备注：已完结
类型：爱情电影
主演：Václav Jílek Denisa Nesvacilová Ros
语言：其它
年代：未知
简介： 大卫·巴尔塔是一个艺术家，单身的他和母亲同住，每日为了艺术奔波此时，他和他的父亲正在进行一项重塑名画的项目。一天和父亲偶遇了商场橱窗里一个正在设计陈列的女孩，她的设计风格令大卫眼前一亮，而同是艺术家的父亲则对女孩的样貌赞美有加，在父亲的推波助澜下，大卫向女孩迈出了更近的一步......
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：Raha Khodayari Mahan Nasiri Reza Be
语言：其它
年代：未知
简介： 莱拉日以继夜地在一间老旧的工厂工作，只为糊口并养活12岁的儿子阿米尔与刚出生的宝宝。此时一个足以拯救她贫困生活的提议出现，工厂的巴士司机卡赞打算娶她，但麻烦的是，卡赞也有一个跟阿米尔差不多大的女儿，在传统礼节下，改嫁的莱拉是不能带与男方女儿年龄相近的大儿子进门的。社会大众无情的眼睛，以及公司同僚心怀不轨的看好戏，莱拉如果要摆脱她的悲惨命运，只有一个办法。迫于无奈，她只好将阿米尔送去聋哑寄宿学校，她要儿子装聋作哑等她三个月，三个月确认完婚后就会接他回来。实际到了那边的阿米尔，才发现身边同学都是一些被妈妈永远抛弃的小孩，所以他决定逃回家，然而屡次回去他都会因看到妈妈的辛苦而不舍再回来。阿米尔必须做出他小小年纪的第一个重大决定.....
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：AnahitaNe'mati AmiraliDanaei SimonS
导演：侯赛因·纳马齐
语言：波斯语
年代：未知
简介：扎丽因为严重的腹痛，在丈夫雷扎的陪同下前往医院就医然而她的医保卡过期了，因此她不得不借用好友蕾拉• 阿塔洛德的医保卡。最终，扎丽用蕾拉的医保卡进行了阑尾切割手术，但是医护人员对此心生怀疑。为了打消医护人员的猜测，扎丽和蕾拉交换了身份。可是，这一行为却带来了一系列的意外和不幸……
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：HabibRezaei MohammadRezaForutan Meh
导演：洛珊·班尼蒂玛
语言：波斯语
年代：未知
简介： 主演：HabibRezaei/MohammadRezaForutan/MehravehSharifini导演：洛珊·班尼蒂玛语言：波斯语地区:伊朗编剧：洛珊·班尼蒂玛/FaridMostafavi类型：上映时间：2014-02(伊朗晨光电影节) 别名：德黑兰人间传奇(港)/Ghesse-ha/Tales用户标签：伊朗,伊朗电影,2014,剧情,威尼斯电影节,2010s,信仰,电影就是要去电影院看片长：88分钟imdb编号：tt3526482 七个人，一种武器，七个故事。纪录片导演找上的士司机，拍摄腐败资本主义如何磨蚀人性。司机重遇沦为妓女的儿时玩伴，还未从淡淡神伤过转，母亲已越过他走进她的烦恼。由此及彼，彼是相生，角色不断接棒，叙事的结构并不新奇，引人入胜是：愈平凡况味，愈耐人细嚼。洛珊班尼蒂玛（《一纱之隔》、《烂心城市》，20、26届）磨剑八年，剧情新片中注入前作依稀可辨的角色，增加文本层次之余，更不断强化批判不义建制的力度。威尼斯影展摘下最佳编剧奖，实至名归。 第71届威尼斯电影节金狮奖(提名)洛珊·班尼蒂玛 第39届香港国际电影节天主教文化奖天主教文化奖(提名)洛珊·班尼蒂玛 故事电影网友评论：< class="com">发生在伊朗的几个小故事，重点还是在底层劳工、女性生存状态的刻画，剧作不错，对话虽然絮叨（伊朗人都这样），但容易听进去。并且伊朗演员真是演技一个个特别好！看似松散的群戏，其实是因为伊朗电影的审查制度。长片审查严格，但短片不用，所以导演班尼蒂玛分成七个短片拍摄，最后连在一起 < style="text-align:center;"> < class="com">彼此相连的一串“故事”勾勒出了一幅真实鲜活的群像，他们各自饱受屈辱与沮丧，却仍旧念着破损的理想和担当。本以为电影在行至卷末之际终于要绘上一抹浪漫和乐观，不想下一刻就被佩曼莫阿迪的最后一句台词生生煽出了眼泪。想把全部的尊敬献给伊朗电影人这份直面绝望的坦然和坚守。 < style="text-align:center;"> < class="com">三星半。伊朗电影的老生常谈，也是人类社会面临的共同问题。这样的东西不是拍过一百遍了吗？但存在既有意义，问题一直不曾停，记录的眼光也不能消失。串联的故事未必有新意，但每一个都还是能引人深思。 < style="text-align:center;"> < class="com">类似于短篇连作集，一个个镜头推过去一个个小片段，形式挺有趣的，可惜整体太散漫絮絮叨叨，与其说是“故事”还不如说是“谈话”。略无聊一不小心走神了好几次==【上海电影节】 < style="text-align:center;"> < class="com">一个个人物故事穿起来的伊朗底层社会，有生活的困境，有社会的，也有情感的困境。他们都有可悲的一面，是社会制度造成的，也有自身的原因。 < style="text-align:center;"> < class="com">电影节看的就觉得最后那个拿DV纪录的人的那句话挺好的每一个故事都有被人听到的权利。社会题材的电影。剧情上还是不是很习惯。 < style="text-align:center;"> < class="com">#siff18#全片基本靠对话，在我还在等一个高潮的时候，竟然就结束了……最后那对男女到底在争论什么啦…… < class="com">150616又一城上海国际电影节。怎么分数那么低？还挺好看的，底层人物的小故事。最后一个最好看。 < class="com">听说是伊朗审查严格，短片审查不用，所以才用7个短片拼在了一起，做成了这样一个电影。真的很佩服。 < class="com">150616上海国际电影节第一次接触伊朗电影这长对白难以接受还是7个连锁的故事有点枯燥和俗套 < class="com">还没从前一部缓过来就进入了絮絮叨叨的对白戏回神后几个小故事还不错但对text真是个人偏好问题 < class="com">德黑兰的乱世。最后车里话唠男女的对话充满试探、较劲、自负却又很温暖。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：默罕默德·阿里·科沙瓦兹 FarhadKheradmand Zarif
导演：阿巴斯·基亚罗斯塔米
语言：波斯语
年代：未知
简介： 地震过后，一支摄制组来到某个山村准备拍摄影片，导演（默罕默德·阿里·科沙瓦兹MohamadAliKeshavarz饰）决定一如既往启用非职业演员。巧合的是，饰演男主角的侯赛因（HosseinRezai饰）暗恋女主角塔赫莉（TaherehLadanian饰）良久。侯赛因出身贫寒，孑然一身；塔赫莉则家境优渥，受过良好的教育。由于彼此间的巨大差别，侯赛因的爱情始终未能开花结果。不过，地震摧毁了塔赫莉的一切，她的家境和侯赛因相差无几。借着拍戏的机会，侯赛因向爱人展开大胆的追求…… 本片荣获1994年芝加哥国际电影节最佳影片奖、1995年新加坡国际电影节最佳导演奖、1994年圣保罗国际电影节影评人奖。 第47届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)阿巴斯·基亚罗斯塔米 第8届新加坡国际电影节银屏奖最佳导演阿巴斯·基亚罗斯塔米 < class="comment">《橄榄树下的情人电影网友评论》阿巴斯喜欢拍摄路上的类似人视角，保留不真实（真实人视角会矫正小幅抖动），从而带来属于他（且每个思考何为观看的导演都要找到其自身）的入镜旁观之感。正是由于这段往往出现在开始的镜头，承担了提醒观者自身的作用，画外对话的内容才处理得十分含糊。甚至，影片多数的对话信息都算不上清楚，从而反复提及有延迟的、与画面呈主动跟随关系的「观看」。相似的还有反常的入镜、对焦甚至被摄物。//这场区分不够明显的戏中戏，结构的存在和结构的模糊，都成为目光的投射（终极母题的包容）。前者是「看，作为部分的循环」，后者是「看，作为整体」。//（…实际上我没搞懂顺序先看了这部）猜测三部的观感是扁平的，不会用戏剧张力（如此粗糙的手段）强调套娃。毕竟生活之复杂，岂是多了几层观看就能有大的不同。「解释」因对邻近层起作用而成为它自身。 < class="com">唯有结尾逃离“电影拍摄”的一种视线规训后地形与情绪的再次合一才可被称为是满意的。即使作为花絮，这部作品也是不合格的。且不论其竭力复刻的一段本就是《生生长流》中的败笔，拍摄过程中电影媒介几乎完全作为爱情和现实苦难的对立面出现。导演和场记几近反派角色，关于死亡人数是25还是65这种毫无意义的苛求更深层次地反应了对现实/真实情绪的彻底拒斥，更荒谬的是唯有在电影拍摄中止时演员间真正的爱恋才得以流露。而电影作为“爱”的艺术应当站在其反面。或许可以承认乡村三部曲前两部的动人之处在于影像成功的自我间离（“提纯”，情绪至少成功滤过了两层杂质---拍摄现场的刻薄古板以及建构布景的虚伪刻意---以臻纯粹），而本片在完整还原杂质的基础上还沾沾自喜了一番，诚可谓荒唐亦可悲。 < class="com">感觉嵌套了很多层，真实与虚构水乳交融。最妙的是插叙讲述男主和女主婆婆的那一段，男主最后闯入了另一个的摄制现场。汽车侧窗对话那儿也好有新意。一遍一遍的NG，电影现实的次次重演都离不开生活真实的密切操控。地震仍被提及，但并未放大，而是将人的爱情、琐碎、无趣、固执呈现出来，更贴近灾后人们的生活。男主不行，心高气傲、自视甚高、目的性太强了，他心里没有爱的。结尾好美，Z字形的路，绿油油的山坡，越过山坡人都那么渺小。纠葛似乎无处安放。看完《生生长流》才明白这部有多神作。同样的对话，《橄榄树》告诉你《生生长流》是搬演的，搬演背后自有另一番真实；而《橄榄树》也是搬演的，摄影机之后是现实的真实。 < class="com">在电影里我们希望实现未曾实现的愿望，抑或寻找现实中未曾找到的答案。《橄榄树下》十分有趣，清新的开场，充满余味的长镜头结尾。它是关于电影的生活一角，男主侯赛因始终在求爱，姑娘始终没有回应；它是一部关于生活的电影一角，电影的拍摄只是生活的一部分，但我们关注的并非电影的结束，而是纳赫莉的开口，那是关于生活的电影时刻。丢掉艺术来源于生活高于生活的陈词滥调，我想生活比电影精彩多了。同时看到《何处是我朋友的家》的男主，当年的小男孩已经长大，劫后余生，这个电影的里里外外也自然的散发出独有的生命意识。 < class="com">影片同阿巴斯导演的生生长流形成时空上的复现，影片故事情节简单，导演祛除了戏剧化的冲突设计，在形式上保留了极大空间，阿巴斯导演是一个时空的探索者，在电影上他是这门独特艺术的开拓者，同1900特写同样，阿巴斯在橄榄树下的情人中的叙事手法采取现实时空同虚构的电影时空的两条线索并行，视点通过多视点就行，打破了导演造梦，让观众主动的参与进来！男女主的感情线很多的以电影时空展现，现实时空更多的是男主的心理冲突，在影片的时空转换上极为自然！相比于内容我更喜欢导演对于电影语言形式的拓宽！ < class="com">三部曲连贯起来看，感觉真是太奇妙了。不是很喜欢第一部《何处是我朋友的家》，只感觉构图与风景非常美丽。后面《生生长流》，寻找第一部里的主人公的故事，第一次对电影的虚构与真实进行了拆解，在这条寻人的道路上，感受的是地震后人民的乐观，生活仍要继续。这一部《橄榄树下的情人》则进一步对影像的背后进行重构，戏中戏的感受，让我们忘记了现实和梦境，陷入一个迷幻的感受之中，却又表达的那么真实。故事其实一般，但是这种三部曲的结构，以及阿巴斯对乡村的记录，镜头与构图，实在是太美了。 < class="com">阿巴斯的风格是独树一帜的，但是完全不是我喜欢的。无论是三部曲中以戏中戏，打破第四面墙，纪录片式的粗糙呈现和节奏表现，场景重复和人物联动模糊现实与电影；还是生生不息，樱桃滋味这样故意反情节，制造清淡的生活韵味不成却说教意味浓重，台词叙事垃圾变成了废料。生活可以有多种形式，但是落实在电影中，要么清淡有味如清茶，要么浓厚有力如咖啡。为平淡而琐碎，加上对生活缺乏本质性思考造就的只能是暧昧的废料。 < class="com">Kiarostamiboucleaveccederniervolet,d'unebeautétranscendante,unetrilogieravissantesurlavieelle-même,dansla luslibredesex ressions,etle lussobredulyrisme. < class="com">男主角告诉导演女主角不叫先生的原因，说这样电影才真实，导演似乎在内心快速的审视一番，也对真实下了一个定言。我喜欢这个关于人（非职业演员）和电影（拍摄创作）的关系，是可以如此去讨论这个核心的话题的。电影是不断的重复工作，纠结在那些细节上，不停的重做，而呈现的永恒结果，而生活则是在赘述中流淌下去，拥抱一个未知的结果。 < class="com">首次观影伊朗导演阿巴斯的作品，相当喜欢这一卦的小国名导，总有惊喜。没有工业化的大制作和复杂剧情，人却更加耀眼鲜活了。伴着电影结尾的轻快配乐，一个包着白色头巾的伊朗少女怀抱一盆花、一本书站在橄榄树下，眼帘低垂，仿佛薄雾般的绿色衬着她紫色的长袍...这样一幕沁入脑海。在地震后的残破土地上，有着温柔而执着的生命力 < class="com">戏中戏，真是模糊了影片和现实的界限。导演应该就如同剧中的导演，说是拍片，不如说是红娘，劝老人找伴，给小伙子小姑娘牵线。我认为最后小姑娘是答应了小伙子的，要不然为何音乐突然如此欢快？执着的小伙子为何会突然折返。不得不说小伙子的执着。拍戏间隙小伙子说的“婚姻就像奉茶，时而我来，时而你来”这句真是金句呀。 < class="com">关于拍电影的电影，整个蓝绿色调非常舒服。台词的重复/人物的罗里吧嗦/不断NG，构成影片最大的形式特点。当然这个男的不行得很，偏执，没文化，也没啥人格魅力，结尾的长段告白简直就是赤裸裸的 ua啊，不知道是不是用当代视角看他太mean了。导演的目光似乎还是宽仁居多，算是客观拍出了纯真和愚昧的一体两面吧。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：Agheleh Rezaie Abdolgani Yousefrazi
导演：莎米拉·玛克玛尔巴夫
语言：达利语
年代：未知
简介： 在被炸弹轰炸后的喀布尔，一位年迈的马车夫正在给他的一家人寻找一处避难所，这个家庭不断地搬家。他等待着失散的儿子从巴基斯坦归来，而他的女儿则梦想成为阿富汗未来的总统。由于无钱买药，他们的婴孩已处于病危之中。 &nbs ; 从巴基斯坦传来了可怕的消息。在绝望中，马车夫离开喀布尔，带着这家人所剩无几的财物远离这座城市去寻求所谓神圣的庇护…… [关于导演] 虽然年仅24岁，但这已经是伊朗的小才女导演莎米拉·马克马巴夫二度角逐金棕榈了。来自伊朗著名的电影之家，莎米拉作为莫森·马克马巴夫的女儿，8岁就在父亲的影片《骑车人》中扮演角色，这是她的银幕初体验。15岁时她觉得学校的老师实在能力有限，就离开学校开始自学拍摄电影。她主要通过给父亲的影片担任助手并参加父亲为家人开办的电影课程进行学习。 她拍了两部记录片后，以一部《苹果》惊艳戛纳，一举夺走金摄影机奖，18岁的她成为这一奖项迄今最年轻的获得者。两年后，《黑板》又拿下戛纳评委会特别奖，令人更感这位小小年纪的伊朗女孩不可小觑。从风格上，莎米拉的作品和不少伊朗电影没有太大区别，简单质朴，《苹果》虚实混合、《黑板》仿记录片风格都强调了与记录片亲缘性。但从主题观念上，她却离那种清新的儿童片相去甚远，往往负载沉重命题，政治主张鲜明，丝毫不掩饰其反思批判现实的锋芒，尤其是她对女性在伊朗社会中的地位和生存境遇的看法颇为尖锐。 [关于影片] 这是塔利班政权倒台后，在喀布尔拍摄的第一部外国电影。影片精巧敏锐，通过颠沛流离生活中的人们那些美丽而悲惨的故事，对阿富汗人苦难的流亡以及在流亡中内心所保持的渴望进行了有力的描述。他们在毁灭中挣扎的生存欲望是如此强烈，更凸现出现实的残酷。 [新闻] 戛纳电影节向来以尊重知识分子口味，注重艺术并广纳各国艺术片而著称，近年来为了增加电影节的号召力，不得不运用策略，通过吸引大批好莱坞明星和电影的加盟来造大声势。在基努·里维斯、莫尼卡·贝鲁奇等明星在本届电影节上大出风头之后，戛纳终于在第三天收起“浮华”，恢复其本来“面貌”，开始了对艺术电影的关注。 从周末开始，很多有才华的电影人开始涌现，来自意大利、土耳其、伊朗等地的影片给电影节带来了惊喜。土耳其的参赛影片《乌扎克》(Uzak)颇受评委好评，他们认为该影片充满了力量。故事发生在伊斯坦布尔，主人公是一个摄影师，他的侄子在失业后前来投奔他，却使他的生活陷入低潮，隐私也遭到了破坏。意大利的参赛片《貌合神离》(Heart Is Everywhere)也被认为是一部充满苦涩与甜蜜的感人影片。电影讲述了在上世纪30年代，一个不谙世事的拉丁文教授与一个热情如火的女子之间的爱情。此外，已经是第三次进军戛纳的23岁的伊朗著名女导演莎米拉·马克马巴夫执导的电影《下午五点》(At Five in the Afternoon)广受赞誉，堪称电影节上的一个亮点。 自从塔利班政府禁止阿富汗有音乐、电视、电影、戏剧等以来，很多导演冒险到阿富汗拍摄电影，本届戛纳电影节上有两部电影是在阿富汗拍摄，《下午五点》是其中之一。“在阿富汗，如果一个年轻的妇女出门没戴面纱，一个老人从她身边走过，他会立刻扭过头去，面冲墙开始祈祷，请求真主原谅他，对他来说，看到一个年轻女人的脸就是犯罪。”这是《下午五点》的一幕，电影讲述的是一个年轻的阿富汗妇女的故事，她有个远大的梦想——想成为这个国家的第一个女总统。电影的一些情节来源于导演莎米拉的亲身经历上，在喀布尔一家酒店，当她只戴着一块头巾，而不是使用长到遮住整张脸的面纱时，一个老人在看见她时赶紧把脸转向了墙。《下午五点》的电影结局是令人伤感的，对此，莎米拉说“阿富汗的历史本身就是让人伤心的，这不是美国人到了那里，一切问题就可以解决了的。我想通过影片展示出阿富汗人真正的生活状态。”《下午五点》是莎米拉第三次亮相戛纳，她18岁时拍摄的处女作《苹果》受到关注，21岁时拍摄的《黑板》在2000年戛纳电影节上赢得评委会奖
