是反对布什政府的伊拉克政策。2003年,他的《没有过去的男人》获得了奥斯卡提名,但他拒绝出席颁奖典礼,而2006年在芬兰政府未经他的许可选派《薄雾之光》之后,考里斯马基要求把影片撤回,致使当年芬兰申报奥斯卡的名额最终空缺。但是在今年,考里斯马基表示对于“换了一位民主党总统和从伊拉克撤兵”的美国,他已经没有了抵制的理由。《勒阿弗尔》虽然尚未被最终选派,但可能性几乎是百分之百。该片曾在今年戛纳电影节获得评审团大奖,这部移民题材,反映底层小人物生活的影片有望受到外语片评委的青睐。勒阿弗尔电影网友评论:< class="com">拿到擦鞋小钱,不怜随后被打,路人来去匆匆,唯我低头细察。厚脸皮处处赊账,到头来见面打烊,集装箱强行打开,难民人一动不动,闪光灯反应神速,一小孩趁机逃脱。我花钱偷偷提供食物,可回家妻子痛倒在地,好心人连夜送去医院,再回家男孩突然出现,要去伦敦却不知在哪里。诊断结果希望渺茫,面无悲色巧慰丈夫,无视探长好意提醒,不知情况只顾男孩,好在他也勤劳能干,寻父之路坑坑洼洼,编造谎言不打草稿,身着大衣手拿菠萝,奇葩造型雷住众人,筹钱顺便化解尴尬,他来送礼托为机缘,掏空储蓄只为送他离开,礼貌面对警察迟到搜查,只此对视探长心软放行。酒吧老板娘说的没错,我配不上我善良的妻子,她隐瞒病情让我完成使命,我却辜负等待帮助陌生男孩,我携你走过开满樱花的树下,你还想着为我做饭 < style="text-align:center;"> < class="com">人文主义在考里斯麦基温情脉脉又充满 athos的[勒阿弗尔]里达到了高峰。显然,这是一部童话。只有用胶片才能拍出来的画面带上了油画质感,让这部仿佛静物画的电影散发着一种忧伤。这忧伤来自于时代:凡是冰冷的东西都是现代的(一切问题的源头来自于电脑错误),凡是人的东西都是复古的,这就是导演现阶段的世界观。能用构图解决的东西,他绝不多浪费一个镜头。就这样拍呀拍呀,直到他把镜头对准了一根花枝,并在里面看到了金子般的人性光辉。 < style="text-align:center;"> < class="com">主题就是真善美+白左圣母心,街区所有人都会主动帮助非洲难民,法国当局遣散偷渡客就是反派,在阿基心里这样的问题全都可以被理想化,基本把勒阿弗尔拍成伊甸园了。另外,看了阿基在11年戛纳发布会对记者们的态度和反馈,可以看出他过于自负,言谈举止没什么礼貌,不太喜欢。当然,只谈《勒阿弗尔》的话,优点也很突出,打光布景是教科书级的,营造出油画般的70年代色调,少特写多全景,固定机位空镜头很多,技术层面不愧大师称号。 < style="text-align:center;"> < class="com">阿基绝对是擅长“预视觉化”的导演,旁观角度侧面双人镜头、拒用正反打的对立视点、对角线构图、灰蓝配色、表现主义打光等调度手段与“救人一命即拯救全世界”主题冷暖交汇,精准的匹配剪辑、静帧与摇镜间替则保证了影片的流畅和紧凑。“你不在的时候,我有机会过了一种自己想要的生活,本来,以为没什么不同。但是,忽然感觉,这种生活真的很有必要。” < style="text-align:center;"> < class="com">只有消失的卷烟能提醒我这是个2011年的片子…补到的三部阿基电影里最有人情味的一部,虽然大部分时间还是无动作无表情的正脸特写(feat.新时代香烟),不过这次满是善良和希望。果然老年人们比较看得开,加上老年阿基导演也肯放过群众的小心脏了暗暗松口气。北欧果然已经逃不开难民话题,美化也好现实也罢,珍惜现世罢 < style="text-align:center;"> < class="com">4.5本是紧张刺激的猫鼠游戏,却在阿基的极简修辞下变成治愈人心的都市鸡汤寓言,挪用于前作的黑人男孩/狗/鲜花化身为勒阿弗尔的薄暮之光;你说的只是一个名字,而我说的却是一种文化。歌手夫妇在酒吧见面,男主以不动声色之气缓慢退出,有莫名的温暖。结尾不见死亡,却目睹满树樱花。亮点:菠萝;信封 < style="text-align:center;"> < class="com">北欧特有的空气光感,加上学小津的固定机位,明亮安稳。室内画面上方总在阴影中,人脸大面积阴影,让我以为女主必死的悲剧。因此即使“还是个大孩子”的男主救助难民,跟老街坊们默契配合,还是紧张等待知道真相后的男主面对的挣扎,会不会错过最后一面,死后救助本身怎么成为男主救赎之类,但结局意外 < class="com">好人有好报,男主老婆奇迹痊愈。很巧合,刚看完【敦刻尔克】没几天,在本片里见到真实敦刻尔克的海滩一角。黑小孩想去的就是敦刻尔克海对面的英国,找妈妈,他坐船离开。相比导演的【希望另一面】,同样的难民题材,黑小孩的磨难比叙利亚难民减少的多。有几个镜头,明显看到灯光转过来,舞台味道浓郁 < class="com">在本片节制凝炼的叙事语境下,叙述立场基本为电影设立了一道免疫差评的屏障,由善意出发的相助和妥协似乎理应高风亮节,但当这一切和法律、群居、规则等社会命题交织在一起的时候,恐怕事情远不止这样简单了。因此,在本片的语境下电影温暖治愈的恰如其分,但总透着一众自说自话的尴尬。 < class="com">第一次看阿基的片子,甚喜,1、灰蓝色调的北欧风格,无处不在的黄色元素。2、极简的叙事方式,声音的应用,都源于布列松。3、镜头设计上深得小津的镜头趣味,片尾樱花直接致敬了小津。4、对画面细节的把控,直接让形式承载了人物内心活动。5、风格和语境成了影片最大的互文材料。 < class="com">「你的账单和刚果河一样长」「地中海里的出生证明比鱼还多,但要驱逐一个没名没姓的人要难得多」「我得了白化病,还是个记者和律师」镜头语言充满诙谐幽默,音乐却带一点点淡淡的忧伤,勒阿弗尔的人们依旧温暖如阳,只是现实却总充满悲伤。这是属于阿基的童话,永远爱阿基。 < class="com">很可爱,很温暖。阿基很喜欢演唱会。有意思的是看完电影再去看豆瓣的简介,“凶神恶煞的警察”“病危的妻子”这些字眼引发的联想是惊涛骇浪,但是电影表现得却很平静,人生真的是有很多种演绎法。在男孩打开音响,音乐荡起来的那一刻,人生悄悄地发生一点美妙的侧滑。
备注:已完结
类型:动作电影
主演:菲利普·拉肖 艾洛蒂·丰唐 塔雷克·布达里 朱利安·阿鲁蒂 迪迪埃·布
导演:菲利普·拉肖
语言:汉语普通话
年代:未知
简介:北条司著名漫画《城市猎人》的法国真人版,NickyLarson(寒羽良)是人称“城市猎人”的私家侦探,他集幽默、正义、欣赏美女的天性于一身,擅长处理五花八门的棘手任务,深受委托人信赖。阿香与寒羽良为多年搭档,两人看似相爱相杀,实则互相关心,有一天,阿香为两人接来了一单神秘生意——保护一瓶无论谁用了都会魅力大增的香水,神探寒羽良和阿香即将开启新的一次冒险旅程,这一切背后交织着怎样的阴谋,又有多少人卷入了这场啼笑皆非的大战中......
备注:已完结
类型:喜剧电影
主演:菲利普·拉肖 艾罗娣·方坦 朱利安·阿鲁蒂 塔雷克·布达里 迪迪埃·布
导演:菲利普·拉肖
语言:法语
年代:未知
简介:格雷格是“Alibi.com”公司的创始人,专门为需要“打掩护”的客户制造各种各样的借口和谎言因为特殊的性质和高需求,公司的经营蒸蒸日上。一次偶然中,格雷格邂逅了名为弗洛伦斯的女子,弗洛伦斯的天真和单纯深深的吸引着格雷格,令后者坠入情网。格雷格深信,她就是他命中注定要寻找的另一半。\r然而,令格雷格头疼的是,弗洛伦斯是一个对“撒谎”零容忍的的人,如果告诉了她自己的真实身份,她一定会愤怒的拂袖而去。无奈之下,格雷格只得用谎言将自己重重包装,在虚伪的假面下,格雷格终于和弗洛伦斯走到了一起,可是当他到弗洛伦斯家做客时才发现,弗洛伦斯的父亲竟然就是自己的客户。
备注:已完结
类型:喜剧电影
主演:皮埃尔·里夏尔 热拉尔·德帕迪约 让·卡尔梅 莫里斯·巴里埃 让·本奎
导演:弗朗西斯·韦贝尔
语言:法语
年代:未知
简介:在监狱囚禁了5年多次抢银行的抢劫犯奴卡(杰拉尔·德帕迪约 Gérard Depardieu 饰)刑满释放了,跟他打过多次交道的警官多罗夫(皮埃尔·理查德 Pierre Richard 饰)特意来接他。多罗夫不相信奴卡能改邪归正,可奴卡放出来之后,就想痛改前非好好做人。为了生存奴卡卖掉了仅有的金银首饰准备到银行开户,不料,碰上正在持枪抢劫的弗朗索瓦劫持为人质。这时多罗夫带领警察也赶到了,他不相信长得一副窝囊相的弗朗索瓦是劫匪,认定奴卡是劫犯,奴卡有口难辨只好和弗朗索瓦逃跑。在开车逃离拉扯中弗朗索瓦不慎叩响了手枪,打中了奴卡的大腿。弗朗索瓦只好来到他父亲的老朋友兽医马丁家给奴卡取子弹,此时多罗夫也查出了抢银行的是弗朗索瓦所为。弗朗索瓦害怕被警察抓到,求奴卡帮他弄个假护照,逃到国外去。弗朗索瓦被奴卡的朋友拉迪夫勒索护照费5万法郎,因交不出遭绑架,在马丁家奴卡被警察认出,仓惶逃跑。随后他救出了弗朗索瓦,下一步他们还要经历那些麻烦事呢
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:约什·汉密尔顿 阿莉雅·肖卡特 理查德·林克莱特 山姆·洛克威尔 迪迪
导演:伊桑·霍克
语言:英语
年代:未知
简介: 他不是雷查爾斯、強尼凱許,他是美國鄉村藍調傳奇歌手布萊茲佛利,他是住在樹屋愛插科打諢的跛腳鄉巴佬,他是口袋空空的駐唱酒鬼,他是談戀愛當飯吃的情聖。當他拿起吉他,他是德州最會唱歌的吟遊詩人。&ems ;&ems ;在《生為藍調》飾演查理貝克後,伊森霍克意猶未盡,師法恩師摯友《年少時代》李察林克雷特,以樸實鏡頭,凝望音樂家自毀靈魂。《留住醉後一首歌》透過一場摯友和樂迷的電台訪問,以音樂帶出回憶碎片,交織出布萊茲的戀人絮語、追尋美國夢的挫敗瞬間。鄉村歌手班迪奇是伊森霍克的多年好友,首次參與電影演出,以充滿能量的歌聲與精湛演技,獲得日舞影展評審團特別獎。&ems ;&ems ;「我所見過的音樂人,並不都如雷查爾斯、強尼凱許的那樣飛黃騰達。而這正是我想拍的,那些有著失敗基因的人的故事」——伊森霍克 留住心醉一首歌电影网友评论:< class="com">影片用插叙的手法记录了民谣歌手布雷兹的音乐、爱情、和友情。时间在看这部电影的时候似乎过的格外慢。伊桑霍克这两年的电影都是这种偏纪录的风格,但这部节奏感确实一般,本应作为高潮的几个冲突点因为缺乏足够铺垫而显得草率。表演上也比较趋于表面,很难有代入感。这份抱怨还有百分之十来源于我的选座-巨幕厅的第二排,导致五分之一的屏幕看不到。亮点是音乐,画面构图也不错,那几段穿插回忆的音乐截下来就是成熟的MV了。喜欢他和Sybil用打火机聊天,喜欢Iwanttobealegend的论调。 < style="text-align:center;"> < class="com">伊桑霍克导演的音乐传记片,实在是太拖沓了,访问加影像还原的方式来回剪辑,实在是影响观看,因此也显得有些无聊。不过当画面转回到布雷兹和他女友身上,伴随着音乐,电影又好看了起来,慢慢的你会觉得这个乡村音乐人的生活,才是生活该有的样子,他与女友的爱情(此处总是想到三毛与荷西),才是爱情该有的样子。他的音乐简单质朴,但每句唱的都是生活,仔细品味,听起来很有味道,甚至有些埃尔顿约翰的感觉,值得被记录。看了大概有九十分钟,后面又陷入无聊的访问对话中,坚持不住了,明天再看后面的三十几分钟。 < style="text-align:center;"> < class="com">上影节第一站,伊桑霍克的意识流民谣歌手传记,摄影和配乐很舒服??,节奏冗长,各有所好吧。BlazeFoley和醉乡民谣的LlewynDavis一样有着失败基因,不过好在他找到了他的缪斯。Asinger,ahi ie,alegend.通往天堂的路本身就是天堂。成为传奇的过程本身就是个传奇。 < style="text-align:center;"> < class="com">好神奇呀Ethanhawke和linkerlater的合作之前都是他演他导现在他导他出演歌也蛮好听的讲故事的音乐justdon'tforgetme.therearenogoodbyes,justseeyoulaters. < style="text-align:center;"> < class="com">2019SIFF看着乡村音乐捡的漏。不了解所描述的这位音乐人,仅就电影情节而言,看的人好生气哦!!你自己作啊作啊把什么都作没了还要拍两个多小时给我看这就过分了点…甚至连音乐都没有很吸引人唯一让人向往的只有树屋和门前弹吉他的那所房子了… < style="text-align:center;"> < class="com">看不到人行事的逻辑。反看那些获得世俗成功的歌手他们鼓舞人心的故事结局,仿佛失败的故事就是不值得记录的,但其实才不是,让人产生这样的观感就是电影没能抓住一些让人共鸣的点,而全部把精力放在了表面的画面、色调、光影和混沌的气氛中了。 < style="text-align:center;"> < class="com">感觉这部片子本身就像一首呢喃着讲故事悠悠地唱情绪的歌,回忆反反复复像歌词反反复复,穿插着一两句突发奇想的句子。“Ifyoudon’tlikeblues,youwouldn’tlikethis.” < class="com">用Blaze的两个挚友Townes和Zee上电台接受访问,聊起Blaze的生平为线,通过Blaze在人生的各个时期所创作的歌曲为引,串起了他音乐生涯的起伏和他与Sybli之间的爱情故事。音乐占了相当大的比重。 < class="com">碎片化的片段,不完整的歌曲,大段大段的歌词朗诵,颓废式的创作过程,意外的一场死亡。这就是民谣文青短暂又充满光亮的一生,只是小小的燃烧了一下,即消失在荒芜之中,让后人悲兮叹兮。伊桑·霍克太偏爱此类型了。6 < class="com">20190509周五20:11追梦的世界太现实了,倒不如呆在树屋里做着白日梦更真实自在,不过麻烦迟早都要来,你不去它不会自动找上门的。Kris这个老头也出来露脸了! < class="com">上影节打卡.其实都是ethanhawk自己想说的话借演员的口说出来了而已,他的镜头和台词让我眩晕也让我着迷.我们终究各捧着一颗孤独的心罢了. < class="com">如果我能欣赏countrymusic,应该会更喜欢这部电影的,现在只觉得闷。主角为loser的题材要慎选,平淡中见不凡的功力不是谁都有的。