备注：已完结
类型：剧情电影
主演：GeorgesCorraface IeroklisMichaelidi
语言：英语 希腊语 土耳其
年代：未知
简介： 主演：GeorgesCorraface/IeroklisMichaelidis/ReniaLouizido导演：TassosBoulmetis语言：英语/希腊语/土耳其语地区:希腊/土耳其编剧：TassosBoulmetis类型：剧情/喜剧上映时间：2005-06-02 别名：情寻色香味/Politikikouzina/ATouchofS ice用户标签：希腊,土耳其,美食,文艺,香料共和国,希腊电影,成长,欧洲片长：108分钟imdb编号：tt0378897 7岁的凡尼斯（乔治斯·科拉菲斯GeorgesCorraface饰）与家人生活在伊斯坦布尔，他的祖父拥有一家香料店，在那里，凡尼斯度过了他的童年。祖父通过类比香料的特性来教授凡尼斯关于生命、宇宙和地理的各种知识，年幼的凡尼斯还爱上了与他一起玩耍的土耳其女孩，姗美。然而不久后，政治的暴乱破坏了美满的家庭，凡尼斯和父母因持有希腊国籍而被驱逐出镜，迁往雅典，身为土耳其公民的祖父则得以留下。时光飞逝，不惑之年的凡尼斯已经成为了一名天文学教授，备受尊重，但他却觉得生活中充满迷茫，似乎总是缺少那么一点香料。离开家乡的35年来，他依然渴望着回到儿时的故乡，渴望着再见到那个美好的女孩…… 本片根据编剧、导演TassosBoulmetis的真实经历改编。 香料共和国电影网友评论：< class="com">060412这是希腊电影史上最卖座的影片，的确是一个非常纯熟的商业片，最诡异的是我们由于堵车迟了十五分钟入场（我又大为光火），然而进去看到的整个电影极其完整让我们都不知道开始的十五分钟到底有什么好讲的。张蕾说它可以改为一个很好的讲海峡两岸的故事，的确。而且通过香料，味道来展示的确是办法 < style="text-align:center;"> < class="com">“伊斯坦布尔是最美丽的城市”。以希腊土耳其政治危机和宗教冲突为背景，造成的分离，随之而来的是浓浓的乡愁，那里有亲人与爱情，但真回去的那一天，一切已经物是人非，连语言都改变了。“你做菜给我吃，我跳舞给你看”，“土耳其人驱逐我们，说我们是希腊人，希腊人收容我们，但说我们是土耳其人”。 < style="text-align:center;"> < class="com">“人生中，有两种旅人，一种看着地图，一种看着镜子。看地图的人是要离开，看镜子的人是要回家。”电影画面和配乐都美如画，美食的部分更是诱人。伊斯坦布尔的蓝色清真寺，圣索菲亚教堂，欧亚大桥上垂钓的人，每个镜头都熟悉的好像又回到了那个惊人之美的城市，土耳其建国之初的人口交换也是人民之殇 < style="text-align:center;"> < class="com">“人生中，有两种旅人，一种看着地图，一种看着镜子。看地图的人是要离开，看镜子的人是要回家。”电影画面和配乐都美如画，美食的部分更是诱人。伊斯坦布尔的蓝色清真寺，圣索菲亚教堂，欧亚大桥上垂钓的人，每个镜头都熟悉的好像又回到了那个惊人之美的城市，土耳其建国之初的人口交换也是人民之殇 < style="text-align:center;"> < class="com">记得无论在哪里都要仰望星空那里有我们看得见的东西但也有我们看不到的你要读的是别人看不到的大家都爱听看不到的东西食物也一样主要是好吃看不见盐巴又怎样但盐巴是关键。/你做饭，我跳舞给你看。有笑点，最后很感动，对我来说接近满分（整部的风格很像天堂电影院） < style="text-align:center;"> < class="com">#年度十佳#把叙事放在一餐饭中进行，从开胃小菜到饭后甜点，一切情绪都在条不紊的事件中运营。寄情于香料，在小阁楼内用盐、肉桂和茴香构造了宏伟的天文世界。Dias erien——离散，待最后一根蜡烛燃尽，我走出教堂眺望博斯普鲁斯海峡，不知希腊、土耳其究竟何处是我家。 < style="text-align:center;"> < class="com">记得无论在哪里都要仰望星空那里有我们看得见的东西但也有我们看不到的你要读的是别人看不到的大家都爱听看不到的东西食物也一样主要是好吃看不见盐巴又怎样但盐巴是关键。/你做饭，我跳舞给你看。有笑点，最后很感动，对我来说接近满分（整部的风格很像天堂电影院） < class="com">开胃菜－主菜－甜点，以上菜顺序推动时间变化，肉桂、辣椒、盐，各种香料如多种情感一样调味人生，两次点蜡，两次送别，人物的置换、情感的变化和重复。不过所涉及的政治隐喻还是显得表面了一点。“厨师就是天文学家”真是一句美妙的话。 < class="com">不怎么习惯这种类型的电影，前面部分的剧情节奏太慢了，看得差点睡着了以前因为英语不好，一直不喜欢英语，但是看希腊电影听他们说话真的好不适应，后来有说了些英语，忽然觉得英语听起来好美妙 < class="com">这字幕不走心啊，一直把君士坦丁堡/伊斯坦布尔搞成伊斯兰堡…算是了解了一下当年土耳其遣返在土希腊人的历史。以及后面的英文对话是什么鬼？男主真的一点都忘记了土语？？ < class="com">这是诗意现实主义吗？土耳其的呼愁，小男孩七岁会做很好吃的菜，被说只有魔鬼才做得出的味道，土耳其小女孩那么小就会跳迷人的舞了，香料天文学，你说地中海能不让人爱吗 < class="com">怎么成为天文学家的？家长抹杀了部分天赋啊。爸爸因为想留在伊斯坦布尔而宗教信仰动摇的忏悔震撼到了。土耳其菜系作为世界三大之一，还是不太能受得了香料，可以尝试。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：让娜·莫罗 埃托雷·曼尼 UmbertoOrsini KeithSki
导演：托尼·理查德森
语言：法语 意大利语 拉丁
年代：未知
简介： 导演:托尼·理查德编剧:玛格丽特·杜拉斯主演:让娜·莫罗/埃托雷·曼尼/UmbertoOrsini/KeithSkinner/GeorgesAubert类型:剧情制片国家/地区:法国/英国语言:法语/意大利语/拉丁语上映日期:1966-06-03片长:Germany:100分钟(BerlinFilmFestival)/USA:103分钟/Argentina:105分钟IMDb链接:tt0060648家庭教师的剧情简介······ 在一个法国的村庄，Manou是一个对妇女来者不拒、非常乐观的意大利伐木工，但是村民指责他要对最近村里的火灾和水灾负责。他是清白的，而且他知道谁才是罪魁祸首。第19届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)托尼·理查德森 家庭教师电影网友评论：< class="com">让娜·欲女代言人·莫罗；这片里头有一个镜头，莫罗注视着着火的村庄，这是她刚完成的“作品”，那个角度看过去，莫罗神似伊娃·格林；“就算她那样说话，还是很美”；这里的莫罗像[情人们]，[钢琴教师]像这部片子，但这种压抑的变态更适合于佩尔 < style="text-align:center;"> < class="com">莫罗那股萦绕于眉眼之间的戾气真是令人不寒而栗，犹记得法斯宾德的雾港水手里那个横眉冷对一行沉沦爱欲海洋而无法自拔的男人们，不管不顾兀自歌唱的可怕女人，她的爱欲太过于封闭过于浓烈过于沉重，以至于最后不能不以完全勃发的势态吞没了一切。 < style="text-align:center;"> < class="com">在一个法国的村庄，Manou是一个对妇女来者不拒、非常乐观的意大利伐木工，但是村民指责他要对最近村里的火灾和水灾负责。他是清白的，而且他知道谁才是罪魁祸首。 < style="text-align:center;"> < class="com">情欲和毁灭欲的绞结难分，可女教师的祸害行为究竟想达到何种目的，似乎可有多种解释；故事阴暗到一定程度了，影像却美得出奇；也只有让娜·莫罗镇得住这样一个角色 < style="text-align:center;"> < class="com">说这片是杜拉斯根据热内的故事改编的说法是哪里来的？这片就是热内编剧，跟杜拉斯没任何关系。全程摄影机没有任何动作。感觉于佩尔的钢琴教师跟这有点关系 < style="text-align:center;"> < class="com">佛洛依德主义。黑丝、高跟、红妆，异常性欲，如水如火；手套，无法触碰。腰间的蛇、腿上的火焰、砍击、电锯、呼吸，男人的性。如丝的画面。树影。 < style="text-align:center;"> < class="com">逆火执炬的复仇女神毁灭一切。莫罗的气场太强大。让热奈+杜拉斯+理查安德森 < class="com">让热奈的原创故事，玛格丽特杜拉斯的编剧，加托尼理查森的执导~~ < class="com">很好的片子阿情欲处理的如此过火少年的成人式那群希望被强暴的村妇 < class="com">布鲁诺的爱成了女老师欲望的帮凶，而他们的暴力是相似的。 < class="com">高冷女神，难抑欲火；歹毒至极的女人，愚昧排外的村民。 < class="com">村民们可谓愚蠢的典范，另外，这太不是热内的风格。
备注：已完结
类型：美剧
主演：温迪·麦丽登·康薇 杰夫·格尔林 GeorgeSegal Hayley
导演：赛斯·戈登
语言：英语
年代：未知
简介：根据编剧、制片人AdamGoldberg的成长经历改编，描述了一个上世纪80年代普通美国家庭的故事——尽管生活一团稀糟，但家人之间充满关爱（一个咄咄逼人的老妈、一个脾气暴躁的老爸和三个古怪精灵的孩子）。WendiMcLendon-Covey在剧中扮演老妈Beverly，JeffGarlin扮演老爸Murray。他们很爱孩子，但是看着孩子一天天长大，他们感觉有些不能适应。Murray喜欢用另孩子一天天长大，他们感觉有些不能适应。Murray喜欢用另类方式来表达自己的关爱之情——例如，他称呼你是「白痴」，那么他一定很在乎你。戈德堡一家第一季电影网友评论：< class="com">三观超正，真正适合全家共赏的一部家庭喜剧。有真实录像带打底，逝去的美好八十年代中美有很多相似点，笑点和情节设置温馨又包罗万象正如看到了我们自己的童年生活。其中的老妈更是像极了我们生活中事事要管一刻也不停为儿女操心的角色。 < style="text-align:center;"> < class="com">今天搜别的东西的时候突然发现这部剧居然出到第四季了。我还是三年前看的第一季。非常温馨又好笑。讲的是编剧小时候（八十年代）的家庭故事。我非常喜欢里面那个强势又聪明的主妇妈妈。 < style="text-align:center;"> < class="com">及成长的烦恼后我最爱看的一部美版家庭喜剧，好像有点暴露年龄。每个人物都是蠢萌蠢萌的，很糟糕又很单纯，除了小儿子每个人槽点都多的吐不完，但是他们却过成了温馨的戈德堡一家… < style="text-align:center;"> < class="com">最爱的家庭喜剧之一了！！追不追剧都成了习惯性要看的剧!最初是觉得Adam长得可爱才看的，虽然后来他开始发育后变公鸭嗓了但是还是很爱他！！！ < style="text-align:center;"> < class="com">喜欢摩登家庭的一定会喜欢这个剧。目前第三季正在更新中并且已经续订下一季。第一季是最巅峰，第二季也好看，第三季稍显逊色，但仍然是好看的。 < style="text-align:center;"> < class="com">挺喜欢看美国的家庭喜剧TheMiddle…GoodLuckCharlie…ModernFamily…还有这里的TheGoldbergs < style="text-align:center;"> < class="com">适合在冬天窝在被窝里刷的剧，最喜欢看每集结尾的真实片段的彩蛋；另，剧中全家都总是在嘶吼状态所以一个人在家看的话会觉得家里很热闹哈哈哈 < class="com">又找到了一部好看的剧，可是为什么只有两季呢？BTW女主长得像IT狂人里的Jenny。还有美国人住的真的都像美剧里那样门前都有草坪吗？ < class="com">看第一集被结尾的温馨感动到了，然后发现直到最后一集都是结尾鸡汤型，额...好吧。Barry的角色看到后面真的已经神烦了???? < class="com">哈哈哈哈，捧腹大笑每一集。生活化的故事情节戏剧化的笑点，最后都来源于真实的家庭生活，并且还有录像带为证，多美妙的童年回忆啊。 < class="com">看完摩登想找类似的然后去看评分好高的老爸老妈结果完全不是自己的菜可是这个简直爱死了充满爱的一家人一百分但是真的神烦妈妈＝＝ < class="com">喜欢家庭喜剧，想起来成长的烦恼，虽然人人都有缺点，虽然常常不和睦，但还是相亲相爱的一家人～有意思，复古，不过不如摩登家庭
备注：已完结
类型：爱情电影
主演：吉恩·凯利 莱斯利·卡伦 OscarLevant 尼娜·弗彻 Geor
导演：文森特·明奈利
语言：英语
年代：未知
简介： 导演:文森特·明奈编剧:艾伦·杰伊·勒纳主演:吉恩·凯利/莱斯利·卡伦/OscarLevant/尼娜·弗彻/GeorgesGuétary类型:爱情/歌舞制片国家/地区:美国语言:英语上映日期:1951-11-11片长:113分钟又名:花都艳舞IMDb链接:tt0043278一个美国人在巴黎的剧情简介······ 杰瑞•莫里恩（金•凯利GeneKelly饰）是住在巴黎一位穷困潦倒的美国画家，通过朋友钢琴手亚当（奥斯卡•莱文特OscarLevant饰），杰瑞结识了一位当红法国歌手亨利（乔治•盖塔瑞GeorgeGuétary饰）。不久杰瑞被一位富有的夫人麦络（妮娜•福煦NinaFoch饰）赏识并资助作画，但他却爱上了百货店的年轻售货员丽丝（莱斯利•卡伦LeslieCaron饰）。然而出乎意料的是，丽丝竟然是亨利的女友，不知情的亨利还劝杰瑞要勇于争取爱情。所有的矛盾在一次盛大的黑白舞会中聚集激化，杰瑞得知丽丝将要嫁给亨利的消息后最后一次幻想二人在浪漫巴黎歌舞翩翩。然而真挚的爱情就这样永远逝去么？ 本片获1951年奥斯卡最佳影片，最佳艺术效果，最佳摄影，最佳服装设计，最佳配乐，最佳剧本六项大奖。 一个美国人在巴黎电影网友评论：< class="com">歌舞不错但假如不是研究歌舞片史的话我是不会再看的雨中曲还有点情节这个就是连情节都很少而且很莫名其妙说实话这个应该只适合作为舞台舞蹈的录像拿奥斯卡最佳影片真的过分了虽然很敬重GeneKelly杰出的百老汇演员但以进入影视圈不到十年的经历拿到终身成就奖也过分了可能是评委也意识到这一点于是雨中曲那年和歌舞有关的奖项都颗粒无收更不用提其他奖项了据悉Premiere将此片列入“20部评分过高的影片” < style="text-align:center;"> < class="com">6/10GeneKelly大型歌舞秀场。他和颓废作曲家、夜店小王子合谋丧心病狂地对非歌舞剧情进行压榨，让几无内容的主线剧情通过对比也显得丰满了很多。讲真，歌好听，舞精彩，但你不会对大型MV投入过多的感情。最后的“白日梦里舞蹈十分钟女主回心转意，被绿未婚夫拱手相让笑脸相迎”的戏码6到飞起，堪称史上最妙到毫巅挖墙脚案例。 < style="text-align:center;"> < class="com">1952年，第24届奥斯卡最佳影片！1952年，第9届金球奖音乐喜剧类最佳影片！看了下当年奥斯卡最佳影片的提名，确实竞争力不大。整部电影就最后17分钟的歌舞是加分项，是最大的看点。色彩绚丽、画面优美。除此之外其余剧情就没什么好看的了。不用和《雨中曲》比，连拉拉蓝都比不上。花都艳舞这名字更好。 < style="text-align:center;"> < class="com">最后进入幻境长达17分钟的歌舞连比较喜欢歌舞内容也的我也吃不住了...很多内容仅仅是为了炫技，想到这是部51年的彩色电影，就都可以理解了。一个奇妙的选择原谅的故事。正直的美国艺术家拒绝了富婆却绿了自己的朋友的朋友。最后突如其来的HE让人感动。/最喜欢的还是IGot那一段。巴黎和小孩自带加分！ < style="text-align:center;"> < class="com">舞技高超，啧啧称奇。但若把歌舞戏全剔除，俗套且执行极差的文戏实在是食之无味，能狂揽如此多项奥奖真令人感到意外。所幸吉恩·凯利在歌舞时分与对手们互动的松弛状态堪称牛逼，他的肢体语言似乎天生具有叙述的功力，挽救了剧情逻辑上的短板。1951年，花都艳舞将歌舞类型带进了黄金时代，致敬百老汇。 < style="text-align:center;"> < class="com">有一颗星是给奥斯卡史上第一部进入色彩时代的最佳影片。一个自持德艺双馨的无产阶级获得了一个“终极大奖”—被一个资产阶级异性所相中。嘴上强逞自己不拜金钱教，实际上该拿的，该用的一样没落下，还同时向另一个无产阶级异性求爱，最终发现这是朋友的朋友的未婚妻，最后来了一个理想乌托邦式的结尾。 < style="text-align:center;"> < class="com">女主劈腿劈的正大光明，男主备胎备的人神共愤，这设定放到今天绝逼是三观不正的典范啊！男二绝对脑子进水。最后一段歌舞倒是美轮美奂，但是编剧你告诉我，这段舞和前面的剧情有多大关系？怕不是专门为吉恩凯利造了这一段吧！还有，既然造了这段梦中之旅，你最后还让男女主走到一起，编剧你屎吃多了吧？ < class="com">用今天的眼光来看这个歌舞场面有点不符合现代人的理解方式了。当然布景、场面、表现方式都可说是非常经典了，当时的赞誉也不一定过多。我很好奇，当时的观众会有人去批判女主吗，今天的人可是一口一个丑和渣就给角色贴标签了。大概越看经典歌舞片就会越对LLL的导演达米安所创造的新歌舞风格更感触吧 < class="com">美好最让人无法忘记。(7.4)艳丽的服装设计和布景搭配着吉恩凯利神级的专业舞蹈，最后的歌舞场景确实有些冗余，但至少不是特别虚幻，情绪点的控制非常到位。艺术的消亡总是与资本的引入有关，艺术已经卑微到自己弹奏自己欢呼的程度，那么艺术究竟代表了什么。套路的故事，加上了歌和舞，等于惊喜。 < class="com">本片的歌舞部分真的相当赞，光是凭借这个歌舞我就可以给个八分了。至于剧情人设啥的其实嘈点还挺多的，尤其是结局简直强行在一起，像拉拉蓝一样搞个遗憾结局多好，那男的也是心大。而且那两个情敌才应该在一起吧配一脸。吉恩凯利的表现是要好于奥提的那一次的，莱斯利这电影里实在是太丑了，无法直视 < class="com">所以说....那时候符合精分或者符号学分析要求的片没有一个不是严重消费女士的...但是结尾的歌舞片段实在是惊艳，看完以后更加确定爱乐之城完全就是抄袭根本称不上致敬；亨利和门罗具有很强的隐喻性，但也表现了父权为自己剥削女性所臆想的借口是多么虚伪无力 < class="com">先看了音乐剧再回头看这部电影，感觉提不起气了。开头人物出场很巧妙，中间有几段歌舞和布景也不错，但相同的过时的婚恋观再看一次就难免厌烦了。而且2018版NYCB两位前首席的芭蕾实在太棒，这部电影虽是原版，最后的歌舞与剧情无关却长到离奇很败好感。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：陈善治 SophiaSiddiqueHarvey GeorgesCar
导演：陈善治
语言：英语
年代：未知
简介： 1992年，少年谭珊蒂和她的朋友索菲和茉莉拍摄了新加坡的第一部独立电影-一部名为“偷懒者”的公路电影-和他们神秘的美国导师乔治·卡多纳(GeorgesCardona)一起拍摄。桑迪写了剧本，饰演主角，一个叫S的杀手。拍摄结束后，乔治和所有的镜头一起消失了！20年后，16毫米罐在新奥尔良被找到，桑迪-现在是洛杉矶的小说家-开始了一场跨越两大洲和许多媒体的新的个人奥德赛：16毫米、数码、Hi8、Su er8、幻灯片、动画和手写信件。万花筒朋克摇滚鬼故事 第66届美国音效剪辑协会奖金卷轴奖最佳纪录片音效剪辑(提名)第34届美国独立精神奖最佳纪录片(提名)第28届哥谭独立电影奖最佳纪录片(提名) 逃避者电影网友评论：< class="com">被窃取的电影，也是被窃取的勇气。从同时代的电影氛围中，一点点积攒着憧憬，从现下世的追忆中，一点点记录着青春情怀的德与失。这名不经传的小故事在这城市之中无数次上演，但对于这些可爱的影迷来说，拍电影的故事是最传奇的了。我看到了性和谎言，陆上行舟的赫尔佐格，神秘西西的伯格曼之思，我看到了“就这么干吧”的笃定，很神奇我的内心与导演与她开始呼应。如果此刻你想记录下你脑子里记忆的东西，拿起没有胶片德摄影机大胆地做回年轻人，自由地拍下自己的电影吧。 < style="text-align:center;"> < class="com">纪录片中有放一些《逃避者》的片段，如果当初这个片子真的能面世，我一定对这种主观的影像有很大的兴趣！拍摄的剧情想法幼稚中带着个性的酷。拍了电影，做影评人接触喜欢的偶像，电影学院进修。纪录片时间跨度挺大的，很喜欢导演年轻时的女孩模样，可爱兼酷。一方面这部电影有很多剪辑技巧值得学习，我觉得挺酷的，用有限的材料做的视觉观感很棒。另一方面那个男人，那个喜欢剥夺年轻人梦想成果的人，就让这个偏执的人安息吧，我们做自己但不要摧残别人。 < style="text-align:center;"> < class="com">善治在开头说，车向后开，才得以前进。《Shirkers》在某一天突然消失，正如George的突然出现。当陈善治决定不再做一个逃避者时，她坐上了这趟向回走的车。对她来说，只有重新认识这段经历，即使《Shirkers》永远与1992的戛纳错过，即使这意味着往后George的灵魂会一直缠绕着所有的人，还是要往回走，只为能再次向前出发。 < style="text-align:center;"> < class="com">原始素材本身就有种诡异的色彩，少女的怨念等于是被年少轻狂、幽灵世界这样的青春片所加固。一个单纯窃取年轻人梦想的“诺斯费拉图”，一个视自己为性，谎言，录像带男主来源的 ee ingtom，一个酷爱精疲力尽和陆上行舟但拍片时却要盗取德州巴黎拍摄手法的lowlife，最后却没有在这部电影结尾的字幕中获得署名 < class="com">第一次看新加坡的纪录片，上一次被惊艳是新加坡的剧情片《爸妈不在家》。这部纪录片也很棒，对一部拍摄过却不知所踪的电影近20年的追寻已经超越了电影文本本身，更是对自我过往和青春价值的重新赋值。虚实之间的迷人叙事几乎让我忘了是部纪录片，影片中的各类艺术拼贴穿插趣味盎然，人要活的有意思。 < class="com">影片非常情绪化，私密——以至于让你正视自己的旁观者身份，参与感大大降低，看着《逃避者》的片段，知道这是一部破碎的电影，但又觉得，可能这才是它最独特的完成形式。这部电影是大家的一种祈盼，象征，归属，意义非凡，丢失的断崖感被淡化，看到那么浓烈、青春的场景，我只是觉得和解也很有力量。 < class="com">4.5如片中So hie所言这部纪录片让一部“死去”的电影有了“余生”它既是导演个人对自己迷影人生的回顾对儿时梦想的续写同时又是与心魔梦魇斗争的历程对影片的剪辑非常印象深刻跳跃却不凌乱讲述故事的节奏也相当稳当甚至一瞬间有在看悬疑片的错觉 < class="com">太棒了。可能是在所有迷影题材电影里面最喜欢的一部。讲述极具吸引力的少女时代独立制片的故事的同时引出了一个黑色追忆。影像是最大的幻术，同时给自由想象和无处可放的怪诞ego提供了大法器。多处闪过的影史，和始终响应配乐的迷幻个人史无法分割地黏在了一起。 < class="com">现实比虚构永远更奇怪，这部电影不仅仅涉及到一个难以捉摸的谜团，更多的是对似水年华的追忆，所有有过电影梦的年轻人可能很难不被里面主角三人的经历被打动，她们经历的是真正的大喜大悲和大起大落，艺术与梦想既坚强又脆弱。 < class="com">紀錄片拍發生過的事情就是很難。旁白太多太絮叨。創作者大概多是自戀的，只是有的藏得比較隱蔽，有的安放得比較妥善，有的打磨得比較平滑，有的甚至可以顯得可愛，也有的，用張愛玲的話說，只是盯著自己的肚臍眼，實在不好看。 < class="com">“WhaturdoingisnotjustbringingShirkerbacktolife,butgivingitanafterlife,andbacktous.” < class="com">这不仅限于是纪录片，更是对旧时的回忆，对梦想的追逐，对众多疑惑寻找答案，对各种符号的拼接。为她们能为梦想付之行动而感动，对乔治这样的男人感到奇怪，他正是一名实实在在的逃避者！幕后花絮比正片好看的电影，四星！
备注：已完结
类型：爱情电影
主演：皮埃尔·里夏尔-威尔姆 Marie Bell 弗朗索瓦丝·罗赛 Geo
导演：雅克·费代尔
语言：法语
年代：未知
简介：皮埃尔（皮埃尔·里夏尔-威尔姆 Pierre Richard-Willm 饰）出生于一个富裕的家庭之中，养成了花钱大手大脚的坏毛病。当他的家人们发现，皮埃尔一直都在背地里偷窃家族财产后，他遭到了家族的驱逐。不仅如此，但皮埃尔深爱的女友发现自己的男友不再像以前那样豪爽和富有之后，这个现实的女人抛弃了皮埃尔。 人生遭遇了重大变故和挫折的皮埃尔决定离开伤心地前往摩洛哥，在那里的一间小酒馆中，皮埃尔邂逅了一位神秘的女子（Marie Bell 饰），这个女人拥有着和他念念不忘的前女友极为相似的面孔，这令皮埃尔一下子就被她吸引了。但随着时间的推移，皮埃尔发现，这个看似单纯的女人，身后隐藏了许多的秘密。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：SlickWoods GeorgeSampleIII 丹尼·霍奇 Kh
导演：萨姆·德容
语言：英语
年代：未知
简介：雖然Goldie還不能算是一位明星，但在她的妹妹Sherrie和Su reme眼中，她實在星光四射世上眾人要準備好了，只要能披上那件她一見鍾情的金黃皮草外套、爭取到嘻哈影片中的舞者角色，順便確保兒少保護組織不會因為母親坐牢而把妹妹們帶離她的身邊，她大紅大紫的時刻就在眼前。當命運在人生路上設下如此艱鉅的障礙，要堅持夢想並不容易。第69届柏林国际电影节新生代青年单元最佳影片(提名)萨姆·德容
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：罗里·卡尔霍恩 蕾雅·马萨利 GeorgesMarchal Conra
导演：赛尔乔·莱翁内
语言：英语 意大利语
年代：未知
简介： WhileonholidayinRhodes,AthenianwarheroDariosbecomesinvolvedintwodifferent lotstooverthrowthetyrannicalking,onefromRhodian atriotsandtheotherfromsinisterPhoenicianagents 罗德岛巨像电影网友评论：< class="com">7/10。一板一眼按照历史神话片的模式拍摄：一个外邦人到一座城市，卷入奴隶暴动和入侵者势力，残酷的活人喂狮表演，天火焚城和寻找新家园；莱翁内发挥了对建筑艺术的迷恋，巨像手持火坛和人们从耳朵钻出到手臂上战斗的细节还原谨慎，巨像损毁于海啸中象征暴政终结，莱翁内自己用“虚假浮华”形容此片。 < style="text-align:center;"> < class="com">导演眼中的巨像，是个违背人类历史进程、故步自封的人工奇迹，并试图将最终的自然灾害归结为人类贪婪欲望过度后的天谴。然而，剧情没能很好地将在情节中铺陈，导致表意指向只停留于片段陈述；并且，阴谋剧情和人物的情感设计也显得陈旧落俗。但视觉确实堪称奇观，相比大场景，巨像上的打斗设计更是惊艳 < style="text-align:center;"> < class="com">莱翁内曾做过《木马屠城记》和《宾虚》的助导，难怪片中某些场景像极了《宾虚》的构图和调度，尤其划船一幕。片中充斥着打底裤男和拙劣特效，“莱翁内触觉”还没一点苗头。但和《荒野大镖客》有共性的一点—都是由美国B级西部片演员来演一个处于陌生土地的陌生人，通过自己的方式解决剥削。 < style="text-align:center;"> < class="com">这处女作，还真是一点儿莱昂内风格都没有。特效，尤其是地震一段，在当时完全算得上大片水准了。貌似想拍出史诗感，但是大半时间都纠结于儿女情长，反倒是应该重点描绘的反抗军、国王暴虐和卖国奸臣刻画寥寥。而且完全不紧凑啊，散而显得漫长。最后一个天灾解决所有矛盾虽然粗暴倒也有趣。 < style="text-align:center;"> < class="com">几场打戏都算不错，担纲标题的巨像表现得也算尚可。人物形象扁平化严重，几乎毫无角色魅力可言，行为逻辑令人发指。男主是四肢发达头脑简单的典型，却又学着詹姆斯邦德自恋又风流。另外剧情实在是过于随心所欲，整体叙事节奏也有些古怪，结尾出现了不少意料之外的大场面，又显得意义不明。 < style="text-align:center;"> < class="com">美国西部片二流演员演的雅典将军来到西班牙公司出资意大利导演镜头中的罗德岛，除此fusion之外莱昂内风格丝毫不见。好似一次看了数种电影的大杂烩，swordandsandal啦，样板戏啦，乱世佳人啦，封神榜啦，堂吉诃德啦，愤怒的葡萄啦，回来的地铁上还是晕晕的。 < style="text-align:center;"> < class="com">《罗德岛巨像》好莱坞痕迹还很重，视觉风格很像《宾虚传》，这时的莱昂内还没形成后面的个性化风格，还很迷恋宏大场面和机关暗道这些奇技淫巧，深度叙事和个性史观明显不及《革命往事》。不过服化道美工的水平还是一流的，那个巨人肚里的螺旋梯颇像纽约自由女神像。 < class="com">@电影博物馆；拳拳到肉近乎笨拙，油光蹭亮的肌肉男们充满了古典雕塑感；故事很好看，很有戏剧性；巨石巨像石柱石马，神庙竞技场，人间灾难遭遇神明天谴，加之以恢弘配乐，处女作就拍出了史诗气势，地震段落不输给现代大片啊！ s.男主微笑真迷人！ < class="com">拳拳到肉近乎笨拙，油光蹭亮的肌肉男们充满了古典雕塑感；故事很好看，很有戏剧性。造巨像拜偶像都是人类自大妄我的表现，触怒造物主受惩，历史上多少次了，罗德岛巨像算是一例。看出了国产老电影的味道，估计都是早年学西方的。 < class="com">据说是莱昂内处女作，有《宾虚》等影片太多遗留，镖客往事的心在三十出头的年纪还没看到太多影子，是的有两个男主合起来简直就一乔治克鲁尼，连笑容都很像。总体进不了合适状态，对古希腊古罗马的史诗缺乏文化认同感。 < class="com">60年代的全球史诗风潮，莱昂内小试身手，事实证明之后去捣腾通心粉西部片是个多么明智的选择。摄录美服化道可圈可点，编导相对乏力，特别是缺少《宾虚》马车戏这类高光时刻，那股子古典悲剧气质完全不够看。 < class="com">浪荡子革命记。有点好莱坞史诗巨片的架子，骨子里却还是B级制作的欢乐，两女抢一男的故事，毫无历史和悲怆感。最后解决一切矛盾的大地震蛮震撼。看这处女作，任谁都想不到他后面会拍出往事系列啊。
