备注：已完结
类型：剧情电影
导演：大林宣彦
语言：日语
年代：未知
简介： 导演:大林宣编剧:ジェームス三木主演:山口百惠/三浦友和制片国家/地区:日本语言:日语上映日期:1978-07-22片长:92分钟又名:IfSheLooksBack,It‘sLove/逝风残梦IMDb链接:tt0125108 在三藩市旅行的京子认识了日本青年阿哲，很快便爱上了他，但哲却从未想过要与她结婚。京子回东京等哲，但哲却没有应约。京子到三藩市找哲，发现哲已有新欢。京子回东京后与一间大公司的总裁大河内结了婚。两人到三藩市渡蜜月，又遇上哲，哲唱出当日的情歌，京子才知道哲仍是爱她的。 鸢之恋电影网友评论：< class="com">噗匿身于阴影下趁机拉礼炮的姑娘和就着奶油派胡乱接个吻的姑娘你们怎么想得出来哟。近尾声三分钟简直就是功能性饮料，已经到最最令人倦意十足的套式阶段，突然来一发囧囧有神采。“杏子”和“THEEND”无疑是最最十三的点。监督桑你可知道，即使在你脑洞小的时候，也是滴滴答答漏料不停呀。呵呵，呵呵 < style="text-align:center;"> < class="com">最近觉得这对璧人年轻的时候相当萌啊，两个都好可爱，就想找部合作片看看，一堆苦情戏就不想看啊，难得找到这个轻松愉快的，可惜已经算后期了，不过依然觉得很可爱的两个人。剧情白烂到不行，不过70年代嘛，就不追究了，第一次唱歌那个H片段的拍摄手段真是HHP了，还有各种富有年代感的拍摄手法 < style="text-align:center;"> < class="com">#蓝光#大林宣彦一定痛恨这个剧本，拍得那叫一个漫不经心勉强交差应付了事啊啧啧啧。之前还夸三浦百惠的作品比青霞秦汉的高级这部立刻啪啪啪打脸，万恶的经纪公司！为了赚钱搞的什么恶俗玩意儿～三浦君啊渣男不是你想演就能演的≥﹏≤您根本不是那块料，还是喜欢你演学生或军人(╯3╰) < style="text-align:center;"> < class="com">虽然三星可还是大声呼叫天呐！！！（还是先继续刷大林宣彦）这个一开始看很正常啊，但后来觉得正常的过分反而是一种不正常！后来果然！但你觉得不正常了他又开始无比正常，然后快结尾又来了！总之就是快被导演搞疯了。其实全片最精华之处在于结束字幕的“theend”！啧啧好讽刺啊！ < style="text-align:center;"> < class="com">虽说是时装爱情片，很琼瑶，但一直很喜欢。主要是山口百惠的表演太有感染力了。尤其机场送行一段，山口眼中的泪和坚毅执著的表情，每次看都被感动得稀里哗啦。另外，三浦友和也适合此角色，至少表演上还算不碍眼。其余影片，看三浦的表演都想踹他两脚！ < style="text-align:center;"> < class="com">《鬼怪屋》之後，大林宣彥迎合主流市場所導的商業愛情片。儘管有些套路、中規中矩，但把故事說好的誠意滿滿。很多細節依舊藏有大林的玩心和對類型的揶揄顛覆，以及精采獨特的實驗影像。 < style="text-align:center;"> < class="com">“只要放开怀抱，你的爱就会源源不断而来”。竟然以模型飞机环绕地球仪代表飞行。“在出嫁之前一定要洁身自爱”“她是我人生中的一个起点”。一首歌可以改变一个女人的心。 < class="com">我最早看的一部电影，应该说是跟随我多年了的情结（因为结尾没有看……），然后n多年后在上海到了碟，看完以后反而没什么感觉了 < class="com">各种潮各种装各种囧囧有神……前半不知为啥一直在脑补渡部叔，后来囧到脑补不下去了……幸好三浦友和是个萌渣还挺合适的>< < class="com">简洁明快，结构简单情节设定有趣味，大林宣彦一部电影必然有一首好歌。一些小伎俩也用的可爱。这偶像剧拍的可真好看。 < class="com">原片名大概是“回首相爱”的意思，所以百度了下“鸢”：一种鸟，还有风筝的含义，于是明了 < class="com">拍的没什么亮点故事老套缺乏听我说我演员的表演中规中矩百惠的美丽是电影最为闪光的部分
备注：已完结
类型：韩国电影
导演：大林宣彦
语言：日语
年代：未知
简介： 这是发生在昭和11年太平洋战争时，因割除爱人性器官逃逸引发震惊日本全国社会的刑事案件改编而成的电影阿部定14岁时便遭人强暴，而此时医学院学生冈田无微不至的照顾，掳获了她纯真的心，两人编织了一段甜美恋曲，而初尝爱情滋味的阿部定更是深深迷恋上冈田以利刃爱抚她的她的方式不幸的是，冈田染上当时的不治之症麻疯病，为不拖累阿部定，冈田选择将恋情结束几年后，阿部定成为一名红牌艺妓，但与冈田这段爱恋却不曾从她心中抹灭。不久，阿部定认识市议员立花，经由他的介绍，进入一家料理店工作，龙藏--一个影响她一生的男人出现在她面前，两颗饥渴的心灵在生命空虚疑惑下，寄托沈沦于无止尽的性爱交欢，藉由肉体的刺激与满足，达到短暂的快慰，最后阿部定毅然决然地将精神与肉体的爱，作个了断，永伴身边……
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：原田贵和子 渡边典子 竹内力 三浦友和 岸部一德 泉谷茂 小林稔侍 峰
导演：大林宣彦
语言：日语
年代：未知
简介： 音乐大学学生，同时兼职原稿运送员的桥本巧（竹内力饰）是个热爱机车的追风青年。偶然机会，他结识了前辈泽田秀政（三浦友和饰）的妹妹冬美（渡边典子饰），两人共度了浪漫的夜晚。对桥本来说，这只是机车男子必不可少的露水姻缘；而在纯洁的冬美看来，这便是一段美好爱情的开始。 在秀政的责问下，烦恼的桥本独自驾车前往信州旅行，打算好好思考和冬美的关系。但是他在这里却邂逅了开朗外向且喜爱机车的女孩白石美代子（原田貴和子饰）。回到东京后，桥本结束了与冬美的恋情，与此同时，他与美代子的联系逐渐多了起来。似乎，这预示着另一段恋情的开始…… 本片改编自片冈义男的同名小说。 他的摩托她的岛电影网友评论：< class="com">80年代青春片的粉嫩傻气，恋爱男女的阳光娇俏，花里胡哨的音乐，都在大林宣彦的《他的摩托，她的岛》（1986）里，片子几乎是川崎650摩托车广告，年轻的竹内力一路风驰电掣，从东京到信州再到濑户内海，俊朗得全然冯德伦和福山雅治附体，黑白画面很酷，越来越喜欢日式公路片了。导演主演摩羯座，不错。 < style="text-align:center;"> < class="com">摩托+岛+青春，竹内力有保罗麦卡特尼年轻时的神韵，渡边典子美极了！同一名字的歌曲，不同的人作曲风格就不同，还好男主巧找到了无聊又爱摩托的美代子，结尾差一点让人难受，还好美代子完好无损，算是一个有完美结局的青春片。大林宣彦也为片中的插曲作词曲，画面黑白彩色穿插得毫无理由，但风格很喜欢 < style="text-align:center;"> < class="com">名字太好。原著被认为是时髦却少了点“心”的作品，曾被多次改编。而导演利用摩托元素想带入60年代好莱坞B级片的追求与不羁，其实也是表面文章更多。另一个花哨之处是影片彩色黑白交替，一种说法日常是彩色的非日常是黑白的。旁白说梦是黑白的，裸体是黑白，最后一死一生又分别是彩色与黑白，可注意。 < style="text-align:center;"> < class="com">各种方面来说都很暗淡的一部电影。大林宣彦的黑白实验似乎不是很成功；美代子的形象和角川三人娘都不是很符合，注定了即便拉原田姐过来也不会成功；故事本身平平，人物强行阳光，加上摩托车宣传和过度渴望“成熟”就更加莫名其妙了。倒是渡边典子出于大林宣彦的希望被拉来演了一次配角后，路越走越顺了 < style="text-align:center;"> < class="com">伊始，伴随着主人公一人的骑行，职员表一口气全部出完，感觉更像是影片结束，而不是开始。实则暗示了最后悲剧的结束。“很多人的梦想都是彩色的，可是我的梦，永远是黑白的。”后来，女主角撞车身亡，切入一个彩色的车祸现场镜头，接着是女主角安然到达的黑白镜头。最后，是那个很短的夏天。 < style="text-align:center;"> < class="com">"你的岛好棒啊""是吗,太好了.为什么这么说?""很宽广""岛吗?""对""我的岛很小""周围的海很宽广""为什么宽广就代表好""不到一些宽广的地方的话,风会停住的""现在呢,风又在吹吗?"有,风在吹"…随处提及的盛夏…歌很好听. < style="text-align:center;"> < class="com">三星半。挺好。比起前几部略回来了一些，彩色和黑白交替的很是随性，剪辑终于能看出来是大林宣彦了，但又不像最前期那样胡搞。两个女孩子代表了两种人生观和价值观，两个人最终能在一起那是因为到了把“自我”和“别人”调和的最好的时候。 < class="com">以前我妈跟我说，你爸年轻时家门口人都说他像三浦友和，我呵呵，后来看到这里的三浦，我信了|桥本巧对女人的品味堪忧，但风一样的人生让人不禁艳羡，为何日片总有一种让你想留在电影里的魔力我也搞不明白 < class="com">链接::7v8v，青春靓丽就是美呀，不看到最后以为是悲剧，值得一看，有老婆的人可能觉得没有什么，男的肯定健身过，肌肉很是发达羡慕，贵和子声音还是好听的，看看还有什么其他的片子是她演的 < class="com">挺好的片子，叙事和影像我都挺喜欢的，与现实若即若离，上下缠绕着一起向前。节奏轻快随性，很像青春的样子，很不错的青春片，现在很难见到这样的片子了。秒杀天朝的堕胎出轨片，五星鼓励一下。 < class="com">诶哇女主很有动感？？？有点小小的夸张色彩元素挺好慢动作有话剧的感觉最后说死了的时候真的吓我啦~还好只是一个梦梦完了一个夏天。共同兴趣爱好的人在一起谈恋爱还是特别不容易的。 < class="com">年轻的竹内力有颜又有身材，没事脱衣秀身材，属于移动的荷尔蒙一类。青春爱情片，主角是比移动荷尔蒙更帅的川崎摩托，一点都不逊于老汤哥的BMW，而且更真实，看的人好想飙一把。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：蓮佛美沙子 森田直幸 清水美砂 厚木拓郎 寺島咲 石田ひかり
导演：大林宣彦
语言：日语
年代：未知
简介： 主演：蓮佛美沙子/森田直幸/清水美砂/厚木拓郎/寺島咲/石田ひか导演：大林宣彦语言：日语地区:日本编剧：山中恒/大林宣彦类型：剧情上映时间：2007-06-23(日本) 别名：灵魂的互换/Switching用户标签：日本电影,日本,青春,大林宣彦,蓮佛美沙子,爱情,转校生：再见亲爱的,転校生片长：120分钟imdb编号：tt0997183 一夫（森田直幸饰）和一美（莲佛美沙子饰）是青梅竹马的好友，感情十分要好的两人曾经许下过结为连理的纯洁诺言。之后，因为种种意外，一夫和一美分开了，从此了无音讯。时间像水一样匆匆流逝，因为家庭的原因，如今已经成长为英俊少年的一夫转学到了新的学校。让一夫没有想到的是，他竟然在新班级中和一美重逢了。 回忆起曾经懵懂的约定，一夫和一美都感到十分有趣，可惜的是，如今的一美已经有了一位十分优秀的男友。放学后，一夫和一美故地重游，来到了他们曾经玩刷过的山泉边，沉浸在回忆中的两人失足跌入了水中。神奇的事情发生了，在阴差阳错之中，一夫和一美的身体竟然互换了！ 转校生：再见亲爱的电影网友评论：< class="com">又是一部灵魂互换的电影童真的年代，真tm美好可以归算为一部日本唯美电影吧片中也提出了一个很深刻的问题。到底是爱他的灵魂，还是爱她的外表？片中男配对片中男主（女主的灵魂）说。爱她的灵魂。然后女主又用她的灵魂说。其实你爱的不是我的灵魂，是你自己的灵魂，你应该爱的是我的美丽下颚！ < style="text-align:center;"> < class="com">大林宣彥翻拍自己1982年的經典作，只是背景從尾道換成長野，結局賜予死亡、兩人靈魂合而為一，其它說實話變動不大，但是談起逝去的青春，莫名傷感依舊油然而生。剪輯和配樂還是導演一貫的特有節奏，老導演那麼會玩，是好事。 < style="text-align:center;"> < class="com">这是我看过的第一部异性交换身体电影。关注点主要还是在身体上。悲剧结局。是的，这是一部悲剧，整个电影的色彩也很悲伤。另外，如果在#豆瓣电影#搜索再见亲爱的，本片排名不靠前。 < style="text-align:center;"> < class="com">前半喜剧后半就要化成了悲剧。女主演技值得称赞！没有抱多大兴趣开始看，却在最后感动到不行！唯美的画面，音乐也非常棒。一直很喜欢莲佛美沙子，这应该是她刚出道时的电影，非常棒！ < style="text-align:center;"> < class="com">非一般翻拍，是献给回忆、献给青春的电影，导演陪大家一起温故知新。情节有变化，后面偏向抒情。莲佛美沙子有点惨，先是要告别自己，然后又要“再见亲爱的”。还想到一些有趣的引申。 < style="text-align:center;"> < class="com">两颗星给莲佛美沙子，假小子的性格与青春靓丽的胴体很赞。一颗星给音乐。剧情前面还不错，但是变身前和变身后，性格不对头，剧情上有漏洞，可能是限于时间长度，铺垫也不足。 < style="text-align:center;"> < class="com">原本想给3颗半的星，但给不了，只能四颗的。这部片找的好久，一开始想找82版经典之作，全网找不到，只能看07版（也找的好久），但结局有点接受不了，再见，亲爱的。 < class="com">莲佛的胶原蛋白脸（人は誰も、生けてその物語を残す.人の命には限りがあるが、物語の命は永遠だろう.未来の子どもたちよ－いまも元気で暮らしていますか？） < class="com">这部电影看得我真是……一会儿笑一会儿哭。很不错的青春片，就是倾斜的镜头看得很不习惯，开头那会儿语速太快了，气氛不对啊。女主演技好评！ < class="com">怎么讲？因为灵魂互换的梗看的太多，所以感觉没那么震撼了。哭点还是有的，也鸡汤。三星有点低，四分又高了的一种情况。 < class="com">灵魂互换嘛，能用的梗就那些，整体来说还行，除了后半段狗血了点，莲佛那时真是灵啊，无愧当年学院电影赏的最佳新人 < class="com">这是我看过的最狗血的男女灵魂互换的电影，导演还想拍出一种唯美的感觉，可是确实污了，女主真漂亮。
备注：已完结
类型：剧情电影
导演：大林宣彦
语言：日语
年代：未知
简介： 主演：筧利夫/清水美砂/鈴木聖导演：大林宣彦语言：日语地区:日本编剧：南柱根/大林宣彦类型：剧情上映时间：2007-08-18 别名：用户标签：日本,日本电影,大林宣彦,爱情,二十二岁的分别,文艺,彼岸花,2006片长：119分钟imdb编号：tt0816231 川野俊郎（笕利夫饰），现年44岁，在福冈市某商社工作。他和同事有美（清水美砂饰）一直保持着若即若离的关系，多年来，两人始终没有勇气再进一步。 有一天，突降大雨，俊郎冲进一家便利店避雨。年轻的收银员花铃（铃木圣奈饰）哼唱着《二十二岁的分别》，引起了俊郎的注意。两人就此相识。花铃突然辞去了便利店的工作，提出要和俊郎进行援助交际。俊郎吓了一跳，但又实在放心不下花铃，便把她带回了家。 在俊郎家里，花铃述说了自己的身世。俊郎惊喜地发现，花铃竟然是昔日恋人叶子（中村美玲饰）的女儿。在俊郎22岁生日之际，叶子和他分手，而花铃今年也正好22岁。 俊郎默默地回顾22年前的爱情，思考自己与花铃的将来。这天正值大分的传统节日，又是叶子的忌日和花铃的生日，俊郎登上了山坡，去寻找红色的彼岸花——这是叶子和花铃最喜爱的花…… 二十二岁的分别电影网友评论：< class="com">叹气与闪电,因为那个夜里的西瓜比梦境幻想更真实的,不存在的西瓜,不是她的,我的西瓜。自暴自弃的夜晚,她吹灭为自己庆生的二十二支红色蜡烛,带着入睡前的倦意回到故乡我们的故乡。各自凭吊双膝如木的宝石红甘草花岁月一度虔诚相信20世纪不会到来的我们顽固地执迷于向死而终的追逐游戏。おさらば愛する人 < style="text-align:center;"> < class="com">因为这首歌而去翻的电影，感觉是一首长长的MV，可以放在家里做全天候ＢＧＭ，故事倒也没有什么，一以贯之的悲戚和无常，悔不当初，人生主题的调子－永远在放手，永远在悖离内心真实的愿望，然后日本人把它拍得很美（另外他们也太善于做这个事了，使得一切美的都是幻影 まぼろし < style="text-align:center;"> < class="com">人生の岐路に立った中年男性が、ふとしたことで親しくなった少女の身上を聞くうちに、若かりし頃交際していた女性にまつわる事実を知る恋の物語。伊勢正三の名曲『22才の別れ』をモチーフにしている。深情、婉转、无奈，也有些催眠。 < style="text-align:center;"> < class="com">漫山遍野的彼岸花燃烧着，像是提早预告的死亡，与青春的漫长告别，就是心里死了一次，“无精男”正是这种花的指代；待到重生，却已是“世界毁灭”之后，恍如隔世，回忆却未走远；大林宣彦常见的推拉、生死问题、昏暗光线。 < style="text-align:center;"> < class="com"> “整个影片的细腻冲淡了情节中的戏剧性，那种关于每个人的人生以及理想，以及生与死的纠葛。它的精彩在于它不含有快乐的悲伤，悲伤的让人觉得不那么不快乐。它交错的那些轮回般的故事，看不到终点，那么轻松地沉重。” < style="text-align:center;"> < class="com">贯穿着冷色调和复古气质的殷梨亭和杨不悔的故事，当然结局有所不同。看片头以为是喜剧片，结果是传统文艺片。笕利夫的冷面演出非常有特色，其他角色只能说是泛泛。反复插入的主题曲毫无违和感，反是把气氛烘托得很到位。 < class="com">现在完成进行时。对那个什么死人花没概念，对岁月没概念。倒是想感慨，日式料理总是让人暖心。秒想到深夜食堂。若是有耐心看这片一定要看到片尾曲之后啊。刚好在22岁即将结束之际看了二十二分别，哈，巧合，巧合。 < class="com">为什么俊郎和花铃不能静静依偎在一起，在开满曼珠莎华的树林。这才是我想要的结局。原来还是要印证悲伤的回忆或相互思念这样令人神伤的花语。筧叔真不容易，终于主角一把。结果却还被窪冢俊介这颗歪瓜裂枣夺爱。 < class="com">不知为何，我对整个故事的巧合、花语的隐喻、对往昔追忆悼念，以及那些青春奋斗的日子全都无动于衷。大林宣彦用一种极为旧式的手法拍了一部并不出彩的电影，无论意义还是形式，都难以让人动容。 < class="com">活的越来越久，自信和年轻却越来越短。我们同命于世俗，他们却被生活逼走，是一无所有该追求，还是了无牵挂去拥有，时间让你胆怯了自己，平衡得失也是理智，平衡得失也终失去。 < class="com">电影里的大叔很有魅力，长相清俊，有忧郁沉静的眼神和气质，说话声音也好听。我要是编剧我就让这两个人在一起了。哦，对了，背景音乐也好听。总体，是部挺文艺的片子。不错。 < class="com">原来是因为女主角想逃离北上广回到三线家乡而分手的故事…火车、彼岸花、末日、无法生育，太多隐喻，懒得去拆解。跟预期有落差，怀念《转校生》的大林宣彦。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：松雪泰子 高岛政宏 原田夏希 柄本明 富司纯子 莲佛美沙子
导演：大林宣彦
语言：日语
年代：未知
简介： 导演:大林宣编剧:KôjiHasegawa/大林宣彦主演:松雪泰子/高岛政宏/原田夏希/柄本明/富司纯子/更多...类型:剧情官方网站:www.konosoranohana.j 制片国家/地区:日本语言:日语上映日期:2012-04-07(日本)片长:160分钟又名:Konosoranohana:Nagaokahanabimonogatari/CastingBlossomstotheSkyIMDb链接:tt1746581 供职于熊本县天草市某地方报纸的记者远藤玲子（松雪泰子饰）即将前往位于新泻县中越地区的长冈市采访。此次采访的动因主要有三方面，首先玲子曾亲身经历过2004年的中越地震，2011年她还是首批进入东日本大震灾受灾区之一长冈市采访的记者，此外一封来自长冈山古志村的信更是此行的一大动力。发信人名叫片山健一（高岛政宏饰），是玲子已失去联络多年的旧日恋人。片山称“现在还赶得上‘战争’”，要玲子尽快过来观看演出。所谓演出是指长冈著名的烟火表演，但是这个表演并非为祭典而准备，而是专门为二战期间空袭以及在震灾中遇难的人们祈福而设，其中更注入了生者对复兴的美好期望。那绚丽多彩的烟火以及其背后深广的意义，强烈吸引着玲子踏上旅程。 2011年夏天，玲子终于来到长冈。不同的人与风物带给她更多新奇的体验。交织着长冈的历史人文，美好的未来之门缓缓打开…… 空中之花/长冈花火物语电影网友评论：< class="com">走访交谈与回忆构筑起过往的国家历史和个人遭遇，连同家族的荣辱沉浮及手艺传承的断续有替，抒发了对未来持久和平的向往。又及对战争的反省，对震灾的记忆，对原爆燃弹惨烈场面的多场景再现，再加戏剧花火情恋古今时间空间的灵活重组，万花筒马赛克般拼贴出大林宣彦醒目的标签式风格。遗憾无多惊喜。3+ < style="text-align:center;"> < class="com">电影节看《四十九天》时大林导演的女儿说过这两部片是姐妹片风格，果然极其的相似。错乱的时空交叉，现实假想共同起舞，舞台式拼贴画的大林风格场面，对于战争灾难过去的反思和哀伤，面向前方未来的无比憧憬。可惜和四十九天一样信息过多过杂，情感渲染没有那么深入，导致混乱的缺点更加严重。7.1分 < style="text-align:center;"> < class="com">大林宣彦鬼畜俏皮的风格和主旋律这么正经的意识形态从本质上就是冲突的，剧本的凌乱某种程度是为了掩饰这种冲突。结局实在是太拖太拖了，看到最后整个人都濒临崩溃。 < style="text-align:center;"> < class="com">超现实反战散文诗电影，要静下心慢慢一点点看。片头的一句话昭示出主题。“如果不生产那么多的炮弹，而是做成美丽的烟花，也许就不会发生战争了。—山下清” < style="text-align:center;"> < class="com">影像戲劇特效角色的直接對話（跨越不同時空），溫柔是對他人的想像，聆聽他人的聲音，在地影像培育， < style="text-align:center;"> < class="com">发现了有原爆相关的电影&剧都有品川徹...?长冈的花火啊不死鸟真是想去亲眼看一看雨天決行! < style="text-align:center;"> < class="com">不像剧情片，没有什么冲突，也没有什么发展，没意思。富司纯子老了也还挺好看的。 < class="com">信息量大到会头疼，但俺不讨厌～明年一定要去长冈看花火～～ < class="com">反战主旋律伪纪实科教片。舞台剧？啥，有这么难看的舞台么 < class="com">实在太长。。剧本太弱，扛不住了，看了几周才看完 < class="com">草が化けて花になる，大林宣彦还是那个大林宣彦 < class="com">我喜欢或者不喜欢这部电影其实都是因为大林宣彦
备注：已完结
类型：恐怖电影
主演：风间杜夫 秋吉久美子 片冈鹤太郎 永岛敏行 名取裕子 本多猪四郎 峰岸
导演：大林宣彦
语言：日语
年代：未知
简介： 导演:大林宣编剧:市川森一主演:风间杜夫/秋吉久美子/片冈鹤太郎/永岛敏行/名取裕子/更多...类型:悬疑/恐怖制片国家/地区:日本语言:日语上映日期:1988-09-15片长:115分钟又名:和幽灵在一起的夏日/与幽灵同在的夏日/TheDiscarnates/SummerAmongtheZombies/IjintachitononatsuIMDb链接:tt0125217 男主角原田是一位失婚的戏剧作家，双亲早在廿八年前一宗车祸中丧生。一天，原田在浅草重遇父母的鬼魂。为了回味昔日的亲情，他不断前去看望，同时身体也变得越来越虚弱...... 另一边厢，原田新结识的女友阿系也似乎有着一段不为人知的过去...... 《幽异仲夏》为1988年“山本周五郎赏”的得奖小说，日本名作家山田太一原著，由新浪潮导演大林宣彦搬上银幕。故事弥漫着幽异世界诡异氛围，同时充满令人动容的感情。 荣获“电影旬报”年度，十大电影第三位，第43回每日映画，最佳导演及女配角奖，第31回蓝带奖，最佳男、女配角奖。第12届日本电影学院奖最佳影片(提名)第12届日本电影学院奖最佳导演(提名)大林宣彦第13届报知映画赏最佳男配角片冈鹤太郎 幽异仲夏/与幽灵同在的夏天电影网友评论：< class="com">山田太一原著改编。1.关于已逝之人对在世者的影响，是治愈彼此相互救赎，还是衍入悲戚久久不愿自醒。本片对应[岸边之旅]及[使者]观看，感触更深。2.钢铁丛林间迷茫的孤独个体，爱比死更冷。3.大林宣彦的叙述一贯缓慢，但细腻的情感沉淀从未离去，昏黄光线中的浅草恍如梦寐，那些美好回忆将永远定格，不会遗忘。 < style="text-align:center;"> < class="com">小可怜寻爱惨被套路，结果天下还是搞基真吗，谜底全部揭开的一段剧情基本是在边看边笑..我的个天，思索了一下这是第一次看名取裕子的现代装扮，客观说比古装好看多了，演了这么多讨好的角色但还是完全喜欢不起来啊..大林宣彦拍电影风格一如既往怪怪的，音乐倒是真的很好听 s一会配音一会原声很不舒服 < style="text-align:center;"> < class="com">大林宣彦很擅长渲染一种模糊时间介于生死梦幻气氛，可算80年代日本电影的一种时代标志风格之一。那种灰色的哀伤而又浪漫的试听风格，就像一束能吊死灵魂的柔软丝带，让观众感情上深陷其中，缠绵在回忆的深海里，而对现在与未来失去兴趣。所以对两条感情故事线硬糅合在一起的不解也显的问题并不太大了 < style="text-align:center;"> < class="com">聊斋式的本怪谈故事，现代东京一名编剧才子遇到让他沉迷其中的鬼，变得日益消瘦形容狰狞，离死不远了。特别的是，这鬼不是什么二八佳人，而是他死去多年的父母。说的是现代人的孤独至死还是缅怀逝去的美好？导演大林宣彦似乎没有找准表达的重心，最刺耳的表征就是风格多样相互颉颃的音乐，有点尴尬。 < style="text-align:center;"> < class="com">「老去」並非對活人走入陰陽邊緣的懲罰，更不是妖怪吸陽氣，而是預警。「沒有過去可以重來」，不惑之人企圖重活一次童年與未竟之愛，有如多活三輩子，必定反饋於肉身而衰老；要活在當下，還是將僅剩時間注在重活一次過去？這是大哉問，男主角因為僥倖而得到選擇，卻沒機會選完。真不鬼的鬼片。 < style="text-align:center;"> < class="com">我觉得十年后再看会更有感触吧，现在还不全懂那种失而复得的心情。因为所有人总有一天会离开我们，我们也总有一天会离开所有人，所以人与人之间的情感才格外值得珍惜吧。电影最动人的内核，也是在失去以后，还有再体会一次那种情感的机会。男主再次遇见父母的欣喜若狂，年轻的我还不会懂吧。 < style="text-align:center;"> < class="com">生死重叠的追忆惘然，与父母餐桌道别的场景，触动内心最柔弱的部分：这世间，无论多少次告诫自己要珍惜，最终我们都会沉浸在伤势的情感里，这或许是体会这种情感唯一的方法。大林宣彦擅长的色调与氛围，鬼魅如诗歌般轻吟，父母、情人，所爱之人皆为幽灵，于中年人而言，交集的，何止百感？ < class="com">大林宣彦的影片有鲜明的个性和独特的风格，善于把幻觉和现实在映像中融为一体，成为大林宣彦独树一帜的艺术手法。从拍实验片起步到后来加入商业片的行列。大林宣彦能在逆境中闯出新路，这不仅是由于他那善于把现实和虚幻相结合的手法，还因为他的影片内容所表现出的现实意义。 < class="com">与幽灵同在的夏天公寓女鬼那条线可以切掉温情常常伴随着眼泪可能是现实中活得太累压力太大才走进了那个世界与父母相聚我们不能永远都当被照顾的小孩一旦长大又太容易忽略父母重新与亲爱的亡灵相见得到慰籍反思然而事实是一切不复回能做的可能只有尽力记住最后那顿火锅的味道吧 < class="com">再见了爸爸妈妈桂K（大林宣彦的梦幻主张，这次才算见识到。气氛比较接近聊斋，聊斋也不能算恐怖，讲的都是寂寞清秋冷的故事，虚构些鬼与怪排解寂寞而已。调色稍微有些重了，但是和父母幽灵的会面，女鬼的缠绵写的都动人，唯有男主的老人状画的惨不忍睹—豆瓣左胸上的吸盘） < class="com">3.5；对过去的强烈追悔产生类似意念ghost，并具化为日常构成（可对比《岸边之旅》），大林宣彦常见且拿手的生死两茫茫，天人两隔并不妨碍重现的时间，浅草凝聚了与父母相处最好的时光，光线昏黄，言笑晏晏，永远定格的记忆，子欲养而亲不待；结尾画风突变，略出戏。 < class="com">无论是流连于徘徊着父母鬼魂的浅草小屋，还是耽溺于女邻居的温柔乡，个体的孤独感还是最为强烈的，而这种通过缅怀逝者来找到生之希望的题材很有大林宣彦的风格，在那破败怀旧的街道和影影憧憧的公寓间，奇幻故事被赋予了温情的色彩，并使得这幽异仲夏散发出了习习清爽。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：柳原晴郎 本格尔 罇真佐子 林泰文 斋藤晴彦 笹野高史 木野花 柄本明
导演：大林宣彦
语言：日语
年代：未知
简介： 在船桥市郊外的蔬菜市场，蔬菜店老板春三认识了中国留学生李中山，才知道原来中国留学生的生活很辛苦，于是决定帮助他们。一开始他只是随便做点好事，后来渐渐升级，连自己的生活也牺牲掉了。学生们都非常敬仰他，叫他“日本爸爸”。但是春三不管买卖的话，老婆美智的负担就加重了，结果商店和家庭都出现了危机。“能让商店就这么垮掉么？”留学生们决定帮店里干活。春三和美智流下了感动的泪水。几年后，回到中国的李中山从北京打来一个国际电话，邀请春三和美智访问中国。 影片根据真实故事改编，温馨幽默，生动展现了日本小镇郊区的生活和小人物的喜怒哀乐，表达了中日友谊。为了让场景生动真实，导演经常设置几人在一起说话的情景，话题又往往不同，语言不通的观众或许会对字幕感到眼花缭乱。导演大林宣彦是日本80年代新电影的重要导演之一，在《电影旬报》评选的80年代十大最佳导演中与铃木清顺、黑泽明并列第七。本片获1989年《电影旬报》十佳奖第六名。 北京的西瓜电影网友评论：< class="com">患难见真情就是这片最佳的写照～留日大学生们与纯朴日本乡民谱写出一曲跨越国籍与阶层的清甜小调～后半段的半纪实手法处理简直神了！这部分真实是煽到我泪点了，尤其是爸爸桑全程的克制，憋到最后高潮点的一气释放～哇～这演出没说的～妈妈桑的表演也极具层次感，从一开始的埋怨不理解到最后的感激涕零。面部表情与肢体都诠释得太棒了！！！虽说该片匠气色彩有点重，台词和调度都有着一股子舞台剧风范。干炼的语句与细腻的表演都颇为走心。看到最后，心底五味杂陈泛着一丝说不出来的感动。。。QAQ < style="text-align:center;"> < class="com">看此电影，镜头在人物的切换之间，真真切切感受到了面容上中国人和日本人的不同，又一次认识到东亚人也是很容易辨别国度的。当中中国留学生因留学不易，生活艰难而得到店主恩惠，这种常久的恩惠也确实真实，不过「中国病」在镜头之间也能看出来店主侧面想法呀，不奇怪，且又一次体会到了日本式妻子的矛盾心酸。再说中国留学生这一群体的典型，他们的日本口音很明显，中国口音更明显——北京话，让人突然想到的是中美合拍的《北京故事》，人物的相似都来自浓厚的京味。 < style="text-align:center;"> < class="com">原来还有这样的日本映画：大段吵吵闹闹的生活场景和宣扬与人为善乐于助人的价值。/最后20分钟，看起来创作者既不想打破电影创造的这一场美梦，又不想欺骗人们那一年现实世界不存在残酷，于是变成了一种美好之下隐晦的残缺和伤感。老爹登上东京摄影棚里的万里长城，说想看看中国人的勇气，但留给我们的也只有叹息。 < style="text-align:center;"> < class="com">大东亚内部微妙的文化冲撞与民族心，在特殊历史时期以温暖动人的朴素调子娓娓道来。前半自然向杂口对白与进击节奏似伊丹十三；然而37秒空白一转打破日影温润确幸鸡汤格局。第四道墙外，个中凄凉与伤感恰如这乍暖犹雨的夏末秋凉。 .s.其实是西安的西瓜，虚构的重逢与欢乐后是这一年缺席的北京的学生。 < style="text-align:center;"> < class="com">可能是时代原因，不喜欢这片子。且，也不喜欢里面这些中国留学生的素质：西瓜在中国是便宜没错，可在日本买不起，也不该缠着菜店老板按中国价格卖你；人家便宜卖一次，只是恻隐之心，学生们非但没觉得不合适，还一窝蜂都来占便宜，还找老板各种帮中国留学生的忙，把人家的店几乎弄倒闭。这算啥中日友好 < style="text-align:center;"> < class="com">我有千言万语。“我们的电影最终没有符合现实，现实有时候比电影更强烈”。这堵墙是必须要打破的，赞美空白，大林不甘的叹息，尽管一切都被引向了装作没有发生的迷途，可是我们必须言说，中庸是不可能！他当然可以在东京的录音棚里拍摄剩下的片段，但是哀悼也需要被传达，报复性的揭穿性的，去言说！ < class="com">那段空白更像是导演对于政治意识形态阻碍着人们对于真善美的共同追求和发自内心深处的感情交流而表达出的无奈和无声抗议。中国人形象朔造得模糊却又贴切，前面大段描黑，后面突然善良了起来，虽然有点怪，但细想我们周围挺多这样的人，刻薄起来让人咬牙切齿，偶尔流露出来的善良品格又让人消了点气。 < class="com">不知道是出于巧合还是洞见，大林宣彦把那个年代外星人般充满让人满脸黑线的文化习气的中国留学生和尽显人味儿的日本两口子这两个冲突性元素碰撞出了直击心脏的光彩，完美呼应了妈妈在最后说的关于人和人虽然各种不同但却由某种不变的东西相连这一席话。相继看了他三部片子，鬼斧神工，是大天才导演。 < class="com">完全不是标题及海报那样的清凉惬意。大林宣彦拍主旋律也有个中不变的立场，厚脸皮知恩报的留学生，“中国病患者”难道不是意识形态过压的产物？也有真情在，民众难言的历史观寡断，冲突落在家长里短。要说上升到民族的，关怀更多，19八零末事变用37秒和造梦道尽。真要夏天看，会不寒而栗的。 < class="com">补标：看看拍摄的年份，也就不难明白为何最后的北京之行如此超现实。中日蜜月期的往日情由大林宣彦娓娓道出颇为意外。柳原晴朗恍惚中总有渥美清的影子，日本爸爸的好人强迫症又好笑又可怜，只是有中国留学生的光环加持，多少有了更伟大的国际意义。想想其后数十年的争拗，真有些兰因絮果的感慨。 < class="com">1.看的全程尴尬。不能让老实人流血又流汗。但结尾送钱合适吗？而且是旧钱，不能送张支票？太不讲究了吧。2.我以为送的是西瓜种子呢！3.而且日本人不是尽量不麻烦别人吗？难道学生们没有学到这点吗？4.这个电影是根据真实故事改编的，可能当时两国的交流就是这样毫无掩饰的直白吧！ < class="com">看得尴尬不已，那个年代的中国留学生就真的能那么不明事理不要面子吗，一月8万日元这很少吗。我真的想知道更多这电影原型的故事，1987年他们来北京真实情况是怎样。89年未实现的北京拍摄之行，这很遗憾。PS:饰演李中山的吴越不是现在的男演员吴樾，各大百科电影网该改改了
