备注：已完结
类型：剧情电影
主演：杰米·福克斯 杰拉德·巴特勒 科尔姆·米尼 布鲁斯·麦克吉尔 莱丝莉·
导演：F·加里·格雷
语言：英语
年代：未知
简介： 影片的主人公曾是一名治安警员（杰拉德·巴特勒饰），他认为由于有黑幕的交易，使得杀害他的妻子和女儿的其中一名谋杀者将被释放，所以他准备策划一次复仇，惩治那些谋杀者和幕后审判交易人；而负责这起案件的地方法院检察官（杰米·福克斯饰）也卷入这次复仇阴谋的漩涡之中，他察觉秘密复仇的计划后，试图捍卫法律体制。 克莱德·谢尔顿（杰拉德·巴特勒饰）是费城一名正直不阿的警员，拥有美满家庭的他却不想遭遇了人生的重大打击：妻子和女儿在家里被歹徒入侵，随后残酷的被杀害。凶手很快被抓捕归案，风头正盛的主控官尼克·赖斯（杰米·福克斯饰）接下了这起案件，然而他的上司却要尼克按照他的意思处理这起案件，所有罪名都扛在了一个小角色身上，明摆着的真凶却得意的逍遥法外。面对这个事实，谢尔顿明白腐败的司法系统已经无法为他伸张正义，深知幕后存在肮脏交易的谢尔顿决定按照自己的方式来处理警察无法做的事。在费城，一起又一起暗杀发生了，所有的线索都指向谢尔顿，尼克明白，现在只有他才能阻止谢尔顿的疯狂行为，同时将真正的幕后黑手揪出来……一句话评论对杰拉德·巴特勒而言，这次在《守法公民》里苦大仇深的主角由他来演绎再合适不过。守法公民电影网友评论：< class="com">电影的节奏感不错，伏笔埋的虽然并不精彩，但是也算比较深，几个场景设计很好一个是黑人检察官女儿的独奏会和犯人死刑的平行剪辑部分，一个是女助理临死的车内画面，巴特勒饰演的高智商复仇者演技不错，眼神中都是戏，其实最后的结局很多人在吐槽认为不够过瘾，但是我认为很好，虽然男主一直打着对抗腐朽司法系统的旗号，但是主要目标都是当年和自己案子有关的人，而且毕竟不能因一点瑕疵而否定那么多司法人员，杀了这些人都是不对的，而他最后的淡然赴死其实已经是一种胜利，因为黑人检察官已经醒悟，而整个司法系统被他逼得差一点就狗急跳墙。当然，片子中还有很多重要逻辑信息点都交代的不是特别清楚，不过不影响是一部好电影 < style="text-align:center;"> < class="com">这类片总是有个巨大的问题，宣扬着所谓的“高智商”犯罪，但这一切完全是被对方的彻底弱智反衬出来的，于是实际上显得非常愚蠢……而且这所谓的挑战制度又体现在哪里呢？如果说他精研了司法制度，找到漏洞，利用这些漏洞给自己明显的犯罪行为成功脱罪，以此来拷问制度的缺陷，那可以说是成功的；现在的情况就是他遇到了百年难得一见的智障警察、检察官等，然后成功实施一系列恐怖主义活动……其实吧，导演要是狠一点，最后直接让他成功炸烂全城，我还敬你是条汉子，至少暴躁，最后居然又转回来了，未免太怂。 < style="text-align:center;"> < class="com">这部电影总体来说还是不错的，但是就是和许多人感觉一样，结尾不如意。看过这部电影的许多影评，好多人都在分析结局的原因，男猪脚的动机，其实都是站在导演或者编剧把电影自圆其说的基础上的，但是，这部电影真的是自圆其说，还是编剧范二，还是导演烂尾，还真不好说。只是觉得，许多事不是非黑即白。 < style="text-align:center;"> < class="com">本片的结局是符合逻辑的，就是没把毅然赴死的决心表现好。如果你想看复仇的快感和反转的话你一开始就看错片了！男主早就说过他不是复仇而是挑战腐朽的司法体系！他当然做错了，他内心痛苦，他用血的代价换醒一位检察官，要的就是：我再也不和杀人犯做交易。为何用的便携式炸弹，因为只能带进去这种。 < style="text-align:center;"> < class="com">结局的羸弱，固然令《守法公民》欠缺了最后一铲的深度，但那以复仇为引的展开，跌宕起伏的悬疑构思，依旧让其充满了诱人的魅力，而导演F·加里·格雷在这部电影中也延续了它在《王牌对王牌》里轻车熟路的双雄模式，出色的节奏掌控使电影对美国整个司法体系的抨击仍旧也是有力的。 < style="text-align:center;"> < class="com">可以说超出预想，总是说法律体系越来越完善了，但其实也越来越仁慈了，感觉以杀止杀有时候还是有必要的。主角够血性，部分场景也有点惊悚，前面一大部分都让人看的很爽，但是最后主角在牢房里按下按钮的那一刻却又令人遗憾，不禁让人和恐怖直播相对比。 < style="text-align:center;"> < class="com">一个战术专家从入室劫案的受害者到让人恐惧的恐怖分子，不仅对杀害他家人的罪犯施以毒刑，对所有涉案人员，司法系统甚至政府高官造成了巨大的威胁。演员表演相对平庸，没有把正义堕入邪恶表现的令人信服。有点为暴力镜头而暴力了。 < class="com">前半程确实看的过瘾啊，复仇男主阿米尔汗神似啊，后来有点超正常了，复仇男熟练掌握肖申克，远程制导，机械操控，黑客，炸弹制作，徒手刺杀等各种技能，但是还是被黑鬼轻松识破。最后看到大家都讨厌尼格鲁还是很欣慰 < class="com">8。前面一步一步有理有据地发展，结局我很期待有更大的反转，不过真实点来发展确实没办法再有更大的反转空间。最后的确没能有更大的精彩点了。我还在想谁会那么老土还在监狱挖隧道么，结果男主真行。 < class="com">克莱德一定是天蝎座集大成者！最爱这种复仇剧，挑战所谓的正义和司法，法庭上狂屌法官，以其人之道还治其人之身。后半段剧情设计略显仓促，逻辑上也松脚，结尾也是不行，减一星 < class="com">除了两个罪犯最该死的就是那个黑人律师。影片要么更认真的讨论下制度，让大众的声音和态度参与进来;要么就做个纯粹的复仇片，让黑人律师家破人亡，体会一下男主的痛苦。 < class="com">又是一部全程希望反派（其实也不算反派）得胜的片子。如果结尾是Clyde毫无慌乱，静静坐回床上等待炸弹爆炸，表明他早已料到炸弹已经被搬到监狱，那就是五星佳片了。
备注：已完结
类型：动作电影
主演：罗伯特·德尼罗 爱德华·诺顿 马龙·白兰度 安吉拉·贝塞特 加利·法梅
导演：弗兰克·奥兹
语言：英语
年代：未知
简介： 偷窃老手尼克（罗伯特·德尼罗 Robert De Niro 饰）顺利完成了委托人的任务返回住所，但是在交接时委托人麦斯（马龙·白兰度 Marlon Brando饰）给他带来了一好一坏两个消息：坏消息是买主死掉了，尼克无法出货；好消息则是有一单四百万的大生意在等着他——需要尼可从海关大楼的地下室偷出国王的加冕权杖。预备和女友结婚的尼可不想再涉足偷窃，但是麦斯的合作者——乔装弱智打入海关内部的青年杰克（爱德华·诺顿 Edward Norton 饰）对这单生意锲而不舍，杰克终于打动尼可，与之结成了偷窃权杖的二人组合。杰克凭借出色的急智完成了准备工作，尼可对这位锋芒毕露的年青人要求严格，但又不乏暗暗的赞许。行动当夜，两人潜入海关，但事情的发展却出人意表…
备注：已完结
类型：动漫
主演：杰米·贝尔 安迪·瑟金斯 丹尼尔·克雷格 西蒙·佩吉 尼克·弗罗斯特
导演：史蒂文·斯皮尔伯格
语言：英语
年代：未知
简介： 【影片原名】TheAdventuresofTintin 【中文译名】丁丁历险记/丁丁历险记:独角兽号的秘密 【出品公司】派拉蒙影业公司 【出品年代】2011年 【上映日期】2011年11月15日中国 【影片级别】USA:PG 【国 家】美国/新西兰 【类 别】动画/家庭/冒险/悬疑/动作 【导 演】史蒂文·斯皮尔伯格StevenS ielberg 【主 演】杰米·贝尔JamieBell....Tintin 安迪·瑟金斯AndySerkis....Ca tainHaddock 西蒙·佩吉SimonPegg....Ins ectorThom son 尼克·弗罗斯特NickFrost....Thomson 丹尼尔·克雷格DanielCraig....RedRackham 托比·琼斯TobyJones....Silk 加利·艾尔维斯CaryElwes....Pilot 丹尼尔·梅斯DanielMays....Allan 托尼·库兰TonyCurran....Lt.Delcourt 麦肯锡·克鲁克MackenzieCrook....Ernie SebastianRoché....Pedro 马克·伊瓦涅MarkIvanir....AfgarOut ostSoldier 菲利普·莱斯Philli Rhys....Co- ilot 加德·艾尔马莱GadElmaleh....BenSalaad SanaEtoile....MoroccanRe orter 【文件格式】XviD+MP3 【视频尺寸】720x304 【影片长度】1h39mn 【对白语言】英语中字 【内容简介】 故事跟随着一个充满好奇心的年轻记者丁丁(杰米·贝尔饰)和他忠心无比的狗狗白雪,他们发现一艘藏有惊爆秘密的模型船,于是丁丁受到这个流传几世纪的秘密吸引,并引起残暴恶棍萨卡林(丹尼尔·克雷格饰)的注意,因为萨卡林相信丁丁偷了跟红色拉克姆有关的无价宝藏,不过由于狗狗白雪、坏脾气的航海家阿道克船长(安迪·瑟金斯饰)及笨手笨脚的侦探搭挡杜庞与杜邦(西蒙·佩吉和尼·克弗斯特饰)的帮助,丁丁将会游历半个地球,智取并赶过他的敌人,热切地寻找船舰独角兽号的最后落脚处,因为那正关键着一艘失事船的庞大财富……以及一则古老的诅咒。 一句话评论 斯皮尔伯格的影片结合了少年的心、艺术家的精明以及电影热爱者的谐趣。——《帝国》 这是一部回归动作冒险类型的欢闹之作,一次横冲直撞的兴奋之旅,它一定会在全球掀起强烈的飓风般的票房热潮。——《综艺》 这是一个十分有趣的影片,真正做到了将漫画和“印第安纳琼斯”式的冒险结合在一起,就像一道Hergé(原作者)味的沙司酱。————《20分钟》 本片是个真正的成功,“丁丁”粉丝们将为之欢呼。——《巴黎人》 动作戏、幽默对白和悬念从头至尾充满大银幕,影片的配乐也十分激动人心。——《费加罗报》 斯皮尔伯格的《丁丁》为观众奉献上了一部出色的老派动作冒险电影。影片回归到80年代那种情节激动人心,故事妙趣横生的冒险家旅程。——《好莱坞报道者》 影片完美再现了《丁丁》这部世界著名的漫画中的世界。——《ELLE》 幕后制作 影片由史蒂文·斯皮尔伯格和彼得·杰克逊联手打造,是2011年最受关注的的大制作之一。同漫画相比,电影中杰米·贝尔饰演的主人公丁丁在造型方面没有太大改变,依旧身穿标志性的蓝色毛衣和棕色马裤,只是脚下从白袜换成了黑袜。 本片采用“表演捕捉+CG动画”的方式制作,斯皮尔伯格曾介绍说,之所以没有采取真人演绎的方式是希望“丁丁”能尽量保持原来漫画的独特形象,动作捕捉不但可以保持住丁丁原来的形象,而且结合最先进的动画也能做出相当逼真的效果。据悉,早在《独角兽号的秘密》开拍前,彼得·杰克逊就让威塔工作室制作了20分钟的试验片段,片段里的“丁丁”保持了原作的设计,但看起来并不卡通,细节非常逼真,头发丝、皮肤、衣服纤维都像真人一样。这段试验片段让斯皮尔伯格吃下了定心丸,最终拍板决定开拍“丁丁”。 在整个后期阶段,斯皮尔伯格要随时随地和远在新西兰威塔工作室的彼得联络,以监督整个动画部分的制作。为此,威塔工作室特别研发了一套视频会议系统,让斯皮尔伯格在洛杉矶也能看到一模一样的样片画面,要知道这部值得期待的电影投资高达1亿2000万美元。彼得·杰克逊谈到,“传统表演中,演员要把自己假象成丁丁或者阿道克船长,尽力去靠近角色。但无论如何,他们都无法完全化身对方,总有些不同之处。而通过CGI技术,我们可以还原漫画里的世界,让一切看上去就像把埃尔热(作者)的原图影像化那般。” 此外杰克逊还透露了些关于影片续集的可能性,“我最喜欢的故事是《七个水晶球》,同样东欧和巴尔干半岛那部分的故事也很不错。我看来月球冒险的篇章很适合第三部或者第四部电影,当然如果故事能够继续顺利拍下去的话,我们真的会考虑让丁丁稍微远离“地球表面”,去做一些更大胆的事情。” 从印第安纳·琼斯到丁丁 80年代,第一集《夺宝奇兵》上映在全世界的范围内都掀起了一股“寻宝热”。可是法国人对此却依旧保持自己的文化优越感,他们在关于《夺宝奇兵》的影评里拿丁丁和印第安纳·琼斯做起了比较,就是这篇文章机缘巧合的成为了史蒂文·斯皮尔伯格开启“丁丁历险记”的钥匙。 斯皮尔伯格回忆说:“1981年,我读了一篇影评,文章里把我拍摄的《夺宝奇兵》比喻作是向《丁丁历险记》的致敬,并提到印第安纳·琼斯的形象源自于丁丁。但事实上,在那之前,我根本没看过埃尔热的漫画,甚至都不知道有丁丁那样一个角色的存在。出于好奇心我立刻让助手去买了几本丁丁的漫画,我记得有一本应该是《七个水晶球》。虽然我不认得法语,但是依靠着图画、人物的表情和动作,我明白了整个故事情节、人物性格,并且还对其中的幽默了然于胸。埃尔热的这部作品真的是太了不起了。” 得到创作灵感后,斯皮尔伯格立刻找来他的制片人伙伴KathyKennedy,打听要如何才能让这个令他着迷的故事走进大银幕。后者建议道,“去见埃尔热吧。”不幸的是,就在二人会面前几周,埃尔热与世长辞了。幸亏斯皮尔伯格的才华、对故事的理解以及热情诚恳打动了埃尔热的遗孀范妮(Fanny),最终他在1984年就拿到了电影版丁丁的拍摄版权。 或许好事注定要多磨,不久后拍摄计划被“雪藏”了起来,原因和卡梅隆长时间没有拍《阿凡达》一样:技术问题。斯皮尔伯格不清楚自己能在现有的技术条件下拍一部什么样的丁丁,而且据说埃尔热本人对真人电影或者是动画电影都不是很有兴趣。很显然,那个时候还没有表演捕捉,真人电影和动画之间的鸿沟让斯皮尔伯格裹足不前,陷入了思索。 彼得杰克逊让丁丁复活 1989年,就当斯皮尔伯格认为是时候把《丁丁》带进电影院的时候,影片在剧本方面却出了岔子,据说他非常不满意当年的那版故事,索性放下丁丁,继续去拍他的《夺宝奇兵3》了。以此为契机,翻拍版权回到了埃尔热基金名下。得益于电影人们永不满足的探索,拍摄技术以爆炸的速度发展着,从模型到CGI,从电脑制作到表演捕捉。终于皮尔伯格准备再做一次时代的弄潮儿——2002年他又一次买回了《丁丁历险记》的版权,而促使这个决定最重要的催化剂便是隐藏在制作人员名单上的“秘密武器”——彼得·杰克逊。那时候,PJ刚刚搞完了彪炳影史的《魔戒三部曲》,还没来得及琢磨自己的下一部计划,就被老斯迫不及待的拉下了水。 明眼人都能看出,斯皮尔伯格这笔买卖做得挺好,有彼得·杰克逊鼎力相助,他最担心的技术难题也就找到了出路。至于杰克逊这位奥斯卡大奖在手、电影票房一点也不输老前辈的导演为什么会心甘情愿地为他“打工”呢?俗话说,周瑜打黄盖,一个愿打,一个愿挨,事情还要从头说起。 彼得·杰克逊从儿时开始就成为了《丁丁历险记》的超级粉丝,得知斯皮尔伯格拿到电影拍摄版权后,他翘首以待“丁丁”的大银幕问世。只是这一等让时间都蹉跎了——直到自己都拿了奥斯卡,斯皮尔伯格的电影才刚刚有了一点动静,难怪他会有亲自上阵的冲动。另一个让PJ死心塌地的原因在于,能与心目中的偶像一起工作。当年正是因为看到了《侏罗纪公园》里震撼的特效,才促使他走上“技术化拍摄”的道路,并且创办了WETA数码。如今,聊起二人合作的过程,斯皮尔伯格感慨万分,“我和彼得就像两种不同类型的科学家,我们之间不存在攀比竞争或者自满炫耀,而是身处统一战线,去拍摄一部大家都喜爱的丁丁电影。” 走出环球转战派拉蒙 史蒂文·斯皮尔伯格+彼得·杰克逊,就当全世界影迷都坚信这对巅峰组合定能够席卷全球票房的时候,握有财政大权的环球影业却产生了一丝犹豫。最终这段发生在开机前夕的小插曲直接导致影片所有权易主派拉蒙。 按照初期预算,《丁丁历险记》总投资高达1.3亿美元,为规避风险由环球影业和斯皮尔伯格一手建立起来的梦工厂两家公司共同承担,当时的梦工厂还隶属派拉蒙影业旗下。而参照斯皮尔伯格以往拍片的惯例,他将拿到影片票房30%的收益。综合考虑2008年席卷全球的金融危机等因素,环球公司在最后时刻决定退出。更戏剧化的是,两个月后,梦工厂和派拉蒙结束了三年风雨同舟的伙伴关系,正式分家。为了保证影片能够在10月顺利开机,斯皮尔伯格打消带着丁丁一起“出走”的打算,这也迫使派拉蒙在半推半就中承担下了全部投资的重担。 最终开机日期还是被推迟了,环球的缺席导致原定饰演丁丁的托马斯·桑斯特因故无法继续参演。但这么一折腾,却让电影找到了另一家金主,也就是索尼旗下的哥伦比亚影业,公司决定同派拉蒙一起制作并发行《丁丁历险记》大银幕系列前两部。 是动画还是真人 既然要打造不逊于原作漫画的丁丁的故事,那么究竟是采用动画还是真人的表现形式呢?似乎问题又回到了1983年的原点,那个时候斯皮尔伯格就已经在思考电影的模样,多年后这位导演再度陷入了踌躇,他自问道:“我要拍摄一部带有动画狗的真人电影,还是应该拍摄一部纯粹的动画片?”显然这是个两难的抉择,影迷们站在旁观者的角度自然希望看到一部制作精良的真人电影,而漫画迷们则可能更希望看到一部原汁原味,深得埃尔热漫画精髓的作品。 举棋不定的斯皮尔伯格找到搭档彼得·杰克逊商量,希望杰克逊能为他做一只白雪,看看WETA数码做出来的狗会是什么样子。既然老禅师前来“求教”,PJ自然不能怠慢,于是他亲自上阵打扮成《丁丁历险记》里的阿道克船长,与数码技术呈现的白雪上演了一段对手戏。在那段视频里,阿道克船长站在码头上,小狗白雪来来回回的跑动和吠叫,希望引起摄影师的注意。眼看求欢无望,白雪无奈地喝了一口阿道克船长的酒,结果却醉倒,摔进了大海里。 正是这段视频让斯皮尔伯格看到了杰克逊的热情和WETA工作室的实力。最终,他选择了如今最炙手可热的表演捕捉技术来拍摄一部非真人也非动画的电影作品。“选择这种技术,就好像是找准对象,看上去似乎是动作捕捉在求着我使用它一样。我们希望向埃尔热表达心底的敬意,从目前的情况来看,表演捕捉,是最好的方法和途径了。” 缔造了《指环王》和《金刚》成功的彼得·杰克逊同样充满信心,他觉得争气的WETA有实力能把《丁丁》打造成第一流的表演捕捉电影。杰克逊说:“虽然影片里的角色长着一张卡通假脸,但是他们的毛发、皮肤、表情、雀斑和汗珠绝对可以和真人电影相媲美。我和斯蒂文都不擅长电脑操作,我甚至对于发邮件这样简单的事情都心有余悸。但表演捕捉是一种新的工具,能让我和史蒂文真正走进数码的世界里,制造出真人和动画的混搭,像拍摄真人影片那样去完成一部数码制作的电影。对于这件事情,我很兴奋,那种感觉就好像重新看到了当年拿着8毫米摄影机站在片场的史蒂文一般。” 是电影技术,不是电影类型 现在越来越多的电影采用了表演捕捉技术,甚至有人想当然地把它当做一种电影类型来对待,但是归根结底,这只是一种拍摄技术。就像彼得·杰克逊说的:“表演捕捉是电影工具,而不是西部片那样的电影类型。凭借着这种工具我和斯蒂文可以改变真人电影的拍摄手法和维度,走进电脑创造出来虚拟世界里拍摄一部真人电影。我们可以设置平常的摄影机的角度、控制光源等等,一切的一切都与传统拍摄如出一辙,只不过这个事件发生在虚拟空间而已。”这样的理解也正是“丁丁”背后两位电影人的高明之处。 最新的技术,在技术控的手里往往会成为掣肘,而在故事控的手中则会化为利器。前者,如同泽米吉斯,虽然是动作捕捉技术方面的先驱,但是拍出来的电影,尤其是《贝奥武夫》显得做作和生硬,非要用数码手段去模仿人类,落得不伦不类;后者,如同斯皮尔伯格和杰克逊,只把技术当做一种手段和途径,反而开拓出了一片新天地。片中扮演丁丁的杰米·贝尔说:“我从来没见过表演捕捉能在电影以这样的面目来示众。虽然当年的《极地特快》也是一部非常好的表演捕捉成果,但它却没有带给我如此的感受,《丁丁历险记》是一部把技术和艺术完美结合的作品。” 这么一部依赖于电脑特效的电影,其幕后的WETA工作室自然功不可没。按照拍摄比例,表演捕捉大概占到了整部电影内容的15%左右,其他85%都要依靠技师在电脑上完成。如此计算下来,演员们每表演一帧内容,动画技师就总共要伏案工作5小时才能得到完美的一帧电影画面,这还不包括白雪的戏份——那可是一只完全依靠数码技术制作出来的小狗,没有表演捕捉的成分在内。 回归童心拍电影 回忆起长达六年拍摄经历,不论是史蒂文·斯皮尔伯格还是彼得·杰克逊都有太多故事值得分享。杰克逊讲述道:“电影的过程的确很令人感喟,开始时所有的影像都很粗糙,我们只能慢慢地一点一点地给它加上图层,让细节渐渐丰富起来。正是这样,所以《丁丁》才耗去了我和斯蒂文6年的拍摄时间。不过,在这么长的时间里,我们始终充满了干劲,因为几乎每个星期,我们都能在样片里看到新鲜的东西,看到新的镜头,并且看到画面上的老朋友渐渐变得真实可信。” 而斯皮尔伯格则坦言《丁丁》将改变他今后的工作方式:“拍电影就好比要去掌握自己的天性,拍摄这样一部电影需要的是一颗童心。《辛德勒的名单》的时候,我这颗童心就去休息了,但是到了《侏罗纪公园》和《丁丁》,它又回来了。整个过程里,我觉得自己更像画家,而不是导演。这部电影就像是画出来的一样,而不是拍出来的。” 实际上,影片的拍摄也充满了惊喜与童趣,尤其是演员穿上动作捕捉“工作服”、带上摄影机的头盔并且在脸上贴上密密麻麻的数据记录点之后,在场的所有人都笑喷了。斯皮尔伯格是这样描述的,“我们互相笑了整整十分钟,因为之前从来没见过这样打扮的人。不过随着工作的开始,他们便进入了专业状态,很快就开始扮演起自己的角色来了。我觉得这是所有伟大表演共同的秘密:演员需要用想象力为自己塑造出世界观和人格。而他们的成功与否也就在于想象能力和表现技巧,而不在于穿什么衣服、拍哪拍电影。” 当复古幽默遇上黑色电影 《丁丁历险记》的漫画一共有24本,斯皮尔伯格独独从中选出了《独角兽号的秘密》这一本来改编电影。对此他的解释是,这本中丁丁和阿道克建立起了坚不可摧的友谊。改编埃尔热的漫画其实并不是一件容易的事情,原作不仅仅描写了丁丁的历险过程,还包含了很多细节、对流行文化的讽刺等。斯皮尔伯格解释说:“埃尔热的漫画中有许多许多的故事延伸出支流情节,这也就使得整套作品光彩照人。所以我们在电影里也讲述了不少主线以往的故事,比如阿道克船长的经历、丁丁冒险前的经历。当然,我们也和埃尔热一样,注意到了影片的节奏和叙事方式,令剧情张弛有度。” 虽然《丁丁》是一个冒险题材,但并不意味着在整整90分钟的电影里,他一直要进行危险工作。“历险记,意味着解开种种谜团,发现到身边的人的真面貌。作为导演,我需要时而不时的给观众一些刺激,让他们得到一些关键性的情报和细节。这是我钟爱的电影结构,好像回到了80年代”,斯皮尔伯格的这番话不禁令人联想到了他的名作《夺宝奇兵》,只不过丁丁的故事有着自己的独特的个性,埃尔热的作品充满了不同于好莱坞的新奇元素。 身为铁杆丁丁迷的彼得·杰克逊认为系列故事里有一种传统的、本分的幽默。他说:“我敢保证,埃尔热是一个20、30、40年代的好莱坞电影迷。他的作品里有股属于基顿和卓别林的幽默味道,我和史蒂文都非常喜欢。所以对我们来说,把这样的幽默感植入到电影中并不是什么难事,它近似于一种默片中的趣剧,而不是那种耍嘴皮子的江湖笑话。” 其实影响影片风格的,可不仅仅有经典默片,因为斯皮尔伯格想把《丁丁历险记》拍摄成一部拥有独特质感的电影——而不是一部复制琼斯博士探险风格的好莱坞流水线产品。为此,他借鉴了黑色电影,甚至是大卫·里恩电影中的元素,“《丁丁》的故事和《夺宝奇兵》有些相似,但绝不相同,我无法用对待好莱坞电影的方法来拍摄它。从漫画里,我们能看出埃尔热对黑色电影的模仿,比如夜景的描绘和表达,这些内容似乎令我想到了弗雷迪·扬《日瓦戈医生》中的摄影技巧。” 一段伟大友谊的开始 虽然斯皮尔伯格曾经最好的伙伴是乔治·卢卡斯,但这并不影响他再找到一个同样给力的合作者。更重要的是,斯皮尔伯格自己也表示,和彼得·杰克逊的合作是至今最愉快的一次经历。而且他们的这段“亲密”关系还要持续好一阵子,因为在斯皮尔伯格执导完《丁丁历险记》第一部之后,杰克逊将单独执导第二部,到了第三部则索性由这两个在票房和艺术上都有杰出贡献的导演共同携手。 对于两个人的合作和友谊,当事人的说辞可能不足为信,那么旁观者会怎么说呢?由于前期拍摄时,彼得·杰克逊正在新西兰赶拍《可爱的骨头》,无法常常亲临《丁丁》片场,他和斯皮尔伯格就想到一种特殊的方式来交流。演员西蒙·佩吉说:“当时杰克逊在新西兰,我们用iChat联系他,让他看到现场的一切情况。所以只要他想到了什么,就会通过扩音器说出来。一开始,他的这种突然的开腔会把我们吓一跳,但是后来就习惯了。斯蒂文和彼得合作得很好,两个这么大牌的导演能如此合得来还真是少见。我们最初也猜测他们的自尊心是不是会发生什么冲突,后来发现担心都是多余的。伴随着《丁丁历险记》的完成,套用一句《卡萨布兰卡》里的台词,他和彼得·杰克逊之间的一段伟大友谊即将开始。” 当日久弥新的历险遇上两位当代大师 在一系列惊心动魄的全世界历险中,丁丁成为轰动全球的漫画人物,这名大胆无畏的记者有着头发翘起的可爱尖头,拥有在任何危机境遇中永远捍卫正义的勇气,从此他成为全世界年轻读者心目中英雄及许多艺术家的生动灵感来源。《丁丁》系列漫画由笔名为埃尔热的乔治·埃尔热·雷米一手编剧和绘图,这套漫画跨越不同文化、各个世代,甚至遍及受到战争蹂躏的地区。现今,这个掀起全球流行文化现象的历久弥新名著已翻译成超过80种语言,迄今已销售超过3亿5千万册。 然而,丁丁游历过的所有遥远领域中,包括秘鲁、西藏、甚至月球,唯有一处他未曾探索,那就是现代电影屏幕。电影版《丁丁历险记》的突破不仅能将这系列故事呈现给全世界第一次接触到丁丁的电影观众,还以别出心裁的崭新方式挑战21世纪叙事的创意极限,同时忠于埃尔热独特又永恒的视觉风格。 这系列作品能历久不衰的根源始终来自其不修边幅的各个讨喜人物,还有人物闯荡异国地域及奋勇对抗坏人的行动,读者们跟着人物一同体验这些历险因而感到共鸣。 这系列的粉丝也包括史蒂文·斯皮尔伯格和彼得·杰克逊,他们两人就是因为同样喜爱埃尔热的逗趣故事而首度合作。每个人可能在不同时期及以不同方式跟丁丁相遇,不过这两位电影人对于丁丁的热情都同样扩及想将其搬上屏幕的可能性,并兴致勃勃地渴望将埃尔热绘画中无拘无束的乐趣注入先进的电影技术及具有启示又情感丰富的表演,以创造可匹配丁丁广大遗产的原创电影经验。 史蒂文·斯皮尔伯格表示:“丁丁是热情的记者,不断追求细微的线索,但因缘际会下突然就展开令人叹为观止的全球历险。丁丁吸引人的原因在于他坚持不懈地追求真实,虽然这样经常使他步上危机四伏的路途,并惹上重大麻烦,不过他总是能够找到方式解决。从第一次读到这系列的书,我就知道我和丁丁结下不解之缘,我们注定要有某种合作。” 彼得·杰克逊则是跟着丁丁一起长大,并深受丁丁的历险影响。这位导演成长于新西兰,展开电影制作生涯后拍出许多叫好叫座的优质作品,包括影史上最备受赞扬的三部曲电影──《指环王》三部曲,他读过每本设法弄到的《丁丁》系列漫画,甚至想尽办法读懂法文版本。 彼得杰克逊表示:“年轻时,我们很容易天马行空地想象自己展开像丁丁踏上的那些历险,这使我们能够拥抱那种最起码的冒险感。” 史蒂文·斯皮尔伯格和彼得·杰克逊都看见丁丁故事本身的电影潜力。凯瑟琳肯尼迪是史蒂文斯皮尔伯格的长期工作伙伴,这次她也终于有机会跟彼得杰克逊一起制作电影,她表示:“我们都很着迷埃尔热说故事的方式,就某种意义来说,这些美丽的故事在叙述力量上具备简单、明了又有力的特点。” 史蒂文斯·皮尔伯格早在1983年就第一次跟埃尔热本人联系和对谈,并发现这位比利时艺术家兴致盎然地想把自己笔下的机智人物交给这位导演,然而很遗憾地,在两人能实际见面之前埃尔热就过世了。之后,他的遗孀芬妮·洛德威尔完成他的心愿,将版权给了史蒂文斯皮尔伯格。 执行制片史蒂文尼·史佩利负责丁丁版权事务几十年,也一直是丁丁的忠实粉丝,他表示:“埃尔热挑选史蒂文是他认定唯一能改编他作品的电影导演,而史蒂文也始终尊重这些作品。” 尼克和芬妮·洛德威尔是埃尔热遗产公司的管理人,也是关于《丁丁》一切的专家,制作群在着手这个计划之前就密切咨询他们两位。史蒂文斯皮尔伯格表示:“最重要的是,必须向埃尔热致敬,并尽可能地传达出他笔下那种独特的画风和人物肖像感。事实上,埃尔热的每张小图都像是用电影语言述说着故事,人物的每个姿势和动作都散发出一股活力,几乎彷佛是他设法把24张小图塞进影片胶卷的一帧画格,然后连续播放,我想这正是埃尔热的聪明之处,他的每个故事都具有电影的本质,如今我们能忠实地呈现出来。” 史蒂文斯·皮尔伯格立刻就确定彼得·杰克逊是理想的合作伙伴,他回想地表示:“彼得告诉我:'如果你过来找我,你会看到我这里有整套的埃尔热漫画系列,我非常乐意参与。'因此,我们展开一段追寻过程,寻找捕捉定义埃尔热和丁丁艺术风格的方式并设法将其呈现在屏幕上。” 彼得·杰克逊等不及想要展开这个任务,他表示:“我超兴奋史蒂文邀我合作,他其实挺像丁丁这号人物,拥有一颗年轻的心,充满好奇心,热爱冒险,而且他的幽默感跟埃尔热赋予丁丁的幽默感很搭,他跟丁丁可说是绝配。” 史蒂文·斯皮尔伯格除了找来彼得·杰克逊担任这系列电影首集的制片,还邀请他执导第二集,彼得杰克逊同意了。由于芬妮和尼克的祝福和合作,加上埃尔热的动人作品,这场历险展开了。芬妮现任布鲁塞尔埃尔热工作室(Hergé Studios)的总经理,她说明地表示:“我们感到非常荣幸能跟这群杰出的创意制作团队合作,我们完全信任他们能够将丁丁的伟大历险搬上大屏幕。埃尔热本人曾说:'我把我的故事视为电影。'真是一语成谶啊!” 除了密切咨询埃尔热遗产公司,制作群还找来编剧史蒂文·莫法特及编剧搭挡埃德加·赖特与乔·考尼什把故事改编成电影剧本。为了将最完整的丁丁及他的各种朋友和敌人介绍给现代观众,制作群决定结合《丁丁》系列漫画中极受欢迎的三册,分别是《金爪之蟹》(暂译,TheCrabwiththeGoldenClaws)、《独角兽的秘密》(暂译,TheSecretoftheUnicorn)及《红色拉克姆的宝藏》(暂译,RedRackham'sTreasure),把当中的故事串接成连贯情节,绝对能使现代电影观众感到乐趣无穷。 这三本书可说是编剧们的指导方针,乔考尼什概括地表示:“埃尔热的故事能使人进入多彩多姿又冒险重重的情境,但不只如此,这些故事也充满道德观念并散发旅游和异国的风味,同时还能使人接触到广大的世界和科学的概念,我想这就是这些故事能引发几百万孩童无限想象力的理由之一,我们的目标就是在剧本中表现出这种浩大格局。” 此外,史蒂文斯·皮尔伯格和彼得·杰克逊也指引编剧们运用一些概念式手法,比如黑色电影、希区柯克悬疑片及特殊效果惊悚片的元素,这些都深藏在埃尔热趣味性的图画线条之下,但隐约可见到这些风味。 最后的编剧成果,如史蒂文斯·皮尔伯格所描述:“这是一个部分神秘、部分探索的故事,也是一场信念坚定的历险,而这一切都建立在阿道克船长和丁丁之间关于友情、忠实和信任的不凡故事。” 从书页到银幕 史蒂文·斯皮尔伯格和彼得·杰克逊不仅都拥有丰富的想象力,同时也都抱持一股动力勇于尝试最新的领域,比如从外星人到中土世界,他们塑造出令人难忘的人物和世界,那种令人屏息的原创性是一般人在电影情节以外绝无仅有的经验,然而在《丁丁历险记》之前,他们两人从未将自己的技能和艺术天分应用在3D动画片的范畴。 史蒂文·斯皮尔伯格和彼得·杰克逊最重视的就是要忠于丁丁作品本身,而他们也都非常热爱埃尔热那种令人陶醉的画风,于是从一开始,他们就以这种原著的视觉风格为灵感,设计出这部全动画的计算机绘图电影。 从很早开始,仍在编写剧本时,艺术部门和动画团队就已组成,这些太平洋两岸的参与者开始脑力激荡各种点子,以设计出这些机灵的人物及丁丁所处的迷人环境,而他们最早决定的原则之一就是,必须维持历久弥新的故事时代和质感,设定在一种永恒的灰暗世界,每个角落都潜伏着黑色影子。 史蒂文·斯皮尔伯格表示:“这些故事可能发生在30、50、80年代或现在,那是我们想要保留的一种怀旧美感,我们不想要我们的电影充斥着手机、电视机或现代化汽车,我们最优先的设计提示来自埃尔热,而不是来自任何假定的时代或背景。” 彼得·杰克逊补充表示:“这部电影具有一种犯罪剧情片的复古、犀利风味,这不是指丁丁本身,而是丁丁生活的世界,故事中富有许多悬疑,我们感觉能将这些人物结合穿着防水披风、在雨中戴着低低的帽子、在湿漉漉的人行道上街灯投射出影子等,这就是我们替我们的丁丁所创造的世界。” 接下来,绘图师、设计师和动画师开始构思和想象埃尔热的艺术如果存在于3D空间中会是什么风貌。纵使那些图画是几十年前绘成,但其本身就具有一种栩栩如生的有机风味。李察·泰勒(RichardTaylor)是Weta数字公司的老板之一,并担任这部电影的设计和效果监督,他表示:“当你在平面的画页上看到埃尔热的黑色线条配上水彩涂色,你只需闭上眼睛就能开始想象丁丁的世界,那活脱是个3D视觉的世界。” 3D构思的过程进行极为顺利,因为首先埃尔热在画丁丁的冒险时就并非设定是纯粹的真实感。资深视觉效果监督乔莱特利表示:“埃尔热笔下的线条不尽然是完全写实,他并没有试图一定要画得非常精准又写实。我们想要维持那种有点夸张的作者特质,因此设计研究作业的很大部分是观察他的画风,然后从不同的观点想象,那使我们得以诠释出一种电影语言,能以全3D动画领域建构出埃尔热笔下的世界。” 为了呈现埃尔热笔下那种生气蓬勃的世界,使观众能感受到风在实质空气中吹拂,艺术部门研究了各种可能呈现丁丁、白雪和阿道克船长所在环境的意象和地点,从公海上的暴风海洋到撒哈拉沙漠的变化粉沙都有,这些设计师最中意的地点就是作为埃尔热想象城市的摩洛哥巴格赫(Bagghar),是一个能引发远东想象的魅力城市。 概念设计蕾贝卡·提奇(RebekahTisch)表示:“我们参考北非建筑、图样和拱廊的不同风格,并使用这些迷人的造型和色彩创造出巴格赫,这使我感受到观看这个世界的一种真诚热情,我希望观众看到丁丁时也同样会感受到这种多彩多姿和兴奋之情。” 在埃尔热基金会的芬妮和尼克洛德威尔的邀请下,概念设计克里斯·盖斯(ChrisGuise)前往布鲁塞尔,更距离地深入研究丁丁的故乡所在,沈浸在故事的氛围,以创造出丁丁位于拉布拉多路(LabradorRoad)26号的公寓,以及阿道克船长位于莫兰萨城堡的乡村住宅轮廓。 李察·泰勒认为:“克里斯使自己完全沈浸在埃尔热的世界,并追寻他早期的灵感意象,然后回来兴味盎然地谈论那种氛围和空间感。” 数字模型监督马可·雷维兰(MarcoRevelant)进一步研究他原本就热爱的模型船,那些船对于这场历险至关重要。他前往巴黎的海军博物馆(MuséedelaMarin),分析埃尔热设计独角兽号等船舰的视觉造型风貌,他表示:“埃尔热的设计更为精致,不过尺寸较为小型,所以我们在数字模型的应用上也以同样方式做出调整。” 视觉效果艺术指导金·辛克莱尔(KimSinclair)四处寻找真实的车辆和运载工具,包括在书上看到的1937年福特车,然后扫描存至计算机中以数字技术重新创造。他说明地表示:“埃尔热针对运载工具做过精细严密的研究,像是福特车和水上飞机,我们能查到那些模型和年份,甚至能找到原制造商的色彩图。” 然而从一开始,最关键的设计元素就是人物本身,从阿道克船长大剌剌的幽默到丁丁头发翘起的尖头、到侦探两人组杜庞和杜邦的八字胡特殊造型、到白雪可爱鼻头流露的情感,制作团队在密集的会议中不断讨论、想象、再想象每个微妙细节,然后进行微调。 斯皮尔伯格表示:“我们从每个角度研究各个人物,确保他们具有埃尔热笔下的相仿风格,我们敢说:‘阿道克船长的特殊脸部造型绝对看似埃尔热艺术的风貌。’” 花絮 ·史蒂文·斯皮尔伯格在1983年就拿到了《丁丁历险记》的拍摄版权。 ·在影片的一开始,有一个画家画出了丁丁的形象。这个画家本人的形象是按照丁丁的漫画作者乔治·埃尔热·雷米的形象创造的。 ·在二十余本丁丁的漫画中,《金钳螃蟹贩毒集团》是被改编次数最多的一本。它曾经在1947年被改编成了木偶剧;在1959年和1990年被两次搬上电视。 ·这部电影的主要情节来自于三本丁丁漫画:《金钳螃蟹贩毒集团》、《独角兽号的秘密》以及《红色拉克姆的宝藏》。还有一些细枝末节的情节来自剩下的丁丁漫画。 ·在1990年代的早期,斯皮尔伯格曾经找来了《外星人ET》的编剧梅丽莎·马西森,让她撰写《丁丁历险记》的剧本。在梅丽莎·马西森的剧本里,丁丁在非洲和象牙偷猎者展开了一场斗争。 ·本片是斯皮尔伯格的第一部改编漫画作品。虽然他此前有机会执导《超人》,但是未能成行。 ·本片是斯蒂文·斯皮尔伯格执导的第一部没有真人形象的影片。 ·一开始,斯皮尔伯格想把电影拍摄成一部真人电影,他向彼得·杰克逊求助,希望他的WETA能帮忙制作一只数码的白雪。而杰克逊本人恰好又是丁丁的粉丝,他说服斯皮尔伯格,只有表演扑捉技术才是最佳的、把丁丁漫画搬上银幕的做法。斯皮尔伯格接纳了他的建议。不过,影片中的白雪是纯CGI的。 ·克劳德·贝里和罗曼·波兰斯基都曾经对执导本片很感兴趣。 ·史蒂文·莫法特说自己在撰写剧本的过程中得到了斯皮尔伯格的极大的庇护。斯皮尔伯格在影片的制片厂的转辗和冲突中,保护了莫法特和他的剧本。莫法特虽然写完了《丁丁历险记》的初版剧本,但却没有机会将其修饰并润色一新,因为2007年到2008年间发生了编剧大罢工。而后来,他又进入了英剧《神秘博士》的剧组。在这之后,斯皮尔伯格和杰克逊找来了埃德加·赖特和乔·考尼什修改莫法特的剧本。 ·1981年,斯皮尔伯格拍完《夺宝奇兵》之后,看到有评论将琼斯和丁丁比较。于是他便让自己的秘书买回来了全套的丁丁漫画。虽然不认识法语,但是斯皮尔伯格还是立即爱上了这个小记者以及乔治·埃尔热·雷米的作品。随后他就变成了丁丁的粉丝。与此同时,埃尔热也曾经表示说,只有斯皮尔伯格才能“正确地把丁丁搬上大银幕”。 ·影片曾经在1984年就进入了准备拍摄的阶段。那个时候,斯皮尔伯格希望杰克·尼克尔森来扮演阿道克船长。 ·托马斯·桑斯特原本是扮演丁丁的人选,可是由于日程上的冲突,他没能出演这个角色。后来丁丁一角被交到了杰米·贝尔的手上,他曾经和彼得·杰克逊在《金刚》一片中有过合作。 ·在西蒙·佩吉拍摄完了《如何众叛亲离》之后,斯皮尔伯格向其伸出了橄榄枝,把片中汤姆森这个角色给了他。 ·这部影片是安迪·瑟金斯与彼得·杰克逊的第三次合作,也是他拍摄的第四部表演捕捉电影。前面三个分别是《魔戒》里的咕噜、《金刚》里的金刚和《猩球崛起》里的猩猩凯撒。瑟金斯曾经半开玩笑地说,希望杰克逊不会让他在《丁丁历险记》中扮演小狗白雪。 ·为了扮演好阿道克船长,安迪·瑟金斯读了很多丁丁漫画。他认为阿道克船长的身上有很多超现实的特质,就好像是蒙迪·佩登(MontyPython)电影中的一些角色。 ·丹尼·德维托原本是要在影片中扮演一个角色的,可是他的这个角色后来却被从剧本中删掉了。 ·丹尼尔·克雷格算得上是这部电影中“人缘交际”最广泛的成员了。他曾经和托比·琼斯在《声名狼藉》中有过合作,和杰米·贝尔在《反抗军》中有过合作,和斯皮尔伯格合作过《慕尼黑》。 ·斯皮尔伯格在以往的电影的拍摄过程中,总是喜欢闭上一只眼看看效果,因为那样可以看到观众看电影时的效果(2D)。但是在这部电影的拍摄过程中,他把两只眼睛都睁开了。首先这是一部3D电影;其次,他想用拍摄真人电影的方法来拍摄这部电影。 ·在拍摄过程中,吉尔莫·德尔·托罗、史蒂芬·戴德利和大卫·芬奇都曾经前往拍摄现场探班。 ·常年和斯皮尔伯格合作的摄影师贾努兹·卡明斯基是本片的布光顾问。彼得·杰克逊要求他把影片制作成一部“带有黑色电影风格的大气的电影”。 ·斯皮尔伯格用了32天就把他的摄制部分完成了。而彼得·杰克逊只是在第一周出现在了片场,随后他使用iChat通过网络执导影片的拍摄。西蒙·佩吉说,彼得·杰克逊的声音从喇叭里传出来,就好像是上帝在说话一样。 ·斯蒂文·斯皮尔伯格非常喜欢后期中的虚拟摄影机,所以他亲自上阵,完成了很多镜头的合成工作。 ·迈克尔·卡恩是和斯皮尔伯格合作超过30年的剪辑师,在与斯皮尔伯格的合作中,他一直使用Moviola和KEM这样的老式剪辑机工作。在这部电影里,斯皮尔伯格第一次使用了Avid数码剪辑技术。不过,这并不是迈克尔·卡恩第一次使用Avid,他曾经在《龙卷风》一片中用过Avid。 ·斯蒂文·斯皮尔伯格是第一个执导五分钱电影院电影(Nickelodeonfilm)的奥斯卡获奖导演,而彼得·杰克逊则是第二个。 ·这是五分钱电影院频道在这20年里第一次和丁丁扯上关系。在20多年之前,五分钱电影院频道曾经广播过《丁丁历险记》。丁丁历险记电影网友评论：< class="com">这个必须给五星，视觉技加勒比术超一流，动画视觉效果做成这样很厉害。剧情上属于夺宝奇兵+加勒比海盗套路。人物场景光效等仿真度极高，有时候分不清到底是动画还是真人电影了。另外本片最强的是动作场面，海战，追击，吊车互殴，比真人动作大片还爽 < style="text-align:center;"> < class="com">捕捉人体动态至动画之技术无与伦比，表情捕捉也趋完美。编剧圆熟无破绽，各项指标控制均衡，寻宝奇兵套路很多，原著神韵损失过大，作为商业电影照顾全球观众，不痛不痒缺少个性是必然。美国动画技术到达相当高度，剩下就是等待各路导演利用其至极致。 < style="text-align:center;"> < class="com">故事是有些太简单了，而且我对这种人物善恶太分明的设定也不感冒，但是中间几场打斗戏和追逐戏的精彩程度足以挽回一些充满套路的剧情带来的失落感，特效也在我看过的动画里也属于相当牛的水准了。整体中规中矩，视效加一星。 < style="text-align:center;"> < class="com">记得是上小学的时候当报社小记者免费看的，当时写了篇读后感还上报了来着。难忘的回忆呀！当时真很是喜欢这部电影，第一次见这么逼真的特效，看完了才知道不是真人电影，就因为丁丁有眼睫毛(*/ω＼*) < style="text-align:center;"> < class="com">丁丁历险记真的是实打实的全程硬核炫技，镜头处理、人物细节和动作捕捉都是大写的????????昨晚＋今天凌晨一共看了两部动画电影，都能入选本人的年度最佳之一了，真好 < style="text-align:center;"> < class="com">也太逼真了吧………………然后两个蠢哭了的Inter ol竟然是我西萌巨巨和好基友Nick配音哒！ThomsonandThom son哈哈哈哈哈哈哈 < style="text-align:center;"> < class="com">细节考究，3D逼真，镜头运用让人瞠目。大片的即视感，分分钟让你忘了在看一部动画。祈求不要出真人版，让丁丁好好活在动画与记忆里吧！ < class="com">视觉效果很赞，，一连串的逃往一起抢夺纸卷的时候很精彩。一开始切入的剧情特别生硬…还有就是，我真的不喜欢这种动画风格。勉强四星吧 < class="com">視效真的很棒，那些華麗流暢的場景的轉換，都有點覺得不是動畫反而是真人電影了～剛好今日變形金剛5片尾還看到斯皮爾伯格也是監製。 < class="com">上映时看过，如今再看，超喜欢里面那架飞机那艘船那条小船那条街那……么多超细腻的细节，像是儿时看漫画时的愉悦 < class="com">特效很赞，故事虽然质朴但是很有怀旧感，白雪真的是很可爱啊，看到童年记忆中的人物动起来的感觉真好。 < class="com">剧情框架参考了动画版的剧情，但精美的画质和大量的动作场面，与圆熟商业的叙事技巧，很斯皮尔伯格。
备注：已完结
类型：动作电影
主演：盖布瑞·马赫特 塞缪尔·杰克逊 伊娃·门德斯 杰米·金 斯嘉丽·约翰逊
导演：弗兰克·米勒
语言：英语 法语
年代：未知
简介： 暗黑都市，魔影重重，邪恶势力分盘割据。于死寂中，异样神秘的“闪灵侠”横空出世！他无坚不摧、能耐过人，戴着伪装的面具，以“幽灵”的名义惩恶除奸，肆虐的恶棍无不闻风丧胆。与之水火不容的，是横行霸道的大恶人“章鱼”。曾是普通实验室助手的他，被过去的阴影彻底改变，为了追求不死之身，无恶不作、大肆杀戮，意欲摧毁这个城市！一个是死里逃生神秘重现的前警界新兵，一个是纯粹利益驱动的冷血杀手，他们之间注定不是你死便是我亡。从废弃的仓库，到阴湿的地下墓穴，从疾风的码头，到耸立的钢筋屋檐，侠肝义胆的闪灵侠不仅要与死对头“章鱼”步步周旋，还必须直面络绎不绝的更多“危险”。这些“危险”的名字，叫女人。美艳而致命的女人。她们中，有冷漠凶残的秘书希尔肯·弗罗斯（斯嘉丽·约翰逊），有似影似幻的妖妇萝莉莱（杰米·金），有出手必杀的巴黎**女，有高挑性感的女警摩根斯汀，有一往情深的邻家女孩艾伦·多兰，当然还有魔鬼身材、蛇蝎心肠的珠宝大盗珊蒂莎夫（伊娃·门德斯）。不管这些女人是引诱是爱恋还是企图在纸醉金迷中要假面英雄的脑袋，她们致命的诱惑似乎让任何一个男人都很难抵挡。生死一瞬间，而咱们的蒙面侠客，又能不能逃开重重陷阱呢？闪灵侠电影网友评论：< class="com">「I''mgonnabethedeathofyou.I''mgonnakillyouallkindsofdead.→You''reanaccident.Younevershould''veha end.We''retheonlytwolikeus, rettyboy.Yousurecantakealotof unishment,sweetheart.Justlikeme.Youeverwonderwhy?I''llbelearningurealsoon. < style="text-align:center;"> < class="com">低配《罪恶之城》，是非常非常低配的那种……明明画面还是一顶一的棒，剧情却让人怀疑自己的智商，没有一个人的动机是合理的，事实上，除了主角也没有一个人是需要存在的，可惜了这么赞的卡司，所有人看起来都和蠢蛋一样。明明言之无物还硬生生拍了这么长，漫画里的喃喃呓语直接搬到电影，严重水土不服，如何让画面服务于叙事，是连罗德里格兹和扎克施耐德都没有完全搞明白的难题，就更不用说弗兰克米勒了。 < style="text-align:center;"> < class="com">画风当然会让人立马就联想到经典的《罪恶之城》，漫画感十足的分镜，降低饱和度提高对比度后的绘画感。剧情可以说是十分的平庸，不过一些桥段单拎出来，只能说极度削弱了电影的紧张感，这可以说是一种哥特式的无拘无束，但是如果人物只是操作的自说自话，那么观众其实也就是没什么看下去的必要了，挺烂 < style="text-align:center;"> < class="com">我可以理解导演刻意营造的一种中二浮夸的氛围，在这样的氛围下不知所云的剧情也能够接受，但一干人等毫无吸引力的台词和表演实在让人看得无聊，还有打戏和故事都不只是蠢，而且还没看点，观众憋了很久终于等到最终决战，可章鱼居然这样就败了……可以说是让观众忍了整部片子的不满点燃了…… < style="text-align:center;"> < class="com">弗兰克米勒蹲在威尔埃斯纳的坟头拉翔。对对对你永远noir你永远沉重你的世界里除了婊子就是 sycho你还特别想和拟成女人的城市打上一炮，但球球你人家埃斯纳都入土了能不能对他遗作有点尊重，别用你的SB风格奸尸了行不行。 < style="text-align:center;"> < class="com">继续改编弗兰克米勒的黑色漫画，风格与《罪恶城市》如出一辙，却充满了庸俗的「装逼感」（话说《SinCity》之后全世界都在恶搞），浪费了杰克逊、约翰逊一众卡司，剧情无聊拖沓对话空洞，令人无法忍耐。 < style="text-align:center;"> < class="com">讲述了起死回生化身“闪灵侠”的丹尼在与凶犯章鱼博士的较量当中意外发现自己的初恋情人涉及案情并在其帮助下打败了章鱼博士的故事。导演风格强烈，但行为略显荒诞，影片对于前后景的搭配运用较好，值得注意。 < class="com">别具一格的影片，基本就是动态漫画，表演和台词都很夸张，前二十分钟几乎要看不下去了。但所有镜头的色调和构图都非常有艺术感，其实很搭配那些夸张的成分。这种风格只得到了极少数人的认可，颇为可惜。 < class="com">彻底、完全的漫画风，艺术感很强，男主的旁白很多。我作为视觉系的爱好者，认为本片算是电影艺术中与《罪恶之城》同类的典范，值得欣赏的地方肯定是经久不衰的 < class="com">开场两分钟的时候，一条正义的弹幕告诉我这是部烂片，我没有理睬，结果就是含着泪撸完了这部片。好在里面的妹子都很好看，不然含着泪都撸不起来。 < class="com">黑白漫画风格乍一看很惊艳，再遇见就觉得无趣了。本片，罪恶之城2皆是如此。表现形式的新鲜感褪去之后，这类电影既情节无趣又惺惺作态，很烂。 < class="com">暴力美学的NC粉也还是放弃了...讲了些什么狗屁，浪费了黄金战舰般的阵容...好吧我只是真的真的真的不喜欢EvaMendes...
备注：已完结
类型：动作电影
主演：约瑟夫·高登-莱维特 迈克尔·珊农 杰米·钟 丹妮亚·拉米雷兹 阿西夫
导演：大卫·凯普
语言：英语 汉语普通话
年代：未知
简介： ◎译 名 致命急件/超急快递(台) ◎片 名 PremiumRush ◎年 代 2012 ◎国 家 美国 ◎类 别 动作/惊悚 ◎语 言 英语 ◎字 幕 中英双字幕 ◎IMDB评分6.8/10from9,621users ◎文件格式 BD-RMVB ◎视频尺寸 1280x720 ◎文件大小 1CD ◎片 长 87Min ◎导 演 大卫·凯普DavidKoe ◎主 演 约瑟夫·高登-莱维特Jose hGordon-Levitt....Wilee 迈克尔·珊农MichaelShannon....BobbyMonday 杰米·钟JamieChung....Nima 丹妮亚·拉米雷兹DaniaRamirez....Vanessa 阿西夫·曼德维AasifMandvi....Raj 亚伦·特威特AaronTveit....Kyle(Student) 劳伦·阿什利·卡特LaurenAshleyCarter....Phoebe 阿什丽·奥斯汀·莫里斯AshleyAustinMorris....Rece tionist NickDamici....Detective 詹妮弗·维纳JenniferWiener....Pedestrian/Jee Driver(uncredited) 布赖恩·科普曼BrianKo elman....LoanShark 马修·劳奇MatthewRauch....Paramedic AijaTerauda....ColumbiaStudent(uncredited) 丹妮尔·麦基DanielleMcKee....PedestrianonCellPhone2(uncredited) Jian....NewEnforcer/Princi al(uncredited) AnthonyChisholm....Tito StevenJ.Klaszky....Pedestrian(uncredited) Uzimann....Pedestrian(uncredited) HoonLee....FloorManager SebastianLacause....Detective P.J.Sosko....UniformCo -Im oundLot 肖恩·格雷迪SeanGrady....ColumbiaStudent#2(uncredited) 彼得·康博伊PeterConboy....NewYorkCityPoliceOfficer(uncredited) AmyHohn....U erWestSideLady CharlesBorland....Cam usGuard WoléParks....Manny LymanChen....2ndFloorManager 骑着自行车，不断地在马路上躲闪着汽车、步行的人们以及来来往往的宠物，在最短的时间内把快递件送到目的地——这就是自行车速递员每天的工作。而纽约城里，车技最为娴熟的，就是速递员威利。 威利的自行车是一辆经过改装的无敌战车，超轻盈的碳纤维车架、一流的变速齿轮，都使得威利能在复杂的路面上骑行出一流的速度。再加上威利自己的车技和灵敏的反应，他每天都能在拥挤的街道上穿行。更为重要的是，威利的自行车没有刹车，这也让他养成了遇到特殊情况就加速冲上去的习惯。 一天，一个女人给了他一个“非常重要的急件”，要他在90分钟内把这个东西送到唐人街。可是在半路上，却又警察把威利拦了下来，并用强迫的方法要威利交出那个急件。走投无路的威利只好私自拆开了信封，并发现了一个惊人的秘密——那么，发现秘密的威利能在90分钟内把这个消息准确送达么？他的自行车能跑得过警车和黑帮的速度么——一切都在曼哈顿的街头急速上演…… 幕后制作 版权诉讼 1998年，一个叫做乔·奎克的小说家出版了一本叫做《终极速递》（UltimateRush）的小说，这本小说讲述了一个肾上腺素分泌过多的速递员，穿越整个城市，快递一个神秘包裹的故事。这本小说是奎克的第一本小说，卖的很好，也被华纳公司买下了版权，华纳当时也准备要把这本小说搬上银幕，可最终还是不了了之了。2010年，当时出版这本小说的出版代理人罗伯·韦斯巴赫发现自己在曼哈顿的家的楼下有一片街道被封锁了起来。打听之后，他才知道是一部叫做《致命急件》的电影在这里拍摄，继续打听下去，他发现这部电影的情节和他当年出版的《终极速递》出奇地一致。 最终拍摄的剧本，经过无数次的修改，已经和原版小说有不少出入了，但是奎克却从一个匿名的来源处获得了本片2009年的一个初版剧本。在这个剧本里，人物的姓名、职业、爱情关系、警方介入和华人黑帮控制的犯罪都和奎克撰写的小说如出一辙——除了主角的交通工具。在小说中，主角是踩着旱冰鞋送快递的，而在本片中，主角用的工具是自行车。 自信满满的奎克把索尼公司和本片的相关工作人员告上了法庭。他认为这是一场必胜的官司，可是实际情况却并不如他所设想的那么顺利。一个来自洛杉矶的版权保护律师玛德说：“在过去的15-20年的时间里，和这些主流制片厂打这种版权问题的官司的作者，没有一个胜诉的。”因为复杂的调查取证、制片公司的强大背景，以及庭外和解的手段，很多作者都放弃了追问到底。对于这桩自己无法负担也无力支撑的必败诉讼，奎克说：“这就是这个行业的现状，强有力的娱乐公司正在一点一点地把一些挨饿的作者和艺术家逼向绝路。我的事情并不是个例，这是这个行业普遍存在的现象。”对于此，玛德说：“这就是黑手党的行为。有人有权利使用法律保护自己，而另一些本是该受到法律保护的人，只能被剥削。” 奎克的诉讼案最后不了了之，而索尼公司和影片的工作人员则拒绝对此时发表任何评论，给公众留下了极大的幻想空间。 极限电影 虽然这是一部讲述自行车快递员的“投递事故”的影片，但是影片的导演还是在其中加入了很多奇观化的镜头。其实这也并不奇怪，因为本片导演大卫·凯普曾经编写了《碟中谍》、《侏罗纪公园》、《蜘蛛侠》等大片的剧本。如何在平凡的故事里加入“娱乐元素”，是他的拿手好戏。 这一次，大卫·凯普就把极限运动的元素放在了自行车投递员的故事上。凯普说：“我觉得，这两者可以非常完美地结合在一起。看着自行车在人群和车辆中间穿梭，我就会有一种在拍摄《蜘蛛侠》的感觉。和那部电影不同，在这部电影里，我们采用了实拍的方法，而不是依靠CG制作。而且，我在这些速递员的工作中加入了一些极限运动的元素，比如骑着自行车跳跃、翻转、腾空、躲闪等等。这样，可以使影评更刺激，而又不缺乏一定的真实性。这部电影里有一些大腕演员，但是最有看点的，还是那些在路上亡命奔驰的镜头。追车已经很多了，但是用自行车和汽车放在一起追逐，肯定能让观众们尖叫出来。” 这几年刚刚走红的约瑟夫·高登-莱维特在影片中扮演了主角，一个车技和胆量都堪称一流的速递员。谈及扮演这个角色，莱维特说：“我非常喜欢这个角色，因为我本人也是自行车运动的爱好者，这部电影正好给了我这个机会好好骑骑自行车。所以，我在片场会经最大努力去出演每一个镜头。有一些特技镜头我也会亲自上阵。对于我来说，出演这部电影更像是一个享受自行车运动的机会，而不是紧张的工作和拍片。虽然在拍摄的过程中有一点小事故，但总体来说，出演这部电影，还是令我非常开心。” 花絮 ·约瑟夫·高登-莱维特在影片中没有使用替身，一切高速的飚车镜头都是他亲自完成的。 ·影片于2010年的7月中旬在纽约开拍。 ·在拍摄现场，约瑟夫·高登-莱维特因为骑行速度太快而撞上了一辆出租车，他本能地用胳膊护住了头部。撞碎的玻璃碎片划伤了他的胳膊，最终约瑟夫·高登-莱维特的右胳膊被缝了31针。 ·与本片同时开拍的还有一部叫做《冲冲冲》（Tri leRush）的纪录片。这部纪录片讲述单就是在纽约的自行车速递员的工作和生活。这部纪录片里的很多速递员也出现在了本片中，他们完成了很多专业演员无法完成的特技动作。 致命急件电影网友评论：< class="com">因为一个GIF来看的电影，结果这电影什么玩意啊，槽点真的太多了。女华人叫nima真的不知道该不该笑。电影故事梗概居然是一堆美国人帮写了西藏问题的中国人偷渡她儿子，我真的是惊呆了。12年的电影对中国的刻画还是那样，导演是不是改出来走走。而且作为养生变速车的使用者，电影里唯一靠谱的就是强调了要带头盔骑车，电影里骑车方式等于自杀了。当然夜深人静时候偶尔骑快车还是很爽的。最后一个不能理解的事情就是碳纤维的变速车居然骑不过一辆死飞，真的是弱爆了。还是建议广大公路自行车爱好者远离死飞，老老实实按个车刹。 < style="text-align:center;"> < class="com">6/10。所谓梦想实现个人成功不是拿到文凭在舒适环境下工作，而是不畏校友、女友的不解埋头做自己的兴趣顺便助人为乐，追求理想的过程中冷静分析路线具有不影响机动车行人安全的社会责任感，好一个感动美国式模范人物，叙事插叙倒叙展现坏警察、地下赌场、情敌和援军一干势力为主要事件因素的铺垫顺畅。 < style="text-align:center;"> < class="com">故事本身就站不住脚：她讲个故事你就信？这女人要是毒贩恐怖分子呢？随随便便就为别人拼命，你的命还真不值钱！一星给城市骑行的快感！不要说什么后来的事实证明这女人没撒谎，那是后来…最后一幕真傻逼，你不遵守交通规则，还要用别人的生命买单衬托你的潇洒？ < style="text-align:center;"> < class="com">看的时间比较长了，故事情节都已遗忘了，只在印象中留下了快递员骑车时瞬间判断骑行路线、躲避障碍的路线演示，那些路线仿佛是台球比赛中台球的走线，非常有助于死飞们日常飞奔送死用（勿拍砖，只是觉得死飞和飞死有点对账） < style="text-align:center;"> < class="com">以前都是飙汽车，这一次飙自行车，作为影迷，喜欢这种飙车的快感，作为机动车驾驶员，很反感威利这种在马路上乱窜的人。电影又黑了一把天朝，唐人街黑帮，赌博，地下钱庄，偷渡，蛇头，同时又自黑美国恶棍警察，3星半吧 < style="text-align:center;"> < class="com">我要骑车，我不要穿西装坐办公室；我要骑车，我不要刹车；我要骑车，我不管红绿灯；我要骑车，我不管车道；我要骑车，我不管汽车行人。好吧，这就是美帝逻辑，只要自由民主都是对的，顺便黑一下我天朝的西藏也无所啦。 < style="text-align:center;"> < class="com">不知道因为我看的画质不好还是什么原因，看着进入不了状态，然后电影中，要感情没有，要剧情却很扯。幽默元素稍微有一点，也无法拯救电影，很一般吧只能当做看看囧瑟夫吧，看看囧瑟夫骑单车，这个是真的帅的！ < class="com">无闸无档自行车的追击真是紧张刺激过瘾啊！不过里面“因妈妈写了篇西藏的帖子贴网上，其儿子禁止跟随妈妈的签证到美国，而不得不偷渡”的情节，着实黑到了我，冷不禁抽笑了几下！ < class="com">除了一些抹黑天朝的细节以为，单纯看影片还是节奏紧密，剪辑巧妙的，但是自行车这么骑，也真是找死的节奏了，不由想起了各种不要命的快递员了——城市交通混乱的制造者。 < class="com">一条故事线的四个角度平行剪切故事从0到完整虽然有点老套和中国风==囧瑟夫好酷女主其实蛮好看的这种以自行车为生命的情怀只有飞车党懂死飞刹车实在是太帅啦!!! < class="com">所以这一切都只是为了帮一个藏独分子偷渡儿子到美国么……这个源动机我也是接受无能……不过单车飙车看的还是挺热血的，囧瑟夫为了练这个可花了不少功夫吧 < class="com">很好看，全程无尿点。只是觉得那个警察也没做什么特别坏的事，不过烂赌还有误杀了一个小混混，结局也就只能这样了～ s：那个女朋友好健美！4
备注：已完结
类型：科幻电影
主演：迈尔斯·特勒 凯特·玛拉 迈克尔·B·乔丹 杰米·贝尔 蒂姆·布雷克·
导演：乔什·特兰克
语言：英语
年代：未知
简介：天才少年理查德（迈尔斯·特勒 Miles Teller 饰）凭借物体传送装置的发明得到正研究量子门的富兰克林•斯通的赏识，他将理查德招至麾下，通过和维克多（托比·凯贝尔 Toby Kebbell 饰）、约翰尼（迈克尔·B·乔丹 Michael B. Jordan 饰）、苏珊（凯特·玛拉 Kate Mara 饰）等才华横溢的青年们的通力合作，量子门的研究终于取得突破性进展不久之后，不甘成果被政府攫取的年轻人们叫上理查德的朋友本（杰米·贝尔 Jamie Bell 饰），偷偷潜入那个未知的世界探险，谁知却被神秘的能量所感染。在此之后，他们拥有了身体伸缩、控制火焰、岩石化以及隐形等能力。 为了能过回复从前的样子，年轻人们再次走向量子门，而对面的世界还有一个当初被丢下的同伴等待着他们……
备注：已完结
类型：动作电影
主演：罗杰·摩尔 卡洛尔·布盖 托波尔 林恩-霍利·约翰逊 朱利安·格洛弗
导演：约翰·格兰
语言：英语,希腊语,意大利
年代：未知
简介：英国军方一艘绝密的间谍船在希腊发生了爆炸，船上有一个威力无比的发射机（据说它可以使整个北极星飞弹系统全部报废）沉入了海底。这下，不仅英国军方，还有世界各地的间谍、恐怖分子都开始蠢蠢欲动。于是，007邦德（罗杰?摩尔 Roger Moore 饰）出动了，他的任务就是尽快毁掉这台发射机。同一时候，哈维洛克先生在寻找这项装置时不幸被人刺杀身亡，他的女儿美琳娜（卡洛尔?布盖 Carole Bouquet 饰）试图千方百计想帮父亲报仇。邦德说服了美琳娜协助他潜入海底从沉船里取出了发射机。不幸的是，两人浮出水面被敌人抓住了……
