备注：已完结
类型：剧情电影
主演：塞莱斯特·达拉·波塔 斯特法尼娅·桑德雷莉 加里·奥德曼 西尔维奥·奥
导演：保罗·索伦蒂诺
语言：意大利语 / 那不勒
年代：未知
简介：Partenope(意语拼法)，她和她的城市同名，但她不属于海妖或神话人物。从1950年出生到现在，她漫长的一生体现了人类存在的全部色彩：青春的快乐和消逝，古典美的时过境迁，无意义和不可及的爱恋，平淡的调情和疯狂的激情，卡普里岛上的月夜之吻，幸福的瞬间和痛苦的延续，真实和虚构的父亲 ，结束和新的开始。还有许多其他人物：被注视和被爱着的男人和女人，他们的忧郁和沮丧，他们的焦躁和失望，他们对再也无法因一个优雅男士在街头跌倒而发笑的痛苦。所有这一切都伴随着时间而流逝，时间是她最忠实的伴侣。还有那不勒斯，她诱惑而迷人，她喧闹又大笑，她也知道如何伤害你。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：AndreaBerntzen 亚历山德·霍尔门 SolveigKolø
导演：埃里克·普派
语言：挪威语
年代：未知
简介： 在2011年的7月21日那天，650个年轻人正在于特岛上参加夏令营，他们刚刚得知一个令人震惊的消息，奥斯陆的一座政府大楼被一个全副武装的右翼激进份子炸毁，接着激进分子就来到了于特岛。影片将跟随一名叫卡佳（Kaja）的小女孩，在听到了激进分子的第一声枪响后，令人窒息的72分钟生存挣扎。影片根据真实事件改编，于特岛惨案是自第二次世界大战以来全球最严重的单人犯罪枪击案 第68届柏林国际电影节金熊奖最佳影片(提名)埃里克·普派第31届欧洲电影奖最佳摄影 于特岛7月22日电影网友评论：< class="com">挪威的7月22日恐怖攻击事件，同时在今年被二度拍摄成电影，这部不同于英美挪三国合拍的"July22"，仅侧重在于特岛上的屠杀事件，以参加未来领袖营的女孩为主体，呈现整个逃亡躲避救援寻找妹妹的事件，于是导演用了一镜到底长镜头的方式，这样的作法让观众更贴近主角的心态，因为是跟拍方式，也用主角有限的单人视角去看整个事件，这样的安排确实难度颇高，不过因为聚焦仅在主角所见的人事物，相对来说虽然更临莅其境，但未能观事件全貌也是取舍之后所定，若光看这一部恐怕比较难理解全貌，只像是一场莫名的逃亡惨剧，但如果也看过"July22"，就比较能深刻了解整个真实事件的全貌，拍摄手法上虽非创新但仍有难度，算是真实的还原逃亡学生的情境，只可惜光就影片来看，少了震撼与思考的空间。 < style="text-align:center;"> < class="com">本片最大的价值，可能还是类似于纪录片似的情景重现。毕竟这场震惊西方世界的恐怖袭击，很难找到全知式的现场影像。但是陈述的客观性，却被最终姐姐死亡而妹妹存活的宿命感戏剧转折给完全打破了。其实影片自始至终都展现着无序和混乱。导演试图用一镜到底的方式，以及非常规的摄影机运动，来建立旁观视角，以拉进观众的角色代入感。但被摄角色与观看者的运动没有细致的呼应设计，就造成了后者的行动轨迹缺乏逻辑。同时作者还试图将杀手虚化，以不断的枪声，营造“猎杀”氛围，但音响却始终缺少清晰的细节差异，再配合学生尸体的肆意遍布。不但因为长镜头景别的问题，无法全景式的呈现这场屠杀，结果还未能绘制出凶手的运动轨迹，最终枪声只是沦为一种环境状态，自然无法达到压迫感递增的视听效果。 < style="text-align:center;"> < class="com">看之前被人提了一嘴背景，没当回事；看完后一想起这是个真事，现实世界的魔幻感立马扑面而来。影片开头是让人神经紧绷的字幕和新闻影像，之后切到女主的大特写，她直视观众，说“你根本就不会明白”——一上来就被质问让人感到困窘，虽然这种观感连同之前的紧张很快都会在一定程度上被消减，但开头的操作一下就把影片的调子定好了。之后的逃命不用多说，都是维持在一种令人窒息的氛围中的。和恐怖片不一样，有“真实”两个字依托的画面是绝望的，而紧跟主角的视点完美地表现出了这一点。最后说一句结尾。给女性主角安排这么一个结尾，寓意不要太明显。然而局势岂是一部影片和一段染血的历史能挡得住的？挪威是，地球上没一个地方不是。人类文明的气数怕是…… < style="text-align:center;"> < class="com">剥除context之后，这部电影与恐怖片有什么区别？将近80分钟的一镜到底效果，是为了重现event的真实时间，强迫电影院的观众感受同样的恐惧和煎熬。Igettheidea，但如果可以选择，我还是会想快进掉起码50%的情节，因为除了展现时间流逝以外，这个性格设定让我反感的镜头焦点，并没有在角色成长和行动上给我任何惊喜（结局到底想给出什么insight，遭遇恐袭应该先自保？abusivesiblingrelationshi 的反转？）。虽然我理解，一切对于真实事件的dramatisation都可能面临同样的难题。 < style="text-align:center;"> < class="com">国家应该提供一些专业人士的帮助给这些受害者，精神痊愈。看来国外也是一样，对于受伤之后受害家庭对于凶手的惩罚都是先过好自己的生活，别的能不惹就不惹，只想归于平静后好好生活。凶手被认定有精神疾病，民众怒了，凶手不被认定有精神疾病，想为自己辩护，民众跟受害家庭也怒了。作证前他说他不想再凶手面前表现出软弱，然后同为受害者的女生说了句，表现出软弱并不代表不坚强。太棒了。最后的法庭陈述，已经律师没跟他握手结束，以及所有的一切，凶手做的一切对于他自己来讲都没有任何的作用，反倒让人们更加的坚强了。太棒了最后， < class="com">柏林主竞赛补番。长镜头完成得还不错（应该还是有几个特写是接点），景别控制很细致，那么多群演很考调度能力，不少时刻比较心理化，强调沉浸感（或许拍成VR就神作了吧……），通过1:1真实时间来让观众体验枪击案中的极度恐怖的气氛（屠杀72分钟，长镜头则是83分钟左右）。不过这种环境里小哥不忘撩妹，女主又作死，还是比较成问题（剧作其实不如[维多利亚]但是气氛还是要好一些……）准备等威尼斯主竞赛资源出差不多了再补绿草那部，2018年出两部同题材影片，比稿不说，本身就是很有症候性的。 < class="com">本片和前阵子看的由《谍影重重》导演保罗·格林格拉斯执导的电影《挪威7·22爆炸枪击案》所说的故事是一样的，但是两部电影的写入角度和侧重点不同，本片是从受害者的角度出发运用一镜到底的拍摄手法来展现整个于特岛惨案的全过程。全程的手持拍摄给人一种强烈的压迫感和紧张感，从影片的第一个镜头开始就有有一种身临其近的感觉，代入感相当强烈。一镜到底的拍摄难度很大，演员的表演过硬，这是一部值得观看的好电影。 < class="com">难得看个小语种的片子，一开始最吸引我的还是那个关键字，真实事件改编。搜了一下整个事件的背景，然后导演在用了差不多类似于事件发生整个过程的时间内，完成了这样一个简单的故事，但是后来看了一下这个故事，其实细节并不是真实的，只是大背景是一样的。挺可怕的一个事件，一个反社会导致七十几人死亡，99人重伤，还有300多人受到不同程度的心理损伤，这72分钟可能是这些人一生中最漫长的72分钟，太折磨人了 < class="com">正好可同今年“绿草地”的那部《7月22日》一起看、用来比较。这部片子优缺点皆很明显：这“一镜到底”真可谓魔鬼操作（其实长镜头部分前的奥斯陆爆炸画面多余了）——单凭摄影也能将该片铭记吧。摄影值得称赞却也有缺点，这种伪纪录片式在主客观视点上造成混乱，就担心无视摄影和真实案件后会一无是处。听似遥远而近在咫尺的枪声，来自那见不着脸的极右翼分子，结尾字幕处的水声用以平复心情。 < class="com">0/100大部分人给分完全是出于对被害者的同情和摄影师的辛苦，电影本身没有任何价值和意义，可以说在所有表现手法中一镜到底和伪纪录片是最蠢的一种，它不但没有表现真实反而将创作者的虚伪和猎奇属性放大，哪里是创作的红线哪里是可以触碰的苦难在电影和纪录片中都有模糊但明确的界限，任由镜头无节制地捕捉和肆意妄为的表演只能让本该有意义的内容被破坏殆尽。 < class="com">难看死了啊！虽然是一部一个半小时一镜到底的电影，但是真的真的真的好难看啊。能不能有点剧情，真实事件也不是就真的这么毫无乐趣。全程一直跑，连杀手的镜头都舍不得给几个，女主脑回路也是莫名其妙，还好最后死了，她不死谁死，找个地方躲着不好，生怕别人看不见你，结果女主找了一个半小时的妹妹平安大吉。心疼女主和摄影师整这么累，参与这部烂片。 < class="com">这种情况下女主不死谁死。。。能不能好好躲着。。。一镜到底如果用在肯好好躲着的人身上其实没有什么意义，难道要听他们唠一个半小时天么，就为了拍电影特意整个找妹妹的梗，可以到处跑带着摄影师目睹岛上的屠杀了，但编剧还非在结尾整这么姐姐死了，妹妹安然无恙的梗出来，观影十分不愉快了，就跟着姐姐跑的那一段看着也很无趣，就根本闲不下来。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：MaksimShtraukh 格里高利·亚历山德罗夫 MikhailG
导演：谢尔盖·爱森斯坦
语言：俄語
年代：未知
简介： 本片为苏联电影理论家兼导演爱森斯坦的处女作，用六个章节展示了一场罢工运动的始末。&ems ;&ems ;繁忙的工厂里，工人们埋头工作。布尔什维克党在地下积极组织工人罢工，但表面上仍然一片平静……工厂里的一把工具失窃，当值工人被厂主调查侮辱，气忿不过的工人回到车间，上吊自杀。工人们与厂主爆发了冲突，工人冲出工厂，打倒工头，联络其他工厂的同志，一场大规模的罢工启动了。&ems ;&ems ;工厂主与工人们的谈判陷入僵持，失去生活来源的工人们忍饥挨饿，工厂主又雇佣侦探抓捕工人领导、借助流氓势力破坏工人组织。在水龙和骑警的驱逐下，工人们四处奔逃，最终遭到血腥屠杀…… 罢工电影网友评论：< class="com">炫技大作。以大众而非单一人物做主人公，所以群戏很多。虽是爱森斯坦第一部长片，蒙太奇理论已经比较成熟。dissolve，intellectualmontage，nondiegeticinsert,gra hicalcontrast都体现得十分充足。以及那紧张的音乐与蒙太奇结合显示出sovietmontage的kinestheticnature。特写镜头十分有力 < style="text-align:center;"> < class="com">【4L】20年代爱森斯坦的第一部蒙太奇电影。重叠性剪辑，把一个动作分成更多的镜头，反映这种剪切起刺激观众的作用(蒙太奇运动者们认为)；图形冲突剪辑：喷水警察与被喷工人的画面构成相反的对角线构图；理性蒙太奇：大屠杀与非叙境的杀牛镜头交互剪辑，达以比喻性的观点(工人被屠杀如牛)；马戏怪诞表演 < style="text-align:center;"> < class="com">爱森斯坦处女长片，分六个章节描写1912年沙皇军队镇压罢工工人的事件，为了说明工人阶级的力量来源于组织起来。这几乎是爱森斯坦第一次将杂耍蒙太奇理论应用于影片制作，片中将统治阶层和资本家与残暴的动物，工人与任人屠宰的牲畜对位起来，意识形态色彩太强。表演矫揉造作具表现主义风格，剪辑炫眼。 < style="text-align:center;"> < class="com">妈个鸡看睡着了…只能说给电影以更多的可能性但群众买不买账就是另一回事了如果都特么这种风格无产阶级们每天累死累活下班看这种片子不打死导演才怪 ro aganda也是讲究技巧的好吗anyway又或者说我们早就习惯好莱坞那套了如果一开始就接受这种设定也讲不准…今天第一次知道爱森斯坦是gay < style="text-align:center;"> < class="com">缺点一是中段较臃肿，一大群人跑来又跑去；二是私人侦探们与代号本挺有趣，但最后只提了少数几个，且没有互相区分开。优点就是大排场，政治表达非常夸张，排山倒海的气势和疯狂的调度。非常喜欢开头，电影语言想象力爆棚，难以想象是处女作。水的倒影/景深镜头/水管/开大门，瞬间跳戏卢米埃尔短片集 < style="text-align:center;"> < class="com">这个电影明显区别于之前的默片，非常的流畅超前，甚至会有后现代的感觉。描写1912年沙皇军队镇压罢工工人的事件。事情由一名工人遭到解雇并自杀引起，工人们跟雇主及警察展开冲突。《罢工》是前苏联著名导演爱森斯坦的第一部长片，被赞誉为“历史上第一部经典无声巨片”。这部影片实践了爱森斯坦关 < style="text-align:center;"> < class="com">爱森斯坦的处女作，却成熟而又大胆，像瑞士钟表一样精密复杂！将蒙太奇的形式与功能发展到极致，推动情节，煽动情绪，表达观点，对比，联想，隐喻，蒙太奇几乎万能，而这是在1925年，导演才27岁。导演才华横溢，牛气癫狂，但像丽芬斯塔尔一样都沦为政治工具。影片残酷血腥，极富煽动性。 < class="com">所谓修复蓝光版画质很差，充满噪点划痕。特写、运动摄影技巧和蒙太奇剪辑运用娴熟。意识形态极左，又红又专，把所谓资本家丑化得狰狞邪恶，和样板戏没区别。倒是完美展示了共产主义者煽动工人阶级罢工运动的过程，以及老共执政后通过安插眼线、暴力分子去破坏、污名化工人运动的全套手法。 < class="com">就算是意识形态的产物，爱森斯坦对资本家用独创的的吸引力蒙太奇去讽刺，这对电影史、电影语言的贡献也是不得不提的。而后天朝完全剽窃来歌颂自己狭隘的爱国主义，倒是可笑。毕竟人家主旋律都有点艺术感。无奈沙皇走了，又来了个斯大林。独裁者就等着被历史送上审判台，包括活着的京包胖。 < class="com">罢工，罢工的理由，工厂荒芜，继续罢工，挑衅镇压，毁灭。基本上概括了工人运动失败的总体过程。虽然在最初时候出现了“布尔什维克”的字样，但电影里面并没有党员的影子。无声电影的画面内容真实太丰富了，让人目不暇接，看起来真得很过瘾。最后在公寓围攻工人的戏码，真是精致。 < class="com">大师处女作不好打分，但一目了然的是这部处女作的成熟和优秀已经在伟大之列。很明显此作是爱森斯坦审视其吸引力蒙太奇理论的结果，后提出理性电影一说。但不得不说虽是无产阶级文化协会的一员，受形式主义还是很深，终究给人感觉不是无产者的电影，而是左派戏剧家的结构主义产物。 < class="com">浓重的意识形态宣传，掩盖不住傲人的才气。现实社会的题材，却不限于现实的表达方式：画面时而陈述，时而象征，时而诉诸美感本身，自由切换毫无拘束，其中的分屏效果简直无人出其右；图形匹配在讽刺之外更多是调皮，剪辑动态的速率与节奏极富侵略与煽动。【8/10】
备注：已完结
类型：战争电影
主演：亚历山大·安东诺夫 VladimirBarsky 格里高利·亚历山德罗
导演：谢尔盖·爱森斯坦
语言：无对白
年代：未知
简介：影片描述在1905年发生于波坦金号战舰上的一次哗变，该舰原是帝俄海军的骄傲，但一连数月伙食太差，肉都长满了蛆，水兵因抱怨伙食而遭军官击毙，由此引发叛变。军舰开到奥德萨石阶接受人民的食物补给，但步兵赶到镇压，发生了阶梯上的大屠杀……战舰波将金号电影网友评论：< class="com">一开始看着种默片不太适应，好无聊啊，但也算是看懂了剧情。有三个情节比较喜欢：甲板上士兵的反抗，士兵们救瓦勒村查克，奥迪萨阶梯。导演的镜头节奏把握的很好，当初的技术可以做到画面切换如此频繁真的很厉害，蒙太奇，远近镜头运用得很好，特别是奥迪萨阶梯，哪里有反抗哪里就有压迫，故事的结尾可能有点仓促，但一个多小时，叙述了波将金号和普通百姓的反抗和压迫，在现在来看也是一部很棒的经典之作。 < style="text-align:center;"> < class="com">我是不得不说，看这种黑白默片确实不太符合我的审美，冲着这部电影的伟大我硬着头皮看了。著名的敖德萨阶梯反映了沙皇统治时期的残暴与人民生活的悲惨。最后波将金号获得胜利也表现了人民终将获取胜利。爱森斯坦确实将平行蒙太奇用到了极致，但是对我的冲击力到没有很大。倒是被电影中的音乐运用折服。 < style="text-align:center;"> < class="com">电影史复习day-5：大学看过很多次影片里的片段，重新找来看完全明白了老师当初为什么每次都是选取片段播放。本片的影史意义在于开创新的剪辑语言。从此之后，蒙太奇剪辑开始用来创建重叠或省略的时序关系。个人觉得喜欢的是第三章，讲战争残酷的同时，通过剪辑将有力的细节凸显出来，可谓厉害。 < style="text-align:center;"> < class="com">爱森斯坦无意间发现阶梯就是一个倾斜的自然舞台，任何的恐慌都可以通过这个舞台被放得更大，于是创造出了享誉世界的敖德萨阶梯段落。如果说敖德萨阶梯强大有力的节奏是一首慷慨激昂的交响乐，那么瓦库林楚克死后码头上的那些帆船与波光粼粼的海面就是副优美浪漫的古典主义画作，美得心都要被揉碎了。 < style="text-align:center;"> < class="com">虽然话语无声靠字幕弹出，但通过配乐和画面：被打破头的小男孩遭人踩踏、怀抱孩子的母亲走向大兵被枪杀、滚下台阶的婴儿车、人群中默默攥紧的拳头、挥舞的手臂...反而更具力量，更有煽动性。急促的画面，紧张的配乐（尤其是最后一章），给人一种紧迫感，一种革命迫在眉睫的气氛。过瘾、有影响力。 < style="text-align:center;"> < class="com">可以很明显的看出，电影很早就已经发展出现在的样子了，比如章回体，空镜头，快速剪辑蒙太奇等等现在被不断使用的手法都只是先人们玩剩下的东西…尤其在阶梯上的那一大段，真的看的人惊心动魄，感染宣传力极强。Kino的修复花絮也很有价值，介绍了电影被发现和修复的过程，以及各版本之间的差异。 < style="text-align:center;"> < class="com">我爱的BillyWilder做访问的时候聊到，这部影片对他影响最大。今日得见，简直五体投地。爱森斯坦，一代宗师！近100年前对于镜头语言已经有如此高的认知和运用水平。光看构图运镜剪辑就已经如痴如醉了！有战争场面，调度几百人的群戏，还有那么多细节描写，且毫不做作。高山仰止！ < class="com">事实证明，电影一个镜头要是时间短，电影就不会那么闷。一系列快速剪辑实在是太强了。甲板暴动，枪决前的寂静，奥德萨阶梯，最后音乐与画面的逐渐提速，观众也同时为之捏了一把汗。奥德萨阶梯最后婴儿车的坠落穿插人脸狰狞的特写，感觉通过印象主义完美地体现了暴力。 < class="com">1.记录一次革命，为了一碗罗宋汤与腐肉布蛆，革命过程中官员落水与蛆虫剥落之对应。2.配乐极佳，节奏得当，爱森斯坦的构图也极好。3.至爱敖德萨阶梯一段，平行蒙太奇凌厉如鞭，群众逃亡时构图极具压迫性，士兵前进时的脚步特写，母亲与婴儿车，震撼力极强。 < class="com">爱森斯坦最成功的电影，是其蒙太奇理论的完美展现，将时间倒回到1925年，这无疑是一部很有个人风格理论先进的电影，现在看来情绪铺垫的有些过于冗长，略微感受了无聊，个人更喜欢德国表现主义时期的各种探索哈。 < class="com">本片之于镜头、剪辑、蒙太奇，犹如《进化论》之于生物学，《梦的解析》之于心理学，《理想国》之于哲学。但是，课本就在那，仍有很多学生开卷考试不及格；同样，样片就在那，仍有很多导演拍出狗屎一大坨。 < class="com">阶梯部分看到很多weibo上都截视频出来推荐，其实这个部分还是放在整个电影中去看比较好，习惯了节奏之后更能融入，完全被笼罩在高超蒙太奇技巧所营造的气氛当中，然后发自内心OS：牛B！
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：伊万娜·雅各布 亚历克斯·博格丹 亚历山德鲁·达比加 伊翁·里扎 克劳
导演：拉杜·裘德
语言：罗马尼亚语
年代：未知
简介：1941 年10 月，与纳粹为盟的罗马尼亚政府，以报复之名焚杀三万余名犹太人，国家元首甚至公然宣示，即使留下千古骂名，也要肃杀到底。这场被称为「敖德萨大屠杀」的浩劫，便成为罗马尼亚历史上最黑暗且不能说的秘密。 不愿粉饰太平的导演玛莉安娜，准备以战争行动剧再现这场悲剧，无奈各方阻碍重重，演员不服闹罢演、高层逼她「端正」视听，就连感情生活也遭遇瓶颈，一出更残酷的人性大戏正等在后头。 《追拿吉普赛！》名导哈都裘德再次以时代为题，借剧中人的唇枪舌战深究历史实虚，不仅援引受害者影像，剧中剧、后设讽谕的多重辩证，马克思、兰妮莱芬斯坦、史蒂芬史匹柏都成了嘲弄论理的引据，内省批判力道直逼高达。原文片名直译为「我不在乎我们在历史上被定位成野蛮人」，更是摘自种族清洗宣言，成了历史的有力明证。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：亚历山德罗·米罗 James Koroni Joe Lopez Jon
导演：丹尼尔·阿曼多
语言：英语,法语
年代：未知
简介：Four young men leave boyhood behind and shed more than just their clothes and inhibitions in Writer/Director Daniel Armando’s new film. Shy Manuel and gay, adult video star Max travel to New York City for a video shoot. Manuel's older brother, Jorge, dances away the emotional toll of an abusive relationship while Fabian, a young Puerto Rican hiding his homosexuality, navigates ...
