备注:已完结
类型:动漫
主演:MelendyBritt 乔治·第桑佐 TristanErwin Li
导演:埃德·弗赖德曼 MarkGlamack 卢·卡希瓦斯 MarshLamore 比尔•里德 汤姆·塔布瑙奇斯 GwenWetzler
语言:英语
年代:未知
简介:
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:尼古拉斯·霍普 ClaireBenito RalphCotterill
导演:洛夫·德·希尔
语言:英语
年代:未知
简介:35岁的巴比从来没有出过自己家那个脏乱低矮的小公寓,只认识他自己,家里的一只猫,和他那淫威滥施的母亲。他不仅要忍受母亲的打骂,还要和母亲做爱。但是,因这个环境而呆呆傻傻的巴比却有着可以惟妙惟肖的模仿任何人的天赋。一天,一个突然出现的酒气冲天的老头自称是他的父亲,把他赶下了母亲的床,愤怒的巴比闷死了父母,走出了家门。诚实而又无知的巴比在这个陌生的世界里模仿着自己看到的一切。闹出了不少笑话,也受到不少...坏小子巴比电影网友评论:< class="com">又到了quote那句老歌词的时候了:“若你喜欢怪人其实我很美”。成长中的畸怪噩梦、与女主同是被家庭厌弃后的相互自救,夕阳下的对谈和摇滚中呐喊的狂妄...每一次充斥全场的笑声都在心中转化成心中的一抹辛酸。PS映后见到男主本尊,可以充分感觉Bubby这个角色这么多年已经和他完全浑然一体了,所以即使最近的作品《悬崖上的野餐》看完后也对他的角色和演出丝毫没有任何印象。大概是OneMovie(hit)Wonder...[4KRestoration] < style="text-align:center;"> < class="com">大概可以分为两个部分,一黑一白。乐队成员即兴写的布鲁斯是真实表达了感情的,最后的巴洛克配乐也是真实的感情。巴比唯一一次对音乐感到讨厌,是监狱里的苏格兰风笛。巴比和安琪儿在夕阳下的绝美场景,背景里的工厂很像 inkfloyd某专辑封面。巴比在乐队演唱的形式,以及他的打扮,像极了nickcave。 < style="text-align:center;"> < class="com">从精神分析来说,巴比从只拥有本我(母亲、性、上帝、呼吸、暴力),渐渐意识到自我的存在、产生自我意识(音乐、伤害、拯救),阵痛伴随着本我的转化(信仰的消亡)。最终他完成父亲的置换,部分特质形成超我“巴比”(上帝无用论、纯洁版母亲“angel”,为残疾人悲痛),剩下的则变成自我的“伯普” < style="text-align:center;"> < class="com">一开始耶稣就没了头,信ta有啥用,房间里妈妈就是上帝,塑造了儿子的欲望,但实际是在满足自己,猫就是儿子的化身,被妈妈(上帝的信条)束缚窒息而亡,弑神又离不开神的指引,最后还建立了世俗的家庭,似乎有对被上帝遗弃的边缘人关怀,从巴比视角审视人类社会,它的走红又有人类集体的潜在背叛冲动 < style="text-align:center;"> < class="com">巴比就是一个墙内人。巴比有幸出来了,其对外面一切的种种反应都是最佳的,他好奇一切、学习一切,所以结果尚可。想一想,十几亿巴比若都能出去,其中有相当一部分会誓死捍卫他妈、往别人脸上扣防毒面具。出来后的巴比基本无害,那种国产巴比们到哪儿都是祸害。这是为某国量身订做的寓言,巴比是国民。 < style="text-align:center;"> < class="com">巴比像是一面镜子,无辜地反映所看到的种种,却触怒了被映照出来的世界。导演试图从光怪陆离中,为纯真建立新意,使本片从映像到精神,都充满了挑衅的趣味,同时流泻洩出怪异的悲剧庄严#整个电影的影调明显清晰:阴暗幽深的夜晚,惨亮中性的白天,霓虹暧昧的夜城市。色调的转换配合着人物内心的起伏。 < style="text-align:center;"> < class="com">背景设定俨然看到了赫尔佐格的《加斯荷伯之谜》的影子,然而却更加重口、粗野、黑色幽默,一个未经社会化的巨婴,在原始蒙昧状态下被养育长大,习惯了逆来顺受的他因为父权的介入而觉醒,但闯入社会的他依旧存有与文明相对立的动物性,模仿能力超强,还能与脑瘫沟通的他像镜子,映照出社会人的滑稽可笑 < class="com">巴比善于模仿的天赋使得他变成一面无善无恶的镜子,把世间人的美好丑恶畸形原样奉还,电影前半部分巴比的心其实是没有自我的,是空的,比谁都干净。只觉得电影选角有硬伤。演员霍普即便是演技再好也难改充满悷氣的面相,很难表现出巴比纯真无知,心无城府的样子。如果让爱德华诺顿来演巴比就好了。 < class="com">前一部分,阿甘活在又小又脏的地下室里,和肥胖的母亲做爱,唯一的玩具是那只猫。一切平常,直到他父亲出现,他开始模仿父亲,渴望从父亲那里抢回夺走的母亲的关注。为了让父母平静,他用保鲜膜杀死父母,带上猫,出门了,那时他仍然带着防毒面具,我一直不知道用意是什么,为何母亲每次出.... < class="com">在这部疯狂而又深刻的片子里,导演洛夫·德·希尔把他的镜头直接指向了社会:善于模仿而又诚实的巴比就像一个镜子一样,照出了世间的万象,在他无知的种种可笑中,隐藏着奇特的庄严与悲哀。世间情态种种掩饰的面纱在他的模仿下,尽如掀裙子般被掀去,只余下杂乱而又可叹的本质。 < class="com">故事背景,对我来说跟杀戮一样残忍和不可饶恕。全程懵逼,勉强看懂男主成长变化主线。电影前面的密闭空间,不禁联想到《房间》,然而两位妈妈天壤之别。男主抱着病女的一瞬间,我先于男主泪流满面,并不懂这是什么哭点。结尾好。希望现实中遭受此苦难的人群,都可以得到救赎。 < class="com">有点像《富贵逼人来》,讲上帝在人间的行走,但是更狂野。上帝是从末日世界走出来的白痴,是闷死父母猫咪和肢解蟑螂的杀手,是满嘴污言秽语的诗人,是人类行为的模仿者,是畸形人的大天使,是酒吧里即兴说唱的摇滚歌手,是爱恋巨奶妈妈的儿子
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:让·德赛利 NellyBenedetti 弗朗索瓦·朵列 Daniel
导演:弗朗索瓦·特吕弗
语言:法语 葡萄牙语 英语
年代:未知
简介: 主演:让·德赛利/NellyBenedetti/弗朗索瓦·朵列/DanielCeccald导演:弗朗索瓦·特吕弗语言:法语/葡萄牙语/英语地区:法国/葡萄牙编剧:弗朗索瓦·特吕弗/让-路易·里夏尔类型:剧情/爱情上映时间:1964-04-20 别名:软玉温香/TheSoftSkin用户标签:法国,特吕弗,新浪潮,FrançoisTruffaut,法国电影,François_Truffaut,弗朗索瓦·特吕弗,1964片长:113分钟/France:119分钟(director'scut)/Portugal:110分钟(cutversion)imdb编号:tt0058458 PierreLachenay(让·德赛利JeanDesailly饰)是一个已婚的作家和杂志主编,在一次出差时,他被美丽的空姐Nicole(弗朗索瓦·朵列FrançoiseDorléac饰)所吸引。碰巧的是,两人竟在同一间酒店见面了。Pierre邀请Nicole出去喝东西,两人聊了一夜,不久,两人便爱得无法自拔。Pierre要回巴黎了,Nicole在他的本子上留了电话号码。回到家的Pierre瞒着妻子Franca(NellyBenedetti饰)偷偷和Nicole联系。他更主动申请出差去Reims,只为了能带上Nicole,暂时远离他的妻子和女儿。在Reims,Pierre为了讲座忙得不可开交,和Nicole闹了矛盾,两人提前离开了Reims。碰巧Pierre的妻子打电话到Reims,发现Pierre已经离开,开始怀疑Pierre。后来,Nicole厌倦了这段关系,离开了Pierre。而另一边,Franca则准备和Pierre离婚。直到Franca发现了Pierre和Nicole的亲密合照,愤怒和嫉妒促使她拿出猎枪,走到街上去寻找Pierre,以了结这一切...... 第17届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)弗朗索瓦·特吕弗 柔肤电影网友评论:< class="com">剧情中规中矩,画面到配乐还是很精致,朵列在特吕弗镜头中很美,甚至比在德米电影中还好看,然而仍有花瓶意味,作为第三者满足了男主角前半段的爱情幻想,但始终没有逃脱第三者一般形象。画面的缓慢总给人一种悬念带来的猜测,但遗憾的是悬念随平淡无奇的走向每每落空,结局之前的焦虑也就不足为奇了。 < style="text-align:center;"> < class="com">结尾值得回味,男主的所作所为就是观众所期待的,但总是和期待的结果差一点,而且导演在这点设置的很刻意,另外男主在结尾打电话的时候貌似又被电话亭里的女人所吸引,说明男人的本性是难改的,之前他妻子也说不如一个月不吵架之后再聊,男主说试过十几年了,结合电影名柔肤,这电影讲男性剖析的很到位 < style="text-align:center;"> < class="com">特吕弗第四部长片,标志着他脱离新浪潮、重回早年曾大力抨击的古典主义电影。拍得精致细腻,略带感伤和喜剧色彩,然而并不能将这个简单的婚外情故事从俗套平庸中真正拯救出来。Delerue的配乐一如既往地好听,舞蹈场景也让人眼前一亮。对谨小慎微的男主和妻子的前史发掘得不够。(7.0/10) < style="text-align:center;"> < class="com">节奏非常鲜明,导演思路很犀利的电影。对人物心理的关注借鉴了布勒松的景别手法,对希区柯克的语言手法也应用的很熟,把人物心理尤其是男性的欲望与冲动全部外化暴露在了每一个观众面前,但导演的思路显然更年轻敏锐。音乐的使用也开始向他中后期的电影里那样越来越细腻,声音方面反倒是最新浪潮特征的 < style="text-align:center;"> < class="com">“巴黎不适合我们。”婚姻以外的情感,是在触碰asoftskin,一次情感的越界,特吕弗送上了两颗子弹。特吕弗只是把道德困境当成故事片来拍,而已。太剧情化的特吕弗,穿插了太多文学引用,只有抚摸大腿那一段给人喘息的机会,不像侯麦对道德的哲思。子弹解决不了困境,只能悬置而已。 < style="text-align:center;"> < class="com">再次探讨婚姻和两性关系的话题,但这次表现的更加极端。出轨男周旋于家庭和情人之间,一方面要承受家庭的压力,一面还要照顾情人的感受。导演把主人公那种焦灼复杂纠结的内心戏份刻画的惟妙惟肖,尤其是两人去兰斯的那场戏,充满戏剧性同时还将两人的微妙的关系变化体现的淋漓尽致。 < style="text-align:center;"> < class="com">影片中为情所困的男人,常常就是特吕弗的化身。任何导演都是以电影为媒介宣扬自己的世界观和人生哲学,特吕弗更把电影看做宣泄个人内在情感的载体。在他的每一部作品中,我们都不难找到他的影子:他的童年经历,成长中的感情波折、对理想中最完美的爱情的憧憬,以及他的爱情观念。 < class="com">三星半。优雅与龌龊往往是知识分子的表与里,但“龌龊”绝非贬义,而是中性的,人性的弱点而已。若不伤及他人,“龌龊”又如何?比如侯麦的“六个道德的故事”,讲的便是如何优雅地“龌龊”。但《柔肤》中的男人纵容了自己的“龌龊”,这就有风险了,而风险的极致便是自己崩盘了! < class="com">特吕弗的电影就像书店里一摆一大排的世界经典文学名著,精神上让人强烈抵制,生理上让人欲罢不能。柔肤就是这样,男人的摇摆和女人的坚定被描绘得无比真实细致,失败的爱情被解析得无比透彻有趣。与侯麦不同,特吕弗的爱情不在某一道德的瞬间,而在于全部不道德的过程。 < class="com">心理刻画非常好。他对她一见钟情,坠落的电梯,开心时房间里亮起来的灯,别离时两人的表情。看得出摄影和故事走向受希区柯克影响很深。最开始那个开车赶飞机的镜头简直像Psycho。结尾也很像好莱坞。WesAnderson在08年 ur le杂志里提到此片。 < class="com">三星半,算是特吕弗的平庸之作,一从事文艺工作的中年男人出轨也出得太不文艺了吧,除了情欲还是情欲,倒是小三儿风情万种。剧中的妻子演饰得好,各种纠结,因爱生恨最终弑夫,镜头定格在面无表情的一张脸上,妙哉。清冷的街景和各种场景布置还是很特吕弗的。 < class="com">镜头推拉摇移相当不自然顺畅。电梯幽闭情欲+1。配乐随情感变化,略显做作,简直败笔,仿佛学生作品。特吕弗一贯的流畅叙事,毫无惊喜可言,一个婚外情拍得如此拖沓,除了黑白摄影的魅力外+1,整体看就是三集国产电视剧的内核,平庸至极。结尾有点吊+1
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:大卫·休里斯 莱斯利·夏普 凯特琳·卡特利吉 克莱尔·斯金纳 彼得·怀
导演:迈克·李
语言:英语
年代:未知
简介: 导演:迈克·编剧:迈克·李主演:大卫·休里斯/莱斯利·夏普/凯特琳·卡特利吉/克莱尔·斯金纳/彼得·怀特/更多...类型:剧情制片国家/地区:英国语言:英语上映日期:1993-11-05片长:131分钟/SouthKorea:112分钟又名:赤裸港湾/赤裸/MikeLeigh‘sNakedIMDb链接:tt0107653赤裸裸的剧情简介······ 冷酷粗暴的流浪汉约翰尼(大卫·休里斯DavidThewlis饰)来到伦敦寻找自己的前任女友路易丝·克兰西(莱丝莉·夏普LesleyShar 饰),从一座失业问题严重的工业城市曼彻斯特来到交织在光鲜与黑暗中的大都市伦敦。约翰尼结识了路易丝的室友索菲(凯特琳·卡特利吉KatrinCartlidge饰),两人当天就在公寓做了爱。一觉醒来,已经爱上约翰尼的索菲得到的却是约翰尼一副玩世不恭的冷面拒绝。愤世嫉俗的约翰尼不仅仇视女性,也痛恨着自己与他身处的一切。他冷漠地与陌生女人做爱,绝望地与这个世界暴力相向。 本片荣获1993年第46届戛纳电影节主竞赛单元-最佳导演大奖,男主角大卫·休里斯凭借此片荣获最佳男演员奖,本片也同时入围第46届戛纳电影节主竞赛单元-金棕榈奖。 赤裸裸电影网友评论:< class="com">或许不仅仅是这部电影的主人公,有许多人在生命中有过这样幻灭的一段时光,什么工作都不想做,只是想思考些什么,至于是什么又很难准确地表达出来,显得如此荒诞。于是,我们就这样浪费着生命,等待,等待,等到幻灭的时刻来临。我们会读尼采、读史铁生、读海明威,我们会觉着那些“卑贱”的工作是在浪费我们的生命,然而,无所事事的我们又在干嘛?这种等待会让我们心慌,会让我们总想着重新振作,但是又振作不起来。颓废着颓废着,一天天地过去。 < style="text-align:center;"> < class="com">矛盾的特质:surreal和real。悲剧又喜剧。jonny和jeremy。喜欢黑色的影调和反复的配乐。看着男主对着各种路人绝望地讲讲讲很有趣(喜欢小情侣和保安。maybenot。临尾的toilethumor和cuddle真温柔。结尾亢奋(几个演员都挺可爱但davidthewlis在里面简直美极 < style="text-align:center;"> < class="com">迈克李塑造个性鲜明的银幕人物形象,约翰尼是流浪汉,颓丧落魄、愤世嫉俗、痛恨现实、粗暴无礼,对一切漫不经心毫不在乎,外表冷漠内心脆弱,典型虚无悲观主义者。影片中大量性爱场面,做爱是宣泄欲望排解孤独的方式;大段台词对白涉及哲学思考,关于存在与灭亡、过去与未来,虽然晦涩深刻但意味深长。 < style="text-align:center;"> < class="com">93戛纳表演奖。披着色情的外衣表现个体与世界的反抗。教化台词过多。影片整体风格纵恣大胆。男演员表演得称赞,以性与暴击表现人物群像孤独,于生活的迷惑与不知所措。有蔡明亮《爱情万岁》的主题。影片的穿透力很强烈。影片价值观导向因人而异。最后的女演员出现没有意义。“一个人,没有同类”。 < style="text-align:center;"> < class="com">與保全的一場深夜哲辯最有趣。左青與飽讀詩書的右勞邊巡邏邊對世界末日侃侃而談,卻絲毫未察他們要的答案就藏在眼前──一棟空曠的無人大樓,卻需要人工保全。是阿,人類不是世界的主人,那又如何?當世界的保全,暫時替世界「保管空間,而非保管財物」,不也是一個充分過了頭的生命意義嗎? < style="text-align:center;"> < class="com">配乐太棒,阴郁但是优雅,男主是个颓废的被现实击败的理想主义者,他厌恶世界以及身处的环境,但仍旧充满希望,男房东则是彻头彻尾的变态,不过就像某些影评说他就像一个坏掉的机器忽略不计,生活中一些理想主义者突然遭受了打击大概就变成男主这样。男主演技爆炸,戛纳影帝实至名归。 < style="text-align:center;"> < class="com">意外觉得好看。“我他妈有一千个地方可以走,问题不过是我该待在哪里。”男主像一片肆意汪洋的戾气十足的大海,披着大衣在伦敦将他的愤怒塞给周围同样闷闷不乐的人。配乐好棒,如果说每个人物之间的争吵是一次海啸,那配乐就是海啸时失控的帆船和冲上岸的贝壳或者各种鱼。 < class="com">演员的神经质表演,超乎想象。这是自然的,超流露的。赢了张国荣的程蝶衣,可能是因为他的表演实在是太去表演化,太过于真实了。不需要设计的即兴发挥,和探讨的人性、哲学、宗教都超越时代和苦难。即使搬到北京的场域,依然合适。最喜欢最后的长镜头,飞起来了。 < class="com">赤裸裸的孤独寂寞冷,赤裸裸的迈克·李。约翰尼不断地在冷漠的城市及疏离的人群间流浪颠簸,自以为是的认为自己随意地扔到一个角落就能抚慰任何受伤寂寞的灵魂,可是爱和亲近已经消散,也不再需要,因为这已经是生命#即便你读过再多书,你也无法读透他人的人生。 < class="com">我昨晚梦见一个男孩我们在高楼林立的城市游荡远处传来了爆炸声然后我们在一个漆黑的避难帐篷里做爱//begood.ifyoucan''tbegood,becareful.最疯狂的末世预言我们会进化成意识我们会从世界消失前半@Berlinw/草草 < class="com">一人的流浪戏剧,引出浑噩落魄的众生相,第三者视角,两个男人的“赤裸”对比,房间第五人的冷酷拆穿。哲学家在嘶吼,人情冷暖人世虚无,尖锐愤怒不过是对爱的渴求。有太多可以谈论的了,可是你没有未来,所以只有谈论。喋喋不休的绝望。 < class="com">这个导演的电影人物容易歇斯底里,但是这部过了,或者说太强调了,一个这样的男角色和大街上随机的人发生故事的情节让人厌倦,人不可能把情绪和创作做到极端又想讲出一个清醒的理来,当你追逐一个理想状态,你就必定会伪造它。