备注：已完结
类型：剧情电影
主演：罗宾·威廉姆斯 吴珊卓 托妮·科莱特 乔·莫顿 罗瑞·卡尔金
语言：英语
年代：未知
简介： 主演：罗宾·威廉姆斯/吴珊卓/托妮·科莱特/乔·莫顿/罗瑞·卡尔导演：PatrickStettner语言：英语地区:美国编剧：ArmisteadMau in/TerryAnderson类型：悬疑/惊悚/犯罪上映时间：2006-08-04 别名：心颤频率用户标签：悬疑,美国,RobinWilliams,惊悚,剧情,美国电影,2006,午夜听众片长：91分钟imdb编号：tt0448075 加布里（罗宾·威廉斯RobinWilliams饰）作为一档深夜聊天节目的电台DJ，有着这个城市众多的拥趸，小男孩彼特就是其中一员。事实上，加布里首次接触彼特，是在朋友送来的一本书稿上。这本书的作者是彼特，上面写着他的种种不幸：自小遭父母虐待，为大人们提供肮脏的性服务。加布里和彼特在电波中交流谈心，渐渐筑起亲密的情谊。 但是，怀疑随之而来。彼特的故事背后还藏着有一个叫唐娜（东妮·克蕾特ToniCollette饰）的女人，她是彼特现时的养母。在唐娜那里，加布里猜测到彼特的故事远远没有表面那样简单。他奔赴往彼特居住的小镇，以图一探究竟。加布里在镇上见到了双目失明的唐娜，这个女人让加布里陷入了更大的谜团当中，到底是否存在过彼特这个男孩，也成了不可知的神秘事件。 午夜听众电影网友评论：< class="com">（2010年2月5日）悬疑修饰的一个关于诉说与倾听的心灵互动的故事，立意和设置稍稍讨巧，3星的基础。可惜再此基础之上便再无建树，人与人之间的沟通只是点到即止，毫无张力，影片结尾给的解释就是——“太寂寞”，就是这三个字，竟驱使主人公跋山涉水来寻找这个“奇妙“的听众，很是无聊。 < style="text-align:center;"> < class="com">气氛营造不错，但罗宾韦廉姆斯的表演没有任何突破。这部影片让我进一步加深了对托尼寇列特的印象，她确实该发发光了，纯熟的演技应该获得更多人的肯定。很喜欢看她演的喜剧，但她演的其他角色也一样可以有深度，譬如《灵异第六感》。希望她能继续磨练自己，多接片，也许奥斯卡就在眼前。 < style="text-align:center;"> < class="com">伪病患者的自导自演，为了得到他人的关注，设计制造一个又一个谎言，缺爱的孤独患者。 s：老人家在午夜站在售卖机前轻轻按下的确认键等着肚子里自动弹出的面包，也够孤独的。 < style="text-align:center;"> < class="com">悬念一直都有，只是比较容易猜到而已。女人靠虚构的孩子来博得同情排遣寂寞得到关注，既可恨又可悲。最大的受害者，是那些不惜一切代价帮助她的善良人们。 < style="text-align:center;"> < class="com">自己本来对那个孩子特别特别心疼的，但是当我知道这个孩子的故事有可能是唐娜假编的时候。我内心是很崩溃的，虽然我知道那个孩子有可能真的存在 < style="text-align:center;"> < class="com">非常好看的片子啊剧情很新颖叙事又不冗长老头很有味道不存在的男孩子也很漂亮气氛紧张的桥段勾人心弦配乐节奏也很到位为什么豆瓣评分这么低呢 < style="text-align:center;"> < class="com">我觉得还不错，老罗完全是鬼迷心窍被骗了，完全是那神经病女的自导自演，并且非常会迷惑别人相信她的故事，但至于录象带那男孩是谁就不知了！ < class="com">为什么我们总是希望知道真相?其实有时候真相真的毫无意义,重要的是我们的感受.还有,怎么有点魅力的男人好象都是同性恋,怎么回事? < class="com">又是读完了一部电影声音太小了。有点莫名其妙，真相也许永远都不会被知道。但从唐娜最后一幕的表现来说，估计是骗子吧。 < class="com">现在人越来越少看这种安静的片子，都喜欢雷神那种没有什么内涵，大场面的片子，我还是喜欢这种安安静静讲故事的片子。 < class="com">老片子了，当时看没啥感觉。今晚看了之后，感觉有些恐怖，更多的是感觉到人若到老了没有伴儿，确实有些孤寂。。。 < class="com">2007.9.10我们都有难以抚慰的心灵,你只庆幸那不是你,却没能够用心拯救.....
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：詹姆斯·伍兹 约翰·赫德 威廉·赫特 艾米·卡尔森 托弗·戈瑞斯 辛西
导演：柯蒂斯·汉森
语言：英语
年代：未知
简介： 导演:柯蒂斯·汉编剧:皮特·古尔德/安德鲁·罗斯·索尔金主演:托弗·戈瑞斯/保罗·吉亚玛提/比利·克鲁德普/威廉·赫特/詹姆斯·伍兹类型:剧情制片国家/地区:美国语言:英语上映日期:2011-05-23(美国)片长:98分钟又名:大到不能倒/DemasiadoGrandeParaFalhar/GrandeDemais araQuebrarIMDb链接:tt1742683大而不倒的剧情简介······ 影片讲述了于2008年爆发的全球金融危机，以美国财政部长汉克·保尔森（威廉·赫特WilliamHurt饰）为主要线索，记录了在几周之内决定全球最大经济体命运的权力人物的决策与行动。为拯救全球经济，摆脱金融困境，不仅保尔森倾尽全力，美联储主席本·伯南克（保罗·吉亚玛提PaulGiamatti饰）、纽约联邦储备银行行长蒂姆·盖特纳等人也动用了自己的私人关系和渠道。除此之外，沃伦·巴菲特（爱德华·阿斯纳EdwardAsner饰）、投资银行家、英国监管机构以及几乎所有的国会议员都参与到了这场没有硝烟的金融大战中。 本片根据《纽约时报》首席记者及专栏作家安德鲁·罗斯·索尔金的畅销书《大而不倒》改编而成。影片荣获2012年第69届金球奖电视类最佳迷你剧提名、最佳男主角提名及最佳男配角提名等多项大奖。 大而不倒/大到不能倒电影网友评论：< class="com">真实而惊心是很精准的评价了，虽然还在努力地跟上这场金融战，但是电影整体的节奏把握得很好，让我不甚清晰地感受到了2008年次贷危机背后的暗流涌动，会想要了解更多了。（政治挂的影片看来是我的菜，不见血的杀戮有的时候更让人兴奋）另，上帝视角太可怕了，眼看着只着眼个人危机的人一次次错过命运的止损点，最终酿成悲剧，而从电影中剥离上帝视角后万千观众却正是当年为世事裹挟的最普通民众，最为人忽视一脚踏平的蝼蚁。 < style="text-align:center;"> < class="com">大空头、监守自盗，加上这一部，正好提供了三种不同视角对于同一件事（次贷危机）的解读，全部看完才感觉有了完整认知。第一部是乱世奸雄，第二部是受害群众，第三部是政府官员。作为一个吃瓜群众我们尝倾向为奸雄叫好，对大空头所为大呼过瘾，谴责对金融机构不予惩处的政府机构，然则换个视角，才知这场现实危机中也曾有真英雄。为了让救市计划快速通过，鲍尔森对女议长进门那一跪看得心酸。 < style="text-align:center;"> < class="com">一开始有点乱哄哄，节奏乱，半当中开始清晰了。这个标题取得太巧妙，在说AIG的时候也已经说了Toobigtofail，对比MarginCall是说了一天的时间里一个公司的故事，那这个电影就是换了个宏观角度描写了在那天后金融市场发生的各种危机。不过话说回来，金融电影好像永远避免不了要有黑中国人的段子 < style="text-align:center;"> < class="com">美国的媒体和一些纪录片的制片人、导演实在是出色。他们会关注重大社会问题，并且能够快速的以自己的方式将历史记录下来。本片就是很好的一例。看了几个关于2008年的金融危机，都各自有侧重。本片从美国财政部的应对出发，因为财长不大可能接受采访以纪录片的形式完成，所以他们采用了这种剧情片的形式 < style="text-align:center;"> < class="com">好看是好看，如果是虚构的话。但考虑到是真事改编，这个视角就太不讨喜了，聚焦高层博弈，政商剧中一贯的虚化（间接蠢化）群众的手法，最后重申了一下自由主义的美国精神。而事实远比剧中展现的深层和复杂。后来花旗拿纳税人的钱买了架商务机，高盛留了68亿做员工（主高层）奖金。真不是洗地保尔森？ < style="text-align:center;"> < class="com">不知道说什么好。整个行业团结起来欺诈勒索绑架所有人怎么办呢？如果这个行业还手握着其他行业的资产呢？还有，也许我们离不开金融，但是就算市场上所有金融机构包括银行倒闭，也不算什么。央行释放流动性给政府，政府收购或成立新金融机构，释放流动性即可。就算金融系统只是2个公司，也不到大而不倒 < style="text-align:center;"> < class="com">全球经济金融化，使资本流动速度、资源配置效率大大提高，是现代经济保持高速增长的根本动力，但是监管真空下投机家们的贪婪无限膨胀，泡沫终会破裂，全球经济千钧一发，危如累卵。罪魁祸首的金融机构因为太大，一旦破产将产生金融海啸，在政府的援助下毫发无损，而受伤最深的却是最底层的劳苦大众。 < class="com">《坚守自盗》以纯纪录片的形式试图去分析次贷危机的原因与后果并希望以此阐明华尔街的贪婪和与政府的沆瀣一气，而《大而不倒》分析危机爆发前最后时刻的过程，从各方博弈的角度展现政府、华尔街为掩盖错误作出的挣扎，用众生相还原了这场危机，通过还原留给我们开放思考的空间。 < class="com">以时任美国财长汉克·鲍尔森为主角介绍了2008年金融危机发生的巅峰时刻美国政府跟华尔街之间的博弈。想管，管不了；放任，放不了；要杀，杀不了；要救···救得了吗？（观影时发现一个挺有意思的观点：“美国对中国而言，也是toobigtofail”。） < class="com">看thebigshort的时候，我刚学金融，大部分地方还看不大懂，可是看这一部居然都看懂了哈哈哈哈。thebigshort讲的是broker怎么做空，怎么发现了housingbubble然后从中得利。这一部主要讲了政府在gfc中做的努力。 < class="com">看着雷曼兄弟的倒掉，市场经济，政府给私企注资也这么不容易，还得问人家愿不愿意。人家居然对银行国有化抱着如此的戒备，为了促成某事，要搞定国会议员，还要搞定企业老板，对于习惯了长官意志的我们来说，道路漫长。 < class="com">当年厚厚的一本书，纯粹因为贪玩，没看完，羞愧，也不知道何时能补上。对于解决次贷危机更为微观的一个维度，倒是天朝地产事业继续蓬勃发展，伴随着房贷、ABS、理财等各种这么搞下去，真没有昨日重现的可能吗。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：卡尔·约翰逊 迈克尔·高夫 蒂尔达·斯文顿 莎莉·德克斯特 JohnQ
导演：德里克·贾曼
语言：英语
年代：未知
简介： 这是一部现代风格的戏剧，介绍了生于维也纳，在剑桥读书的哲学家LudwigWittgenstein(1889-1951)的生平及思想。他的主要兴趣在于研究语言的本质与极限。 电影使用最简单的黑色背景，所有的投资都用在服装、演员以及灯光上，构图就像黑暗的启蒙主义绘画。Wittgenstein以一个小男孩的形象出现，他的少年时代很压抑，银幕上他的家人都身穿罗马人的宽外袍。一系列的小场景描述了他从小时候，到第一次世界大战，再到最终在剑桥当教授和BertrandRussell以及JohnMaynardKeynes合作的生平。导演DerekJarman使用了一些戏剧小品，还有富于想象力的小花招，比如出现了火星侏儒，来表现Wittgenstein的贵族举止，犹太背景，以及同性恋倾向。 维特根斯坦电影网友评论：< class="com">語言哲學課上的第一部Jarman，內心懷有真摯熱忱的男性心中彷彿都住著一個小男孩，喜愛影片中這位小男孩敘述者。先鋒性的表達形式，幾次鋼琴配樂的出現恰如其分，全片服裝、道具色彩明麗誇張，唯維特根斯坦不變的黯淡著裝；全程黑色幕布，當他逝世時，幕布拉開，粉色魅人的晚霞呈現，男孩的最後出場是他的再次寫照。一位一生追求責任的人，飽經了孤獨與不被理解，像那冰面上的年輕人跌跌撞撞/哪裡都不是他的歸宿，這是他所有悲痛的來源。 < style="text-align:center;"> < class="com">维特根斯坦是个极端的完美主义，想要试图找到语言的边界来解释世界但语言非稳态的性质注定让他失望，我猜测这也是他郁郁终生的原因之一吧哲学就是各种语言带来的误解的副产品——简直不能更有道理，我至今认为人无法交流，我们所使用的语言与方式仅仅是退而求其次的一种妥协罢了另外，本片真是低成本制作的典范了吧哈哈哈 < style="text-align:center;"> < class="com">新鲜的剧场电影形式，人物服装及颜色搭配也是一绝（get了不少拍摄灵感）贾曼想要用电影语言阐述哲学的野心可窥一斑维特根斯坦从逻辑哲学论到哲学研究的转变在于他明白了“语言并不是诉诸图像的”，以及“灵魂不过是肉体的囚徒”又或，“将灵魂看做 hysicalobject是不明智的”，世界的意义在世界之外 < style="text-align:center;"> < class="com">晚期贾曼的高度已经变得难以企及他已经可以将运镜色彩光线融为一体只有作为stagedesigner的功底才能驾驭这样的纯黑背景黑色既是无限自由又是如影随形的监狱成年与天真的混杂体正如贾曼其人哲学只是误解语言的副产物语言的边界即世界的边界若灵魂是肉体的监狱会怎样呢看到片子里的HB太感慨 < style="text-align:center;"> < class="com">不得行，略花哨肤浅。LW的一生，哲学固然要紧，但更要紧的是对“昨日的世界”（十九世纪维也纳）的乡愁，对亲密关系的渴望与恐惧，与自身罪感的搏斗，在继续活着与就此离开间的徘徊，是哲学无法言说、而他通过生命行动使之得以绽开的那些东西。Bytheway,主演也太像LW了吧（吓到我了）。。 < style="text-align:center;"> < class="com">电影的思想和内容我给五星，不过拍摄实在是太寒碜了。里面的台词很多运用了维特根斯坦传里的原文，再加之口语化的表达，更让人相对的“浅显易懂”，但对一般人而言还是一头雾水吧。我也是其中之一，但是发现自己越来越懂维特根斯坦想表达的思想了，最后的故事蕴含了多少哲理啊！每一句话，都有其意义。 < style="text-align:center;"> < class="com">类似于舞台剧，只有在最后维特根斯坦去世时才出现了蓝色的天空背景。黑色的幕布或许象征着维氏的生活状态：哲学是他存在的核心，除此之外其实相当简单。而那个从头到尾出现的小男孩或许意味着维氏那颗孩童般单纯的内心。维特根斯坦的传奇一生，其言其行甚像谢耳朵。他是一朵奇葩，永远盛开在思想史册。 < class="com">讲的基本上是维神流传甚广的轶传，哲学理论点到为止。小维和大维的对话和呼应、念词对时态的揉碎处理都很有意思。布景和装置贯彻的是维神所崇尚的“如数学般精确”的极简主义。夸张的女人形象（衣饰夸张、色调夸张、体态夸张）耐人寻味。外星人作为阿基米德支点撬动全剧线索，好玩，浓浓的先锋风格。 < class="com">以维特根斯坦的整个人生为线索，以黑色背景作为整个电影背景，并且以舞台剧式的陈述为方式，探讨了他的哲学研究与思考，涉及到了维罗(罗素)决裂，维凯(凯恩斯)的友谊，影片注重画面构图，打破故事情节首位的常规，主题严肃深刻，此外，H.B皎若月光，朦胧梦幻，温柔深情的面庞是多么的美好啊 < class="com">(模糊)谨记是小概率事件，剑桥无法集中精力，不幸圣人幸福的弟，教师工作就是骗人，让自己不断往高处，在还来得及的时候，把清澈的水弄浑浊，语言误解的副产品，陈述众所周知事实，语言就是世界极限，没有经验的劳动者，朱威有点不劳而获，没感到自己优越感，去享乐虔诚新教徒，维特根斯坦+民哲 < class="com">比较晚看过的一片贾曼。预想中可能不会太好，结果大大出乎意料。这片的层次要高过卡拉瓦乔多多。一大部分功劳要记给编剧部门。英国传记作者能够在深与浅，厚与薄，真像与诗意，要旨与幽默之间找到恰如其分的位置。靠着诗歌和前卫剧场杠杆，维特根斯坦的传记电影没有沦于抽象理论化或者庸俗情节化。 < class="com">电影挺粗糙的，独幕剧形式，有些话让人印象深刻，尤其是那一段对维特根斯坦一生的评价与总结。“曾经有个年轻人，他想把世界简化到纯粹的逻辑里。……当他……时，他开始理解粗糙和混沌并不是缺陷，世界就是因此而运转……他在地面和冰面之间徘徊，哪里都不是他的归宿。这是他所有悲痛的来由。”
备注：已完结
类型：剧情电影
导演：泰伦斯·费希
语言：英语
年代：未知
简介： 主演：彼得·库欣/维罗妮卡·卡尔森/弗雷迪·琼导演：泰伦斯·费希语言：英语地区:英国编剧：BertBatt/AnthonyNelsonKeys类型：剧情/科幻/恐怖上映时间：1969-05-22 别名：用户标签：英国,科幻,恐怖,1960s,英国电影,Peter_Cushing,1969,悬疑片长：98分钟/Argentina:95分钟/S ain:97分钟/USA:101分钟imdb编号：tt0065738 BaronFrankensteinisonceagainworkingwithillegalmedicalex eriments.Togetherwithayoungdoctor,KarlandhisfiancéeAnnatheykidna thementallysickDr.Brandt,to erformthefirstbraintrans lantationever. 致命科学怪人电影网友评论：< class="com">真難得看到PeterCushing演出這樣一個壞蛋的角色。《科學怪人》原先說得就是不應該存在的生命，這部針對這個主題重新發揮，相當有趣味，"我"是活著的，不過是活在"不是我"的軀體裡，這樣的"我"還存在嗎?還是這樣的"我"不再是"我"了呢?外表和頭腦到底何者是判斷"我"為"我"的依據呢? < style="text-align:center;"> < class="com">弗兰克斯坦最inhumane的一部，而且为了猎奇加入了色情和探案的情节。不知是我三观不正，还是对弗兰克斯坦和库辛爱的太深，我认为弗兰克斯坦的行为是可以理解的，比如对无知者议论的反感、对于未知之物的探索、为不影响工作迅速接解决生理需求、因愚蠢的女人功亏一篑后的愤怒、对突破不懈的追求…… < style="text-align:center;"> < class="com">片中的frankenstein先生某些特点比如善于思考,处事冷静,语言犀利,傲慢,注重仪表等和福尔摩斯很像很像!本片对节奏的把握不错,悬念设置贯穿始终,既有连环凶案的猫捉老鼠情节,又不乏医生的点到为止的血腥操作,还不乏女人们忠诚又看似愚笨的爱情,至少看的不寂寞嘛!! < style="text-align:center;"> < class="com">汉默公司的恐怖片杰作，特伦斯.费雪对《科学怪人》的全新杜撰，改编相当成功。导演在悬疑的设置上也很杰出，比如警察检查酒店那幕戏。彼得.古欣对角色的演绎也充满了高于一切的狡诈、傲慢和无情。 < style="text-align:center;"> < class="com">三星半吧。又看了一部汉默的弗兰肯斯坦。现在看这玩意非它惊悚恐怖啥的都有点扯，我们的神经早没那么脆弱了。但他试图营造的确实是惊悚的感觉。最后换脑那位的深情还真是令人小感动啊。 < style="text-align:center;"> < class="com">这就是一个偏执狂医生的换脑医学实验电影，骗人坑爹啊，科学怪人是用死尸拼出来的，这货不是科学怪人！ < style="text-align:center;"> < class="com">改变蛮好的，人物塑造要成功许多。这是科学怪人里面长的最有人样的试验品。三星半 < class="com">颇具文学色彩的一部Frankenstein电影，你是爱他的身体还是大脑？ < class="com">其实还是更喜欢和蔼而富有正义感的库欣……bhd 21jz < class="com">原谅我，看完后我最想说的是，那个脑袋保护罩好像鹌鹑蛋啊～ < class="com">这个Frankenstein身手不错 < class="com">挺有意思的片子、
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：伯特·兰卡斯特 卡尔·莫尔登 瑟尔玛·瑞特 内维尔·布兰德 贝蒂·菲尔
导演：约翰·弗兰克海默
语言：英语
年代：未知
简介： 主演：伯特·兰卡斯特/卡尔·莫尔登/瑟尔玛·瑞特/内维尔·布兰德/贝蒂·菲尔导演：约翰·弗兰克海默语言：英语地区:美国编剧：盖伊·特鲁斯佩尔类型：剧情/传记上映时间：1962-07-03 别名：终身犯用户标签：美国,传记,黑白,美国电影,1960s,JohnFrankenheimer,1962,弗兰肯海默片长：147分钟imdb编号：tt0055798 监狱电影中的代表作，改编自真人真事。桀骜不驯的青年劳勃斯．特劳德被判终身监禁，某日有一只生病的小鸟飞进他的牢房，在他细心呵护下竟然将小鸟医好了。他从此在狱中发奋研究，成为国际知名的鸟类学家。期间他要对抗过分保护他的母亲和粗暴的监狱长，也依旧不改其志，最后透过作家汤姆．加迪斯将他的传奇故事流传于世。导演约翰．弗兰肯海默以严谨手法诠释这个基本上相当静态的故事，虽然没有一般逃狱电影的紧张刺激动作，但气氛依旧紧凑动人。兰卡斯特充分掌握住主人翁的气质和感情，扮演狱友的特利．萨瓦莱斯亦十分抢戏。 第35届奥斯卡金像奖最佳男主角(提名)伯特·兰卡斯特 第35届奥斯卡金像奖最佳男配角(提名)特利·萨瓦拉斯 第35届奥斯卡金像奖最佳女配角(提名)瑟尔玛·瑞特 阿尔卡特兹的养鸟人电影网友评论：< class="com">在Stroud母出现的头一秒就有种不详的挂钩Jocastacom lex的预感…独占欲和偏执是鬼火。实话说角色前期的背景建立让他对自由和条规的振臂呼号颇微妙。主角本身所谓“正确”立场的流动性在[杜鹃窝]里也有涉及，更为混沌平衡；鸟人相对前者在秩序下的人权讨论里对角色道德污点不加以避让、索性携着正面较量，很浪漫，是更为激烈的挑衅，同时也有怀疑这非是刻意为之只是没站住脚—见仁见智。当代的大众向监狱系题材[刺激1995]倒是彻底摒弃了一切可能致使观众产生动摇的元素，征用了彻彻底底的委屈包。Swede的狱友说世界上再没有比监狱更适合研究占星学的地方了—每次得以窥见电影世界体内互融的模糊边界时就会窃喜；是有如偶然和野生猫对上眼时被喵的恩赐。纵使是假的，“目睹”科研进程于我仍旧是过载的撼动。 < style="text-align:center;"> < class="com">说一下看的过程中大致的心路历程吧。从他看到那只鸟以后眼神开始一点点变得温柔到监狱里开始因为他兴起了养鸟的风潮那里，我觉得他就是那种在金鱼缸里也能游出乘风破浪的气势的内心极其强大的人再后来因为一场突如其来的鸟瘟，他由此踏入了研究鸟类传染性疾病的领域。但是最让我感慨的是里面两段对白，一是坐了二十来年的老人说好似自己玩的日子就在不久前，说出这句话的时候我就知道他赢了。哈维说他们俩都在监狱里一直胶着到白发苍苍，他认为他所做的足够赢得行业甚或外界的尊重，他要的只是服从然而特劳德给予他的却永远都是挑衅挑衅挑衅。其实他这样想正是因为他不愿意改变，不愿意净耳细听。特劳德身为亲历者，能够更深刻的指出当前监狱管理体系的破败之处。然而当权者并没有准备好倾听。最后，他俩的关系总让人想到沙威和冉阿让。 < style="text-align:center;"> < class="com">1.狱中人养鸟本就是一件极具反差的戏剧性事件「笼鸟囚」电影主题的参照特征由偶然经历触及新世界的边界隐形魔力让一个人的意志之力获得巨大的特权道德下的惩罚触碰到生为人生为生的纯粹关系各式审慎的规则也只能作为武断的一方面奠定了难以定论的悲剧情调2.男主兰卡斯特从兽性状态青年收敛到气质宁静狱中专家眼神苦涩和柔软兼具3.配角设定饱满狱卒「汽水瓶/苹果箱/显微镜/何为尊重」爱鸟人妻子「爱情/信念」母亲「执念」医生「博爱/对知识的敬意」狱友「偷了我的金丝雀蛋」监狱长「对立/体制/改过自新」4.片长是有道理的勾勒宽广又集中的影片画像鸟与人的温情片段尤爱 < style="text-align:center;"> < class="com">毕生单独囚禁却拥有超越空间的自由心灵和广阔视野的鸟人……方寸之间的故事其拍摄调度如此丰满鲜活，叙事节奏从容，引人入胜，每个转折节点都安排得恰到好处。由鸟及人，由狱内折射狱外社会。弗兰克海默和兰卡斯特五次合作最佳。运镜美妙，倾斜镜头，很多人与鸟绝佳瞬间捕捉到位，还有小鸟出壳的长镜。围绕在鸟笼之中的很多镜头似别有寓意。兰卡斯特演技已臻化境，奥斯卡输给另一只知更鸟也是遗憾。Telly演技也极细腻灵动（怎么觉得汤甜模仿过他【【【笑哭 < style="text-align:center;"> < class="com">128.监狱/传记/励志？/……。在极端环境追寻高贵的人性，保持最大限度的自由。改编自真人真事，天才的反抗与普通人的对比。铺的设定很多很开，个人转变发展，和监狱内外各种人的关系，恋母，结婚，对抗体制，狱警，典狱长，每组关系都可以铺的开。从鸟类研究转向监狱研究之后的发言是重点，体制和个人的关系值得反思。但还是很……在监狱里养鸟的设定。剧情工整，推进节奏缓慢，低角度机位，海报很硬汉。 < style="text-align:center;"> < class="com">这是一部讲在牢狱中探索自由的电影，反映了人与社会规则的嵌套关系。监狱长施舍的自由与兰卡斯特自赎带来的觉醒让整部电影充满了锐利感，而借着囚鸟的生机又不乏温情。王小波说生活就是一个缓慢受锤的过程。在社会属性里，所有人终将向社会规则低头。纵然如年少时生猛如虎的兰卡斯特也在三十五年间慢慢成为一个气定神闲的鸟类学家，他与生活达成和解，所谓自由的只是幻觉。 < style="text-align:center;"> < class="com">首先是传记片，再是监狱片，剧情总体比较平静。监狱可以是救赎自己的地方，也可以是专心做学术的地方，鸟儿的象征意义很好，还有更多对监狱管理的反思，监狱从犯人那里带走了他们生命中最重要的东西——个性，他们出去后就会迷失，像机器人按部就班。从桀骜不驯到归于平和，你看到的是一个男人的成长史 < class="com">当说到半数释放的人回到监狱。。我觉得这片往下走要上8星了。。可惜片子没往上走。。片子拍的挺好故事也很特别。。但是也只能7星了。。毕竟他应该死刑的。。有趣的是在美国这个伟大法制的国家居然可以去求总统来特赦一个死刑犯变成无期。。还获得了这么多的监狱特权。。够幸福了。。珍惜自己别进监狱 < class="com">强有力的监狱题材励志传记片：自由灵魂铁笼关不住，极端环境中成为学神；浪子回头金不换及个人价值的实现可与《秋决》对照，男主与母妻狱长狱卒狱友的关系发展处理得好，部分桥段被《肖申克的救赎》借鉴；低调摄影、倾斜构图、低角度机位、过场蒙太奇；拍鸟的互动很布列松，据说是村上春树最爱的电影。 < class="com">其实我觉得主题如果去探讨如何对待一个高智商低道德的人也许会更有意思一点，即我认为应该给予典狱长与狱警等更多的描写，可惜脉络都集中在男主角的人生发展与性格变化上。因此此影片对于监狱与自由之间主题的探讨缺乏支撑。且母亲、妻子以及狱警的人物动机相当模糊不清，所以我认为此片担不了5分。 < class="com">通过故事写人性。政治，前途，婚姻，家庭，通常是作为故事铺垫的好题材。但真正出色的电影往往是在这些老旧话题下铺开的关于人性的探讨和对社会的拷问，抑或说是对道德以及社会价值体系的强烈撞击。人之所以为人因为与生俱来的个性，但是无论哪个时代阶层，为了迎合大众口味总是一味地试图改造人性。 < class="com">人与鸟的互救，鸟儿让鲍勃变得柔软，斯泰勒让鲍勃的生命有了色彩；母亲为了让他只属于她一人宁愿他永在狱中；监狱长哈维建了一个又一个新的监狱牢笼；菲比以顺从来换取“自由”——他们每个人都是鸟，也是养鸟人。有的活成了牢笼本身，有的像那只死去的麻雀，有的是金丝雀，而鲍勃是笼中翱翔的鹰。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：迈克尔·凯恩 卡尔·莫尔登 埃德·贝格利 弗朗索瓦·朵列
导演：肯·罗素
语言：英语
年代：未知
简介： 主演：迈克尔·凯恩/卡尔·莫尔登/埃德·贝格利/弗朗索瓦·朵导演：肯·罗素语言：英语地区:英国编剧：JohnMcGrath/连·戴顿类型：剧情/惊悚/冒险上映时间：1967-12-20 别名：电脑间谍战/冰海叛谍用户标签：英国,MichaelCaine,间谍,1960s,英国电影,UK,Michael_Caine,电影片长：111分钟imdb编号：tt0061405 HarryPalmer已经离开了英国情报服务部门并成为一个私家侦探。他接到的第一个业务就是带一样东西去赫尔辛基，可是他带在身上的东西可没那么简单，他开始怀疑他这个亿万富翁到底给了他什么…… 亿万头脑电影网友评论：< class="com">片头颇有设计感，杀人手法特别，布满冰锥的列车，遍地绿植的房间，像是槽罐车改良版的战车上标志明显是纳粹卐字变形，部下冰天雪地风服装，而老大服装却是红色苏俄风，美人蛇蝎，不得不防， < style="text-align:center;"> < class="com">一、[我译的][彩色][冷战]亿万头脑BillionDollarBrain(1967)二、无字视频：-mozg-cenoy-v-milliard-dollarov.html < class="com">肯罗素的精神病劲头儿还是不太适合拍这种……但是他的形式主义还是很不错的。（再说一遍HarryPalmer太美了……orz） < class="com">这一部就相当一般了,故事中只有HarryPalmer的口音是英式的了,高冷的谍战气息荡然无存. < class="com">这片没什么意思啊，很典型的冷战年代间谍片，反派剧情都有点扯。不过演员们都很嗲的。 < class="com">一般不给一星，但是这片太无聊..两星因为年轻MichaelCaine:) < class="com">純粹為了再多看波蘭斯基的妹子一眼！好羨慕你啊老色鬼！！ < class="com">最商业的一部，却也是最烂的一部。有些外传的色彩…… < class="com">好多地方太吵闹了简直魔音……吐槽量不够啊！ < class="com">这一部就把哈里·帕莫整个系列的脸给丢光了 < class="com">可怕，即使有迈克尔·凯恩。 < class="com">有趣的片头，无趣的片子。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：詹妮弗·艾莉 阿尔弗雷德·莫里纳 格雷戈·金尼尔 塔利亚·巴尔萨姆 克
导演：艾拉·萨克斯
语言：英语 西班牙语
年代：未知
简介： 祖父过世后,小杰与他的父母搬进祖父位于布鲁克林的房子,很快便和楼下的东尼成为无话不谈的好友,甚至梦想一起读高中,然而他们的友情却因为大人的争吵而有了变化⋯⋯以细腻描绘同志感情世界而备受肯定的艾拉萨克斯,探索着友情的微妙变化,正呼应着前作《爱很怪》里两位主角的爱情,所有的难能可贵却敌挡不住成人世界的算计 有你的布鲁克林/小小人电影网友评论：< class="com">电影展示了年轻的孩子对爱情，对友情，对爱好的追求。想到自己学生的时候，有很强的共鸣，也有朋友一起游戏，一起研究爱好，一起聊感情，勾起了很多回忆。从这部片子也感受到国外教育的特点，给了孩子很大的自由度，让他们跟着自己的爱好去走，鼓励他们去表达，去思考爱情。同时电影也表达了，长大了就会有各种现实的问题，车子房子，工作金钱，很现实又不得不考虑。偶尔回首纯真的感情，那种不知不觉的相互吸引，一些简单相处的画面的回放，能让我在忙碌的工作间隙感觉到温存。 < style="text-align:center;"> < class="com">开头蛮喜欢，还以为是法国小清新，结果是美国片，以欧洲手法拍的青春题材比较有趣，还有布鲁克林(西班牙？）移民想到《布鲁克林》，风景很契合影片气质。结果后面一点点没了耐性，没啥亮点。男孩间友情，(暗暗生长的同性感情），滑板旱冰配乐，成人房产和房租问题的纠纷，以片段的交谈和虚掩的呈现意图不破坏孩子为主的空间氛围。叙事上确实有点是枝裕和和小津的影子吧（这部有受小津电影的启发）????事件的揭示方式以及很淡化的戏剧冲突。 < style="text-align:center;"> < class="com">我個人把艾拉薩克斯的這三部作品稱為他的三部曲，而這一部是它三部曲的童年階段，點亮燈光則是他的戀愛生活，愛很怪則是他的晚年生活。薩克斯的電影不能稱為真正意義上的酷兒電影，他的作品有濃厚的自傳色彩，生活氣息濃郁，只是作品中的人物恰好都是酷兒。小大人在很多地方都致敬了小津的電影，例如兒童身高的機位，孩子們的靜默抵抗等。 < style="text-align:center;"> < class="com">这样的友情真的太好。看了这部以后马上把《狗十三》的分调低一星，作者的格局差距。电影给每个小信息恰到好处的揭示，其中也隐含了一些阶级问题。孩子以自己的方式去反抗大人、疏离旧友，能够感受到他们在自我地成长。《狗十三》最大的问题在于没有力量感，而且你有没有想过一个十三岁小孩看了以后接收到的会是什么信息？ < style="text-align:center;"> < class="com">我竟然非常喜欢这一部。在长大和养育一个孩子长大的过程中，孩子和父母，都是自认为不被理解的那一方。虽然说人生就是断离舍，这一次，不想让他们忘了彼此啊。想念他了，就打一盘电动吧。好想读一读，杰克看着安东尼搭讪女孩时，远望着他写下的诗啊。美术馆那一望，让人真正体会什么叫望眼欲穿。三星半 < style="text-align:center;"> < class="com">平淡如水，近乎白描。爷爷的死揭开了家庭的现状，金钱的利益打破了和睦的租户与房东的关系。我们被生活的洪流裹挟着向前，来不及与朋友好好地告别。一生中会遭遇很多这样的时刻吧，看似寻常无奇，却将深刻地改变人生的轨迹。看完电影像被钝器所伤，有一种成长的隐痛，不过与是枝裕和还是有一定的距离。 < style="text-align:center;"> < class="com">托电影节的福大银幕看的，可能是因为美正太选的这个电影吧，一件事引发的友谊又因为事件的连带终结了，父亲向杰克道歉说没有早些告诉他原因，但如果告诉了友谊会不会依旧在？父亲说有才华的人太多了，很多没能成功，是因为努力的时间与有张有弛的平衡没能把握好，杰克反问该怎么把握？其实全在个人了。 < class="com">生活流，但并不是美版是枝裕和，也谈不上多像小津，导演有自己的风格。节奏舒服，画面干净，对于两个家庭的矛盾尽量去冲突化，没有过多刻画激烈争执，而是着重于少年间单纯真挚的情感。成人社会太复杂，但每个小孩都不可避免会长大，过去的终究是会过去。最后的几分钟还是隐藏着导演自己的小属性 < class="com">#Berlinale##Generation#虽然聚焦在少年身上但它仍然是成年视角胜在一如既往的细腻萨克斯能在点亮灯光和爱恨怪之后拿出这样的少年作品主角的年龄跨度令人敬佩片后Q&A问了导演年龄跨度的问题他说是拍给自己的孩子看的很高兴能入围Generation < class="com">如果不是在影院，是看不下去的那种进展缓慢的片子。冗长的青春，挺真实的，好些个年少的记忆，被神奇地唤起了，那种置身群体中的手足无措，与代表权威的家长之间有爱却紧张微妙的关系，试图进入大人世界的挫折感，孤独与困扰。原来遗落在过去的情绪，也可以重新想起来啊。 < class="com">中年是种什么状态？不能像少年因为相惜，只谈爱好与梦想，拒绝成人世界的语言；不能像老人一样在有房有钱的情况下，只需有个谈心的人；当说‘大人重利益’的时候，挺悲的，不再只为梦想活着（喜剧）；不再只为自己活着（家人）；不再只靠善良与情面活着（对邻居）... < class="com">这简直就是在讲纽约的房地产啊。这片子厉害之处在于，它就像棱镜，或者万花筒，剧中的人物和剧外的观众，各自透过电影中呈现的细节无比真实丰富的日常生活，窥见世情与他人的多重面向。写实性与多义性的融合。现在就非常想看导演的前作LoveIsStrange。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：雅克·塔蒂 卡尔·拉格菲尔德 PierreBramma
导演：雅克·塔蒂
语言：法语
年代：未知
简介： 主演：雅克·塔蒂/卡尔·拉格菲尔德/PierreBramm导演：雅克·塔蒂语言：法语地区:法国编剧：雅克·塔蒂类型：剧情上映时间：1974-12-18 别名：用户标签：法国,雅克·塔蒂,JacquesTati,Jacques_Tati,喜剧,1970s,1974,法国电影片长：84分钟imdb编号：tt0071968 Twochildrengobehindthescenesofasmallcircus. 游行电影网友评论：< class="com">（9.0）雅克·塔蒂最后作品，电视电影，2013年修复版，伪纪录风格。关键的关键，是对“空间”的理解。塔蒂的从影生涯是从舞台剧走向电影，在电影中近乎完美地实现了舞台剧式的场面调度，在这最后的尝试中，他又从电影“回归”舞台，但此时的舞台已经是一个包含观众的拓展空间了。对真实的理解、对作品所连接的两端——作者与观众——关系的理解都有着思考，当然这就是我还没能力详述的部分了。像一贯的肢体表演、对声音的运用都还保持着过去的水准，包含着象征意义的观众散场也令人无限唏嘘。天才总有谢幕的那一天，但他们从未死去，他们在自己的作品里得以永生。个人影史百佳备选。 < style="text-align:center;"> < class="com">塔蒂拍《游行》想要做的创新究竟是什么呢，是要模糊舞台和观众、电影与真实吗？如果这样的话，他已经做到了，因为今天晚上放映的时候，看着荧幕上的高难度杂耍表演，银幕下面的我们，有人发出了在现场观看杂技时才会发出的哇的赞叹惊讶之声。塔蒂的谢幕演出，依旧精彩纷呈。8.0分上海塔蒂回顾影展 < style="text-align:center;"> < class="com">塔蒂谢幕之作：曲艺杂技哑剧马戏，声音口技相似剪辑；嬉皮观众和纸板假人，反应镜头和上台互动；大人骑驴囧态频出，男孩尝试轻松上鞍；马戏结束两娃上台玩，赤子之心最为难得。实验性舞台实录，老塔蒂再次用肢体语言征服观众，憨豆先生完全此路数，甚至伦敦奥运会开幕的音乐会场面都借鉴了本片。 < style="text-align:center;"> < class="com">这次Tati让观众不止进入剧情当演员，还手握编剧的权利，马戏团团长这次就开开心心的当拳击手，当Hulot，当魔术师。尤其是五万人标记过乔迈的动画L''illusionniste，却少有人愿意一睹Parade。其实Tati才是世界上唯一的魔术师。 < style="text-align:center;"> < class="com">塔蒂拿手绝活都秀了一下，指挥交通笑得前仰后合。纯乐，看似没什么意图的电视电影，真真假假，虚构和非虚构，坐在下面看银幕里面的观众有种奇妙的感觉，曲终人散，倒是真的。有几段35mm的画质很精致。at上海电影博物馆塔蒂回顾展 < style="text-align:center;"> < class="com">前排观众的头盔摘下来之后居然是爆炸头！！从来没听过大地先生说这么多话，声音好温柔；突然觉得他是gay...然后第一排的绿色裤子那个好腼腆美丽的女人，以及小男孩小女孩萌死，最后他俩玩啊玩啊好加分。嗯想起伯格曼的魔笛。 < style="text-align:center;"> < class="com">雅克塔蒂的最后一部长片，在他本就稀少的作品里，这样一部虚实结合的伪纪录片反倒更显异色。电影的内容很简单，一段段马戏团的表演拼凑起来，最后不得不令人惊叹，雅克塔蒂实在是一位生在有声电影时代的天才默片演员。 < class="com">塔蒂的最后一部作品，更像是带有纪录性质的喜剧片，少了剧情，其他还是他的电影所具备的元素，总体有点粗糙，像是中间有个场景用了三个机位放了三遍，还有的镜头直接把别的摄像机拍到了，就像是在看马戏团实录。 < class="com">塔蒂的最后一部电视作品，用磁带混合胶片拍摄。虽然就是塔蒂的“个人秀”，仍在片中实验性地打破观众与作者的“第四面墙”。晚年的塔蒂生活困顿，却在表演方面依然卖力，感人肺腑，也算是对银幕的完美告别 < class="com">改编自马戏团表演尽管这种舞台形式并不那么电影但无疑将塔蒂对声音的完美运用表现到极致几段默剧表演精彩绝伦时年近七十的塔蒂在喜剧散场的狼藉和冷清中结束了他的艺术生涯私心五星 < class="com">马戏团表演现场实录，塔蒂的肢体语言棒呆，按部就班的编排，穿插着经意和不经意的笑点。塔蒂享受这种表演形式，结合他的经历，顿感辛酸。他的最后一部片子，有种落幕的感觉在。 < class="com">很JacquesTati的電影,總是歡樂中帶點點蒼涼,真真假假台上台下,一幕幕精彩演出,如馬戲如巡遊如遊樂場亦如舞台劇,他總是很有想法但太過前衛難以為一般世人所認同
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：茱蒂·威泰克 迪兰·莫兰 利亚姆·坎宁安 理查德·多默 马克·赖德 安
导演：LisaBarrosD'Sa GlennLeyburn
语言：英语
年代：未知
简介： 影片以上世纪七八十年代的贝尔法斯特为背景。TerriHooley是一名激进、叛逆的音乐爱好者。当时由于北爱尔兰问题，贝尔法斯特冲突不断、民不聊生，泰瑞的朋友们都选定了立场，要么拿起武器要么抛弃自己的家乡，但是泰瑞决定在全欧洲最爆炸声不断的街区上开设一家唱片行，并且取名叫做“美妙的振荡”。泰瑞先后签下了两支乐队Rudi和TheOutkasts，但直到他发掘了FeargalSharkey和TheUndertones之后事情才真正开始有所起色。当JohnPeel在BBC第一电台上连着播放两遍TheUndertones的《TeenageKicks》这棵一幕发生之后，泰瑞的音乐梦想成为了现实。但泰瑞并不是一个完美的英雄，他有着极其自私的一面，影片同时还展现了他作为一名丈夫和父亲极不任负责任，但是最终，你却不能不对这个人物感到敬佩。 ◎花絮 ·影片片名“美妙的振荡”是泰瑞的唱片公司的名字，同时也是60年代“沙滩男孩”乐队的一首经典名曲。 ·曾执导《美丽心灵》的大导演朗·霍华德在twitter上推荐了这部影片，评语是“激励人心，妙趣横生，有着出色的音乐和角色瞬间”。 ·影片算得上是1969年出生的北爱尔兰演员演员理查德多默最受人瞩目的一次表演，该片后不久他就加盟了《冰与火：权利的斗争》，出演闪电大王一角而为人熟知。美妙的振荡电影网友评论：< class="com">数次被打断，终于看完了。影片本身有些一般，人物和故事描写得并不是很深入。给四星大部分是因为充斥全片的朋克音乐，七十年代末统治英伦的朋克音乐。还有偶像JohnPeel。还有Jodie真好看。还有Dylan这个酱油。哦还有要命的北爱口音 < style="text-align:center;"> < class="com">向朋克摇滚致敬的电影，满满的摇滚的魅力，如果这都没感觉，我相信自己是真不喜欢。看着男主发光的眼神，就知道他有多热爱。成功失败只看你怎么想。四关四开也证明了摇滚不死，那是青春和热血。 < style="text-align:center;"> < class="com">(i)不能理解 unk...(ii)这样沉迷于音乐的人真是太可怕了...(iii)有好多theTroubles的旧镜头...的确很震撼(iv)女主角的假发看着好假... < style="text-align:center;"> < class="com">根据真实故事改编的摇滚电影总是那么地激动人心。这个电影讲述了一段发生在北爱尔兰动荡年代的朋克教父和他的摇滚小伙伴的故事，充满了传奇和感动。 < style="text-align:center;"> < class="com">音乐需要这样的人，身边人也痛并快乐着的吧。。听PUNK还是会热血沸腾，我还不老，Teenagedreamssohardtobeat！ < style="text-align:center;"> < class="com">这是我看过的最好的描绘爱尔兰的电影！战争时代深深地印在爱尔兰的每一个角落，每一个人的身上，至今未消。 < style="text-align:center;"> < class="com">片子节奏不错，热爱音乐的孩子总归不脱纯真，即便是自私也自私得纯情。里面所有曲儿都好听~ < class="com">不爱朋克朋克需要有共鸣的土壤来生长吧就觉得他们很热血男主的老婆很漂亮很好以上 < class="com">在基辅一个小咖啡馆，钢琴小妹带我去的，氛围不错，更感动的是英文语音和字幕… < class="com">我喜欢和你在一起，但是如果要我一个人的话，我也不害怕自己一个人去面对。 < class="com">看到贝尔法斯特的电影好亲切，我一定要多去去ulsterhall看演出～ < class="com">期待有关JohnPeel的电影。Fuckingawesome!
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：大卫·田纳特 杰克·奥康奈尔 山姆·克拉弗林 多格雷·斯科特 Dean
导演：詹姆斯·斯特朗
语言：英语 德语
年代：未知
简介： 【类型】：剧情 【影片长度】：90分钟 【集数】：全1集 【字幕】：中英双字 【内容介绍】：(转自 laygm) BBC2台的新片《United》将讲述红魔曼联历史上关于"BusbyBabes"(巴斯比宝贝)的真实故事，这帮小伙子是有史以来赢得联赛冠军的队伍中最年轻的一支，而在1958年的慕尼黑空难之后，他们失去了8名队员，《United》便以此为背景，展现了灾难前MU的辉煌以及重大的灾难后球队的重建，代表了曼彻斯特，这个城市强大的精神力。 田纳特将饰演空难后的暂代领队吉米·墨菲(JimmyMur hy)，在《皮囊》中饰演Cook的杰克·奥康奈尔将饰演当时只有20岁的在空难中幸存的鲍比·查尔顿(BobbyCharlton)，山姆·克拉弗林将饰演球员DuncanEdwards。而饰演球队经理MattBusby(BusbyBabes的由来)将由多格雷·斯科特饰演。 Cultbox为这部电视电影打出了5星的评价：“《United》的中心人物，毫无疑问的是大卫·田纳特所饰演的JimmyMur hy，这位前任时间领主演绎出了许多令人难忘的场景。像是作为教练去医院探访惨剧的幸存者，他面对自我悲痛的崩溃，反映出了人们面对这难以遗忘的死亡和损失的伤痛。”田纳特曾经在《单身老爸》中有过独自面对妻子去世的哭戏，真情流露，令人深受感染。 《曼联》的剧本将由最近因为《圣城风云》而变得炙手可热的ChrisChibnall撰写，导演则是执导过《神秘博士》和《飞天大盗》的JamesStrong，剧集将于4月24日晚21:00在BBC2台播出。 曼联电影网友评论：< class="com">影片拍摄的朴实无华。没有超一流的明星卡斯，也没有符合当代技术水准的CG特效。一切都那么复古。就像是空难当年拍摄的纪录片。也许这正是BBC历史题材TV电影的风格吧。如果不是我魔拥趸，可能不认为本片是一部佳片。因为这确实不算一部商业大片。后来，曼联队服胸前有了新的队徽：凤凰涅槃，浴火重生。 < style="text-align:center;"> < class="com">全程淡淡哀伤色调暗暗的没有很大触动但节奏不错。人前强颜欢笑逗自己的队员鼓励他们背后坐楼梯上哭成狗的桥段老套但也戳人。Jimmy其实像位老父亲，他还蛮适合这种角色的，让人踏实而心安。是长辈也是同伴，他也曾与孩子们把酒言欢笑的像小孩，签约照相时咔咔一笑真可爱。重要的是我们都不想放弃啊 < style="text-align:center;"> < class="com">曼联球迷。就影片本身而言，我认同底下“不会叙事，煽情过度”的看法。马特·巴斯比扮演者歪头斜脑、故作深沉的模样，活脱脱一个大反派。据说当时巴斯比醒来后，挨个问球员们是否还活着，一听到有人丧生就沉默不语。这真实情节，怎么着也比演员故作煽情地来上一句“要让旗帜重新飘扬”来得好吧。 < style="text-align:center;"> < class="com">20年曼联球迷含泪看完，五星献给伟大的巴斯比爵士、伟大的博比查尔顿爵士、同样伟大的吉米墨菲，在灾难之前的岁月里、在灾难发生后最初的三个月时间里，是他为曼联的崛起和重生做出了伟大的工作。同时这部电影也第一次了解了巴斯比爵士的生动形像和个性，以前一直停留在文字资料上。 < style="text-align:center;"> < class="com">慕尼黑雪地的惨白映衬地不仅仅是8位风华正茂的球员凋零的生命，更是曼联彼时悲剧的前景。再度站在巅峰需要多久？马特·巴斯比和他的新球队用了十年。凤凰不死，涅槃重生。真正的强者把悲剧演绎成了传奇！如泰戈尔所说：你若因太阳的消失而泪眼迷朦，你也将失去夜光里灿烂的群星。 < style="text-align:center;"> < class="com">虽说早就听说过，第一次较详尽了解到足球史上有名的灾难：慕尼黑空难，博比查尔顿爵士和马特巴斯比的孩子们。没有比赛的场面但仍是一部励志与感动并存的影片。巴斯比的孩子们告诉你青训的重要性在任何时代都是一样的。即使遭受重创，仍能涅槃重生，这就是豪门的底蕴所在。 < style="text-align:center;"> < class="com">《曼联重生》以1958年慕尼黑空难事件为引，包括8名曼联球员在内的23名乘客罹难，给曼联造成了惨痛的打击，面对这样的境况，幸存球员与助理教练以不屈的信仰与力量，在十年内使曼联得以浴火重生的历程，夺人泪目中诠释着以何为足球精神的本质。 < class="com">本应在球场上绽放的年轻生命就这样凋零真令人惋惜。“不要成为又一个死去的人。”“让旗帜继续飘扬。”“凤凰，浴火重生。”对于非球迷的我来说只是普通励志片。但是想想看，曼联这支球队对于他们的意义应该就相当于女排对我们的意义吧。 < class="com">凤凰涅槃，浴火重生。那个年代的曼联，天才太多了，个个都是响当当的名字，而慕尼黑空难几乎搞垮了他，可是曼联之所以伟大，更因为他的精神永不死。我是曼联球迷，从小开始喜欢的第一支球队就是曼联，希望曼联能够越来越好。 < class="com">没有想象中重生后的疯狂，热血，拍得很理性压抑。前半段有点无聊，从飞机开始进入正题，坠机后挺催泪的。对于我这种不看足球不看英剧的人来说，中等偏上的电影以及演员真的挺帅的。 s.教练长得太像我高中体育老师了！ < class="com">作为一部足球题材电影，一秒钟球场上镜头都没有，除了用烂了的煽情，什么都没有，太失望了。关键是主旋律煽情都煽的那么廉价。/作为曼联球迷，对片子这么苛刻，是因为真的觉得值得拍更好。 < class="com">源自真实事件的情节很简单，但是很感人，尤其最后一幕，教练眼中看到那些已经逝去的球员，令人几乎泪目。不言放弃，坚韧向前，团队合作，互助互爱，本片可以说是对足球精神的一次极好诠释。
