备注：已完结
类型：剧情电影
主演：玛格瑞塔·泰瑞柯娃 奥列格·扬科夫斯基 菲利普•扬科夫斯基 伊格纳特·
导演：安德烈·塔可夫斯基
语言：俄语 西班牙语
年代：未知
简介： 本片是导演安德烈·塔科夫斯基（AndreiTarkovsky）的一部自传体电影。幼年的塔科夫斯基随着母亲（玛格瑞塔·泰瑞柯娃MargaritaTerekhova饰）去亲戚家借钱，他独自在一个陌生的房间里发现了一面镜子，并通过镜子审视自己，在巴赫的音乐中，塔可夫斯基的回忆慢慢带出了一系列的事件：电视上在播报一个口吃的年轻人通过催眠治痊了自己；一个被家庭忽视的妻子遇上一位迷路的乡村医生，两人之间产生若即若离的关系；一个未曾露面的叙述者与前妻在争吵；一个早熟的年轻人备受军事指导员的呵责。这些毫无关联的片段式回忆通过镜子串联起来，展现了导演对时间、历史、生活、土地、梦境等意象的哲学思考。 导演的母亲在影片中扮演艺术家的母亲；他的父亲，一位著名的俄罗斯诗人，在画外音中朗读自己的诗作。镜子电影网友评论：< class="com">塔可夫斯基最好的片子。写意，随性，诗意到骨髓。羡慕每个可以想怎么拍就怎么拍，想拍成啥样就啥样的导演，在此基础上，嫉妒还能拍得如此美好的导演。塔可夫斯基镜头设计极其随性，不受限制，dolly+zoomin，很漂亮。这个时代，看到一个好镜头，要去思考，是CGI、电动、还是人工，镜子里虽然粗粝，细节并不完美，但一切都在可控范围，达到了目的，看似凌乱，其实序列整齐，鸟儿是条线索。形神具备的写意，是后来人很难超越的。制景讲究，灯光超神。油画一般。2008版本720 。享受 < style="text-align:center;"> < class="com">《镜子》的不可思议之处就在这里，它尝试表达每个人一生中都必将面对的记忆问题，却触碰了个人精神世界的终极秘密：人类如何尝试准确地言说记忆这种不可言说之物，以及，记忆作为被时间抛弃的过去的现实，它是如何渐渐侵入人的梦境、现实与想象，又是如何隐秘地作用于人类语言及人类意志的。它记录了世上最困难也是最惊心动魄的工作：人如何珍视自己的记忆，人如何在绝望中艰难地治愈自己——而这在任何时代，都是生而为人最重要的使命。 < style="text-align:center;"> < class="com">1.电影里还有《安德烈·卢布廖夫》的海报。2.一点也没有看懂，但是却是一口气看下来的，丝毫不觉得疲劳，看懂的电影反而是分成好几段看下来的。3.这部电影可能是一部纯粹用来“观看”的电影。4.它可能与具体的生活经验关联，需要了解个人化的生活经验，所以评价两极分化，在《雕刻时光》序言有观众评价 < style="text-align:center;"> < class="com">又一次被老塔的影像折服。梦境，记忆与现实的交织，一切都似曾相识。水与火，彩色（大片的绿）与黑白，镜像与本体，老塔用最慢的镜头，最美的构图和用光和梦呓般的影像达到诗意电影的极致。飘忽的窗帘，闪烁的烛光，滴落的牛奶，有阳光照进的窗户，站在门口看屋子燃烧的男孩…随便一帧都像油画般美丽。 < style="text-align:center;"> < class="com">与黑泽明的《梦》类似，这是一部极其私人的电影。乡村随风起伏的树丛、城市公寓破败的墙壁、镜中一张张沉默的脸庞……都被塔氏的诗歌和配乐晕成一幅幅如油画般的镜头。片中老塔的自传元素并不能轻易地被按图索骥。相反，这些自传元素在叠加、交错等穿越手法中，宛如镜子的碎片一般，需要观众自行拼凑。 < style="text-align:center;"> < class="com">当你处于迷茫时，平静与无言的的镜头只会加深你的困惑与疑虑，使你把镜头化解为一种简单的对生活的搬运，甚至更糟――把自己枯燥的日常荒诞地用陈旧但仪式性的木框裱装起来。我读不出来激情，也无法去共通记忆，我的眼睛仍然涂着厚厚的灰白色的隔层，所谓的美好令我愈发地空虚与无着无落，不好意思。 < style="text-align:center;"> < class="com">“没有肉体的灵魂是有罪的，如同衣不蔽体的肉身。”昨晚上一直在想《地球》，和小伙伴也闹得不是很愉快，后来觉得很委屈，现在看了老塔终于敢说两句了：艺术电影是不存在标准的，但是生命感的缺席，面对如此好的自然场景却不作为，光造梦是不够的，是创造者在行恶。大概《地球》还是资本为大了吧。 < class="com">那段军队渡海的片段成为了老塔这部从私人抒情回忆开始的电影的核心与实质。在灰蒙蒙一片苍白的天空下，人们拖着身躯，在齐膝的泥泞中艰难前行，走向沼泽的尽头，几乎无人遣返。雕刻在胶片上的这段时光的多维度与深度，产生了近乎震撼与净化的效果，这段是只属于老塔个人的、沉重的、痛苦的回忆。 < class="com">像是直接来自童年的强烈一击，说不清是有毒还是有魔力。镜子的另一边是混合了回忆、梦境和幻想的世界，是绵延的乡愁，即其所从来又从未真正抵达之地。另一个重要的母题是母亲。看时有种喝烈酒的感觉，像不明所以中坠入爱情，但是比爱情那玩意儿要纯粹和美好得多的多的多了。 < class="com">“我三天没有和人讲过话了，我甚至觉得沉默一段时间更好，言语并不能表达人所感知的一切。”“植物也有感觉，有意识，甚至理解力，它们哪里也不去，不像我们整天奔走操劳，满口陈词滥调，因为我们不相信自己内在的本性，我们总是狐疑满腹，形色匆匆，没有时间静下来思考” < class="com">儿读完普希金的信窗上消失的呼气的冷凝来自曼德尔施塔姆乡愁里雾霭和教堂里鸟飞出的空鸟笼也来自他“我不相信预感征兆…世上没有死亡…”父亲这首诗战争时在背景念出,升起了战争意志始终缺席的父亲告诉儿子他在军营的初恋,干裂嘴唇带血的女孩那整个一段削弱了前者 < class="com">老塔作为本次电影节的重头戏当然必不可少，所以选择了《安德烈卢布廖夫》作为个人的上影节第一部影片。另外两部则是《牺牲》和《镜子》。说实话《镜子》实在太晦涩难懂…本来还购买了《潜行者》，无奈因为画幅问题在开场后迟迟无法解决而选择了退票。
备注：已完结
类型：喜剧电影
主演：因诺肯季·斯莫克图诺夫斯基 奥列格·叶甫列莫夫 LyubovDobrz
导演：埃利达尔·梁赞诺夫
语言：俄语
年代：未知
简介： 苏联版的“侠盗罗宾汉”的故事。因为可以接触到客户的财务数据，在保险公司供职的主人公可以推断出哪些客户是诈骗犯或腐败分子。他白天是朝九晚五的公司职员，晚上是“偷车大盗”。他“抢劫和敲诈”那些坏人的汽车，并把获得的钱都匿名捐给慈善机构。他很快遇到了一个麻烦，他最好的朋友是个警察，正在竭力抓捕那个窃车贼..目前看过梁赞诺夫最好的作品，一个俄版都市侠盗的故事，简单而精巧，情节紧凑人物丰富，喜剧桥段大都能够跨越语言的界限，之后几部著名作品中使用的的手法也基本成熟，尤其是其中追逐的桥段对空间的立体运用十分独特，效果超越同时期好莱坞公路电影。 看好你的车电影网友评论：< class="com">4.5.这是部立意很荒唐的故事。偷车本来是法律问题，卖车得的钱捐个孤儿院是道德问题，两者不能混淆。故事也借用这问题让观众思考，顺带迁出腐败、黑手交易等问题。其实故事并不是吸引我的地方，这片厉害在拍摄，多处门/玻璃的站位设计，太考究，感情立马出来。两段追车戏非常精彩。这才是影片亮点。 < style="text-align:center;"> < class="com">内核其实是一个警察和小偷惺惺相惜的温情故事，包括里面所提到的“友谊牌”香烟的意向和所指。但这部电影好玩的地方恰恰在于它用类型片来解构类型，用戏谑口气来调侃类型故事本身，作为一部侦探悬疑电影来说，它从一开始就抛出了几乎所有答案，用巧妙的方式再度来演绎这个活泼有趣，温馨又浪漫的故事。 < style="text-align:center;"> < class="com">梁赞诺夫真是擅长通过人物之间的羁绊来制造笑料，本片开头场景十足的黑色电影范，阴暗的打光、被拉长的影子、倾斜的摄影机角度、黑风衣和宽沿帽，一个现代罗宾汉的故事中可贵地插入了导演对苏联社会官僚腐败投机倒把的讽刺，哈姆雷特的暗喻也运用娴熟，保留了苏联喜剧在意识形态上的一贯特点 < style="text-align:center;"> < class="com">很难想象一部前苏联的电影能够让人如此感动，这正是梁赞诺夫的伟大之所在。他讲了一个故事，一个喜剧故事，一个令人异常揪心的故事。在他的故事里正面和反面的判断留给每一个人，让每一个人都能体会他的真正用意。最后一个镜头尤里看着柳芭的眼神纠结欢喜的让人心碎。 < style="text-align:center;"> < class="com">现实和戏剧的完美讽刺与互补，耐心细致的镜头铺排。一个是专门偷贪官的狡猾偷车贼，出卖了自由却收获了人性，一个是讲原则更通人性的警探，两人机缘巧合一同搭档排演哈姆雷特，最后5分钟的审判，让人哽咽，小偷版哈姆雷特伏法记!原创中字 < style="text-align:center;"> < class="com">梁赞诺夫第一部，这位喜剧大师的片不是完全娱乐的爆米花，笑点中也带出了很多当时的社会的黑暗种种。。。这片的拍摄很牛，故事很简单，劫富济贫本来就是很尴尬的道德评判。追车戏好精彩，尤其到限速那段好讲究哈，PS：做字幕的也很精细~ < style="text-align:center;"> < class="com">人物相当讨喜。梁赞诺夫针砭时弊从来不是靠大棒子打，而是靠小皮鞭抽，所谓鞭辟入里。表面上看是一个犯罪的类型片，旁白却是间离而反类型的。情节是喜剧化的，故事内核却是个体制悲剧。早期的梁赞诺夫还不是那么拖沓，看起来真舒服。 < class="com">梁赞诺夫的精致黑白喜剧。与戏剧结合的框架堪比经典的《你逃我也逃》，在严肃的社会主题下自然营造出不俗的喜剧感，尤为精彩的追车戏在大秀空间镜头语言的同时将拖车、慢行等充满善意的笑料做到了极致，尽显喜剧天才。 < class="com">看似粗糙，实则很讲究的片子，特别讲究构图、台词，、情节的张弛有度、细节处理很到位，有种表演的仪式感，也因此，有很强的舞台感。艺术家们攒起来的好片子，另外，苏联片子居然拍出法国片子的味道，挺好玩。推荐。 < class="com">字幕組實在是太用心了，從導演到幾乎每個演員都有小介紹。EldarRyazanov，同志們，就是執導《辦公室的故事》那位。前蘇聯電影嘲諷貪腐真心直白啊，上國是搞不出來噠，首先第一關審查就過不了。蠻好看 < class="com">4.5，梁贊諾夫早期作品，大喇喇地嘲諷現實，揶揄公權力，若即若離的旁白，公路上各種速度、戲碼的追逐遊戲緊張又幽默，用吊車把車庫吊起來也是一絕，2017.01.31 < class="com">同样是社会主义国家，苏联能拍出这么有深度的喜剧，天朝却不能。说是体制限制，其实是导演无能。如今冯小刚之流如狗般撕咬狂吠，真是笑话，废物！
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：柳德米拉·古尔琴柯 奥列格·巴希拉什维利 尼基塔·米哈尔科夫
导演：埃利达尔·梁赞诺夫
语言：俄语
年代：未知
简介： 钢琴家普拉东（OlegBasilashvili奥列格•巴西拉什维利饰）的妻子开车撞死了人，为了妻子，普拉东甘愿顶罪。在审判前的一个星期，普拉东赶回家见父亲的一面。途中，他经过了一个普通的、喧哗的车站。 车站餐厅里，普拉东和美丽女服务薇拉（LyudmilaGurchenko留德米拉•古尔琴科饰）相遇了。两人一开始因为普拉东抱怨餐厅的服务而互相结怨，尔后，普拉东和薇拉越聊越投契，普拉东还到了薇拉家作客。两人的爱情之火就在点点滴滴中点燃了，最终步入爱河。 普拉东入狱了。在难得的家属探视日，薇拉千里迢迢来看普拉东了。两人在监狱外的木屋内度过了难忘的一晚 两个人的车站电影网友评论：< class="com">爱情来的太快，就像龙卷风。其实龙卷风过后沉淀下来的才是爱情。当女主去监狱探望，这需要太大的勇气。当两个人背靠背坐在冰雪的地面上，手风琴的音乐飘远，镜头逐渐后退，虽然看不清两个人，也或者听不清音乐，但是情更浓了。喜欢老梁的对白有些闹腾但是幽默爽朗，喜欢老梁的安静让情感刻画更加细腻。 < style="text-align:center;"> < class="com">“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。”比起导演的《办公室的故事》而言，本片情深意重却趣味不足，俨然一部欢喜冤家版的情深深雨濛濛。两条线索，倒叙，首尾呼应，然后故事上车站偶遇，相识相爱，情节营造情绪渲染，最后再度相逢，自然让人感动。结尾，监狱外，雪地手风琴，两人，音乐响起，太美好了。 < style="text-align:center;"> < class="com">落难的音乐家和不安分的女服务员，因为误会而相识，因为创伤而靠近，现实中的婚恋大多讲究个门当户对，因为这样能少很多麻烦，但是麻烦的代名词换言之就是落差产生的戏剧性，因此而成就的幸福就具有格外的美感，何况最不缺的就是俄罗斯的广袤、大气和粗犷的外表下一颗满怀柔情的心与悲天悯人的道德感 < style="text-align:center;"> < class="com">看完发自肺腑感到活着真美好。捎甜瓜和女靴的投机列车员。真正才华的钢琴家并不太在意钱数。感情冲突和变化极有代入感顺畅感人。片尾“枯燥生活也要追寻激情哪怕满头银发”配上监狱外雪地路尽头不能被同意的二人背靠背拉琴表示自己没逃跑，这是最质朴的浪漫生活的喜悦和无奈。想去俄国。 < style="text-align:center;"> < class="com">女主角扮演的车站女服务员太出彩了，明明集虚荣、势利等小毛病于一身，，却那么真诚可爱，和男主角一般，有颗金子般的心。1983年的片子，折射出许多计划经济时代的社会风貌，抨击投机倒把，歌颂诚实守法的主题很有时代特点，但并不过时。车厢定情和以美食重逢两段最为动人。 < style="text-align:center;"> < class="com">钢琴家普拉东为妻子承担了车祸的责任。在法庭审判之前，他动身到戈里巴耶道夫去与父亲告别。途中，在一小车站上，他与车站餐厅女服务员薇拉从争吵到相互同情、关心、最后产生爱情。这两个不幸的人虽然社会地位、文化教养差距很大，但两颗善良的心使他们最终走到了一起。 < style="text-align:center;"> < class="com">17.06.27電影節看過辦公室的故事，太喜歡梁贊諾夫喜劇中鬧而不膩的歡喜冤家，就記著要把他的愛情三部曲補全。開頭以爲的閃回和現實掉了個，兩人在小木屋重逢那幕，細微的動作和情緒，剋制又洶涌，看得又蘇又想哭。餐廳那首曲子真好聽，可惜怎麼也找不到。 < class="com">还是CCCP时代的MECT绿皮车厢好看，至少没被RZD统一刷成红灰色。薇拉工作在火车站，住在铁道边，简直就是铁道迷梦寐以求的场景。最后结尾雪地上的日出，两个人依偎在一起拉手风琴，监狱的围栏和哨兵……不要太俄式浪漫好不好，虽然看着都觉得冷。 < class="com">3.5前半段有点像苏联版的一夜风流，车站相遇，女主演的女服务员太真实，后半部分情节铺垫得一般，有点看不明白，脸盲看到最后男主剃了头就不认识了…不过故事完整，情节经典，几段音乐出现的都恰到好处。最后的木屋相遇，拍得太美太真挚。 < class="com">这演技这穿搭这剧情这掌镜这音乐这细节这结尾天哪之前怎么可以一直没看过这杰作！现今所有把欢喜冤家拍成俩智障俩狂躁症俩作死作活俩等等等等等的中二导演们真的不应该观摩此片一百遍先么？总之与《办公室的故事》动人程度别无二致。 < class="com">粗暴一点说，这就是苏联版的《芙蓉镇》。当下，80后的人都觉得90年代纯粹，喜欢90年代的味道。其实，中国电影90年代的味道，有很大一部分是像梁赞诺夫这样的苏联老大哥艺术家的电影作品熏陶的。无论什么时候，都不能忘记。 < class="com">两个天涯沦落人在车站的爱情故事。倔强好强善良俏皮的薇拉，体面风度翩翩木讷的普拉东，都是好人可都不幸。离别前一晚两人分别坐在一墙之隔的两个车厢在火车行驶过的呼啸声中倾诉，结尾两人瘫在雪地里在晨光中拉手风琴……
备注：已完结
类型：战争电影
主演：尼古拉·布尔里亚耶夫 瓦连京·祖布科夫 叶甫盖尼·扎里科夫 斯捷潘·克
语言：俄语 德语
年代：未知
简介： 残酷的战争摧毁了12岁男孩伊万（NikolayBurlyaev饰）的童年，母亲和姐姐早年被德国军队杀害，小小年纪的伊万也不得不走上战场，成为一名在战火和死亡中穿梭的侦察兵。 由于年龄的关系，中尉戈克森甚至不敢相信伊万的身份，但从科赫林上校（ValentinZubkov饰）的口中，他得知眼前这瘦小的男孩竟如此果敢。科赫林上校希望将伊万带离战场，送他到远方读书。然而伊万却拒绝离开，这个勇敢的男孩决心战斗到生命的最后一刻…… 本片荣获1962年旧金山国际电影节最佳导演奖和1962年威尼斯电影节金狮奖伊万的童年电影网友评论：< class="com">伊万是疯的，是只怪物，也是个小英雄。现实世界里，他是战争最无辜、最可怜的牺牲品。这孩子，让人不禁怜爱，却早被暴力所内化、锻造。村民遭屠洗的过程中，纳粹杀掉伊万母亲的同时，也扼杀了他。然而，他活着。在那个残酷的时刻，他目睹身边的同胞纷纷倒下。对于他而言，清醒状态下的噩梦与夜睡时的梦魇并没有什么分别。他们被人杀，也要起来杀人，并开始习惯屠戮。他们惟一具有勇气的决定，就是在面对这难受的苦痛中选择仇恨和逃避。他们战斗，并在战斗中逃离这种恐惧。而一旦黑夜卸除他们的警备，一旦他们入睡，就又恢复了儿童的稚弱，这时，恐惧再次出现，而他们又重拾起想要忘却的记忆。这就是伊万 < style="text-align:center;"> < class="com">战争使儿童无奈的更早的成熟，伊万就是如此。本片没有大场面战争镜头，而是通过微小的局部战争和场面呈现出战争的残忍冷酷。最后戈培尔氰化钾毒杀全家尸体横陈的场景也是惨烈，无论是苏联还是德国，代价都惨痛。世界最好不要有战争。全片摄影精致，诗意化，从第一个镜头就漂亮。白桦林撩妹，跨壕沟接吻，很优美。塔可夫斯基第一部剧情长片就很厉害，有些人注定是拍电影的。我看的版本字幕缺失错漏不少 < style="text-align:center;"> < class="com">一出手就不同凡响！从老塔卓越的处女作里，我们能看出真正对他影响深远的是卡拉托佐夫/乌鲁谢夫斯基这一对搭档，他繁复而抒情气质浓郁的调度显然是在效仿《雁南飞》等作品。这部非典型苏式战争片把视角彻彻底底放在了人的身上，以伊万的童年遭遇来展现战争对主观和人精神与爱情的摧毁。因此影片最终其实是一组三联画，重心落在心理层面和梦境刻画。这大概是本片对老塔未来发展的最大意义。 < style="text-align:center;"> < class="com">回忆，梦境，幻想，三者结合连接得如此和谐。平静内敛的叙事风格。诗意的镜头下是流动的自然万物和冷峻孤寂的世界，它让战争的残酷性变得令人毛骨悚然。战争造就了伊万的英雄主义，同时它毁灭了伊万作为个体生命尤其是作为孩童来说的自由和享乐，他的生命由此变得扭曲而单一，他的死是必然的，因为只有这样战争才能最终完成它在影片中的一个隐含使命，即拷问人性的真相。 < style="text-align:center;"> < class="com">从拍摄手法来讲，值得一看和学习从拍摄主题来讲，非常值得商讨。伊凡，因为战争成为孤儿。如何出生入死，如何建立功业？只有通过他的官衔来传递。从人物出现到最终死亡，其实是伊凡的一幅幅回忆，也没法衬托战争的残酷。穿过沼泽去敌方是为了什么？就这样送了性命。美丽的白桦林，医务官玛莎这段似是而非的恋爱，同样是衬托战争的残酷？ < style="text-align:center;"> < class="com">根据鲍哥莫洛夫的小说改编。小说作者以准确而专注的眼光描写了战争。小说采用了哈尔采夫的第一人称，是平铺直叙的。而塔尔可夫斯基决定在片中一定要加上伊凡的梦。他要让伊凡在银幕上生活在两组镜头中：一组是现实世界，在这里他是一名侦察员，执行着战斗任务；而另一组，那便是他的梦幻与回忆的世界。 < style="text-align:center;"> < class="com">他只是孩子，靠痛苦与恐惧存活，他在仇恨和绝望中甚至没有一位母亲为此伤痛和自豪。战争创造英雄并让他们在它自己塑造的社会中受尽磨难直至毁灭。天朝喜爱把英雄主义作为探讨主题，忽略战争的真实和残酷。“真正的褒奖并不是金狮奖，而是电影能在那些反对战争、争取自由的人当中引发讨论的兴趣。萨特” < class="com">85/100老塔的战争片，长片处女作，不少意识层面的描写，诗意的镜头调度已经展露出相当多的大师导演技法了，虚实结合，梦境交织，客观与主观镜头转换跳跃，然而这部已经相当通俗好懂了，摄影非常美。梦境越美丽，现实越残酷，少年已经满是仇恨。长官上演了示范性的军中霸道撩妹，可惜人物没展开 < class="com">树林里玛莎的主观镜头唯美而破碎，以本真的状态面对着战争。伊万用手电筒照着墙壁的主观镜头则是惊恐而迷茫，惧怕又仇恨着战争。滴水的背景声音提醒着时间的流动，诗意散文化的镜语在湿漉漉的影像里游荡，向着未知的危险进发。深植于潜意识的情感在梦境中散发，战争的真实感令人触目惊心。(9.1) < class="com">如此朴实无华却又惊为天人，身为一部战争片，几乎没有战争镜头，却总弥漫着一股硝烟的味道；那些平凡人的爱恋、痛恨、短暂的温馨与幸福都在时代里成为碎片的回忆，最不应该与战争有所纠葛的孩子却成为了最终的牺牲品。最后的闪回中奔跑的伊万催人泪下，这是最顶级的战争片，没有之一。 < class="com">塔可夫斯基的梦境给了我完全不同于费里尼的观感，费里尼是天马行空的荒诞，而塔可夫斯基则是真实的反映了一个濒临崩溃的儿童的世界。用梦境的美好来反衬现实的痛苦，用幻境来表达仇恨的执念。苏维埃胜利的号角吹响了，可这又和伊万有什么关系呢？他的世界早已在战争的炮火声中灭亡。 < class="com">这是塔可夫斯基28岁时的作品，作为处女作，思想的高度和镜头语言之美已然让人折服。超现实主义的悠然梦境和黑暗恐怖的现实是贯穿电影的两条线，海与天空，死尸与枪火，战争的原罪被进一步放大了，是它造就了这个最不似孩子的孩子，这便是战争的代价。8.4分。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：阿福坦迪尔·马哈拉泽 伊雅·尼尼泽 Zeinab Botsvadze
导演：钦吉兹·阿布拉泽
语言：格鲁吉亚语
年代：未知
简介：在瓦尔拉姆·阿拉维泽下葬的第二天，他的尸体被人掘起来放在他家的窗前。挖墓的是一个女人，她在法庭上的供词和回忆使人们重新回到独裁者阿拉维泽残暴肆虐的年代。他将不计其数的无辜者冠以“人民公敌”的罪名投入监狱。阿拉维泽的儿子最后幡然省悟，亲自将父亲的尸体从山崖丢下了大河……本片中他使用令人惊叹的造型手段，以诗意的语言讲述了一个关于罪恶与惩罚、忏悔与醒悟的故事。本片是阿布拉泽三部曲的第三部，前两部风别为《愿望树》和《祈求》， 《悔悟》被认为是苏联电影改革的“第一只春燕”。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：弗拉迪米尔·伊瓦绍夫 詹娜·普罗科伦科 AntoninaMaksimo
导演：格利高利·丘赫莱依
语言：俄语
年代：未知
简介： 二战期间，19岁的通讯兵阿廖沙（弗拉迪米尔·伊瓦绍夫VladimirIvashov饰）在卫国战争中用反坦克枪击毁了德军的两辆坦克而受到嘉奖。但阿廖沙请求将军不必为他授奖，只希望给他几天假回家探望一次母亲（安东尼娜·马克西莫娃AntoninaMaksimova饰）。于是阿廖沙踏上了为期只有六天的归家旅程。途中，阿廖沙邂逅了天真无邪的少女舒拉（让娜·普罗霍莲柯ZhannaProkhorenko饰），两人一见钟情。然而他们乘坐的火车被炸，他救死扶伤耽搁了不少时间。当阿廖沙终于回到家乡时，只来得及和母亲在田边说几句话就要返回前线。可这一去，阿廖沙就再没有回来。士兵之歌电影网友评论：< class="com">1.采用倒叙的叙事方式，一开始就告诉观众悲惨的结局，在之后的故事发展中，人物越是幸福、越是有希望，悲剧性就会更强。2.给人物安排限时的任务，让观众不自觉的为其担忧，极容易调动观众的情绪，例如在故事结尾处，人物历经千难万险即将到达目的地，所剩的时间只有仅仅一晚，但火车却被袭击，令人扼腕。3.整部影片实际上是由三个爱情故事组成的，残兵和香皂的故事一正一反，表现出在战争下人们的选择。爱与战争是不相容的，但主人公的故事也告诉我们，在残酷的战争中，爱不会消失 < style="text-align:center;"> < class="com">这个时期的苏联电影实在太出色了，影片对战争场面着墨极少（除了开头那段），但通过阿廖沙的视角，塑造了一幅战争背景下苏联民众群像，有喜有悲，如此细致且全方位的描写与导演丘赫莱依的战争经历不无关系。与少女火车分别那段被感动到了，结尾与母亲的差点错过不亚于“最后一分钟营救”造成的紧张感。 < style="text-align:center;"> < class="com">公路片类型，回家的一路上表现了阿辽沙的可爱善良，影片一开头就暗示他已死去，所以母子相逢这段哭瞎…导演希望让观众有“多希望阿辽沙能和舒拉在一起，回到他母亲的身边”的想法，可是一开始阿辽沙受到将军嘉奖就已经告诉我们他的性格决定了他还是要回到战场，让人有了一种爱怜又伤感的失落，戳人啊… < style="text-align:center;"> < class="com">苏联二战公路片，不矫揉造作，真实而简洁。阿廖沙历经千辛赶回家，却只能和母亲拥抱就要继续上前线，对于国家来说，他只是众多普通士兵中的一个，而对于他母亲来说，他就是她唯一的儿子。开场五分钟的镜头就让我叹为观止，摄影太牛了。导演影像下的群像反应战争时期的动荡不安，最后难忘母亲含泪的眼睛 < style="text-align:center;"> < class="com">大概从81分钟开始，之后的每一分钟都是真正意义上的核能。前面套路了那么久，乃至整部电影都是司空见惯的路子，但你仍旧会被最后那几分钟震慑住。人的情感是非常微妙而神奇的东西，它让冰冷的事实有了温度。我大致get到“母亲在田野奔跑那段哭成狗”的含义了。最柔的部分，也是后劲最足的。 < style="text-align:center;"> < class="com">问我爸想看什么，他说只想看打仗的，于是我挑了这部，然后看了半小时他就默默地去洗了睡了…我妈在旁边瞟了一眼说苏联姑娘好美啊，可我想说苏联的军装小伙才是真他妈帅！看到结尾我泪奔了，人家历经千辛万苦才回到家，只能跟妈妈见面几分钟，我呢，回来就只知道烦，真是没良心！ < style="text-align:center;"> < class="com">「阿廖沙，当我告诉你我没有未婚夫的时候，就是说我爱上你了！」战争年代的爱情最刻骨铭心，几乎从动心开始就注定了离别。每次看老电影都习惯看看主演都是否还健在，可惜的是银幕上这两位可爱的年轻人都已经去世，这就是电影的意义了吧。和平真好 < class="com">喜欢里面的每一个镜头。看完之后才明白为什么苏联把《士兵之歌》作为现代电影的开端。从散文化叙事到情绪摄影调度都是极大的突破。战争场面的表现和英雄形象的树立不必通过苦大仇深来实现。上个世纪我国的主旋律电影相比之下还是落后太多。 < class="com">中国版的《小兵张嘎》？虽然属于同一个年代，那个时候的苏联也是集权政治，但是在表现国家军人这个特殊形象的时候，苏联在修正主义思想畅行的情况下，依然拍出了具有个人性格特征和思想的军人个体，这点即使在当下也很难做到。 < class="com">豆瓣只能评五个等级，我要给9分都不行。阿廖沙成为意外英雄，获准回家看妈妈。一路坎坷，奇遇不断，如愿看到妈妈。阿廖沙早已牺牲，是否如愿看到妈妈牵动着观众的心。中途阿廖沙与舒拉的相遇、相识、相恋，让观众充满期待。 < class="com">他是英雄，是士兵，是妻子的丈夫，是母亲的儿子，他有喜有悲、有爱有恨，即使在战时，人们总是被笼罩在一片朦胧的阳光之下，清泉、泡泡、玩耍的孩子、单纯的少女都不会消失，战争泯灭不了的是人性的善。 < class="com">战争在电影中一直都没有成为主角，但又无处不在；在战争底色的映衬中，所有的情感都无限饱满纯净极具张力，三段不同时态的爱情相互助力，最终把情感的出口留给英雄的母亲，首尾呼应，真是纯粹的震撼！
备注：已完结
类型：动漫
主演：Vladimir Gribkov Yanina Zheymo Anna
语言：俄语
年代：未知
简介： 汤姆和妹妹爱丽住在一个小镇里，过着平凡的生活。可是，住在冰宫里的白雪皇后却想统治全世界，这让大家的生活不再平静。邪恶的白雪皇后制造了一面很大的镜子，她想把地球上的阳光折射出去，这样世界就会结冻，变成她的天下。没想到，镜子在运送过程中竟然被愚蠢的精灵摔碎了，恶魔的镜子碎片散落人间，其中一片掉进汤姆的眼睛，还有一片则刺进了他的心脏。从此原本善良的汤姆看所有事物都变的很丑陋，甚至变的冷酷，疏离朋友和家人。魔镜的破碎让白雪女王大怒，为了重新把镜子补好，她设下诡计，绑架了汤姆，想找回碎片，并让小男孩汤姆为她修补破损的镜子。妹妹爱丽就此展开冒险之旅，她要赶在白雪皇后很逞之前救回汤姆……本片改编自童话故事《白雪皇后》，整部动画片弥漫着温馨的气息。
备注：已完结
类型：爱情电影
主演：Dmitri·Zolotukhin 列昂尼德·亚尔莫利尼克 列夫·杜罗
导演：阿拉·苏丽科娃
语言：俄语
年代：未知
简介：风尘路上，一群牛仔策马追赶着一辆马车。电影放映员费斯特携带着一部手摇放映机给美国西部一个偏远小镇送去了电影。电影院的潜移默化能够在这混混沌沌的野蛮与愚昧的洪荒小镇带来文明吗？电影的悲欢里险象迭现，妙趣...
