备注：已完结
类型：爱情电影
主演：玛丽昂·歌迪亚 杰拉尔·德帕迪约 让-保罗·卢弗 艾玛纽尔·塞尼耶 西
导演：奥利维耶·达昂
语言：法语 英
年代：未知
简介：婚姻对于男人和女人来说，总是有着不尽相同的意义&ems ;&ems ;女人说婚姻是爱情收获的果实&ems ;&ems ;男人说婚姻是激情过后的坟墓&ems ;&ems ;在经历了泪水和苦痛的洗礼后&ems ;&ems ;本剧的女主角顺怡说婚姻是人与人之间的温暖牵绊&ems ;&ems ;顺怡是一个经典的黄脸婆式的家庭主妇，为家庭和孩子付出所有的她，十年如一日的扮演着老黄牛的角色，却忘记了自己除了母亲和妻子的身份以外，更是一个女人。枯燥而乏味的婚姻生活让维系顺怡和省文夫妻间的纽带失去了原本该有的弹性，省文宽阔的胸膛为另一个女人敞开，成为别人停靠的港湾。在两人结婚十周年纪念日的那个晚上，省文正式向顺怡提出了离婚。这一突如其来的打击让顺怡在一夜之间从天堂跌入了地狱。&ems ;&ems ;虽然顺怡极力想挽回丈夫省...查看全文玫瑰人生电影网友评论：< class="com">插叙倒叙混合把时序重组接近意识流的传记片手法在2000年后已不算新鲜，艾迪特·皮雅芙本身的人物历史原型也不够能挖掘出很强的深度与广度，所以此片从整体上来说高度有限，且对二战这段皮雅芙的黑历史直接就跳过了。不过影片还是有不少佳句，尤其第一次音乐厅登台的叠化剪辑，与马赛尔天人两隔而崩溃的近5分钟的长镜头与配乐结合如醉梦般完美。此片确实做到了相当的音乐化，如果没有优美的音乐与原声营造的哀伤气氛，单凭略显流水账的故事会显得贫乏很多，节奏也会显得更赶。玛丽昂·歌迪亚化妆出的这个人物的主要特征在于“可怜”二字，实际上借鉴了欧洲艺术片常聚焦的两种悲剧人物即病人与小丑形象的混合。而不知道皮雅芙本人如果在天有灵看到对她的这种特点的放大，会否觉得也是一种对她的过度消费呢？ < style="text-align:center;"> < class="com">《Lamôme》爱与光无法停止云雀生来就是为了歌唱无谓一切“我无法回头了，我不行了。”就看到职业生涯最美的回忆——每次幕拉起来的时候只是往前去然后回头一点便看到玫瑰人生Ps.「对我来说对《玫瑰人生》最初最初的印象，是《龙凤配》里面萨布丽娜轻哼的调调，而后我才知道，有一位唱了三十八年的云雀。导演剪辑得很凌乱，像极了Édith的性子和回盼波澜一生的刹那。于我来说，第70min时，故事才开始。另，《Non,jeneregretterien》和《Hymneàl''amour》真的很好听，网易云可以听」 < style="text-align:center;"> < class="com">2017-6-11想看。由于对背景不了解、时间线交叉剪辑、人物较多不容易分辨，没怎么看懂。只听到一次玫瑰人生。最后Piaf回答采访，对成年人、年轻人、少年的建议，都是“去爱吧”。“没有爱，我们什么也不是。”2017-8-18二刷，听到了3次电影里面玫瑰人生，就像Marlene所说，Piaf的歌声就像是巴黎的灵魂。 < style="text-align:center;"> < class="com">在熙攘的街头初试啼声，她未曾想过将来会在富丽音乐厅里众人欢呼；在父亲的马车上泪别养母，她不曾预测人生的别离才刚刚拉开帷幕。这一生颠沛辗转，住过不堪烟花柳巷也睡过豪华贵宾套房。流连街头卖艺乞讨也登台歌唱玫瑰人生。她不怕死亡，只怕寂寞。无数次祈祷，终被命运抛扔到顶端，高处却不胜寒凉。 < style="text-align:center;"> < class="com">典型用丰富饱满的演技撑起整部电影。碎片化的叙事结合最后病榻弥留之际，是一位艺术家跑马灯式的回忆体。女记者在沙滩问她怕不怕死，她说更怕孤独。接着问那对于年轻人有什么建议，她说去爱吧。那段运动长镜头结合幻觉与真实的成分，和教科书式的演技，完美分割影片时间点的乱序。还能再爱马良十万年。 < style="text-align:center;"> < class="com">美指和摄影都好棒！剪辑虽然饱受争议但个人觉得蛮有创意的，将天真烂漫的童年和油尽灯枯的晚年穿插在一起更加凸显晚年失去至爱和健康后的心如死灰。马良跨越30年的表演更是新千年奥斯卡影后最佳！尤其是老年部分，在海边一拐一拐地走路这个细节简直给跪了。结尾的三个「爱」字也让人十分感动 < style="text-align:center;"> < class="com">动人且心碎。从妓院和马戏团长大的小女孩，常常是面无表情；在街头卖唱被赞助人相中，成名后被怀疑谋杀恩人；长年生活在美国，呵斥身边所有人，四十岁已是暮年。觉得最动人的是颠沛流离的童年里，轻浮的小调回响在整个人生里，以及最后一曲nonjenaregretterien，如此深刻 < class="com">玛丽昂歌迪亚在琵雅芙从失去马赛之后的演技简直到达了一个顶峰，可能是琵雅芙自己的人生本生就极富传奇色彩但感觉更多的是玛丽昂对角色的用心。琵雅芙的最后一夜，躺着床上想着自己的曾经想着自己曾有过的孩子想着马赛，耳边响起《我无怨无悔》。原来这就是她的人生啊，有就有，没有就没有。 < class="com">这曲《玫瑰人生》美妙动听，眼睁睁地在屏幕上看着骆驼变成了麻雀，没有任何贬低的意思，只是惊叹于女主角为了贴近原型而在形体方面做出的改变。歌迪亚的惊艳演技唯有“形神兼备”四个字可以形容，她在本片中对法国国宝级女歌手伊迪丝·皮雅芙的传神演绎，无愧于一座奥斯卡小金人的褒奖。 < class="com">中部的节奏很奇怪，格局忽大忽小，因为玛丽昂的演技巅峰状态，中部不用太复杂，越简单越不打扰叙事；另，玛丽昂的人物模拟角色塑造的方法好难，这也给我一个思考，由外而内和由内而外是必须结合的，先后顺序的把握而已。女主热爱歌唱如同生命，可是她不爱惜自己的生命。 < class="com">喜欢欧洲电影的华丽元素，例如画面和音乐。天才歌唱家从小被母亲遗弃，在祖母的妓院寄养了一阵子，又跟着父亲在马戏团和街头卖艺，幸运地遇到伯乐和严师，开始了辉煌的演唱生涯。最感人的是贫穷的父亲送给女儿小人偶，以及结尾时唱的我心无憾。 < class="com">觉得Edith的一生真的很悲惨，但是她也是为爱而生的。她的人生中也因为有了那些爱她的，欣赏她，帮助她的贵人，她的音乐生涯才能顺利展开。我喜欢她最后的那首歌和她的一句话：你祈祷吗?嗯，因为我信仰爱。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：伊莎贝尔·于佩尔 杰拉尔·德帕迪约 丹·华纳 阿利亚·提西里 迪昂·胡
导演：纪洛姆·尼克乐
语言：法语 英语
年代：未知
简介： 主演：伊莎贝尔·于佩尔/杰拉尔·德帕迪约/丹·华纳/阿利亚·提西里/迪昂·胡导演：纪洛姆·尼克乐语言：法语/英语地区:法国/比利时编剧：纪洛姆·尼克乐/戴维·H·皮克林类型：剧情上映时间：2015-06-17(法国) 别名：ValleyofLove用户标签：法国,2015,剧情,戛纳电影节,家庭,文艺,伊莎贝尔·于佩尔,Cannes2015片长：93分钟imdb编号：tt4120210 影片的故事非常虐心，杰拉尔-德帕迪约和伊莎贝尔-于佩尔扮演一对中年夫妻，他们在六个多月以前刚刚失去儿子。但是，就在他们尚未从悲痛中走出来的时候，一个怪事发生了——儿子在去世之前曾给他们写过一封信，直到现在老两口才收到这封信。更加不可思议的是，儿子在信中邀请他们去一个名叫“死亡谷”的地方，这地方在美国的中部地区。尽管信中的提议完全超出了这对夫妇的心理承受范围，但他们还是决定一起去“死亡谷”走一遭，看一看这件事情背后的真相。 第68届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)纪洛姆·尼克乐 第41届法国凯撒电影奖最佳男主角(提名)杰拉尔·德帕迪约 第41届法国凯撒电影奖最佳女主角(提名)伊莎贝尔·于佩尔 爱之谷电影网友评论：< class="com">＃戛纳电影节＃重看Dhee an、1/3《聂隐娘》.其实是本届电影节最盲目的期待，结果却无比失望，两位演员甚至没有给出一个闪光的时刻（何况这本就是部“明星”电影），Loulou中的流产／Garcu中幼子，四十年后成为了寻子之旅，无奈曾经的父母已远不是当年。无论如何，这会是部Pialat鄙视至极的电影。 < style="text-align:center;"> < class="com">去电影院路上就想到我会不会又睡着。。。果然前一小段睡得很香。很诡异的一部电影。。。本以为讲的是ex间相处之道，没想到后面有点向s iritualite偏。早知道去看动画片了。剧本是硬伤，真是亏了两个名角的表演了。德帕迪约的肚子真是。演那啥obelix完全不用垫个假肚子了。景色还真是不毛之地啊。 < style="text-align:center;"> < class="com">今年戛纳的法国竞赛片质量叫人无语，就这还入围五部，新主席好意思么...这部对法国来说应该挺商业了，两个老戏骨的精彩表演拯救了后半段编不下去的故事。开头蛮吸引人，一对离婚多年的老夫妻遵照儿子遗嘱在洛杉矶死亡谷重聚，做足了悬念，小灵异小幽默，后半段发现就是个坑...结尾还魂了居然就结束了.. < style="text-align:center;"> < class="com">死者是否能复生本就是属于玄幻范围内的事情。而于阿姨饰演的中年妻子，再婚不幸而又受中年丧子之痛，固执的认为按照儿子所说去死亡谷就能再见儿子，在宾馆脚踝被抓的灼烧，而身患癌症前夫从一开始的不相信，也见到了儿子，但我始终觉得这是幻觉，而离开时双手的灼烧，让他也坠入幻觉，愧疚与爱，可惜啊 < style="text-align:center;"> < class="com">1.不是上帝需要我们这些信徒，而是我们这些凡夫俗子需要上帝，需要神迹。2.导演把两个法国演员搬到了炎热的美国中部那么炎热的地方。就在那样的精神和身体状态下开始了儿子遗嘱上的几日旅程，这也是儿子死后对自己来自于哪里的一种确认吧，也是他设计的让父母回忆他的一种方式。 < style="text-align:center;"> < class="com">故事本身的设定还是蛮有趣的，一对离异夫妇因儿子之死在死亡谷重新聚首。神秘主义气氛的营造也可圈可点：1.用突然经过的车辆；2.用神秘的抓痕3.用山谷的幻听。但直到结尾，故事缺少一个有力的高潮，也缺少对神秘主义的解释。那么问题就来了，这部片子究竟想表达什么？ < style="text-align:center;"> < class="com">另类公路片，人都是想见到自己所相信的，当现实无法解释便要赋予其意义，哪怕表面不承认。儿子给父母的遗书的内容从一开始便给二人潜意识埋下“重聚/回归”的种子，剩下的由死亡谷和高温dothetrick；几个长镜力度蛮足的，当然也归功于两大老戏骨的演出 < class="com">莫名的贯穿始终的神秘主义和强烈的阳光共存，燥热的天气与寒冷的故事并行。两组很强烈的对比让电影拥有不俗的气质。不过叙事节奏的把控以及场面调度都显得有些平庸，以至于逐渐消磨了故事所带来的锐气。两位主演的表现可圈可点，也算把片子提升了一个档次。 < class="com">5星推荐的影片之一，伊莎贝尔·于佩尔和杰拉尔·德帕迪约两位老戏骨的表演堪称完美。影片虽然借着好莱坞式噱头十足的题材引人注目，然而打动完观众的却是感情的平凡与自然。PS：曾经如果爱过一个人，就会爱一辈子；若是有怨恨，那是因为从来就没有爱过。 < class="com"> FilminginCalifornia,thefilmconcernsthestoryrevolvesaroundIsabelleandGérard,wholosttheirsonsixmonthsago. < class="com">今晚在伦敦电影节见到了导演本人，蛮幽默谦和的，讲了一些演员们的趣事。但真的对于“去了一趟死亡谷就想出来这个剧本”感觉理解无能。想起那部装神弄鬼、温度也很高、也在悬崖峭壁的《悬崖上的午餐》不知道为什么…… < class="com">其实观感不错，就是导演玩的这些个小出格的点，让人想起了很多别的，印象深刻的片子跟导演，杜蒙啊，阿巴斯啊，这些，甚至私人采购员……这么一比较、一想，好感度就下去了点。不过再一想于佩尔，就又回到四星了。
备注：已完结
类型：战争电影
主演：哈威·凯特尔 杰拉尔·德帕迪约 盖布瑞·斯巴修 劳拉·莫瑞特
导演：博格丹·德莱叶
语言：英语
年代：未知
简介： 导演:博格丹·德莱编剧:AnusavanSalamanian/皮耶罗·德·伯纳迪主演:哈威·凯特尔/杰拉尔·德帕迪约/盖布瑞·斯巴修/劳拉·莫瑞特类型:剧情/战争制片国家/地区:罗马尼亚/德国/比利时语言:英语上映日期:2013-03-15(罗马尼亚)片长:90分钟又名:AFarewelltoFools/SoISayIMDb链接:tt1634055永别了傻瓜的剧情简介······ 二战期间，纳粹占领下的罗马尼亚村庄中德军士兵被杀，德军限令村人第二天交出凶手，否则将杀害村中十位头面人物。危急之际，众人想到让村里的疯子伊普冒名顶罪，一场混合着笑与泪的战争喜剧便由此开始……本片翻拍自1972年的罗马尼亚影片《伊普之死》，演员阵容豪华，除由法国影帝大鼻子情圣德帕迪约领衔外，更有老戏骨哈威·凯特尔（《落水狗》、《钢琴课》）及威尼斯影后劳拉·莫瑞特（《心之归属》）倾情助演。影片画面精致，结局最是出人意料。 永别了傻瓜电影网友评论：< class="com">前段黑色幽默,尾声赴死而来却是德国战败士兵撤退也不错,可惜他未举枪毙了那9个乡村贵族,而Alex坐在缺胳膊少腿的椅上目送他离开。(因为想到迷雾了,够...Alex后段角色定位模糊,有种邻村路人视感,或者说是午休从隔壁摄影棚去买罐头汽水的过路小家伙,功能性弱。另,Ido(是叫这?)有几个神情片段与北野武重叠 < style="text-align:center;"> < class="com">在一个看似简单甚至粗糙的剧本里蕴含了那么多矛盾、冲突、人性，刻画入骨，实在是上乘之作。无论是葬礼那一幕的荒诞，晚餐那一幕对“最后晚餐”的隐喻，还是老兵连失忆也无法抹灭的生死执念，一切的一切，感人至深，无奈至极。德帕迪约太擅长“装疯卖傻”，生生演出了癫狂中一切了然于心的决绝和不舍。 < style="text-align:center;"> < class="com">這是一部一波三折的荒誕劇，劇情如同鏡子折射出所謂高貴家族的虛偽面具，宴會進食的時候眾人故作淑雅，而後撕破臉皮的發作，最後目中無人唯利是圖，與天真率性的伊普做強烈的對比，并諷刺地使用鮮亮的色彩、歡愉的音樂作為佈景來訴說人世的悲涼，和那些唯一擁有童心的人的無奈。我很喜歡這樣的影片。 < class="com">今日下午衡山观影，为何我感觉那一桌子人除了大鼻子大部分人的表演都浮于表面？大哭大闹那女的，总觉得太过。英语台词也是很大的败笔，若说者欧洲语言倒也舒服很多会。整个片子感觉为了拍而拍，就像小孩子为了表达个中心思想刻意写的作文，创作者的痕迹太重，深度不够啊 < class="com">#SIFF莫泊桑般的辛辣讽刺，但结局太拖沓，突如其来的惊讶感在画蛇添足中完全失去效果。小镇和原野的风光拍得相当美，音乐超赞，特别是结尾出字幕之前那首。德帕迪约演的真好，可惜了。而且这地方的设定到底是哪里啊？所有人都说着口音怪怪的英文。。。 < class="com">虎头蛇尾是真的，本来开场心里默默打了满分，结果后面开始滑坡。常人想要活命，傻子想要留名，模拟葬礼，百鬼夜行，黑色荒诞戏谑都有了，却唯独没做深度发掘，好可惜，旁边的法国大叔不停叹气。两位评论音轨被清出场了，大快人心。 < class="com">一个人换十个人妥不妥的讨论是老酒了…医生忽悠老大爷舍生那段有《杀生》的味道…胜利后大爷的走向将本片推向高潮…值得玩味的是德军要杀十个有声望的人，但劝死团只有九人…大爷在棺材里望向少年的眼神有内容…镜头画面光影漂亮 < class="com">略有惊喜的小片子，和其他的同类影片相比，故事营造了一个可能会更加反讽人性深刻、线索更加复杂、更多悲怆感的影片。但是，却没有。整个电影显得头重脚轻、虎头蛇尾。不过，当影片最后，留声机中传来的歌曲，还是有感动到我。 < class="com">“投资三周到账，据说已经与女人什么时候结婚，博士啥时候毕业一起，成为宇宙间最难以回答的三大问题。”许多创业者把内伤，混杂在深夜的小龙虾中咽到了胃里，埋在了心底。反正听说有项目是被投资迟迟不肯到账拖死的。 < class="com">一个小人物的荒诞经历，当特殊情况来临时，每个人都只想着寻找替死鬼，身外之物显得无足轻重，而可怜的小人物唯一剩下去兑换一点点存在感、尊严、财产的只有生命。当有连这个都不再被需要，那将会是多么落寞和悲凉。 < class="com">上海电影节上的小惊喜，恶搞背后有着对人性伪善的辛辣嘲讽和深刻剖析，不辱东欧电影的盛名。大鼻子德帕迪约演一个被人忽悠的傻大个，应是他近来演得最好的一部。这片没见怎么宣传，名不见经传，但绝对值得一看。 < class="com">犹如莫泊桑的讽刺舞台轻喜剧剧搬上了银幕，配角、布景、色彩都显得夸张而戏剧化，相反故事和人物的张力就明显不足。一老一小两大主演的表现和音乐倒是优秀的，和风光优美的罗马尼亚小镇一样令人留下印象。
备注：已完结
类型：剧情电影
导演：王颖
语言：英语 法语
年代：未知
简介： 主演：奎恩·拉提法/杰拉尔·德帕迪约/LLCool导演：王颖语言：英语/法语地区:美国编剧：JeffreyPrice/PeterS.Seaman/约翰·博因顿·普里斯特利类型：剧情/喜剧/冒险上映时间：2006-01-13 别名：终极假期用户标签：喜剧,美国,励志,美国电影,最后的假期,2006,QueenLatifah,电影片长：112分钟imdb编号：tt0408985 体态丰腴的黑人女子乔姬娅（奎恩•拉提法QueenLatifah饰）是新奥尔良一家餐饮厨具连锁店的普通店员，生活在社会底层的她生性乐观，总是幻想无数的可能。她喜爱美食，暗暗喜欢着一位男同事，然而因种种原因这些都无一达成。某天，一个意外改变了乔姬娅的人生，在医院的例行检查中，她被诊断患有名为“蓝氏综合症”的绝症，只剩下三周左右的生命。倍感绝望的乔姬娅决定尽情享受最后的时光，她辞去工作，取出所有积蓄，乘飞机前往欧洲，只为品尝仰慕已久的名厨戴笛尔（杰拉尔•德帕迪约GérardDe ardieu饰）的手艺。在此期间，她入住昂贵的总统套房，滑雪、做SPA、游走上流社交圈。她的个性言语与生活作风引起了名流们的注意…… 最后的假期电影网友评论：< class="com">没想到竟然比《遗愿清单》还早一年，基本雷同的故事构架，不过本片太温暖了，尤其最后的HE太政治正确，其实不用那么的鸡汤，这也是为什么《遗》更让人觉得宣泄的不留余地，更让人喜欢的原因。皇后大姐一个人撑起来全片，真的好喜欢她，各种有戏，最后呈现的效果也是不错的，也是一部温情的冬日圣诞好电影。 < style="text-align:center;"> < class="com">善待别人，也是善待自己。这是一场关于美食，祈祷，爱情的神奇之旅。女主角对待生活的认真和节制让她的生活有了小确幸，但却是缺失完整性的。一个大胆的机遇让她走出去，有了终于那本集册上会实现的生活。喜欢她在宾馆里说的那段话，你一直后退，才发现自己落入这般境地。你发现你该走出去，不用多担心 < style="text-align:center;"> < class="com">你低着头，不停地后退，直到突然有一天，你抬头看着天空，然后想“我怎么就到这地步了？”怎么会呢？其实生活中很多我们担心的事情根本就不值得我们担心。——超级治愈的电影，虽然不得不质疑女主的存款数目能不能负担得起这样的旅行哈。精神富足更重要，要做个更善良的人哟～2018.10.25 < style="text-align:center;"> < class="com">在我们的道路上真的很容易迷失自己，想做的事总是要放到以后，为什么要这样生活？喜欢的事，想要做的事就要马上去做，不要浪费自己的大好时光，享受自己人生，及时行乐。看完以后，真的是被女主感动到了，懂得珍惜，感恩和生活，看来，被上天整蛊一次也是不错的经历，被治愈了❤ < style="text-align:center;"> < class="com">2018年平安夜，为了用运动庆祝节日，随意选了一部电影做背景声，没想到竟是个应景的圣诞电影。不知道是电影还是出汗的原因，久违地心情舒畅。我也想做一本bookof ossibility，万一成真了呢，哈哈哈????MerryChrismas???? < style="text-align:center;"> < class="com">得知将死才勇敢迈出一步的女主，变卖所有以至于过了一阵"有钱真好"的日子，其后得知误诊却因跳出过去而迎来美好人生。女主的善良纯真固然值得宣扬，但如果没有这濒死的逼迫，她仍是安于现状委曲求全的众人之一。所以束缚我们的是钱财还是无数的如无意外不可逾越？ < style="text-align:center;"> < class="com">其实剧情很俗套，拍摄方式也到不了神片五星，但是奈何我就转这种俗套而又轻松感动的故事????剧情简单一句话概括，及时行事，人生不留遗憾。人很奇怪，不到无可选择的地步很难明白自己想要的是什么，有勇气而又真实的生活很难。 < class="com">女主因为医院可笑的诊断错误开始活出自己想要的人生，住梦想的酒店，品尝喜欢的大厨的料理，做一切刺激没有体验过的事情，还遇到了自己的真爱。结果一场乌龙，但收获了一切。珍惜当下，热爱生活的永恒励志主题被女主演绎的很到位。 < class="com">最初以为是俗套的反转人生，结局也的确如预料般是“机器误诊”；可关于人生是否应该真实、真情、勇敢的思考，让我想大声喊一句：damnit！难道只有一次的人生不就应该真实、尽情的去活着吗？谢谢你，伯德。就是俗套又好看！ < class="com">一部超温暖治愈的爆米花电影大概只有活着的人才会一直患得患失，明明可以做到的事情却因为各种担忧和顾虑而没有勇气去实现（然而就算告诉我现在我只剩下三个礼拜生命了我也没钱去这么棒的酒店挥霍啊啊啊啊 < class="com">先抑后扬的绝症误诊老梗非常俗套、非常鸡汤，内容轻松活泼、积极向上，制作上比较流水线，可是尽管一眼就能望穿结局，但是奎恩拉提法颇具亲和力的演绎让整体上比较平庸的本子上了一个层次。 < class="com">女主后半段的展开仿如开挂，虽说对生死的看开会让人释然，但依旧掩盖不了这是个美好的童话，看到后半段有些腻。但不管怎么说，勇气，善良，有梦想，真诚，对人对己，都是一件很棒的事。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：杰拉尔·德帕迪约 让-皮埃尔·马里埃尔 安妮·波诺什 吉约姆·德帕迪约
导演：阿兰·柯诺
语言：法语
年代：未知
简介： 17世纪的意大利，音乐大师桑德•哥伦布（Jean-PierreMarielle饰）沉浸在丧妻之痛中无法自拔，他带着两个女儿远离喧嚣，过着隐居的生活，每当他演奏手中的维奥尔琴时，妻子的倩影便会出现在他的面前。英俊潇洒、才华横溢的年轻人马莱斯（GérardDe ardieu饰）拜入哥伦布的门下，向其学习音乐。心高气傲的他无心师傅的教诲，一心凭着技艺跻身凡尔赛著名琴师行列。师徒俩由此决裂，而哥伦布的大女儿玛德琳（AnneBrochet饰）则紧随爱人马莱斯的身后。纸醉金迷，物欲横流，被奢华表象所迷惑的马勒斯渐渐丧失原有的真性情，他与玛德琳的爱情破碎，那曾经为爱人创作的《梦中的女孩》也变成不堪的回忆……日出时让悲伤终结电影网友评论：< class="com">17世纪的法国，音乐大师桑德·哥伦布沉浸在丧妻之痛中无法自拔，他带着两个女儿远离喧嚣，过着隐居的生活，每当他演奏手中的维奥尔琴时，妻子的倩影便会出现在他的面前。英俊潇洒、才华横溢的年轻人马莱斯拜入哥伦布的门下，向其学习音乐。心高气傲的他无心师傅的教诲，一心凭着技艺跻身凡尔赛著名琴师行列。师徒俩由此决裂，而哥伦布的大女儿玛德琳则紧随爱人马莱斯的身后。纸醉金迷，物欲横流，被奢华表象所迷惑的马勒斯渐渐丧失原有的真性情，他与玛德琳的爱情破碎，那曾经为爱人创作的《梦中的女孩》也变成不堪的回忆… < style="text-align:center;"> < class="com">学会一样乐器需要十年，炉火纯青地演奏它需要几十年。学会理解音乐则往往需要一生。世界上有那么多种语言能够引发战争，让操持不同语言的人流泪却只需一段音乐；杀死人的方法千种万种，能拯救灵魂的却只有音乐。音乐是神性的，不是由人创造的，他有时比上帝更令人心悦诚服。在让你的孩子学钢琴之前，让他真正地臣服于音乐吧。 < style="text-align:center;"> < class="com">这是煞有介事的伪艺术电影的典范。类似放牛班的春天，或者美国往事什么的，这类电影里流露出的人情味和人生智慧特别容易打动忙于标榜自己电影口味/人生态度的影迷。事实上，这种电影传递出来的教训是虚假的、造作的、中产阶级的。阿兰柯诺这个导演的电影都缺乏真正的艺术触觉而沉湎于对艺术品味的模仿 < style="text-align:center;"> < class="com">大师的丧妻之痛竟然可以把他逼仄到与七根琴弦的空境之中。初露锋芒时少年的鞋子真是美，让他周身华服都黯然失色。苦爱他的女人最终也是用他赠予鞋子上的丝绸自杀。从没有镜头下的人自缢得如此决绝利落，也一定是思虑良久不过在见他最后一面听他弹琴后无恋执行而已。听到合奏的悲哀之墓瞬间留下泪来。 < style="text-align:center;"> < class="com">音乐是人没有表达出来的那些东西。音乐家的传记片重点也落在音乐上师徒两个人一个淡泊名利，一个追名逐利，最后同归于音乐。艺术是从心而作，不应该是人前的杂耍，几段情感中关键的几段音乐，每一首都直指人心，全篇诗意油画一样的清淡氛围摄影挺厉害。最后那副妻子消失的油画真好。 < style="text-align:center;"> < class="com">“音乐是什么？是上帝的东西吗？可以用钱买吗？是名声？是爱？是由爱引起的恨？是自暴自弃？还是贡品？”都不是。“是给死者的礼物？是给那些不能说话的人低声的安慰，给那些小孩子的身影，让鞋厂的锤声变得柔和，给那些不能来到这个世界上的婴儿的一份礼物？！” < style="text-align:center;"> < class="com">这才是我所理解的孤独和某种热爱。对音乐本质的探讨，于黑屋中的独处，父女三人的演奏，走向黎明的那双背影，下雨声，呵斥声，哭声，音乐声和无声，不管他看起来多冷漠，事实是，所有的一切都太过热烈。Touslesmatinsontsansretour. < class="com">肥腻的巴洛克风背转过身化作一月荒凉的树林亡妻踏上幽灵之船马车上她想握住他的手却只能道一句“真遗憾”蜡烛烈酒松脂湖水一切深重又静谧的事物无所事事的温柔与他们的爱情多么相似桃子烈火暴雨鞋子一切汹涌且毁灭的事物血迹斑斑的爱啊与他们的沉沦多么相配 < class="com">美存在心间，音乐之美在于表达不可言喻之物。。情节上一正一反两个故事，互相衬托。风格上较克制，很大程度上摒弃了镜头运动（开场的大特写＋画外空间算是一个极端例子），而用固定镜头中的光影与构图来营造一种油画风格，必须得说林间的几个夜景确实美。 < class="com">导演用冷静不动的镜头将一个音乐家的孤独活生生地展现出来。只是马莱斯之后主动去找他的一段，动机显得牵强，其他的诸如他女儿的死亡，因他的固执所致，表现的恰如其分，这正是一个艺术家倔强，尤其对于一个人的人格审视更是一丝不苟。 < class="com">为着鲁宾伯根的画来看，每一帧都是画好美。《由华夫饼的景物》完全可以概括电影的中心思想：生命如此平凡和脆弱，充满未知的诱惑与危机，人应该懂得如何平衡与克制。另外，还是《世界的每一个早上》这个翻译更合适一些～ < class="com">每次看法国片仿佛都打开了一扇新世界的大门，门内有复杂多变但值得被原宥的人性。该片初看是被诗意的名字吸引，看后发现片子的镜头、配乐和台词也都诗意万分。某人说，看完这部片子后，真是满腹离骚。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：罗伯特·德尼罗 杰拉尔·德帕迪约 多米尼克·桑达 弗朗切斯卡·贝蒂尼
导演：贝纳尔多·贝托鲁奇
语言：意大利语
年代：未知
简介： 1901年1月27日，著名作曲家歌剧大师威尔弟去世，这也正是意大利北部两户家庭产子的同一天。阿弗雷德（罗伯特·德尼罗RobertDeNiro饰），富有的农场主的孙子；奥尔茂（杰拉尔·德帕迪约GérardDe ardieu饰），贫穷的农户的孙子。两人从小就结下了友谊，然而因为地位阶级与出身经历的不同，注定了两人天壤之别的迥然人生。 由意大利著名导演贝纳多·贝托鲁奇执导的史诗巨作《一九零零》，以20世纪初期意大利社会动荡时期为故事背景，时间跨越40年，讲述了阶级矛盾和家族纷争下仇恨和抗争的故事。本片被西方国家视为阶级斗争电影读本，加上电影情节的大胆尺度，影片被长期禁映。本片演员阵容豪华，巨星云集，包括罗伯特·德尼罗、杰拉德·德帕迪约、唐纳德·萨瑟兰、多米尼克·桑达、伯特·兰开斯特、斯特林·海登、斯坦芬尼·桑德莱里、劳拉·贝蒂等众多大牌明星。一九零零电影网友评论：< class="com">作为坚定的共产主义信仰者，贝托鲁奇并没有把农场主批判地一无是处，也没有给予农民无比正义理智的形象，我看到的没有个人层面上的对错，而是历史的车轮滚滚向前，掀起了共产主义的大旗。在贝托鲁奇心里，也没有对于共产主义狂热的崇拜吧，有的只是尊重历史和事实。故事讲一起出生的好朋友怎么在阶级、时代、女人、信仰的影响下走完完全不同的人生。他们出生时只有彼此，后来有了不同的阶级、经历、恋人、党派，可是白发苍苍他们还是只有彼此。列车一直是一个用于表示时间流动的意向，在一九零零里并不例外，列车进入黑暗，然后一个人点燃火柴，完成了由童年到青年的跳接。孩童奥尔默是先卧轨的那个，展现自己无所畏惧，而年迈的阿弗莱德用卧轨结束自己的生命，列车经过，却变成了一个孩子在列车下面捂着双眼，到最后一切都回归人性，政治立场并不重要 < style="text-align:center;"> < class="com">#315分版#老流氓走了，所以回过头来找到了这部片。技术上而言，拖沓无比，这么好的牌，用得稀烂。事实上，贝托鲁奇不怎么会把控文本，这种题材放美国导演手里，或者更懂得平衡戏剧和现实的欧洲导演手里，会拍得非常有看头（没错，我就是说的怪爷爷，或者现实主义大拿——我甚至觉得黑泽明、成濑巳喜男都能完成得比这个好==）。历史总是惊人的相似，当穷人受欺压时，他们在同类的领导下奋起反抗，成就了同类，然后被抛弃。随之而来的，是一遍又一遍的循环。历史告诉我们，蛋糕终究是少数人的，如果你想吃得比较多一点，最好的办法是成为握有切刀的人。或者，像阿弗雷德的爷爷那样，稍微给穷人一点甜头，让他们记住一点你的好，这样你尊贵无上的地位，才能得到更好的巩固。啊，不小心又说出了某些事实，细软跑先。 < style="text-align:center;"> < class="com">对嗅觉的关注，充满感官放纵倾向的色调和调度，狂欢。——突然想到，贝托鲁奇像一位印度导演。吸大麻场景、杀猪场景、扔马粪、儿童性欲等都在1900里有所表现。通过一对兄弟的半个世纪的人生折射意大利的政治历史现实，并且也显示了现实被建构的可能性。在欧洲历史上的优雅反抗传统，通过在电影中的呈现，使我们相信某种程度的邪不压正、从容抵抗是可能的，但这种反抗的‘文化’也只是一套修辞，是历史的分蘖中被后人梳理栽植而成的，尽管有效，但也是部分地是追加的。‘我被卖了，像那些牲畜一样。但我不吃甘草，不产奶，不能负重，因此我不是牲口。我只是农夫，和你们一样的农夫。农夫是能买卖的吗？’奥尔莫说。 < style="text-align:center;"> < class="com">让历史熨帖，就让鲜活的人背负起来。贝托鲁奇的《末代皇帝》和《一九零零》兼容历史还原与历史虚构，在宏观背景与微观表现上达到极致，最好奇的是许多趣味盎然的细节是如何被知晓的。镜头叙事很美妙，连转场都值得品咂。结尾，奥尔茂与阿弗雷德成了两个老人，他们笨拙地扭打在一起，重新躺回铁轨上，记忆的倒错时空的反转，让故事与观众产生强烈的共振，如同史诗结幕，合上书页，对你说一句，你看，一切都是这么来的。（《末代皇帝》结尾亦如此）贝托鲁奇的想象力与感知力。 < style="text-align:center;"> < class="com">这是一个漫长的电影，这六个小时完全没有快进，任时间流淌过去，却一点不觉得不耐烦。岁月变迁时代更迭在国家和社会的历史上留下印记，更在人事，物是人非事事休。有些人不足以称为人，有些人是禽兽不如，人类残杀同类的本性之恶实在令人毛骨悚然。两个主人公，从小一直维持到老的友谊，嫉妒，背叛，憎恨，人类的感情实在古怪得很，我们恨透彼此，却能够相亲相爱，携手到老。最后令人感到心惊的是那句话，地主还活着，权利之争还在，对人的奴役和侵害就会继续存在。 < style="text-align:center;"> < class="com">「20170820@fishcafe」喜歡電影或者想了解意大利歷史的可以一看，很好看，就是太長了。315m。故事不必再說，吸引我的是鄉村美景，和世紀初的意大利農村階級組成和生活形態，鏡頭足夠廣闊和豐富，貝托魯奇自有他共產主義者的理想和態度，但更好看的還是歷史的車輪滾滾，身不由己的個人之掙扎和選擇…… < style="text-align:center;"> < class="com">五小时多的电影，观影过程十分愉快。通过两个出身不同的男孩人生经历讲述半世纪意大利的社会变革和阶级对人的异化。导演左倾严重，极度美化了socialists,结尾真是又红又专，强行给人社会主义洗脑，非常荒诞，看笑了。就政治而言实在浅薄，画面（尤其是情色片段）到是拍的大师水准。贝托鲁奇电影+1星 < class="com">有些电影虽然长得难以看完，但必须承认这就是神一般的史诗作品。贝托鲁奇用两个不同阶级背景的男孩的一生，回溯了关于历史与政治、性爱与自由、革命与觉醒、意识形态与时代反思等所有能够涉及到的史诗元素，在镜头摄影和色彩构图的运用上都非常强调形式感，毫无疑问，这是一部野心之作。但三观不能苟同 < class="com">贝托鲁奇的一个自白，阐述他对法西斯主义和共产主义的理解：谁居上风谁处弱势，都是相互滋长物极必反，谁离得开谁，反而艾达所代表的美好，实际却离他们很远。编剧排列许多玩味技巧，奥尔茂最后打破第四堵墙给观众的“教导”，前后“老夫妇”被追打的印象反转，白马婚礼和男童死亡的激烈对撞和暗示。 < class="com">前半段看两个男人的纠葛倒是还行，后半段浓烈的政治色彩和嘲讽的语气真是让人五个小时下来觉得很泄气，横插一脚的叙事卡在真实之间的立场，很不舒服。厚重的故事处理得也非常简陋肤浅。从技术层面来看，色彩光影的运用和场面的调度，是美艳。#最近真爱德尼罗，软弱的农场主也让人很喜欢，很怜惜。 < class="com">5个小时，我看过的最长时间的电影了。要说剧情也不闷，况且还有两个英俊的男主和一个美丽又些神经质的女主。我觉得导演在片子中寄托了自己对于社会主义的理想。也可以说是以点带面，虽然没有直接表现两次战争，却也呈现了那半个世纪意大利乡村里地主与农民的生活风貌。值得一看。 < class="com">不同阶层的人如何在历史的车轮之中生存，两人的关系还可以一如少年时代那般不忘初心，超脱一切的阶级立场党派之分，回归最本质的人性。无论是法西斯还是社会主义，导演都带有一种审慎的态度，法西斯的残暴冷酷固然可恨，红色旗帜对于底层民众的煽动性和掠夺性也令人不得不警惕。
备注：已完结
类型：剧情电影
导演：彼得·威尔
语言：英语 法语
年代：未知
简介： 主演：杰拉尔·德帕迪约/安迪·麦克道威尔/毕比·诺维尔导演：彼得·威尔语言：英语/法语地区:澳大利亚/法国/美国编剧：彼得·威尔类型：剧情/喜剧/爱情上映时间：1990-12-23 别名：绿卡情缘/绿咭情缘用户标签：爱情,美国,喜剧,美国电影,法国,1990,绿卡,澳大利亚片长：103分钟/UK:107分钟/USA:107分钟(TCM rint)(dvdrelease)imdb编号：tt0099699 音乐家乔治（杰拉尔·德帕迪约GérardDe ardieu饰）和园林爱好者布朗蒂（安迪·麦克道威尔AndieMacDowell饰）的结合，完全是出自各自的私心：乔治来自法国，想得到一张美国的绿卡，从而在这里发展事业；布朗蒂看中了一套公寓，却被告知只有夫妻才能入住。于是，两人一拍即合，各取所需，结婚后很快就过回各不相干的生活。 美国移民局的怀疑随之而来。为了一张绿卡而假结婚的案例他们见得多了，乔治和布朗蒂的婚姻自然也逃不过他们的法眼。严谨认真的调查介入了这对“夫妻”的生活。现在，乔治和布朗蒂必须策划出一个完美的恋爱和结婚过程，摆造出一起生活的种种细节证据。为了能让婚姻变得更加可信，乔治甚至住进了布朗蒂的家，两人却渐渐戏假情真。 第63届奥斯卡金像奖最佳原创剧本(提名)彼得·威尔 绿卡电影网友评论：< class="com">说不上哪里妙，但就是看得很舒服，不管是色调演员谈话场景配乐一切都是。俩人在那拍各种假照片明明就玩得很开心嘛，像极了一对真实夫妇。聚会弹钢琴真的很即兴哈哈哈哈，但是即兴里竟听出了一丝不是乱来2333最后激情拥吻然后分道扬镳，生活生活真狗血小老太和看门警卫虽然戏份不多但是人物形象很立体哈哈哈哈 < style="text-align:center;"> < class="com">6/10。冤家变爱人的惯用转折就是不经意发现对方的另一面(男主先演奏疯癫的噪音乐派，然后来一曲适宜舒缓的)，再由某方家人朋友的信任使其发生了假戏真做的心理改变。彼得威尔融入商业片的又次失败，除草栽植菜种的斗嘴桥段没化学反应，四平八稳的表现技巧导致越发沉闷，恋人分隔两地的缺憾结局倒挺好。 < style="text-align:center;"> < class="com">喜欢钢琴诗和玩自拍那两段，去看了德帕迪约的照片才知道，星星纹身、爱恨桃心，还有那把剑都是真的，他原本也确实是个失足少年。只是演这个角色的时候估计开始上岁数了体重控制不住，杂役背带牛仔裤的装扮倒是年轻不少，有点迷人。总体说来还是很轻松愉快有趣的一部电影~ < style="text-align:center;"> < class="com">喜剧的忧伤，两人为应付移民局做功课拍立得handyman以及讲述彼此往事的情节，德帕迪约演出了心碎。现代派钢琴吟诗的戏效率极高，而半夜敲门询问位置的戏展现内心骚动的喜悦与遗憾。最后的失误，拥抱与期待和留下的遗憾，回味无穷。前半部分节奏还可以快一点 < style="text-align:center;"> < class="com">老贼作品补全计划：德帕迪约虐钢琴那段印象深刻［配乐点评］这部感觉是彼得威尔用来展示音乐品味的，前有莫扎特后有恩雅，弄得老贼的配乐毫无发挥空间，最完整一段还是在片尾。目前来看威尔的口味偏向newage，等那其他作品补齐再看看 < style="text-align:center;"> < class="com">#Weir导补完系列#假结婚真恋爱算是言情剧中永远长青的老梗，比较出彩的是各种尴尬（及化解尴尬）桥段的设计以及普通人在陋室里远游的小情怀，结尾居然很“正确”的并没有拿到绿卡…两戏骨演员布满胶原蛋白的青春脸庞还是很美好的 < style="text-align:center;"> < class="com">彼得·威尔在这部影片中仍选择他所偏爱的文化碰撞的主题。乔治和布朗蒂的爱情故事是导演力图表现这种文化碰撞的契机，因此，他不着意刻画这对最终成为情侣的爱情之缠绵，而重点放在两人文化差异造成的障碍。 < class="com">用精致入微的细节来推进两个原本相差甚远的男女是如何渐渐相爱的。德帕迪约无论从外形还是个性上来讲都更加抢戏，而麦克道威尔则像一种温润的存在，比很多同类爱情喜剧里乖张抓马的女主角要让人舒服很多。 < class="com">情节高潮处非洲风格的韵律，大鼻子亲手种下的小红番茄，屋顶上的小绿洲。轻喜剧风格，结尾是突转，给你希望又给你绝望。这种故事基本反正永远不会发生在中国。课上放的电影，隐喻蒙太奇找错了不开心…… < class="com">大鼻子情圣假结婚办绿卡，忙活了一通最后还是没成功，临走了却跟女主角真的有了感情。鸡飞蛋打，抑或歪打正着？世事难料。大鼻子情圣那独一无二的鲜明特质，让人无法不对他产生深刻印象。 < class="com">安迪·麦克道威尔年轻时候很漂亮。估计片子就是2010年 ro osal那个电影的来源。HansZimmer居然是作曲。节奏有点奇怪，可能是时代问题。小时候中央六放过。 < class="com">分场特别干净利落，开头咖啡馆第一次见面、走出结婚登记处、公寓面试、徜徉温室，四场戏就把前设交待清楚。男主角凭钢琴那场就可以拿影帝。女主角美爆了，衬衣领圆扣求同款啊喂！
备注：已完结
类型：喜剧电影
主演：杰拉尔·德帕迪约 LaurenceMasliah 贝尔纳·维尔莱 Au
导演：让-吕克·戈达尔
语言：法语
年代：未知
简介： 戈达尔這部近作的原始構想，來自偉大的義大利詩人李奧巴迪，他曾說過：「在今天，人類的權力只集中在數個人的手裡，我們每天目擊不同的事變，然而卻不知根由。整個世界活像雜種神秘機制下推動的機器‥此外，這部電影也得到希臘神話的啟發，包括普羅特斯、莫里哀等人，都寫過的「安菲特利昂」的故事 悲哀于我电影网友评论：< class="com">真是舍得给摄影加一星的。几乎处处点题了，好事坏事？没有上帝，我们还有游戏机，我们可以生产许多许多的美丽糖果让自己齁死在对原型和依赖的幻想里。而爱情是我们在寻找这个完整里两团唾液的相逢，原生或附赠的肉欲也是自欺欺人的究诘方式——我多爱“你”，程度如肉体。悲哀于你何用？思想或泪水的盐分蒸发是你的惯常周末。 < style="text-align:center;"> < class="com">《爱丽丝梦游仙境》与《资本论》在1865年同步诞生。toutestdansun（一切都在一个人身上）对于爱着男人的女人，什么样的男人都如神的影子的话？不能表演神，因为人从来没见过。因为知道光的价值……戈达尔对基督教复制、影像、光的探讨……人类根本的本能就是和真实斗争，也就是和现实斗争。 < style="text-align:center;"> < class="com">确实没看明白，不过也无所谓，疙瘩自己好像也无所谓剧情。他在形式语言上的探索还是挺有意思的，不只是视觉，而是视觉和声音两个维度上同时展开的。刻意的构图、走位，声音的重复、迭加以及结巴，都表现为一种德勒兹式的美学探索。就连那句高频率出现的“monsieur”，都呈现为一种微妙的渐变的节奏。 < style="text-align:center;"> < class="com">神与人，传达是不是可能，他人是不是包含在自己之中，爱情能够怎样存在？今天已经挺累了，真是硬着头皮看这个。咣咣的音效和跳切，混杂的情节和情绪，招牌的影像探索让本就难以消化的题材更难咽下去了。倒是迷迷糊糊的看完了，有些台词其实挺戳的，可感觉太晦涩了，有点丧不动，只想看看动画缓缓神儿。 < style="text-align:center;"> < class="com">戈达尔就像班上那个特别难交往的同学，你每一次和他说话都想打人，但你又忍不住会想和他说话。95分钟我为了你戈达尔努力地从一堆独立的符号和独立的旁白碎片里刨出菲特利昂的故事这条主线，最后觉得这一行为特傻。幸好这位同学的才气让那些碎片本身反射着光彩让人振奋，不然我真的不要跟他再讲话了。 < style="text-align:center;"> < class="com">①戈达尔之于符号与声画关系的探索是锲而不舍的，他认为电影适宜作为符号学试验的最佳媒介而努力至今②藕断丝连的情节拼贴与思绪罗列，摄影至美幻梦，选角更是绝赞③生的模样千姿百态，静止的神韵，流动的肆意。爱的形式各种多样，直率的热诚，委婉的朴拙；悲哀似我，对视青波亦能望穿永恒。 < style="text-align:center;"> < class="com">遥远的太阳光和沉默的黑暗。一切都在一个人当中，其他人也在其中（集体无意识，三位一体）。我害怕沉默，正如害怕巨大的洞穴那般宇宙中没有实体的物质的双重力量所受到的莫名力量的牵引。未知数x和存在与神类似。|人类的权力只集中在数人手里，我们每天目击不同的事变，然却不知根由。 < class="com">戈达尔的作品，不容易看得明白。从这部电影里得到一些反思远比弄懂这部片子容易。影片摄影上对空间的那种生硬的分离分割态度，让人很惊讶。这一做法无疑是对摄影调度的诸多语法的蔑视。但因为态度始终如一，看这部电影，反而能够在习惯了之后得到一种理解。虽然拼凑，但并不十分粗糙。 < class="com">朗讲戈达尔用电影将字图分开，就是让字重新变得陌生，陌生得像一个新的图像，使每一个图像都露出其愚蠢。使字与图像互相漂移，总用另外一种方式来重新表达可见与不可见。电影里的每一本书正如戈达尔选取的句子所说：没有形式也毫无内容，但世间有看不见的东西确实存在。 < class="com">缓慢，安静，但是依然像在“肢解”一个完整易懂的故事，原型大概来自希腊神话：宙斯化成安菲特律翁的样子引诱他的妻子，与《向玛丽致敬》有相似之处，而且也用了同一句台词“对于女人而言，每个她爱的人都是上帝的影子。”只有爱，我们是多么悲哀啊。 < class="com">镜头比早期的确要精致用心很多。只是一个导演最重要的是讲好一个故事，戈达尔陷入了一个形式主义的深渊，《随心所欲》还能接受，但是这一部变本加厉处处显示他的狂妄自负，我喜欢的新浪潮是《精疲力尽》，这部若是新浪潮那我实在无法买账。 < class="com">不谈激进的意识形态、先锋的革命理念、深奥晦涩的符号学，看看戈达尔的镜头，就够美了。浮游在画面之外的台词，自行生长为另一维度的蒙太奇，美丽不可方物，像一首首诗歌。悲哀于我，是沉没，是遗忘，是语言的消融，是天地的遨游。
备注：已完结
类型：喜剧电影
主演：杰拉尔·德帕迪约 安妮·波诺什 文森特·佩雷斯 雅各布·韦伯 罗兰·伯
导演：让-保罗·拉佩纽
语言：法语
年代：未知
简介： ◎片 名 CyranodeBergerac ◎译 名 大鼻子情圣 ◎年 代 1990 ◎国 家 法国 ◎类 别 喜剧/剧情/爱情 ◎语 言 法语 ◎片 长 138分钟 ◎IMDB评分7.6/10(11,832votes) ◎IMDB链接 ◎导 演 让-保罗·拉珀诺Jean-PaulRa eneau ◎主 演 杰拉尔·德帕迪约GérardDe ardieu....CyranoDeBergerac 文森·佩雷兹VincentPerez....ChristiandeNeuvillette YvesAubert....SecondMarquis PierreAussedat....FirstMarquis Jean-DamienBarbin....ConceitedYoungMan GérardBeaume.... EricBernard....Cadet 罗兰·伯汀RolandBertin....Ragueneau AnneBrochet....Roxane CecileCam ....Gremione DominiqueChevalier.... NicoleChomo.... ChristineCulerier....Uranie AnatoleDelalande....TheChild AlainDumas....Cadet ◎简 介 法国明星杰拉尔·德帕迪约真正取得台湾观众认同的代表作，也是台湾最卖座的法国片之一。 故事改编自罗斯丹的名剧，描述西哈诺是位文学修养甚高的剑客，他暗恋表妹罗珊，却自惭于大鼻子的丑貌而不敢表露心迹。罗珊钟情于英俊的克利斯田，但他却是个草包，西哈诺遂答应为他写情书，趁机将自己的感情透过迷人的诗句传递给罗珊。导演让-保罗·拉珀诺处理这部古装巨制手法纯熟，兼顾了故事的趣味性和对白的文学性，浪漫的爱情场面也相当动人。 ◎获奖情况 1991年奥斯卡(美国电影学院奖)最佳服装设计FrancaSquarcia ino 1991年金球奖(GoldenGlobe)最佳外语片 1990年戛纳电影节技术大奖PierreLhomme 大鼻子情圣电影网友评论：< class="com">你是我的光，我是你的影。还是法国人自己对巴洛克时代的美术还原最自然而到位，世俗与浪漫完美结合的人文气息显得生气勃勃而不像英伦古装片那么冰冷阴沉。爱情情节虽然逻辑上讲有够幼稚夸张，却也更显得讲究精神之恋的古典爱情观是如此的幽默而纯真，诠释了何为骑士与贵妇的痴情。法西战场上的爱情高潮设计的格外有趣，在阵势严明而严肃虔诚的西班牙军队面前法军就好比我们身边人临时拼凑起来连后勤都没有的乌合之众，爱情女神的到来同时喂饱了士气低迷的士兵们物质与精神食量，在前线的搏斗中，三位男性骑士同时为了荣誉与爱情而牺牲自己，这是何等默契的浪漫！欧洲的人文精神都在这个略显荒诞而又可爱的舞台上了。倒是最后的独白尾巴拖的长了点，让全片的舞台感显得更重了点 < style="text-align:center;"> < class="com">浪漫到死，真正的浪漫。自以为鼻子是自己的缺陷所以把才华借给别人，但是表妹喜欢的是灵魂和才气。表妹同时又是喜欢浪漫的花言巧语。看原著的时候觉得引人入胜非常戏剧化电影却有点儿表现不出来那些细节和情感。活在梦里的人应该和同样做梦的人在一起，喜欢做梦还是喜欢现实无关对错。期待7月金三哥 < style="text-align:center;"> < class="com">煲鸡汤要日本，讲浪漫还是要属法国。超凡脱俗不染尘埃的美，听着De ardieu的独白一时想不起谁还能念得这样好，看了他的好几部电影，却后悔没有最先看这部。一身傲骨的Cyrano一生都在用最美的诗句讲：我不爱你。关于爱的方式，在现实中看到的那么少，在小说和电影中，看到了那么多种。 < style="text-align:center;"> < class="com">诗一样的大片独白，韵脚太美了，拿笔速记一会就痴了，每一句都巧夺天工，原作功底好强，放在天朝就像李白不游山玩水突然写情诗了。不过最后为何黑莫里哀？其实大鼻子宁可塑造一个天神般俊美非凡且才思卓然的假象也不愿承认自己的爱，不过是极度自卑的完美主义者追求罢了。“不，我的爱，我不爱您。” < style="text-align:center;"> < class="com">这部片子将爱情中的外貌与才情分离的表述手法，这两个元素分别赋予两个男主饰演，去试探接触女主，以展现两个元素的效力与结果。最后在男二号死去、其躯壳褪去了十年后，哪怕女主已经模糊了他的外貌却仍然热烈地感到那股爱意，说明她爱的已经是男一号的内在、我相信她是真诚的说再丑也爱。 < style="text-align:center;"> < class="com">哈哈，好听的话不管什么时候都好听。西哈诺在黑暗中给表妹的一连串表白，差点感动得哭出来。台词，表演，节奏好得很。(虽然开头困的我睡了快二十分钟????)早睡的使命感使我错过最后结局。。不仅仅是甜言蜜语吧，卑微真挚的感情让人心疼。希望结尾是ha yending. < style="text-align:center;"> < class="com">喜剧片，但越看越悲伤爱而不得，愿意退出成全对方，多么伟大虽然替主人公感到不甘心，但确实这是他自己的选择结尾特别令人揪心当女主终于发现男主才是他真正爱的人时男主却已不久于人世有缘无份是最悲哀的如果男主当初勇敢一点这一定会是一个截然不同的故事 < class="com">人总要听些甜言蜜语，这情书写得好，就能让人神魂颠倒，可爱的是外在还是内在，最初就已经有了答案。所以你看，当人开始活得跳脱欲望以后，倘若没有心的交流，即便相貌再俊美也难以俘获真心呢。解决来自口腹之欲的纷争也需吹奏一曲故乡与那感人的发言。 < class="com">从NonMerci那里开始就被德帕迪约的演技震撼到，女主真的好美尤其是眼睛，一生浪荡不羁唯爱作诗，C''estlavie.跟面包商比起来大鼻子还是幸运的，至少有人理解和懂，用三个面包圈来换回那一页报纸的十四行诗，真正的法式浪漫啊~ < class="com">他的一生都活在戏剧里，诗歌里，求索一生，却因为丑陋的鼻子一无所获。如果能向上天祈祷一项技能，除外什么也不能拥有的话，我选择拥有像他这样驾驭文字的能力。可是人呐，永远不会满足，他再有才，也抵不过别人的英俊，唉 < class="com">无从考证还原度，然从舞美道具台词等各个细节，格调很对路入戏。德帕迪约实在了得，一人挑起一部戏。不过败笔也在于此，戏份过重又削弱了整体的美感。凝望夜空无奈又无助，这般的浪漫或许只有法国人能拍得出来吧。 < class="com">81.戏剧的核是什么？一个人想去完成某事，但是整个环境不允许你这么干，自己的道德也不能让你违反这个环境的规则，因此需要一个另类的方式，来完成你的夙愿，这种另类的方式产生的情绪，就是戏剧。
