备注：已完结
类型：剧情电影
主演：马龙·白兰度 玛利亚·施奈德 让-皮埃尔·利奥德 马西莫·吉洛提 玛丽
导演：贝纳尔多·贝托鲁奇
语言：英语 法
年代：未知
简介：◎译&ems ;&ems ;名&ems ;巴黎最后的探戈◎片&ems ;&ems ;名&ems ;LastTangoinParis◎年&ems ;&ems ;代&ems ;1972◎国&ems ;&ems ;家&ems ;法国/意大利◎类&ems ;&ems ;别&ems ;剧情/爱情◎语&ems ;&ems ;言&ems ;英语/法语◎字&ems ;&ems ;幕&ems ;中文◎IMDB评分6.9/10(4,168votes)◎文件格式&ems ;RMVB◎视频尺寸&ems ;1024x576◎文件大小&ems ;1CD◎片&ems ;&ems ;长&ems ;126Min◎导&ems ;&ems ;演&ems ;贝纳多·贝托鲁奇BernardoBertolucci◎主&ems ;&ems ;演&ems ;马龙·白兰度MarlonBrando....Paul&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;ArmandAb lanal ....Prostitute'sClient&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;CatherineAllégret....Catherine&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;LauraBetti....MissBlandish(scenesdeleted)&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;Jean-LucBideau....Leca itainedela éniche(scenesdeleted)&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;CatherineBreillat....Mouchette&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;Marie-HélèneBreillat....Monique&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;MichelDelahaye....LevendeurdeBibles(scenesdeleted)&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;DanDiament....TVSoundEngineer&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;GiovannaGalletti....Prostitute&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;马西姆·吉鲁提MassimoGirotti....Marcel&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;RachelKesterber....Christine&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;Sté haneKoziak....Dancer&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;VeronicaLazar....Rosa&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;Jean-PierreLéaud....Tom◎简&ems ;&ems ;介&ems ;&ems ;&ems ;保罗是一个年近五旬的美国作家，定居在巴黎，他的妻子刚刚自杀了，现场十分可怕。而他也知道，妻子生前有情人，情人有与他一样的浴袍，在同一个旅馆里住着同样的房间。但他深爱着妻子，无法忍受她就这样惨烈决绝地离开。&ems ;&ems ;在清冷阴郁的初春街头，疲惫不堪的保罗与青春艳丽的让娜擦肩而过，又相遇在一间待租的空旷公寓里。二人的目光交错，几乎没有一句言语，很快就开始疯狂地做爱。&ems ;&ems ;让娜去火车站接男友汤姆，他是一个年轻的导演。让娜快乐地奔过去拥抱亲吻汤姆，汤姆却忙着招呼同伴架起摄影机。原来他要为电视台拍一部叫《一个年轻姑娘的生活》的节目，他决定用让娜作为主角，把他们此后的交往一直到结婚全部拍下来。&ems ;&ems ;让娜经常去那间公寓与保罗幽会，她看出保罗很忧伤很孤独，想了解他，但保罗拒绝告诉她什么，也不想知道她的一切。于是，他们在只有一张床垫的公寓里象动物一样地做爱，用嚎叫代替名字。保罗也很粗鲁，时时会有怪癖和性的行为，让娜很不解，有时也愤怒和伤心，但她渐渐发现，自己爱上了这个神秘古怪的男人。&ems ;&ems ;让娜还是要和汤姆结婚了，他们一起去买婚纱。但沉浸在幻想中的汤姆总是关心自己的电影比婚礼更甚，被冷落的让娜穿着婚礼服冲进了大雨之中。保罗温柔地为透湿的让娜洗澡，但当让娜说爱他，要和他一起生活时，他却凶狠地鸡奸了她。&ems ;&ems ;让娜和汤姆开始了正常的生活，却又在街头遇到保罗。他追着她，向她讲自己，希望让娜回到身边。让娜告诉他，一切都结束了。二人追逐着来到一个大厅，那里正在举行探戈舞大赛。在最后一曲响起时，保罗追着来到了让娜母亲的家中，他说爱让娜，想知道她的名字。让娜手中的枪响了，保罗倒在阳台上，他的身下，是一片灰暗破旧的巴黎屋顶。&ems ;&ems ;1972年，还很年轻的贝尔托鲁齐拍摄了这部在今天看来尤有狠毒之感的影片《巴黎最后的探戈》，这是发生在情欲之都巴黎的，以疯狂的性欲、激情和可怕的孤独、绝望为基调的故事。在其中，欲望彻底地暴露了它的不可能以及不可能之后的毁灭。&ems ;&ems ;影片的观念性是很强的，而且从一开始就明确地表现出来。在片头字幕段，出现了英国画家培根的两幅画面，或赤裸或穿衣的男子，可怕地扭曲着面庞和身体上的肌肉，面目模糊地蜷缩在苍白、封闭、倾斜，空荡着收缩的室内空间里。画面的笔触凌厉，用色鲜血淋漓。在这样的引用中，影像直指欲望的痛苦折磨和血腥诱惑。&ems ;&ems ;影片在构图和色调上极为讲究，充分展示了贝尔托鲁齐诗意和象征的气质。通观整部电影，故事发生在两个比较明显地划分了的空间中，一个是让娜和保罗的，二人相伴的镜头几乎都是内景，总是处在夕阳的逆光照射之下，泛出温暖而****的金****，在阴暗而空旷的房间里，分明传达出一种压抑、疯狂的地狱般的灼热感。另一个空间是让娜和未婚夫汤姆的，这一组段落几乎都发生在室外或开放空间中，但城市里的天色总是阴沉的，清冷而明亮，似乎任何情感的暗示都会在寒冷的空气中无奈地缩回。在表面的层次上，可以将这两种色彩迥异的空间看成是对“婚姻”和“爱情”的象征。如让娜在挑选婚礼服是对汤姆说的，婚姻是“世俗的”，象修理工的事情，进行修修补补的日常的、因而也是无所谓秘密的东西，而爱情，是“两个人来到秘密的地方，脱下工作服，重新变回男人和女人，做爱”。影片中只有唯一的一次，两个空间和色调发生了互渗。那是在最后一个段落的第一个镜头，已经决定放弃保罗的让娜在街头被保罗追上，在这个外景镜头中，我们第一次看到了阳光，为人物和背景涂上一丝暖色。而在这个镜头中，保罗也是唯一一次正常地谈话，正常地笑，看起来，它似乎提示着一种性欲与家庭生活的可能的理想结合，其实却预示着平衡的打破，秘密的泄露和毁灭的开始。而这正是涉及欲望的秘密。&ems ;&ems ;欲望时刻纠缠着肉体与自然这些关键词。在影片中，只有与自然密切共处的童年回忆使让娜与两位男主人公的交流显得真实一点。汤姆要把自己和让娜的交往变为影像，让娜一直在反感，在刻意地表演，只是在回到乡村住宅后，在即将沉入回忆中时，让娜才接受了保罗的引导。这是影片中难得的诗意而清新的一段，乡村的树枝扶疏使光影在阴暗中透出明媚。而关键在于，正是在这次与自然的“亲密接触”中，肉体缺席了，它只停留在让娜的笔记本上，那是从百科全书上抄录下来的关于“月经”、“阴茎”等词语的定义。紧接这一场景的下一个镜头，是让娜与保罗的幽会，在赤裸的肉体包围中，保罗也开始了对童年的回忆，美国的农场、奶牛，但这个回忆很快被隐隐约约的创伤记忆所打断，保罗又回复了他的蛮横和粗暴。与让娜和汤姆段落相比，真实的肉体恰恰使自然和温情的介入成为不可能，欲望展露它与自然的另一面的联系，即野蛮的兽性。&ems ;&ems ;深受创伤困绕的保罗所希望的，正是将欲望还原为兽性，拒绝姓名以及它所代表的理性、文明等等。一开始，他就以蛮横的力征服了让娜，在空房间里进行了一次动物般的交媾，而那不过是二人的第三次邂逅，互相之间几乎没有说一句话。在漫长、艰难的***后，二人疲惫地躺在地板上，那不是高潮后的快意与懒散，而是受尽伤害后的躲避和孤独。在他们的性关系中，充满了相互吞噬的欲望，让娜将之比喻为小红帽和大灰狼的关系。在前半段，保罗时时在折磨、伤害让娜，用死老鼠恐吓她，粗暴的鸡奸等等。在最后，故事逆转了，在从肉体上蔑视保罗之后，让娜杀了他。其实，欲望中的兽性并非因为保罗的偏执，而是它自身反社会的私密一面的必然结果，它试图闯入“正常”生活的僭越行为注定要受到制裁。生存重归它二元的划分，或地狱般灼热的欲望天国，或天堂般冷清的理性地府。它们对立而又相互联系，但绝没有和解的可能。&ems ;&ems ;欲望固然要落实于肉体的接触，但又时刻面临着这一接触的困境。因而在影片中，我们根本看不到正常的做爱或爱情。让娜和保罗为兽性所包围，而让娜和汤姆则充满虚假的做戏。而这一困境和不可能，源于欲望目标的空无。最终，欲望不是对某一事物的欲望，而是目标的失落和逃脱，是虚无。这集中体现在保罗的身上。除了与让娜的肉体接触，他几乎没有与任何一个人平等、均衡地共处在同一个镜头里。只有两处例外。其一是保罗去拜访他妻子的情人，二人在谈着那个自杀的女人时，肩上镜头均衡地分割着画面。在这里，二人的关系因一个已经不在的女人而达成，欲望的目标只有在消失之后才有所谓“实现”。第二个镜头就是前面已经提到的保罗在街头追上让娜并想她讲述自己的镜头。此时，保罗试图以正常的渠道接近他的欲望对象，从而也引发了影片最后的暴力，保罗死在让娜，即他终于明确了的欲望对象的枪口下。接近就意味着毁灭，而也只有毁灭，才允许接近的发生。&ems ;&ems ;显然，在贝尔托鲁齐的这个孤独、残酷而疯狂的世界里，连欲望都是不可能的，它昭示的，是生活的虚假和行动的空幻。这是一个连真相都没有的，肉体导致野蛮，而想象导致虚伪的世界。巴黎最后的探戈电影网友评论：< class="com">引起强烈不适白兰度半躺着诉说自己小时候记忆那段演技真是没得话说这样极端荒谬混乱扭曲带着神经质的爱情是爱情吗还是内心极度虚无的发泄又或者是充实当下的迷茫实在令人不悦但又好奇两人最后会走向什么样结局最后让娜开枪打了他让娜是恐惧这样的爱吗？无法承受这样不可控甚至会带来毁灭的爱吗？那她之前却又那么迷恋上瘾但好像又能理解她的举动她杀死保罗其实是杀死爱情拯救正在步入深渊的自己吧保罗走向明亮的阳台蜷缩着死去让娜说对警察说不认识他连他叫什么都不知道多么讽刺确实她不知道如何称呼他他就是个疯子 < style="text-align:center;"> < class="com">1972年，马龙白兰度……也许仅仅是这两个关键词就足够理由看一看这部影片了。对于电影学院将表演分为了“白兰度之前”和“白兰度”之后这样的一个影响了影史的人物，他的一生，也许真就浓缩在了那几部经典的影片里了，而这一部，或许就是为他的情感史而定制的吧？珍妮说“婚姻是通俗的,是两个工人一道修一座房子，如果有通奸，也不过是三四个人共同修一座房子罢了；而爱情却决不是通俗的，爱情是一个人独自走进一座空房子，爱情是个人的，是严肃的，是无法用语言表达的，亦是难于遭遇的。” < style="text-align:center;"> < class="com">印象最深的是两人在出租屋里躺着，或者在赤裸全身发呆，或者在穿着衣服做爱，空间在光影的渲染下呈现怀旧质感，两人用身体最大的面积感受这块氤氲朦胧的陌生空间，空间成为两人关系的隐喻，而后就是过多好奇与占有欲打破的这种暧昧情绪，恋人与物质、地位、身份一旦挂钩即成为符号映射下的影子，女人的绝情亦被凸显出来。 < style="text-align:center;"> < class="com">没看懂。。。只两处有共鸣：女孩刚爱上某人，会像小孩新玩具一样探索他的身体玩儿，童趣地、戏谑地，色情意味少；他满不在乎，就像“知道我总会回来”，这时女生总是真会回来，有一天她不回来了，就真的不会再回来，越挽留就越不会回来。看不懂可能是经历、感受、思考有限，因而这种共鸣太少。约2时9分 < style="text-align:center;"> < class="com">重看。贝托鲁奇借马龙表达了自我：梦中情人、青年的激情和中年的颓废。电影探索了很多维度的东西，很法国。中年危机、出轨、同性恋、恋母。摄影和爵士原声一样活泼，很迷人。构图独特，调度一流，一起探索空间。来自画家培根的灵感。欣赏马龙的表演（尽管他自己不喜欢这部作品）。129分版本 < style="text-align:center;"> < class="com">1972年的片子思考深度不输我们现在的电影我们和发达国家的差距可能真的不是一点半点不过感觉发展中的国家也有发展中的乐趣至少总有没有达到的目标需要我们去为之奋斗物质丰裕以后人就开始思考意义而答案常常令人陷入更困惑的境地影片中的男女感觉就是这样的状况需要意义却得不到 < style="text-align:center;"> < class="com">马龙·白兰度的保罗，这个“老来狂”的心理退化的角色，实在好生丑陋，大概是超出现阶段能接受的极限吧，由始至终无法接受他们俩的情感。再加上又提前知了，欺负玛利亚·施奈德那场面怎么拍出来，全程入戏无能。好在是，无论观众能不能接受这段虐恋，结局都算是给了个“解脱”。 < class="com">所有的情人都应该来跳一曲探戈，这最捉摸不定的双人舞。跳得温柔也必须跳得强烈，跳得决绝也必须跳得缠绵，跳着抗拒也在跳着无限趋近，每一步都像逃跑也是挑逗，像丝绒里裹着铁。在无限趋近的一瞬再交错而过，最好的情欲应该是一步之遥，永不可及，就是永远的渴念和妄想。 < class="com">1972,贝托鲁奇。英国培根两幅画观念性：欲望的痛苦与血腥诱惑（孤独到决绝的残破）/构图色调：保罗讲述童年时金黄的阳光、中枪后逆光的黑白背影/“接近就意味着毁灭，而也只有毁灭，才允许接近的发生”，欲望的客体永远是缺席或者不可沟通的，直到最后也没有真相。 < class="com">1.美女与野兽，经典的人设2.片子的文学性好强，配乐的设计也很独创，“电影还能这样拍”3.马龙白兰度的银幕魅力是无敌的，大衣下是蛮荒时期生命最本源的兽性，是理所应当、生当如此的绝望 < class="com">发生在房间里的故事，名字变得不重要。但走出房间，一切都结束了，一切又重新开始。一个结点意味着另一个开始，我喜欢这个概念。电影就像话剧一样，"我们"在其中时而缄默，又热烈燃烧。 < class="com">并不是洗白，请各位上外网看一下报道，更新的澄清说的是并不是真的强奸了，这个情节在剧本上有写，问题出在了他们吃早餐讨论的新加细节——用黄油做润滑等，没有告知施耐德。
备注：已完结
类型：爱情电影
主演：马龙·白兰度 卡尔·莫尔登 李·科布 罗德·斯泰格尔 PatHenni
导演：伊利亚·卡赞
语言：英语
年代：未知
简介： 昔日曾经是职业拳击家的特里·马洛伊，血气方刚，现在纽约港当码头装卸工，并为工会头目约翰尼·佛兰特跑腿。特里的哥哥查利奉约翰尼·佛兰特之命杀死了特里的朋友乔伊。 不久，特里结识了乔伊的妹妹——大学生伊蒂。伊蒂亲眼目睹码头工人的悲惨生活，尤其看到自己的亲兄弟为工人说了几句话就惨遭杀害，决心和教区牧师巴里神父一起，为码头工人伸张正义。特里十分同情伊蒂，在和伊蒂的接触中，他告诉伊蒂他的人生哲学是“在别人能动手之前，自己该先动手”，伊蒂指责他缺乏理想和感情的火花，甚至没有丝毫人类的仁爱。特里深深地被触动了。他感到了伊蒂是那么纯净和富有感情。 相处过程中，两人渐渐产生了爱情。可是因为对黑帮的忠诚和黑帮的帮规，特里还在犹疑不定。“犯罪调查委员会”开始调查乔伊之死，码头工人诺兰因愿意作证而被害。同时，查利又奉约翰尼·佛兰特之命要杀死特里，查里出于手足之情向特里吐露了实情，使特里逃脱了追杀，自己却被黑帮杀害。这一幕幕迫使特里走上了法庭的证人座，去揭发查利和约翰尼的罪行，结果在码头上被约翰尼的打手打得死去活来，倒地不起。正在这时，神父和伊蒂赶来了，码头工人们围上来了，在血的事实前，工人们完全觉醒了。 特里最后终于获得了码头工人的支持。这部影片真实的反映了码头工人的生活、觉醒和斗争，是对美国工会组织内部的腐败堕落和暴虐现象的激情控诉，从中可以窥见美国社会风貌的一角。 &nbs ;码头风云电影网友评论：< class="com">最近看的好些电影都让我在观影时不禁感叹：「生下来，活下去」也是挺不容易的事情。——幕后花絮：⒈马龙·白兰度在拍摄该片时母亲刚刚去世，所以他和剧组立了合约，每天只能工作到4点，因为他要去看心理医生，而片中的部分镜头也是在他离开片场之后补拍的。⒉导演伊利亚·卡赞在拍摄该片中遇到的最大困难就是要想尽办法把演员留在现场，因为当时的天气非常冷，大部分演员都极不愿意拍摄外景镜头。⒊编剧巴德·斯楚伯格为了更好地收集资料，花了几年的时间混迹在纽约几个较大的码头中，了解工人们的生活状态 < style="text-align:center;"> < class="com">4.5白兰度嚼着口香糖就能把影帝拿了，牛逼。影片背景与核心明确，配角和群戏们演技到位（个人觉得爱娃不是很适合这个角色，虽然很漂亮）画面和场景设置巧妙的展现了现实的压迫与隔阂，也推进了人物关系的变化。值得一提的是镜头和配乐很舒服的和表演搭上了，白兰度的演技令人瞠目结舌，人物内在矛盾展现得淋漓尽致。收放自如感实乃其与生俱来的天赋。一部成熟的作品，一位伟大的演员。或许演员不能决定一个剧本的走向，但好演员真的可以让摄影与画面设计提升一个档次。 < style="text-align:center;"> < class="com">黑白电影，总能带来惊喜：绝妙的光的运用，更加细腻和富有张力的表情与动作，恰到好处的音效，让人更加集中注意力在电影本身。因此，剧本的内容的重要性不言而喻，虽然反映出资本主义剥削与压迫面前的无奈与转变，但仍旧觉得纯粹的黑与白的设定过于单调，现实生活才不会这样简单，毕竟人终究要活下去。 < style="text-align:center;"> < class="com">8.9分/现在难遇上电影能让人落泪/白兰度的演技看不出在演戏，他竟然就成了角色本身/为什么有泪水，哥哥颤抖的拔出手枪，弟弟仰望着哥哥的责问，对女人情感的无措，晃悠在码头的拳击英雄，那不只是他一个人，是千千万万的被生活和阶级辜负的在社会沟底翻滚的活生生的拽紧的拳头却四顾茫然的灵魂。 < style="text-align:center;"> < class="com">情绪渲染足够精彩，特别是最后的段戏，让观众有足够的情感起伏。但个人英雄主义，正反派对立，群像刻画单一也只是为了构造情绪的酝酿。但可笑的是，男女主看似有足够的勇气，却行事更多靠的是天真和幼稚。当你仔细思考后发现，他们除了被打了一顿以外，基本没有任何关于自身的伤害，反而是既得利益者。 < style="text-align:center;"> < class="com">马龙·白兰度扮演特里时是实实在在地在表演的。无论从衣着（短夹克衫和皮外衣）、习惯动作（快速的穿衣、脱衣动作，嘴里总咀嚼着口香糖，激动时用手抚腮）到说话声调（咬字不清楚，总是嘟嘟囔囔），都是经过精心设计的，他在外形上并无变化，有几场戏是特别令人感兴趣，也是方法派表演的卓越范例。 < style="text-align:center;"> < class="com">说点话外题，豆瓣里资料中，录入的主要演职员有8位，只有1为女性。现在也只有这位女性还在世（1924年出生），女性的寿命似乎的确比男性要长，我记得在很多老电影里留意了，真的很多只有女演员还在世了，这是为什么呢？胡乱瞎猜一下，我感觉男性在竞争中、欲望中消耗了太多“元气”………… < class="com">马龙白兰度奥斯卡封帝之作感受到了上个世纪五十年代的美国，黑帮控制工会，压榨工人，而工人们却敢怒不敢言。当权益遭到侵犯时，知道真相却保持沉默，才是真的懦弱。再次致敬那个年代的电影，黑白影片下，虽然剧情简单，但是寓意很强，教人向善，，懂得反抗。另外每个演员都很生动。 < class="com">电影只有在特定的年代地点才能发挥它本身最大的价值，这部电影现代国人都没法体会到它的价值，我也只是一般直觉它好，总感觉马龙白兰度确实有一种气场，即使在他年轻时拍的这部电影里仍然有所体现的。一部好的电影，它换了主角，就有可能成烂片 < class="com">码头版本的大都会。美国黑帮片经常有这种“一个人在乌漆麻黑的街道走，后面来了辆一看就要杀了他的大卡车”，结果观众就潜移默化接受这种思维惯式，镜头都不用费力多交代，到后来强杀伤力典型用法还有《美国往事》的结局。 < class="com">麻木呆滞不团结的码头工人、正义善良的神父、一群被剥削压榨的码头工人，这些人的良知很难被唤醒，神父和男主角冒着生命危险，奋不顾身来唤醒这些社会底层人们心中的胆识，不要做呆滞的人，要能分清对错 < class="com">“你不明白！我本可以有所建树。我本可以挑战拳王。我本可以扬名一方，而不是像现在这样沦为街头混混。”《愤怒的公牛》中，罗伯特·德尼罗饰演的退役拳手杰克·拉莫塔就对着镜子引用了这段台词。
备注：已完结
类型：动作电影
主演：克里斯托弗·里夫 马龙·白兰度 吉恩·哈克曼 尼德·巴蒂 杰基·库珀
导演：理查德·唐纳
语言：英语
年代：未知
简介：1978年版的电影由克里斯托弗·里夫饰演，他一共饰演了四个版本《超人》系列电影。 氪星即将毁灭之际，为保持种族的延续，科学家乔·艾尔通过飞船将他尚在襁褓中的儿子卡尔（克里斯托弗·里夫 Christopher Reeve 饰）送往地球。卡尔被地球上的肯特夫妇抚养成人，改名为克拉克，他具有超人的能力，将成为地球上正义和真理的守护者。长大了的卡尔来到大都市，成为《行星日报》的记者。平时，他是温文尔雅的普通记者，危急时刻就变成穿着紧身衣、披着斗篷在空中自由飞翔的守护神超人。当邪恶的鲁索妄图统治全世界时，超人是唯一能够制止他的人。
备注：已完结
类型：剧情电影
导演：伊利亚·卡赞
语言：英语 西
年代：未知
简介：◎译&ems ;&ems ;名&ems ;欲望号街车/欲望街车(台)/欲海奇女子(港)◎片&ems ;&ems ;名&ems ;AStreetcarNamedDesire◎年&ems ;&ems ;代&ems ;1951◎国&ems ;&ems ;家&ems ;美国◎类&ems ;&ems ;别&ems ;剧情/爱情◎语&ems ;&ems ;言&ems ;英语/西班牙语◎字&ems ;&ems ;幕&ems ;双语字幕◎IMDB评分8.1/10(44,943votes)To 250#213◎文件格式x264+DTS◎视频尺寸&ems ;788X576◎文件大小&ems ;1.90G◎片&ems ;&ems ;长&ems ;02:04:55◎导&ems ;&ems ;演&ems ;伊利亚·卡赞EliaKazan◎主&ems ;&ems ;演&ems ;费雯·丽VivienLeigh....BlancheDuBois&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;马龙·白兰度MarlonBrando....StanleyKowalski&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;金·亨特KimHunter....StellaKowalski&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;卡尔·莫尔登KarlMalden....Harold'Mitch'Mitchell&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;玛丽埃塔·坎蒂MariettaCanty....GigglingwomanwthEunice(uncredited)&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;RudyBond....Steve&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;NickDennis....PabloGonzales&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;PegHillias....Eunice&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;WrightKing....Anews a erbillcollector&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;RichardGarrick....Adoctor&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;AnnDere....Thematron&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;EdnaThomas....Mexicanwoman&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;MickeyKuhn....Asailor&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;MelArcher....Foreman(uncredited)&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;DahnBenAmotz....Bit art(uncredited)&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;JohnGeorge....(uncredited)&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;ChesterJones....Streetvendor(uncredited)&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;LyleLatell....Policeman(uncredited)&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;MaxieThrower....Passerby(uncredited)&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;CharlesWagenheim....Passerby(uncredited)◎简&ems ;&ems ;介&ems ;&ems ;&ems ;卡赞根据著名剧作家田纳西·威廉姆斯的同名戏剧改拍，由一代巨星费雯·丽及马龙·白兰度主演，表演极具感染力，具强烈的讽喻性。一句话评论《欲望号街车》是好莱坞的原型片之一，许多电影都会公平或不公平地拿来同其比较。——《电影批评家》电影本身在1951年是对现实主义的致敬，尽管今天看来似乎充满了幽闭和矫饰。——《芝加哥太阳时报》幕后制作关于影片&ems ;&ems ;这部1951年由一代巨星费雯·丽及马龙·白兰度联袂主演的黑白影片根据著名剧作家田纳西·威廉姆斯的同名戏剧改拍，在1952年的奥斯卡上获得12项提名，并夺得最佳女主角、最佳男配角、最佳女配角、最佳艺术指导等四项大奖，同时还获得1951年威尼斯影展评审团特别奖、最佳女主角奖；1952年金球奖最佳女配角；1953年英国电影金像奖最佳英籍女主角；美国电影协会（AFI）百大佳片、百大爱情电影之一，是美国电影史上最值得重视的影片之一。&ems ;&ems ;整部片子充斥着碰撞，保留了浓厚的舞台剧味道：粗俗与优雅、野蛮的真实与精致的矫饰、现实的蛮横残忍与幻梦的脆弱凄美之间强烈地对立，这种对立完整而层次分明地由费雯丽和马龙·白兰度完美地演绎出来。导演伊利亚·卡赞深受英国学院派电影艺术的影响，在运镜与节奏方面趋于立体化，对特写切换的形象表述较为痴迷，这样的风格使演员有足够的空间充分发挥自身的天分与个性，并产生了一种美妙的平衡，将故事的冲击力体现无余。影片一反好莱坞“大团圆”的老套，安排了一个悲剧的结局，其内容具强烈的讽喻性，第一次接触到性对人的生理与心理影响的问题；人由于“欲望”而互相吞食，形成一个弱肉强食的世界，并揭示了女人固执的欲望和男人固执的欲望相碰撞的结果：最终导致了女主人公的疯狂。导演&ems ;&ems ;伊利亚·卡赞（1909年9月7日—2003年9月28日）是在土耳其出生的希腊裔美国著名戏剧和电影导演，曾在耶鲁大学攻读戏剧，40年代初在百老汇舞台从事导演工作。由卡赞导演而成为名作的话剧包括田纳西·威廉姆斯的《欲望街车》和《玻璃动物园》，及阿瑟·米勒的《吾子吾弟》和《推销员之死》，这些剧目分别奠定了田纳西·威廉姆斯和阿瑟·米勒在戏剧界和文学界的地位。获得成功后的卡赞转入电影界，擅长利用电影一贯的传统手法来描写戏剧化的不凡题材。&ems ;&ems ;1947年，卡赞在纽约与李·斯特拉斯伯合创了演员工作室，以斯坦尼斯拉夫斯基体系的心理现实主义结合美国的情况加以发展而形成一种表演理论，并培养出马龙·白兰度、詹姆斯·迪恩、华伦·贝提等大演员，对50—60年代的美国表演艺术产生过很大影响。同年，卡赞导演的《君子协定》为其获得第一座奥斯卡最佳导演奖；1951年的的舞台剧《欲望号街车》更加确定了他的地位和声誉；1954年，卡赞凭借《码头风云》再次问鼎奥斯卡最佳导演奖。&ems ;&ems ;卡赞在20世纪30年代曾短时间加入过GCD，后由于对斯大林主义僵化意识形态的不满逐渐脱离了GCD。50年代，卡赞涉及美国好莱坞政治“黑名单”事件，在麦卡锡主义时期采取的免费电影态度和在众院非美行为调查委员会（HouseUn-AmericanActivitiesCommittee）作证、揭发他人的行为，结果令包括查理·卓别林、奥森·威尔斯在内的很多自由派导演、编剧流亡海外，但他的导演事业仍如日中天。60年代卡赞逐渐退出演艺圈，但卖友求荣的名号仍如影随形，而他则一直保持沉默，至今仍拒绝为“黑名单”事件做出道歉。&ems ;&ems ;1999年，卡赞获得奥斯卡终生成就奖，现场一半人起身鼓掌，另一半人却坐着不动。尽管好莱坞很多人认为应给予卡赞对电影界的贡献应有的评价，并将当年的争论搁置起来，但这个奖仍受到很大的争议。演员&ems ;&ems ;影片改编自同名舞台剧，伊利亚·卡赞几乎是以舞台剧的原班人马拍摄了本片，惟一的改变就是影片中内心世界最复杂的一个角色——布兰奇的扮演者换成了费雯·丽。饰演布兰奇的费雯·丽当时正经历了事业和婚姻的双重挫折，已呈现出精神不稳的初期症状。人生的失意使她能将自身充分融入布兰奇这位香消玉陨但仍缅怀青春的半老徐娘形象中，把“我要的不是现实，是魔幻”的幻想与矛盾心理刻划得淋漓尽致，树立了电影表演艺术的典范。据说费雯·丽拍完这部电影从片场直接被送进精神病院治疗。&ems ;&ems ;出演斯坦利的马龙·白兰度当时尚不是一线大牌，对于马龙·白兰度而言，《欲望号街车》是其晋身于好莱坞最为难得的好机会，但他非常不喜欢剧中的那个角色，因为斯坦利在费雯·丽的面前“太象是一头野兽，而不是人！”但他侵略性十足的个性化演出方式却使得他得到了主流评论界以及影迷们极大的认同与反响。他在影片中穿着紧身牛仔裤，白色汗衫显出鼓凸的肌肉，这一形象让他成为50年代的性感偶像，也让不着外衣而显露白色汗衫成为性感的符号，流行至今。编剧&ems ;&ems ;《欲望号街车》是美国文学史上最经典的剧作之一，曾被改编成各种舞台剧，其中包括世界著名指挥大师普列文作曲的歌剧版。在此片中可看出编剧田纳西·威廉姆斯大师级的功力，戏剧冲突的矛盾被表现得无处不在。&ems ;&ems ;威廉姆斯是著名的同性恋者，此剧在罗马排演时，大导演维斯康堤曾对威廉姆斯说：“布兰奇就是你。”维斯康堤颇有见地，事实上布兰奇是威廉姆斯与其姐姐若丝合起来的画像。在威廉姆斯的心目中，布兰奇这一迟暮美人可谓是美国没落南方的代表。布兰奇具有若丝的神经质、敏感脆弱，但又有南方仕女的高贵；而她所患的灵与肉的分裂症却是威廉姆斯的，她对美与诗无穷的向往、在肉欲的堕落中挣扎寻找救赎，则完全是威廉姆斯本人的经验。威廉姆斯对布兰奇灌注了如许深厚的个人感情，难怪布兰奇从灵魂深处发出来求援的哀号是如此震撼人心。&ems ;&ems ;1983年，威廉姆斯的尸体在纽约丽榭饭店的套房被发现：他试图用药瓶盖来盛两粒安眠药，但瓶盖不小心掉入了喉腔，使其梗噎而死。无独有偶，在《欲望号街车》中，布兰奇·杜波瓦就是在丽榭街走完了人生之旅。音乐&ems ;&ems ;从《推销员之死》开始与卡赞合作的音乐家阿列克斯·诺斯将古典乐和爵士融合起来，为本片创造了独到的音乐，这位获得过15次奥斯卡最佳配乐提名的音乐家一次都没有获得过奥斯卡，终于在1986年获得了奥斯卡终身成就奖，也是惟一获此殊荣的作曲家。花絮·影片按预定计划拍摄了36天。·尽管费雯·丽认为马龙·白兰度是一个极为情绪化的人，而马龙·白兰度则认为费雯·丽是一个严肃得乏味的人，但两人却很快成为朋友并且合作愉快。·《欲望号街车》是田纳西·威廉姆斯最好的剧本，他自己表示：除了卡赞外，他不接受任何人改编这个剧本。而卡赞则一定要让当时尚籍籍无名的马龙·白兰度来扮演男主角。卡赞给了白兰度20美元，让他搭火车去见威廉姆斯。但白兰度先把钱用了，改坐便车去，花了3天才见到威廉姆斯。而正是白兰度身上那种满不在乎的气质吸引了威廉姆斯，使他对白兰度满意之极。·由于当年的海斯法典，剧本在送交后审查办公室提出有些戏必须删除，这让卡赞相当不舍，边删边感到惋惜，一些情节被淡化处理，最终双面还是达成了妥协。除此以外，还有道德委员会与电影的冲突，影片差点被归入“不适合天主教徒观赏”的C类，电影因此进行了删节，日后，这些被删去的片段才得以完整呈现。·《伊利亚·卡赞自传》的作者理查德·斯奇凯尔曾透露：卡赞原本想要大改动舞台剧的形式来拍电影，后又改变主意。但电影并不是完全照搬舞台剧。电影与戏剧有着截然不同的表达方式，伊利亚·卡赞对电影的分镜并不喜欢，他坦言一个好导演到片场时是无法确定怎么做的，而他正是那种到了片场会有更多创作性的导演。·马龙·白兰度在此片中遵循的是“方法派演技”，即让人物自身完全融入角色的表演方式。这种看似自由而无物的表演方式，除要根据演员自身性格作为模板之外，更需要创造角色本身的性格及生活。在此后的半个世纪中，方法派统治了好莱坞，包括保罗·纽曼、罗伯特·德尼罗、杰克·尼科尔森、西恩·潘在内的演员都受其影响。欲望号街车电影网友评论：< class="com">欲望号街车——一辆通向“天堂”与地狱的列车。费雯丽把白兰芝的懦弱、不堪与痛苦用神经质作为包装，猛一看以为她只是个矫揉造作的小姐，但实际上她更是在体面地溃烂，一步步毁灭自己。白兰度把暴戾、咄咄逼人的斯坦利完全展示于观众，让人唏嘘，人怎么能没有一点真善美。“我总是依赖陌生人的慈悲”，搭乘欲望号街车后的白兰芝已经足够坚韧，但她也曾是一个多么柔软的女人，是命运改变了她。费雯丽和白兰度都是伟大的演员。 < style="text-align:center;"> < class="com">为费雯丽来看这部电影，不得不再一次被她的演技折服，把一个如此神经敏感的，脆弱而优雅的，又十分追求浪漫梦幻的理想主义者演的如此如此动人，以至于即使知道她满口谎言，仍然同情她，感觉电影里对她丈夫自杀原因描述的太少了，还是看影评才知道他丈夫是同性恋，她也是很可怜的呀，遭受打击之后靠纵欲麻痹自己，不断卖弄风姿来证明自己的魅力，在那个时代，是很可悲了 < style="text-align:center;"> < class="com">看完后难以平复压抑，它把欲望、罪恶等等太多负面的东西撕裂得太开了，几乎要把观者也吞噬其中。也不知道是不是我本身就还挺喜欢戏剧的原因，我对电影中戏剧化的表现形式接受度还蛮高的。这固然关系到个人喜好，可电影表现形式的多元性不该成为被批评的理由，就像这部电影好不好，也不仅仅是演员们足够性感就能决定的。 < style="text-align:center;"> < class="com">这卡司！难怪我一直觉得布兰切和斯坦利都演得好好……不过这片也就胜在演技，电影语言被台词喧宾夺主。布兰切让我想到了《日落大道》里的斯洛瓦，总有什么东西会把人逼疯，名气，爱情，说到底都是欲望。所以尽管很讨厌布兰切的做作，也仍旧没法不对她感同身受。脆弱的理想主义在现实欲望中的挣扎和崩溃 < style="text-align:center;"> < class="com">布兰彻这个虚荣高傲喜怒无常的角色真是又可怜又可恨，作为体验派代表，流产后的女神精神状态很差，由此在本片可谓人戏不分。白兰度粗暴野蛮的形象让奥斯卡评委感到不适，造梦场的男主不是浪漫的大众情人就是勇敢的英雄，当然也有盖博这样的坏痞绅士，但唯有他将这种极端化的表演带到了这个舞台的高处。 < style="text-align:center;"> < class="com">对待一个谎话连篇但终保持理想爱恋的女人多些善意的谎言该多好浅尝辄止但刻骨铭心的初恋让一个情窦初开的女孩懂得什么是爱却又害得一个落魄女人终其一生陷于旧爱宿恩的桎梏。北方工人的粗鲁欲望刺破如梦如幻的理想，南方贵族旧式优雅却妄图遮掩弥补；难逃现世的人鄙俚浅陋只能起身梳妆打扮优雅走过人群 < style="text-align:center;"> < class="com">史坦利确实很没有教养啊，即使是再恨妻姐，也不能动手啊，更别提平常的怒叱了。米奇这样的男人就是个榆木疙瘩吧，让人不禁唏嘘但是也惹人可怜。布兰奇、史黛拉姐妹两呢，真的不同于劳动人民的富家千金出身，对于底层的看法肯定是抱有偏见的。电影的舞台剧色彩很浓，让现在的人们看起来有些别扭。 < class="com">终于看了这部费雯丽后期作品，为什么发现filmnoir中有这么多关于美人迟暮的题材，但是Blanche是很能让人理解的，虽然美国南部口音真的让我受不了。爱伦坡的哥特风我是一贯很喜欢的，因为费雯丽的演技加一星，谎言被戳穿前后的对比实在惊人。很烦马龙白兰度和他的角色。 < class="com">表现那些敏感，脆弱，而又不想与现实妥协的人最终被毁灭的过程。一个纯洁脆弱的理想主义者是没有可以逃避之处的。这种残酷的感受是每一个被现实击败的理想主义者通彻心肺的感悟。斯坦利认为人都是野兽，没有一个人是干净的，他直指欲望的满足，否认任何浪漫的过程，他是现实的 < class="com">从头到尾都是费雯丽的神经质絮絮叨叨，看的好累，一度以为会有反转，直到片尾曲出现就懵了！在乱世佳人里，费雯丽也是絮絮叨叨，她说话太快了，不过乱世佳人里有人性的故事。这个剧真的看的好累，可能是不了解当时美国的历史吧。 s男主一出现就惊呆了，帅的隔屏袭击人。 < class="com">第一次感受费雯丽的疯狂。以前一直听过费雯丽的入戏太深，现在是真的能体会到了，这样的表演实在是令人肃然起敬。本片仍觉得有舞台剧的影子，但台词确实有点浪漫，文艺，配合着浪漫主义的女主，很有讲究。无论如何，欲望号街车总有停站的一刻，浪漫也总有被现实刺破的一天 < class="com">想到南方与北方，同样刻画新旧文化的矛盾，南方与北方借爱情的名义温柔的消解了内含的冲突。而欲望号街车，时代交替只是引出了人性的种种弱点，然后把个体撕得四分五裂，白兰奇的毁灭只是一个时代的缩影罢了，我们都在一辆叫做欲望的街车上奋力寻找叫做天堂的终点。
备注：已完结
类型：科幻电影
主演：克里斯托弗·里夫 马龙·白兰度 吉恩·哈克曼 尼德·巴蒂 杰基·库珀
导演：理查德·唐纳
语言：英语
年代：未知
简介：1978年版的电影由克里斯托弗·里夫饰演，他一共饰演了四个版本《超人》系列电影。 氪星即将毁灭之际，为保持种族的延续，科学家乔·艾尔通过飞船将他尚在襁褓中的儿子卡尔（克里斯托弗·里夫 Christopher Reeve 饰）送往地球。卡尔被地球上的肯特夫妇抚养成人，改名为克拉克，他具有超人的能力，将成为地球上正义和真理的守护者。长大了的卡尔来到大都市，成为《行星日报》的记者。平时，他是温文尔雅的普通记者，危急时刻就变成穿着紧身衣、披着斗篷在空中自由飞翔的守护神超人。当邪恶的鲁索妄图统治全世界时，超人是唯一能够制止他的人。
备注：已完结
类型：动作电影
主演：马龙·白兰度 阿尔·帕西诺 詹姆斯·肯恩 理查德·卡斯特尔诺
导演：弗朗西斯·福特·科波拉
语言：英语
年代：未知
简介： 40年代的美国，“教父”维托·唐·柯里昂（马龙·白兰度 饰）是黑手党柯里昂家族的首领，带领家族从事非法的勾当，但同时他也是许多弱小平民的保护神，深得人们爱戴。因为拒绝了毒枭索洛索的毒品交易要求，柯里昂家族和纽约其他几个黑手党家族的矛盾激化。圣诞前夕，索洛索劫持了“教 父”的参谋汤姆，并派人暗杀“教父”；因为内奸的出卖，“教父”的大儿子逊尼被仇家杀害；小儿子麦克（阿尔·帕西诺 饰）也被卷了进来，失去爱妻。黑手党家族之间的矛盾越来越白热化。年老的“教父”面对丧子之痛怎样统领全局？黑手党之间的仇杀如何落幕？谁是家族的内奸？谁又能够成为新一代的“教父”？血雨腥风和温情脉脉，在这部里程碑式的黑帮史诗巨片里真实上演。©豆
备注：已完结
类型：动作电影
主演：马龙·白兰度 卡尔·莫尔登 凯蒂·乔拉杜 蒂莫西·凯瑞 罗多尔福·阿科
导演：马龙·白兰度
语言：英语
年代：未知
简介：里奥（马龙·白兰度 Marlon Brando 饰）和达德（卡尔·莫尔登 Karl Malden 饰）共同参加了一场抢劫计划，哪知道达德出卖了里奥，导致里奥锒铛入狱一晃眼五年过去，在狱友莫德斯（Larry Duran 饰）的帮助下，里奥越狱成功，他的内心里一直都没有忘记过达德的背叛，而此时的达德早已成为了镇上的成功人士。 越狱后的里奥拾起了老本行，加入了以鲍勃为首的犯罪团伙，并且在一次偶然之中结识了达德的继女路易莎（皮纳·佩利塞尔 Pina Pellicer 饰），两人之间碰撞出了爱情的火花，这让达德找到了对里奥赶尽杀绝的机会。在达德的暗中操纵下，里奥在一次被投入了监狱，最终，两人站在了决斗的战场上。
备注：已完结
类型：喜剧电影
主演：马龙·白兰度 索菲娅·罗兰 悉尼·卓别林 蒂比·海德莉
导演：查理·卓别林
语言：英语 法语
年代：未知
简介： 主演：马龙·白兰度/索菲娅·罗兰/悉尼·卓别林/蒂比·海德导演：查理·卓别林语言：英语/法语地区:英国编剧：查理·卓别林类型：喜剧/爱情上映时间：1967-01-05 别名：来自香港的伯爵夫人/香港伯爵夫人用户标签：卓别林,美国,马龙·白兰度,美国电影,喜剧,CharlesCha lin,1967,Charles_Cha lin片长：120分钟/USA:108分钟(USversion)imdb编号：tt0061523 马龙·白兰度、索菲亚．罗兰等合演。描述一名美国富豪乘邮轮回美国，途经香港时，一名落魄的白俄女伯爵潜入其房间，意图偷渡美国，结果让富豪发现，二人经谈论之后共随爱河。此为喜剧大师查理．卓别林最后一部作品，亦是他唯一的彩色片，成绩虽然较其代表作失色得多，但仍维持颇高的喜剧效果，而且拍出了一点人情味。可惜男女主角选择不当，趣味性打了折扣。 香港女伯爵电影网友评论：< class="com">影片只有2个真正的噱头，且两者都被反复使用。1的变数较小：只要打开门，就会自动触发一种夸张的逃遁反应。2涉及衣装，准确说是穿衣和脱衣。2个噱头抓住的关键都是同一个心理动因：害怕私密空间被打破，赤裸状态被揭露，因为不仅事发场所与情境不相适宜，而且衣服也不合身。看到卓出现在彩色电影想哭 < style="text-align:center;"> < class="com">能够体会生平最后一部作品的票房惨败给卓别林带来的打击，在的自白中白兰度甚至将这部作品作为从影生涯中不堪回首的耻辱。没有演员卓别林的作品变成了新时代没落的贵族，也许这部作品可以引发思考，究竟是卓别林作为演员的表演价值还是作品本身的艺术价值成就了无声电影辉煌时代的无数经典 < style="text-align:center;"> < class="com"> 马龙·白兰度、索菲亚．罗兰等合演。描述一名美国富豪乘邮轮回美国，途经香港时，一名落魄的白俄女伯爵潜入其房间，意图偷渡美国，结果让富豪发现，二人经谈论之后共随爱河。此为喜剧大师查理．卓别林最后一部作品，亦是他唯一的彩色片，成绩虽然较其代表作失色得多，但仍维持颇高的喜剧效果，而且拍 < style="text-align:center;"> < class="com">最后的一部浪漫爱情轻喜剧，卓别林依然在拯救落难女孩，虽被掩盖也能看出片中对世局的隐射。无论是横向与同时代作品，还是纵向与卓别林自己的作品比较，都实在不够出色。事实上，这片结构完整，故事也颇有趣味（尤其是最后），空间的参与叙事也算前卫，只是并不是所有人都能够驾驭卓别林式的肢体喜剧。 < style="text-align:center;"> < class="com">没有了卓别林精巧的肢体表演，本片作为一部卓式喜剧已然丧失了灵魂。作为一部爱情片，王老五与大胸女的角色设定太过烂俗，商业片的情节发展、高度迎合观众的结尾，把本片打造成一出华而不实的盛宴！这真不是选对角色就能改变得了的。《王在纽约》结尾卓别林乘飞机离开，其实就可以作为大师的谢幕演出了 < style="text-align:center;"> < class="com">我看了也就理解了为什么当时马龙会从一开始的“很荣幸和电影大师合作”到“看到剧本后完全的失望”显然白兰度一口答应下来后才意识到这的确不是一部好的作品，所以憋着脾气拍出来了。结果果然不好。的确当时的媒体因为马龙瞎说大实话的这一点把他批斗的够呛、可我还是觉得他说的是大实话谢谢。 < style="text-align:center;"> < class="com">感情丰沛的“告别演出”，音乐是那么地那么地满，想到[魂断威尼斯]；索菲亚·罗兰这个角色依旧是个很卓别林的人物；门铃这个看似单调的“功能型装置”被用到报废，看完倒也没有觉得厌烦；白兰度和罗兰都把上海念成Changhai，前后不一致的镜头也发现不少…… < class="com">如果不比较的话，故事完整人物有趣，尤其是娜塔沙，奥塔登，哈维和哈德森四人的关系，相爱的两人只能无奈地看着这个关系越来越畸形但是可爱的卓别林还是给了他们美好的结局……虽然看马龙白兰度演卓别林喜剧有点奇怪，不过完全没有影响到最终的喜剧效果 < class="com">卓别林的第一部彩色电影，卓别林的最后一部电影。就算马兰白龙度跟索菲亚罗兰也拯救不了的惨淡口碑。相比卓别林之前的作品差的太多。 s:索菲亚罗兰到底美到哪呢？反正只要她一出现，所有目光都被攫取，所有人都成背景版。 < class="com">六十年代末的电影却保守如三十年代作品卓别林确然是老了。音乐布景剧本导演镜头剪辑有关电影的一切都限制了两演员（尤其是白兰度）的发挥。索菲亚罗兰太美了我很好奇跟两个都演员合作的她是更喜欢白兰度还是马斯楚安尼 < class="com">卓别林晚期作品，虽然拥有白兰度和索菲亚罗兰等大牌，可仍然像用尽了自己的喜剧天赋，让整部电影的笑料干瘪无趣，一个敲门躲避的搞笑梗也能用二十分钟，假结婚折腾那段也够2的了，或许换其他男女主角笑果会更好吧~ < class="com">4.5;Cha lin'slastfilm,adeliciousscrewballcomedyhandledwithassuredmasteryofwidescreenformatandcolor
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：马龙·白兰度 特瑞沃·霍华德 理查德·哈里斯 休·格里夫斯 理查德·海
导演：刘易斯·迈尔斯通
语言：英语
年代：未知
简介： 故事主要是围绕一艘名叫邦蒂的船展开邦蒂于1789年离开波特毛斯港口，前往南美，此次的任务就是前往大溪地某座岛屿，从那里得到一种像面包一样的水果品种，并把它运回英国。故事的主人公弗莱切·克里斯坦是船上的大副。他性格刚烈，很不满威廉姆·布莱斯船长的作风。而船长是一个极度刚愎自用的人，他听不仅下属们的建议和意见，反倒是百般折磨他们，就连喝水都被当作是一种惩罚：如果不服从他，就不给水喝。刚开始大家总是默默忍耐，敢怒不敢言。但是布莱斯船长不仅没有收敛，反而变本加厉地加重处罚措施，最后甚至用鞭子抽打那些犯了错的船员。整艘船上的人都再也无法忍受了。于是在弗莱切·克里斯坦的带领和组织下，他们进行叛变，把船长流放，随后自己在大溪地的一个岛屿上住了一段时间，过着天堂一般的生活。但是毕竟纸包不住火，丑闻最终还是被抖了出来。这些船员们会面临什么样的审判和处罚呢？
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：马龙·白兰度 帕特里夏·欧文斯 莱德·巴顿斯 高美以子 里卡多·蒙特尔
导演：乔舒亚·洛根
语言：英语
年代：未知
简介：故事发生在朝鲜战争时期，空军少校罗伊德（马龙·白兰度 Marlon Brando 饰）深得将军的信赖和喜爱，春风得意前途无量。罗伊德被派遣至日本，在那里，他邂逅了名为阿侬（高以美子 饰）的日本首席舞者，阿侬身上浓厚的异域风情深深的吸引了罗伊德的注意，他不可自持的坠入了情网。 然而，当时的政策禁止美国军人同日本人恋爱通婚，因此罗伊德和阿侬都将这份感情深深的压抑在心底。凯利（莱德·巴顿斯 Red Buttons 饰）是罗伊德的下属，和上司的经历相似，他也爱上了一个日本女人，然而，凯利和罗伊德的选择不同，他宁愿牺牲性命，也要忠于自己的爱人。凯利的死让罗伊德陷入了深深的思考之中。
