备注:已完结
类型:剧情电影
主演:李丽华 丁宁 余安安 张仲文 张冲 张英才 乔庄 朱牧
导演:李翰祥
语言:汉语普通话
年代:未知
简介: 贞观十一年,武如意选入大唐后宫。时逢先皇后长孙皇后忌日,宫廷里正在排《兰陵王》之舞,如意以绝妙舞姿艳压群芳,并与唐太宗李世民邂逅于承庆殿上。是年,武媚娘十四岁,太宗三十九岁。 大祭当晚,郑婉言死于非命,所有证据指向如意,她饱受酷刑,被发配掖庭。一年期满,如意被放出,在大朝会上三番五次展露头彩,使得太宗赐其名媚娘,封为才人。媚娘一时成为后宫所有女人的众矢之的,身陷各种尔虞我诈的宫廷阴谋。皇储争斗腥风血雨,媚娘不料被卷其中,两人的爱情经历来自“女主武氏”预言的压力,媚娘以退为进却未想到李世民轰然离去,带走了她此生最热烈的一段爱恋。 削发为尼的媚娘为腹中孩儿计划离开感业寺,然而阴差阳错回到宫中的她竟又流产,所有证据指向王皇后,为了复仇,媚娘走向了一直爱慕着她的唐高宗李治。永徽三年,媚娘被封为昭仪。精心策划的复仇最终让王皇后萧淑妃自食其果,然而陪伴着李治经历兄弟反叛后,媚娘遂发现,李治给了她家,一个她不忍再离开之地。永徽六年,媚娘被立皇后。媚娘帮助李治清肃了门阀势力,大唐日渐昌盛,而李治却心有余而力不足,皇储之争忽隐忽现。永淳二年冬,李治驾崩,新皇昏庸无能,各种政治倾轧将媚娘推到风口浪尖处&helli ;&helli ; 天授元年,武媚娘身着皇袍头戴帝冕,在众人注视下一步步登上则天楼,称圣神皇帝 武则天电影网友评论:< class="com">长城四公主在左派电影高歌猛进,李丽华拍了一堆穷奢极欲的宫闱片~最后一段台词十分经典:“现在再要找这种好脑袋来砍也不容易了”,一种对权力主导和高居顶点的满足感,不舍跃然幕间,很难说她最终一生是满意还是空虚,可能某一刻软弱了,但终归她坚持了最初感业寺的祈愿,若我愿意这样活我便从不后悔 < style="text-align:center;"> < class="com">布景极其严谨考究,而且大多采用远景和全景,符合中国古代人物画的媒介表达,不像现代的都是大头贴。画面也很漂亮,几乎每一帧都是精品。李丽华的表演已经突破了脸谱化的武则天,而是既有母亲的无奈,也有帝王的杀伐决断。只可惜电影摆脱不了李翰祥历史片的毛病,铺陈太大,故事缺乏张力,不够聚焦。 < style="text-align:center;"> < class="com">这个片子标签为什么是情色?为什么我一点都没看出来,我看的是洁本吗?哈哈。夸点:1、李丽华名声很大,但我这是第一次看她的戏,真的不错;2、还蛮好莱坞的;3、编剧有些部分蛮出彩的,但临近结尾呢有点过于跳跃了。1960年代初那时候大陆在干嘛呢,香港拍出这么好看的片子,真是不可思议。 < style="text-align:center;"> < class="com">既然这么豪华制作为什么不在剧本上多花些心力华丽的美术只是空架子写人太浅大到剧情衔接小到细处的剪辑问题都大了绝对是问题是纰漏而不是什么风格和特色人物心理变化突兀政斗像小孩子过家家演员再怎么努力也是巧妇难为无米之炊而且总念错字是怎么回事以及战场杀敌还能再假点吗喷了 < style="text-align:center;"> < class="com">剪辑有点乱,也可能我看的是阉版,毕竟李翰祥多少都得带点香艳情节。。李丽华演的还是很好的不怒自威气场足,跟老公儿子的部分我觉得很细腻。看短评大家都觉得美化了,我觉得她被黑了一千多年,这片还美化得不够。敢于亲近且重用要杀自己的有才能的众人,足以证明其人格魅力。 < style="text-align:center;"> < class="com">李翰祥在《武則天》中的套路,幾乎讓人感覺是穿越到了83年的《垂簾聽政》,為了樹立起武則天的形象,不惜把其他男人角色塑造成草包。趙雷的高宗形象不堪,而李麗華的尼姑形象簡直是滅絕師太。如此苛求一部五十年前的電影或許過嚴,但是本人就是對此片無好感。 < style="text-align:center;"> < class="com">李翰祥也看出来了:一个个忠臣义士看武则天不顺眼,还不就因为她是个女人。邵氏布景真不含糊,赵雷演李治再适合不过了。李丽华一人的气势能压住千军万马,整个影史也只有GretaGarbo能跟她比气场,同时期的那几个大和抚子只配给她做丫鬟。 < class="com">超出预期,我觉得拍武则天无出其右。近两小时拍出武则天的多半生,不简单。颇有替武则天翻案的意思,如今看来又有些女权。丁宁的上官婉儿亮眼。结尾略显苍凉,如果空境中落在无字碑上,就更赞了。早期的李翰祥真是古色古香,雅量非凡。 < class="com">严俊估计怕老婆,前有惧内的唐玄宗与霸气杨贵妃,后有女皇武则天带着小情夫严俊,哈哈哈哈哈李翰祥太懂这两口子了,难怪叫他俩演。布景和美术真是富丽堂皇,服化道更帅呆了,后面某导演的满城尽带黄金甲同样金光灿灿,但天壤之别。 < class="com">劇本七零八落,但視覺上來說可能真的稱得上60年代邵氏片廠的典範。深焦,遠景,寬銀幕構圖,仰角、俯角,簾幕、窗櫺等物件構成的空間層次。前半段怎麼頻頻用溶轉場…《埃及豔后》那段是啥,肉體戰勝律法…重複的庭院場景。 < class="com">美术是很棒啦,故事就很潦草,后来圆明园就很好了。赵雷说贺兰夫人是因为受了我的污辱羞愤而死,笑出来。丁宁倒是一脉清流。39岁的小咪姐,老年最佳。得权杀孽重着死前过电影,很《戏王之王》。胡金铨说要去告密,又笑了 < class="com">香港三级片大赏第45部,心血来潮又找了一部李翰祥的片子来看,这一部算是特别早的了,布景很华丽,看得出真是邵氏的大制作了,可惜剧情上还是没有太多的新意,表演上也有点生硬,一般般吧,不是老李的最佳水平。
备注:已完结
类型:剧情电影
导演:李翰祥
语言:汉语普通话
年代:未知
简介: 唐明皇李隆基(严俊饰)宠幸绝世美女杨玉环(李丽华饰),杨家一人得道,鸡犬升天,丞相杨国忠(杨志卿饰)搬权弄势,贪婪骄纵;杨家姐妹铺张奢华,不可一世。“虽教天下父母心,不重生男重生女”。唐明皇偷偷宠幸梅妃(李香君饰),惹恼杨贵妃,杨怒而厮打梅妃,并摔碎宫中珍器。皇帝一怒之下,将其逐出宫去。杨国忠百般劝解,玉环不愿复归皇宫。经杨国忠与高力士从中斡旋,明皇心有悔意,对爱妃更是百般思念,虽默许将杨玉环接回宫中。二人如胶似漆,更胜从前。时大唐王朝国运将终,在内德政不兴,百姓怨声载道;外有节度使重兵在握,图谋不轨。安禄山率先揭竿而起,杨国忠一味推诿阻挠,遂使大厦将倾…… 本片荣获1962年第一届台湾金马奖优秀作品奖及录音编辑奖、第十五届戛纳电影节最佳室内彩色摄影奖。 第15届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)李翰祥 第15届戛纳电影节技术大奖李翰祥 第1届台北金马影展金马奖最佳剧情片(提名) 杨贵妃电影网友评论:< class="com">4+62戛纳技术大奖,流畅艳丽的李翰祥。京剧世家出身的李丽华气场好棒,着意加墨的恤民情节与置喙历史型“whyme”大胆天问及完美解答将杨玉环塑造得更加丰满动人也更符合现代人史观。音乐美术赞~简短但调度佳的战争场都无可挑剔。要是在文白间过渡得更自然些会更棒吧。赐死改为牺牲精神逼挂,有点醉。 < style="text-align:center;"> < class="com">4+62戛纳技术大奖,流畅艳丽的李翰祥。京剧世家出身的李丽华气场好棒,着意加墨的恤民情节与置喙历史型“whyme”大胆天问及完美解答将杨玉环塑造得更加丰满动人也更符合现代人史观。音乐美术赞~简短但调度佳的战争场都无可挑剔。要是在文白间过渡得更自然些会更棒吧。赐死改为牺牲精神逼挂,有点醉。 < style="text-align:center;"> < class="com">李翰祥嚴俊李麗華杨志卿剛拿到金馬終身成就獎的田豐先生在這里混個將軍甲,絕無不敬之意,證明他演出戲之多.比起日版這次不惜工本,雕欄玉砌應猶在-實被安祿山燒了,只是朱顏改-連人都不在.李小姐演得倒象是她另一部-武則天,她高大,氣場大,結局也改成是她和軍兵談判,皇上喜音律對愛情倒不夠專一. < style="text-align:center;"> < class="com">李翰祥嚴俊李麗華杨志卿剛拿到金馬終身成就獎的田豐先生在這里混個將軍甲,絕無不敬之意,證明他演出戲之多.比起日版這次不惜工本,雕欄玉砌應猶在-實被安祿山燒了,只是朱顏改-連人都不在.李小姐演得倒象是她另一部-武則天,她高大,氣場大,結局也改成是她和軍兵談判,皇上喜音律對愛情倒不夠專一. < style="text-align:center;"> < class="com">这版的“杨贵妃”真是很有气场,感觉演出了一种武则天的感觉,特别是最后部分在乱兵面前的一番慷慨陈词,更是有一种“倾国倾城”之美,其实在剧情上面,前半部分通过一件琐事表现了唐明皇和杨贵妃之间的感情,后半部分的故事则是中国人耳熟能详的内容,在历史的大事件当中又着重刻画了二人之间的情感~ < style="text-align:center;"> < class="com">剧情实在太雷人了,结尾同时在爱情和政治方面拔高杨贵妃和唐玄宗,简直是鬼扯。美术风格细腻精致,没有邵氏七十年代后期那种粗糙省钱感,但是李翰祥的美术风格是戏曲化的,不是史实化的,建筑、服装等各方面都跟唐朝差很远,尤其是男性的官服常服,完全是越南近代王室的风格,太诡异丑陋了。 < style="text-align:center;"> < class="com">李丽华饰演的杨贵妃恃宠而骄,爱使性子,却能深明大义,为爱牺牲。与唐明皇的旷世之恋,让人唏嘘。李翰祥短短几个镜头诠释了什么叫做“遂令天下父母心,不重生男重生女”,“春寒赐浴华清池,温泉水滑洗凝脂”,“一骑红尘妃子笑,无人知是荔枝来”,“后宫佳丽三千人,三千宠爱在一身”。 < class="com">好看,邵氏旗下李宗翰的华丽布景自然是一绝,而国家兴亡和二人关系的描述也没有因为时长而有所缺乏,倒是抓紧了中心进而详略得当,极具观赏性;唯一美中不足的是杨贵妃前后两段的人物个性差距有点大,时而刁蛮任性但到最后又变得情深得体,其中并没有找到一个合适的过渡桥段。四星。 < class="com">古文很好,有些字现在都不见了;房屋内的布置与故宫很类似,颜色很漂亮,虽然未必是唐代的,为什么后来的古装片布景都那么单调;把杨妃的死处理成唐明皇不知道,这一点有新意,不过倘若是唐明皇要她死会跟好玩吧,因为必要有一人死,唐明皇就在犹豫间,杨贵妃出来。 < class="com">李丽华看起来太凶。故事也全然按照野史拍,也美化了杨贵妃,“妾在深宫哪得知”,太深明大义,同时把贵妃之死陈述得委婉,尽量与玄宗无关。不是帝王赐死爱妃的戏码。某些镜头有《长恨歌》的风味,如落叶、弦断,摄影佳,气氛铺陈得佳,如闪电、大雨、音乐等。 < class="com">美得也是悸人心魂了,有些细节处理得好捉急。戏影班《中国古代韵文选读》影视材料LIVE版。at10-102with@60826311@99637471@95895658@91638787@65402183@abibdy < class="com">1962年邵氏的电影,邵逸夫监制,获得gana15届电影技术大奖。这排场,这布景,这道具;这抑扬顿挫的发音,这做作的表情。看的我一愣一愣的。剧情很纯爱,看完突然有种4大美女最幸福的当属杨玉环的感觉【难道不是嘛?round3
备注:已完结
类型:爱情电影
导演:李翰祥
语言:汉语普通
年代:未知
简介: 明末清初,山河离乱。落魄书生宁采臣(赵雷饰)遍寻旅店不得,不顾他人劝阻落脚闹鬼的金华古寺。宁与古寺中的方外侠客燕赤霞(杨志卿饰)相谈甚欢,后夜逢女鬼聂小倩(乐蒂饰)。小倩以美色诱人,中计者无不被她的主人千年树精姥姥(唐若菁饰)吸血而死。小倩本欲加害采臣,但为其忠厚耿直感动,不忍下手,两人渐生感情。姥姥得知此事,势要除此二人。不得已,宁采臣求助燕赤霞,一场人鬼大战就此展开……&ems ;&ems ;本片获第十三届戛纳电影节金棕榈奖提名。 第13届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)李翰祥 倩女幽魂电影网友评论:< class="com">明白了那些港片总是看着不对劲就是少了些外界的再接地气的些矛盾和人物的灵活度或者就是老在那么个空间里显得出不来似的其实就是和日常经验不同了而且人物行动也总是怪都是连在一起的样儿呗所以产生这样的感觉还值得研究而这部就明显好多了听着说话各方面舒服但有些表演痕迹了真的是女鬼可以上哈随便的反而觉得太有感觉了还有些可惜真的是鬼么应该就是好人吧有种太放开的无禁忌的感受也太想这样厮守。。哎你一段时间看这个以后再看其他感兴趣的多好也不知觉这片的布景还是太粗糙了也有些假但整体看还行也相对比较含蓄和文气些但有些造作不必要的表演痕迹和那时代有关但整体还是挺有一套的不过结尾没感觉应该再加些东西啊没有领会原文的意境只顾着表面形式了故事也都展示了仅仅是有了不深入还有些局限的地方考虑但也比徐克的好 < style="text-align:center;"> < class="com">古道热肠,家国同道,乱世鬼魅,才子佳人,李翰祥用浓重而洗练的笔墨将一幅锦画写就。起承转合的大节奏,针脚细密的小细节,报国安邦的大情怀,动情知耻的小情愫,无一不熨帖,无一不动人。情与真是影片的主题,恐怖却远远不是,片里早就说了,邪不侵正身。片中最美还是两人吟诗答对一段,真若是西厢红楼一般,哪见得是阴阳两隔之事,妙哉。 < style="text-align:center;"> < class="com">书生与女鬼,向来最登对。正是有着当年的精彩才为后来的翻拍奠定基础吧。与87版各有千秋,这部一板一眼言辞考究,属于有着书卷气的幽冥怪谈,更近聊斋本身;后者更有港台八九十年古装片的侠骨仁心,情节猎奇过瘾。老片多少都有着戏剧舞台艺术的痕迹,这点倒是和日本同期作品诸如《四谷怪谈》之流有着近似之处。 < style="text-align:center;"> < class="com">古色古香,充满古典韵味,相比于87新版,这部老版更让人喜欢。李翰祥和蒲松龄一样,在聊斋故事中还有一些别的表达,“国之将亡必出妖孽”、“往往人之可憎有甚于鬼者”。老妪骷髅猛回头,和希区柯克《惊魂记》如出一辙,巧合的是两部作品都诞生在1960年,中西大师的一次暗合,别样两生花。 < style="text-align:center;"> < class="com">三星半,幽暗华丽,古色古香,布景真的是李翰祥特色,比起徐克那版的旖旎缠绵,这一版本更多是抒发文人情怀,正如燕赤霞的剑舞与宁采臣的对话,无处不是那种怀才不遇时乖命蹇的气氛。再次表白乐蒂!!!!乐蒂演古装,真的是无处不美,无处不古典!演美色惑人的女鬼也还是端庄中带点儿微嗔。 < style="text-align:center;"> < class="com">重温加一星!棒呆了!虽然有些地方在今天看来不合时宜,不过丝毫不影响观感。充满了古典韵味,宁采臣小倩燕赤霞举手投足之间满是先人之味~并且比程小东版本更加深刻,时代内涵意味深刻#并且细小之处皆有考究~怪自己当初没有好好看。惭愧惭愧…… < style="text-align:center;"> < class="com">布景典雅、精致;布光考究;台词和剧情极为古雅,初见面时又是改诗又是品画又是作诗,竟然还出现了发乎情止乎礼的古典桥段,搞得书生和女鬼不像情人,更像同好和知音;动作戏也整得跟京剧似的,总之一切都太古了,充满了东方古典审美旨趣。 < class="com">太棒了,虽然演员说台词的感觉像念古诗,但是不亏为李翰祥,不亏是‘邵氏出品’,原版无可挑剔,无法超越,徐克版到现在还是觉得妖气十足,虽然原版也是鬼片,但这版的精髓真的后来的都给抹杀了,想知道自己去看吧! < class="com">第十三届坎城影展主竞赛,与程小东版相比,李翰祥更注重中华古典主义的呈现与鬼魅氛围的营造,在感情线上则稍微弱一些。国之将亡必有妖孽,以及邪不压正。布景细节考究,最后的大战粗糙且无力,结尾收的也太快了些。 < class="com">有一些有趣的小细节。燕几次追问宁听到什么、看到什么,而宁都推说没有。最后因为恐惧要留在燕房中,宁也是说的很正当。整个来看,氛围营造得很好,除了结尾。很晚才看这一部,比起其他几部,觉得这一部最好。 < class="com">优酷只有79分钟……宁采臣不够张国荣那么帅,小倩也不够王祖贤靓,但是片子很有古味,尤其台词……这个书生还是个有家国情怀的书生,可惜生逢乱世报国无门。表情莫名像沈腾。 < class="com">故事没什么多说的。就是看个古风古韵。乐蒂十分端庄,走路的背影也有个鬼样。可是那个大红嘴唇实在是画的太红了太不和谐了。姥姥的鬼样还挺吓人的。女主角每出境必换衣。
备注:已完结
类型:剧情电影
导演:李翰祥
语言:汉语普通话
年代:未知
简介: 千里迢迢投奔外祖母的林黛玉(张艾嘉 饰)与表兄宝玉(林青霞 饰)相会,两小无猜,童言无忌,虽惹出摔玉的闹剧,却让他们彼此走得更紧。岁月流逝,兄妹俩两情相悦,心意相托。但他们的爱情为族人所不容,王熙凤献出偷梁换柱之计,令宝玉娶得薛宝钗(米雪 饰)。黛玉悲痛难忍,含恨而逝。得知真相的宝玉弃家出走,遁入空门。 本片荣获1978年亚太电影节和金马奖最佳美术执导奖项。 [背景] 台湾独闯江湖失败后的大导演李翰祥,重新回到香港邵氏电影公司。适值红楼之风盛行,然而市面上多为粗俗拙劣之作。如邵氏早先一无名导演拍摄的《红楼梦》,另一家公司的《红楼梦醒》,以及更加粗俗的《红楼春梦》和《红楼春上春》,其业余和粗糙实在是对曹公名著的侮辱。也因此饱受中国古典文学熏陶的李翰祥才决定拍出一部艺术水平可与之相匹配的作品出来。演员方面他大胆启用曾参加台湾影视培训班的无名小辈林青霞和张艾嘉。电影开拍之初,李翰祥临时将林青霞和张艾嘉的角色兑换,这个无心之举却使他成为林青霞反串角色的发掘者。©豆
备注:已完结
类型:剧情电影
语言:汉语普通话
年代:未知
简介: 导演:白景瑞/李翰祥/胡金铨/李编剧:李翰祥/谢家孝/朱向敢/胡金铨主演:甄珍/岳阳/张美瑶/李丽华/杨群类型:剧情/爱情/奇幻制片国家/地区:台湾语言:汉语普通话上映日期:1970-10-09(台湾)片长:144分钟又名:FourMoodsIMDb链接:tt0065862 这部影片是以喜、怒、哀、乐为主题的四个故事组成。其中一个故事“喜”,在一个阴森的夜里:一位白衣女子突然出现在一个书生家,起初书生很害怕,但却被她的美貌所吸引,与她共度一宵。第二天晚上,书生想把那个女鬼再引来,便到她的墓上请她。谁知那墓是另一个人的,所以引来的是一个相貌奇丑的女鬼。 喜怒哀乐电影网友评论:< class="com">集邮台湾四大导!四部中除胡依旧维持武侠风外,另三部都带有志怪系聊斋的味道。白景瑞的"喜"全程无对白,完全依靠肢体语言叙事,通过音乐变化传达情绪,甚至在表达诙谐滑稽时大胆使用了MIDI乐,颇具喜感,戏曲般的配乐更让影片独具一格,虽有风范但仍显无聊;胡金铨一出场便冠绝群芳!"怒"太好看了!既有侠女之侠气、忠烈图之豪气又有一股子匪气,客栈打斗群戏每一点的节奏把控都教人通体舒畅,音乐上采用京剧拍子,猝然间理解了传统戏曲在节奏安排上的精妙幽微,每一步走位每一个回首体现的都是久经淬炼的"功夫",可说是集武侠打戏之大成。李行的"哀"在中国志怪故事基础上更流淌出浓稠的日本和味,这物哀美的悲剧很难不让人联想到黑泽明,女主角美极。李翰祥的"乐"真的改自聊斋,只为最后收束"为善最乐"大主题。四部场景氛围烘托俱佳,风格既相异又统一,难得一见的集锦佳作 < style="text-align:center;"> < class="com">第一次接触神鬼类型电影,四个故事喜怒哀乐,感觉每一个部分都文不对题,喜不喜,怒不怒,哀不哀,乐不乐。但四个故事合在一起有惊人的一致感,都是荒诞,玄虚,略有些惊悚的感觉,以至于最后一个故事,后面一排有一个女生抽搐休克。。。。真的休克了,叫救护车20分钟中间放映停止。分别讲一讲,我看大多数人都不喜欢喜这个故事,但在我看来,导演以哑剧的形式,通过音乐,回忆,反讽等方式讲明白这个故事,可见功力。表达了书生学习目的的可笑,对女色不劳而获的讽刺。第二个怒很好看,结构紧凑,剧情出乎意料。第三个哀有些平淡,剧情可推测,但最后一句我走了和流血的墓碑令人印象深刻。最后一个乐应该叫善,虚化鬼的描述在哪那个年代应该也很先进了,可能是我胆小吧,每一个都觉得有些惊悚。整体看是不错的电影,推荐! < style="text-align:center;"> < class="com">确实看出差距来了。“喜”的故事是在传统中寻找反套路的现代内核。“怒”的故事,胡金铨真真是传统得不能再传统了,连主角的全知全能都给带出来了,一屋之内的武打虽然精彩,却还是不能掩饰其主旨的乏味,乃至空洞无物。“哀”的故事和“喜”类似,只是现代性更强一些,爱与仇恨似乎也更高明一些,只是最后还是差一些余味。“乐”的故事最传统,但是我却最喜欢,乃至于泪目。李翰祥还是厉害啊……在传统的题材里翻出新来。这新不是思想的新,只是形式的新,但却最让人感动。总的来说,虽然是喜怒哀乐,其实主旨扣的还是一个“善有善报”啊,一前一后尤为明显。或许是因为我偏爱古代小说,所以对这样传统主题的表达,怎么都不觉得厌烦,反而很期待。或许没有那么多现代性可讲的,一个好故事,能教人学好,不就够了么? < style="text-align:center;"> < class="com">四部短片各有千秋,都各有各的精彩。《喜》这篇十分有意思,仿哑剧氛围,某种意义上直接解构了传统常见的书生与女鬼的故事;《怒》是胡金铨的客栈戏,自然不在话下,虽然从整体性来说这其实是全片里最不搭的一段;《哀》是四段里唯一一段毫无喜剧色彩的段落,仇恨、时间、回忆与哀伤这些主题与氛围拿捏的也恰到好处;《乐》的台词和表演简直是太精妙,无形抖包袱最为致命,各方面也很令人满意。总体来说是很不错的短片集,四位导演风格迥异但水平都很高,值得一看。 < style="text-align:center;"> < class="com">@资料馆。聚齐四大导演的名体作品,除了第二个胡金铨的是类龙门客栈的,其他基本都是发乎聊斋的人鬼故事,而且前两个还能看出来很重的戏曲痕迹,从配乐到演员表演。总之都是颇有内涵、间或可乐的小品。PS:今儿在资料馆大厅,刚看到第四部不久时突然有人大喊,开始还以为时打架了,原来是有人病了,后来打开了大灯、停了电影一起等120,葛格还被迫进来安抚。好在人没事儿,120来以后扶着自主走出去了。真是十年不遇的事儿都赶上了,观影生涯也算圆满了。 < style="text-align:center;"> < class="com">《喜》是是嘲讽,变成默剧倒是让最后的闹剧结局没那么荒唐无聊;《怒》最流畅,武打戏的动作、节奏、镜头都可以说是炉火纯青了;《哀》最诗意,几组镜头靠剪辑营造情感纠葛和心意难平,而且女主太美了;最后《乐》用最通俗的方式讲最浅显的道理,其实就是最简单的生活智慧,但那种真诚是后来无论多么精巧的拍鬼魂的技术都弥补不了的。四部分开来当然看都很好,不过并没有连贯地组成一部电影。 < style="text-align:center;"> < class="com">可能大家都想拍聊斋那种鬼故事,所以除了胡金铨拍他龙门客栈那一条外,另外三个导演都是鬼故事。最喜欢李行导演拍的第三个故事,仇恨能够被爱化解,特别是女人的爱。第一个故事有些荒诞搞笑,全片无对白算是厉害了;最后一个鬼故事出自聊斋,也基本继承了聊斋劝人向善的伦理教化思想。至于第二个黑店三方力量的角逐故事,可以看做是胡金铨龙门客栈的精缩版吧。 < class="com">6.5。喜:脸盆中水映出的人脸很赞,水面荡起涟漪让人心生期盼怒:好色一代女与刀疤一代男夫妇的黑店,迎来了在政治中被站队的四个笨蛋官差与犯人二爷,救助二爷的英俊男子来店后,八位展开了一段你死我活的、鸡飞狗跳的生死搏斗哀:女主真美;刺绣好逼真。若爱不能化解仇恨,吾宁死。乐:全程在搞笑,非常欢乐。这可能是我看的最开心鬼片了。 < class="com">因为25号没能去电影资料馆看李行电影展+聊八卦,但网上居然搜到了!不错。喜有点无厘头,怒是《三岔口》,哀让你很感慨,乐居然也是“王六郎”的故事!都不错!虽然和现在的电影风格不同了但绝对堪称佳片!更像是四位导演自己玩儿的,那时的美人真是美啊。可惜56网上像素比较低。锣鼓点的运用很有特点 < class="com">【李行电影回顾展】白景瑞的“喜”最难看,重口味,恶趣味,糟糕的实验品;胡金铨的“怒”最好看,京剧《三岔口》改编得张力十足,客栈打斗舍胡其谁!李行的“哀”一如几年后的《秋决》,同一男主角欧威演啥都像演自个儿;李翰祥的“乐”最温馨,也最恐怖,两样都是李的拿手好戏!胡不涉鬼,个性十足! < class="com">三大导演为老友李翰祥救急之作;白景瑞的“喜”居然只靠配乐不用一句台词着实令人惊艳,甄珍古典美;胡金铨的“怒”仍是其热衷的客栈戏,也许是短片时长不好发挥,显得格局稍小;李行的“哀”算得上全片最佳,跳跃的剪辑与诡异的配乐相得益彰;至于拍惯了段子的李翰祥,“乐”则驾轻就熟,生动有趣。 < class="com">看罢四段短片就在想,其实“中国化表达”的所谓困境,或许只是大片时代商业焦灼催化的莫须有。这“喜怒哀乐”四段似聊斋或直接取材聊斋的故事不就把中国人的写意表达得恰到好处吗?尤其胡金铨,这段微缩龙门客栈表现得尤为鲜明:他就是在以戏曲拍电影啊,不是略做点缀,就是没有唱的影视化新戏。