备注：已完结
类型：剧情电影
导演：御法川修
语言：日语
年代：未知
简介：交往长达十年的三名女性：森本好子（柴崎幸 饰）、冈村麻子（真木阳子 饰）、林佐和子（寺岛忍 饰）时常相约外出野餐，享受纯洁友谊和快乐时光的她们，现实生活中有着各自的烦恼好子供职于一家咖啡厅，心中有着心仪的男子，却无可奈何错过；某大型公司OL麻子虽然要强干练，可是内心厌烦了周遭的一切，渐渐感到疲惫不堪；身为网站设计师的佐和子与母亲和外婆相伴度日，即使渴望结婚，但并非没有后顾之忧。种种现实问题摆在眼前，让这三个身处大都会繁华中心的女子百感交集…… 本片根据益田米莉（益田ミリ）的人气四格漫画《小好（すーちゃん）》改编。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：浅野忠信 田中丽奈 南沙良 镰田莱树 新井美羽 水泽绅吾 池田成志 宫
导演：三岛有纪子
语言：日语
年代：未知
简介： 主演：浅野忠信/田中丽奈/南沙良/镰田莱树/新井美羽/水泽绅吾/池田成志/宫藤官九郎/寺岛导演：三岛有纪子语言：日语地区:日本编剧：荒井晴彦/重松清类型：剧情/家庭上映时间：2017-04-29(全州国际电影节)/2017-08-26(日本)别名：亲爱的外人(台)/亲爱的局外人/孩子为了我们而诞生/DearEtranger用户标签：日本,2017,家庭,剧情,亲情,2017上海国际电影节,小说改编,重组家庭片长：127分钟imdb编号：tt5797164 电影改编自直木奖获奖作家重松清的同名小说，由《玻璃芦苇》的导演三岛有纪子执导。故事讲述了带着孩子的离婚男人信（浅野忠信饰）和第二任妻子奈苗（田中丽奈饰）及她此前所生的两个女儿过着平凡而幸福的生活。当奈苗怀孕后，奈苗的大女儿透露想见自己亲生父亲沢田（宫藤官九郎饰），可正是这位亲生父亲曾对奈苗家暴导致他们离婚，奈苗和信都极度反对，大女儿竭力反抗，这让信感到沮丧，甚至对奈苗的腹中胎儿也产生否定感。 第41届蒙特利尔世界电影节美洲大奖(提名)三岛有纪子第41届蒙特利尔世界电影节评委会特别奖三岛有纪子第42届报知映画赏最佳导演三岛有纪子 生在幼子电影网友评论：< class="com">一部让人窒息的家庭伦理片，高潮部分直接把我心给揪起来了，浅野忠信的父亲给我的代入感太强烈了。没有父权的集权统治，也没有暴力相对，这么一个40代的男人真是太温柔了，事业低潮期，家庭矛盾日继显现，离婚判给前妻的亲生女儿，第二任妻子的大女儿，涡旋在女儿之间茫然无措，甚至对妻子肚子里的孩子产生了怀疑，他好像没有地方发泄了，他抽起了戒掉的烟，喝了好久不碰的酒，还去KTV忘我地唱歌。本片不像雷同类型的日影，而是具有普世性的，给我一个从来不会去注意的群体——重组家庭的视角，我观察到这种家庭的矛盾是天生又不可解的，所有的心照不宣和勉强维持是需要有人让步和牺牲的，一个稳定的系统里必然是相互制约和牵制的，这是万物运动的基本规律，人的感情也是这样，也许他还会是那个勤劳工作后在蛋糕店买奶油小方回家的温柔父亲吧。 < style="text-align:center;"> < class="com">虽然没孩子，更没有这么多不是自己的孩子，但仍然感同身受。尤其是看到一个在生理上占据巨大优势的男性，要遏制自己心中必然会爆发的暴力，要面对血缘亲情的远离和非血缘亲情在心理层面发出的恶毒攻击，要为极不确定的未来负起责任，要处理付出与回报完全不对等的问题。这其实很难，对任何人来说都很难。这部片子对家庭问题的展现远比小偷家族要高级、要丰富，里面充斥着种种矛盾的情感。也因此，将心理层面的东西通过场面调度充分外化体现了导演极强的实力；浅野忠信这个角色非常难演，但他也出色完成了这个任务。三次闪回让本片和小偷家族完全走向两极：前者要清晰客观，后者则要模糊主观。从效果上讲各有优劣：前者会让人觉得有点啰嗦，但也足以让人意识到情感的无对错性；后者则让人摸不着头脑，但似乎空间更大一些。 < style="text-align:center;"> < class="com">看田中丽奈那个角色我真的抓狂，觉得和浅野忠信不搭戏啊，完全不懂这样的两个人怎么成的夫妻？同情吗？太小看婚姻了吧？（或者凡人都是这样懵懂靠着冲劲才进入的婚姻？然后在焦头烂额中成长或毁灭？）真·中二的大女儿我真的想抽她……最后还是因为怕被抛弃的防御机制啊……把你这好人后爹伤得不轻呢。好人后爹拿钱求亲爹见面那段我也好烦躁，特么的至于嘛！为啥啊！我果然冷血冷情呢。寺岛忍在车里吐槽前夫那段戏好好啊（终于看出了演员的功力，但是想到当年和我们刚君搭档演情侣……还是扶额……母子相不是情侣相啊……）再次感叹日本的子役厉害，纱织在汽车里说是朋友那段戏，也很棒。宫藤官九郎这个hentai啊……写剧本不能满足你吗 < style="text-align:center;"> < class="com">女性导演把家庭戏拍得十分温柔克制了，也可能是日本导演一贯的作风，浅野忠信很少演这种角色，这次反而觉得很有看头。现实生活中这种两个离过婚的人再次结合的现象有很多，大概每个人都觉得很难吧：如何处理各种复杂的关系？用什么样的感情和心态与朝夕相处的非血缘关系/远离自己生活的有血缘关系的“家人”相处？日本人温文尔雅有礼貌，内心的感情应该是波澜壮阔的，只是不外显。电影终归是电影，有一些美化的成分，结局也是温馨的，但现实生活往往不是这样的，要冰冷难耐得多。其实本来大家也是陌生人，只是刚好在一个屋檐下生活和相爱！ < style="text-align:center;"> < class="com">20181127小西天/片子是一种循序渐进的好导演试图用手持的拍摄以及颗粒状的画面带领观众进入最生活化的场景说故事的节奏很缓事件的细节也同样一点一点在铺开两次时间的闪回展现着男主的两段婚姻的细节不过很讨厌三次有暗突然到明的镜头造成观感不适很佩服浅野忠信在故事中表演的爸爸绝对的好爸爸真的很有耐心好几处看着女儿露出温暖的笑喜欢故事中的两场戏一场是安装锁四人在逼仄的房间里浅野忠信听到熏的那番话细致的表演一场是在车里给惠理讲他们之间的关系不好的地方是既没有使得观众进入故事也没有将观众拎在一旁冷静观看 < style="text-align:center;"> < class="com">每个经历了重组的家庭成员都有各自的处境、立场，从他们各自的视角来审视家庭、血缘、亲情，非常丰富。前妻抱怨男主只会追问原因却从不在乎对方的心情，而到了影片结尾，男主角也终于学会了问继女“你现在什么心情”。一方面，血缘像是无法割舍与战胜的更强的天然倾向；另一方面，无血缘的家庭（父女）依然有可能产生强烈的情感联结。最后幼子的出生，使男主角身上的矛盾获得最终调和，无疑也是他的新生。浅野忠信扮演的主角是一个自私与宽厚并存的普通人，如此倒更易引起共鸣。 < style="text-align:center;"> < class="com">只有日本人拍得出的细腻作品，同时似乎也只有日本人的心思能纤细、敏感至如此程度，那么年幼的女孩也会为自己无法为继父感到难过而在心里一再道歉。贯彻了近年来日本电影对于“家庭”与“血缘”关系的思考，不过殊为遗憾的是尽管情感拿捏得当，浅野桑也奉献出一贯的高水准演出，最后对重组家庭问题的深层次探讨仍旧在一团和气中泯于无形了。摄影上似乎采用了颗粒感较重的胶片？但其实感觉必要性不大，没有发挥出画面优势。资料馆把这片子排在浅野桑生日这天就当是给他庆生了～ < class="com">【中国电影资料馆展映】真是一部让人看了不想结婚生子的家庭伦理片！一个再婚的男人一方面遭遇事业的低潮，一方面面临家庭的烦恼。他能以怎样的态度与方法去面对归属前妻的亲生女儿，与正处青春期叛逆的继女？妻子一味地粉饰太平反而火上浇油。浅野忠信那隐忍的丈夫/父亲/继父形象真是让人难忘！除了片头的游乐园场景外，观赏整部电影时情绪都极度压抑揪心，如坐针毡。甚至有暴跳如雷大吼大叫揍人的强烈冲动。尤其是医院一幕，仿佛永久失去爱女一般无比悲哀 < class="com">影调胶片质感极佳，很多处对声音、光线的运用也都是不落窠臼，剪辑也很棒，看得出导演对影片情绪的把控力，她总是会在煽情将要过度的时候把情绪又收回去，当然浅野忠信已然戏我不分的演技同样功不可没，配角的表演也都很不错。探讨再婚重组家庭的电影题材不少，像近期的有是枝裕和的比海更深，相比之下，「生」与其说是探讨两个家庭间的纠缠与和解，不如说是讨论一个新生家庭自身内部的风暴，以及风暴来临后家庭成员如何以爱和宽容赢得平静。 < class="com">等了1年多终于在大银幕上看到了，非常细腻的日式作品，探讨了重组家庭的亲情疏离与困惑，一边是血缘，一边是抚养，到底哪一方才是外人呢？用父亲角色作为切入点描述了家庭婚姻里的亲种种困惑与迷失，来自社会、工作、家庭的中年危机也有涉及，大女儿的角色更多是功能性的，所以显得有些分裂，喜欢浅野忠信的表演，即使对他暗黑的角色印象深刻，这个隐忍而包容的父亲还是让人信服的，寺岛忍也一如既往的稳准狠 < class="com">6分。＃中国电影资料馆什么是我们维系“家”的纽带？共同的记忆？奇妙的血缘关系？责任？习惯？在日本女导演三岛有纪子的电影里，这种要求专一、要求付出与获得对等的东方式情感非常脆弱。爱一个人不仅是希望她开心，在一起也不是因为我们快乐。最后我们变成了最亲近的陌生人。讨厌这个结尾，一夜间所有人都想通了，都和好了，真TM迪士尼。 < class="com">日本很爱探讨家庭与血缘的关系。和如父如子一样，本片也给出了标准答案—重相处轻血缘，这种趋势反传统却更贴合人性。喜欢日影的时候偏爱它们渗透情绪、慢火熬炖的功力，讨厌日影的时候厌倦它们虚伪到极致的克制。不过说到对边缘人群的关注，对既定关系的反思，对多样价值的呈现上，它们很值得被赞扬。 s.浅野忠信好性感。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：门胁麦 井浦新 满岛真之介 涩川清彦 音尾琢真 高冈奏辅 高良健吾 寺
导演：白石和弥
语言：日语
年代：未知
简介： 1969年，33岁的未来名监督若松孝二（井浦新），热衷于粉红电影的制作，此时，一位少女（麦）敲开了若松制作公司的门，两人开始一起製作电影，青春、电影，还有爱情，一出青春群像剧就此展开。 第61届日本电影蓝丝带奖最佳导演白石和弥第61届日本电影蓝丝带奖最佳女主角门胁麦第61届日本电影蓝丝带奖年度十佳日本电影 我们无法阻挡电影网友评论：< class="com">這片讓我這個若松プロ迷看得樂在其中。這片恰好成為兩個契機：一是擺脫評價若松和若松プロ的電影的窠穴，即只關注其電影中的Pоlitics和Erоtica，而忽視了電影創作的自主性和行動性。這部電影則更聚焦于後者。二是出版若松プロ的導演的電影作品DVD。而井上淳一在劇本上花了不少心思，尤其是演員的選用和角色的登場，如大島渚兩次登場都有潛台詞（商業vs獨立、《感官世界》）、導演白石親演三島切腹（致敬若松片子）、高良健吾演的吉澤健卻在片中客串、而足立正生本尊也在片中客串、赤軍頭目重信房子角色也有登場。而本山浩司演的足立在戲份上和ARATA演的若松平分秋色。本片以《女學生游擊隊》拍攝為開端，《赤軍PFLP》的製作為結尾，足見足立的地位。一開場，秋山道男、小水一男、沖島勲、足立和若松齊齊和女主碰頭讓我很興奮。還有ATG、蝎座、創造社等 < style="text-align:center;"> < class="com">與60年代已遠，氣氛沾不上之餘，更沒有面對創作環境事實的勇氣，只是對美好神話的複寫，後來者和未曾經歷過的人對那段日子的懷想。因為假約你知道後來戲中角色路向，多少有些感概，逃亡、自殺、被殺，更多是無法在電影圈生活下去，生環者早已潰不成軍，70-80年代已經不是若松時代了，若松獨立自主神話都是學運前後日子，被挨打的日子、走入後學運的自我懷疑是不是更值得書寫？用各種若松電影片段來建立的影像「鄉愁」，打從白石說這是每一代若松助導也會經歷的過程，已經是他在若松工作的半自傳了，不是吉積惠，她是什麼人，她事實上做了什麼，經歷都不重要，一心一意高舉為電影死為電影亡的行動精神。白石的「激進姿態」在主流還可沾一席之地，一到獨立自主的創作就變得像小孩子打打鬧鬧一樣，若松假約看到，說不定真的會連聲痛斥這位不長進的弟 < style="text-align:center;"> < class="com">老实说这不是一部会在时间流逝中成为经典的电影各种个样的问题还蛮多的虽然我是粉丝但是井浦新真的演的不好????这个角色离他本人太远了吧这部电影在我看来，重点不在于表达日本学生运动，甚至不在于致敬若松孝二。有点像roma，我觉得这是一部非常私人的，表达女主作为若松电影公司唯一的女性电影人，追求电影，寻找爱情，探索自我的历程的电影。里面一环套一环的梗也很多，包括让井浦新出演若松。他们本来想拍一个关于女学生自杀的电影，但是女主想不出来怎么写剧本。最后她自己成为了这部电影。虽然女性人生的大转折大挫折往往是怀孕，堕胎还是生育，显得有点老套，但老套的往往就是现实中的常态。“如果我们能好好的养大这个孩子，我们就战胜了性”可是最后女主还是失败了。配乐不错。最喜欢游泳池这场戏。 < style="text-align:center;"> < class="com">作品充分展現了白石和彌深受師傅若松孝二影響，一以貫之的創作風格，無論是《孤狼之血》裡對深作欣二式昭和黑道鬥爭的忠實致敬，還是重現60年代末若松工作室人才濟濟，創作力最為旺盛的黃金時期，白石導演力求在其中加入些許個人化的東西，始終堅持創作的自主性與行動性，而選取若松製作裡面唯一女副導的吉積惠充當敘事的主角便是個十分有趣的想法，除了作為白石本身在90年代也曾經作為若松孝二副導的個體經驗投射之外，還在於他對不同階層或職業的女性在不同時代所展現的頑強生命力有份異乎常人的執著。另一方面，對遊走於獨立和商業之間的白石導演來說，沒錢的時候拍點商業製作亦非壞事，資本並不是必然拒之千里以外的洪水猛獸，怎樣妥善運用其力量，拍出自己想要的作品才是創作者需要深思熟慮的。 < style="text-align:center;"> < class="com">白石上台都抹眼泪了，那种对于希望参与这样热闹非凡的时代的欲望应当是很强烈的吧，简直就是乌托邦的存在啊，尤其理解。很喜欢的切入角度，正因为未曾经历，才更向还原，甚至美化。那个天台scene，就像我们的labelcam 一样啊，喝着酒，朝远处撒尿，megumi是多么想在那一刻成为和他们一样的人，不单单是性别，更是那种才华横溢的状态。事实是怎样呢？实际上，megumi当年拍出的唯一一部长篇，任何处于那个时代的人们都不记得，无论男女，这是否也侧面应证了，在当时作为一个女导演是多被隐形的呢？ < class="com">#18thNYAFF#不好看。。拍的也有点残破潦草，从个人出发的群体传记（出发的那个人是小麦，影像重点落在若松孝二身上…），粉红电影小工作室工业水平掠影，觉得适合给深度迷影以及打算尝试拍片的影迷看，小麦贡献了去性别化的表演，作为功能化的角色实在也没有什么弧光可言，在即将结束时又强行把她作为最独特的参与者，和整个时代和产业拿出来捆绑吐露总结一遍。（若松孝二原来是井浦新的恩师……PS:忘了补充，有一个试映后小麦用力鼓掌的场景被剪在了NYAFF混剪的片尾，每次放都引得一阵笑lol < class="com">1.抛开题材看是普通的商业电影，黑白的摄影现场还原画面只有形式感。其他也就那样了。2.时代确实还是不同了，六七十年代的运动时想得都是命运，国家，正义什么的如今剩下的依然还是个体。把目光聚焦到めぐみ，也是一个女性在特定年代特定行业里的特殊体验可以成为话题的原因吧。可惜导演本身只相信电影不相信女性。最后部分めぐみ的自杀连門脇麦都撑不起其中的情景感情。3.映画はここまでできるか。いや、このままだとこれしかできない。简单来说，若松看了应该会生气的片？ < class="com">不是若松プロ迷也依然感觉赛高。导演的思路还算清晰，《金瓶梅》之后的是。选取的视点也很独特，其实很巧妙的引入了女性电影工作者受时代限制这一当代语境的话题，太喜欢门胁麦的表演了，她的眼神总是很有戏很动人。最精彩的还在于对真实事件的还原，现场的模拟，现实的影像资料，以及年代感特有的音乐，大岛渚的眼镜居然成了最有味道的标志，总之充满了60年代青春的气息。但是有些地方好粗糙！赤军现场和想象中千差万别，以及街头穿帮了。 < class="com">以這樣的視角來描述若松プロ感覺還蠻新鮮的，比起創作的成果更看到了創作的過程，這比極具攻擊性的成片是更不可阻擋的。很喜歡從導演在映後提到的對吉積惠的感同身受所引出的傳承感。麥茶在片中那種堅韌又純真的感覺超棒！本來我覺得應該是井浦新的大型若松孝二模仿秀，結果被白石吐槽不像（笑）一直因為演足立正生的是音尾琢真，結果沒想到他演的是赤塚不二夫。映後跟導演說我去年超愛孤狼還跟他提到客串粉灰，善於夾帶私貨的我相當圓滿了。 < class="com">有些可惜啦，是一个很值得拍的时代和很值得拍的一群人，用粉红电影大胆的情色段落巧妙地传达政治诉求，看过位数不多的几部都特别有意思，但是作为传记它虽然有了很不错的场景、氛围，却没有深入到内核，影像是思想和政治诉求的表达，而在这方面的描写浅尝辄止的话，角色们终究会有距离感的。从女主角的角度来叙事本来也可以很有趣，但最终结果却让她像纸片一样从头到尾没有什么变化啊... < class="com">屬於若松孝二制作公司回顧電影,由女助導角色帶領電影回到於1969-1971年之間若松影業的多產及艱苦時期,一邊拍攝 inkmovie一邊做想要的獨立電影,夾雜若松導演的作品片段及當時熱誠熱鬧但不得不妥協的制作組,如果熟悉當中的電影會更覺投入,但看過天使的恍惚及了解了不少制作背景還是很有意思的,而且節奏及演員們也很自然流暢,可一看 < class="com">白石的创作动机（暂且称之为“野心”）并非局限于为若松和大岛们立碑致意，将恩师的传记拍作一部恩师的作品，了却自己生不逢时只能拍摄流行电影（当年连圆谷特摄都能产出在酒桌上被称赞的神回《我的故乡是地球》）未能如长辈们一般挥斥方遒之心愿（亲自出演三岛；足立正生客串），宛如“若松制作”的精神交接，虽可能是虚空的自我告慰，但终于心安。
备注：已完结
类型：剧情电影
导演：源孝志
语言：法语 日语
年代：未知
简介： 21岁的透（冈田准一饰）爱上了母亲的朋友、年长他二十岁的已婚妇女诗史（黑木瞳饰），他们一见钟情并开始了地下恋情。透的好朋友耕二（松本润饰）也与家庭主妇喜美子（寺岛忍饰）有不伦关系，但情感十分复杂难解，他同时还有一位女友。 三年来透听诗史喜欢的音乐，看诗史喜欢的书，每天下午在家等诗史打来的电话。他不能主动打给她，这是两人的约定。渐渐地，他越来越不能满足这样的关系，他向诗史提出了一起生活的要求。诗史是理性的，她清楚所拥有的一切都是丈夫给予的，离开丈夫意味着什么诗史清楚不过，所以对于透提出的要求她一直模糊回避。不过，当透在派对上不顾一切地当着众人的面向她表白并离去后，诗史终于做出了决定…… 第29届日本电影学院奖最佳女配角(提名)寺岛忍 东京塔电影网友评论：< class="com">平行叙述，两对禁忌恋爱。一开始对透和诗史的恋爱刻画非常不理解，因为一切太过理想化：足够的经济支撑，丈夫的包容，双方愿放下一切去追求的不移的爱，情节带了太重偶像剧的痕迹。我显然更偏爱喜美子与耕二——两人都不够全心全意，为自己留下退路；反复拉扯，不断的进退纠缠，最终以一种没有明确句点的方式结束——更像我心目中的禁忌恋。或许过于理想的刻画是有意为之的强烈对比。仍满怀信心的观者仍能从透和诗史身上找到突破枷锁的勇气，而另一些看到的则是在理想化的故事烘托下的、更残酷的喜美子的现实。诗史和透别墅偷情的一幕节奏把控太好，能将如此复杂的关系叙述得非常完整——不过还是败给了寺岛忍的弗拉明戈。 < style="text-align:center;"> < class="com">喜欢其中细腻浪漫、三言两语后安静地空白出来的部分，还有flamenco的寓意、时时浮现的东京塔的影子。两种社会关系下的女人，细节和结局的对比很有意思（但是必要否，不知道）。黑木瞳c 是偶像剧化了，绝对理想化和美好；松本润c 让人会心一笑却心里生疼。禁忌的爱竟然一如既往显得纯粹深沉得多呀。 < style="text-align:center;"> < class="com">青春期有一股不可抑制的能量，也好也坏，如果没有一个方向来让它促使有益的成长发生，既可惜了这能量又可惜了这青春。引导总是需要的，陪伴下的引导与悉心的照料，不剥夺他选择的权利，也愿意陪他一起进行他的选择。外在的诱惑总是太多，没有成熟三观的青少年的任何纠结的考虑都只能是塑造三观的过程。 < style="text-align:center;"> < class="com">我一脸？？？发型太难看了好不好，但是一一的戏路真是意外的宽，我居然能get√到洗剪吹的美，他现在不演纯爱好不开心哦。所谓三观碎成渣（好像也不能这么说），但是确实是美的啊，已婚妇女x小鲜肉这种搭配真是百看不厌，一部小三片能让人顺利接受这样一个结局可以说在感情的表达上是很出色了。 < style="text-align:center;"> < class="com">在笔记本上，starbucks里面看的，永远美丽的画面，美丽的容颜，性感的情爱场景，纠结的婚后中年女性与青年男性的缠绕，求爱情者得爱情，wherethereisawill,thereisaway.结局过于理想化了，如同东京塔下的樱花一样。弗拉门戈舞永远是那么燃烧人的欲望。 < style="text-align:center;"> < class="com">首尔金先生观影清单。婚外情版东京塔宣传片。十来年前的片，发型感人。还好两对纯情少男和主妇都是真爱，没有背叛不虐心，所有人都在为爱情让路。松本润如果没有浴缸戏只靠面瘫会被骂死吧。被不正的三观洗脑。跌跌撞撞互相伤害但是彼此真心相爱（过）。我们即使分开了，但是心是在一起的。真好 < style="text-align:center;"> < class="com">有人把这个故事理解为一段纯肉欲的婚外姐弟恋而我却觉得这是男孩用爱情拯救了一个主妇的人生。女人过了35岁大多数都开始贬值、凋谢浅野太太便是如此，而与透这样年轻的肉体纠缠、相爱并非全部走肾而是在这样的关系里她才感受到自己还有生命力还有快乐，任性的她真像个少女。 < class="com">“恋爱不是谈的，而是堕落下去的。”原声很棒，让过于用力的台词和表演都柔美下来。尤其片尾曲，是可以给十颗星的挚爱，一字一句重重地砸在心上，整个人都被击中了……至于那个头发蓬乱黑皮肤的润润，带着自我到可怕的少年气，对我来说却是他演过的角色里最惊艳的一个。 < class="com">以为熟女都是天真的男人才天真吧。在爱情面前没有常理可言，只能归因于恋母情结从中作祟，一个愿打、一个愿挨罢了。黑木瞳颜值与气质俱佳，连小男生也会为她的女人味怦然心动，不足为奇。至于男二与女二的副线则可有可无，根本在凑数。 < class="com">时隔多年重温，被准一帅到跪。当年觉得结局挺好，现在只觉得结局俗到爆，然后发觉和松本润演对手戏的居然是《背叛的街角》里出轨池松壮亮的寺岛忍，不知为什么喜欢喜美子这个角色远超黑木瞳的诗史，以及小岛透太让人心疼了，表白准一。 < class="com">寂寞东京塔，活在成功男人背后中年妇女的寂寞遇上少年郎，一段情终于三女同堂，一段情终于宴会骤燃，什么是“相互吸引的气味”呢？江国香织的小说，似乎是在为中年主妇的错误寻找可供解释的理由，但除了性和寂寞，我仍看不到其他呀。 < class="com">我的妈终于看完了……本来想看小田切让的结果下错了感受到了导演拼命想要文艺的心情。。说实话我也不知道我为什么要看完它。。可能就是不想学习吧摊手另外发现葬爱家族的发型原来传自日本啊有几个发型可以说是杀马特经典款了
备注：已完结
类型：剧情电影
导演：张艺谋
语言：汉语普通话 日语
年代：未知
简介： ◎译 名 千里走单骑 ◎片 名 RidingAloneforThousandsofMiles ◎年 代 2005 ◎国 家 中国/中国香港/日本 ◎类 别 剧情 ◎语 言 普通话 ◎字 幕 中文 ◎IMDB评分7.5/102,537votes ◎文件格式 HDTV-RMVB ◎视频尺寸 1024x576 ◎文件大小 1CD ◎片 长 01:28:50 ◎导 演 张艺谋YimouZhang 降旗康男FuruhataYasuo....(co-director:Ja an) ◎主 演 邱林LinQiu....Lingo 高仓健KenTakakura....Gou-ichiTakata 蒋雯JiangWen....Jasmine 寺岛忍ShinobuTerajima....RieTakata 中本贤KenNakamoto....Electrician ◎简 介 ◇剧情：异乡的温情 高田(高仓健饰)接到儿子健一患病的消息,从所居住的渔村赶往东京探望。但多年来的父子隔阂使儿子拒绝见他。但高田仍然决定帮助儿子去完成他的心愿。 高田独自来到中国云南,在帮助儿子完成心愿的过程中,他遇到了很多意想不到的困难,也结识了很多纯朴善良的中国人。短暂的中国之行充满了意外的经历和从未有过的生活体验,这一切都使高田对儿子健一的内心世界有了很深的理解,产生了强烈的父子共鸣。他完成了与儿子在精神世界上的彼此沟通,也同时获得了对亲情与人生更多新的感悟。 ◇张艺谋谈《千里走单骑》 这个故事是专门为合作而编写的。因为是高仓健，他是我年轻时的偶像，特别想和他合作。十几年前，我们在北京认识的，那时已提到什么时候可以合作拍电影。关于这部电影的合作已经说了五、六年了。 高仓健是我见过最敬业、最了不起、也是最充满人情味的演员，他身上有一种强大的人格魅力，能感染全个剧组。这很少见，很少见到一个演员受到全体工作人员的喜爱和尊重。他对人的关爱，和关注人和人之间的情感关系是发自内心，不是假的，他是真正这样的人。你会被他的人格魅力感染，你会在他身上学到很多东西。 比较之前的《英雄》和《十面埋伏》，《千里走单骑》技术上会简单多了。实际上，在刻划人物感情方面却不简单，要想、要用心揣摩细节，才能将人和人之间的感情表现出来。高仓健先生和我有一个很恳切的期望，希望这是一个真诚的故事，是一个很朴素、讲感情的一个故事，所以这部戏采用了很多非职业演员去表现一种朴素的人的关系。其实这一方面我还有一些经验，因为以前拍过《一个都不能少》，全部都是小孩和非职业演员，对我来说也不是特别困难的事情。 《英雄》和《十面埋伏》是关于历史的传奇故事。《千里走单骑》是完全不一样的，这是一个当代的故事，是说小人物感情的故事。戏里提到一段戏曲《千里走单骑》，是电影中的一个情节。这部戏是写实风格。强调人与人之间的真诚关系，相互理解，父子之间的那种不断的亲情. 我选择在云南拍这部戏是因为这里的风土、人情及景色特别适合讲这个故事，有我们所需要的一切。 ◇看点：张艺谋回归文艺片 《千里走单骑》是张艺谋在《英雄》,《十面埋伏》之后，重新重视电影故事性的一部新作，并由他心仪已久的日本着名演员高仓健担纲主演。张艺谋走出武侠片之后，再次回到文艺片的原点。《千里走单骑》是一部纯文艺片，为了《千里走单骑》的成功，张艺谋还请来了号称“第一编剧”的邹静之为他打造剧本。看来，张艺谋这次“重操旧业”拍起了文艺片，是下了很大力气和心思的。 “千里走单骑独”不是简单地回到张的感觉，或古老而深厚的文化再生产，一个古老的云南省，以驱魔面具的傩戏剧“有线电视播放的主要内容Chuyao中国歌剧”将出现在影片中。作为一个电影天才，张艺谋如何使这部电影在中国很壮观，我们将拭目以待。 “单骑千里走”是根据一个真实的故事从1920年左右对一个对日本的父亲和一个女孩在电影中的故事改编。电影研究中的歌剧，很不幸，身患绝症的儿子，儿子的父亲为了实现夙愿，特别带他到中国戏曲。在中国，日本，连同一个美丽的小女孩见面中......两个设法逃脱后，团伙杀人结婚。对电影的主人，在丽江人民，据说是老挝Mouzi是无意中得知这个故事是由这个故事感动，所以他决定把它在屏幕上。 张位平，说：“千里走单骑”在中国的作用将约占五的电影六分之，其余六分之一射击在日本，在水井和高仓健的对手戏，主要拍摄发挥他们的父亲和儿子玩。影片后期制作将在澳大利亚。 值得注意的是，在过去张艺谋的电影，总是最终“求女”的光辉形象，所以这个时间超过70个，高仓健来，有一种“求女”---北京电影学院姜文新一代研究生院。张不知道在这个时候是使用自己的“独脚戏”正名，或高仓健会成为新一代的“求箔女孩”？在这个意义上说，高仓健的表现将在很大程度上决定了影片的成败。 千里走单骑电影网友评论：< class="com">我想人和人之间，也要摘下面具。这是一个关于父子的故事，关羽千里走单骑为的是对兄弟的义气，高田千里走单骑是为了儿子，是出于多年的内疚和爱。李加民可以大声的哭泣，说出自己的心里话，也是一种幸福。消融的是内心的坚冰，这个角色是为高仓健定制的，他早年是经常出演硬汉角色，而且婚姻并不幸福。所以他自己也是戴着面具在演戏，在生活。我相信高仓健能被这个剧本打动的一个原因就在于此。就像信中这样说的，我希望我们摘下面具，好好交流。严父有时也是慈父，道理没错的。 < style="text-align:center;"> < class="com">3.5感觉和[我的父亲母亲]是同时期拍的，故事的起承转合，镜头下的喜怒哀乐，包括对观众的情绪引导，仿佛刻板印套下来。前半部分棒，跨越国界寻找失落的亲情；后面逐渐崩塌，对情感起伏的时机掌控有失水准，欲起未起(与音乐搭配的不协调)，乃至化为散沙。最后揭开面具与面纱，人物性格才有了真实一面。 < style="text-align:center;"> < class="com">6/10。影像文本中父子沟通在乡土精神力的顿悟下完成，村委会同意的研究结论把翻译整出冷汗，民间大摆长龙宴和火把队伍搜救都来自富足的人情义理；打电话联络儿媳、高举锦旗求助长官、扬扬吹哨送客和狱中放映数码相片，现代媒介主宰人物联系与主题本末倒置，父子隔阂的关键因素未交待，镜头单一无变化。 < style="text-align:center;"> < class="com">剧本人物关系双线设计对照挺好。高仓健极度隐忍的表演赋予这部影片本不会有的极度内敛气质，张艺谋应该好好感谢高仓健的能力，就像影片里一直强调的中国人对“感谢”的重视，虽然现实中的中国也并不是这样的。所以当日本民族特有的一直保存至今的独特魅力被强加进一部国产影片，其实情绪是比较奇怪的。 < style="text-align:center;"> < class="com">前半截很有张力！互为比照的两对父子关系，一样的隔阂与孤独，静静地就很吸引人。但后半截给李加民看照片，把两个父亲之间跨越语言的理解，处理得太简单。和杨杨相处、儿媳读信、不看表演都太刻意，父子相互理解很生硬。李加民演得最自然，高仓健反而太平太硬，缺少流露，对中国人态度像大爷，不舒服。 < style="text-align:center;"> < class="com">对于国师的水准来说格局比较小，线性叙事的故事四平八稳，简单质朴，日本父子的主线和中国父子的附线呼应得略显呆板，或许在英雄和十面埋伏的喧嚣后老谋子刻意想回归一把温情和文艺，但这种质感多少有点过时，当然也比长城之流好得多。说实在的，像日本人活的那么压抑实在太累了，但为高仓健值得加半星 < style="text-align:center;"> < class="com">“杨杨……！”“你离我远一点！”“杨杨！”“健一先生没什么朋友，他独自在丽江住了一年多，时常坐着看玉龙雪山，一看就是几个小时。他是个十分孤独的人吧。”你从车窗伸出手，定住，然后紧握成拳。世间没有一种姿势可以宽慰不舍，正如咬紧牙关的灵魂不能相拥而谅解。 < class="com">3.5星，但问题也许并不在很多人所谓的“一方同行合理性”上。本片最致命的缺陷在于除高仓健之外的人物都立不住，此外叙事节奏紊乱，以及一些台词和情节设置极为不妥。可话又说回来，听闻此片是张艺谋希望与高仓健合作的撮合产物；作为一部小品之作，也还是合乎人意。 < class="com">《千里走单骑》讲的是关老爷的义气。高田先生一路艰难想要给健一拍摄这段戏的过程不正是千里走单骑吗？许知远说，为什么要求孩子与父亲的和解？孩子和父亲是永远无法和解的。我想导演明白，所以到结尾也没有安排父子见面，只是让健一妻子在电话里读了健一写给父亲的信。 < class="com">还以为什么单条线的父子戏，没想到中途还杀出了第二条。高仓健版的父亲看了之后真的让人唏嘘不已，所以是父爱无国界吗？父亲总是擅长隐忍的爱和笨拙的语言。小演员杨杨也演的到位，张艺谋亲子戏中我觉得是不可多得的一部。 < class="com">那时候张艺谋拍的还是萍水相逢，古道热肠，因此片跟高仓健结下了友谊，后来高仓健送给他一把很宝贵的剑。从现在往回看，大概许多大导演的作品评价都会高一些，比如陈凯歌，因为我们烂片见多了。 < class="com">父亲时常提及此片，一次便看了，从中途至于末尾莫名的哭。当时老豆在客厅。莫名的哭。今晚老豆在看大头儿子小头爸爸，发疑问：我儿子都长大了，大头儿子怎么还不大。一同看了会，又一阵鼻酸。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：田口智朗 松重丰 光石研 远藤宪一 滨田岳 菜菜绪 高杉真宙 芳根京子
导演：松居大悟
语言：日语
年代：未知
简介： 数星星了！由知名配角演员亲自演自己并互动的人气日剧《By layers》系列将推出第3季《By layers：名配角的森林100日》及电影版《By layers：如果100名配角一起拍电影》。 不仅前作主演田口智朗、松重丰、光石研、远藤宪一将回归，还有佐佐木希、志田未来、滨田岳、阿部亮平、柄本时生、高杉真宙等海量明星新加盟，规模浩大！松居大悟也将继续担任导演。 续作故事舞台设定在远离都市、被森林包围的摄影地“By laywood”(neta好莱坞)，各电视台在这儿争相拍摄电视剧和电影，于是一场大骚动即将来临。新剧将于2021年1月开播，电影版定于2021年春季上映
