备注：已完结
类型：剧情电影
主演：梅丽尔·斯特里普 杰瑞米·艾恩斯 希尔顿·麦克雷 EmilyMorga
导演：卡雷尔·赖兹
语言：英语
年代：未知
简介： 导演:卡雷尔·赖编剧:哈罗德·品特主演:梅丽尔·斯特里普/杰瑞米·艾恩斯/希尔顿·麦克雷/EmilyMorgan类型:剧情/爱情制片国家/地区:英国语言:英语上映日期:1981-09-18片长:124分钟IMDb链接:tt0082416法国中尉的女人的剧情简介······ 维多利亚时代的英国小镇莱姆，年轻的绅士查尔斯（杰里米艾恩斯JeremyIrons饰）在海边的悬崖上邂逅了一个神秘黑衣女子（梅丽尔斯特里普MerylStree 饰）。听当地人说，黑衣女子名叫萨拉，因为曾与一名法国中尉有染，所以遭众人非议，被称为“法国中尉的女人”。不过，查尔斯却对这位遗世独立的女人颇感兴趣，尽管他已经有了一个贤淑的未婚妻，并拟定了婚期，但他还是抑制不住萨拉的诱惑。两个人在几次试探后，终于开始幽会。萨拉对查尔斯讲述了她的遭遇和经历，但这一幕却被他人窥视，于是偷偷摸摸的私情面临公诸于众的危机…… 无独有偶，这段故事被改编成了同名电影，女主角萨拉的扮演者安娜与男主角查尔斯的扮演者迈克，也给戏中人一样，保持着若即若离的情人关系，只是结局却出人意料…… 法国中尉的女人电影网友评论：< class="com">二十世纪的男女和十九世纪的男女之间同样凄惨无望的爱情，在戏中戏的结构下显得更加传奇而悲痛。英国小镇部分讲究的服化道使得叙事的层次愈发分明。封闭保守的传统文化并不因一个伦敦绅士的闯入而有丝毫变化，相反则反噬掉不加遮掩的行为。爱的任性和痴迷放在一起催生出的很难是完满的结局。(8.2) < style="text-align:center;"> < class="com">记得这是第一次看梅姨的电影，故事的时间设定使得整部电影有着厚重的古典气息，表演风格也是克制疏离，这应该是熟悉的英式名著电影的风格，和看《看得见风景的房间》的感觉类似，这应该也算是对女性的体悟，其实看了很久了，想到的是开场的那一个码头的镜头，她就在那里走着，她是法国中尉的女人。 < style="text-align:center;"> < class="com">虎头蛇尾，结尾略显苍白，莎拉的离开显得突兀，查尔斯的forgive牵强。开头长镜头时空转换，摄影机拉、摇、移、升和变焦景物变化自然。林中讲述往事一段的场面调度用空间变化表现人物关系变化，不仅表明两人关系也为之后的情感爆发埋下伏笔。几段现实与戏的时空对应也凸显了主题。 < style="text-align:center;"> < class="com">维多利亚时代欠缺一种突破禁锢的勇气，当下的人却容易被一时热血冲昏头脑轻言放弃，悲喜两个结局的分配，于各自的时代都是异数，提点着认清本心的重量。套层结构相互对照着，戏外的两位主演是陷入了角色的深情，戏里的莎拉也迷失在自己的心魔（笔下妒气萦绕的画像）。 < style="text-align:center;"> < class="com">法国史上的一见钟情。Stree 回眸的一刻的确很美，带着被爱情折磨后的悲伤气质，因此任何女人无法和她并论。后面半段理解不了女主的行为，也理解不了男主为什么这么着迷，但是深情款款又备受折磨的英国绅士Jeremy太迷人了…… < style="text-align:center;"> < class="com">梅姨那在风暴中的回头一望，和对照在镜子中的自己画出心中的恶魔，真是太美了。社会转型期间，一个大胆走向自由的“罪恶”的女人，找到了真爱。可是无论几百年前还是几百年后，这种自由，终究离不开对自己自私的拷问。 < style="text-align:center;"> < class="com">1857年伦敦常住男人125万，妓女8万，每周接客200万。去除老人孩子，性束缚时代的男女，精力也真的可以的。主线主人公在禁锢时代突破藩篱，辅线梅姐在自由时代选择克制。剧本和小说同样精彩。 < class="com">为了弄懂“回环式套层结构”才看的这片儿，看完依旧没懂……从学术性角度分析这样一部电影，感觉挺无聊的……梅姨以前那脸蛋真是满满的胶原蛋白啊，海岸上那个长镜头里的梅姨美得像古典油画里的少女 < class="com">开场就吸引人眼球，电影叙事结构也很新颖，戏里戏外的过渡很自然，电影画面色彩丰富，镜头运用方式多样，人物角色塑造生动真实，由内而外表现出的感情真挚，是一部有趣不会乏味的电影。 < class="com">我不相信一见钟情，也不欣赏有小孩之后还乱搞的第三者。第三者就服英国病人。两个小时的电影我感觉看起来比乱世佳人还要多一个罗马假日。唯一有意思的就是戏中戏的转场，时空交错。 < class="com">已婚男女因戏生情的故事，到最后女的毅然离去，男的黯然神伤。梅姑的表演有些方面还是可圈可点的，但整个人物的表演不完整，这也是她从影多年来最大的诟病。铁叔倒是异常迷人。 < class="com">#没想到两个结局的难题用戏中戏的方法给巧妙的化解了。和书给我的感觉一样，很难喜欢上这个故事。（铁叔太迷人，梅姨年轻加上神经兮兮的样子居然让我想起可云？？？？）
备注：已完结
类型：爱情电影
主演：阿尔伯特·芬尼 雪莉·安妮·菲尔德 瑞秋·罗伯茨 HyldaBaker
导演：卡雷尔·赖兹
语言：英语
年代：未知
简介： 导演:卡雷尔·赖编剧:亞倫‧西利托主演:阿尔伯特·芬尼/雪莉·安妮·菲尔德/瑞秋·罗伯茨/HyldaBaker/NormanRossington类型:剧情/爱情制片国家/地区:英国语言:英语上映日期:1960-11-01片长:89分钟又名:周六晚与周日晨/年少莫轻狂/狂野的周末IMDb链接:tt0054269浪子春潮的剧情简介······ 影片描写一个23岁青年，靠酗酒、同时追几个女人、寻欢作乐来发泄对社会的不满。他的开场白是：“我只是想享受一下，其他一切都是宣传之词。”每逢星期六晚上，阿瑟或者在酒吧消磨时光，或者与有夫之妇布伦达偷情做爱。与此同时，阿瑟又与少女多伦一见钟情，偏偏布伦达怀孕了，阿瑟求助于艾达婶婶遭到拒绝，最终觉醒的阿瑟决定与多伦正式结婚组建一个新的家庭，从此过上新的生活。 浪子春潮电影网友评论：< class="com">浪子形象经典非典型性coming-of-age因为男主角还没有上到最重要的人生一课Itwon''tbethelastoneI''llthrow.最后这一句话也说明了这点玩工友的老婆还把人家肚子搞大同时还跟一个清纯少女厮混最后全身而退正如片子里所说的Youwereborndeadlucky,weren''tyou? < style="text-align:center;"> < class="com">#A-#愤懑而天真的青年。关于生活真实的粗砺质感显而易见，工厂区、肮脏的街道，聒噪的邻居、老鼠的尸体。内心涌动着某种情绪的年轻人，挑衅又无谓的枪口-然而尽管付出某种代价却最终什么都没有改变，依然不知出路何处，只是中场休息罢了。印象最深的还是里面的非标准式英语，带有特定的阶级色彩，更是粗糙但顺耳。 < style="text-align:center;"> < class="com">偷情，酗酒，打架，恶作剧，这个诺丁汉郡的机床工人Arthur俨然是生活在另一个黑白空间里的伦敦Alfie。比起后者的自大狂妄不负责任，同样放大“自我”的Arthur还是会口述一些哲思和社会见解。英国“新浪潮”通过通俗情节塑造的人物在当年可能还算有几分新鲜感，然而这种创新也只是另一种刻板形象的建立 < style="text-align:center;"> < class="com">战争与工业的社会被冰冷的机械和白色气体笼罩纵情享乐当下酒吧电影院和钓鱼无生活的目标无未来流于表面无真正的交流和接触为了寻求生活的意义而在异性关系中辗转星期六的夜晚和星期天的早上是日复一日面对工厂机器之外最自由放纵的时刻最终要起身把隐匿的反抗的石子砸向生活终于不再被笼罩终于要试图打破笼罩。 < style="text-align:center;"> < class="com">6/10。英国新浪潮通过对女性的轻视无礼彰显主角所谓的独立，如用气枪骚扰肥婆和怂恿小偷逃跑的地痞行为，空虚寂寞的人妻和美丽清高的年轻姑娘两者相互补充的性格，成为青年享受征服快感的泄欲对象；青年身体内无法宣泄的愤怒产生于家庭及社会舆论束缚，结尾扔向工人区的石头是对传统婚姻观的最后反击。 < style="text-align:center;"> < class="com">刺的赞歌！桀骜不驯、攻击性强、撒谎成性，认为真实的自己是前面这些词汇的反面、没有人能够正确地评价自己，永远知道自己想要什么，看起来永远没有在意的事情、因而因不惧怕所有事情，从凝视两个女人的眼中看出了套路、狡黠和最后的柔情，于是看是考虑起了结婚后的日子。不过是运气好；这里像个森林。 < style="text-align:center;"> < class="com">无因的反叛，流水线的机械工作，破败肮脏的街道，令人厌恶的邻居，麻木无趣的父母，亚瑟面对的是这样的生活，他迷茫又愤怒，在两个女人之间徘徊，而对责任感又不知所谓，大烟囱的浓烟滚滚，亚瑟也选择用谎言来隐藏自己，就如同最后扔出的石块，选择回归家庭的生活，英国自由电影的先声之作 < class="com">受新现实主义的影响颇深，工人阶层贫民窟的感觉非常的真实，阿尔伯特.芬尼不像是英国迷茫的一代举手投足倒有点英国足球流氓的腔调。。。摄影的调子是影片最有味道的地方。。。PS没想到是“波罗”和“女厨子”在搞婚外情在看过东方快车谋杀案以后在看这部电影不出戏是绝对不可能的。。。 < class="com">人物和环境极其真实可信。西利托本人就曾在诺丁汉自行车零件加工厂做过工，他笔下的阿瑟是他非常熟悉的人物，写来栩栩如生，呼之欲出。赖兹为了真实地再现原作精神，特地到诺丁汉生活并进行采访，感受阿瑟所处的环境。 < class="com">自由电影的朴素宣言当然难于表述自由究竟为何物，但有这一个半小时清新流畅的影像便足够了。临近末尾的对镜自陈拖出了众多后来者的影子，然而似乎再无人能像赖兹这般，将流浪者的一体两面（有力与无力）洒满荧幕了。 < class="com">这是哪个孙子诶翻译的电影名字，这明明叫SaturdayNightandSundayMorning，上周去看以这部电影延伸出来的一个展，偶遇主演ShirleyAnneField和AlbertFinney < class="com">非常真實的英國60年代工人階級青年現狀雖然所有英國新浪潮電影對於女性角色的塑造都比較相似然而那一代的angryyoungmen個個也差不多都是物質匱乏之下尋歡作樂的毫無靈魂的人罷了。
