备注：已完结
类型：剧情电影
主演：OriPfeffer RivkaGur HagitDasberg Or
导演：阿米查伊·格伦伯格
语言：希伯来语
年代：未知
简介：45岁的约埃尔是大屠杀研究方面的国际专家，他花了超过15年的时间努力研究纳粹在奥地利和匈牙利消灭犹太人的方法在他的研究过程中，他偶然间发现了一些机密文件，这些文件暗示他的母亲生活在假身份之下。他确信这是一个错误，但他越深入研究，就越怀疑他母亲的犹太身份。这是关于一个人愿意冒一切风险去寻找真相的故事。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：娜塔莉·波特曼 马哈姆·胡里 希拉·哈斯 吉拉德·卡哈纳 奈塔·里斯金
导演：娜塔莉·波特曼
语言：希伯来语
年代：未知
简介： 影片讲的是一位犹太作家、记者为解决巴以冲突，建立以色列国奔走的故事。故事来源于一本同名小说 爱与黑暗的故事电影网友评论：< class="com">原著中印象深刻的一个对比，是数不清的来自欧洲的大学教授作家科学家挤在耶路撒冷老城里干着与自己智识完全不相称的工作，而一部分年轻的以色列人则抛弃了这些虚无的理想加入基布兹用双手从零开创更现实的生活。母亲的悲剧其实是那一代以色列人的悲剧。电影感觉想把这个故事改得更加universal，直接简化成了一个厌倦婚姻琐碎的女人走向毁灭并影响了自己孩子人生观的故事，很大程度上削弱了原著的立意，变成了一个放在任何国家都可以成立的庸俗故事，而期间以色列建国和巴以冲突等等情节都像是硬加进来的流水账。除此之外节奏也真的不太好，情节推进全靠旁白和音乐，人物木愣单薄。个人感觉小男孩选角不太好。 < style="text-align:center;"> < class="com">虽然名字叫《爱与黑暗的故事》，爱在前，黑暗在后，可明显这部影片中黑暗的力量要强于爱的力量，整部影片都弥漫着压抑，战争背景带来的贫困与死亡、男主意外造成一个男童受伤、母亲的头痛与抑郁、校园欺凌、父亲的出轨、母亲的自杀、男主离家出走，连母亲讲的几个小故事都很悲伤······一个家庭的悲剧来表现整个犹太民族世世代代受到的困苦。因为题材的关系，所以沉闷感在所难免，而且因为要把好几百页的原著压缩到95分钟的电影里，电影里有些剧情就没处理好，有些突兀（比如女主与母亲的争吵），但我觉得整体表现力还是可以的，我没看过原著，我认为影片的评分有点偏低了。 < style="text-align:center;"> < class="com">因为看了TED上关于David和Goliath的演讲，对以色列产生了浓厚的兴趣。在找电影来看时，看了《爱与黑暗的故事》。在看之前，也恰好是我重悟《百年孤独》的日子，原来孤独、情绪不是他们不想走出来。怎么说呢，也是他们不愿意，但更多的是社会大背景造成的。为什么同一时代下，其他人不会抑郁？因为每个人的历史、心绪不一样，很多情况下，你永远都不会被人理解，你只有默默承受这种孤独。久而久之，有些人会开始沉迷其中，不能自拔。我们不能说，这是一件坏事，因为这种日子像雨水，不会天天是雨天，但总有那么一刻、那么几天在你的头顶滂沱。 < style="text-align:center;"> < class="com">1不纯然是natalie ortman的个人秀场，诗化的台词，哲辩性的寓言，犹太建国苦难史，因致郁濒于崩溃边缘的母亲范尼娅。像断线的珠珞弥散在电影的边角。2“死和恐惧从诗人的作品里出来，笼罩在你的周遭，苦难便褪去了浪漫的絪缊”。对于美感的间隔性阐释得鞭辟入里3阿摩斯作为一个彻彻底底的犹太人，具有绝高的反省意识，兄弟民族阿拉伯人和犹太人的爱恨情仇，他看的很真切，误会让我们蒙蔽了双眼，仇隙愈深，于是把心底中最后一丝理解泯灭，这就是战争的发端。 < style="text-align:center;"> < class="com">看完了，好看得很，想说奥兹的童年，我想母亲的抑郁症一直都在场，奥兹好坚强，他实际一直在用自己的笔，承受着母亲的苦难，一个出生乌克兰的女孩，童年相当于自己精神世界的乌托邦，经历了大屠杀后又居住在耶律撒冷，还是恐惧和琐碎的生活，暴力和生育的命运，日常充满了婚姻的苦与乐，而奥兹的父亲难能可贵，心中拥有一种价值，我想，如果坚信图书馆就是天堂的话 < style="text-align:center;"> < class="com">看过书的过来看电影，表示拍出了我想要的，想象中的那个他处理的很好。对应许之地的失望，对梦想的失望，对婚姻的失望，没有了光只剩下了黑暗，死亡是必然的。很多书中没有看仔细的，电影让我重新回视了，妈妈的心路历程，孩子的心路历程，以及爸爸在其中扮演的角色。那场与阿拉伯人做客的光影，声乐，拍的很赞。导演很用心，妈妈演的也好。 < style="text-align:center;"> < class="com">一千零一夜寻来。面对理想与现实的撕裂，或执着于原本的自我，灵魂始终保持着清醒的痛感，最终可能被执念吞噬；或放弃原本的自我，用钝感免疫过多思绪，最终可能在庸碌的生活中变得庸碌。是保持感受力，清醒深刻，还是降低感受力，飘然安妥。很好的电影，在其中看到自己，看到人类面临的共同命题。买回了书，继续品读。 < class="com">作为书迷看这部电影必定是失望的,太多喜爱的细节就那样被苍白地一带而过.尽管奥兹主叙述视角没变,实际上视角已经偏移到波特曼饰演的母亲一人身上,变成了女性电影,改编最失败之处是整体色调的灰暗和压抑,奥兹童年的确有着个人与民族悲剧沉甸甸的重量,但他恰恰是以最丰盈和温情的方式打开这份沉重回忆的 < class="com">电影没有血腥没有暴力，但是却处处渗透着阴冷和绝望，片子以孩子的视角拍摄，看到的更多的关于生活的东西，很多很细碎，比如妈妈在半夜哭泣，以及姥姥指责妈妈为什么生活在这种水深火热中的绝望，但是转脸妈妈面对爸爸的状态表情，从开始的妈妈的不能接受，到后来的慢慢已经对显示绝望选择死亡，很触动 < class="com">“有时，感性比诚实更重要”。电影恰恰抹杀了这份感性，有骨架却自行剔除血肉，演员表演克制甚至冷漠；从个体家庭看整体时局，找准状态但多重叙事（记忆回溯）动机不足；灰蓝色调摄影折射出爱与黑暗主题，电影设置了一层时空隔阂，打破并窥见历史之后，只剩一片失落的国度与一位女性。你应懂得她的好。 < class="com">母亲童年想象的拓荒者出现在她恍惚时的荒山上、濒死前的暴雨中，沉默着与其拥抱，用幻觉走向生命的终结。男孩记忆里有童年的飘荡秋千、父亲的桃色花边、母亲的坐立难安。还有故事里自焚的女人、自尽的军官、裸体的皮毛商人，混杂着母亲的头痛，投射到巴勒斯坦分治、以色列建国和中东战争的时代洪流中。 < class="com">历史是厚重的过往，而你的美丽总是让我联想到有希望的将来。从永远抱着盆栽的玛蒂尔达成长为黑天鹅妮娜的你，第一女神的位置从未动摇。‘’人生总是那么痛苦吗?还是只有小时候是这样?——总是如此。‘’体内流淌里的血液让你选择《爱与黑暗的故事》作为自己第一部导演作品，你的魅力高于这部电影本身
备注：已完结
类型：剧情电影
导演：阿莫斯·吉泰
语言：英语 希
年代：未知
简介：在跟婆婆吵了一架后，丽贝卡逃出了宾馆房间，并拦了一辆由汉娜驾驶的出租车。结果两个女人展开了一段公路旅程自由地带电影网友评论：< class="com">有一种感觉，这是一部游离在记录片与剧情片的电影。长镜头，大对白，我真的走神儿了，我真的没来得及去看懂。这样特殊的环境与状态，也许会有比直白表现更好的方法。让我想到用悲剧的方式讲悲剧，不如用喜剧的方式讲悲剧来的更有味、更深刻、更令人深思……我总期待一种反差，也许那样会更好…… < style="text-align:center;"> < class="com">由于片中英文部分没有中字，只有希伯来语部分有字幕，整部电影几乎是裸看的，只看懂个大概剧情。对电影印象最深的还是片头娜塔莉波特曼那张美丽的侧脸，整整八分钟的镜头在拍摄波特曼泪水汹涌的样子，没有台词，只是配着一首冤冤相报歌词的民歌音乐，让人感受着电影压抑的基调~ < style="text-align:center;"> < class="com">“瑞贝卡最终跑向了远方，用了一个远景，固定长镜头，我们看不到希望。”我不推荐任何想找乐子的同学观看这部片子。像我这样找抽的可以尝试看一下。看这部片子不用拉进度条快进的同学我先膜拜一下。看这部片子需要多种语言和文化的背景，对于没出过国的我来说有点勉强。 < style="text-align:center;"> < class="com">开头八分钟是娜塔莉波曼的各种哭泣，结尾八分钟是另两位女主的各种争吵。公路片加纪录片的长镜头跟拍风格，表现以色列、沙特、约旦交界地带的支离破碎和女人们面临的各种私人事务的交叠纠葛。有点闷，有点意思。看的碟，英语的部分一概没有字幕，哎呦，我居然看完了！ < style="text-align:center;"> < class="com">开头的那首民谣非常的好听，让人专注啊。不过最后导演也还是没回答这个音乐的来源及背后的故事，也许是翻译的问题吧。啊。。人生第一次看到大导演哇。。。 < style="text-align:center;"> < class="com">三个来自不同背景的女人，内心的渴望、忧虑和快乐远没有外在的标签那样不同，但个人的命运不可避免地在家国命运的漩涡中随波逐流，短暂地交会又渐行渐远。 < style="text-align:center;"> < class="com">其实在车里听歌的那一段还是可以的，可是后来两个女人结尾吵架那一段让我简直想摔电脑了，卧槽真不喜欢希伯来语吵架 < class="com">她们在沟通。虽然各自的背景差别很大。故事很简单，讲故事能力很高。女人让这个电影沉重的主题变得轻松。 < class="com">开场的那首歌实在太赞了，怀疑是不是因为想要完整放完这首歌才足足拍了八分钟 ortman的侧脸。 < class="com">这是一部在我心中久久不能忘记的经典电影，来自以色列，娜塔莉真正征服我的片子之一，这个犹太娘们。 < class="com">有点闷，没字幕，没怎么看懂，音乐不错，应该是Natalie哭戏最长的一部戏 < class="com">纳塔莉波曼的公路电影，本来想看看的。不过画质太渣，故事也没什么吸引力。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：利奥尔·阿什肯纳兹 阿尔玛·扎克 ShlomoBarAba Alisa
导演：约瑟夫·斯达
语言：希伯来语
年代：未知
简介：Shkolnik父子俩都是学者，EliezerShkolnik是个有精神洁癖、愤世嫉俗的教授，一直时运不佳。其子Uriel则受到同事的推崇。直到有一天，父亲接到一个电话，学院决定将其专业最隆重的奖项颁发给他。于是他突然开始承认儿子的成就。脚注电影网友评论：< class="com">史考尼克父子同为耶路撒冷希伯来大学的犹太法典专家，但不同的个性却造就了父子截然不同的境遇。父亲埃利泽是一个严谨到极点的研究派，这种治学态度导致了他在项目研究中过于守旧和刻板；儿子乌拉厄尔则有着灵活的思维，但他在研究过程中有点急功近利。父子两人陷入了“同行相轻”的尖锐矛盾中。父亲一心希望自己的研究成果能够得到认可，儿子则以更犀利的方式获得了更多人的认同。当最要命的矛盾导火索——以色列国家科技奖即将颁发时，互为竞争对手的父子终于撕破了脸。 < style="text-align:center;"> < class="com">从讽刺学术界到剖析父子关系，影片都做得相当深入。尤其父亲一股子老学究的气质，着实也让观众看得好气又好笑。剪辑节奏流畅，摄影手法新颖，小标题的添加也增添了某种实验片的气质。挤在小房间内开会那场戏拍得很有意思，一次次开门全员起身，很荒诞。美中不足的是剧本到结尾第三幕略显仓促，可能是之前铺垫太长的缘故，像儿子衣服被偷的段落，于情节推进来说，可能是不必要的。 < style="text-align:center;"> < class="com">【MovieMovie】故事极有张力！父子的性格随着一个错误而相互推进。学究的话题配上幻灯片式的插入叙述和配乐的点缀显得黑色幽默十足！两者的对抗实际上是体制中两种方法论和价值观的对抗。这种对抗是没有彻底的赢家和败者的。而荣誉的给予也显得讽刺十足。真是个有意思的编剧内容呀，当之无愧的获奖作品 < style="text-align:center;"> < class="com">文本、配乐和剪辑都极辛辣。他长年坚持的纯正学术仅仅换来一个不痛不痒的脚注，在光鲜面前茫然无措，渴求的手环是被学界接纳的通行证，却是无情抨击的儿子让给他才得来的，戴上更像一只共谋犯的手铐。神秘的女人和忍不住的耳边秘密是父子各露出的马脚。幻象巨大而真相狭小，退缩到逼仄的房间才能容身。 < style="text-align:center;"> < class="com">在希望之歌和热烈的掌声中，父亲还是登上了领奖台。他做了一辈子学术研究，一生在勘误和纠错，最终却要将错就错来证明自我的价值，如此讽刺。一通电话的谬误，仿佛逼仄房间里为了关门而不断起身的老头、观众坐席上为了让路而不断缩回的双腿，如此难以忍受。在纷飞的纸张中，你明白了生活的无稽与冷漠。 < style="text-align:center;"> < class="com">难得的反映“学界内幕”、学者风骨、代际差别的出彩影视作品！父亲接受采访与儿子难产评语之间不断穿插剪辑那段尤为精彩！还有最后父亲凭借文献学家的敏锐直觉通过儿子用词习惯发现真相那段堪比侦探电影风格！一片片测量断代陶瓷碎片与大致拼凑起一个色彩鲜艳却时代错乱的陶罐真是对学术风格极妙比喻！ < style="text-align:center;"> < class="com">对父子俩性格，两种典型的学术风格，可谓精雕细琢；戏剧冲突在一个主要是观点和智识分歧的语境展开，而不是深陷于话语权叙事（如道德、权力）这类老套的意识形态。密室会议、父子俩评价对方的交叉蒙太奇两段是亮点。堡垒之意象可看作是深潭无波的故事气质的一个脚注。喜欢它自始至终没有出现吸烟画面。 < class="com">对新旧学术生活的探讨，喜剧下是沉重的扣问，学术生活在这个时代还能承担起怎样的角色？结合《以学术为业》来看，似乎能在飘摇的漩涡中获得一些慰藉。这部电影某种程度上也影响了当时的我。学术生活，更是学术生命，其沉重是目前的我所承担不起的，很多选择冥冥中就已呼之欲出，只是我太盲目罢了。 < class="com">最近正在看《脚注趣史》，刚好看到有这部电影来看了一下，还挺喜欢的。古典学术派的父亲严谨、不苟言笑、整部剧里都没看他笑过，很多行为也很诡异。现代学派的儿子开朗，公平正义，为父亲做牺牲，最后父亲在线索中好像发现了获奖的什么，但没表露。配乐很喜欢，灵动，让沉闷的气氛开始跳动。 < class="com">子承父业，二人共同着力于塔木德研究，儿子更有所成。在冲击以色列奖过程引发的小插曲中，以儿子对父亲的维护/父亲对奖项的追求，用荒诞却写实的故事，从家庭矛盾延伸到社会层面，探讨人性功名间的微妙关系;剧本尚佳，情节扣人心弦，特写镜头张力十足，戛然而止的开放式结尾反倒措手不及。 < class="com">颁奖典礼像是学者的断头台，在台面上放大他们骄傲的倔强，同时也是一场大型的父与子博弈，某一方的自视高大，某一方的被压迫，不断地挑战和试探。节奏拿捏到位，着重点很明确，树立父子形象时荒诞写实，窥探家庭关系时步步紧逼。而从公元二世纪到现今，后者永远是需要探讨的难题。 < class="com">两个人都错在割裂了工作和生活，错以为学术的态度和生活或者说和整个人的生存状态无关。我们总以为生活由不同部分组成，每个部分可以有所不同，然而就如同所有的奇数书数目和所有的整数数目相通，部分就是整体，自以为可以割裂，是所有悲剧的来源……生而为人，无分西东。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：AvigailKovari MoranRosenblatt GalTo
导演：TsiviaBarkai
语言：希伯来语
年代：未知
简介： ‘Howdoyoufeelaboutintimaterelations?S eakfreely,don’tholdback.’·‘Ithinkit’sthehighestconnectionbetweentwosouls.’Benny’shairisasredasthefurofherdevoutfather’streasuredcalf–whichhebelieveswillbringsalvation.Butthe17-year-oldfeelsaslonelyandtra edasthecalfinitsenclosure.Benny’smotherdiedgivingbirthtoher,andshegrewu alonewithhercaringyet atriarchalfather.Heisafigureofauthorityandamentorformany eo leintheirJerusalemreligiouscommunity.Bennybecomesincreasinglycriticalofherfather’sreligious,uto iannationalismandthenthere’sYael,theself-confidentyoungwomanwhohassetoffawhirlwindoflongingandemotionsinher.AvigayilKoevary owerfully ortraysthedefianceanddesireofayoungwomaninTsiviaBarkaiYacov’sdebutfeaturefilm. 第68届柏林国际电影节最佳处女作奖(提名)TsiviaBarkai < class="comment">《红牝电影网友评论》 < class="com">牝 in,学习个生僻字！犹太人的宗教信仰，压抑着青春一代。红牛最后还是用来献祭的，它的血与肉。年轻的欲望更多是占有欲，你只属于我一个人，如今看来多么可笑。最后她选择离开，驻足听的那首诗，才是完美的结局啊。“我没有说出口的诗句，我并未辜负。当我从镜前离开，成双的恐惧。那个安睡于我体内，吞噬我的某人。”“你筑起了你的房子，帮助你的家禽长出翅膀，用你的骨头击打风，独自结束了一切没有开始的事。她说，她在对死亡和爱情的恐惧面前不再认识自己，她说，她畏惧爱情之死，她说，爱情是死亡是恐惧，她说，死亡是恐惧是爱情。她说她不知道。” < class="com">好似生出了一对翅膀的《红牝》急于想要活成真正的自己，然而让她感到迷茫和不自由的是看似纯洁的自身其实还背负着父辈的期望。这部来自以色列的处女作影片实际上与伊朗女孩在《西北西》里探讨的命题完全相同——我是谁？夹在全球化与民族性之间的女主角们都很难分辨自身的颜色，同时也都暂时无法在复杂的身份议题上作出预判。最后独自受洗的女儿似乎也开始尝试理解父亲，希望她未来的人生也因有所依靠而不再恐惧。 < class="com">只有我觉得女主某些角度也太像荷兰弟？宗教圣衣下压抑和欲望的缱绻，和《违命》一样的冷色调。但导演讲故事的手段很是高明—作为处女座，利落的切镜和意向的简要概括，圣城下的犹太民、围栏里的红牝，窥见平静和动荡。“那些未说出口的诗句，我从未辜负。”最后的诗，这样的结尾，令人影响深刻。 < class="com">6.5。看片学知识：阿莫纳犹太人非法定居点；右翼极端犹太教分子；“红牛”与第三座圣殿以及末日预言。随着身体和性的觉醒，十六岁的Benny终于离开了右翼父亲，这同时也意味着一种宗教、政治态度。宗教极端主义太可怕了，很难想象这也是现代社会的一种现象 < class="com">与《秘密》和《违命》同在LGBT语境下探讨宗教与欲望关系《红牝》是三者中唯一做到平实而不寡淡、深刻而不教条的虽然将人物行为逻辑全部建立在象征上还是晦涩了但作为导演长片处女作足够窥见其潜力 < class="com">一般。类似的题材太多了，宗教权威下的禁忌恋情也好，还有压抑环境下的青年成长和意识觉醒也好，差不多意思。想表达的东西过于明确老套，造成情节没有悬念，食之无味。演的还可以，挺自然，三星半。 < class="com">觉得也可以叫“初恋”，看的翻译字幕太不到位了，隔靴搔痒。认真的讲了个简单的初恋故事，没煽情，没说教，没什么bug，女主又好看又是不大看到以色列电影，得给四星。里面念的诗我都很喜欢。 < class="com">看了太多表现同性恋情与宗教威权对抗和受制的电影，可能背景不同但几乎套路都千篇一律。这部电影相对平淡和沉闷，从困境到觉醒都没有太多意外感，谈不上失望但也不优秀。 < class="com">一天一篇，如果我看书有这么认真就好了，视觉效果更有冲击性了。是我对国外的红色有误解麻雀，为什么觉得是棕色的啊。见到你以后，我的身体燃烧了，需要你来解救。 < class="com">班尼与耶尔相遇，性与精神双重觉醒，片中自慰情节是性觉醒的表现，朗诵诗歌是精神觉醒。经历双重觉醒的班尼，离家流浪，寻找自我，最后以诗歌结尾，处理得不错。 < class="com">以色列的宗教太严厉了，昨天那个瑞士的犹太教看起来居然还算好的，这里的更加严厉，更加不可理喻，导致的结果，就是无论男女都是一种欠操的样子。 < class="com">两三星，宗教下的自我认同自我寻找，没有跳出以往作品，本身就比较难突破吧。很平淡，镜头往恬静里拍，更有点无聊。
