备注：已完结
类型：爱情电影
导演：文森特·明奈利
语言：英语
年代：未知
简介： 主演：朱迪·加兰/玛格丽特·奥布赖恩/玛丽·阿斯导演：文森特·明奈利语言：英语地区:美国编剧：FredF.Finklehoffe/IrvingBrecher/SallyBenson类型：爱情/歌舞/家庭上映时间：1948-09-30 别名：青春乐/相逢圣路易用户标签：美国,歌舞,歌舞片,1940s,美国电影,爱情,经典,Vincente_Minnelli片长：113分钟imdb编号：tt0037059 故事发生在１９０３年圣路易。富裕的史密斯家中有四位漂亮的女儿，包括埃丝特和小托迪亚。１７岁的长女埃丝特爱上了刚搬来的邻家男孩约翰。然而，约翰最初仅仅是注意到埃丝特。当史密斯先生告诉家人他已经被升职到纽约一个好职位时，整个家庭都震惊了。这意味着这个家将不得不离开圣路易和圣路易集市。 第17届奥斯卡金像奖最佳编剧(提名)弗雷德·芬克勒霍夫 / 艾尔文·布莱彻 第17届奥斯卡金像奖彩色片最佳摄影(提名)乔治·J·福尔西 第17届奥斯卡金像奖歌舞片最佳配乐(提名)GeorgeStoll 火树银花电影网友评论：< class="com">这一家人也太幸福了吧，杜蒂完全就是个调皮惹人爱的小公主啊，和艾斯特一起跳舞那一段也太可爱了吧！最喜欢爸爸妈妈弹琴唱歌，其他人坐在后景吃蛋糕，还有圣诞舞会上艾斯特的舞伴由爷爷换成约翰的场景，华伦求婚也太好笑了，以及最后一个场景就是大团圆结局啊，很俗套但是我就是很吃这一套了！JudyGarland这一次也还是很可爱！ < style="text-align:center;"> < class="com">【7.5】平淡却又细腻。主题曲十分加分，对于平淡的家庭生活刻画得真实有趣，对于圣路易斯小城风情的描绘也很出彩。歌舞场面一如既往是文森特明奈利的强项。关灯那段浪漫而又梦幻，妹妹砸雪人促成父亲态度转变的那场戏极具感染力。除了因为缺乏戏剧冲突有时候会稍感无聊，整体还是很温馨细腻的家庭电影。 < style="text-align:center;"> < class="com">6/10。指责此片价值观保守的都没考虑到美国妇老渴望士兵回家团圆的愿望。明奈利的节奏调子虽浮夸乏味但技巧圆润，如男友陪着爱丽丝下楼熄灭吊灯的运镜调度，番茄酱调味争吵、父亲宣布搬家后全家抗拒吃蛋糕直至演奏钢琴的摩擦与和解，妹妹通过扮鬼吓人测试参加万圣节营火与她最终扭转父亲心意互相呼应。 < style="text-align:center;"> < class="com">3.5温情的喜剧片，几个快乐女孩的俏皮，明媚，忧伤，爱情‘友情，亲情，一切都是极暖心的。火树银花这名字喜庆绚烂，色彩鲜明的画面，看他们欢闹对圣路易的热爱，歌舞主旋律的片似乎不那么排斥了，中产的快乐也可以这么简单，不是富含隐喻哲学元素的片子才堪称经典，朱迪加兰真棒，带给人快乐只是演技 < style="text-align:center;"> < class="com">三星半，美国人家庭和睦至上价值观的集中体现，做到了围绕主线索的几条支线的完成，但对于社会环境和小镇文化呈现的匮乏让主题不免略显空洞，这一点《生活多美好》就是个正面对照，而且作为歌舞片歌舞桥段的安排是不够的，前半部分的歌舞戏虽然场面不大，但也精致好看，后半段歌舞的直接脱节让人乏味。 < style="text-align:center;"> < class="com">7。步入炎夏，圣诞又怀旧。1904世博会前夕的圣路易一家人，集权的父亲与无限温柔的母亲。妹妹Tootie最成功，小孩子天然的恶与暴力，融化在浓浓的离乡别绪里。主题曲洗脑。小小舞会里，Esther拥着grand a:这最后一支舞。（有趣是imdb豆瓣友邻三个评分难得一统：7.7） < style="text-align:center;"> < class="com">这种脑残爱情合家欢美国小镇（？）爱国主义主旋律真的要演员独树一帜别具一格才能看得下去甚至是跟着一起傻乐而完全不会翻白眼（看的时候想到了类似剧情的国产爱情喜剧……），JudyGarland不经意间流露的不修边幅和狡黠的幽默感，以及小妹妹暗黑的暴力倾向都打破了影片的四平八稳。 < class="com">一切看似都很保守主义，很小镇思想，很阳光明媚，阖家欢乐，歌舞升平，很“美国”...直到最后一刻，明奈利派出小女孩砸坏了代表全家人形象的雪人！没想到还能来这么一招，好黑暗啊，惊呆了????不过当然只算是夹带了点私货，整个还是个很欢乐祥和的圣诞电影外加圣路易斯世博会宣传片啦 < class="com">【3M】40年代好莱坞新一代导演电影。特艺色彩技术和电车场景的背影放映合成；门框取景，逐渐前推入画，吊臂灵活摄影歌舞场景；姐妹共唱与墙上雕像相似图形并置，纵深构图；不同情境下的相同对白巧妙呼应；情人成眷属无惊无奇，时而起歌怠慢叙事，贵族家庭纠葛“小居一隅”，无深且无伸 < class="com">一切看似都很保守主义，很小镇思想，很阳光明媚，阖家欢乐，歌舞升平，很“美国”...直到最后一刻，明奈利派出小女孩砸坏了代表全家人形象的雪人！没想到还能来这么一招，好黑暗啊，惊呆了?不过当然只算是夹带了点私货，整个还是个很欢乐祥和的圣诞电影外加圣路易斯世博会宣传片啦 < class="com">好不容易找到的朱迪加兰。是部清正美的家庭伦理歌舞剧，还可以呼唤大家回归家乡，回归家庭，回归婚姻，回归主旋律之类的，爸爸是中产阶级家长，开饭和切蛋糕的戏排得好，感觉他在家中说一不二但是和大家合不来的地位（最后被感化了），小姑娘万圣节，还有圣诞节两场是印象最深的。 < class="com">1904年圣路易斯的世界博览会是为了庆祝路易斯安那兼并百年。密苏里简直充斥着美国中西部的帝国想象。其实很讽刺啊，因为中西部很少被当做真正的家乡。特别是在疆界扩张的时期，这里只是大陆的走廊，西进的跳板。但这部电影里的圣路易斯简直到处是乡愁。
备注：已完结
类型：爱情电影
主演：奥逊·威尔斯 琼·芳登 玛格丽特·奥布赖恩 佩吉·安·加纳 约翰·萨顿
导演：罗伯特·斯蒂文森
语言：英语
年代：未知
简介： 简·爱是个孤女，出生于一个穷牧师家庭。父母由于染上伤寒，在一个月之中相继去世。幼小的简寄养在舅父母家里。舅父里德先生去世后，简过了10年受尽歧视和虐待的生活。一次，由于反抗表哥的殴打，简被关进了红房子。肉体上的痛苦和心灵上的屈辱和恐惧，使她大病了一场。 舅母把她视作眼中钉，并把她和自己的孩子隔离开来，从此，她与舅母的对抗更加公开和坚决了。以后，简被送进了洛伍德孤儿院。 孤儿院教规严厉，生活艰苦，院长是个冷酷的伪君子。简在孤儿院继续受到精神和肉体上的摧残。由于恶劣的生活条件，孤儿院经常有孩子病死,她最好的朋友海伦在一次大的斑疹伤寒中去世了。这次斑疹伤寒也使孤儿院有了大的改善。简在新的环境下接受了六年的教育，并在这所学校任教两年。由于谭波尔儿小姐的离开，简厌倦了孤儿院里的生活，登广告谋求家庭教师的职业。 桑菲尔德庄园的女管家聘用了她。庄园的男主人罗切斯特经常在外旅行，偌大的宅第只有一个不到10岁的女孩阿黛拉·瓦朗，罗切斯特是她的保护人，她就是简的学生。 一天黄昏，简外出散步，邂逅刚从国外归来的主人，这是他们第一次见面。以后她发现她的主人是个性格忧郁、喜怒无常的人，对她的态度时好时坏。整幢房子沉郁空旷，有时还会听到一种令人毛骨悚然的奇怪笑声。 一天，简在睡梦中被这种笑声惊醒，发现罗切斯特的房间着了火，简叫醒他并帮助他扑灭了火。 罗切斯特回来后经常举行家宴。在一次家宴上向一位名叫英格拉姆的漂亮小姐大献殷勤，简被召进客厅，却受到布兰奇母女的冷遇，她忍受屈辱，离开客厅。此时，她已经爱上了罗切斯特。其实罗切斯特也已爱上简，他只是想试探简对自己的爱情。当他向简求婚时，简答应了他。 婚礼前夜，简在朦胧中看到一个面目可憎的女人在镜前披戴她的婚纱。 第二天，当婚礼在教堂悄然进行时，突然有人出证：罗切斯特先生15年前已经结婚。他的妻子原来就是那个被关在三楼密室里的疯女人。法律阻碍了他们的爱情，使两人陷入深深的痛苦之中。在一个凄风苦雨之夜，简离开了罗切斯特。在寻找新的生活出路的途中，简风餐露宿，沿途乞讨，历尽磨难，最后在泽地房被牧师圣·约翰收留，并在当地一所小学校任教。 不久，简得知叔父去世并给她留下一笔遗产，同时还发现圣·约翰是她的表兄，简决定将财产平分。圣·约翰是个狂热的教徒，打算去印度传教。他请求简嫁给他并和他同去印度。简拒绝了他，决定回到罗切斯特身边。 她回到桑菲尔德庄园，那座宅子已成废墟，疯女人放火后坠楼身亡，罗切斯特也受伤致残。简找到他并和他结了婚，得到了自己理想的幸福生活 简爱电影网友评论：< class="com">明显带有40年代黑白电影的一贯风格，45度角特写镜头非常多，琼芳登饰演的简爱是看过的所有女主中最美的一位，眼睛会说话的那种，可惜表现的都是爱慕和幽怨感，和原著里坚毅果决的女主性格相差较远，猜想可能受那个时代对男女性别定位的影响吧，这样有柔弱感的简爱大众比较能接受，对于后半部分改编太厉害，且对男女主之间的感情发展刻画也太潦草，也许在这部电影本身的时代还算不错的作品，但用现代的眼光来看就不太符合如今的审美和价值观了 < style="text-align:center;"> < class="com">没有看过这部世界名篇的原著，在本片中大致能了解整个故事的来龙去脉，本片塑造出来的哥特悬疑风还是比较成功的，特别是那个阁楼中的男主原配从头到尾都没有出场，却为本片增添了浓郁的神秘感，让我以为这不仅仅是一部爱情片，还是一部惊悚片，其实我感觉年轻时候的那两个小女生比成年演员来得更加漂亮 < style="text-align:center;"> < class="com">黑白的画面再加阴森的背景音乐，可以当恐怖片看了。还是忍不住想看。简要离开学校去当家庭教师时，校长说她丑陋不温柔又倔强又没有家人，却不关心一个教师是否有足够的学识。现在的社会不仍然是这样么，看重样貌背后的金钱与势力。社会再怎么发展那些对女人本质的苛求还是没变。所以普通姑娘更要自重。 < style="text-align:center;"> < class="com">小时候没懂系列。把沼泽居完全删掉，爱情的分量从三分之一变成三分之二真是没办法。把圣约翰的戏交给了医生倒是不错，至少一部分的新教伦理和资本主义精神保留。但大大弱化了伯莎的种族特征，克里奥人和印度没了以后殖民印记也几乎消失殆尽。爱情故事没表现出简其实看不起英格拉姆。唉。哥特又怎样！ < style="text-align:center;"> < class="com">它的原著要比这个电影好看不止一倍。说真的，如果要看《简爱》的电影，那还不如多发点时间去看一下原著。因为原著里面的心理描写，语言描写，动作描写真的是非常的精彩。尤其是心理描写。《简爱》原著中充满了大量的心理描写，可以看到男主人公，女主人公的内心世界。以及它们各自的挣扎。 < style="text-align:center;"> < class="com">谁能想到1943年版的《简爱》居然是我看的第一部奥逊威尔斯。阴鸷暴戾的罗切斯特，哥特魅影般的玄奇爱情，琼芳登惊为天人的美貌，以及昙花一现的伊丽莎白泰勒。BBC后来的华希科沃斯卡版冷冽清澈，这一版则更加苍茫厚重。烟霾滚滚挡不住炙热爱火，不得不说年轻时的奥逊威尔斯还蛮帅。 < style="text-align:center;"> < class="com">好莱坞拍摄十九世纪欧洲古典名著，用其电影工业文化对这些作品进行了符合美国市场口味的改造，哪怕情节完全忠实原著，但看那些演员模样、整个片子的感觉，就是和读小说时的感受有较大的差距，但仍然不能不承认拍得真好，是对古典名著另一种风格的诠释，也显示出好莱坞电影产业的高超水准。 < class="com">难道就因为我一贫如洗、默默无闻、长相平庸，就没有灵魂，没有心肠了？你不是想错了吗？我的心灵跟你一样丰富，我的心胸跟你一样充实！我不是根据习俗、常规，甚至也不是血肉之躯同你说话，而是我的灵魂同你的灵魂在对话，就仿佛我们两人穿过坟墓，站在上帝脚下，彼此平等,本来就如此 < class="com">原著看了好多次，都没有看完，还是想要了解简爱这个著作。黑白电影有一种说不出的经典感，影片很好，但是有一点点失望。我以为这是一个女孩子追求灵魂的平等的故事，结果却也是有条件的，是在男主人受过伤害的情况下的灵魂平等。不过也许这样才更加真实。最后，电影还是很好看的。 < class="com">名著改编电影难度很大，所以需要抓住关键情节和关键人物，这部影片看得我很失望，放到电影中的人物，并没有展现出书中所呈现的闪光点。像单纯孤儿院里的那个朋友，对简爱影响很大，关于生和死得阐释，关于人生的态度，但是影片中出现的这个小姑娘没有让她说出关键的话，太单薄了 < class="com">上小学的时候，我们的品德老师，给我们讲了她最近看的一本书《简.爱》，从此就有了印象。虽然没看过原著，但是记住了女主角和罗切斯特先生和他们的故事。这个版本的演员不错，一直觉得琼.芳登很美。而且，演Hellen的分明就是伊丽莎白.泰勒啊！ < class="com">评价名著改编作品无需把还原度纳入考量，但有了一个比较标准。悬疑氛围的刻意增强、删除简爱离开桑菲尔德庄园后的游历经历都不让人满意，结尾更是崩坏。琼芳登完全不是简爱，书中最有力的一段对白也演绎的十分无聊。加分点在于罗切斯特先生。
