备注:已完结
类型:喜剧电影
主演:马龙·白兰度 索菲娅·罗兰 悉尼·卓别林 蒂比·海德莉
导演:查理·卓别林
语言:英语 法语
年代:未知
简介: 主演:马龙·白兰度/索菲娅·罗兰/悉尼·卓别林/蒂比·海德导演:查理·卓别林语言:英语/法语地区:英国编剧:查理·卓别林类型:喜剧/爱情上映时间:1967-01-05 别名:来自香港的伯爵夫人/香港伯爵夫人用户标签:卓别林,美国,马龙·白兰度,美国电影,喜剧,CharlesCha lin,1967,Charles_Cha lin片长:120分钟/USA:108分钟(USversion)imdb编号:tt0061523 马龙·白兰度、索菲亚.罗兰等合演。描述一名美国富豪乘邮轮回美国,途经香港时,一名落魄的白俄女伯爵潜入其房间,意图偷渡美国,结果让富豪发现,二人经谈论之后共随爱河。此为喜剧大师查理.卓别林最后一部作品,亦是他唯一的彩色片,成绩虽然较其代表作失色得多,但仍维持颇高的喜剧效果,而且拍出了一点人情味。可惜男女主角选择不当,趣味性打了折扣。 香港女伯爵电影网友评论:< class="com">影片只有2个真正的噱头,且两者都被反复使用。1的变数较小:只要打开门,就会自动触发一种夸张的逃遁反应。2涉及衣装,准确说是穿衣和脱衣。2个噱头抓住的关键都是同一个心理动因:害怕私密空间被打破,赤裸状态被揭露,因为不仅事发场所与情境不相适宜,而且衣服也不合身。看到卓出现在彩色电影想哭 < style="text-align:center;"> < class="com">能够体会生平最后一部作品的票房惨败给卓别林带来的打击,在的自白中白兰度甚至将这部作品作为从影生涯中不堪回首的耻辱。没有演员卓别林的作品变成了新时代没落的贵族,也许这部作品可以引发思考,究竟是卓别林作为演员的表演价值还是作品本身的艺术价值成就了无声电影辉煌时代的无数经典 < style="text-align:center;"> < class="com"> 马龙·白兰度、索菲亚.罗兰等合演。描述一名美国富豪乘邮轮回美国,途经香港时,一名落魄的白俄女伯爵潜入其房间,意图偷渡美国,结果让富豪发现,二人经谈论之后共随爱河。此为喜剧大师查理.卓别林最后一部作品,亦是他唯一的彩色片,成绩虽然较其代表作失色得多,但仍维持颇高的喜剧效果,而且拍 < style="text-align:center;"> < class="com">最后的一部浪漫爱情轻喜剧,卓别林依然在拯救落难女孩,虽被掩盖也能看出片中对世局的隐射。无论是横向与同时代作品,还是纵向与卓别林自己的作品比较,都实在不够出色。事实上,这片结构完整,故事也颇有趣味(尤其是最后),空间的参与叙事也算前卫,只是并不是所有人都能够驾驭卓别林式的肢体喜剧。 < style="text-align:center;"> < class="com">没有了卓别林精巧的肢体表演,本片作为一部卓式喜剧已然丧失了灵魂。作为一部爱情片,王老五与大胸女的角色设定太过烂俗,商业片的情节发展、高度迎合观众的结尾,把本片打造成一出华而不实的盛宴!这真不是选对角色就能改变得了的。《王在纽约》结尾卓别林乘飞机离开,其实就可以作为大师的谢幕演出了 < style="text-align:center;"> < class="com">我看了也就理解了为什么当时马龙会从一开始的“很荣幸和电影大师合作”到“看到剧本后完全的失望”显然白兰度一口答应下来后才意识到这的确不是一部好的作品,所以憋着脾气拍出来了。结果果然不好。的确当时的媒体因为马龙瞎说大实话的这一点把他批斗的够呛、可我还是觉得他说的是大实话谢谢。 < style="text-align:center;"> < class="com">感情丰沛的“告别演出”,音乐是那么地那么地满,想到[魂断威尼斯];索菲亚·罗兰这个角色依旧是个很卓别林的人物;门铃这个看似单调的“功能型装置”被用到报废,看完倒也没有觉得厌烦;白兰度和罗兰都把上海念成Changhai,前后不一致的镜头也发现不少…… < class="com">如果不比较的话,故事完整人物有趣,尤其是娜塔沙,奥塔登,哈维和哈德森四人的关系,相爱的两人只能无奈地看着这个关系越来越畸形但是可爱的卓别林还是给了他们美好的结局……虽然看马龙白兰度演卓别林喜剧有点奇怪,不过完全没有影响到最终的喜剧效果 < class="com">卓别林的第一部彩色电影,卓别林的最后一部电影。就算马兰白龙度跟索菲亚罗兰也拯救不了的惨淡口碑。相比卓别林之前的作品差的太多。 s:索菲亚罗兰到底美到哪呢?反正只要她一出现,所有目光都被攫取,所有人都成背景版。 < class="com">六十年代末的电影却保守如三十年代作品卓别林确然是老了。音乐布景剧本导演镜头剪辑有关电影的一切都限制了两演员(尤其是白兰度)的发挥。索菲亚罗兰太美了我很好奇跟两个都演员合作的她是更喜欢白兰度还是马斯楚安尼 < class="com">卓别林晚期作品,虽然拥有白兰度和索菲亚罗兰等大牌,可仍然像用尽了自己的喜剧天赋,让整部电影的笑料干瘪无趣,一个敲门躲避的搞笑梗也能用二十分钟,假结婚折腾那段也够2的了,或许换其他男女主角笑果会更好吧~ < class="com">4.5;Cha lin'slastfilm,adeliciousscrewballcomedyhandledwithassuredmasteryofwidescreenformatandcolor
备注:已完结
类型:喜剧电影
主演:丹·艾克罗伊德 艾迪·墨菲 拉尔夫·贝拉米 唐·阿米契 丹霍姆·艾略特
导演:约翰·兰迪斯
语言:英语
年代:未知
简介: 导演:约翰·兰迪编剧:HerschelWeingrod/TimothyHarris主演:丹霍姆·艾略特/丹·艾克罗伊德/唐·阿米契/艾迪·墨菲/汤姆·马迪罗沙/更多...类型:喜剧制片国家/地区:美国语言:英语上映日期:1983-06-08片长:116分钟又名:你整我,我整你/交易地点/交易所/运转乾坤IMDb链接:tt0086465颠倒乾坤的剧情简介······ 路易斯·温索普三世(丹·艾克罗伊德DanAykroyd饰),一位功成名就的华尔街投资家。黑人比利·雷·瓦伦丁(艾迪·墨菲EddieMur hy饰),一个为了讨口饭吃而装扮成残废军人沿街乞讨的流浪汉。两个生活在天壤之别世界里的人,居然因为一次打赌而改变了他们的命运。路易斯在兰道夫莫蒂默公爵兄弟公司里工作,有着显赫的地位和优厚的待遇。比利在一次警察的追捕中误入上等俱乐部,遇见了路易斯。而路易斯将他交给了警察,目睹全过程的莫蒂默公爵兄弟对此事持有不同的观点,竟用打赌的方式将二人的身份和地位调换,一场荒诞不羁的命运互换随即上演。 本片荣获1984年第56届奥斯卡金像奖最佳歌曲提名,1984年第41届金球奖电影类-音乐喜剧类最佳影片提名及最佳男主角提名。 颠倒乾坤电影网友评论:< class="com">真的是颠倒人生。穷变富,于是,不想要失去。富变穷,于是,感觉一无所有。最后的结果,从人性出发,很喜剧。这部电影给我,最大的感受,就是那一句“他们可以改变你的绝大多数,唯有,做自己,是改变不了的。”“生意场上,无绝对,凡事皆有可能,掌握了相对的信息优势,可以一往无前,但是,拥有更多的资本,可以让你走向难以想象的终点。”期货,说到底,就是有很多不确定性的事物。如果大多数人知道,没有意义。如果仅是少数人让不确定变成确定,他们就能赚上一笔,因为,信息的不充分,而带来的巨大收益。 < style="text-align:center;"> < class="com">资本家扮演上帝做着戏耍普通人的游戏,严肃的意识形态却是通过喜剧式的表达,所以某种意义上这种残酷和严肃被消解了。加之夸张的表演风格甚至让人联想到卓别林的系列。如果挑毛病的话有太多,比如莫名其妙的交响乐和黑哥转变的突兀,将计就计多少也有些一厢情愿,但反资本题材我都愿意多加一星。T < style="text-align:center;"> < class="com">这是哪个学校商科学生必看电影来着?明明是心理学电影吧,虽然实验设计的一般。剧情还是挺多漏洞的,被交换人生的两个男主难道都没有家人和其他朋友吗?街头混混仅凭圣诞节的小知识就真的成了金融专家?最后胜利的也太轻松。以及,硬件不发达的时代的交易大厅真的够混乱的 < style="text-align:center;"> < class="com">故事挺嘲讽的,一个人的人生竟然可以这么被轻易操控…拿自己的砖头砸自己的脚说的就是这个故事吧…另外,金融的杠杆交易简直惊人,一夜爆富还是爆负就发生在金融圈里面,现实又残酷,内幕信息只掌握在少数几个人手上,没有内幕消息一切都是小打小闹… < style="text-align:center;"> < class="com">以前在av6看了一半,这次看完了,发现还有JamieLeeCurtis露点镜头……果然电视剪了。其实片子更像个“寓言故事”,讲环境对人的影响,当时票房还爆了。EddieMur hy在8,90年代不少票房大作,作品质量较低却票房爆了。 < style="text-align:center;"> < class="com">圣诞电影。究竟是天生还是教养,决定一个人的发展——这个赌局和《窈窕淑女》有点像,因为是纯喜剧,复仇的手段和结果都不是严肃片的套路,华尔街只是一个包装。再有钱的打工仔,相对于资本家,可能只算得上一个小丑,此处凸显了姻亲的重要性。 < style="text-align:center;"> < class="com">把商品经纪人比作 im 也是够嘲讽的……整部片子洋溢着一种喜闻乐见的感觉,Duke兄弟有钱任性以为自己是资本市场的王者了,一朝玩脱也是分分钟被教做人233电影根本没在讨论环境对人有没有影响,从头到尾都在说资本决定一切啊 < class="com">一定的资源和原始资本真的很重要,不管你干什么都是如此,可能大多数人都差不多,你跟别人的差距可能就是人家手里有你没有的东西,社会阶层是相对固化的,当你想更上一层楼的时候只能付出比别人多得多的努力 < class="com">谢谢王牌特工,为了推荐了很棒的金融题材喜剧电影。贫民暴富和土豪破产是最有群众基础的两种题材设计,哈佛的领带掩盖不住知识分子背后的脆弱心灵,瓦伦汀嘲讽资本家拉皮条,Duke&Duke,农产品 < class="com">两个男主的演技都很棒拍摄手法的年代感和演员整体的表现给整个片子添加了一种荒诞的喜感个人感觉导演是想狠狠黑一笔期货交易人和那些一辈子顺风顺水养尊处优的权贵子弟lol不错的商业喜剧 < class="com">寡头的一美元赌局可以让高富帅和穷屌丝发生翻天覆地的变化。当然结局是落魄高富帅和变高富帅的屌丝一起干倒寡头。可以猜到的剧情发展,但变化的过程还是会让人觉的无力到厚积薄发。颠倒乾坤 < class="com">脱胎于(百万英镑),但用命运互换和人物错位的手法更加重其中的道德反思,对于种族歧视、上流阶级冷酷无情的嘲弄也是极为有趣的,比起后来艾迪墨菲演的那些烂俗喜剧,不知高明多少!
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:普佩拉·玛奇奥 阿尔曼多·布兰恰 玛加丽·诺尔 西乔·英格拉西亚 南多
导演:费德里科·费里尼
语言:意大利语 希腊语
年代:未知
简介: ◎1975奧斯卡最佳外語片 ◎1974紐約影評人協會最佳導演及最佳影片 三月,空氣中紛飛飄揚著輕軟絮草,教堂的鐘響迴盪在石板路上,小鎮的春天就此揭開序幕。時序回到三零年代亞德里亞海邊的小城,墨索里尼的極右理想仍是信奉的教條,建築工人老爸、家庭主婦老媽、遊手好閒的舅舅、頑皮的小弟,男孩在天主教、法西斯和義大利傳統家庭價值中,迎接他的青春與成長。教室裡捉弄老師的惡作劇、教堂裡擔心手淫的懺悔、鄉村海邊的熱鬧婚宴,費里尼從容隨意地摘選擷取小鎮生活的切片與軼事,密密織就一片記憶之網,在時代洪流與個人思憶之間相互輝映。 費里尼曾說:「一個人所能做的紀錄,永遠是,也只能是對他自己的紀錄」。《阿瑪珂德》不但被推崇為其個人寫實語法的代表作,也被視為他最重要的自傳作品之一。影片一方面帶領觀眾走進費里尼的童年生活,看見他純真誠摯、幽默風趣的情感源頭。在時代景況的描繪上,也跳脫了純粹客觀、歷史觀察式的審視與檢驗,從最根本的生活細節著手,真實地重現了二次大戰前後義大利境內法西斯的樣貌。 有趣的是,在《阿瑪珂德》中,我們也可清楚地看到費里尼對女性形象的思索與著迷,聖母、烈女、蕩婦的三位一體,母親與妓女形成了互為表裡的對比,而費里尼作品中一再出現的、體態豐腴、巨大的女體,不但是哺育孩童的母性泉源,也是青年性啟蒙的開端。 第48届奥斯卡金像奖最佳导演(提名)费德里科·费里尼 第47届奥斯卡金像奖最佳外语片 第48届奥斯卡金像奖最佳原创剧本(提名)费德里科·费里尼 / 托尼诺·格拉 阿玛柯德电影网友评论:< class="com">4.5看不懂。细节里满是现实和魔幻的神奇融合效果,画面构图堪称一绝。虽然感觉看不懂,但就是觉得超级舒服,惊叹于独一无二的镜头讲述故事的方法。碎片化的讲解让人仿佛觉得这就是生活本身。穿梭其间的律师,打破了第四堵墙,角色定位就是一个讲故事的人,就像那些在历史长河中为文化做讲解叙述的一个个记录者。电影很直白的告诉观众,我就是在讲故事。对女性的形象塑造也很经典,一个疯子妓女、一个性感尤物、一个丰满的售货员以及一个日常唠唠叨叨却也在年轻时拥有过爱情的妈妈。时代背景的设置,关于性的阐述以及青少年角色的生活内容接入,以及几处关于生死的探讨,同时还涉及到自然的季节更替,古老的四季神灵崇拜及祭祀仪式,让整个电影的内涵更加丰富并赋予了神秘迷幻的人类学民俗学色彩。多次出现的戴墨镜的街头手风琴流浪艺人,让人无法忽视。 < style="text-align:center;"> < class="com">很难描述的“说吧,记忆”。别忘记我,别忘记那一夜的欢乐游行、别忘记大雾中的白色犀牛、别忘记落雪纷纷时的孔雀公爵、别忘记蓝色海上之夜、别忘记门帘后的性欲萌发、别忘记快如兔子上树高喊的叔叔以及那抹忧而哀的夕阳与田野的亮色、别忘记母亲的逝去和伸出车窗向我们告别的手臂。可是,可是,就在那平野上,伴随着悠扬的手风琴声,三五人群慢慢离开,白昼之神衹在低垂的天空尽头留下最后的鲜血。很快,很快,黑夜神衹的眼睛将凝视这个世界。那个男孩要到哪里去呢,他踢着石子,身后陈列着神秘、剧毒的回忆之酒浆。黄昏里的男孩不能回头。 < style="text-align:center;"> < class="com">当尘菌飞扬时就不再是冬天了小城里老师都是神经病学生都在创意的调皮捣蛋家长永远在歇斯底里街道上的摩托车肆无忌惮流浪汉,卖艺人奇形怪状打扮妖娆的丽人招摇过市青春期的目光里只有丰满的屁股敷衍了事的神父意大利式的搞笑法西斯主义当他们谈论法西斯时他们在想爱情钟楼上的小提琴演奏对抗楼下的机枪狂射充满都市传奇的大饭店宁静的伯爵一家在抓麻雀以火焰开始以落雪结束雪花是天空的灰烬燃落燃落当尘菌飞扬时就不再是冬天了没什么结局比婚礼更完美了小城适合欢笑小城喜欢狂欢漫天飞舞的尘菌是礼炮的花絮再见小城 < style="text-align:center;"> < class="com">第一部费里尼的电影。性启蒙这些老生常谈都不必说了。意大利语听起来真的很啰嗦。意大利人对美的感知很敏锐。琐碎的片段。一幕幕。生活就是如此。没有绝对的主角。有些地方非常幽默。现实与传说,像故事又像真实发生过的事。导演的个人情绪和个人回忆夹杂其中。绿色妓女,红色女神,蓝色地母,三个女性可以有很多解读,很有意思。 < style="text-align:center;"> < class="com">就我的个人喜好来说,在美学方面后期的费里尼肯定是比不上五六十年代的那几部。费里尼老了,放下那些精雕细琢的玩意儿,把他珍藏的童年与故乡真诚地展现给人看。如此粗犷又朴实的诗意,将意大利拍成了全世界人民的故乡,大概也是因为快乐的童年在哪里都是类似的。“所有漂泊的人生都梦想着平静、童年和杜鹃花”,说的就是这样了。 < style="text-align:center;"> < class="com">费里尼式狂欢闹剧,自传性童年往事,讲述意大利法西斯崛起时小镇上的生活百态,描绘一幅性格样貌迥异的人物群相。(受青春期性欲困扰的儿子提达、反法西斯赞美共产主义的父亲奥雷里奥)墨索里尼主婚和变身赛车手两段幻想惊艳有趣。严肃正经的滑稽幽默中透露出淡淡哀伤。索伦蒂诺的精神气质沿承费里尼。 < style="text-align:center;"> < class="com">伟大的导演一生都在拍同一部电影,对于费里尼来说,就是阿玛柯德。马戏团表演一样的生活背后是深沉不可细想的悲凉,索性在童年时代,大地还在等待春天,费里尼享受着小镇简单生活的活力,即使法西斯来了也不过是马戏团的表演。里米尼是他的故乡,上个月我却没有去成,留在梦里,梦是唯一的现实。 < class="com">这一年,节日的焰火温暖春天的小镇广场,墨索里尼的法西斯仗乐队点燃小市民夏日的狂热,颟顸的拉罗在梧桐树梢顶的呼号响彻秋天的田野,孔雀伯爵在纷扬冬雪中安静地盛放,52岁的阿尔迪拉卡终于等到了恒久的爱情,在又一年春天的漫天杨絮中出嫁…阿玛柯德的春夏秋冬,费里尼的追忆似水年华。 < class="com">瑰丽的意大利风情画在春去冬来间徐徐展开,或许有些碎片和聒噪,但影片洋溢的热情是显而易见的,演员不时对摄影机交流也拉近了与观众的距离。少年的性幻想是很重要的一部分,片中也有大量的对女性肉体的描述,可见这种肉欲对费里尼的影响。浪漫场景诸如雾中摇摆,叔叔在树上要女人都很棒。 < class="com">@早稻田松竹4K修复想打一百颗星。费里尼告诉我们电影可以如此深奥的同时又如此单纯、干净、有趣、丰富…最喜欢的场景有所有人坐着小船在海上等待现代文明象征的大游轮的经过…她说“在我期待一样事物的时候就总会失望,谁又要爱呢?”以及雪里飞来的孔雀…钟楼上留声机播放的国际歌… < class="com">看的费里尼的第一部电影是《甜蜜的生活》,精彩的场面调度,把生活群戏表现得很丰富,但故事本身不是我可以主观地喜欢的。这部同样如此,不像亚洲导演拍童年、成长、历史等主题时的含蓄和伤情意识,费里尼的纵情、奔放和自由,真是从骨子里享受人类的复杂生活,却又很难感受到他的情绪。 < class="com">这样的雕刻太优秀了是乡愁是回忆是属于私人的绝对主观自传//童年也可以包括青春期的记忆对大部分人来说都是一块琥珀原来只是包裹了些小虫子小花的一滴树脂随处可见但机缘巧合在地下掩埋多年又有热力与压力加持逐渐石化终于变成乐于收拣珍藏的漂亮化石
备注:已完结
类型:喜剧电影
导演:霍华德·达奇
语言:英语
年代:未知
简介:故事梗概: 性格倔强但本性善良的马科斯和邻居乔争吵了几十年,尽管两个人经常讴气,甚至吵架到翻脸,却始终乐此不疲。哪怕他们的子女即将结合,两个老人就要成为亲家,每日却依然在争吵斗气中度过。 看着乔和妻子埃丽尔整日亲亲我我,孤身一人的马科斯心中不免失落,什么时候才能够像乔一样再次拥有爱情呢?很快,机会来了。在小镇经营了几十年的鱼饵店关张了,接手的是一对意大利母女,她们将这家靠着河边的小店改成了餐厅。这下可激怒了马科斯和乔,要知道如果餐厅开张,就意味着再也买不到合适的钓鱼工具和诱饵,而且大批来餐厅用餐的客人亦会扰乱小河的宁静,乔和马科斯挚爱的钓鱼活动将被迫停止。 马科斯和乔开始合作给餐厅的女主人玛利亚找麻烦,这让玛利亚非常恼火。尽管她想出了各种各样的方法,甚至收买这两个老头,却始终无功而返。伤心的玛利亚向乔的妻子埃丽尔诉苦,埃丽尔强迫乔对自己的行为向玛利亚道歉。 意大利的烈酒让不胜酒力的乔醉倒在玛利亚的餐馆,被第二天一早因乔彻夜不归而来寻找的埃丽尔和马科斯碰到。两人确信乔和玛利亚之间存在不正当关系,正当大家为此吵得不可开交之时,玛利亚的母亲一语道破天惊:玛利亚心中喜欢的是马科斯! 惊喜的马科斯开始频繁与玛利亚约会,但5次失败的婚姻让玛利亚不敢再轻易相信爱情。最后一次的约会玛利亚失约了,备受打击的马科斯又恢复了以往孤独的生活。 由于马科斯和乔总是在“战斗”,搞得家人鸡犬不宁。埃丽尔离开乔回到了娘家,儿女们也因为对两个老头安排的婚礼不满而产生隔阂。然而乔九十多岁的父亲的去世让大家重新审视身边的人和事,在有生之年应该享受和珍惜生活带来的一切。儿女们重归于好,埃丽尔也回到了乔的身边。 乔鼓励马科斯勇敢追求自己心爱的人,马科斯不顾一切地找到玛利亚,开导安慰玛利亚的同时向她求婚。面对这样一个疼爱自己的男人,玛利亚又怎能拒绝呢! 玛利亚和马科斯的婚礼马上就要举行了,但马科斯和乔这两个老小孩却不知去向。原来他们无法抑制诱惑又来到河边钓那条他们一直在寻找的大肥鱼。幸好在婚礼开始前及时赶到了教堂,马科斯的新生活就此拉开序幕。 精彩视点: 本片是1993年版的《欢喜老冤家》的第二部,又被译为《脾气更坏的老者》。依然由好莱坞著名笑匠杰克·莱蒙和沃尔特·马修联合主演。杰克·莱蒙早在出道之初的1955年,便凭借《罗伯茨先生》一片荣获奥斯卡最佳男配角奖,并从此奠定了他日后往喜剧演艺路线发展的基础。此后杰克与杰出的喜剧导演比利·怀德合作了《热情如火》、《公寓》、《花街女神》等一批经典喜剧电影。1966年杰克和本片的另一位主演——冷面笑匠沃尔特·马修首次搭档演出了比利导演的《扭计师爷》,沃尔特凭借出色的演技勇夺当年奥斯卡最佳男主角奖。从那以后,杰克和沃尔特结成了莫逆之交,两人以最佳拍档的架势纵横好莱坞三十余年,成为影坛传奇。他俩合作的喜剧除本片外还有《头版》、《海之外》等。 温馨的场景、令人忍俊不禁的恶作剧、滑稽可笑的表情动作加上两位奥斯卡影帝的出色表演,为这部影片延续了第一部的喜剧效果,更增添了不少吸引观众的亮点。 2007-4月6日 22:21 CCTV-6播出
备注:已完结
类型:喜剧电影
主演:路易·德·菲奈斯 布尔维尔 克劳迪奥·布鲁克 安德丽·帕里西 科莱特·
导演:热拉尔·乌里
语言:法语
年代:未知
简介:二战期间,英国一架飞机在执行轰炸任务中,被德军击中,几名英国士兵被迫跳伞逃生。他们约好在土耳其浴室见面,并用这次行动的代号“鸳鸯茶”作为接头暗号。 他们分别降落在法国巴黎德军占领区的不同地点。大胡子中队长雷金纳德被动物园管理员所救。而另外两名士兵,也分别在油漆匠奥古斯德 (布尔维尔 饰)和乐队指挥斯塔尼斯拉斯(路易·德·费内斯 饰)的帮助下掩藏好了。即便德军展开了全城的搜索,油漆匠、指挥和中队长还是在浴室顺利地会面,几经辗转,英国士兵终于接上了头。几个原本并不认识的人,就这样结成了生死同盟,与敌人展开了斗智斗勇的生死游戏。同时,也闹出了不少温情的笑话。他们用微薄的力量对抗严酷德军,险相迭生,滑稽搞笑,为了逃出虎口,共同战斗。