备注：已完结
类型：喜剧电影
主演：亚历山大·捷米亚年科 阿列克谢·斯米尔诺夫 NatalyaSelezn
导演：列昂尼德·盖代
语言：俄语
年代：未知
简介： 由《搭档》、《幻觉》和《Ы行动》三个喜剧短片组成 Y行动和舒立克的其它冒险电影网友评论：< class="com">1965年苏联年度票房冠军，解冻期的幽默喜剧摆脱不了体制色彩。追求小人物的滑稽，偏爱高速摄影和音效，稳妥的政治正确观。怪咖舒立克的三重奏，第二个改编自波兰小说。男主角Aleksandr是导演盖代百里挑一选出，外形跟导演相像。电影成功，被叫了一辈子舒立克。Natalya后成为吉洪诺夫的儿媳。 < style="text-align:center;"> < class="com">熟悉了苏联喜剧的那套叙事模式再回头复习这一部，就觉得里面还是有相当多亮点的，当然许多笑点还是要准确的翻译以及了解了国情才能把握到。但它之所以能成为俄罗斯人心目中的最佳电影之一，更多或许还是时代机缘，而非电影本身艺术水准决定的。 < style="text-align:center;"> < class="com">[245]外教精選蘇俄片；解凍時候開始興盛的蘇俄體制內“幽默喜劇”一直貫穿了這個蘇聯電影時期。儘管無法突破體制的框條。但是卻成為了一種妥協和歡樂的產物。 < style="text-align:center;"> < class="com">最喜欢第二段，玩心有灵犀，小伙明明猜错了亲了姑娘一下，姑娘却回答猜对了偷偷的把写有正确答案的纸条给撕了。。。。第一段跳踢踏叫醒睡汉不错 < style="text-align:center;"> < class="com">英文字幕。第二个故事令人倾心，同时也管窥了「苏俄大学」这一神秘（根本和世界/西方的学术排行榜隔绝，独辟一片天地）的主题环境。 < style="text-align:center;"> < class="com">很古典的幽默。分为三部分。一部是大学生与一个因坐妇孺公交座位劳教的人争斗，二部是大学生的学习和恋爱，三步是三个笨贼的故事。 < style="text-align:center;"> < class="com">由于俄语水平有限，不能完全get到第一、三故事笑点。觉得第二个比较好看，因为贴近生活！！！考试复习都是如此残暴！！ < class="com">在十分拥堵的莫斯科去往苏兹达里的大巴上看的，居然能把我这个俄语盲逗得欢天喜地，必须是跨越语言的好片子 < class="com">金发小伙舒力克，工地智斗大力士，边走边看两不知，守库勇擒搬仓鼠。俄土广袤多悲凉，偶尔谐趣倍亲心。 < class="com">在哈萨克出差最大收获，除了了解到老纳的集权统治以外，就是看了这两部Демьяненко的喜剧 < class="com">又是飞机上看的。苏联60年代喜剧，笑梗放到今天都很有料。弱受Шурик的金发+呆萌堪称一绝… < class="com">难以想象的风格，轻盈明亮，比《大师和玛格丽特》现实世俗，娱乐性却超过太多现代的电影
备注：已完结
类型：喜剧电影
主演：尼基塔·米哈尔科夫 AlekseyLoktev 加琳娜·波尔斯基赫 E
语言：俄语
年代：未知
简介： 年轻的维修工瓦洛佳在送殉职的同事回乡的路上，绕道莫斯科停留一天，以便同《青年》杂志社的编辑见面。瓦洛佳在《青年》杂志发表了自己的第一篇作品。这一天瓦洛佳结识了新朋友，两个莫斯科青年，高利亚和萨沙，并遇到了年轻姑娘莲卡… 我漫步在莫斯科电影网友评论：< class="com">俄羅斯民族的幽默感，莫斯科城市的建築人文片，看完會想到伍迪艾倫的《午夜巴黎》，片尾主演之一尼基塔.米哈爾科夫飾演的戈里亞在莫斯科的地鐵里邊走邊唱起的那首名為「我漫步在莫斯科」的曲子，米哈爾科夫演繹得可愛清新，這位後來的導演，07年翻拍了Sidney.Lumet的《十二怒漢》。 < style="text-align:center;"> < class="com">深夜花园里，四处静悄悄，只有风儿在轻轻唱。夜色多么好，心儿多爽朗…一阵清风，一阵歌声，多么幽静的晚上。我的心上人坐在我身旁，默默看着我不作声。我想对你讲，但又难为情，多少话儿留在心上。长夜快过去，天色蒙蒙亮，衷心祝福你好姑娘，但愿从今后，你我永不忘，莫斯科郊外的晚上 < style="text-align:center;"> < class="com">那个年代就能拍出这么小清新这么美好的电影~~看的时候不禁疑惑，那个时候的莫斯科城区应该不是很大，而且也不堵车吧，这一天能做这么多事情吗？有点爱在黎明破晓前那两部。只是这里不只是爱情还有友谊。没想到男主角是烈日灼热人的导演和男主角，年轻的时候真是美少年啊！ < style="text-align:center;"> < class="com">一点都不像那种典型的社会主义意识形态下的苏俄电影，镜头下的莫斯科车水马龙、现代摩登，而里面的角色是如此神采奕奕、乐观善良、浪漫真诚，也完全和我们所想象的战斗民族大相径庭。另外，男主居然是米哈尔科夫，他年轻时这么萌帅萌帅的啊。 < style="text-align:center;"> < class="com">看这个名字我以为故事会是男女主会在莫斯科漫步遇见相爱……以为会是故事性很强，主线很明确，浪漫的都市爱情片，结果只是一部轻松的都市爱情喜剧，很散的情节故事，最喜欢雨中漫步那段。 < style="text-align:center;"> < class="com">“Москва—добрыйгород.Каждый,ктоприходитсюдасоткрытымсердцем,найдётздесьнастоящихдрузей” < style="text-align:center;"> < class="com">官方宣传片，不过即便如此也甩我们官方宣传片十万八千里，同样是社会主义国家，为什么差这么远？摄影很讲就，画面很美，充满了诗意。像散文，这样看来，俄罗斯的文学底蕴还是很高的 < class="com">如今不存在的国家的电影。一个莫斯科青年闲散的一天。爱在黎明破晓前莫斯科版。这类电影经不起推敲的。玩的是少年情怀。难以想象1964年莫斯科的繁华。车水马龙不夜城。 < class="com">还是看不惯这种小清新影片，觉得情节有点零散，剧情也不够有吸引力，但是影片最大的惊喜是男主角竟然是大导演НикитаМикалков，大导演当年也是小鲜肉啊~ < class="com">小清新，小混乱，小浪漫，小煽情~~阳光灿烂，朝气蓬勃，莫斯科的颂歌，也是青春的颂歌，苏联制造，政宣产品（尼基塔·米哈尔科夫小鲜肉时光） < class="com">这种电影总是无法静下心来慢慢看完...但是又很喜欢这种浪漫，像戈达尔般？最喜欢雨中那场戏。配乐太赞，完全符合整个气质。 < class="com">俄航第二影，凭片名和海报点入，音乐轻快曼妙，走过大桥和教堂，说话语气好玩，男二和女主好般配成景又惆怅悠扬
备注：已完结
类型：喜剧电影
主演：瓦赫坦·基加比泽 伏龙泽克·姆克尔强 YelenaProklova 叶
导演：格奥尔基·达涅利亚
语言：格鲁吉亚语 俄语 亚
年代：未知
简介： 导演:格奥尔基·达涅利主演:VakhtangKikabidze/FrunzikMkrtchyan/叶甫盖尼·列昂诺夫类型:喜剧制片国家/地区:苏联语言:格鲁吉亚语/俄语/亚美尼亚语上映日期:1979-08-31片长:97分钟又名:MiminoIMDb链接:tt0076391米米诺的剧情简介······ 直升机驾驶员瓦里科在格鲁吉亚山区工作，为交通不便的群众运送生活物资、放映电影。当地群众十分爱戴他，称他“米米诺”。有一次，他遇到从前的同学，如今人家已是大型客机上的机长了。瓦里科心中十分羡慕，很想到大飞机上去工作。于是他辞去了山区的职务，只身来到城里。在城里，瓦里科受到许多冷遇。他与一个莽撞司机哈切基扬萍水相逢，两人在城里又经历了一系列奇遇。城里的人情冷漠使瓦里科很不自在，他不时地回忆起山区群众…… 米米诺电影网友评论：< class="com">很久没看过这么好的电影了。舍不得往下看，开头10来分钟竟来回看了5遍，只为听歌。俄罗斯真是个神奇的存在，令人沉醉的诗歌、音乐、电影、文学，人间原来如此富有魅力。可惜东正教的悲悯拯救情怀一旦泛滥就走向另一个极端，这样的诗歌国度居然产生一代又一代的暴君。感谢@狼魄乾坤提供片源！！ < style="text-align:center;"> < class="com">米米诺直升机驾驶员瓦里科在格鲁吉亚山区工作，为交通不便的群众运送生活物资、放映电影。当地群众十分爱戴他----那些加盟XX、东欧的欢乐时光啊！一去不复返！ < style="text-align:center;"> < class="com">不太讲究技巧的，可以说故事讲得很粗疏，但就是让人感觉到亲切又可爱，没办法，这就是用心观察生活得来的魔力吧。尤其拨错电话那一段，神来之笔，把我看哭了。 < style="text-align:center;"> < class="com">與其說是奇遇，還不如說是尷尬癥。最讓我感慨的是米米諾打錯電話到了特拉維夫的那個橋段。或多或少是導演後來的《護照》的伏筆。 < class="com">苏联的小姑凉都好漂亮；格鲁吉亚语的俄语配音好烦；笑点都比较突然~感觉好冷；然而人心比莫斯科的冬天更冷 < class="com">值得一提的是，音乐是吉雅·坎切利？是么？其他匆匆拉过，没啥意思，猎奇看看风景 < class="com">俄语本来就是难听懂，我看的版本更多了个语音翻译，听得一头雾水，不太懂。 < class="com">漂亮的画面，漂亮的语言，漂亮的幽默。没有不打五星的理由。 < class="com">开头航拍长镜美，中间结尾狗肚子。裸看无感，看过留爪 < class="com">“你想让我从飞机上跳下去吗？”“不想。”“我想。” < class="com">格鲁吉亚美翻了，心心念念的高加索山。抒情喜剧。 < class="com">鸡嘎避贼（格鲁吉亚）、呒可乐特呛（亚美尼亚）。
备注：已完结
类型：爱情电影
主演：薇拉·阿莲托娃 阿列克谢·巴塔洛夫 伊琳娜·穆拉维耶娃 罗莎·梁赞诺娃
导演：弗拉基米尔·缅绍夫
语言：俄语
年代：未知
简介： 【中文名】:莫斯科不相信眼泪【外文名】:Moscow.Not.Believe.In.Tears【导演】:弗拉基米尔·缅绍夫【主演】:VeraAlentovaIrinaMuravyovaAlekseyBatalovRaisaRyazanovaAleksandrFatyushinBorisSmorchkovViktorUralskyValentinaUshakovaYuriVasilyevYevgeniyaKhanayeva【制片国家/地区】:俄罗斯【类型】:剧情/爱情【语言】:俄语【片长】:148分17秒【上映日期】:1980-02-01【剧情介绍】:影片讲述十七岁的女工卡捷琳娜因天真幼稚和充满幻想而冒充教授的女儿，并爱上了电视台摄影师鲁道夫，进而怀了孕。不久，鲁道夫发现真相并抛弃了卡捷琳娜。但卡并未就此消沉，她一面抚养孩子，一面发愤读书，终于在十六年后成为莫斯科一家大厂的厂长。此后，卡捷琳娜又结识了电焊工果沙，并一直隐瞒自己的身份。真相再一次暴露后，卡捷琳娜在女友们的帮助下，经过一番周折终于结束了单身生活，得到了一个女人真正的幸福。幕后花絮1979年，前苏联影坛因为这一部影片的出现而经历了一场地震。这部极具观赏性的影片以曲折的人物命运取代了以往的说教，引起了各个年龄层次观众的共鸣，不仅在国内创造了极高的票房，而且在第二年获得了奥斯卡最佳外语片的殊荣。这是继《战争与和平》之后再次获得奥斯卡最佳外语片奖的前苏联电影，影片的情节始于上个世纪50年代终于70年代，影片把两个时代进行了对比，着力表现中年人的命运，描绘了这一代人的心理状态。获奖记录:第53届奥斯卡金像奖(1981)&ems ;奥斯卡最佳外语片奖&ems ; 莫斯科不相信眼泪电影网友评论：< class="com">经典片的特点就是不论什么时候看，不论哪个国家的人看，价值观爱情观都是相通的，不过时的。本片描述三个女人半生的感情世界，一个求稳定找了个门当户对的男人结婚生子，一个一心想找个有地位有钱的男人靠着，一个只想靠自己。二十年后三个人当初选择的结果是，求稳定的上有老下有小幸福的生活着，想靠男人的男人事业失败酗酒离婚而自己依旧在最底层，靠自己的女主独立抚养孩子长大并且事业有成还收获了爱情。无论什么选择，合适自己的就是最好的，没有好坏之分。感叹1956年的莫斯科已经很发达了，女孩们都穿的很时尚，1980年的莫斯科非常现代化，和欧洲没什么区别。这个电影也让观众了解了那个时代的莫斯科普通人的生活，不同于以往的苏联战争片和名著改编 < style="text-align:center;"> < class="com">电影的色彩浓郁如油画一般，时代元素运用得如火纯青。就是故事其实老套无比，像把《傲慢与偏见》搬到了社会主义背景之中。不过是将城堡和庄园换成了集体宿舍和工厂，把酒杯里的红酒换成了伏特加。你看，人类的悲欢其实是共通的。说实话，苏联的审美一直都保持很高的水准。之前看到过苏联时期的海报和照片，放在今天都是很棒的作品。听说还是胶卷时期能做出交叉渐隐这种蒙太奇手法的最早就是苏联。 < style="text-align:center;"> < class="com">本周央六佳片有约，看完已经是周日将近两点了。。里面的剧情和服装即使放到38年后的今天也丝毫不落伍啊！就是不是很喜欢结尾这部分，有些仓促和莫名。。女主的独立女性形象也有点崩了，不过导演的意图也不在于此吧，这并不是讲一个被渣男抛弃独自抚养孩子开拓事业的单亲妈妈逆袭故事，这就是一个小女人的故事，关于相遇，关于爱情。。四十岁，生活才刚刚开始，真爱也终究会相遇 < style="text-align:center;"> < class="com">一部经典喜剧片。故事的内核是个女性奋斗和“知识改变命运”的故事，放在当下其实无甚新意。甚至可以说如果用现代标准评判，格局偏浅偏小，现实主义的生活苦难也在戏剧化的浪漫描摹中被一笔勾销了。但是苏联人把这样一个故事讲得安静、真诚、轻柔，以至于给人一种纯粹的感动。“我找了你多久啊……”——一生。看完让人真的很想谈恋爱 < style="text-align:center;"> < class="com">在很多文艺作品中都会读到莫斯科不相信眼泪这句话，也早就听闻这部名片。但是就是一直没兴趣看。感谢cctv6佳片有约，让我静下心来看了一遍。果然不负奥斯卡金像奖。三个不同的女性，对生活不同的选择造就了三种不同的结果。没有好坏，没有对错，这就是真实的生活。真实，感人又励志。人生从40岁开始。 < style="text-align:center;"> < class="com">出名又出色的老电影，背景乐好棒。故事讲述三个同住一间宿舍的小姑娘，最后却有了大相径庭的结局，起初因一场虚荣小闹剧，女主成了未婚妈妈逐渐变成女强人，另一位成了与嗜酒丈夫离婚多年的仍不死心的凤凰女。四十岁生活才开始。女主因为一双脏皮鞋结识了真爱，“我不敢想象如果你没有上那一趟火车呢” < style="text-align:center;"> < class="com">1980年的电影，到现在也快40年过去了，可你看完后会发现，岁月如梭，可有些事情是永远不会改变的，这部电影里的现实到现在看都觉得就像是在讲述现代故事一样，莫斯科三朵金花也是各有特色，勤奋、质朴、豪放各能代表一个，结局也挺好的，生活就是这样，曾经遗憾到后来再看说不定也是注定的美好。 < class="com">我们的电影被那个年代的毛子碾压了。开头宿舍那几场戏调度真好，镜头关系运用都非常到位，这就是为什么整部戏看下来会觉得很美，很舒服。电影美学不仅仅是单一画面的美，要在镜头的运动中诠释影片主题，丰富影片的内容让它如花绽放。此外剧情因果相乘，环环相扣，台词含而不露，真是非常好的一部电影 < class="com">八零年的苏联电影竟有露点镜头，除了对劳动光荣的宣扬，内容风格和其他欧美国家没太大区别。独立自主女强人掉的三次眼泪，都是关于男人，最后的幸福结局找的还是个大男子主义的男人，这算不算伪女权？印象深的台词：“人生从四十岁开始”、“二十年后电影话剧书都会消亡，只有电视……” < class="com">2014.7看的第一部俄罗斯电影虽然年代很久远但色调很美表现的细节打动人心几次上完闹铃流泪闭灯生活的必经之路吧四十岁生活才是刚刚开始人生很长可以放弃希望但不能放弃自己。虽然有点励志体但着实安抚历尽艰辛的心灵。莫斯科不相信眼泪但她相信眼泪会开出幸福的红番花。 < class="com">女性专题，放到如今依然适用。谁没有遇上渣男，女高男低，男还这么大男人主义这真的可以一直幸福生活吗？感觉这社会两性情感问题还是旧问题，问题一直兜兜转转还存在。佩服女主那坚强乐观，也羡慕那两个闺蜜不离不弃，还有那优美的配乐更加入戏，148分钟一点都不长。 < class="com">1、竟然嗅到了一丝意大利新现实主义的气息；2、“一切从四十岁以后开始”，“二十年后，书电影话剧都会消失，除了电视”……通篇都是散文诗般的生活预言；3、“莫斯科”到处都是，哪里都不相信“眼泪”。无论哪个时代，人们在最好年华遇到的糟心事都差不多。
备注：已完结
类型：喜剧电影
主演：Yelena Tsyplakova 伊戈尔·斯克利亚尔 Aleksan
语言：俄语
年代：未知
简介： 有人戏称这部电影是“四个男人的一台戏”。影片中基本没有特别引人的情节，没有激烈的动作打斗场面，甚至没有撩人心弦的爱情故事，然而绕有趣味的是，影片除却赢得了1700万观众，还被当时权威电影杂志《苏联银幕》评为1983年最佳影片。这样一部既叫座又叫好的影片讲述了前苏联20年代四个青年音乐家组办爵士乐队的故事。在那样一个“火红的年代”，属于“资本主义意识形态”的爵士乐很难被苏联官方接受。出现在影片中几乎所有文化场合的标语“艺术要为劳动人民服务！”是那个时代的典型象征。四个热爱爵士乐的青年就这样不合时宜、一波三折地进行着他们“不可能完成的任务”。影片拍摄完成的80年代，苏联人已经开始通过一些“非法渠道”接触西方文化，当时，《巴黎最后的探戈》录像带开始半地下流行，持不同政见歌手的音乐会也几乎场场爆满。因此，在这样一种社会背景下影片中发生的故事立刻能得到观众的认同，主人公们对理想的执着、对自我价值的肯定、对友谊的坚持也让人感觉亲近和鼓舞。影片运用幽默诙谐的手法对时代进行嘲讽，用优美的音乐旋律和舞蹈动作打动观众，一个本应沉重的题材得以让人轻松地内省。导演卡·沙赫纳扎罗夫、编剧亚·巴拉基杨斯基、摄影弗·舍弗兹伊克构成了一个强力组合，剧本经过10次修改，人物性格设计上的差异赋予了演员极大的发挥空间。透视片中时代里的个体、音乐里的个性，我们看到一种俄罗斯哲学的智慧。或许有一天，你已经忘记了影片故事的情节，但是某些掺杂着辛酸与甜蜜、沮丧与欣喜的电影画面会在脑海中悄然浮现。影片获1984年法国格勒诺布尔国际音乐片电影节评委会特别奖，波兰罗兹国际电影节银奖，并参展1984年伦敦、芝加哥、贝尔格莱德等电影节
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：亚历山大·凯伊达诺夫斯基 阿丽萨·弗雷因德利赫 安纳托里·索洛尼岑 尼
导演：安德烈·塔可夫斯基
语言：俄语
年代：未知
简介： 主演：亚历山大·凯伊达诺夫斯基/阿丽萨·弗雷因德利赫/安纳托里·索洛尼岑/尼古莱·格陵柯/纳塔利娅·阿布拉莫娃/费米·约尔诺/E·科斯京/雷默·伦导演：安德烈·塔可夫斯基语言：俄语地区:苏联编剧：安德烈·塔可夫斯基/阿尔卡季·斯特鲁加茨基/鲍里斯·斯特鲁加茨基类型：剧情/科幻/悬疑上映时间：1979-05(苏联)/1980-05-13(戛纳电影节) 别名：Stalker用户标签：苏联,科幻,1979,悬疑,剧情,奇幻,人性,经典片长：163分钟/155分钟(2002DVD)imdb编号：tt0079944 清晨，空荡幽暗的卧室。潜行者（亚历山大·凯伊达诺夫斯基AleksandrKajdanovsky饰）悄然无息地起身准备前往一片恐怖复杂的地带与另外两人会合。可妻子（阿丽萨·弗雷因德利赫AlisaFrejndlikh饰）却极力哀求他不要冒险进入该地。而这位训练有素、经验丰富的潜行者，即将穿越的是一片有着千变万化陷阱和圈套的地区“TheZone”。这块二十年前因陨星坠落而荒芜的恐怖地区，传说有一个名叫“TheRoom”的囚室，它能满足人们潜意识里最深层的意愿和欲望。潜行者与为寻求灵感的作家（安纳托里·索洛尼岑AnatoliSolonitsyn饰）和为探明真相的科学家（尼古莱·格陵柯NikolaiGrinko饰），踏上了这片变幻莫测的死亡之地。 这部极具史诗片气质，探究人类灵魂本质的科幻电影《潜行者》，用诗意而极富隐喻的长镜头，挖掘着人类潜意识与外部世界的重重矛盾与深层意义。1957年，一场发生在苏联车里亚宾斯克附近名叫玛雅卡工厂的核灾难，深深触动了导演安德烈·塔科夫斯基，成为本部电影中的创作素材。影片也改变自短篇小说《TheRoadsidePicnic》。本片荣获1980年第33届戛纳电影节天主教人道奖。 第33届戛纳电影节天主教人道精神奖-特别提及安德烈·塔可夫斯基 潜行者电影网友评论：< class="com">毕赣导演推荐的电影。他前前后后看了半个月，我有心理准备并提前看了《乡愁》作为铺垫，最后依然拜倒在这部电影前，用了整整一天看完（期间看睡了两次），又用了一天反复观看这部电影，又看了很多影评。我不敢保证100%看懂，但感觉心里有了写观后感的底气。形而上学，是唯一符合这部电影的核心价值观。它所讨论的问题都是目前为止人类还无法解决的问题。通过“房间”这个抽象化的设定，让代表艺术和科技的作家和物理学家参与讨论这个是否存在的本质，凸显出对潜行者的价值观的肯定。基督降罪于人世，唯有同时具备爱，智慧，力量和信仰的人才可以普度众生，带领世人逃脱苦难。只是在“房间”面前，没有人能经受住内心的考验，没有人真正了解自己，懂得自己究竟想要什么，欲望是人类的原罪，诗意的生活是否存在，影片通过孩子用超现实主义给出了答案。 < style="text-align:center;"> < class="com">两千年前，基督打开了七个封印中的最后一个，降罪于人间，如今情况没有任何好转，反而滋生出更多的邪恶与罪恶，代表人类现代文明的艺术家和科学家，他们自以为自己掌握着真理与规则，但关于灵魂，欲望，信仰，认知等诸多问题，他们一无所知，并且固执的认为：“他们能改变这个世界。”颓废渎神的作家认为人类之所以存在，是为了艺术创作，与其他行为不同，那是无私的，那是宏伟的幻想，真实的绝对写照。沉默寡言的物理学家对此嗤之以鼻，并觉得这个世界上的事物都是有迹可循的。而真正懂这个世界的，反而是那个提出了最形而上，并且完美回答的潜行者，因为按照启示录里的描写，他才是去解救另两个人的神，去赶走他们的绝望与悲痛，给予人类希望，因为他就具备神的三大品质：爱，智慧，与力量。 < style="text-align:center;"> < class="com">我的情感大爆发，是从潜行回来，狗跑向妻子那里开始的。在老塔的电影里，狗总是紧紧依偎在母亲的身边，他们共同构成了“家宅”的所蕴含的全部意象。片中所有关于形而上的讨论，都不如饱含奉献的爱能够包容一切。关于“信仰”，老塔既让潜行者在绝望中怀疑，又让孩子在沉默的注视中点亮。另，由于中译问题，箭猪的故事没有讲好。在老塔的自述中，这个故事令我着魔，“箭猪在实现愿望的房间中许愿，希望能够救活因自己而死的弟弟。回到家，他一夜暴富，他上吊自杀了。”寥寥数字，人类的卑鄙和高贵、不可化解的矛盾人性，都在其中。 < style="text-align:center;"> < class="com">地球真是借鉴不少啊，哎。塔可夫斯基的片子到最后总能上升对人灵魂的拷问，所有的疑问他在片子中都有回答，也有非常多的细节，潜行者哭着说艺术家，科学家都没有信念，到底该带谁去“区”，这是大大的质问。回想开头，潜行者对一个打扮精致轻浮的女人说“你走吧”，他只带他觉得适合去区的人去“区”，当艺术家说他只享受在区的权力后，他回到酒馆，被他妻子带走，画面重新失去彩色。有意思的是艺术家带着荆棘这一细节实在是讽刺。结尾表明，也许将来他会带他的女儿去去区。这片子不沉闷，因为本身带有冒险悬疑的色彩。好片 < style="text-align:center;"> < class="com">除了片子序幕引用了圣经诗句，电影中还有荆冠、水（受洗）、欢乐颂等宗教符号，用作家、科学家的身份从感性和理性两个方面去探索信仰的电影，房间隐喻了天堂，潜行者就是传播福音的圣徒。家庭被诅咒，潜行者的心里也充满了拉斯柯尔尼科夫式的苦难，却又带着俄罗斯人特有的救世主情怀去带领人们进入“房间”。床、被移动的杯子，列车的声音，首尾相连，预示着新的潜行。电影的推拉镜头营造特殊的空间纵深，长镜头中甚至还有时空的变化，老塔的电影语言也是出神入化。 < style="text-align:center;"> < class="com">感谢倍速播放，我等凡人也能欣赏塔克夫斯基。画面真是美得不像话。可能是历史悠久，黑白的部分有些发黄，彩色部分有点淡。沙丘的那一幕最震撼，宛如匍匐人体。故事层面，潜行者其实是披着科幻片外衣的宗教片。能实现人愿望的房间，那不就是万能的上帝的隐喻么。可惜，上帝不是用来实现愿望的，所以作家和科学家最后怎么来，怎么走。潜行者哭着说没有虔诚的人，却不知道自己的女儿天赋异禀。人们看不不见自己眼中的梁木。 < style="text-align:center;"> < class="com">像摒弃一切科幻元素同时增强文学属性的《2001太空漫游》，用视觉听觉甚至嗅觉渲染气氛，环境音无处不在，诗意和哲思刻画人物内心。戏剧张力刻意放缓，主线散漫但不游离，有关room的设定宗教色彩浓厚（佛教？）。三处类似引子的声画对位分别用到马赛曲，波莱罗和贝九，具体内涵无从得知，奠定形而上的基调足矣。 s看的是纯英文字幕，有点可惜 < class="com">再一次的，他强有力的向我证明了，他就是最伟大的影像操控者。所谓房间，其实也是一面镜子，折射出的是不管有没有知识做伪装所有人都共有的虚伪与痴妄。绝望的人来找寻神明，却是小人为他们引路。从色彩看，老塔应该认为只有孩子的迷惘与区的无人性才是绝对的纯实真诚的东西。到最后我真的很好奇，区的能力真的存在吗？还是只是潜行者的骗局罢了？ < class="com">这才是真的神秘真的诗意真的具有哲学思考深度的电影。被老塔的镜头设计和哲学高度征服了。最可怕的是，现在已经没人需要“区”了，我又该带谁进“区”呢？作家、科学家和那些惺惺作态的知识分子，现在所渴求的不过是更高的身价，而他们双目空虚，毫无信仰。结尾，桌上的水杯因火车开过而震动起来，小女孩看似目光呆滞的凝视中，又在思考些什么呢？ < class="com">【跨年电影】会在被追杀噩梦中出现的结满灰网散发着霉味的破旧厂房，烧毁后里面好像还坐着士兵尸体的战车，还有水下的地砖和漂浮水上的瓶瓶罐罐仿佛使人置身核灾难后的世界。“区”像时间，历史，人生；凶险莫测而且没有回头路。虚无是最终的结局。（看过的几部老塔作品都“潮呼呼”的，也是辛苦一直泡在水里的演员了） < class="com">在对区的处理上，运用了大量的水、土元素，我把它看成是朴素唯物主义的一种外化，这种外化之上却建立了一种形而上的概念即房间，这正好对应了三位闯入者艺术家、科学家、宗教者的身份。这种对立也很好的通过对话来阐述、辨析。但是有结果吗？我看来没有，结果不重要，人因为把事物复杂化才能让自己变得深奥。 < class="com">远未达到预期。人类沿学科对终极精神文明的探索，哲、科、文在其中的责任与作用被赋予角色，一清二楚以形式呈现给观众。从何种角度阐释，禁区都是一个明确、抽象化的目标。观众所能做出的理解只能是往里填充内容，而无空间纵深探索。这样的处理，对老塔来说，太容易，也太浅，创作选择或有手高眼低之嫌
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：诺娜·穆迪乌科娃 罗兰·贝科夫 RaisaNedashkovskaya
导演：亚历山大·阿斯柯尔道夫
语言：俄语
年代：未知
简介： 主演：诺娜·穆迪乌科娃/罗兰·贝科夫/RaisaNedashkovskaya/瓦西里·舒克申/谢尔盖·尼科年科/OtarKoberidz导演：亚历山大·阿斯柯尔道夫语言：俄语地区:苏联编剧：亚历山大·阿斯柯尔道夫/VasiliGrossman类型：剧情/战争上映时间：2004-11-21 别名：同志/Komissar用户标签：苏联,苏联电影,战争,女权,苏俄,1967,俄罗斯电影,AleksandrAskoldov片长：110分钟imdb编号：tt0061876 前苏联1967年阿•阿斯柯尔道（AleksandrAskoldo）夫执导的一部遭禁20年的经典战争名片，根据瓦•格洛斯曼的短篇小说《在别尔季切夫城》改编，诺娜•莫尔久阔娃（《青年近卫军》）主演，国内曾公映过。 影片拍成后即遭禁，导演也因此被开除党籍，本片也成为他唯一的一部作品。影片在拍成20年后（1987年）终于解禁上映，不但在苏联国内外引起了轰动效应，并应邀参加了西柏林、多伦多等10多个国际电影节，荣获1987年西柏林国际电影节银熊奖，并获1990年四项列宁奖金。 剧情： 在国内战争的严峻年代，一支红军部队击溃了白匪军，来到南方边陲的小城镇别尔季切夫。女团政委瓦维洛娃戎马厮杀，执行军纪毫不留情，她曾把一个未经许可顺便回家住一夜的士兵叶海林当作逃兵处决了。目前，瓦维洛娃怀孕已临近分娩，团长决定把她安排到这个小镇的洋铁匠叶菲姆夫妇家去待产。叶菲姆是信奉基督教的犹太人，家里人口多，有老母及6个孩子。叶菲姆对于镇长把瓦维洛娃安置在他家不表欢迎。他对政治不感兴趣，他认为红军和白匪都不会给他这个犹太人带来好处，上次白匪来犯，还残忍地处死了他的哥哥。瓦维洛娃与这个信基督教的犹太家庭也格格不入。但叶菲姆的妻子、善良勤劳的玛丽娅对她的悉心关怀和照顾改变了她的看法。她以普通女人的眼光看到了这一家人的生活虽不富裕，但却温馨而和谐。瓦维洛娃分娩时，玛丽娅为她接生，并让她同意按基督教的仪式为孩子祝福。瓦维洛娃成了一个会哼摇篮曲的妈妈了，并觉得自己也是叶菲姆家中的一员，常常帮着玛丽娅做家务事。团长来看她，通知她：白匪开始进攻，红军即将转移，但一个月后会回来。团长希望她和野战医院一起乘马车撤退，她没有表态。团长派人给她送来了一些食品，同意她留下。但当红军开始撤退时，瓦维洛娃心情矛盾地思考再三，哭泣着给孩子喂了最后一次奶，把他留放在叶菲姆家的床上，大踏步地走出院子，去追赶离去不久的红军队伍了。 幕后： 1967年，本片尚未完成就遭到了厄运：摄制组在乌克兰拍片，莫斯科多次来电报命令停拍，但摄制组还是把影片拍完了。审看样片时，影片遭到了禁映，拷贝被剪得支离破碎，一些素材也被焚毁。编导阿•阿斯柯尔道夫受到了迫害，他被扣上“反对苏维埃政权"的帽子，并以不适合从事电影工作为由把他从电影厂除了名，甚至还企图以挥霍资金的罪名追究他的刑事责任。1969年，阿•阿斯柯尔道夫被开除出党，并离开了电影界。他给党中央写信，提出申诉，1972年，他恢复了党籍，但仍被禁止从事电影工作。1986年，前苏联所有遭禁映的影片都开禁了。于是，阿•阿斯柯尔道夫也想让他的影片《女政委》登上银幕，但本片已无完整的拷贝，后来在国家电影资料馆找到一个被偷偷保存下来的拷贝。阿•阿斯柯尔道夫花了半年时间修复了拷贝，《女政委》才于1987年正式上映。离开电影界达20年之久的阿斯柯尔道夫重新归队，本片是他从影以来惟一的作品。 影片上映后在苏联国内外引起了轰动效应，并应邀参加了西柏林、多伦多等10来个国际电影节。《女政委》获1987年西柏林国际电影节银熊奖，并获1990年四项列宁奖金。无论在国内外，很多人都不理解本片何罪之有？或许是因为人性在女政委身上的苏醒受到了谴责，或许是因为叶菲姆一家使瓦维洛娃变得有人情味了，而不是瓦维洛娃从鲜明的阶级立场出发，和这家不信马列主义，只信上帝的人划清界线。反正本片不符合那些经典教条，这就是它的罪名。阿斯柯尔道夫说他拍摄的是一部关于人的尊严和爱的影片，一部对女人、对家庭、对孩子的爱的影片。瓦维洛娃在生孩子之前，身上只有军人的勇敢和原则性，缺乏女性的柔顺，生了孩子之后，她成了一个闪烁出母爱的真正的女人了。 瓦维洛娃由诺娜•莫尔久阔娃扮演，她曾在《青年近卫军》中塑造了乌丽娅的感人形象，并主演过《不称心的女婿》《主席》。 女政委电影网友评论：< class="com">差。1967年拍成1987年才上映，并在柏林拿了奖，其实这片子是爱森斯坦式混乱剪辑留给苏联电影最后的遗产，60年代以后再没有人用爱森斯坦的方式剪电影，他的影响力随着斯大林的死亡烟消云散，并且他个人也只是在40年代之前乱剪。这个角度看，本片是一部化石般的作品，记录了爱式狂暴瞎他妈剪的最后荣光 < style="text-align:center;"> < class="com">8/10。战争按照男性的标准把女政委变得冷酷决绝，生育使她暂时搁置军人的威严立场，面对铁匠不满地搬出房间家具和床铺这一切沉默不语，接受新鞋和孕妇装的好意恢复了母性身份，帮忙钉铁窗时憧憬着搭载新娘的军官马车；沙漠/河流象征分娩的痛苦与婴儿诞生，慢镜头和声画对立、时空跳转的手法极有回味。 < style="text-align:center;"> < class="com">发生在俄国内战时期的故事，虽然女红军是主角但是最有代入感的角色却是犹太人叶菲姆，很多重要的台词也都出自他之口。地窖中起舞的叶菲姆一家，犹太人被驱赶时画面所呈现出的血红色都令人难忘。红军的战斗画面出现在了闪回中这些画面都有种超现实的意识流美感。PS某些台词国内引进时被剪掉了。 < style="text-align:center;"> < class="com">本片刚诞生，就遭到了禁映，拷贝被剪得支离破碎，一些素材被焚毁。编导阿斯柯尔道夫受到迫害：他被扣上“反对苏维埃政权”的帽子，并以不适合从事电影工作为由把他从制片厂除了名，甚至还企图以挥霍资金的罪名追究他的刑事责任。但著名电影艺术家格拉西莫夫和舒克申始终是支持他的。…… < style="text-align:center;"> < class="com">女政委，犹太夫妇，都演的很棒，犹太男人看得出是个老戏骨。许多镜头有塔可夫斯基的味道，但也有些不同。女政委生孩子，做梦时脑海里浮现出来的似真似假的影像是这部片子的亮点，确实与众不同。但片子似乎还不完整，情节缺失。孩子打闹的情节真是拍的好，极为少见 < style="text-align:center;"> < class="com">4.5。1.以诗意长镜头呈现梦境姿态的现实。2.孩子持枪瞄射布偶。3.士兵扫沙与暴雨、耳光的声效叠合。4.万马奔腾至坡原墓冢。5.男孩围缚女孩同增村保造[音乐]。6.Schnittke配乐的内性愤怒与感伤。PS：隐喻很多，被禁理由昭然可见。 < style="text-align:center;"> < class="com">马是听从命令，方向明确，驴是摸着石头过河，两者是女政委生产前后的比照。黑白变成血红色，再配上惊悚的音乐，让女政委摇摆在两个角色之间。她需要解救的不只是自己的孩子，还有收养他的非叶姆一家和被迫陷入战争漩涡的所有人 < class="com">充满能量的电影，让人欣喜。不夸张的说，这是在繁复的技巧和克制的抒情之间取得绝妙平衡的经典之作。它使观者留下这样一种印象：剥离两者如此容易却无法再去分别述之。 < class="com">孩子们嬉闹的一段戏很刺痛人心，导演用了很多象征性的手法表达。战争泯灭人性，但母性又把人从战争中唤醒。苏联电影精品，高尔基电影制片厂，被禁二十年后幸存的片子。 < class="com">说实在的，好震撼，对于革命的反思和母亲身份的结合确实很有力。影像表现力也足够好，不会让人怀疑用题材投机取巧的程度。她抱着小孩唱歌的那个夜晚，太走心了～ < class="com">不論是藝術手法，還是技術層面，這部片子還真是禁點勁多。我甚至會覺得導演在有些地方做得過火了。PS：二戰後的蘇聯禁片基本補完。 < class="com">杨铁匠是个犹太人，他有一个世界大同梦；吕政委是个哥萨克，她有一种弯而不折的阶级意识。杨字写错了，是洋。吕字写错了，是女。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：塔吉娅娜·萨莫依洛娃 叶甫盖尼·乌尔班斯基 因诺肯季·斯莫克图诺夫斯基
导演：米哈依尔·卡拉托佐夫
语言：俄语
年代：未知
简介： 故事发生在西伯利亚的雅库原始森林里，一支由四人组成的地质勘探小分队在寻找金刚石矿床。勘探工作很艰苦，一个夏天过去了，他们仍然一无所获。正当大家开始泄气的时候，女队员丹妮娅在坑底挖到了一块金刚石。然而大家撤退之际，却遇到森林大火。在恶劣的环境中，向导谢尔盖、队员安德烈和丹妮娅都先后倒在树林中，最后只有奄奄一息的队长萨比宁把地图带了回去。未寄出的信电影网友评论：< class="com">剧本比较粗糙，运镜和构图很风格化：燃烧的火滤过的画面；身躯化为大地；冰河上的漂浮；在《我是古巴》里运用的那种广角逆光镜头，让天地显得更辽阔，景物颇为失真，予人一种寂寥空落如水中倒影的不真实感。展现西伯利亚原始森林恶劣的自然环境，人的抗争与尊严，卡拉托佐夫以此片向苏联劳动人民致敬 < style="text-align:center;"> < class="com">3.5星，能够将那么多前苏联默片大师的镜头感拿过来为自己所用从而形成了自己的风格这个导演也是能力非凡了。但是在这部影片中最欣赏的还是几个手持摄影机拍出来的快速移动镜头这些镜头将人物的情绪展现的淋漓尽致。至于剧情更像是一部灾难片，只不过能将天灾人祸拍的那么诗意又神性的也确实不多。 < style="text-align:center;"> < class="com">影片讲述四人地质勘探队为了苏维埃工业发展，四处勘探钻石，最终奉献生命的故事。角色情绪的演变与场景氛围转换相衬，山火犹如导演呈现个人观念的引渡点，分隔了前半段饱含情愫的原始写意，和后半段献予意识形态的赞歌|捕捉丛林穿行的光影交错，会意苍空涓河的波卷流年。S·U的摄影简直太棒。 < style="text-align:center;"> < class="com">苏联电影大师卡拉托佐夫扬名世界的三部代表作之一，摄影和艺术表现基本跟雁南飞维持在同一水准，情绪化的摄影弥补了其剧本的缺陷，大量诗意镜头的逆光过渡精妙绝伦，无处不提现着导演的电影哲学，但在所有提现与自然博弈的电影中，人物关系的缺失成了也此片最大的遗憾，结尾有待商榷8.5分 < style="text-align:center;"> < class="com">火焰中年轻的勘探队员抡大镐，太有冲击力；爱情有时比钻石难找；女主Tanya找到钻石把Sergei支走与Andrei庆祝似真似幻；听着电台里传来每两小时试图联系的声音，却必须放弃电台离去的背影，太悲伤；octahedron；火雨雪；主旋律拍成这样也行啊； < style="text-align:center;"> < class="com">故事其实一般，但是其中的感情线很抢眼。一条是塔尼亚的，一条是谢尔盖的，一条是萨宾尼的。但是整个故事下来，只有萨宾尼这条线被保留了下来，因为他是队长要把地图带出去。其中有一段他们在湍急的水流和熊熊大火中劳动的镜头，那个地方剪辑的很好，把我看愣了都。 < style="text-align:center;"> < class="com">看的时候就感觉镜头有《雁南飞》的影子，一看还真是一个人导的。意识形态的主题是短板，但摄影之美让人无法拒绝。就像一桌佐料平常的满汉全席，可能缺点“香”和“味”，但一个“色”字由不得你不多看两眼。 < class="com">钻石之城。“一个活生生的人很难不思考的，而且并不是所有的思考都会让人疲倦，有些思考在人们最苦难的时刻给予其力量。”“对虚弱说不，对懦弱说不，对绝望说不，而要向我们无穷的信念回应一句：‘是！’” < class="com">真的很难在一部黑白片中看见如此干净纯美的镜头，角度的独辟新径就像在欣赏一首诗，大量的仰视与俯视广角镜头流畅的浑然天成。自卡拉托佐夫起，苏联电影便一脉相承，如果电影是艺术，那肯定是一条不归路。 < class="com">米哈依尔·卡拉托佐夫导演和摄影师谢尔盖·乌鲁谢夫斯基一如既往的牛叉，穿越森林，越过火海，踏过冰雪，漂浮水上，摄影鬼斧神工，情绪酝酿有力，人物呼之欲出，社会主义主旋律拍成这样子，也是一绝了。 < class="com">很简单的故事，却能用宏大的里程碑式风格的摄影来营造崇高的氛围，激烈的情绪不断在滋长，让人沉浸其中。树林中的运镜还可以如此流畅，厉害，大量火的叠画。最后的雪景戏太震撼了。 < class="com">一开始谢尔盖和另一个男的的对话叫我以为这片又是像侯麦那种探讨人的复杂性的片，直到森林大火烧起来。。果然在灾难和生死攸关面前人才能真正懂得珍视生命本身，少说那些没用的。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：谢尔盖·库里洛夫 Aleksandr Borisov Georgi V
导演：格里高利·柯静采夫
语言：普通话
年代：未知
简介：描写19世纪四十年代俄罗斯伟大的杰出的思想家和文学批评家别林斯基一生追求真理，反对沙皇专制和农奴制度向敌斗争的伟大事迹\r十九世纪四十年代，是俄国农奴制度接替时期。当时反农奴主、反地主的自发性的家民暴动蔓延全国，沙皇尼古拉一世为了保持摇摇欲坠的王朝不被推翻，而对革命运动进行残暴的镇压。\r沙皇的镇压并没有摧毁了俄国革命运动。相反地在俄国知识界里却涌现了大批的优秀的革命民主主义者参加并领导了反农奴制的解放运动。别林斯基就是其中杰出的领导者之一。\r别林斯基通过他的批评文学、政论文学体无完肤的揭发了沙皇专制政体，农奴制度的腐朽，暴露了人民大众生活贫困的社会根源，并号召人民为解放事业斗争。\r他在反对为艺术而艺术的反动文学和浪漫派的斗争中确立了文学应该是人民生活的再现，揭发反动统治的罪恶，反映人民的真实生活的现实主义文学的理论基础。促进了文学成为社会改革的战斗武器。\r他的一生孜孜不倦地在追求真理，全心全意献身革命事业，他的全部思想反映了农民仇恨沙皇专制制度和农奴制度的感情，代表了他们的愿望和要求。并为呻吟在农奴制度下的人民大众寻找出一条正确的道路，那就是用暴力来推翻沙皇的专制政体，谋求社会的改革，建立一个公平合理的社会制度。在他那封有名的致果戈里的一封信里闯述了他的全部思想。这封信里为了当时革命民主运动的统治纲领。
