备注：已完结
类型：战争电影
主演：奥黛丽·赫本 亨利·方达 梅尔·弗尔 维托里奥·加斯曼 赫伯特·罗姆
导演：金·维多
语言：英语 意
年代：未知
简介： 1812年，拿破仑的军队控制大部分的欧洲国家。在为数不多未被征服的国家中，俄国打算联合奥地利一起进行殊死抵抗。贵族安德烈公爵（梅尔·弗尔MelFerrer饰）就是这样怀揣一腔抱负的俄国军官。然而安德烈的挚友皮埃尔公爵（亨利·方达HenryFonda饰）却毫不关心战事。他在父亲临终前成为遗产继承人，与贵族之女海伦（安妮塔·艾克伯格AnitaEkberg饰）结婚，却在婚后不久发现性格不合而分居。安德烈战役失败被释放归家看望难产而死的妻子。几个月后，彼埃尔与罗斯托夫伯爵一家在去打猎，叫上了安德烈。安德烈对伯爵的女儿娜塔莎（奥黛丽·赫本AudreyHe burn饰）一见钟情。不久，娜塔莎接受了安德烈的求婚，然而安德烈很快重返军队。海伦的弟弟阿纳托里趁虚而入，骗得娜塔莎的爱，唆使娜塔莎与他私奔。俄法战争开始，娜塔莎遇到了深受重伤的安德烈，安德烈在临死前原谅了娜塔莎的背叛。战争结束后，皮埃尔回到了莫斯科，与娜塔莎结合在了一起。 第29届奥斯卡金像奖最佳导演(提名)金·维多第29届奥斯卡金像奖彩色片最佳摄影(提名)杰克·卡迪夫第29届奥斯卡金像奖彩色片最佳服装设计(提名)MariaDeMatteis 战争与和平电影网友评论：< class="com">感触最大的，应该是皮埃尔和娜塔莎对战争的态度前后的对比吧。娜塔莎，天真少女，对战争有一种特殊的崇拜，认为是一件特别荣耀令人振奋的事情；皮埃尔，失意青年，事不关己高高挂起，战争于他好像毫无干系。后来，一个，战争让她失去了爱人，让她流离失所；一个，目睹了战争的残酷后，发出了“该死的拿破仑，上帝诅咒你去死”类似的咒骂，也因战争失去了朋友。这个片子，我大概是从第二次战争场景才开始看进去的，法军一开始的阔步昂扬与后来溃不成军的对比也令人印象深刻。对于拍摄出的战争场景，我这个年代的人，着实是无法想象的，内心始终压抑的不行。远离自己的居所，并把它烧毁……雨天泥泽，冰天雪地里忍着饥饿、寒冷、劳累行走千万里……哎……将死人的御寒衣物扒下来拿走……对上帝的信仰……好多好多触到我的地方，决定有时间去看原著了。 < style="text-align:center;"> < class="com">名著改编的作品，一直觉得自己修为不够，这种传世名著不太能看的进去。还好好莱坞把它给拍成了8点档，我竟然在没看过原著和其他改编作品的前提下，快速地猜出了剧情，也能是因为过去的电影拍摄都喜欢打伏笔，所以很容易猜出人物命运的走向吧。因为是赫本，才使得我坚持熬完了208分钟的片长时间，对于战争，拿破仑，我真是没有太大的兴趣，只是觉得法军和俄军的战服超级好看，宛若时装秀啊，另外那个时代的男生因为骑马都要穿这么紧身的裤子啊，实在太挑腿了，只有皮埃尔那样的大长腿穿着是真好看啊，拿破仑不忍直视啊。说点题外话，赫本和安德烈的扮演者生活在了一起，却彼此不幸的度过了10多年，哎，这是耽误女神啊。 < style="text-align:center;"> < class="com">抱着很低的期待去看一部电影，会觉得电影还可以；抱着高期待去看一部电影，会觉得电影很糟糕。这部片子属于前一种情况。56年的好莱坞，拍成这样算是可以，当然跟10年后苏联的版本没法法相比。有俄罗斯味道，但味道不太正。赫本的表演傻白甜，但在形象上满足了大多数人的对娜塔莎的期待，固化了这个形象。甚至10年后苏联的那个最完美的版本，也是找了个俄罗斯版的赫本来演娜塔莎。剧本还可以，觉得苏联版的剧本是在一定程度参考56版的。本来可以不存这部片子，但为了对照，还是留下了。 < style="text-align:center;"> < class="com">回味经典，一部3、4个小时的电影分了几次终于看完了。被奥黛丽赫本的颜值与演技征服。战争的场面用一种怪诞的方式演绎了另外一种味道，然而每每想起这依然是一场战争，不由悲伤感慨。拿破仑的军队打完胜仗却落魄而归。对那段历史不是很清楚，有空去读读，看看这场战争对其之后造成的影响究竟有多深，才会有滑铁卢的出现。最后，娜塔莎和皮埃尔相拥走在庄园里，生活还在继续。 < style="text-align:center;"> < class="com">老实说这一版《战争与和平》并不能满足我对于一部史诗级原著改编电影的想象。以我今天的理解，在优秀电影的各个要素上，1956年版甚至显得平庸。难道也要以历史特定的眼光去看待？我开始明白并赞同前几日何老师在讲座上说的奥黛丽赫本贡献了这一并不成功角色的观点。不过第一次在大荧幕上看到赫本简直被惊艳，每一套装扮都令其他黯然失色，怎么可以这么美。 < style="text-align:center;"> < class="com">其实就三星半吧，主要改得又变成单纯的爱情片了，皮埃尔对人性的追求的部分被搞得好碎……生活属于最后活下来的人，爱属于那些死去的。里面年轻的JB和赫本太好看了，服装也美，但就是毛子那种厚重感并没有，还有因为原作线太多反而显得这部已经3小时的电影还是不够。可能还是至少拍个剧才能说清楚（虽然BBC版本拍得也像奥斯汀片www < style="text-align:center;"> < class="com">影片基本尊重原著，保留了原著的一些细节，但是没看过原著的人可能看不懂对于看过原著的人，这三个半小时真的不值得浪费，除非只是为了看赫本（赫本在这片里是真的漂亮）制片方美国还是一如既往把名著拍成了爱情片，但是娜塔莎27、安德烈39、皮埃尔四十多是不是不太搭，并且娜塔莎是如何抛弃安德烈转投阿纳托利的也没交代清楚 < class="com">这个版本明显过誉了。即使有美丽的赫本出演也不过是一个傻白甜妞而已（正常情况下早让花花公子给破身了吧，白瞎了好皮囊）。宏大的战争历史真是变成了富家熊孩子的游戏。化身公爵的思想者象是画外人随意穿梭战场抒发莫名其妙的情感转变，那么多军队都攻不破的战线让你一个平民装扮疑似间谍随便乱窜。 < class="com">法军撤退的场面拍的真好啊，看的我都可怜起他们了，一觉起来发现自己睡在雪里真的好心酸QUQ最后那只狗哪去了？赫本真美啊，这部剧的感情线真乱啊，还有皮埃尔第一次旁观战场法国步兵竟然在俄炮兵枪兵列好阵后还慢腾腾踩着号子前进，这是在给俄军送人头吗？拿破仑第一次上战场吗？ < class="com">前面的安逸奢靡，忘了这个影片的名字，当我还沉浸在娜塔莎的爱情悲伤中，就被强拉入炮火硝烟中。战争的苍白、无奈与绝望，是九零后无法体会的，可在看的时候实实在在的心痛，令自己惊讶，仿佛我的前世在战争中流血死亡。战争从未间断，只是在9102年换个形式存在。 < class="com">11.10日晚21点开始重温了一遍，第一遍时一定是没看懂，尽管片长208分，原著里仍有很多片段没有提及，如果没看过原著，一定看不懂，毕竟人物太多，事件太多。赫本太漂亮了，安德烈太帅了，皮埃尔也不错。喜欢愿者里的心里活动描写和大量的比喻。 < class="com">鉴于拍得早，美女真正美得令人神不守舍啥都忘了，还是好评。双男主都挺帅，惜乎先入为主看过极得原著神韵的苏联版，感觉不那么对味儿。而且，美国翻拍苏俄文学，总失之于浅薄化，彼埃尔人物形象，少了他的内心纠结冲突，就基本没立起来；而且太瘦太帅啦。
备注：已完结
类型：科幻电影
主演：亨利·托马斯 迪·沃伦斯 罗伯特·麦克纳夫顿 德鲁·巴里摩尔 彼德·考
导演：史蒂文·斯皮尔伯格
语言：英语
年代：未知
简介： 导演:史蒂文·斯皮尔伯编剧:梅丽莎·马西森主演:亨利·托马斯/迪·沃伦斯/罗伯特·麦克纳夫顿/德鲁·巴里摩尔/彼德·考约特类型:剧情/科幻/奇幻/冒险制片国家/地区:美国语言:英语上映日期:1982-06-11(美国)/1982-05-26(戛纳电影节)片长:115分钟/120分钟(extendedversion)又名:外星人E.T./外星人/ET/E.T.theExtra-Terrestrial/ABoy‘sLifeIMDb链接:tt0083866E.T.外星人的剧情简介······&ems ;&ems ;小埃利奥特（亨利托马斯）发现一个意外走失的小外星人，他悄悄的收留了小外星人，并把他介绍给自己的哥哥和妹妹。孩子们与外星人友好的相处，给他吃巧克力，带他去郊外寻找家人留下的痕迹，并为小外星人的种种特异功能兴奋不已。渐渐的埃利奥特与外星人之间形成了某种奇妙的联系，跨越了言语沟通的障碍。&ems ;&ems ;可是不久，外星人的存在被大人们知晓，无情的追捕行动展开了。ET被抓进实验室，小埃利奥特也一病不起。孩子们愤怒了，他们自发组织起来，营救外星人。埃利奥特也在心灵的感召下苏醒过来，加入营救行动。他们能成功么？ ET外星人电影网友评论：< class="com">没想到上映35年后能在电影院看到这部经典电影。确实经得起时间的考验，台词幽默风趣，人物可爱活泼，有想象空间。开头越多疑虑，之后感情就越好。看完觉得ET还挺萌的。最后come，stay后，小男主反过来模仿ET，很有爱。星战的配乐很呼应。不愧是为儿童电影，对立角色点到即止。佩服佩服。 < style="text-align:center;"> < class="com">好小好小的时候在明珠台看了前半段，现在终于看完了。每一次骑单车骑上天的画面都让我感动到无以复加，我也不懂为啥。怪奇物语果然是满满的充满着ET的影子啊。Drew小时候真可爱，但还是ET可爱一点。变装还有和Yoda相遇那里笑死我。 < style="text-align:center;"> < class="com">竟然这么经典的片子现在才看，这第一部外星人片在当时应该特别震撼，但是现在看震撼就比较少。而且里面的情感线的起承转合有点快，有些地方情绪来的有些突然。不过2次飞天还是很美好的，最后的告别有点想落泪。放在40年前确实是惊人之作。 < style="text-align:center;"> < class="com">现在看就是一部从头俗套到尾的好莱坞普通商业片啊，从文本到影像，再到结构都没什么震撼可言。原来斯皮尔伯格不是最近几年才爱乱煽情的，上飞船那段煽得好低级。唯二觉得有趣的时候是E.T.说E.T. honehome和扮玩具娃娃。 < style="text-align:center;"> < class="com">四年级的时候LILY英语的教室里，和一帮小朋友还有一个黑人外交，开着灯，在一个屏幕只有两个手掌大的老电视上，花了一个多礼拜看这部电影，ET和小男孩在手术台上，我不知道为什么，突然无法停止地泪如泉涌，哭了好久好久。 < style="text-align:center;"> < class="com">补标。斯氏用大人几乎没有正脸的方式外加一个人畜无害的E.T.，构建了一个纯粹属于小孩子的童话世界，正如片中所言，只要你相信童话它就会实现。自行车在月光下飞出美妙轨迹的时候，感觉自己一下子又相信这世上有仙境传说了 < style="text-align:center;"> < class="com">昨晚看的，三十多年前的片子了，特效不够，清晰度不足，外星人长得丑，音乐还特别恐怖，可它依然感动了我，孩子们单纯可爱帅气，画面温馨，孩子与ET互动又暖又幽默，就连丑丑的ET越看越萌，简称丑萌！总体很好看！ < class="com">军方就在他家外搭了个棚子，全家人都在棚子里乱跑。外星人的设定，太像人&太丑，很不科学。也不知道那么高智商的外星人呆在别人家里还被别人吓到是为什么，充斥着一种迎合大众的过时观念。 < class="com">这是高中英语晚自习时候，英语老师第一次带我们去多媒体教室看的英文字幕电影，说是让我们提升英语口语。但那时候觉得真的很有趣，整个教室像一个电影院，被我们班包场了 < class="com">年代久远太简陋了。幸好ET第一个接触的人类是小男孩所以成了喜剧温情片如果接触的是大人那就是恐怖科幻片了。DrewBarrymore原来是童星小时候可爱。 < class="com">傻萌的ET喝醉的样子好可爱，小男孩眉目中有很坚硬的东西，可以说他是少年老成，也可以说是孤独的体现，所以很为他高兴能在那样的年龄遇到这样一个特别的朋友。 < class="com">以现在地眼光来看，仍可算是佳片，人文关怀是斯皮尔伯格擅长的，自然没话说，结尾感动。剧情丰富，真情而不煽情，连狗狗都有送别的眼神。好多后来模仿的梗。
备注：已完结
类型：爱情电影
主演：本·卫肖BenWhishaw 亨利·加勒特 KieronJecchin
导演：AneilKaria
语言：英语
年代：未知
简介： 主演：本·卫肖BenWhishaw/亨利·加勒特/KieronJecchini导演：AneilKaria语言：英语地区:英国编剧：AneilKaria类型：爱情/短片上映时间： 别名：用户标签：BenWhishaw,短片,英国,2013,英国电影,UK,英國,犯罪片长：12分钟imdb编号：tt2767348 Afilmaboutamanwalkinga a er-thinlinebetweenho elessnessandeu horia,testingand ushingtheboundariesofconventionsandim ulse. 筋疲力尽电影网友评论：< class="com">小本说短片是在表达subconscious的存在，人人皆有。很喜欢。特别感同身受。大概就是一种躁狂的状态，在街上抽搐乱舞。饭店老板、普通路人因其破坏性而敬而远之，叛逆少女们与之共舞以彰显个性，但因他过于疯魔而恐惧愤怒（所以腰说得对，即使摇滚，也是被压抑的、被规训的，正常的浅薄的）。很有趣是对他大打出手的几个路人，我推测心态是“都被生活锤，都想发疯嘶吼，凭什么我们就不能你就可以”这样一种混杂着嫉妒的泄愤的心情。小本最后鼻青脸肿地躺在地上默默微笑（才明白片子开头的特写——嘴唇和脸颊上伤痕的叙事目的疯子是这个世界的情人。 < style="text-align:center;"> < class="com">开头十秒脸部特写简直太美了，然后他走大街上之后我就进入了惊得合不上嘴的状态。癫狂至极的他真的太棒了，这是一个前所未有的BenWhishaw！除了笑起来还那么甜之外，每一个movement都是惊喜都是惊喜啊！（他跳舞一定很棒）现场有人称赞fabulousmovement！除了amazing脑海中就是不疯狂不成魔这句话了 < style="text-align:center;"> < class="com">嗲嗲嗲！是真嗲啊不是因为……。多数短片逃不开【我是来试手的】【这是个大纲】【故事就别管了看我调度！】のfeel，但这是个很棒的shortstory。剪辑和配乐恰当好处天衣无缝，就是credit看了半天也没找到配乐师傅的名字，摄像大哥是拍TheRise的StuartBentley，依旧美美的 < style="text-align:center;"> < class="com">想象一个几乎绝对孤独的人——孤独到不会使用任何语言，只受只有自己听得到的音乐的驱使，但又从一开头（耶稣像、卡通小人、公交车站的疯人）就开始不断吸收和反弹别人的情绪——漫无目的的行走在混乱的城市街头。大概就是这么个感觉…… < style="text-align:center;"> < class="com">来啊尬舞啊！其实很难过……想起半夜三点那些蹦迪回来的英国人在街上裸奔唱跳，对着陌生人大吼也差不多这个状态。也许压力太大，也许只是想这样肆意妄为，或是引起别人的注意，被揍一顿也好，感知自己还活着 < style="text-align:center;"> < class="com">不作死就不会死的高级演绎...其实还蛮喜欢的。Choregra hy跟迷幻系的电子乐搭得很棒，完全能回忆起在欧洲街头或者地铁上碰上一些奇怪的人时内心的感觉。还有那碗早餐麦所呈现的孤僻感。 < style="text-align:center;"> < class="com">本喵哪怕是一副嗑药嗑high的状态我依旧喜欢，弱不禁风的小身板，跟着节奏摩擦啊摩擦，在光滑的地板摩擦，没看够的强推他客串年年乐队的MV《Real》，有异曲同工之妙啊。 < class="com">嗑药的现代舞者/迷，无意识的各种动作，无意识的走动，最后被打而开始有感觉了？难道“我的病就是没有感觉”？够艺术，或者狗神经 < class="com">-1-96.4.6-1.1-1-2-5-0街头行为艺术“Icanseethefearsintheir(路人)eyes” < class="com">我单纯觉得这个设定放在英国特别合适，因为“礼貌”实属英国特色。有点理解Ben老师角色的行为，我可以这样，但我不敢这样 < class="com">虽然不晓得在讲啥但是很喜欢！本老师的独角戏啊！他的眼神、他的皱纹、他的身体都太有表现力了啊本老师，一尊舞王 < class="com">????笑死了癫痫癫痫…小本能驾驭这种偏意识流的东西表达(BE前提下的)孤独和焦灼他完全是不二人选。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：亨利·古德曼 爱德华·希伯特 艾美达·斯丹顿 迪米特利·马丁 凯文·张
导演：李安
语言：英语
年代：未知
简介： 影片改编自真人真事，描述身为同志的小青年艾利·泰伯创办1969年伍德斯托克音乐节的经过，而这一切都是机缘巧合。 1960年代，艾利·泰伯只是格林威治村的一个普通的室内装潢设计师。身为同性恋的他觉得身体里有种要为同性恋人争取权力的冲动。但是他根本没有将这种冲动转化为行动，而是一天天地消耗在他的父母开设在埃尔·摩纳哥的汽车旅馆里。他的父母杰艾克和索尼娅是一对顽固而且守旧的夫妻，在他们的眼里，没有什么比生意更重要的。可是在1969年的夏天，他们的汽车旅馆却出现了资金问题，无奈之下，泰伯只好搬回家里，帮助父母打点生意。 当听说在邻近的沃克尔失去了举行一场摇滚音乐会的许可权之后，艾利·泰伯立马找到了应约会的制作人迈克尔·朗。他向迈克尔·朗自荐，并许诺自己家开设在埃尔·摩纳哥的汽车旅馆有办法提供音乐会所需要的一切物资－－这其中包括饮用水、食物、啤酒等等。艾利·泰伯的邻居麦克斯·耶斯格拥有一片600英亩大的奶牛场，这片奶牛场恰巧就开设在公路旁边。在艾利·泰伯的劝说之下，麦克斯·耶斯格同意将奶牛场的场地租出来3天，为了“爱，和平与音乐”的音乐会。种种机缘巧合之下，50万人来到了埃尔·摩纳哥，来到了麦克斯·耶斯格的牧场。 三天的音乐会结束之后，艾利·泰伯发现自己成为了公众人物，而伍德斯托克摇滚音乐节也成为了大众流行文化的转折点制造伍德斯托克音乐节电影网友评论：< class="com">李安的切入点总是那么特别。我以前总好奇，在67-69年这段嬉皮最疯狂的日子过后，他们究竟都去到了哪里，他们怎么收拾影片最后主角面对的那一大片泥地，他们如何能面对理想之后的生活。但后来我不再想这些了，摇滚乐给人留下的无非是商业，无非是一段段历史，爱与和平只是口号，嬉皮高举着一些旗帜，像牲口一样在草地上做爱，像牲口一样在泥地里打滚。但只要能洗净的都不是罪恶，至少在那一刻，嬉皮们亲身经历了解放，尽管短暂，可那也还是自由。电影中一大群男女在河里裸体洗澡的时候，我看到了他们回到了人类最原初的样子，回到了伊甸园，回到了文明的开始，回到了人性的单纯，在阳光中的湖面，我看到了神性 < style="text-align:center;"> < class="com">确实不算导演的代表性杰作，音乐节和几十万嬉皮士都是背景，导演还是想讲讲这个家庭的转变，以及男主在过程中的心境变化。一个失败的画家，回家经营落魄的汽车旅店，男主一直一本正经的经营人生，但总归不如意，在承接音乐节的过程中，认识了过度乐观的主办人，女装大佬的保镖，从抽大麻和迷幻药中，感受到了生命的自由，他最终决定离开这个家庭。感觉拍的琐碎而平淡了，当然也是对李安导演期待值太高。 < style="text-align:center;"> < class="com">一场音乐节的电影，却从不拍摄演唱现场。一个腼腆的犹太家庭的男孩子在这一场“要做爱，不要战争”的青年洪流中洗涤成长，从未经历过那个年代，但是李安却可以拍出那个时代的令人信服的精髓。或许少了些热血和叛逆，但多了些李安自己的理解和特有的温情，一切都是美好的，一切都与外界的战乱，饥荒，经济危机隔离。这种刻意的回避现实而回溯家庭和成长，正能体现李安作为导演的自信和追求。 < style="text-align:center;"> < class="com">安叔真的好细腻。制造伍德斯托克音乐节中间有很多冲突，当地人与外来者，儿子与父母，嬉皮士与非嬉皮士，阶级之间，反而是不同的性向变得理所当然。即使冲突不断地在发生，却展示得非常平和，就像几十万嬉皮士们絮絮叨叨的和平一样。关于大麻和迷幻药的拍摄真的很精彩，当落在长辈与年轻人身上时，突然生出了一些缓和的枝节。 < style="text-align:center;"> < class="com">看过一些访谈知道李安想拍这部是因为拍《色戒》太压抑了需要拍点轻松的东西看完片可以感受到李安的确拍得很开心至于为什么没有拍舞台中心的那些人李安也有说到：很多亲历那三天的人说这才是他们记忆中真正的样子毕竟去的人太多太多真正能进入舞台前的毕竟相对较少大部分人还是只能坐在山顶上远远的望下去 < style="text-align:center;"> < class="com">同样是关于青年文化的题材，我们还是可以从电影的内核中找到关于父子，母子，家庭的因素。可能家庭是我们文化当中最重要的涵养了吧～关于那个年代的嬉皮士，关于和平跟爱，关于音乐节，我想这些因素可以变成家庭沟通的桥梁～每一次看李安导演的电影，总是会被这些容易被忽略的细节，一再的惊醒与提携。 < style="text-align:center;"> < class="com">总觉得还是剧情片更加适合李安，这种渲染文艺气息的音乐片并没有拍出理想中的风格来，本片想要讲述的内容很多，在那个嬉皮士享乐主义盛行的年代宣传自由和反战无疑是政治正确的，这场音乐会的主旨也正是在此，这其中还夹杂着犹太青年渴望脱离父母个体独立的渴求，只是全片讲下来的气氛显得颇为得怪异~ < class="com">邪典电影系列。之所以把它归在邪典里面，是因为它的内核远比看上去的疯狂与不安分得多，感觉那几年的李安不仅放纵情色，还想释放出一股惊天动地的悖逆之气，可能是之前安分的太久了吧。片子其实亮点不少，但就像一位颇具个性的美女站在四大美人中间，最后也都会黯然失色，沦为庸脂俗粉，当做一个过渡吧 < class="com">一个爱的捆缚和离家出走的东方故事，基本架空了伍德斯托克，也难怪美国媒体的评价跟比利林恩差不多。两片的问题一毛一样，宏大历史宏大背景，沦为一个不痛不痒的外壳。李安拍任何西方故事，都无可救药地成软绵绵的东方故事（从不觉得是所谓贯通中西），反而色戒少年派等东方故事，迸发了出恶魔的味道。 < class="com">艾略特把举家的债务背在身上放弃自己的生活结果发现自私的妈妈本身就有还清债务的能力，不管是出于钱的目的还是想以此让儿子陪在身边其实都束缚了艾略特的自由。伍德斯托克音乐节就像一个人乌托邦，接纳，包容各种各样的人，包容各种生活方式，就像最后老爸对他说“你也该有自己想要的生活”谁都该如此 < class="com">这个夏天白湖镇仿佛经历了一场性高潮，从前戏的鸟语花香到高潮的山呼海啸，以及事后的落寞寂寥。而一个男孩也在音乐节中告别童贞，实现成长的蜕变。上一次去纽约，这一次则要以自由名义征服世界。在分屏的镜头中，人们拥抱热吻无惧冷雨浇漓；在宇宙的中心，伍德斯托克是一股热浪，席卷一代迷惘的少年。 < class="com">大闷片，没什么故事情节，整体氛围就是你我都经历过的那个阳光灿烂却无所事事的夏天。但每个角色都鲜活得像1970年的复古色彩，一大帮来玩票的演员。一部题关音乐节的电影重点竟然不是音乐，但安导真的把60年代末的时代精神捕捉得淋漓尽致，细节入木三分，一个变色龙般的导演，令人佩服。
备注：已完结
类型：爱情电影
主演：奥逊·威尔斯 琼·芳登 玛格丽特·奥布赖恩 佩吉·安·加纳 约翰·萨顿
导演：罗伯特·斯蒂文森
语言：英语
年代：未知
简介： 简·爱是个孤女，出生于一个穷牧师家庭。父母由于染上伤寒，在一个月之中相继去世。幼小的简寄养在舅父母家里。舅父里德先生去世后，简过了10年受尽歧视和虐待的生活。一次，由于反抗表哥的殴打，简被关进了红房子。肉体上的痛苦和心灵上的屈辱和恐惧，使她大病了一场。 舅母把她视作眼中钉，并把她和自己的孩子隔离开来，从此，她与舅母的对抗更加公开和坚决了。以后，简被送进了洛伍德孤儿院。 孤儿院教规严厉，生活艰苦，院长是个冷酷的伪君子。简在孤儿院继续受到精神和肉体上的摧残。由于恶劣的生活条件，孤儿院经常有孩子病死,她最好的朋友海伦在一次大的斑疹伤寒中去世了。这次斑疹伤寒也使孤儿院有了大的改善。简在新的环境下接受了六年的教育，并在这所学校任教两年。由于谭波尔儿小姐的离开，简厌倦了孤儿院里的生活，登广告谋求家庭教师的职业。 桑菲尔德庄园的女管家聘用了她。庄园的男主人罗切斯特经常在外旅行，偌大的宅第只有一个不到10岁的女孩阿黛拉·瓦朗，罗切斯特是她的保护人，她就是简的学生。 一天黄昏，简外出散步，邂逅刚从国外归来的主人，这是他们第一次见面。以后她发现她的主人是个性格忧郁、喜怒无常的人，对她的态度时好时坏。整幢房子沉郁空旷，有时还会听到一种令人毛骨悚然的奇怪笑声。 一天，简在睡梦中被这种笑声惊醒，发现罗切斯特的房间着了火，简叫醒他并帮助他扑灭了火。 罗切斯特回来后经常举行家宴。在一次家宴上向一位名叫英格拉姆的漂亮小姐大献殷勤，简被召进客厅，却受到布兰奇母女的冷遇，她忍受屈辱，离开客厅。此时，她已经爱上了罗切斯特。其实罗切斯特也已爱上简，他只是想试探简对自己的爱情。当他向简求婚时，简答应了他。 婚礼前夜，简在朦胧中看到一个面目可憎的女人在镜前披戴她的婚纱。 第二天，当婚礼在教堂悄然进行时，突然有人出证：罗切斯特先生15年前已经结婚。他的妻子原来就是那个被关在三楼密室里的疯女人。法律阻碍了他们的爱情，使两人陷入深深的痛苦之中。在一个凄风苦雨之夜，简离开了罗切斯特。在寻找新的生活出路的途中，简风餐露宿，沿途乞讨，历尽磨难，最后在泽地房被牧师圣·约翰收留，并在当地一所小学校任教。 不久，简得知叔父去世并给她留下一笔遗产，同时还发现圣·约翰是她的表兄，简决定将财产平分。圣·约翰是个狂热的教徒，打算去印度传教。他请求简嫁给他并和他同去印度。简拒绝了他，决定回到罗切斯特身边。 她回到桑菲尔德庄园，那座宅子已成废墟，疯女人放火后坠楼身亡，罗切斯特也受伤致残。简找到他并和他结了婚，得到了自己理想的幸福生活 简爱电影网友评论：< class="com">明显带有40年代黑白电影的一贯风格，45度角特写镜头非常多，琼芳登饰演的简爱是看过的所有女主中最美的一位，眼睛会说话的那种，可惜表现的都是爱慕和幽怨感，和原著里坚毅果决的女主性格相差较远，猜想可能受那个时代对男女性别定位的影响吧，这样有柔弱感的简爱大众比较能接受，对于后半部分改编太厉害，且对男女主之间的感情发展刻画也太潦草，也许在这部电影本身的时代还算不错的作品，但用现代的眼光来看就不太符合如今的审美和价值观了 < style="text-align:center;"> < class="com">没有看过这部世界名篇的原著，在本片中大致能了解整个故事的来龙去脉，本片塑造出来的哥特悬疑风还是比较成功的，特别是那个阁楼中的男主原配从头到尾都没有出场，却为本片增添了浓郁的神秘感，让我以为这不仅仅是一部爱情片，还是一部惊悚片，其实我感觉年轻时候的那两个小女生比成年演员来得更加漂亮 < style="text-align:center;"> < class="com">黑白的画面再加阴森的背景音乐，可以当恐怖片看了。还是忍不住想看。简要离开学校去当家庭教师时，校长说她丑陋不温柔又倔强又没有家人，却不关心一个教师是否有足够的学识。现在的社会不仍然是这样么，看重样貌背后的金钱与势力。社会再怎么发展那些对女人本质的苛求还是没变。所以普通姑娘更要自重。 < style="text-align:center;"> < class="com">小时候没懂系列。把沼泽居完全删掉，爱情的分量从三分之一变成三分之二真是没办法。把圣约翰的戏交给了医生倒是不错，至少一部分的新教伦理和资本主义精神保留。但大大弱化了伯莎的种族特征，克里奥人和印度没了以后殖民印记也几乎消失殆尽。爱情故事没表现出简其实看不起英格拉姆。唉。哥特又怎样！ < style="text-align:center;"> < class="com">它的原著要比这个电影好看不止一倍。说真的，如果要看《简爱》的电影，那还不如多发点时间去看一下原著。因为原著里面的心理描写，语言描写，动作描写真的是非常的精彩。尤其是心理描写。《简爱》原著中充满了大量的心理描写，可以看到男主人公，女主人公的内心世界。以及它们各自的挣扎。 < style="text-align:center;"> < class="com">谁能想到1943年版的《简爱》居然是我看的第一部奥逊威尔斯。阴鸷暴戾的罗切斯特，哥特魅影般的玄奇爱情，琼芳登惊为天人的美貌，以及昙花一现的伊丽莎白泰勒。BBC后来的华希科沃斯卡版冷冽清澈，这一版则更加苍茫厚重。烟霾滚滚挡不住炙热爱火，不得不说年轻时的奥逊威尔斯还蛮帅。 < style="text-align:center;"> < class="com">好莱坞拍摄十九世纪欧洲古典名著，用其电影工业文化对这些作品进行了符合美国市场口味的改造，哪怕情节完全忠实原著，但看那些演员模样、整个片子的感觉，就是和读小说时的感受有较大的差距，但仍然不能不承认拍得真好，是对古典名著另一种风格的诠释，也显示出好莱坞电影产业的高超水准。 < class="com">难道就因为我一贫如洗、默默无闻、长相平庸，就没有灵魂，没有心肠了？你不是想错了吗？我的心灵跟你一样丰富，我的心胸跟你一样充实！我不是根据习俗、常规，甚至也不是血肉之躯同你说话，而是我的灵魂同你的灵魂在对话，就仿佛我们两人穿过坟墓，站在上帝脚下，彼此平等,本来就如此 < class="com">原著看了好多次，都没有看完，还是想要了解简爱这个著作。黑白电影有一种说不出的经典感，影片很好，但是有一点点失望。我以为这是一个女孩子追求灵魂的平等的故事，结果却也是有条件的，是在男主人受过伤害的情况下的灵魂平等。不过也许这样才更加真实。最后，电影还是很好看的。 < class="com">名著改编电影难度很大，所以需要抓住关键情节和关键人物，这部影片看得我很失望，放到电影中的人物，并没有展现出书中所呈现的闪光点。像单纯孤儿院里的那个朋友，对简爱影响很大，关于生和死得阐释，关于人生的态度，但是影片中出现的这个小姑娘没有让她说出关键的话，太单薄了 < class="com">上小学的时候，我们的品德老师，给我们讲了她最近看的一本书《简.爱》，从此就有了印象。虽然没看过原著，但是记住了女主角和罗切斯特先生和他们的故事。这个版本的演员不错，一直觉得琼.芳登很美。而且，演Hellen的分明就是伊丽莎白.泰勒啊！ < class="com">评价名著改编作品无需把还原度纳入考量，但有了一个比较标准。悬疑氛围的刻意增强、删除简爱离开桑菲尔德庄园后的游历经历都不让人满意，结尾更是崩坏。琼芳登完全不是简爱，书中最有力的一段对白也演绎的十分无聊。加分点在于罗切斯特先生。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：泰隆·鲍华 亨利·方达 NancyKelly
语言：英语
年代：未知
简介： 导演:亨利·金/埃文·坎明编剧:NunnallyJohnson主演:泰隆·鲍华/亨利·方达/NancyKelly类型:西部制片国家/地区:美国语言:英语上映日期:1939-01-27片长:106分钟IMDb链接:tt0031507荡寇志的剧情简介······ 故事发生在美国内战结束后，当时随着铁路的兴建。大量移民涌向西部淘金，由于修筑铁路，令沿线大批农民失去家园。杰西与法兰克·吉姆斯带领一伙破产农民专门抢劫火车，以表达他们对修筑铁路的不满，并与政府抗争。但是起初单纯的动机渐渐被贪婪及暴力所取代。而杰西亦被手下的叛徒所杀…… 荡寇志电影网友评论：< class="com">3.5星，关于杰西.詹姆斯的电影真是特别的多，这个生前是个抢匪生后到成了草根英雄的西部传奇人物的故事就好像是美国西部一个传说一样的代代流传，总体来说这部影片更像是部西部黑帮片，值得一提的是片中的特技，就那个年代来说已经是很惊艳了。现在倒是很想看此片的伪续集《弗兰克.詹姆斯归来》 < style="text-align:center;"> < class="com">用传说歌颂美联邦精神万古千秋。詹式兄弟犯罪全赖“北方佬”，而片中又有浓浓的平权色彩，我想即便是“侠盗”本人也未必同意。虽然反对资本家修筑铁路可能吻合人物真实主张，但总体上演绎失实。故事、拍摄平淡，个中情节虎豹小霸王有采用，抢火车拍得很大胆，好看的是最后抢银行。 < style="text-align:center;"> < class="com">末段JesseJames在妻子（儘快離開）跟Ford兄弟（再幹一票，但這是假的）兩邊的提議間擺盪不定，當他快撐不住金錢誘惑時，外頭兒子JesseJr.的角色扮演遊戲成了扭轉乾坤的關鍵。這整段的空間運用（樓上，屋外－聲音）與主角內心戲的處理，相當有一套啊。 < style="text-align:center;"> < class="com">将JesseJames走上outlaw的道路置于铁路势力夺走土地的冲突之中，将其fall归因为野性难驯的Westerner性格(从而核心冲突由Jessevs铁路转为JessevsHimself)，最后欲金盘洗手却已晚矣，也算Outlaw的宿命吧。 < style="text-align:center;"> < class="com">扮演杰西詹姆斯的帅哥泰隆第二年就演出了大火的佐罗的面具，美国观众对这个强盗的热爱显而易见。片尾总结的很好，杰西詹姆斯象征着西部开拓时期不羁的开拓者们对法律的不适应。亨利方达的哥哥角色就有点尴尬了，作用不大。83.地妖星•摸着天•杜迁 < style="text-align:center;"> < class="com">很难找资源的电影，还不错，一个原因是拍得早，却又拍得好，另一个是奠定了不只是西部片而是好莱坞电影的一种范式，那就是回归家庭，而不是一味地烧杀掳掠，这部没有那么多人看好正因为它多了温情和细腻，而不是常规西部片快意恩仇般的冷酷。 < style="text-align:center;"> < class="com">从其传奇性的抵抗到他人眼里再难驯服的野性，一个西部英雄就此化作不灭传说。想让Ty和Henry的James兄弟去和CaseyAffleck的懦夫Ford搭戏。银行逃脱段落流畅大胆，好看!JeeseJr预演的死亡也是很不错的一笔 < class="com">3.5。因为控方证人中的一幕，我特意下了本片。原来jessejames就是神枪手之死中的jessejames，但我没看过神枪手之死。西部片的配乐总有一丝熟悉的旋律。 < class="com">杰西成了一个逼上梁山式的悲剧英雄,虽然和历史有偏差,但是娱乐而已,真假不必太在意.当年的泰隆鲍华有多红?亨利方达只能做配角.去当兵真是可惜了,要不然历史地位还能更高 < class="com">又想塑造传奇又想表现"传奇也是普通人"，结果两方面都搞砸。发现我竟然是本质Fonda粉，360度无死角的Ty在眼前晃来晃去完全无视，全程在盼着Hank戏份能多点。 < class="com">6.5，画质修复后画面细腻到感人。电影内容颇让我惊讶，无法想象这是部30年代的电影。不过，杰西受伤与他妻子重逢，然后被人杀死那一段非常的糟糕。 < class="com">当他站上椅子的刹那，我想起了神枪手之死的剧情，呜呼哀哉！有趣的巧合是，上一部看的thenakeds ur也是说要去california
备注：已完结
类型：动作电影
主演：休伯·史塔普 莫妮卡·梵·德·冯 塞尔日-亨利·瓦尔克 坦内克·哈茨祖
导演：迪克·麦斯
语言：荷兰语
年代：未知
简介： 故事发生在车水马龙的繁华大都市阿姆斯特丹，运河之中接连浮现的尸体让市民们陷入了恐慌的情绪之中，种种蛛丝马迹显示，这是一起由同一人所犯下的连环杀人案。案件的负责人是艾里克警探（休伯·史塔普HuubSta el饰），心中的正义感让他决心定要找出隐藏在幕后的凶手。&ems ;&ems ;在朋友约翰（WimZomer饰）的协助下，艾里克将怀疑的目标放在了当地的潜水员圈子之中，他也因此结识了美丽善良的劳拉（莫妮卡·梵·德·冯MoniquevandeVen饰）。功夫不负有心人，随着调查的深入，嫌疑人的身影终于浮出了水面，然而，在艾里克逐渐接近真相的同时，危险也慢慢地来到了他的身后。 阿姆斯特丹的水鬼电影网友评论：< class="com">导演:迪克·麦斯编剧:迪克·麦斯主演:休伯·史塔普/莫妮卡·梵·德·冯/Serge-HenriValcke/TannekeHartzuiker/维姆扎默类型:动作/惊悚/恐怖制片国家/地区:荷兰语言:荷兰语/西班牙语/汉语普通话/英语上映日期:1988-02-11 < style="text-align:center;"> < class="com">即使以现在的眼光看，这部融合了惊悚、悬疑、犯罪、风光……的影片作为类型片仍然是经典。尤其是影片中快艇追逐那场戏，把阿姆斯特丹作为“北方威尼斯”的旖旎风光完全展现在观众眼前，紧张激烈之余甚至还不乏幽默的元素。只是影片的结尾（我看的是译制版）过于仓促，缺乏从心理角度对罪犯的深入刻画。 < style="text-align:center;"> < class="com">导演:迪克·麦斯编剧:迪克·麦斯主演:休伯·史塔普/莫妮卡·梵·德·冯/Serge-HenriValcke/TannekeHartzuiker/维姆扎默类型:动作/惊悚/恐怖制片国家/地区:荷兰语言:荷兰语/西班牙语/汉语普通话/英语上映日期:1988-02-11 < style="text-align:center;"> < class="com">这该算是个带旅游宣传式的风光动作片，阿姆斯特丹规整的河道纵横相比威尼斯又是另一种风味。恐怖气氛营造手法挺老套，悬疑大都是功能性的刻意为之，水鬼的性格与动机也过于简单了。找个理由在美丽的水城运河内大开快艇追逐才是主要目的呀 < style="text-align:center;"> < class="com">据说是很多人的童年阴影，可能由于小时候没看过的原因，我觉得片子很一般。不过阿姆斯特丹的城市风貌，在电影里有所展现，纵横交错的河网确实蕴含想象空间，可惜这部电影在剧情设置和反派动机上做得都比较普通。 < style="text-align:center;"> < class="com">后半有一段近10分钟的摩托艇运河追逐风景旖旎高速刺激，下水道追逐场景也挺好看，别的就跟一般的二流美国悬疑凶杀电影差不多了角色和案情都中规中矩男女演员相貌平平，倒是经常出现猫狗老鼠马等动物。 < style="text-align:center;"> < class="com">印象最深的就是游客在游览船观光，一具倒吊的尸体在船玻璃上拖出一流长长的血迹，最后尸体从天窗里垂入游船还给了个特写。但是对阿姆斯特丹这个城市留下了深刻的印象，直到我自己去了那里。 < class="com">小时候在电视上看的感觉很恐怖！现在居然出蓝光了，以现在眼光来看真是太老套，太弱智了，不过当年应该都是这样，应该算不错了！现在想想荷兰电影呀，除了这个哪还看过第二部荷兰电影？ < class="com">首尾呼应的航拍大远景、男主的浴袍、片尾曲、以及快艇追逐戏顺便带我们领略了一番河边美景，都说明这其实是部阿姆斯特丹旅游推介片。（当然，那群发现妓女尸体的游客忽略不计……） < class="com">小时候有印象的片子，现在看来很粗糙，甚至连选角、演技也不够圆滑。总体平淡，利用运河道大玩“追船戏”蛮有特色但是太冗长，最后的几处小反转还不错。 < class="com">童年回忆，以至于对鲜花风车之国荷兰的刻板印象除去市场花园行动英国佬坑死波兰佬，那就是运河里游船会动不动丢一个爆血浆的尸体丢你玻璃上的国家。 < class="com">水城追逐戏很精彩，就是感觉警察能力真心一般。感觉这部片子把荷兰警察能力不足的情况给全世界知道了。带有呼吸声的配乐我很喜欢，符合水鬼的主题。
备注：已完结
类型：恐怖电影
主演：奥列佛·里德 萨曼莎·艾加 ArtHindle 亨利·贝克曼 Nual
导演：大卫·柯南伯格
语言：英语
年代：未知
简介： 导演:大卫·柯南伯编剧:大卫·柯南伯格主演:奥列佛·里德/萨曼莎·艾加/ArtHindle/亨利·贝克曼/NualaFitzgerald类型:科幻/恐怖制片国家/地区:加拿大语言:英语上映日期:1979-05-25片长:92分钟/Canada:90分钟又名:夺命怪胎/DavidCronenberg‘sTheBroodIMDb链接:tt0078908灵婴的剧情简介······ 在隔离的索马福里精神诊所的围墙后面，哈尔.莱格兰医生正在试验他的“心理治疗法”。这是一种用来释放病人压抑的情绪有争议的治疗方法，他把他的明星病人娜勒隔离起来，但是当她在治疗过程中变得愤怒的时候，愤怒杀手加害了诊所外面的无辜的人们，莱格兰的方法和这些恐怖的谋杀之间有什么关系？答案将释放新的绝对的恐怖！ 国际影坛最富争议性、最成功的导演之一。一九七五年的处女作〈THEYCAMEFROMWITHIN〉，以及之后的〈RABID〉,〈VIDEODROME〉都是恐怖片，一般公认这些作品都隐含了丰富的社会议题。柯能堡是加拿大人，善于探讨虚幻与现实，以及外力对这一切造成的影响。新片〈Ｘ接触-来自异世界〉结合紧张的动作场面，以及幻想与现实模糊的界限，是柯能保截至目前最有野心、最挑?的作品. 灵婴电影网友评论：< class="com">大卫柯南伯格的特色，把想要表达的东西具体化、现实化。畸形、扭曲的家庭教育和家庭环境催生了男主妻子从小就不明来由的肿瘤，肿瘤生长为妻子愤怒的潜意识的化身，生长为畸形儿杀手，造成了接二连三的悲剧...这个家庭中的每一个人都有罪，可怕的是他们造成的恶果在小女儿的身上延续了下去，由此呼应了片名的brood，“每个人一生下来就有了自己的历史哪怕只有三十秒”，而这历史对人造成的影响往往是无法消除的...柯南伯格着实天才 < style="text-align:center;"> < class="com">3.5.前三分之二说实话有点粗糙，manifestation&re ressionoffemalerage的主题也有点保守反动的悬疑，不过开头的thera ydemonstration表现的心理张力与最后一幕的reveal实在拍得太好，柯南伯格不愧是少有能摆脱神怪科幻元素的伪装而准确捕捉恐惧和焦虑与人的肉体异变间直观联系的导演。 < style="text-align:center;"> < class="com">【创伤受虐后的精神发泄/7.8】当人的情绪可以通过心理学实验“物化”，个人愤怒释放畸形肿瘤—“灵婴”。在这个虚拟的设定下人们发出的“恶”开出了“花”。最让人害怕的是最后他母亲为了己利不惜杀掉自己孩子（得不到就毁灭的变态）。配乐颇有几分惊魂记的风格。畸形孩童什么的最让人心有余悸了。 < style="text-align:center;"> < class="com">柯南伯格真是生猛，将抽象的情绪具象化，变成肿瘤、怪胎，并按照“母亲”的意志去杀人复仇。表现手法最初都很克制，杀人怪胎的形象只露出冰山一角更添恐怖感，直到女主角掀开裙摆，露出真面目，整部影片迎来高潮，造成了巨大的情感和视觉冲击。不看隐喻仅看表现手法，也算得上一部很高级的恐怖片了。 < style="text-align:center;"> < class="com">前面挺故弄玄虚的，本来以为是个关于心理分析走火入魔的惊悚片，没想到最后直接变成鬼娃杀人戏码了，柯南伯格持之以恒地将他的“异化”主题延展，父母早期家庭教育的缺位造成子女成年时代的梦魇，分裂出意识深处的怪物，最后的几次转折显得稍微有些突兀了，不过作为恐怖片，好几个场景还是被吓到了 < style="text-align:center;"> < class="com">太厉害了！阴性力量的魔魅，愤怒情绪的实体，肌理变异，家庭伤害的代际传承，阁楼圣母的黑化。感觉柯南伯格可能正是波德里亚说的那种「隐喻的清算者」，将符号降格为野蛮的实体，反而形成了另一种杀伤力。不过在做得最好的仍是videodrome，后者关于赛博空间中主客体关系的讨论更加密集。 < style="text-align:center;"> < class="com">【7.5】非常重口的一部片子，通片弥漫着一股诡异压抑的恐怖气息。不是传统意义上快节奏的娱乐恐怖片，但这部电影给我的那种精神上的压迫反而要更让我毛骨悚然，要更吸引人。畸形胎儿杀人的场景拍的很惊悚，意象物化实在是很恐怖的事情。最后妈妈舔舐腹外孕育的畸形胎儿的一幕尤为震撼。 < class="com">这片子现在倒应该被翻拍一版，题材还是满惊悚骇人的，本来还以为是什么鬼娃之类的，原来是难以解释的变种怪婴，教室杀老师戏份现在看来有点过了，血腥暴力当着孩子们就这么肆无忌惮，本片戏份渲染得还不错，尤其是背景音乐，里德做男配让我没想到，怪婴造型假，整体有点威尼斯疑魂的感觉！ < class="com">结尾神他妈惊艳不能剧透系列作品，亏我一开始还以为这是什么犯罪惊悚心理惊悚灵异惊悚剧呢，应该说全片的气氛大多数时候都是被带有尖刺小提琴声的配乐所烘托起来的，血腥动作戏挺多不过看起来略假，前戏铺垫略长悬疑铺垫不够，属于那种看起来一般但后劲比较足的片。（67） < class="com">第一次看大卫柯南伯格的片子。配乐不错，惊险刺激恐怖气氛营造的很好。关于主题thesha eofrage，相关的一本书。把愤怒具象化表现的创意很特别，真人版的头脑特工队。剧情值得四星，但是最后体外孕婴和舔舐那段真的是恶心爆炸，生理不适，减一星。 < class="com">第一部Cronenberg，穩定拿捏驚悚氣氛搭配極為弔詭的配樂，再帶點B級惡趣味就成了稱職的恐怖片，男主簡直就是Redford+Pitt的混合體，母親頗像MichellePfeiffer，醫生側顏頗像JavierBardem。 < class="com">一开始还以为是心理疗法引发了小孩子内心邪恶之类，看到后面。。。是我太幼稚了，对不起柯南伯格，可能是太久没看他的心肝宝贝系列了总之一点心理准备都没有，瞠目结舌了。推荐，但是也真的好恶心啊非常不建议饱腹后观看。。。
备注：已完结
类型：科幻电影
主演：本·阿弗莱克 亨利·卡维尔 艾米·亚当斯 盖尔·加朵 杰西·艾森伯格
导演：扎克·施奈德
语言：英语 西
年代：未知
简介： ◎译&ems ;&ems ;名&ems ;蝙蝠侠大战超人：正义黎明/蝙蝠侠大战超人/蝙蝠侠与超人：正义黎明/蝙蝠侠对超人：正义曙光(港/台)◎片&ems ;&ems ;名&ems ;BatmanvSu erman:DawnofJustice◎年&ems ;&ems ;代&ems ;2016◎国&ems ;&ems ;家&ems ;美国◎类&ems ;&ems ;别&ems ;动作/科幻/奇幻/冒险◎语&ems ;&ems ;言&ems ;英语◎字&ems ;&ems ;幕&ems ;英文◎IMDb评分&nbs ;7.0/10from307,004users◎文件格式&ems ;x264+AC3◎视频尺寸&ems ;1280x536◎文件大小&ems ;1CD6.57GiB◎片&ems ;&ems ;长&ems ;3h2mn◎导&ems ;&ems ;演&ems ;扎克·施奈德ZackSnyder◎主&ems ;&ems ;演&ems ;本·阿弗莱克BenAffleck&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;亨利·卡维尔HenryCavill&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;艾米·亚当斯AmyAdams&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;盖尔·加朵GalGadot&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;杰西·艾森伯格JesseEisenberg&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;戴安·琳恩DianeLane&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;劳伦斯·菲什伯恩LaurenceFishburne&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;杰瑞米·艾恩斯JeremyIrons&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;霍利·亨特HollyHunter&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;斯科特·麦克纳里ScootMcNairy&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;卡兰·马尔韦CallanMulvey&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;冈本多绪TaoOkamoto&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;布兰登·斯平克BrandonS ink&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;劳伦·科汉LaurenCohan&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;迈克尔·珊农MichaelShannon ◎简&ems ;&ems ;介 &ems ;&ems ;故事发生在大都会之战18个月后，在那场战斗中许多建筑和市民惨遭波及。因为超人（亨利·卡维尔饰）帮助人类解决了很多问题而被当做神来膜拜，但超人也因与佐德之战对城市造成的破坏而遭到逮捕和审讯，一度成为都市传说的蝙蝠侠韦恩（本·阿弗莱克饰）重新出现在人们面前，他似乎正是为了惩罚超人而来。年轻的富豪莱克斯·卢瑟（杰西·艾森伯格饰）又在二者的矛盾中挑拨离间，神秘的戴安娜·普林斯（盖尔·加朵饰）也因自己的目的介入其中…… 花絮 .本向前任蝙蝠侠克里斯蒂安·贝尔咨询扮演蝙蝠侠的建议，后者只是告诉他“要保证自己穿得下那身制服”。二人曾在出售Cos lay服装的商店偶遇，当时他们都在给孩子们买蝙蝠侠的cos道具。 .影片粗剪版放映给华纳高层后，他们不止给了本片超高评价，还和本商量拍摄单独3部蝙蝠侠电影的合同，而不是最初计划的一部蝙蝠侠电影。 .亨利·卡维尔为本片锻炼出了两倍于之前《钢铁之躯》时候的肌肉，他的健身教练说亨利在两部超级英雄电影拍摄间隔中依然将他的超人身材保持的很好，使得他们能在原有基础上达到更好的健身效果。 .本曾被华纳建议暂时断网，避免接触那些关于他出演蝙蝠侠的负面反应。尽管如此本还是忍不住浏览了网络留言板，他看到的第一条评论是：“本出演蝙蝠侠？不！！！！！！”然后他就立刻关上了网页。 .阿齐瓦·高斯曼曾写过一版“超蝙”剧本，描写蝙蝠侠未婚妻被小丑所杀，发誓要复仇的蝙蝠侠和前来阻止的超人冲突的故事，但电影被搁置，在高斯曼2007年的电影《我是传奇》中出现了本片的假想海报。 .本·阿弗莱克为布鲁斯·韦恩/蝙蝠侠这一角色增肌20磅，达到了8%的体脂肪。 .这是扎克·施耐德为DC拍摄的第三部电影，前两部是《守望者》和《钢铁之躯》，他还有两部电影的合约，分别是《正义联盟》电影的第一部和第二部。 .本片部分镜头的拍摄采用IMAX摄影机。 .影片的主要外景地在底特律。 .本提到当他收到出演蝙蝠侠的邀请的时候十分惊讶，并且因为害怕搞砸而感到犹豫，最终扎克·施耐德说服了他，后者展示了本片中蝙蝠侠的概念图。 .本说他曾经询问是否能在拍摄后拿走蝙蝠侠的制服，制片人说可以但要支付10万美元的代价，本立马改了主意，只是拍了张照片作为纪念。 .汉斯·季默为本片中出现的每个超级英雄谱写了主题旋律，这些乐曲将继续出现在《正义联盟》和以后的DC超级英雄独立电影中。 .杰弗里·迪恩·摩根曾被认为会扮演布鲁斯·韦恩，但他实际上出演了托马斯·韦恩——蝙蝠侠的父亲。 .这是第一部DC三巨头：蝙蝠侠、超人、神奇女侠同时登场的银幕真人电影，这也是真人饰演的神奇女侠第一次出现在影院中。 .看过汤姆·汉克斯在《云图》中的表演后，华纳曾希望他出演莱克斯·卢瑟，除他之外，马特·达蒙、布莱德利·库珀、杰昆·菲尼克斯、让·杜雅尔丹都曾是华纳计划中的人选。 .与华纳以往拍摄DC超级英雄电影的传统一致，本片没有片尾彩蛋，但是拥有一个“《盗梦空间》式”的令人遐想的结尾。 蝙蝠侠大战超人正义黎明电影网友评论：< class="com">前半部分乱糟糟；后半部分是“人（蝙蝠侠）+半人半神（神奇女侠）+外星人（超人）”打败“人（卢瑟）+半人半外星人”的故事。超人之死，本感觉有些凄凉，毕竟前半部分人类还欲审判这个多次拯救人类的“神”，但是好像死了的神入了美国国籍一般，还以美国国葬埋葬，就很不爽了。不过最后应该复活了。 < style="text-align:center;"> < class="com">主角里面两个重度抑郁症，一个边缘型人格，一个打酱油的，真把艾米亚当斯姐姐显得更好看更顺眼了。总结一下全片就是能好好说硬不好好说的对话，以及全靠拆迁特效撑起来的动作场面，剧情松散一段一段的，撑到结尾已然崩溃，神奇女侠出来都过劲了。让超级英雄必须听指挥本来就是个伪命题，求换导演。 < style="text-align:center;"> < class="com">上映版看不懂的人可以理解。导剪版还看不懂的人脑子不需要可以送给需要的人。本片在剧情，画面，配乐，动作设计上就是超英最佳。非要说存在更强的片那就是守望者。票房不高导演当然有错，错在不知道大部分观众，影评人都是低智商群体，他们只能看懂隔壁漫威那种白开水剧情。错在包饺子喂猪。 < style="text-align:center;"> < class="com">三个小时的加长版，嗜头大，实质少，这是极大的败笔。即使在场面上做了华丽宏大的特效，但那两个小时的冗长铺垫，却换来5分钟的超蝙对战，不免让粉丝们失望，而对于非DC迷来说可能更觉无趣，甚至是种“折磨”。行了，我不瞎编了，我就是来看超人的，还有女侠是亮点，很屌。 < style="text-align:center;"> < class="com">劇情非常完整。缺點是太長了，加長版是三個小時惹！超人回你的星球吧，把你當導彈2號和犧牲品的人類不值得你拯救，熏疼超人！加朵美如畫~請讓我當你的左右大護法！其實大本的蝙蝠俠還是不錯的，一張正義又苦大仇深的臉。對了還有一個女超人呢？想看女超人加入正義聯盟！ < style="text-align:center;"> < class="com">二分给在叙事方法上，看在台词和画面给三分。很可惜画面质感堪比广告，台词也有震撼力，就是情节连贯性不够，更像多个广告的拼搭，没有打造出浸入式的氛围导致电影效果不够触动心灵。还有真的很想调亮屏幕了～ < style="text-align:center;"> < class="com">铺垫~铺垫~全是铺垫。俩人铺垫那么多，就是为了打怪兽。神奇女侠的出现就是为了以后铺垫。3个小时，除了最后打怪兽，都在铺垫。还有，如果妈妈不叫同样的名字是不是超人就死了。 < class="com">该说的诺兰都说得差不多了，事实证明后来者想要单纯模仿，并不可行。失之毫厘差之千里，3个小时的电影，冗长阴暗老调重弹，期间睡着了几次。另，贝贝真的是最完美的布鲁斯韦恩了。 < class="com">扎导的电影是要看着扎斯林写的说明书，细细揣摩每个镜头的美感和含义，找出裹脚布般的三小时长非放映版来慢慢欣赏。你要敢说不好你就是漫威脑残粉是只会看爆米花电影的低端影迷 < class="com">其实也挺好看的，我求你把最后一句台词，改成【savemymother】行不行！！这样通顺多了。我知道编剧不是那个意思，但这个先入为主让观众很无奈 < class="com">一个神降临到地球上以后如何应对？电影完美地展现了人在神面前的脆弱和无力感，需要细细品味，后劲相当的足。老爷救超妈的一场戏堪称蝙蝠侠打斗戏的典范 < class="com">摄影和基调都不错，其实剧本应该也不错，但是导演的掌控有问题，于是就遗憾了，节奏和故事强弱都有问题，商业电影这两样几乎是导演的必修看家本领。
