备注：已完结
类型：韩国电影
主演：连姆·麦肯泰尔 马努·贝内特 丹尼尔·弗雷里格尔 彼得·门萨 露西·劳
导演：迈克尔·赫斯特 杰西·沃恩 布兰登·马赫 马克·贝斯利 里克·雅各布森 克里斯·马丁-琼斯 T·J·斯科特
语言：英语,德语
年代：未知
简介： 一场发生在巴蒂塔斯家的血腥屠杀结束了《斯巴达克斯：血与沙》的故事，《斯巴达克斯：复仇》继续讲述角斗士的大暴动，罗马共和国为此深感惊恐盖乌斯·克罗迪斯·葛雷博率领罗马军队前往卡普亚，企图消灭日渐壮大的、以斯巴达克斯为首的自由奴隶军，永绝后患斯巴达克斯面临两个选择，要么向奴役且杀害他妻子的人复仇，了结私人恩怨，要么忍辱负重，保存处于萌芽状态的奴隶军史诗大戏斯巴达克斯传奇，携血腥残忍的动作，异域风情的性爱，扬善惩恶的主题，再度袭来。 《斯巴达克斯》第二季《复仇》，由澳洲演员连姆·麦肯泰尔（LiamMcIntyre）顶替罹患癌症已逝世的安迪·怀特菲尔德（AndyWhitfield），饰演斯巴达克斯。而该剧第一季，以新西兰女星露西·劳莱丝（LucyLawless）为首的其他演员也将悉数回归。 《斯巴达克斯》讲述斯巴达克斯从奴隶变成英雄的血泪辛酸史。斯巴达克斯因为被罗马人背叛，被迫背井离乡，离开自己最爱的女人，流放成奴隶，变为角斗士，同时他还得面临来自财富，腐败，美色诱惑的考验，这一段罗马共和国历史上最富盛名的传奇故事无人不知。
备注：已完结
类型：动漫
主演：内详
语言：无对白
年代：未知
简介： 导演:特伟/阎善春/马克编剧:王树忱类型:动画/短片制片国家/地区:中国大陆语言:无对白上映日期:1988片长:19分钟又名:FeelingsofMountainsandWatersIMDb链接:tt0355439山水情的剧情简介······ 本片是由上海美术电影制片厂1988年出品的水墨动画电影。讲述了老琴师在归途中病倒在荒村野渡口，渔家少年留老人在自己的茅舍里歇息，老人感到宽慰。翌日，老人病体康复，取出古琴，弹奏一曲，琴声把少年引到他的身边。少年学艺心切，老人诲人不倦，两人结为师徒。秋去春来，少年技艺大进，老人十分欣喜。但慰藉之余，思虑如何使弟子更上一层楼。一日，老人偶尔看到雏鹰离开母鹰独自展翅翱翔的情景，豁然开朗。于是携少年驾舟而去，经大川而登高山，壮美的大自然，使少年为之神往。临别时，老琴师将心爱的古琴赠送给他，然后独自走向山巅白云之间。少年遥望消失在茫茫山野中的恩师身影，顿时灵感涌起，盘坐在悬崖峭壁之上，手抚琴弦，弹奏着心中之曲，倾吐着对人生的赞美，悠扬的琴声在山间回响。 本片人物、场景设定邀请了著名国画大师吴山明和卓鹤君先生，这也为本片的美术打下了坚实的基础。此外，《山水情》被公认为水墨动画至今无人超越的典范，其诗一样的气质、幽远清淡的画面已达到天人合一的境界。 山水情电影网友评论：< class="com">1988年，由上海美术电影制片厂拍摄的《山水情》成了中国水墨动画片的绝唱，也成了中国动画彻底商业化之前的最后一部艺术精品。从此，中国动画在低龄化继而商业化、脑残化的道路上渐行渐远。水墨动画片是中国独有的创举，而《山水情》其诗一样的气质、悠远清淡的画面更是达到天人合一的境界，成为公认的至今无人超越的典范。《山水情》以传承为立意，讲述了一个老琴师将寄托着自己精神品质的古琴传与渔家少年的故事。然而讽刺的是，中国动画从此再无传承。 < style="text-align:center;"> < class="com">真的完全没想到是上世纪80年代的动画短片，实在令人惊叹和震惊。画面切换似乎因为年代技术原因不如现代的流畅，但整部动画短片都表达着中国文化，从画面到配乐；从老琴师和少年的师徒关系到所展现的德行和传承。乍看，还可以；再看，怅然；第三次看，感情复杂。这是越品越有味的水墨动画短片，意境和情怀绝非朝夕可识之。短片里面的古琴不仅仅是乐器，也是中国的文化。老琴师赠予少年古琴，亦等于把技艺传承下去。古琴曲可以千百首，而文化只会是唯一。 < style="text-align:center;"> < class="com">导演说，他什么也不想表达。然而一部作品，除非完全是无意识瞎搞（我不相信这种东西能称得上“作品”二字），必然会表达点什么。《山水情》，水墨画，山水为背景，以“琴”为引线，人物一老一少，通片无对白。以老者晕倒为契机，结尾送琴，是对“情”的体现，也是希望技艺后继有人。 < style="text-align:center;"> < class="com">挠头.j g每次一看到这种人下意识会想到李白，看到弹琴下意识想到嵇康这是中国水墨电影的最高峰，至今无人超越。之所以现在没人拍没人看也没人超越的原因，你们都懂的吧？画面很美，可是在绘画文字和影像中间，我的审美能力最低下的就是绘画了。 < style="text-align:center;"> < class="com">这部剧自我初次看过一遍后一直念念不忘，只因剧中的人，不发一字，意思全由一声呼唤，一声长叹吁出，宛如动画中范曾挥墨的山水，是大写意，也是情之所至不着一字的大淋漓。外这部剧也是我与古琴接触的初始。果真纯净如天地鸿蒙。 < style="text-align:center;"> < class="com">短片六部放映第六部。中国水墨动画的最高杰作。捧着古琴站起，恍惚间人已经消失在山水间。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。所谓诗中有画，画中有诗可不是虚言，从这上面讲，是真正将古中国绘画艺术动画化了。 < style="text-align:center;"> < class="com">神作。做ca stone偷闲看，却泪目不已。这不知发生了多少次。天地苍茫，得知己一人，倾心相交，杳然而去。可我得到了，从此见山水如见你，历世界如见你（写到这又泪崩了）。水聚云散，生命之河。 < class="com">每一帧都是一幅画，形式上的绝佳实验，也是看后即忘的动画。作为短片有点长，要是静止画面不那么像直接拍纸上画的画就好了。想看一部不止写意而是有情节的《山水情 lus》。 < class="com">寄情于琴，寄情于景，寄情于声。聚散终有时，但回忆和情感会铭留一生。遇此恩师和知己，复何求?所有画面都是一种不繁琐不争宠的美，淡雅超脱，难道不值得传承么 < class="com">看了两遍，先没读剧情梗概，从头到尾没有对话，剧情转眼间就迅速变化，看的是一头雾水，二刷读了剧情梗概，才突然发现在讲这么个故事，按图索骥，才看懂了。 < class="com">上暑期课老师上课给放想起小时候看水墨动画的日子这么好的动画为什么现在没人做了呢用音乐传情这种事情虽然我也是学音乐的但果然没有才气是做不到的 < class="com">小妹给我推荐的，那天晚上窝在角落里，她说起和古琴家的往事神采奕奕又有点感伤。寥寥几笔水墨，就画出了那个时候，人与人之间心灵投契的情感。
备注：已完结
类型：动漫
主演：内详
语言：汉语普通话
年代：未知
简介： 山上有座小庙，庙里有个小和尚。他每天挑水、念经、敲木鱼，给观音菩萨案桌上的净水瓶添水，夜里不让老鼠来偷东西，生活过得安稳自在。不久，来了个长和尚。他一到庙里，就把半缸水喝光了。小和尚叫他去挑水，长和尚心想一个人去挑水太吃亏了，便要小和尚和他一起去抬水，两个人只能抬一只水桶，而且水桶必须放在扁担的中央，两人才心安理得。这样总算还有水喝。后来，又来了个胖和尚。他也想喝水，但缸里没水。小和尚和长和尚叫他自己去挑，胖和尚挑来一担水，立刻独自喝光了。从此谁也不挑水，三个和尚就没水喝。大家各念各的经，各敲各的木鱼，观音菩萨面前的净水瓶也没人添水，花草枯萎了。夜里老鼠出来偷东西，谁也不管。结果老鼠猖獗，打翻烛台，燃起大火。三个和尚这才一起奋力救火，大火扑灭了，他们也觉醒了。从此三个和尚齐心协力，水自然就更多了。三个和尚电影网友评论：< class="com">影片创作于1981，也就是十一届三中全会以后，决定了以阶级斗争为纲，把工作重心转移到经济建设上来。团结与建设成为这个时代的主流，阶级矛盾消失，有的只是人民内部矛盾——可以被解决的矛盾，小和尚，高和尚，胖和尚都被赋予了一种善良的品格，只不过是工作方法出了问题，他们之间不存在阶级矛盾，其共同利益是一致的，因而要合作。回看十七年时期的动画，有着鲜明的无产者立场，往往突出阶级矛盾不可调和 < style="text-align:center;"> < class="com">真想为这部国产动画打6⃣️????！故事立意已经很熟很经典了，动画的画面也是很强的现代平面设计感，那时候的配乐是真的电影配乐，那些京剧意味的音乐和敲打声都是完完全全配合影片量身定做的……这是当时动画片很大的一个特征啊，之后咋就没了呢……小盆友也很喜欢，要求看了第二遍 < style="text-align:center;"> < class="com">一个呀和尚挑呀么挑水喝，嘿嘿，挑呀么挑水喝，咿咿，挑呀么挑水喝。两个呀和尚抬呀么抬水喝，嘿嘿，抬呀么抬水喝，咿咿，抬呀么抬水喝。三个和尚没水喝呀没呀没水喝呀，嘿，没呀没水喝呀，咿，没呀没水喝呀。你说这是为什么呀，为呀为什么。嘿嘿，你说这是为什么呀为呀为什么。 < style="text-align:center;"> < class="com">8.8分。这部动画是“中国动画学派”的代表作。著名导演徐景达的代表作之一。整个片子故事节奏感非常棒，人物形象塑造非常生动，细节把握特别到位。整个影片的节奏、动作设计镜头的组接以及片头字幕都是按照音乐结构来进行的。即使这么多年过去了，不失为一部佳作。学习之。 < style="text-align:center;"> < class="com">短小，但非常多隐喻和符号，有些精妙，有些直白。配乐节奏真棒。即便是寓言，但结尾还是太阳光乐观了。小学时跳过这故事改编的舞，还拿了一等奖，想想还是很怀念。从此以后，和尚都不挑水喝，不挑水的日子还是一样过。 < style="text-align:center;"> < class="com">一个人再伟大，也离不开团体；一个人的智慧再卓越，也不能成为神而脱离众人。因为，只有团结合作，你才能在社会上立足，并且，只有你拥有了团结这种高尚的情怀，才能说：你正在走向文明。 < style="text-align:center;"> < class="com">一个和尚挑水喝，两个和尚抬水喝，三个和尚没呀没水喝～带过的学生都会给他们看上美的动画片，每一帧都是一幅画，无论是图画还是音乐，都是现在的国产动画片无法比拟的。 < class="com">记得当年有一个歌手的画面就是这个动画，幼儿时期听着听着会睡着，以至于我现在时常会在快要睡着的时候感觉有三个穿着不同颜色袍子的和尚三百六十度旋转2333 < class="com">片长只有18分钟的《三个和尚》不但是第一届金鸡奖获奖影片中最短小的一部，也可以说是新中国美术片中迄今为止最简洁的一部。 < class="com">柏林银熊奖作品，中国电影百年百大之一。一个和尚挑水喝，两个和尚抬水喝，三个和尚没水喝。三年后黑泽明拍了《乱》…… < class="com">现实中总不能要等到火灾来教育。两个人可以用尺子来划分。人多的时候，如何去划分责任就需要更大的智慧。。 < class="com">不知看了多少遍小时候觉得简单的道理后来发现其实很难呐真的不能只埋头做自己的了要回沟通交流合作
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：HélèneChatelain DavosHanich 让·内格罗尼
导演：克里斯·马克
语言：德语 法语
年代：未知
简介： 遍野废墟，末世凄凉。男主人公（达沃斯·哈内赤DavosHanich饰）成为核战爆发后少数存活下来的人类。他幼年时梦中总是目睹一名陌生男子的死亡，这也使得他成为了时光旅行的实验品。他被送往核战爆发前夕的过去，他在堤岸上遇见一位女子（海伦·夏特兰HélèneChatelain饰），并且爱上了她。当实验快结束时，他又要被送往躲过浩劫的未来。但是他拒绝了这个机会，势要与自己心爱的女子在一起。然而到最后，他才恍然发现，幼年时常梦见的死亡，原来正是自己。 这部由新浪潮左岸派代表人物克里斯·马克执导编剧的科幻先锋派短片《堤》，是科幻片历史中的一座里程碑。全片用完全静止的画面，模拟人类对往事的印象，讲述一个世界末日后的故事。简洁有力的音效氛围，流畅凝练的剪辑镜头，配上如诗如梦的旁白语言，一段梦中破碎的记忆被描画得触目惊心。 堤电影网友评论：< class="com">看聪明人拍电影很有意思的一点是，他们的不同类型和手法的电影，都有一个“最终的命题”，他开辟无数条小径，最终把你引向一个真正的盛宴。这部里面，最开始克里斯马克在时空、过去未来、梦境现实等对立的两者之间创造了一个悬置，观众无法打破他。只有跟着他走，去感受。但有一个关键的瞬间，他把栅栏打开了一小下——女孩睡眼惺忪地眨了眨眼睛动了起来，打破了整个影片的森严防守，也把电影从一个简单的二元对立视角上升到了真正的讨论。严丝合缝的世界开始紊乱，记忆与现实中的死亡开始混杂，乡愁和末日在结局终于相遇，那一个“当下的瞬间”即是过去与未来的总和。我个人觉得，克里斯马克的时间空间观，和河原温在这个命题上探讨的手法有相似处，他们在各自作品中所用的，“断片观察”和“凝结式观察”是相通的，对时间的信念也是相通的。 < style="text-align:center;"> < class="com">非常有趣的電影。全片除了一個鏡頭外，均用照片連綴而成。雖然大多數場景都是六十年代的巴黎，然而講的卻是聯繫了過去、現在與未來的愛情故事。馬克導演非常有巴黎知識份子氣質，理想的愛情來無影去無蹤，好似人類初年的記憶。影片風格則類似庫布裡克和戈達爾的綜合。如果大學看了這樣的電影，應該會比現在癡迷很多吧！這回看電影的時候，更多是在想產生導演的社會環境，美國是不會有這樣雲般的知識份子的。德國？片中瘋狂科學家和地下空間領袖說的都是德文。就導演和文藝家而言，從前很喜歡這些鮮花式的游士，現在則更中意森林般的土豪和社群。扯遠了，影片本身的確非常不錯。對導演的其他作品很是期待。 < style="text-align:center;"> < class="com">我只想说：这是一部神片。好吧，我还有别的话可以说：背景音令人叹服，绝不凸出，只有将阴暗气氛拱到顶端。题材为克里斯·马克后来的《十二猴子》所再次使用。出乎意料，线性叙事被切割成碎片，并不加以标号地随机放置。（博尔赫斯）画面深邃而有着令人屏息的无望。蘑菇云像魔鬼的面具，庞大的古生物骨架在第三次世界大战面前不过是堆毫无意义的无机物，堤岸是永远克制不了的童年回忆，永远逃不脱的结局。她的脸，她的眼，她的轻语——“而后典狱长一个手势，致命的电流滋啦开启。” < style="text-align:center;"> < class="com">配乐是连续的，叠画、渐出等转场和剪辑意识保留，影片更侧重于对动静素材的讨论。静止相片的形式丰满了观者想象的空间，造成更强的影像冲击感，如由每幅定格相片所代表的巨大强意象的并列/作用/融合。相片形式更基本的作用是服务于设定。关于文本，左岸派的哀愁、反战，和法国人所在意的爱情，都在宿命论话语下的二次记忆中找到位置。记忆是帧化的相片，情感是流动的声音，《堤》无论是在电影的形式，社会问题，还是哲学或心理学领域，都是一次深刻的先锋实验。 < style="text-align:center;"> < class="com">电影十佳第五。新浪潮左岸派的风骨，加以一个诗意和哲理并存的科幻点子，呈现出在浩荡时间面前，人（类）渺小无力的宿命。回到电影是什么的问题，堤提供了广义的电影涵义，幻灯片是电影，视觉小说是电影。视频的流体都是电影，只要是影像就是电影。影像是我们对世界的记忆，而当我们提取这些记忆时，获得的只有瞬间。关于视觉和死亡，一个标志性的女人形象，自觉想到迷魂记，至于真有联系与否便未可知了。 < style="text-align:center;"> < class="com">好久之前看过截图，一直拖到这两天才看了完整版。这套50多年前的科幻（幻灯）片，内容相当硬核，让人看的非常投入，忍不住跟着它诗意的旁白放飞想象。每一帧画面都好好看，黑白胶片质感赛高，铺排很有节奏感，就从没想过看个 t也能这么入戏的，当然也必须归功给也很能带节奏的配乐。整部片给观众信息量和想象空间都很大，放到现在看绝对也是神作级别的类型片，大爱。 < style="text-align:center;"> < class="com">4.6/5《堤》作为实验电影，可以说很好的将照片的记录属性发挥出来，每张照片都有着其记录的“碎片记忆”。同时借助声音信息的介入，使得定格时间的画面之间也有了微妙的时空联系，同时也使每个“碎片”变得更加生动。而除此之外，借助于照片配合渐进渐出所做的连贯动作（女主角的起床镜头）和最后的那段奔跑类似于是跳切的表现也都很有意思。 < class="com">“Nothingdistinguishesmemoriesfromordinarymoments.Onlylaterdotheybecomememorablebythescarstheyleave.”“没有什么能够将记忆与平凡时刻区分开来。他们离开后留下的伤疤才会让他们变得难忘。” < class="com">定格极美。黑白影像实在干净有力。“回忆和普通瞬间没有区别，只有当那些瞬间留下伤痕时，你才会真正记住他们。”“（在时间缝隙里）他们没有回忆，没有计划，时间的建立没有给他们带来痛苦，他们唯一的标记，是当时的感受和留在墙上的记号。”很法国。散文诗。一张脸。碎语。 < class="com">时间lo e的故事现在看来并不少见，但放在影片放映的年代实在是大冲击，对于现在的我们更着迷的可能是这种简粗暴的叙事形式和经过各种艺术表达形式冲刷后依然存留的原始情感描写，浪漫的粗粝，质朴的直接，强行使人寻找共情的载体，但我是个活在未来的人 < class="com">1962。没看太懂，核爆后，用实验体记忆当能量吗，实验体死亡回忆的爱情？睡觉眨眼的镜头，这个放在结尾会不会更好。另，照片＋影像，动静结合，电影要运动，偶尔看看照片也不错，墨镜能量什么的有点黑客帝国。。。十二只猴子的穿越么，好吧。。。 < class="com">由一桢桢静态影像和简短旁白共同谱写的有悲剧内核的感人故事，这个带有实验性质的电影我更愿意把它看做某种图像小说，这里的“穿越时空”是象征性的，主要还是灵魂与记忆的旅行，而死亡永远是人类无法逃避的话题，本片的宿命论意味明显
