备注：已完结
类型：爱情电影
主演：西莉亚·约翰逊 特瑞沃·霍华德 斯坦利·霍洛威 乔伊丝·凯里 埃弗利·
导演：大卫·里恩
语言：英语
年代：未知
简介： Laura（西莉亚·约翰逊 Celia Johnson 饰）的生活简单而幸福：有一个爱她的丈夫，一对可爱的儿女。每个周四她都习惯搭火车去附近的一个地方买东西。这天，在火车站旁的一间小餐厅，眼睛被吹进了沙子的她得到了医生Alec（特瑞沃·霍华德 Trevor Howard 饰）的帮助。几天后，她又在餐厅遇到了医生，由于桌子不够，两人便坐在一起吃饭，相谈甚欢。原来医生也已经结婚，每个星期二也来这里的本地医院帮忙。两人约定下星期再见面......频繁的见面和陪伴，让两个已经结了婚的人越来越渴望见到对方，他们知道，他们相爱了......但这样的爱情在那个年代注定无法长久，即使他们深爱着对方，最后也不得不分离。Alec告诉Laura，他即将去遥远的南非，留下了失魂落魄的Laura...... 本片改编自No?l Coward的独幕剧《Still Life》，获..
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：AldoFabrizi 安娜·玛妮雅妮 马塞洛·巴格利埃罗 VitoA
导演：罗伯托·罗西里尼
语言：意大利语 德语
年代：未知
简介： 主演：AldoFabrizi/安娜·玛妮雅妮/马塞洛·巴格利埃罗/VitoAnnichiarico/NandoBrun导演：罗伯托·罗西里尼语言：意大利语/德语地区:意大利编剧：塞尔吉奥·阿米德/费德里科·费里尼类型：剧情/战争上映时间：1945-09-27 别名：罗马不设防/Rome,O enCity用户标签：意大利,罗西里尼,新现实主义,意大利电影,战争,1945,RobertoRossellini,Roberto_Rossellini片长：103分钟imdb编号：tt0038890 1944年，罗马，被纳粹侵占下伤痕累累的大街。德军肆无忌惮的搜捕着保卫家园的游击队，意大利地下反抗组织领袖、工程师乔治·曼菲蒂（马塞罗·巴格利埃罗MarcelloPagliero饰）遭到德军追缉。危急中，曼菲蒂逃往朋友弗朗西斯科家中暂避，在弗朗西斯科的未婚妻碧娜（安娜·玛妮雅妮AnnaMagnani饰）的帮助下，曼菲蒂见到了唐·彼得罗神父（阿尔多·伯立兹AldoFabrizi饰），并请神父将一笔巨款交给游击队。弗兰西斯科为了掩护曼菲蒂而被捕，碧娜也中弹身亡。然而绝处逢生的曼菲蒂被女友告密，曼菲蒂和神父被捕入狱。纳粹故意在神父面前严刑拷打曼菲蒂，两人最终在敌人的酷刑和枪弹下英勇牺牲。 本片根据塞吉欧·阿米迪的原著改编。 第19届奥斯卡金像奖最佳编剧(提名)塞尔吉奥·阿米德 / 费德里科·费里尼 第1届戛纳电影节主竞赛单元罗伯托·罗西里尼 罗马，不设防的城市电影网友评论：< class="com">补标。考研期间观摩，用观摩一词极为恰当，当时理论总结先于感性认知，直到观看到影片时才感受到魅力，才体会到用以实证理论所目击的"所指"本身。而时间和文化的差异带给我的魅力不是电影史意义上的形式与内容的创新，而是通过电影对另一种已然消亡不可见的历史的真实目击。就好像德勒兹的论述，电影胶片所携带现实之光，就如同光年之外的恒星和星系，它们在百年千年甚至上亿年前发射出的光，直到如今才传播到这里，这已然是一种"历史的共时"。 < style="text-align:center;"> < class="com">实在看不进去，为了听戴的课凑合拉一边片子吧，看别人短评写的不错，摘抄几句，顺便记一下。意大利新现实主义电影首开先声的代表作。罗西里尼以极写实的手法，生动地呈现意大利人在纳粹铁蹄下英勇抗暴的壮烈事迹，這部電影在今天看來並不能讓人激動，說白了，和建國後我們的那些地道戰董存瑞並沒有太大的局別。总的来说，教化的意义大于电影本身的意义，当然，新现实主义的拍摄手法也影响和成为了后世现实主义电影创作的指导思想和借鉴。 < style="text-align:center;"> < class="com">我觉得中国观众对意大利的新现实主义电影并不陌生因为我们现在都还能在国产电影电视剧里看到它们的影子。我觉得最大的感触就是罗西里尼就像是一个着急想要告状的孩子他向全世界宣告着战争的罪恶和人民可悲的命运可是却没有任何的升华他只顾着发泄却没有告诉人们到底该怎么办这其实也是一种无奈如果他知道该怎么办又如何呢他们已经做出了这种惨无人道的事。也许这才是新现实主义的含义吧在真正邪恶面前正义永远迟到着在那个时代死才是解脱 < style="text-align:center;"> < class="com">上映于二战刚刚结束的时刻，这部电影并无复杂的情节，却永恒地以艺术形态记录并反思了战争，成为了重要的电影历史时刻。前半部充满温情和幽默，后半部则呈现人类残酷的暴行。神父说，itisn''thardtodiewell,itishardtolivewell.而后，他淡定地在一片枪声和最后的残忍一击之下离世，站在铁丝网外的孩子们纷纷低头……这不仅仅是一个悲痛的个人命运，更是一个时代的悲痛命运。 < style="text-align:center;"> < class="com">看前半部的感想是的确和我们之前看的红色电影可以类比，但是罗西里尼的“现实主义”的确更能贴近人民群众的视角，时间时间点的选择、人物的设置都不是简单的造神。皮娜的死真的可以算得上是影史几大可怖镜头了，平地一声雷的哭喊和立即死亡，没有特写和英雄式的烘托。这样一个充斥着秘密、逃脱、不能说的暗潮汹涌的电影中，皮娜这个看似和地下党无关的孕妇，用最壮烈的方式死去了。 < style="text-align:center;"> < class="com">不如预期，但是看到了很多抗战电影的雏形。军官办公室后隔音的声色犬马是很有意思的设定。以及结尾神父的表达，被枪决前喊出耶稣说过的话很宗教性，以及妈妈被枪杀时神父抱着她模仿圣殇的雕塑……但是作为一个神父，或者上帝的代言人，会选择共产党反对纳粹，这就不宗教了吧……但是这个电影的拍摄过程是电影真正的意义，以及随后的战火…… < style="text-align:center;"> < class="com">意大利新现实主义开山作，描绘战争创伤下的意大利地下党对抗法西斯的英雄事迹。无论是影片技法上的真实性，还是主体中包裹的社会性，对整个电影史来说都具有实际意义上的启发作用。片中有一个情节是宰了两只羊，看到那里就已经预示着结局，这种意象的表征还是挺有趣的。不过故事线仍旧有点乱，人物角色之间的关系刻画也是浅尝辄止... < class="com">“将大时代、英雄群像、抵抗运动，同深切的日常生活、对底层人的认同和体认水乳交融地联系在一起。”“这部电影向我们证明，现实不等于现实主义，因为它不是一种流派、不是一种方法，它是一种勇气和责任，是一种去直面、去体认、去记录、去再现的勇气和责任，当你真的有了这种勇气和责任的时候，现实本身是充满了故事和喜剧感的。” < class="com">意大利新现实主义的开山之作，但若要理解它，必须且不得不回归到那一阶段的历史语境（政治社会）和电影语境（流行电影的题材），才能找准其定位，理解其突破性和跨越性。它当时票房大卖，国际知名，一时超越了艺术本体，而成为了社会事件。当然了，这离不开fortuitous的条件和favorabletiming. < class="com">1945年就上映！这不是追溯历史，这几乎就是呈现当下，破败的城市不只是古老的罗马，也包括了法西斯留下的残骸，意大利人眼里的罗马，德军眼里的意大利！怪不得该片激发了新导演立即走上街头去观察记录下当下的真实世界！在试听技巧上，罗西里尼其实相当古典精致，不少市民生活细节也进一步增强了真实感 < class="com">第一遍看过后，连人物关系都没理清楚，洋人的名字又长还颇不上口。曼弗雷伊和弗朗西斯科的脸孔，在我的脑海里总是揉在一起。看过第二遍之后很喜欢。皮娜说妹妹“很傻”，后面发现她就算睡在叛徒旁边仍然一无所知。小孩子们和唐皮埃罗的关系从开场到足球就铺垫过了。罗西里尼的意大利新现实主义，很真。 < class="com">1945罗西里尼，意大利新现实主义电影全部特点最终形成的标志。据一抵抗运动领导人口述而成，第一部真实反映意大利抵抗运动及其人民生活和斗争的影片，把摄影机扛到故事发生的实际场景上去，自然光拍摄，与纪录片镜头剪接，逼真效果。突出了真正的主角普通的意大利平民百姓和妇女儿童（未婚妻之死）
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：巴斯尔·拉斯博 尼格尔·布鲁斯 希拉里·布鲁克 亨利·丹尼尔 Paul
导演：罗伊·威廉·尼尔
语言：英语
年代：未知
简介： 导演:罗伊·威廉·尼编剧:BertramMillhauser/阿瑟·柯南·道尔主演:巴斯尔·拉斯博/尼格尔·布鲁斯/希拉里·布鲁克/亨利·丹尼尔/PaulCavanagh类型:剧情/悬疑/惊悚/恐怖/犯罪制片国家/地区:美国语言:英语上映日期:1945-07-27片长:68分钟IMDb链接:tt0038259绿衣女子的剧情简介······ 伦敦的夜晚最近很不平静，有三位女子在深夜被杀害，她们的手指也被切去了，这引起了很大的轰动。在警察加紧追查的时候，竟然又有女子被杀，情况相同。又到了福尔摩斯出场的时刻了，这时有位富商之女去见福尔摩斯，她发现她的父亲是嫌疑人，正当福尔摩斯赶去她家的时候，却意外地发现她父亲已经死了。种种证据显示此案是已经死的摩日阿提所为，将别人催眠再利用他们杀人。这时，福尔摩斯遇到了一位穿着绿色衣服的神秘女子。他觉得她与此案有关。在经过调查之后，福尔摩斯深入敌穴，然而这次福尔摩斯是否能够化险为夷呢？ 绿衣女子电影网友评论：< class="com">这部看的还是挺胆战心惊的，唯一的遗憾就是教授的演员了，实在太眼熟了啊，最近几个月看了他四部电影。单是福尔摩斯这就是第三部了，又不是大众脸，还一再演重要角色，另外这部里边福尔摩斯挺宠华生的，为了救华生都放走了教授。 < style="text-align:center;"> < class="com">14部老版福尔摩斯看了三部，莫里阿提教授就摔死了二次，看来这个教授还真成九命猫了，哈哈哈。这个故事基本上也是全新编剧的，里边有一点点原著中空房子那案子的内容，并且加入了催眠的情节，为啥大家都那么喜欢催眠呢。。。 < style="text-align:center;"> < class="com">巴兹尔第11部福片。新编福尔摩斯故事。加入了催眠术的噱头，片中出现了一位极具诱惑力的女性，当然这丝毫不能使更加精明的福尔摩斯先生上当。Basil演绎催眠的状态，面容冷峻，举止肃然，仿佛冰山般具有穿透力。 < style="text-align:center;"> < class="com">-_-基本上有关福尔摩斯的我都看。之前是BBC的探案集，然后到这个。老片子感觉很好。可惜的是与福尔摩斯斗智斗勇纠缠那么多年的莫教授居然摔死了……天吖，这么伟大深思熟虑的人居然就摔死了？接受不了啊…… < style="text-align:center;"> < class="com">←免费在线和下载地址实际上我觉得Rathbone版的福尔摩斯还挺不错的，华生也意外地有萌点。里面能看到新福致敬片段，以及最后教授的那一Fall真的不是搞笑吗OTL < style="text-align:center;"> < class="com">黑白片能看出来个毛线的绿衣啊=_=其实剧情还成，但是编剧陋习不改又把莫教授摔死了一回啊我擦！就不能搞个其他死法嘛同一种死法死三次烦不烦啊！ < style="text-align:center;"> < class="com">昨天看完的，这次用了催眠，不过一开始看就猜到了，但是方法不错，这次也有美女，亨利丹尼尔又出来了。中间福尔摩斯和华生那段对话挺萌的。 < class="com">1945的电影，福尔摩斯的故事也能这么没劲，黑白的画面，那时表演好浮夸，台词都念得郑重其事，催眠作为犯罪手段拍摄的很没有吸引力 < class="com">华生为何被塑造得这么蠢萌【笑泪】，饶是福神如此高冷，依旧一心挂念对手，所谓惺惺相惜也；莫里亚蒂大约是金刚狼转世，可葆永生~ < class="com">围绕着一系列的连环杀人案，福尔摩斯与大反派莫里亚蒂教授展开较量，更是加入了催眠术的噱头，情节安排得当，紧张而富有悬念。 < class="com">巴兹尔的第11部福尔摩斯片。有一点原著中《空房子》那案子的内容，并且加入了催眠术的噱头，莫教授又死了一回。。。 < class="com">有一点《空屋》的情节在里面，还加上了类似于开膛手杰克的情节以及催眠术，莫教授又死了一回（参考《历险记》）……
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：雷·米兰德 简·怀曼 菲利普·特里 霍华德·达·席尔瓦 多利斯·道灵
导演：比利·怀德
语言：英语
年代：未知
简介： 主演：雷·米兰德/简·怀曼/菲利普·特里/霍华德·达·席尔瓦/多利斯·道导演：比利·怀德语言：英语地区:美国编剧：查尔斯·布拉克特/比利·怀德类型：剧情上映时间：1945-11-16 别名：醉乡遗恨用户标签：美国,比利·怀尔德,BillyWilder,1945,黑白,美国电影,奥斯卡最佳影片,1940s片长：101分钟imdb编号：tt0037884 唐（雷·米兰德RayMilland饰）都不知道自己能否称自己为一个失意的作家，因为一个作品从来没有被公众所接受过的作家怎么能是作家呢？为了排遣心中的愤懑，唐选择了向酒精寻求安慰，殊不知，酒精只会让他的情况变得更糟。海伦（简·怀曼JaneWyman饰）的出现将唐从酗酒的泥潭中拉了出来，她的温柔和善解人意温暖了唐孤寂的生活，也令他找到了心灵的归属，他决定重新振作起来。 好景不长，海伦的父亲对唐和女儿的关系十分不满，在他的眼中，唐只是一个一事无成的浪荡儿而已。感情遭到否定的汤再次陷入了酗酒的危机中，甚至动起了自杀的念头。面对心灰意冷的爱人，海伦能否再一次将唐从死亡边缘中解救回来呢？ 第18届奥斯卡金像奖最佳影片 第18届奥斯卡金像奖最佳导演比利·怀德 第1届戛纳电影节主竞赛单元最佳男演员雷·米兰德 失去的周末电影网友评论：< class="com">没有什么比作为一个酒鬼的家属更能对本片感同身受。就像喝醉的人最常说的话是“我没醉”一样，Don最大的症结所在就是无法接受自己，无法接受自己一事无成的现实，所以用酒精作为逃避现实的“良药”，饮鸩止渴，更可笑的是那骄傲的自尊，那清醒过后的羞耻感，对亲戚爱人的负罪感，如果放下这一切，活得像美剧《Shameless》中的混账老爹Frank一样，或许也有一番别样的潇洒与快意，而他为了生存不择手段，偶尔也令人敬佩其打不死的小强精神。可是Don是个hy ocrite，彻头彻尾的伪君子，一边怀揣着梦想野心，一边却碌碌无为醉生梦死，还要在偷了钱包后大声替自己辩驳"I''mnotathief"，在戒酒中心一再否认自己慢性酒精中毒的事实。人生需要揭穿，可惜很多人都没有认清自己，接受自己的勇气，沉醉在他人编织的或自己架构的所谓“人设”中，送君一首梦醒时分吧 < style="text-align:center;"> < class="com">个人认为是比利·怀尔德最惊悚的一部，看时心境比《双重赔偿》的惊恐还要重！的确，这音效一开始就让悬疑气氛大幅增加，加之人物对话中主人公隐显的“恐怖行径”，大大加强了剧情悬念。不过直接的恐怖色彩出自后半段的解酒院的群相，还有主人公头晕目眩时见证的蝙蝠吃洞中老鼠，每每的特写加强了猎奇与怪状，甚至非常接近cut片意味了。不过结尾太出乎人意料了，简直就像一切都是梦境，所以个人更愿意将这个神转折理解为“惊醒”。 < style="text-align:center;"> < class="com">追看历届奥斯卡最佳影片！原来是比利·怀尔德的作品，惊喜一下！没想到这么个片名讲的却是一个酗酒作家的故事，观影时联想到《改编剧本》《巴顿·芬克》，过程中为这么负能量的故事当年能拿奥斯卡而感到诧异＆稀奇，最后都预期唐对自己开了一枪，结果等到的却是正能量的收尾！不得不说，唐真是好运，有个贴心的弟弟照顾他，还有这么美丽贤惠、善良忠诚、不离不弃地爱着他的女友，这是多少酒鬼得不到的幸运呀！ < style="text-align:center;"> < class="com">#观影日记##失去的周末#本片中比利怀德入木三分地刻画了一个酒鬼短暂戒酒又复喝后的三天，获得了当年三项奥斯卡大奖。故事的ha yending受到不少人诟病，不过怀德片子看得多的人都会发现，他从来不会让自己片子有一个顺其自然的结尾，总会在结尾时或幡然领悟或急转直下，所以这个结尾可以预料。四星 < style="text-align:center;"> < class="com">不可救药的酒鬼，始终如一的红颜知己，比戏剧更戏剧的癫狂人生，名留影史的牛逼闪闪的台词，“我宁愿要一个活的酒鬼，也不要一具冰冷的尸体”，“我们生存的目的只为了能再一次狂欢、再一次喧勒、再一次畅饮”。获取黑丝片的魅力就在于此，明明像一具尸体一样冰冷，如酒鬼一样痛彻心扉，却依然灵魂闪耀 < style="text-align:center;"> < class="com">说起来我也是瘾君子，主角奔向酒瓶的样子让我想起自己和一点点、茶百道、书亦烧仙草独处时的样子。我在现实生活中见到的alcoholic没有一个有主角那么幸运，戒酒所里护士说：你是不知道，禁酒时期我们这里多热闹，那简直是创造酒鬼的时代。主角好像uncleMarshall。 < style="text-align:center;"> < class="com">比利·怀德的大师笔触还是在于细节雕琢，系在窗外的酒瓶、灯光映衬下的酒瓶影子、反光镜里的手枪等，在小环境里玩心理惊惧，让人揪心挠痒，又深感其洞幽烛微。至于表现主义的心理外化，是主人公精神失常状态的常规化表达，对于一个德国裔导演来说，这实在没什么好过奖的。 < class="com">《戒酒宣传片》的艺术版。长镜头从纽约的钢筋丛林转进站着主人公的窗口，一颗心随着那瓶吊在窗户下的威士忌晃啊晃..酒馆里讲的那个故事—《瓶中酒》和故事里的那次与心爱人坦白的幻想故事，交织在最后一个长镜头从站着主人公的窗口转出纽约钢筋丛林，因为一句台词。 < class="com">男主准备写作那一段，我可耻的笑了。原来每个面对白纸的人，都要先安慰似地写上题目和自己的名字，然后停留在第一句的开始，然后坐立不安，在桌上或者屋里找东西，然后找一个可以沉醉其中的事情做。如果比利怀尔德真的是在讽刺钱德勒，那应该多少更加令人心宽。 < class="com">比利·怀尔德的正剧比喜剧更好看，虽然讲述的是酒鬼的故事，但是剧情却无比严肃，充满人文关怀，观影之后引人思考。这部电影可以说是男主角雷·米兰德演艺生涯的巅峰之作，他一人独挑大梁且拿下了奥斯卡小金人，后来再看《电话谋杀案》，他演技浮夸得不行。 < class="com">教化意味浓重。全看男主个人表演。度周末前，酒鬼继续喝酒。跟酒保叙述往事，略有突兀。标准的教化片，酒鬼的人生。为什么世界上总有这样的女人，尽管骂着，一个吻就能让她们变温柔无比（仰慕男主的女人），天生稀罕物。夜晚上演马戏秀，充满幻觉而发疯。 < class="com">比利·怀尔德的正剧比喜剧更好看，写的虽然是酒鬼的故事，但是剧情却无比严肃，充满人文关怀，观影之后也能引入思考。这部电影也是男主角雷·米兰德演技与颜值的双重巅峰，基本上一人独挑大梁，后来再看《电话谋杀案》，他颜值下滑，演技也浮夸得不行。
备注：已完结
类型：爱情电影
主演：艾丽丝·费伊 达纳·安德鲁斯 琳达·达内尔 查尔斯·比克福德 安妮·里
导演：奥托·普雷明格
语言：英语
年代：未知
简介： 主演：艾丽丝·费伊/达纳·安德鲁斯/琳达·达内尔/查尔斯·比克福德/安妮·里维导演：奥托·普雷明格语言：英语地区:美国编剧：MartyHolland/哈里·克莱纳类型：爱情/悬疑/犯罪/黑色电影上映时间：1945-12-05 别名：用户标签：美国,黑色电影,Otto_Preminger,奥托·普雷明格,OttoPreminger,1940s,1945,Film-Noir片长：98分钟imdb编号：tt0037691 堕落天使电影网友评论：< class="com">片子讲的是男主角身无分文的来到一个小镇，他是准备去旧金山的。他爱上了一个酒吧服务员，想娶她，可惜木有钱。于是他去欺骗另外一个富家女，还和她在旧金山以迅雷不及掩耳盗铃之势拿了证。不想结婚当晚酒吧女屎了，警察怀疑到他头上，最后居然探长是凶手。话说这个富家女还真痴情，男主角太不知好歹了 < style="text-align:center;"> < class="com">结局算是黑色电影里比较ha y的了，男主冷漠面对投怀相送的金发萌妹子，却对黑发放荡女痴情，男人的确是难以理解的生物啊~~长镜头可以写进教科书~ < style="text-align:center;"> < class="com">可以想像1945年的觀眾在1944年的黑色經典《勞拉》之後看到這部片子，內心有多失望。不過配樂也好，鏡頭語言也好，也都還挺不錯的。 < style="text-align:center;"> < class="com">4.5。拍得很好。场面调度尤佳。但如果凶手是June的姐姐Clara的话片子是不是会更“深刻”一点？ < style="text-align:center;"> < class="com">很多dialogues写的妙语连珠，剧情和角色急甩漂移。 < style="text-align:center;"> < class="com">并不觉得很好看，有些部分有点不知所云 < style="text-align:center;"> < class="com">这个，这个，黑色的有点奇怪。 < class="com">2016.06.15 < class="com">这就是致命的诱惑啊 < class="com">比较一般的Noir < class="com">还行，不是很完美 < class="com">像林奇那样狗血
备注：已完结
类型：爱情电影
主演：英格丽·褒曼 格利高里·派克 米哈尔·契科夫 里奥.G.卡罗尔 朗达·
导演：阿尔弗雷德·希区柯克
语言：英语
年代：未知
简介： 主演：英格丽·褒曼/格利高里·派克/米哈尔·契科夫/里奥.G.卡罗尔/朗达·弗莱导演：阿尔弗雷德·希区柯克语言：英语地区:美国编剧：本·赫克特/AngusMacPhail/MayE.Romm/JohnPalmer/HilarySt.GeorgeSanders/FrancesBeeding类型：爱情/悬疑/惊悚/黑色电影上映时间：1945-12-28别名：意乱情迷/爱德华医生用户标签：希区柯克,悬疑,心理,美国,精神分析,美国电影,经典,AlfredHitchcock片长：111分钟/Canada:95分钟(Ontario)imdb编号：tt0038109 精神病院的默奇逊院长即将退休，接手的是年轻有为的爱德华大夫（格利高里·派克GregoryPeck饰）。医院里年轻漂亮的女医生彼特森（英格丽·褒曼IngridBergman饰）和他相爱，然而竟发现眼前的爱人不是爱德华大夫，而真实的爱德华的秘书，还前来指出这个冒牌人士是杀害爱德华的凶手。&ems ;&ems ;面对恋人扑朔迷离的身份，彼特森始终不相信他是杀人凶手，然而默奇逊院长却用精神分析法印证了“事实”。更为棘手的是，这个假爱德华也相信自己有罪，他甚至连自己是谁，经历过的事情也不知道。&ems ;&ems ;彼特森对自己的判断非常坚持，她决定要帮他找出事件真相。在警察的追捕下，她带他逃到了心理分析教授的家中，展开了一联串精彩的心理分析过程，他童年的阴影和爱德华大夫被杀的真相渐渐浮出水面。 第18届奥斯卡金像奖最佳影片(提名)第18届奥斯卡金像奖最佳导演(提名)阿尔弗雷德·希区柯克第18届奥斯卡金像奖最佳男配角(提名)米哈尔·契科夫 爱德华大夫电影网友评论：< class="com">对于国外的这代影星，国内观众一直对他们有很厚很厚的滤镜，包括我，以前从没有看过他们的电影，只是看过几张照片，于是他们靠这几张照片营造了一种盛世美颜的假象，我心目中他们也一直是颜值榜上的前列，尤其是本片的男女主。这部影片彻底打碎了我的滤镜，怎么说呢，格里高利·派克的脸长的……很土，就是美国农村来的感觉，和照片里那种痞帅完全不一样，英格丽·褒曼就是很普通，也没有照片中那种明艳动人的感觉，和我前面看过的几部希区柯克的电影的主角比较，这两位都是很照骗了。 < style="text-align:center;"> < class="com">我觉得这个片应该砍掉二三十分钟会好看很多，情节太不密集紧凑了，用了三分之二的时间来铺垫几乎耗光了观众的耐心，特别啰嗦，无聊。一见钟情生死与共的爱情戏真的不好看，很老套，我不好这口。全片最精彩的就是达利设计的梦境了，眼睛，海滩，戈壁，液体等等，达利元素太迷人了。虽然全片提到了好几次弗洛伊德但这个释梦还是很牵强的，毕竟是为了已知的剧情去创作的梦，一一对照不可能。 < style="text-align:center;"> < class="com">久仰大名，因为作业需要看了。主演颜值自然是很高的。从那个时代来看，精神分析的确是很先进的技术了，女主口口声声一切都是guiltcom lex，都是小时候的事情影响了人后面的感觉和记忆。当个故事来看，的确是爱情伟大信任感人，从今天心理学的角度来看，就是biasedandunscientific... < style="text-align:center;"> < class="com">【四星】中间那段关于梦境的描述甚至比迷魂记还要惊艳，希胖的美学。故事虽然头一遭用了弗洛伊德分析法带来不少新鲜感，但归根结底还是套路了些，为了悬疑牺牲了不少情节合理性，英格丽褒曼和派克两位主角在表演上也无甚惊艳之处。当然本片的娱乐性和艺术性仍是平衡得十分到位，这也是希胖的拿手好戏 < style="text-align:center;"> < class="com">1.希区柯克电影里经典符号（戴眼镜女性、蒙冤、假高潮、条纹）完美的穿插于弗洛伊德学说（Freudishooey.XD）2.达利设计的超现实梦境固然工巧，但处处对应却略显死板，相比较还是更偏向穆赫兰道。3.主观镜头：喝牛奶与开枪都十分惊艳。4.希区柯克对英格丽褒曼的偏爱。 < style="text-align:center;"> < class="com">“人们有时候会为自己没有做过的事情感到内疚，这要追溯到他们的童年时代。小孩子总是希望不好的事情发生在他们不喜欢的人身上，然而一旦真的发生了，他们又觉得这是他们自己的过错，这就是犯罪情结，但其实只是小孩子的一场恶梦。”影片中对梦的解析我也能跟着来，象征性，联想性。 < style="text-align:center;"> < class="com">很精彩的心理分析悬疑片，谁说女人一恋爱智商就为零！？看看本片的Dr.Petersen为了证明爱人无罪简直智勇双全，英格丽·褒曼完美诠释了这个聪明温柔又坚毅的女性。格里高利·派克帅的让人合不拢腿……黑白配色也盖不住达利超现实梦境的诡谲迷人，我真是爱希胖~ < class="com">偏爱希胖，想加分，但……较之其他希胖电影，本片逻辑欠缺，但考虑时代背景，将专业性学术引入影片大概是先例了，对梦境的重现和构架十分严谨，解构也是环环相扣。可惜全片无力的感情线太重，最后又草草收尾，不论观感还是揭秘都欠了火候 < class="com">记忆缺失梦境与真实弗洛伊德如今大热的题材很多年前就被玩一遍了不得不说希胖对于镜头的把握令人惊叹无数被打开的门梦境里的眼睛虚幻又巧妙拿着手枪的主观镜头以及最后的多次反转那个时候的派克真是鲜嫩多汁！！！ < class="com">用现在的角度来看，有些地方的逻辑还是有些问题的，比如最后的那个自杀的人也太容易了吧不过有可能是故意这样做的因为这个片子的重点是精神分析相对来说还是比较喜欢后期的一些故事没那么多学究在里面 < class="com">挺好的吧，鲍曼真美！剧情我一路都在猜中，大概是因为后来模仿的片子太多了…毕竟是大师的片子，超前自然被后世模仿。无脸男设计挺棒的，达利的梦境美术确实充满弗洛伊德式梦境感觉。 < class="com">其实院长不是凶手，是出现了精神问题的受害者。和片头说自己杀了父亲自杀的人一样，院长一直不想显得自己有病把这想法埋心底了。他确实不认识爱德华，但爱德华死后看了照片。
备注：已完结
类型：动作电影
导演：黑泽明
语言：日语
年代：未知
简介： 由于比武，被自己打成重伤的柔术大师村井离开了人世。姿三四郎（藤田进饰）觉得心中愧疚，无法面对爱人，所以远走他乡。当他重新踏上故土，却路遇美国大兵欺负弱小平民，正义凛然的他挺身而出，击退了不可一世的美国人。此后，他发现了很多在利用功夫谋生而不是弘扬武学真义。在拳击比赛现场，他赫然见到一位武学泰斗要跟美国拳击手过招，只为用出场费养活生计。姿三四郎的内心非常挣扎，他觉得有必要为重塑武学精神做些事情。他破了三戒：喝酒、打斗、并在公开场地表演，只为重新打破某种陈规瓶颈，树立柔道之新意义。这时，两位空手道拳手前来挑衅，他们的父亲因为跟姿三四郎的比武而身受重伤，所以他们苦心修炼发誓报仇，一番龙争虎斗迫在眉睫…
备注：已完结
类型：剧情电影
导演：弗里茨·朗
语言：英语
年代：未知
简介： 导演:弗里茨·编剧:AndréMouézy-Éon/达德利·尼柯尔斯/GeorgesdeLaFouchardière主演:爱德华·罗宾逊/琼·贝内特/丹·德亚类型:剧情/黑色电影制片国家/地区:美国语言:英语上映日期:1946-02-13片长:103分钟IMDb链接:tt0038057血红街道的剧情简介······ 老实勤恳的克劳斯（爱德华·罗宾逊EdwardG.Robinson饰）是一名出纳，平日里，他最大的爱好就是画画，然而，克劳斯从来就没有想过靠出售自己的作品赚钱。某日，克劳斯遇见了名叫凯蒂（琼·贝内特JoanBennett饰）的女子，虚荣心的驱使之下，他向凯蒂谎称自己是一名画家。 凯蒂有一个交往多年的男友强尼（丹·德亚DanDuryea饰），对于强尼来说，凯蒂不过只是他谋取利益的工具罢了，而克劳斯则成为了凯蒂的摇钱树。一直对克劳斯的身份有所怀疑的强尼拿着克劳斯的画去卖，没想到居然得到了美术评论家的一致认可，凯蒂更是声称自己就是这些画的作者。克劳斯向凯蒂求婚，却遭到了后者的无情嘲笑，一怒之下，克劳斯起了杀念。 血红街道电影网友评论：< class="com">8/10。普通人一念之间做了坏事，房子在妻子名下，每天干家务、没办法动妻子的抚恤金也抬不起头，如此软弱的糟老头意外碰上失踪多年的前夫敲诈也会想出计谋解决。结局中旅馆房间中闪烁的霓虹灯忽明忽暗，幻听成疯，彼时沦落街头听见自己画作被叫卖到一万美金，加上朗拿手的表现主义，凄美寒意直逼人来。 < style="text-align:center;"> < class="com">男猪可能演得不错，把丑陋迟钝、愚蠢妄想的一个老实痴汉的可恨都演出来了。几个要角都是该死和自作的，下场令人畅快所以给了五星。稍显戏剧化，像痴汉的迂、荡姝的随性都是生活中没有的吧。人被爱击中就没有了理智、就乐于尝试清醒时根本不会逾越的危险举动。感叹。看完绿窗艳影再看本片的，四星半。 < style="text-align:center;"> < class="com">看完都过去一天半了，脑子里还是琼贝内特那句销魂的johnny，不寒而栗。昨天还觉得结尾为何不一坏到底，不是更好么？今天才觉得，这才是咱们普通人最可怜的地方。没有蛇蝎女和大坏蛋那种狠毒的心肠，连为自己出口恶气都畏畏缩缩。漂亮的姑娘，搞艺术的自由，或者说，幸福的人生，一切都是奢侈 < style="text-align:center;"> < class="com">老实勤恳的克劳斯（爱德华·罗宾逊EdwardG.Robinson饰）是一名出纳，平日里，他最大的爱好就是画画，然而，克劳斯从来就没有想过靠出售自己的作品赚钱。某日，克劳斯遇见了名叫凯蒂（琼·贝内特JoanBennett饰）的女子，虚荣心的驱使之下，他向凯蒂谎称自己是一名画家。 < style="text-align:center;"> < class="com">戏剧化的故事，个性鲜明的角色，精髓的演绎，漩涡之内的人无法摆脱命运的捉弄，边缘人物的欲望，为了钱，为了女人，为了爱情，三条鲜活的躯体被命运玩弄成一个被冰锥刺死，一个被施行电刑，一个自杀未遂乞讨街头，这游戏太难，无关正义和事实，只是欲望摆弄下的人偶，结果如何，听天由命，极恐 < style="text-align:center;"> < class="com">【MUBI】Robinson对于情绪的拿捏恰到好处，和44年的绿窗艳影放在一起真是在戏外也构成了黑色的成分，结尾的画作惹人遐想。可能囿于当时审查的元素，结尾弱一些，但整体仍是一部工整完整的黑色电影。当然，在弗里兹朗的作品中不算一流，主要问题在于人物性格没有进展 < style="text-align:center;"> < class="com">弗里茨·朗根据让·雷诺阿1931年的经典之作《母狗》改编而成的美国电影，本片也是爱德华·罗宾逊、琼·贝内特和丹·德亚继TheWomanintheWindow(1944)一片之后的再次合作。夸张的剧情因片中的各种反讽而让人信以为真，爱德华·罗宾逊的表演实属一流。 < class="com">蛇蝎女人形象，虽然不是绝对中心但也可以拿来当女性批评范本了。这个故事显然来自于一个充满金钱、欲望的奔腾的年代。在表现手法上并没有那么黑色，少见阴影、街道、夸张构图等，黑色在结尾升华时对主人公进行的渴求救赎的道德编码，结局符合黑色电影“文明坍塌”的语义核心。 < class="com">整个故事的呈现角度以及黑色电影表征都是对该故事批判视野的剥削，它原本可能成为一部犀利深刻的现实主义作品。相比于电影重在表现的人性险恶与道德的自我审查，其深层次话语蕴含的是个体被其社会现实合谋扼杀的悲剧，后者作为一次社会观察的影像实践是振聋发聩的。★★★ < class="com">40年代的叙事就如此厉害了“出纳”经常是被利用的职业与钱接触最多但又没钱画像怀表帽子女主送的花被男主画的热烈‘这样你就不会忘记我了’见义勇为被卷入自己的不自知的才华被爱人的情夫所利用妻子以为去世的丈夫又出现（与画的反差）新公寓的空间不辛的婚姻是根源啊 < class="com">似乎人物塑造并无多少黑色电影特征，朗仍然对“毁灭”主题抱有基因型的评判。仙人跳男女在电影中是一种平庸的常量，男主的命运变量也就成为设计感的产物。最后15分钟光影构图在惊悚声效中升腾起表现主义冤魂，“谁是审判者”是朗于《M就是凶手》后的又一次质询。 < class="com">57岁还能有什么艳遇呢？结婚5年，中老年妻子有时真是梦魇，于是有春梦。画廊和评论家都是吸血鬼，25买500卖，最后一万美元。妙的是不可兼得的戏核：被偷去了创作权，也逃脱了杀人罪。结局一定会政治正确：每个人心中都有一杆秤，自我惩罚流落街头。
