备注:已完结
类型:剧情电影
主演:皮埃尔·布拉瑟 吉内特·勒克莱尔 LigiaBranice Jean-
导演:瓦莱利安·博罗夫奇克
语言:法语
年代:未知
简介: 法国1968年瓦勒里安.包齐瓦克(《野兽》《传说》)又一经典情色名作。 在传说中的Goto岛上,所有居民都在残暴的君主Goto三世的统治下辛苦劳作。当君主的妻子Glyssia救了一个叫Grozo的男人免于死刑之后,Glyssia还给了他一份安稳的工作,后来杀死当地的捕蝇鸟。但没有人意识到Grozo贪恋的不仅仅是皇后Glyssia的美貌,还有王位也是他的觊觎之物。 爱之岛/爱欲之岛电影网友评论:< class="com">领导人高悬而挂的巨幅画像,世袭制,人民身上的军装,影射现实的味道浓烈。情色镜头不多,但还是很有Borowczyk范儿。 < style="text-align:center;"> < class="com">剧情其实很简单,黑白片夹杂着几次彩色画面,个人表现方式非常强烈,不必上升到隐喻的高度! < style="text-align:center;"> < class="com">非常超现实主义的片儿,每次看时,我都肾上腺素分泌过多,里面附带的彩铅动画也非常别致!~ < style="text-align:center;"> < class="com">扁平的纵深分隔和限制性的构图强调几乎带有古怪恋物癖的装备和姿态爱之脆弱和占有欲的冷酷 < style="text-align:center;"> < class="com">现世大寓言,古怪诡异的超现实主义,在黑白影像的衬托下更具有浓郁的异色浪漫范儿 < style="text-align:center;"> < class="com">虽然对黑白电影有莫名的好感,到头来还是讲了个情杀的故事,细节铺垫都不够。 < style="text-align:center;"> < class="com">60年代运动刚开始时,雅克拍摄了一部影片,之后仅仅拍摄的2部影片之一 < class="com">高大上点,可以说是古典悲剧与现代寓言的结合。讲究构图,过程略沉闷。 < class="com">他特殊的品味和语言方式;无穷回味的情节和细节;一贯的特征冷幽默 < class="com">虽然有令人动容的几面,但是我状态不好,前面没睡着太折磨人了 < class="com">让我这个重度失眠者昏睡了三个小时。 < class="com">了无生机的岛上唯一的爱情也没有了
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:伊莎贝尔·于佩尔 YvesBeneyton FlorenceGiorg
导演:克洛德·果雷塔
语言:法语
年代:未知
简介: 她(伊莎贝尔·于佩尔IsabelleHu ert饰)是个安静沉默的女子,有点自卑,有点害羞,内心的世界仿佛自成一体,只向寥寥知心人透露。与好友一同度假的旅程,改变了她的一生。 她在海滩胜地与他(萨宾·阿泽玛SabineAzéma饰)遇上。他是个大学在读博士,被她恬静的气质征服,二人相爱,像无数恋人一样,有美好的开始和甜蜜的阶段。然而,当她在他面前失去了新鲜感,当她的安静变成感情进一步发展的牵绊,他提出分手,如同很多人那样,男孩并没有意识到自己的残忍。 直到很久之后,他重遇她,是在一个精神病院里。他才明白自己把她伤得有多深。即使他给她安慰,与她散步,她都默默接受,然后又回到自己的世界中…… 编织的女孩电影网友评论:< class="com">1.她真漂亮,嘴角垂下,大外八,小碎步,像稚气的小鸭子。2.尾声推镜接变焦,镜头逻辑不戏剧,反像文学绘画的结合;多处先顾干着活的手,细致、专注、平和,如《花边女工》,情绪判断交予观众。3.初见十数句,他问她答、他说她听,是为从属;学者型男人为女孩念书,草草翻阅,抬头看她,搁下另寻他话,似是自觉没趣,亦不对等(鲜见的细节);悬崖花径;海泳后舔小舌头回吻,是仅有俏皮;阐释“辩证法”与“辩证唯物”的不耐;噎骨窘态;郎才女貌之无用,“她不算聪明,但很敏锐”,敏锐是过马路时看看来车,又看看他的张皇,是察觉了隔阂,老实巴巴甚至小心翼翼地用身体相邀,又安静地接受拒绝;尝试做大女人,失败而终。编导太残忍。「我想《S lendorintheGrass》若是青春虐恋的反面教材,《Ladentellière》会是正面,值得堕胎片学习借鉴。」 < style="text-align:center;"> < class="com">还想说海滩度假两人相识相恋那一段让人想起侯麦的《夏天的故事》,可相比之下,这结局悲伤太多了。男孩到精神病院探望女孩,女孩跟他说自己曾在分手后跟别人一起去希腊米科诺斯游玩,分别以后,女孩回到活动室继续织毛衣,墙上挂着希腊米科诺斯的旅游海报。于佩尔的表演,平静中自见汹涌。没想到年轻时的于佩尔还不如老了以后好看。 < style="text-align:center;"> < class="com">越看女主越像自己,加之最近刚刚分手,这部电影倒是让我释然了好多,姑娘啊,不可以那么老实,那么隐忍,越是这样越不被珍惜。一个现实的答案就是:敏感又善于隐忍的姑娘,注定会被辜负。男人的天性就是如此,善变。在一段感情中女孩子要多给自己留条后路,多动脑子,不要对一个男人太好,多关注自己。以上。 < style="text-align:center;"> < class="com">对爱和关系缺乏足够的了解和认识,每个人都需要一定的经验来思考什么样的爱和关系对自己是适合的。因不同而心生爱慕,这样的爱可以扩展自己的生命,为生活带来更多的可能性。但当生活在一起,两人的差别所激发的魅力开始消散,出身的不同、教育程度上的差别在柴米油盐的共处中带来的更多是疏离和矛盾 < style="text-align:center;"> < class="com">初识他便问她的生活和家庭,她说得天真,他听得阴沉。分手时他抱怨,她居然没有抗拒,没有乞求。全片看得坐立不安,最后一个莫妮卡式眼神的批判,是最后一根稻草,让人羞愧却没办法。终究是不是,不该因为一时的情欲冲动试图跨过跨不过的鸿沟?想起《阿黛尔的生活》,有些悲剧是提前就写好了剧本的。 < style="text-align:center;"> < class="com">前段日本wowow电视台放于佩尔专题电影回顾,这久放维斯康蒂的,了不得的电视台。于是开始梳理于阿姨年轻时的影像,这部太美,演的那么向内沉静,一寸皮肤一个眼神都让人呼吸停止,男主说女主经历的太少了,可当她经历了没人看到的内心火山后,最后一个镜头的凝视,我真听见自己心碎的声响了。 < style="text-align:center;"> < class="com">很久没有看一部电影能这样牵扯内心,看完后那种悲凉的感觉完全消散不了。单纯的女孩仰慕所谓的有学识的人,她的中心是你,首先考虑的也是你。她在你朋友面前默不作声,只是默默的微笑。你觉得跟她没有共同语言了,烦她吃东西发出的声音,过马路也不再等她,看着她小跑着紧跟着你身后…… < class="com">她是人海里悄悄淌过的一粒沙,那么虔诚而热烈地望着他,生怕一丁点儿闪失就会错失仰望的爱情;悬崖边上交付真心,亦步亦趋地追随终究拉开差距;“你将不再爱我,我可以自由地老去,我将脱离你的目光,从岁月的侵蚀中获得自由。”结尾一瞥惊心,杜撰的希腊行代表并不曾原谅你。 < class="com">我本可以孤独终老与自己孤独浪漫的灵魂永远为伴,但是你却触不及防的出现,你说你爱我、我相信,为了你我愿意变成任何样子。我的小心翼翼都是为了和你在一起。但是你确不再爱我!所以为什么要对这么痴情的我说爱我说喜欢我呢?我敢肯定她一定是一个双鱼座! < class="com">初见是惊鸿一瞥的小鹿乱撞,他们都以为那会是快乐的源头,当她的平凡、隐忍和难以逾越的差异逐渐渗进他生活的时候,他感到厌倦了。那个在画家眼中如艺术品般的女孩,在他看来,不过是个无趣的发廊洗头工,她那克制羞于表露的情绪,是他永远也读不懂的深情。 < class="com">海边度假相遇好侯麦啊,但其实一点都不一样。配乐多了些,对话少了些,而且太悲伤了。看了更有些新浪潮电影的不适感。侯麦的女主都是把爱情当信仰最后有了美好的结局。这个现实到残忍了。伊莎贝尔于佩尔年轻时真是好看。看他们清一色的喇叭裤都好嬉皮啊。 < class="com">就两个字:舒服。最简单纯粹的爱情,来无声去无息,她的快乐与痛苦最终都淹没在了无尽的沉默当中。美丽的法国夏日,真的就像雷诺阿的画中世界。结尾让我感叹,谁说只有阿佳妮的凝视能够震碎镜头,年轻的于佩尔对着镜头的无声凝视同样有着巨大的力量。
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:HassanSadeghi MohammadKasebi Pariva
导演:马基德·马基迪
语言:波斯语
年代:未知
简介: 十多岁的少年Mehrollah(HassanSadeghi)在父亲死后,勇敢地挑起了家庭重担,他自信通过自己的双手可以令母亲(ParivashNazarieh)和三个妹妹过上好日子,为此他不计刻薄的老板再三刁难,然而当他带着挣到的钱和礼物回到家时,发现母亲已瞒着他嫁给一名警察(MohammadKasebi)。 Mehrollah使出许多办法,想令母亲回心转意,但母亲更多是为几个孩子长远的生活打算,谈不拢的情形下,Mehrollah开始了同警察继父的对抗,甚至偷走了他的警枪来到曾打工的城市,此举引来两人对抗的升级。 父亲/后父电影网友评论:< class="com">随流而去的旧照,随水而来的新照-父亲位置的补缺。打工少年、再嫁母亲、意外的继父、少年抵触和叛逆、继父的不断跟追,太常见的家庭伦理剧的桥段,但是放在这部作品里,少了狗血桥段,更多一份真情。带有梦幻却相当温暖的结尾,《天堂的颜色》般的色彩斑斓,而且结尾跟这个《父亲》有类似! < style="text-align:center;"> < class="com">饮水思源之难+父位的失得之旅。旷野之景契如《天堂的颜色》,俯拍的行车段落契如《随风而逝》。网状的生活。荒漠枯井。手铐牵系+1。|可怜我举步维艰的生活。|无论我走到哪你都得跟着我,走进沙漠,或者到这个世界的另外一边。PS:叙事较《麻雀之歌》弱,诗意却从未散失。 < style="text-align:center;"> < class="com">这部片子以亲情为其主题,不像马吉德·马基迪的《小鞋子》《天堂的颜色》《麻雀之歌》一样会涉及邻里间的友情、伊朗的社会贫富分化等问题,所以更容易让人感觉更加温暖,也没那么残酷,不过并不是说这部影片比其他的逊色,而是说关注的重点更为突出。观影@北大 < style="text-align:center;"> < class="com">有人说一张照片的结尾是仓促没明白过来,开头小男孩掉了亲生父母的照片,而结尾是他母亲新家庭的合照,这个物象并不难理解。我反而想到,这些照片里都没有男孩,而他正是“看照片的人”。 < style="text-align:center;"> < class="com">其实在后父载着他横穿戈壁时,望着那如山的背影应已感受到父亲般的厚重与踏实,成长中的缺失与寻找果然是成长电影永恒的主题。随水而去的旧照又随水而来的新照隐喻得都太明显,算败笔。 < style="text-align:center;"> < class="com">原来是96年的,伊朗电影在他们成长的路上也是有很大的进步的,色彩是很大一方面,朋友圈中不能有导演呀,认识谢导以后,有时候看电影看着看着都会去想镜头的拉近拉远,不好不好。。 < class="com">苍凉的大地上也会产生那样在微妙变化着的感情,一个好父亲不仅仅要知道怎么样疼爱孩子,更加需要的是教会他怎么样变的坚强,独立..父亲的角色是厉害的.我很喜欢很喜欢它的结尾 < class="com">奔跑的小孩子,怪不得马基迪拍了[小鞋子]。典型伊朗电影。这一部特点是俯角镜头以及大远景镜头。空间有表义作用。剧作着实一般。马基迪确乎是伊朗张艺谋。 < class="com">电影拍得冷静又美丽,其中的情感仿佛沙漠中突然出现的水源,清凉入心。在漫天黄沙里,在绝望的行走中,两个原本对立的人相依在一起。 < class="com">两个男人的战争看似很MAN,但用极端的方式处理极端的情感,多半还是源于畏难,想当然或功力不够,于是影片处处显得似曾相识。 < class="com">父子同行,伊朗的沙漠,草地,山丘,刚毅的父亲,桀骜不驯的儿子,温暖的母亲,人物的爱意经常靠打骂来表达。 < class="com">这电影看得我老纠结了,苦逼的爷俩,苦逼的情节,苦逼的境遇。最后我觉得哪个小男孩体力还真是不错……
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:克里斯托弗·沃肯 MaritaMarschall SassonGaba
语言:英语
年代:未知
简介: 丹.史蒂文斯是一家报社的记者,要知道作为一名记者,没有得到最快、最新的消息,这意味着什么?史蒂文斯面临种种压力,凭着自己的智慧和胆识,开始对战区进行采访。在那里,他了解到战争多么的残酷无情,战区人民饱受战乱之苦,颠沛流离,托着沉重的步伐向世人展示,他们需要和平,需要安宁,需要…… 这是一部由记者角度真实揭示战争残酷血腥的影片。影片从一个中立的角度来讲述故事,对战争不予直接评价,片中充满的大量暴力镜头号城市迫的冲突对抗以及无无幸平民无助眼神,发人深思。 故事讲述1982年的黎巴嫩,发生激起全世界公愤的贝鲁特大屠杀事件后。战地记者史蒂芬奉命前往贝鲁特展开采访。发现这是一个到处充满流血死亡,被称与列神同往的地方。每天采访工作都必须面对随时横尸街头号的死亡威胁。一次偶然的机会,史蒂芬面对面采访了军方公布的头号恐怖份子,报道立即引起巨大轰动,史蒂芬也因此占尽了风头号却不知自己已站在战争风浪的顶端。随着进一步的采访报道,史蒂芬离流血冲突的零点相越来越近,而他背后的死亡阴影也越来越近...... 以贝鲁特大屠杀作为故事背景拍摄的首部中东战争影片《中东战争死亡记者揭秘》,以记者角度所特有的视角,镜头对准战争最前线,对流血冲突和惨无人道屠杀事件,及暴力统治下无辜受罪的平民百姓以最真实最直接的镜头特写,在和平与反恐日渐突现的今天,更加引人注目;特别影片最后对战争真相的披露,更使观者心灵受到极大的震动。 < class="comment">《战区透视电影网友评论》 < class="com">电影还是有一定的现场感以及真实感,让我能感受到战争的残酷。不知是不是不太清晰以及在家看的原因,但感触并不太深。电影中斯蒂文森刚到时无所事事与不思进取,跟后来的认真、奋进之间的转变缺少一个很好的交代。纳莉后来的情况也没有交代情况。 < class="com">影片全称是《中东战争死亡记者揭秘》。看的中文配音,有疏离感。记者的转变和很多细节过渡的少。很多画面冲击力大,为这个,影片也该赞。最后孩子的眼神要是能像四百击那样停留久一点就好了。 < class="com">剧情有点散,手持用的多追求真实的效果还不错,结尾转第一视角赞。其实是来围观第二届白玉兰奖最佳男主的。 < class="com">看的中文配音,翻译很差,很多时候不知所云,尽管如此,其震撼不亚于《和巴什尔跳华尔兹》 < class="com">战区透视)(1987)(rmvb/680MG)(中字 < class="com">男主角的沉稳太不真实了。 < class="com">很不错,值得一看。 < class="com">有点乏味。。 < class="com">体会下屠杀
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:阿努克·艾梅 奥古斯特·迪赫 MariluMarini 泽比纽·扎马洲
语言:法语 波兰语 英语
年代:未知
简介: 米利阿姆(AnoukAimée阿努克·艾梅饰)参加一个奥斯维辛幸存者的聚会,但没过多久欢乐的气氛就转变成难以逃避的忧伤。米利阿姆曾错过一次拯救他人的机会,为此耿耿于怀。她踏上前往波兰的旅途,拜访熟悉或陌生的人们,回到曾遭受巨大磨难和痛苦的集中营遗址以及早已物是人非的故居。在这里,童年的点点滴滴一并涌现 旅行中,米利阿姆邂逅了年轻的摄影师奥斯卡(AugustDiehl奥古斯特·迪德饰),两人一路同行,用回忆和照片再现出那段已渐渐为人们所遗忘的灰色过去,以及那永远也无法摆脱的孤感…… 白桦林电影网友评论:< class="com">交流会导演语录:“发生了这样的事情,我无法原谅,也不会原谅,也没有人请求我原谅。……但是仇恨和暴力不能解决任何问题。”“那个纳粹的孙子,年轻的德国人,我们不能说他是有罪的,但是我们可以说,他是有责任的。”“我想让孩子们,现在的人们生活得更好,这样的事情,不要再发生。”深深致敬 < style="text-align:center;"> < class="com">集中营的不幸经历使米利阿姆这样的幸存者将所有美好鲜活的力量都禁锢在那段使自己活下去的努力中,虽然幸存下来,但也许只是身体离开,承载着悲痛与悔恨的灵魂从未离开过集中营。这场浩劫的残忍不仅是屠杀,更是对生者的终身折磨。 < style="text-align:center;"> < class="com">犹太老妇的二战集中营之旅,为了缅怀也为了忏悔,不能忘却的痛苦。老去的阿努克·艾梅AnoukAimee和稚嫩的奧古斯特·迪赫AugustDiehl实现了新与旧、民族间的一种相对释怀。 < style="text-align:center;"> < class="com">马思林夫人非常瘦,但是人非常的nice,虽然疲劳,却对大家的提问一一回答。集中营的记忆困扰了她60年,她用这部影像完全表达了如今的心情:不是恨,而是无法原谅。 < style="text-align:center;"> < class="com">你知道Birkenau是什么意思么?——在火车的过道里,手扶着摇下来的玻璃,轨道在移动,摇摇头——白桦林。(JorisIvens的妻子导演,集中营的幸存者) < style="text-align:center;"> < class="com">很无聊的电影。就是一犹太人老太婆回忆以前集中营里度过的日子。悼念死去的人什么的,还因为自己的幸存背负了莫名的罪恶感……八月哥基本是去打酱油的…… < style="text-align:center;"> < class="com">法国人拍电影有点太散了。题材多好啊,可惜没有好好挖掘。女主角表现太过用力。反而是年轻的男主角,看过他几部电影,感觉此人前途不可限量。 < class="com">一句话给了我们反思战争中另一种思维方式,不是屠杀者的自责而是幸存者的guilty,我们活着是因为他们替我们死去了 < class="com">故地遇故人。苦难中的美丽分外难忘。你今天还没想呢,于是又想了一遍,是一个民族记住和前进的动力,有的痛到不想记起 < class="com">为看奥古斯特·迪赫而看的一部片,可惜片中的他也只是一个淡淡的角色,演技没多少发挥的机会。 < class="com">二战,纳粹,集中营,几乎是欧洲屡拍不爽的话题。这个角度的原来到还没看过 < class="com">八月哥说法语,他长得真是太符合我小时候对格林童话里边王子长相的想象了
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:丽尔·达戈沃 WernerKrauss 爱米尔·强宁斯
导演:F·W·茂瑙
语言:德语
年代:未知
简介: 影片节选自莫里哀的著名戏剧《伪君子》,一个寻常的早上,贪婪的女管家蛊惑主人写赠于遗嘱,老人的外孙来看老人,老人看不起做演员的外孙将他拒之门外,为了让老人清醒,外孙于是假扮了一个电影放映人放映了《伪君子》。戏中戏开始于商人奥格的妻子艾米丽等待远行的丈夫回家.. 塔度夫/伪善者电影网友评论:< class="com">8/10。导演通过演员夸张的步伐和高角度摄影,衬托巨大的铸铁灯柱和楼梯构成的漩涡状抽象线条。茂瑙隐含对上帝的质疑,骗子之所以被当成圣人,因为他手拿圣经,嘴里嘟囔着亲吻、戴钻戒都是罪恶,处心积虑侵占别人家庭,妻子用一双明辨双眼和美丽让伪君子卸掉精心伪装,是服从父权又勇敢挑战神权的圣女。 < style="text-align:center;"> < class="com">有趣另类的一部茂瑙,梅育编剧。糅合瑞典「室内剧」和表现主义光影处理的风格,淡化浮夸式表演而侧重从人物脸部大特写来诠释剧情心理,并且出现打破第四堵墙的镜语,茂瑙似欲通过该影片探索形式创新。另创造性改编了莫里哀戏剧,将原著人物关系打散重组,采用戏中戏而又不背离原著精神的叙事结构演绎。 < style="text-align:center;"> < class="com">1926年的默片,所有的坐在你身边的伪善者都可以称为答尔丢夫。改编自莫里哀的《伪君子》,固执愚钝的老头子受仆人蒙蔽,肥胖的丑陋仆人禁不住外人的一句“Madam”看来每一个丑陋老态的妇人都有一颗少女的心。还有答尔丢夫,那副邪恶的嘴脸配上一大一小的阴阳眼,和捧着圣经的走姿,真是经典。 < style="text-align:center;"> < class="com">室内剧风格。戏中戏的结构很赞,改编也非常好。几乎没有使用运动镜头,有很多视线匹配剪辑,对“看”这个动作的探讨很深入(丈夫躲在窗帘后面看,通过钥匙孔看,加上外层是老人和女管家看电影——媒介自反),但并未采用格里菲斯式的流畅剪辑系统。 < style="text-align:center;"> < class="com"> 影片节选自莫里哀的著名戏剧《伪君子》,一个寻常的早上,贪婪的女管家蛊惑主人写赠于遗嘱,老人的外孙来看老人,老人看不起做演员的外孙将他拒之门外,为了让老人清醒,外孙于是假扮了一个电影放映人放映了《伪君子》。 < style="text-align:center;"> < class="com">雖然是20年代的默片,不過拍攝手法很新鮮:1/在9-10分鐘時角色向電影觀眾說話,頗meta-fiction;2/戲中戲;3/偽君子凝視女主人的眼光(malegaze) < style="text-align:center;"> < class="com">莫里哀的名剧,和莎士比亚的名剧一样,大段大段的华丽台词是推动故事的重要组成部分。一句不砍翻拍成电影当然没问题,但是早期的电影都是默剧形式,所以出来的效果不尽如人意。 < class="com">感覺Murnau在作某種嘗試、回歸或遭壓制,不像前一年的TheLastLaugh有大量長單鏡(ASL11.4),這片鏡頭切得碎、角度多,運鏡方式基本上只有 an。 < class="com">65min。室内剧。不似最卑贱的人中大量使用运动镜头,而是各种脸部大特写诠释人物心理状态。表现主义的风格和讽刺喜剧似乎并不太相容。早期的戏中戏真的只是戏中戏啊。 < class="com">改编自莫里哀的《伪君子》。用戏中戏来揭示真相,《哈姆雷特》里也是,戏剧很爱用这个啊。2016/10/19原来莫里哀的《伪君子》只是片中上演的戏剧,茂瑙改得真好。 < class="com">就Murnau来说也不是十分出色的作品,剧情有了传统戏剧的启承转折和那种不合情理的漏洞。亮点在于戏中戏的设置以及其高超的技术。Jannings的表演也非常抢眼。 < class="com">一直都想看默片,且是黑白的(总觉得黑白的美感大于彩色的,在影像中)默片会给人无限的想像空间,他们的表演形象逼真,大师的这部《塔度夫》没让人失望
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:AndrásBálint MiklósGábor DánielErdé
导演:伊斯特凡·萨博
语言:匈牙利语
年代:未知
简介: 描绘的是一个少年的梦幻,是孩子对于死去父亲的回忆和想像,他不愿接受这个现实,他通过父亲留下的遗物沉浸在一系列的幻想里,并以联想设计了一些场景,在幻觉里父亲成为了反法西斯的游击队员和敌人周旋,父亲在他的心中俨然成了领袖人物受人爱戴,其实这是对个人崇拜的反讽!而影像里游行的画面让我们有着相识的记忆..... 父亲日记电影网友评论:< class="com">有些镜头真的很像“爱情电影Szerelmesfilm(1970)”,原来真是同一个导演。一直以为跟“留给女儿/父母/吾爱的日记”是同一个系列,结果又不是。其实对爸爸的记忆真的很少很少,但是那么有限的记忆,也发展出一整段想像而足以支撑从童年到长大这么长的日子~记忆是会修正的,无论是个人的还是社会的~ < style="text-align:center;"> < class="com">为什么不断的将美好的幻想加注在父亲的身上,似乎这个父亲是那么完美那么伟大,是因为小小的“我”还不够坚强,需要这个幻想中的父亲来帮助“我”成长。面对自己也即将成为一个父亲的事实终于不得不面对现实,游过多瑙河就像是经历又一次洗礼成为一个独立的人。每个人心里其实都有一个这样的“父亲”。 < style="text-align:center;"> < class="com">从来看电影会下意识地用假定性悲天悯人,同情人物悲惨境遇时告诉自己这是假的,对待臆想的空间和场面会告诉自己这些都是实拍,也算真实发生过的。这又是个东欧电影中以小见大的杰作典型,剧变前对匈牙利事件的定性也算让这部电影没有走板儿变得更加裸露。“我编了这些假故事,因为我希望它们是真的。” < style="text-align:center;"> < class="com">电影以父亲的葬礼开始,通过生活的片段虚构父亲的历史,所以父亲是完美的。父亲成了生活坐标,变成精神图腾。当小男孩长大之后发现,原来他不是一个人,导演以个人视角呈现出一幅历史画卷。对历史不熟悉,我猜那个年代会有更多的感受。“我能一个人游过多瑙河”后发现这条长河我不孤单。3.5 < style="text-align:center;"> < class="com">导演拐弯抹角地表现匈牙利事件够不容易的了(比如用犹太人做换喻)。儿子对父亲形象的想象、建构和确认,联系二战历史和战后现实。高度电影化,虚构/想象与讲述行为联系起来,对时间的精妙处理,同时想象中的父亲仍有超越叙事者的自主权(这点简直堪比[欧洲快车]!) < style="text-align:center;"> < class="com">童年时的他用幻想与现实交错糅杂在他眼里父亲无比高大伟岸,成年后的他经过残酷现实的生活后觉悟其实他的父亲平凡又普通,简短的故事横跨匈牙利半个世纪,充斥着个人崇拜主义的讽刺意味,政治隐喻极强,360度摇镜和一首名叫雅克弟兄的曲子是这部片永远的标签。 < style="text-align:center;"> < class="com">喜欢死了sweet,touchingandheartbreaking全片就是一个到整个的展开一个人对爸爸的回忆到所有人对爸爸的回忆一张寻人启事到一车寻人启事一个人的历史到匈牙利的历史最后一群少年排成三角形的队列奋力向对岸游去的场景久久不能忘 < class="com">东欧新浪潮最大问题就是叙事,配乐用的有些莫名其妙,出奇制胜也没看出来效果,父亲是“缺失的”,这点倒和有点像,只是这种童年沾上政治有点残酷,一直到成年也没缓过来,他整天活在幻想之中,既然是梦游状态,那倒是可以再大胆一些,摄影很赞 < class="com">当你永远的失去一个人的时候,你才发现自己根本不了解他;当你现在已经是一个青年的时候,你会想象他年轻的时候是什么样的。而我已经永远也来不及问他,当一天发现自己长得越来越像爸爸的时候,我才知道他就活在我的血液里... < class="com">用一个接一个的谎言构建一个父亲,再亲手打碎以便找寻到自己。有时候我们对待历史也是如此。唯一的遗憾就是前半部分那些浪漫的幻想,那些热烈的音乐,主观镜头和360度的摇镜,在塔科成人之后陷入了沉默和犹疑。 < class="com">臆想后的世界到最后不得不面对现实,而臆想的精神永存。这种讲述方式为之后的电影提供了可以复制的叙事模型,我甚至怀疑蒂姆伯顿同样讲父亲的《大鱼》就是在cos lay这片。 < class="com">2015.12.22迅雷英文字幕记忆中的父亲是那样高大伟岸寻找真实的父亲是那样平凡普通最终我也将成为一位父亲成为真实的父亲
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:FrantisekKreuzmann KarelEffa Rudolf
导演:阿尔佛雷德·雷铎
语言:捷克语 德语
年代:未知
简介: 二战结束后拍摄,但拍成之后被禁10年,终于在近年得以重见天日。捷克影史上最重要的反映大屠杀的反战电影之一,导演阿尔佛雷德·雷铎(AlfredRadok)生长于战争年代,他深受战争之苦,家庭因战争而破散,他自己也蹲过集中营。在二战结束之后拍摄了这部反映纳粹对犹太人大屠杀的巨作,故事分三条线索,主线是布拉格一所医院里一对医生夫妇因为反犹太政策而祸从天降,被送往集中营的故事。剧情片与纪录片相结合,给观众最真切最贴近的战争体验 遥远的旅程电影网友评论:< class="com">一部沉默是金的反战之影。自由落荒之地+睁开你的眼睛+苍空下的死囚之舞。眩晕式的晃动感营造了真实氛围,部分用镜的超验之感同质于索拉纳斯《旅行》中的“地震”。气脉铿锵的竖琴之歌。PS:虽而不若《玩具岛》抑或《美丽人生》那样借儿童视角侧观纳粹屠犹事件,但借医生人设却徒增一份剖析意味。 < style="text-align:center;"> < class="com">单看每场戏都不错,多变切具有冲击力的取景角度,虚实结合的影像拼贴等等,但是这份拼贴感也延续到叙事中,在表现个体在战争中的挣扎时少了情绪的凝聚。 < style="text-align:center;"> < class="com">剧情片与纪录片并行(大窗纪录,小窗剧情的模式多次出现)。反战反种族主义的主题。镜头挺精准有力。 < style="text-align:center;"> < class="com">6。右下角突然出现个小屏幕继续叙事,大屏幕放纪录片,这样的形式还是第一次见,还是50年代的 < style="text-align:center;"> < class="com">“已经进来了,你没转过身来,我又敲了一次。”这个细节给我印象很深,生活的毛边 < style="text-align:center;"> < class="com">当那个仿似“自由女神”的壮硕女人敲响竖琴时,我们见到了那如风般强健的自由。 < style="text-align:center;"> < class="com">4.0雷泽唯一一部,你懂得! < class="com">传统叙事、纪录、实验的糅合 < class="com">所有屠杀电影都是恐怖片 < class="com">太散;运用纪实片段 < class="com">叙事和记录的结合。 < class="com">最后一星给后半小时
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:米里亚娜·约科维奇 BorisIsakovic SvetlanaBoj
语言:Serbian
年代:未知
简介: 20世纪90年代初,前南斯拉夫解体过程中,在波黑境内的居民中间,至爱亲朋兵戎相见,昔日的邻居反目成仇,从而引发了持续三年的惨烈的波黑冲突。影片《惊变世界》讲述的正是新婚夫妇杜玛(塞尔维亚族,简称“塞族”)和安娜(克罗地亚族,简称“克族”)在该种背景下的遭遇。 波黑冲突是于1992年-1995年在前南斯拉夫的波斯尼亚和黑塞哥维那共和国境内爆发的一场民族间、宗教间的局部战争。波黑共和国居民成分复杂,其中,信奉东正教的塞族占人口的31.4%,信奉天主教的克族占人口的17.3%。1991年,在波黑国内,穆、克两族要求独立,塞族则主张继续留在南斯拉夫。1992年,在欧共体的提议下,波黑穆、克两族不顾塞族的强烈反对,就独立问题进行全民公决,并根据公决结果宣布波黑为独立的主权国家。此后,波黑各地出现了3族间的武装冲突。4月,美国和欧共体承认波黑为主权国家,导致冲突扩大,发展为全面内战。 《惊变世界》一片的背景为宏大的战争场面,但片中却运用反比色差的手段,将一个个小场景与幕后大环境一一应衬起来,造成宏微观的“反色”效果。 场景一:安娜的父亲被迫与族人一起去打仗。母女俩在家中观看世界大同性质的宣传片时,父亲捂住受伤的头部回到家中。家中紧张慌乱恐惧的气氛与电视宣传片中儿童的笑脸、欢快的游乐园形成极大对比,揭示了内战中媒体受政界军界的影响,报道远离战争本质,营造和平假象。 场景二:贝尔格莱德城,在交战过程中,对峙的两人竟然相互脱帽致意,点头微笑。原来,战前两人原是挚友。由此可见,宗教性与民族主义狭隘性的危害,竟使旧日好友兵戎相见,抹杀人性、友情、亲情。 场景三:原本船只繁忙的多瑙河上飘着浮尸,而背景音乐却是杜玛和安娜在河上泛舟热恋时悠扬祥和的曲子。战争摧毁了昔日宁静的田园生活,在残酷的战争背后,是令人怀念的和平。 场景四:安娜带着半截面包(另半截分给了和她抢面包的女人)回到家,家已被炸成废墟,父母不幸遇难。战争盲目无情,善良的安娜和其父母成了殉葬品。人性,在战争中一钱不值。 场景五:安娜及其女友被强暴,歹徒将女友之女置于屋中亲眼所见其母亲遭到蹂躏,小女孩从此不会说话。战争的阴暗面所造成的负面影响直接导致了下一代儿童的心灵受到摧残。战争是某些人为了图一时之快而做出的抉择,却遗臭万年。 场景六:杜玛受伤后在断壁残桓中碰到吃死人肉的三个疯女人。战争将秩序、公平、和平、真理一并打破,人性的正常思维亦现混乱。 场景七:安娜独自一人留在家中,一队塞族武装人员入住。其中一男子教安娜开枪,安娜扣动了扳机,队长笑称:“你已破坏了停火协议。”众所周知,波黑三方在国际社会的斡旋下先后达成10余次停火协议,但均被破坏。而该片竟运用黑色幽默的手段,将协议的破坏定于如此可笑又可理解的原因,的确匠心独运。同时,片中队长始终微笑,队员们在安娜开枪之后也无紧张之举,可见,他们已对法律维护的正义协议产生怀疑,继而不信任,继而麻木。 以上七个小场景是片中最精彩之处(笔者认为)。值得一提的是,片中有一线索贯穿始终,即安娜所养的一只宠物孔雀。它冷眼旁观人类这一地球上最高等的智慧生命所做出的愚蠢的行为,着实令人汗颜。 南斯拉夫内战硝烟/惊变世界电影网友评论:< class="com">滿是煽情,形似電視電影的本片依然無阻地向觀眾傳達著「南斯拉夫若動盪,只會比蘇聯更慘」的信息。誠然,與無恥自秀優越感的民族主義者一樣,那些無國界無人性的趁火打劫之徒同樣噁心。 < style="text-align:center;"> < class="com">2007年4月16日沽上暖阁战争毁灭了城市和人生,爱情成为近在咫尺的心碎。在真正的战场上演的这场电影,是一场销蚀了美的残酷和反思。 < style="text-align:center;"> < class="com">之前强烈追求民族自决的国家从一个联盟(南斯拉夫)分裂出去之后又挤破脑袋往另一个联盟(欧盟)加入,想想也是天大的嘲讽。 < style="text-align:center;"> < class="com">平淡而又惨烈的真实,执拗坚持的种族信仰为何可以代替普世价值,早已不纯正的血统为何仍被视为价值标准,悲哀巴尔干…… < style="text-align:center;"> < class="com">战争的苦,民族的痛,最后的隐喻恰到好处。 < style="text-align:center;"> < class="com">演员、音乐、视效都有点弱 < style="text-align:center;"> < class="com">消失的南斯拉夫 < class="com">痛定思痛? < class="com">南斯拉夫 < class="com">没有字幕
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:胡因梦 谷名伦 林青霞 庹宗华 傅碧辉 沈雪珍 陈又新 铁孟秋 朱嘉
导演:徐进良
语言:汉语
年代:未知
简介: 北宋年间,福建人吴本因母亲患半身不遂症,立志学医救母。后闻泉州回春堂陈义医术高明,登门恳求陈大夫下乡为其母治病。陈大夫感其孝,欣然应允,且见吴本天资聪颖,决意收其为徒。吴本留在陈大夫家学医,陈大夫后妻对他处处刁难,而陈大夫前妻所生之女春兰却百般呵护他。某日,大夫带吴本上山采药,遇强盗,大夫逃脱回家,吴本受伤为樵夫所救。在岩洞,樵夫为他治伤,授以针灸之术,并赠予针灸医术手抄本。大夫回家重病不起,吴本的师兄张鸿欲强奸春兰,一师弟趋前搭救,互相殴斗,踢翻炉火,房屋被焚。吴本赶回泉州,见回春堂已成废墟,遂携春兰回乡。他一面为母治病,一面钻研针灸,乡人慕名求医者日众。是年秋,漳泉一带鼠疫流行,死人无数,吴本不顾个人生命安危,入城行医,百姓感恩戴德,奉为神明。吴本逝世后,家家设神位供奉,祈求平安。后称吴本为“保生大帝”,造神像,建保安宫,此风并传入台湾。 本片于1976年获美国德克萨斯州国际影展最佳男主角奖(谷名伦)。 云深不知处电影网友评论:< class="com">这个男演员获得什么什么最佳男主角还是比较让我意外的,好比现在的陈坤获得某某影展的影帝一样的效果,尽管算不上知名影展。传说中的胡因梦让我想起黄圣依在《功夫》里的样子,算不上怎样漂亮,味道还是有的。电影本身亮点不多 < style="text-align:center;"> < class="com">本为了一睹才女风采便宜赚到个结尾林美人回眸一望。故事真不是我那口这台湾电影的讲述方式画面展示也始终让我觉得太诡异。。 < style="text-align:center;"> < class="com">副导演:侯孝贤。摄影:陈坤厚。泉州府保生大帝,我村子里宫庙里有供奉,以前每年我也会去那庙里拜拜祭祀 < style="text-align:center;"> < class="com">胡茵梦在自传里坦言眼睛是在日本割的,还自嘲自己的胸围太小,虽然不是靓绝,但也离经叛道得可亲 < style="text-align:center;"> < class="com">还行,毕竟是那年代朴实认真的拍法,胡因梦眉毛太细了,稍显媚俗,还是青霞的回眸可爱 < style="text-align:center;"> < class="com">苦重的人生。看得哭了好几次还有春兰最后应该眨眼睛的好不好!!!留一点美的回忆~ < style="text-align:center;"> < class="com">唔,顾老爷。。。。唔,青霞姐。。。。唔,陈坤厚。。。。 < class="com">因梦随云散,春兰逐水流。云深不知处,青霞一回眸。 < class="com">林姐姐在里面只是片尾的回眸一笑,胡因梦倒也是很美 < class="com">副导侯孝贤,第12届台湾金马奖优等剧情片。 < class="com">劇本、剪接都糟...難怪《影響》痛批... < class="com">悬壶济世。庹宗华以前是个拽拽的小胖子