备注:已完结
类型:剧情电影
主演:维吉妮·拉朵嫣 伯努瓦·马吉梅尔 Dominique Valadié
导演:伯努瓦·雅克
语言:法语
年代:未知
简介:影片简单写实,镜头跟随着一个巴黎的单身女孩一天内所发生的事情而展开,故事主线也单一而实时发展,与经典片《正午》一样,戏里的时间与现实生活的时间一致,都在90分钟内,展现了女孩与男友争吵,再到酒店上班,再与一些人交谈,再经历了一些事情的困扰。 本片讲述了年轻的巴黎女郎瓦莉一天的生活。瓦莉就要去一个四星级的大酒店当服务员,这一天她告诉男友雷米自己已有四周的身孕,而我们则将跟随瓦莉的思绪,去体会人性之中的喜怒哀乐,这些切身的体验终于使瓦莉为自己的将来作出了一个重大决定……
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:Iya Savvina 阿列克谢·巴塔洛夫 妮娜·图利索娃
导演:约瑟夫·海菲茨
语言:其它
年代:未知
简介: 已近不惑之年的古罗夫在雅尔塔的黑海之滨遇上了带着叭儿狗的少妇安娜。经过一个星期的接触,古罗夫得到了安娜的感情,开始热恋。几天后,安娜接到丈夫的病讯赶回C市,古罗夫也回到莫斯科,与比他大10岁的妻子过着平淡无味的生活。古罗夫渐渐发现自己不能离开安娜,独自去C市找她,并约定每隔三个月在莫斯科的一个旅馆见面,俩人开始了一段苦涩的爱情。古罗夫和安娜·谢尔盖耶夫娜在雅尔塔度假时偶然相识,并发展成了深厚的感情。他们远离家乡的交流为两人打开了一个新世界,对共同的未来充满了虚幻的希望。但他已经结婚了,她也有了自己的家庭……
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:Ron Barnhart Pamela Craig 阿伦·丹齐格
语言:英语
年代:未知
简介:蛋壳》是一部 1969 年美国独立 实验电影,由托比·胡珀 (Tobe Hooper)执导,这是他的导演处女作。胡珀与金·汉克尔共同创作了这部电影,同时也担任了电影的制片人之一。影片以一群年轻嬉皮士为中心,他们慢慢意识到地下室里有一个超凡脱俗的存在。简介:《蛋壳》是导演托比·霍珀于1969年执导的一部剧情片。影片讲述了一群住在德克萨斯州奥斯汀的年轻人的生活,他们在一所房子里住在一起,试图在时代变革中找到自己的方向和意义。他们不断探索、思考和质问,尝试追求自由和幸福。电影以一种独特的、梦幻般的方式呈现了这一主题。影片采用了各种各样的实验性技巧,如跟踪镜头、特殊效果、意识流、音乐和幻觉等,营造出一种神秘、诗意和超现实的氛围。影片没有一个明确的故事线索,而是《蛋壳》是导演托比·霍珀于1969年执导的一部剧情片。影片讲述了一群住在德克萨斯州奥斯汀的年轻人的生活,他们在一所房子里住在一起,试图在时代变革中找到自己的方向和意义。他们不断探索、思考和质问,尝试追求自由和幸福。电影以一种独特的、梦幻般的方式呈现了这一主题。影片采用了各种各样的实验性技巧,如跟踪镜头、特殊效果、意识流、音乐和幻觉等,营造出一种神秘、诗意和超现实的氛围。影片没有一个明确的故事线索,而是通过一系列的场景、角色和情境,揭示了年轻人面临的问题和挑战。影片的主题深刻、触动人心,反映了当时美国年轻人的精神状态和文化价值观。影片的制作和表现也是非常出色的,托比·霍珀巧妙地运用了各种实验性手法,塑造了一个充满活力和创造力的年轻人社群。《蛋壳》被认为是托比·霍珀最具实验性和独特性的作品之一,也是美国独立电影运动的重要代表之一。
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:托尼·安东尼 丹尼埃·瓦尔加斯 Marco Guglielmi
语言:其它
年代:未知
简介:一名陌生人冒用路上发现的一名死去的邮政检查员的身份,骑车进入一个西部小镇,发现自己卷入了由二十名残忍的亡命徒组成的一伙驿站马车抢劫案中。当他发现抢劫的目标并不是看上去的保险箱,而是一辆纯金的驿站马车时,他在一位落魄的老牧师的帮助下,追踪到了这个危险的团伙和他们毫无戒心的盟友。电影《单枪匹马独行侠》(Un uomo, un cavallo, una pistola)是由导演Luigi Vanzi执导,托尼·安东尼、丹尼埃·瓦尔加斯和Marco Guglielmi等主演。该片于1967年上映,属于意大利西部片的经典作品。故事发生在美国西部的荒凉边境地区。托尼·安东尼饰演一名孤独的独行侠,他手持一把手枪,骑着一匹忠诚的马,踏上了寻找复仇的征途。他的目标是追捕那些残暴无情的恶棍,为自己和无辜者伸张正义。在这个残酷而无情的世界里,他将面对各种挑战和危险,同时也会遇到一些独特的角色和情感纠葛。《单枪匹马独行侠》以其紧凑刺激的剧情和经典的西部片元素吸引了观众的关注。电影展现了荒野中的生存与复仇的艰难道路,同时探索了正义与邪恶、勇气与孤独的主题。托尼·安东尼的精湛演技赋予了主角深厚的内心世界和英雄气概,为影片增添了张力和魅力。该片以其动作场面的精彩呈现和对西部片经典元素的致敬而受到赞誉。观众可以期待在《单枪匹马独行侠》中体验到刺激的追逐、火爆的枪战以及无畏的英雄主义。影片将带领观众进入一个荒野世界,充满了冒险和决斗,展现了一个独行侠的勇敢传奇。
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:杰拉尔·德帕迪约 沃捷希奇·帕斯佐尼亚克 AnneAlvaro Rol
导演:安杰依·瓦伊达
语言:法语 波兰语
年代:未知
简介: ◎简 介: 波兰导演瓦依达将法国大革命时期的两个英雄人物搬上银幕,他们是丹东与罗伯斯庇尔,他们本来是一起分享革命胜利的革命派,却无奈因为理想的不同而分道扬镳,后来更成为夙敌。以罗伯斯庇尔为首的公安委员会,为了镇压反革命暴乱和打击投机分子,实行恐怖政策,因打击面过宽造成人人自危。在那种环境下,... ◎花 絮: 这是一部用新的视角探索和评价法国大革命的历史片,揭示了革命阵营内部的国民工会与救国委员会、公安委员会之间的矛盾与斗争。瓦依达对历史上的真实人物性格做了改动,将丹东描绘成一个充满理想和热忱、敢于斗争而不惜牺牲自我的英雄人物,目的在于借用法国大革命的历史来呼应其时正如火如荼的波兰团结... ◎获 奖: 1984年英国学院奖最佳外语片奖 1983年法国恺撒奖最佳导演奖 1984年伦敦评论协会年度最佳导演奖 1982年法国电影路易斯·德吕克奖 1984年波兰电影节评论奖 丹东电影网友评论:< class="com">7/10。和平会随着革命的黎明如约而至吗?瓦伊达持否定,在社会转型时期多种政治理念的交替产生矛盾,引发不同派系的仇杀。影片塑造人物时没刻意设置道德界限,无论罗或丹都有不怕为政治献身的崇高。不过每场戏都充满乱糟糟的争吵,很难让人对这段历史感兴趣。死灰般冷色调和突响的超重低音乐确实阴森。 < style="text-align:center;"> < class="com">瓦伊达最好的电影之一。(至少前三)曾经被拥罗的历史学家评论过“我希望将会有和您一样的才华横溢的导演站在罗伯斯庇尔一边。”以及某人诟病和历史的不合,不知导演只是以历史浇自身之块垒,单纯还原历史,如那部200周年献礼片和大部分历史片,只会拍成平庸之作。这部电影出现的大量象征,有机会详细 < style="text-align:center;"> < class="com">政治讽喻剧,影射当时尚处于军管的波兰。拍得太脸谱化,不好玩。瓦伊达把丹东完全拍成了瓦文萨,有意思的是它也让观众看到丹东/瓦文萨这种魅力型领袖的弱点:无视规定和程序。瓦伊达是瓦文萨的脑残粉。他在瓦文萨政府中任过职,让瓦文萨在《铁人》里扮演了他本人,前年又拍了部《瓦文萨:希望之人》。 < style="text-align:center;"> < class="com">开始认为海报夸张到看完觉得不足以表达内在恐惧,不管一代代为理想而战的斗士们声嘶力竭的怒吼如何响彻穹顶,人性黝黯不会改变,由人性组成的社会性更是沉痼自若,通过外在的制度只能减缓和约束,固有顽疾根本不可能连根拔除;扣求能看大银幕,油画质感,监狱里的鼓点乐、托举的婴儿等一幕幕肯定更震撼 < style="text-align:center;"> < class="com">配乐从头到尾让人脊背发凉,恐怖统治的氛围营造得实在高超。可我真觉得GG不太适合演丹东,感觉他不论演谁,其实都在本色出演。耀眼是耀眼啦……我还是更喜欢KMB诠释的丹东。不过餐厅里那场戏真是绝了。至于评论那些仰慕暴政的人,自己就生活在暴政下,这恐怕是世上最轻而易举的“求仁得仁”了。 < style="text-align:center;"> < class="com">“政治和正义无关。”“人能维护自己的权利时才有权利。”“人民是薄情寡义的。”“革命吞噬自己的孩子。”“不是人民嗜血,是你!人民只想要和平地生活,不要把你的嗜血加诸他们身上。”“害怕暴君回来,他们自己变成了暴君。”认同丹东的政治理想,只是,他太相信人民了!罗伯斯庇尔这个神经质! < style="text-align:center;"> < class="com">3.5星,瓦伊达的借古喻今。。。闹革命容易守革命难,敢于为人民说实话的最后都会走上“断头台”。。。在激情澎湃的摄影调度下仿佛有股洪流从银幕倾泻出来,相比丹东的扮演者德帕迪约其实还是罗伯斯庇尔的扮演者沃捷希奇·帕斯佐尼亚克的表演更精彩更传神。。。PS“人民唯一的敌人就是政府” < class="com">【中国电影资料馆展映】以法国大革命历史为题材的政治电影。围绕罗伯斯庇尔和丹顿两个政治人物的分裂与矛盾,描绘了他们生命中最后一段日子。除非提前做功课,否则对法国大革命历史知识的缺乏会导致观众难以理解片中政治派系的关系和政体,倍感沉闷。后期配音有疏离感。片尾30分钟才迎来高潮 < class="com">这片太好了。每一段辩论都令人印象极深。卢梭说民主制“这么完美的政府是不适于人类的”,罗伯斯庇尔的观点又过分纯粹。丹东和德穆兰是相对温和的革命者,圣茹斯特是几乎盲目的追随者。每个人都为各自的信仰受到审判,每个人都为各自的信仰而死去。人永远像松鼠那样“会一遍遍跑回来挨枪子”。 < class="com">我去年才对精英政治有了认同,感到民主政治确实是低效的。因为大部分民众面临选择幸福生活的道路的时候会面临一个问题,“幸福是什么呢?”。道路是曲折的,但一定是光明的。人性是可以指望的,郝景芳是个很好的例子。自由领导人民,有时候人的首要需求并不是自由,但这一定是最终极的。 < class="com">法庭辩论还能再空洞点吗?革命恐怖时期的氛围营造不错,从罗伯斯庇尔的眼睛里可以看到熊熊燃烧着的道德法官的激情。如果要说反思法国大革命的话,当然也有……但要看你满足于何种程度的反思了,或者说反思到何种程度才恰好能满足你对善的渴望又不至刺痛自洽的良知→_→ < class="com">果然是有情节又震撼人心的传记电影,印象最深的莫过于罗伯斯庇尔演讲时拼命踮起的小脚,丹东激情澎湃的演说,飘逸的黄发,沧桑英俊的脸庞,还有最后高耸的断头台下浸染鲜血的木桩。。影片最后,罗伯斯庇尔苍白无神的脸颊配上小男孩背诵人权宣言的条款,更加让人伤心。
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:巴斯特·基顿 汤姆·麦奎尔 ErnestTorrence TomLew
语言:英语
年代:未知
简介: 主演:巴斯特·基顿/汤姆·麦奎尔/ErnestTorrence/TomLewis/MarionByro导演:查尔斯·赖斯纳/巴斯特·基顿语言:英语地区:美国编剧:CarlHarbaugh类型:剧情/喜剧/动作/爱情/家庭上映时间:1928-05-12别名:小比尔号汽船用户标签:美国,默片,巴斯特·基顿,喜剧,BusterKeaton,1920s,Buster_Keaton,1928片长:70分钟imdb编号:tt0019421 SteamboatBill,Jr.isthestoryofanaive,college-educateddandywhomust rovehimselftohisworking-classfather,ahot-headedriverboatca tain,whilecourtingthedaughterofhisfather'srival,whothreatensto utSteamboatBill,Sr.andhis addle-wheeleroutofbusiness.&ems ;&ems ;Director:CharlesReisner,BusterKeaton&ems ;&ems ;Producer:Jose hM.Schenck&ems ;&ems ;ProductionCom any:UnitedArtists&ems ;&ems ;Audio/Visual:silentwithmusicalscore,black&white&ems ;&ems ;Keywords:Silent;Comedy;BusterKeaton 船长二世电影网友评论:< class="com">罗与朱的设定和肢体笑料填充了冗长的前55分钟。然后,“stormcloudsintheoffing”——叹为观止的最后15分钟!(故事?再见!)一通大自然乃至超自然的狂舞!基顿又让一整面墙从他头上砸下来,还骑着树飞来飞去!后来老塔像基顿一样,在[潜行者]和[镜子]里“创造”了超自然。再后来,电脑特效来了… < style="text-align:center;"> < class="com">前半部分的喜剧节奏与噱头密度与卓别林还是有相当的差距,差点看睡过去。精华全在最后20分钟难以置信的飓风动作场面上,在没有特效的时代能营造如此惊人的大场面实在神奇!也可以看到该片应该算巴斯特基顿的动作巅峰,灵活的身手与勇敢亲身上阵在成龙以前真没人超越的了,很多桥段确实是成龙电影祖师爷 < style="text-align:center;"> < class="com">【北京电影节展映】前半段父子关系与小资情调,后半段狂风骤雨大气磅礴。房倒屋塌、洪水涛涛的大场面与巴斯特·基顿在暴风雨中如铁人三项般的拼命演出。让90年后影院内的观众同样目瞪口呆,震撼不已。半面房屋倒塌镜头最为经典。如此厉害神奇的调度设计,至今让人叹为观止。真是超越时代的不朽杰作! < style="text-align:center;"> < class="com">可怜的基顿,在这里面摔了多少次跟头,被打了多少次头呀,矮小瘦弱的被父亲看不起的孩子,成为了拯救生命的英雄,多么基顿的模式,电影中空间感太强了,多个空间制造喜剧效果,更别说那十分钟狂风暴雨的特效了,简直叹为观止,那个穿越倒下房间窗户的镜头原来就出自这部,这么多年了,这片还远没过时 < style="text-align:center;"> < class="com">#北影节第一场#不能再赞!看完发现是28年,感慨美帝那个年代能拍的这么酣畅淋漓。配乐全程高能,很多次想在电影院跳舞;主角了不起,高难度杂技动作完成度100%。暴风雨里一个个幸存巧合没有刻意的痕迹,反而很讨喜;收尾不拖泥带水干净有力。但很疑惑到底是怎么拍出来的?膜拜 < style="text-align:center;"> < class="com">@filmotecalivemusicbyAnahitSimonian作曲相当好但钢琴弹得很一般,间或有节拍紊乱的情况,赞美八音盒音效。基顿真是一位好身手的少年(听说最有名那场戏倒下来的房板有两吨而且窗子极小,走位必须非常非常精准)灾难部分特效太厉害了! < style="text-align:center;"> < class="com">就这样在岳父和爸爸之间挣扎周旋。然后,突如其来的飓风将提供一个机遇来让你拯救。没有他们从此以后过上了幸福生活的俗套,他就像不合时宜的摆弄帽子那样,抛开女神,扔下救生圈,去帮助一位水里的神父或牧师(那会是他们的结婚见证人吗)。大智若愚啊。 < class="com">九十年前的片子,拍出了十号风球的效摧枯拉朽果,冲这个,就看得我目瞪口呆,惊为天人。虽然本质上,没有《将军号》的大背景,而是一个类型喜剧和动作闹剧,但工业革命过后,米国蒸蒸日上的那种大无畏与热情洋溢,确实看得人十分欢喜。 < class="com">据说MGM教后来的小导演和编剧时将cameraman作为完美喜剧的范本,我觉得这部更称得上是模范,起码是完美的基顿电影的范本,故事,幽默和末尾奇迹般的暴风场景都是无可挑剔的。也是BK最后一部属于将军号那一类的杰作。 < class="com">本届北影节看得最开心的片子。前面基顿扮作艺术青年出场,不经意间几个小动作,前戏撩人没商量。最后十五分钟的风灾场面全是实打实的现场拍摄(只有漏电用上了特效),起重机和鼓风机加上演员的搏命演出,完爆现在的电脑特效场面。 < class="com">4.5和福尔摩斯二世同是在营救中展开的喜剧。飓风场面太有想象力了,有超现实主义的风味,墙皮被吹起又落下,构成了不断变换的舞台布景。比起卓别林,基顿的喜剧没有稳定的主题,他必须在"流水账"中卖力地变出无穷的戏法来。 < class="com">开通黄钻Steamboat.Bill.Jr.1928.720 .BluRay.x264好黑白默片这可是卓别林,成龙,周星驰的前辈师父啊!看里面成龙《A计划》里面牌楼倒了,周星驰《无敌幸运星》里面越狱的肢体语言。
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:阿隆·陂佩 路易斯·托萨尔 乔治娜·阿莫罗斯 亚历山德拉·玛桑凯 玛丽
语言:其它
年代:未知
简介:胡安是一名为情报部门工作的特工,他也向参与非法活动的平行单位汇报。这部阴谋惊悚片深入探讨了西班牙社会政治现实最隐秘的一面,以权力和间谍活动的高层为背景,主角沉浸在一个外表具有欺骗性、谎言盛行的制度的深处。勒索是最好的筹码。胡安(路易斯·托萨尔饰)在特勤局工作。为了进入一对参与军火贩运的夫妇的小屋,他接近了住在房子里的菲律宾女佣温蒂(亚历山德拉·马桑凯饰),并与她建立了日趋复杂的关系。与此同时,胡安还从事其他非官方工作,以保护该国最有权势的精英的利益,他们现在把目光投向了安赫尔·冈萨雷斯,一位看似不起眼的政客,他必须在玛尔塔的帮助下寻找或发明他的肮脏秘密。 (乔治娜·阿莫罗斯),一位著名演员的女儿。2
备注:已完结
类型:喜剧电影
主演:皮洛斯卡·莫尔纳 Miklós Benedek 塔马斯·约旦 Csab
导演:乔治·巴勒菲
语言:其它
年代:未知
简介: 自殺不成的老婦人,屢次從頂樓一躍而下卻無法如願以償,只好再次跛腳步上公寓頂樓。每經過一層樓,便經過一段光怪陸離。七層樓,七種人生樣貌,詭異至極、毫無邏輯,以黑色幽默之姿一窺當代生活,笑看人性的虛偽及庸俗,笑到最後卻忍不住心底發毛。 匈牙利導演喬治帕爾菲二○○二年初試啼聲,便以處女作《田園風光》一炮而紅。其後的《百年癲狂》更顯瘋狂不羈,在坎城引發熱議。擅於揉合奇想與創意,以魔幻寫實著稱的喬治帕爾菲,新作《公寓瘋光》影像同樣奇幻詭譎,戲劇調度與剪輯美學更貼近夢境囈語。從喜劇、科幻到神話,從歡笑、驚悚到恐懼,在風格迥異的七部短片裡,導演也展現其對不同類型的遊刃有餘。
备注:已完结
类型:剧情电影
导演:Grigori Aronov Aleksei German
语言:其它
年代:未知
简介:《第七伴侣》(俄语:Седьмой спутник,译音:Sedmoy Sputnik)是一部 1967 年的黑白苏联电影,以圣彼得堡为背景。俄罗斯革命后几年的圣彼得堡;它的标题通常被翻译为《第七伴侣》。这部电影是俄罗斯导演阿列克谢·日耳曼的导演处女作,他与格里戈里·阿罗诺夫联合执导。 这部电影是根据鲍里斯·拉夫连约夫的小说改编的。《第七个同行者》(原名:Седьмой спутник)是一部于1968年上映的苏联黑白电影,由Grigori Aronov和Aleksei German共同执导。该片根据Vladimir Bogomolov的同名小说改编,以独特的艺术风格和寓意深刻的叙事方式展现了苏联社会中的道德困境和人性的复杂性。影片的故事发生在二战期间的苏联。主角是一个年轻的士兵,他被派遣到前线执行任务。然而,在战争的残酷环境中,他逐渐迷失了自己的人性和信念。与此同时,他遇到了一位神秘的同行者,他在战争中扮演着七个不同角色,代表着不同的道德选择。这位同行者的角色由Andrei Popov扮演,他通过精湛的表演展现了角色的多样性和独特性。他的存在引发了士兵内心的挣扎和思考,他不断面临着道德抉择和生死考验。通过同行者的引导,士兵开始反思战争的意义以及自己在其中的责任和立场。《第七个同行者》以其独特的艺术风格和深刻的思考而引起关注。影片运用了黑白摄影和抽象的画面构图,创造出一种梦幻般的氛围。同时,影片也通过反战的主题和道德困境的探讨,揭示了战争对个人和社会的摧毁和伤害。这部电影在上映后获得了广泛的好评和赞誉。它被认为是苏联电影中的一部经典之作,具有深刻的哲学意味和强烈的艺术表达。《第七个同行者》通过对战争和人性的思考,引发观众对道德选择和社会责任的深刻思考,为观众带来了情感上的共鸣和启发。