备注：已完结
类型：喜剧电影
导演：让-吕克·戈达尔
语言：法语
年代：未知
简介： 导演:让-吕克·戈达编剧:让-吕克·戈达尔主演:安妮·维亚泽姆斯基/让-皮埃尔·利奥德/茱莉叶·贝多类型:剧情/喜剧制片国家/地区:法国语言:法语上映日期:1967-08-30片长:96分钟/Argentina:99分钟又名:中国女IMDb链接:tt0061473中国姑娘的剧情简介······ 60年代下半期的某一天。巴黎某区。银行家的女儿维络尼卡在一位已同双亲外出度假的女友处借来的住宅里，召开“马列主义共产党”支部会议。房里堆放着一大批小红皮书，墙壁上醒目地挂着一些手写的毛泽东语录。在从北京传来的无线电广播声中，维洛尼卡宣布支部正式成立，并以“阿登-阿拉维亚”的命名，以纪念被法国共产党开除出党的这一同名小说的作者波尔·尼赞。支部成员包括青年演员吉罗姆、女佣人伊沃娜、画家基里洛夫和大学生亨利。维洛尼卡给支部规定的任务是“进行两条战线的斗争”。正值此时，原先缺席的亨利走了进来。他血流满面，是在巴黎大学同法共党员们进行关于中国“文化大革命”的辩论时被打伤的。这使维洛尼卡更有理由宣布她的“路线”的正确性，即不仅不与法国共产党为伍，而且视其为主要敌人…… 导演戈达尔醉心于宣扬毛泽东主义，他的这部机敏的讽刺作品激怒了循规蹈矩的批评家。戈达尔当时的妻子AnneWiazemsky在片中饰演一个哲学系学生，她对校园里的四个毛主义小组成员很同情。他们的目标老是为外界因素所干扰，如招贴海报，红宝书，教条化的颂歌等，似乎总也弄不清自己政治信念的真正含义。他们也不能对实践活动给予任何一点思想上的支持。 戈达尔显然处处站在学生的立场上，尽管在描述他们的狂热时尽量向革命者的传统风格靠拢。 中国姑娘电影网友评论：< class="com">看的时候在莫名地想这部电影与一年之后五月风暴的关系（当然，那个不可说的十年的确对五月风暴的发生有影响）第一次看是在飞机上看，由于没有字幕，导致了清醒地时候如坐针毡，困倦的时候就更想睡觉这样的问题......然后在家里看完了第二遍，整部电影弥漫着一股革命理想主义的色彩，但是戈达尔不加节制的符号化意象的使用实在是让人厌烦，同时戈达尔JuicyMao语录不加批判的堆砌加剧了这个问题。而且实在是无法认同疙瘩这部电影想要灌输的极端激进甚至有些原教旨主义化的意识形态。 < style="text-align:center;"> < class="com">最近读了一本关于五月革命的一本书，其实Mai68的很多参与者，不讨论之后社会建树，至少在语言方面都是在撕毁文字，好一点用景观社会做语录，其余的基本上都在不加思考地用同义反复，让话语变成没有因果关系的定论，和斯大林主义下的划分异己本质相同。这部电影的虚伪性也是如此，似乎形式上满足了革命的炫目，而实质则是为了让人投向非逻辑的盲目定论。 < style="text-align:center;"> < class="com">戈达尔《中国姑娘》说诗歌和电影是社会主义的艺术，而我觉得诗歌和电影都是及其关注个体的艺术，但这并不矛盾，《共产党宣言》：代替那存在着阶级和阶级对立的资产阶级旧社会的,将是这样一个联合体,在那里,每个人的自由发展是一切人的自由发展的条件。但我的困惑，来自为了填补话语与现实的缝隙，那些置换的概念。（ s:红黄蓝绿的配色莫名觉得好看） < style="text-align:center;"> < class="com">无论何时何地，革命或斗争对于青年一代来说都格外重要，是塑造人格的必经之路，革命的缺失犹如一代人灵魂的破碎。失败的革命和不够完美的世界都不足以令我们就此沉默，比以卵击石更可怕的是慢性死亡。感觉戈达尔太想与众不同了，从而抛弃了许多更有效的表现手法。过渡之作。政治性太强，少了几分趣味。 < style="text-align:center;"> < class="com">意识形态太突出，红色是革命的象征。在那个当下，五月风暴很热烈，戈达尔很亢奋。颜色成为其影片中的象征符号，大段大段地涌现。然而最难忘的应该是这个开始就意味着结束，不幸的结束。无论这种政治导向是否正确，而感染是不用质疑的，我们用热情在做一件事，但当这份勇气过去时，留下的是无限的伤感。 < style="text-align:center;"> < class="com">他没有说“这群学生在胡闹”他说“我们的群众在浴血奋战。”毛泽东语录漫画照片还有红黄蓝，戈达尔的美学观点比政治观点还要明确。女主问那句你爱我吗？很想用陀的话答复她，我越是爱人类，就发现自己越无法爱你。越南那曲子太好听，嘲笑东欧能不能有点节制。黄毛衣蓝毛衣一样来一件。恩我还是有点左。 < style="text-align:center;"> < class="com">其实这一部里那些本来很经常让人出戏的戈达尔的标志性的跳接、乱配音乐已经得到了最大程度的收敛，只是在前半段的小组学习段落配合了一些，以展示年轻学生关在屋子里就想搞革命的荒诞--但戈达尔不是取笑，是真的在思考左翼思想的未来可行性，这一切发生在68前夕就说明了很多。火车上的对谈很精彩 < class="com">戈达尔的先锋实验政治片，一堂庞杂的西方马列主义党课，表现法国学运期间左翼知识分子极左派学生战斗小组的生活与思想，触及政治狂热者的精神虚无和观念矛盾。影片内容涉及历史、政治、文化、艺术、戏剧和意识形态，大力宣扬毛泽东思想（人物形象符号化）。布莱希特间离、跳接、戏中戏（简单模拟）。 < class="com">喜剧片什么鬼。镶嵌有国旗的各色眼睛，犹如神经病一般的男主。女主似乎是戈达尔老婆；B站的字幕都是什么鬼，看的过程无聊，眼前全部充斥着好看的颜色与隐喻。划掉黑板名字和最后的从零开始有当代艺术之感。教育/68年五月风暴，布迪厄，预言家。封锁学校，停止上学，上山下乡吧。也是神了... < class="com">戈达尔的色彩论与政治观，红色的构图极具感染力。红眼睛的斯大林，满屏的毛主席语录，从马列主义到斯大林到修正主义到文革乃至越战的无产阶级专政必要性的探讨，完全看不出来戈达尔居然是一个纯正的赤色分子。可是封闭空间内的这几个年轻人和89年广场上的年轻人有什么区别。得好好学法语了。 < class="com">本来还想着就此围绕欧陆和英伦，经验论和唯理论，伏尔泰，卢梭，萨特，福柯来拐弯抹角的滥竽充数一下大革命的圣地。后来想了想，算了，因为至今我也搞不懂为什么那么浪漫的法国人能做出那么浪的五月革命。你们依然能在塞纳河左岸喝着咖啡的时候，我们却只能历史和现实不断端着“杯具”。 < class="com">戈达尔对左翼意识形态可行性的讨论以及中国模式在法国五月风暴前的积郁与爆发。从电影语言的角度戈达尔通过一系列固定水平的布镜及高速跳跃的剪辑效果烘托哲学说教下令人恐慌的不适感左翼派别间的论战本质上也是戈达尔本人对各种政治模式的不信任与反思。纪实性大于艺术性的电影
备注：已完结
类型：剧情电影
导演：深作欣二
语言：日语
年代：未知
简介：昭和21年，复员军人广能昌三（菅原文太 饰）在闹市中参与黑帮斗殴被捕，于监狱中结识土居组年轻干部若杉宽（梅宫辰夫 饰），并结为兄弟。经山守组组长山守义雄（金子信雄 饰）保释，广能出狱并拜入其门下，成为山守之得力干将。 随着市议员选举开始，山守组和敌对帮派土居组剑拔弩张，两派不断发生枪击骚扰事件。最终两派战争以广能成功射杀土居组组长（名和宏 饰）告终。广能再入监狱，若杉则在对山守组的报复行动中中弹身亡。广能服刑期间，山守组年轻干部坂井铁也（松方弘树 饰）实力壮大，并威胁到山守义雄的位置。山守命出狱后的广能刺杀坂井，此举进一步激化两人的矛盾，广能更在一系列事件中看透所谓黑帮仁义之本质。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：默罕默德·阿里·科沙瓦兹 FarhadKheradmand Zarif
导演：阿巴斯·基亚罗斯塔米
语言：波斯语
年代：未知
简介： 地震过后，一支摄制组来到某个山村准备拍摄影片，导演（默罕默德·阿里·科沙瓦兹MohamadAliKeshavarz饰）决定一如既往启用非职业演员。巧合的是，饰演男主角的侯赛因（HosseinRezai饰）暗恋女主角塔赫莉（TaherehLadanian饰）良久。侯赛因出身贫寒，孑然一身；塔赫莉则家境优渥，受过良好的教育。由于彼此间的巨大差别，侯赛因的爱情始终未能开花结果。不过，地震摧毁了塔赫莉的一切，她的家境和侯赛因相差无几。借着拍戏的机会，侯赛因向爱人展开大胆的追求…… 本片荣获1994年芝加哥国际电影节最佳影片奖、1995年新加坡国际电影节最佳导演奖、1994年圣保罗国际电影节影评人奖。 第47届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)阿巴斯·基亚罗斯塔米 第8届新加坡国际电影节银屏奖最佳导演阿巴斯·基亚罗斯塔米 < class="comment">《橄榄树下的情人电影网友评论》阿巴斯喜欢拍摄路上的类似人视角，保留不真实（真实人视角会矫正小幅抖动），从而带来属于他（且每个思考何为观看的导演都要找到其自身）的入镜旁观之感。正是由于这段往往出现在开始的镜头，承担了提醒观者自身的作用，画外对话的内容才处理得十分含糊。甚至，影片多数的对话信息都算不上清楚，从而反复提及有延迟的、与画面呈主动跟随关系的「观看」。相似的还有反常的入镜、对焦甚至被摄物。//这场区分不够明显的戏中戏，结构的存在和结构的模糊，都成为目光的投射（终极母题的包容）。前者是「看，作为部分的循环」，后者是「看，作为整体」。//（…实际上我没搞懂顺序先看了这部）猜测三部的观感是扁平的，不会用戏剧张力（如此粗糙的手段）强调套娃。毕竟生活之复杂，岂是多了几层观看就能有大的不同。「解释」因对邻近层起作用而成为它自身。 < class="com">唯有结尾逃离“电影拍摄”的一种视线规训后地形与情绪的再次合一才可被称为是满意的。即使作为花絮，这部作品也是不合格的。且不论其竭力复刻的一段本就是《生生长流》中的败笔，拍摄过程中电影媒介几乎完全作为爱情和现实苦难的对立面出现。导演和场记几近反派角色，关于死亡人数是25还是65这种毫无意义的苛求更深层次地反应了对现实/真实情绪的彻底拒斥，更荒谬的是唯有在电影拍摄中止时演员间真正的爱恋才得以流露。而电影作为“爱”的艺术应当站在其反面。或许可以承认乡村三部曲前两部的动人之处在于影像成功的自我间离（“提纯”，情绪至少成功滤过了两层杂质---拍摄现场的刻薄古板以及建构布景的虚伪刻意---以臻纯粹），而本片在完整还原杂质的基础上还沾沾自喜了一番，诚可谓荒唐亦可悲。 < class="com">感觉嵌套了很多层，真实与虚构水乳交融。最妙的是插叙讲述男主和女主婆婆的那一段，男主最后闯入了另一个的摄制现场。汽车侧窗对话那儿也好有新意。一遍一遍的NG，电影现实的次次重演都离不开生活真实的密切操控。地震仍被提及，但并未放大，而是将人的爱情、琐碎、无趣、固执呈现出来，更贴近灾后人们的生活。男主不行，心高气傲、自视甚高、目的性太强了，他心里没有爱的。结尾好美，Z字形的路，绿油油的山坡，越过山坡人都那么渺小。纠葛似乎无处安放。看完《生生长流》才明白这部有多神作。同样的对话，《橄榄树》告诉你《生生长流》是搬演的，搬演背后自有另一番真实；而《橄榄树》也是搬演的，摄影机之后是现实的真实。 < class="com">在电影里我们希望实现未曾实现的愿望，抑或寻找现实中未曾找到的答案。《橄榄树下》十分有趣，清新的开场，充满余味的长镜头结尾。它是关于电影的生活一角，男主侯赛因始终在求爱，姑娘始终没有回应；它是一部关于生活的电影一角，电影的拍摄只是生活的一部分，但我们关注的并非电影的结束，而是纳赫莉的开口，那是关于生活的电影时刻。丢掉艺术来源于生活高于生活的陈词滥调，我想生活比电影精彩多了。同时看到《何处是我朋友的家》的男主，当年的小男孩已经长大，劫后余生，这个电影的里里外外也自然的散发出独有的生命意识。 < class="com">影片同阿巴斯导演的生生长流形成时空上的复现，影片故事情节简单，导演祛除了戏剧化的冲突设计，在形式上保留了极大空间，阿巴斯导演是一个时空的探索者，在电影上他是这门独特艺术的开拓者，同1900特写同样，阿巴斯在橄榄树下的情人中的叙事手法采取现实时空同虚构的电影时空的两条线索并行，视点通过多视点就行，打破了导演造梦，让观众主动的参与进来！男女主的感情线很多的以电影时空展现，现实时空更多的是男主的心理冲突，在影片的时空转换上极为自然！相比于内容我更喜欢导演对于电影语言形式的拓宽！ < class="com">三部曲连贯起来看，感觉真是太奇妙了。不是很喜欢第一部《何处是我朋友的家》，只感觉构图与风景非常美丽。后面《生生长流》，寻找第一部里的主人公的故事，第一次对电影的虚构与真实进行了拆解，在这条寻人的道路上，感受的是地震后人民的乐观，生活仍要继续。这一部《橄榄树下的情人》则进一步对影像的背后进行重构，戏中戏的感受，让我们忘记了现实和梦境，陷入一个迷幻的感受之中，却又表达的那么真实。故事其实一般，但是这种三部曲的结构，以及阿巴斯对乡村的记录，镜头与构图，实在是太美了。 < class="com">阿巴斯的风格是独树一帜的，但是完全不是我喜欢的。无论是三部曲中以戏中戏，打破第四面墙，纪录片式的粗糙呈现和节奏表现，场景重复和人物联动模糊现实与电影；还是生生不息，樱桃滋味这样故意反情节，制造清淡的生活韵味不成却说教意味浓重，台词叙事垃圾变成了废料。生活可以有多种形式，但是落实在电影中，要么清淡有味如清茶，要么浓厚有力如咖啡。为平淡而琐碎，加上对生活缺乏本质性思考造就的只能是暧昧的废料。 < class="com">Kiarostamiboucleaveccederniervolet,d'unebeautétranscendante,unetrilogieravissantesurlavieelle-même,dansla luslibredesex ressions,etle lussobredulyrisme. < class="com">男主角告诉导演女主角不叫先生的原因，说这样电影才真实，导演似乎在内心快速的审视一番，也对真实下了一个定言。我喜欢这个关于人（非职业演员）和电影（拍摄创作）的关系，是可以如此去讨论这个核心的话题的。电影是不断的重复工作，纠结在那些细节上，不停的重做，而呈现的永恒结果，而生活则是在赘述中流淌下去，拥抱一个未知的结果。 < class="com">首次观影伊朗导演阿巴斯的作品，相当喜欢这一卦的小国名导，总有惊喜。没有工业化的大制作和复杂剧情，人却更加耀眼鲜活了。伴着电影结尾的轻快配乐，一个包着白色头巾的伊朗少女怀抱一盆花、一本书站在橄榄树下，眼帘低垂，仿佛薄雾般的绿色衬着她紫色的长袍...这样一幕沁入脑海。在地震后的残破土地上，有着温柔而执着的生命力 < class="com">戏中戏，真是模糊了影片和现实的界限。导演应该就如同剧中的导演，说是拍片，不如说是红娘，劝老人找伴，给小伙子小姑娘牵线。我认为最后小姑娘是答应了小伙子的，要不然为何音乐突然如此欢快？执着的小伙子为何会突然折返。不得不说小伙子的执着。拍戏间隙小伙子说的“婚姻就像奉茶，时而我来，时而你来”这句真是金句呀。 < class="com">关于拍电影的电影，整个蓝绿色调非常舒服。台词的重复/人物的罗里吧嗦/不断NG，构成影片最大的形式特点。当然这个男的不行得很，偏执，没文化，也没啥人格魅力，结尾的长段告白简直就是赤裸裸的 ua啊，不知道是不是用当代视角看他太mean了。导演的目光似乎还是宽仁居多，算是客观拍出了纯真和愚昧的一体两面吧。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：Jean-Claude Aimini Daniel Descamps
导演：雅克·罗齐耶
语言：法语,意大利语,科西
年代：未知
简介：法国1962年雅克·罗齐耶作品 一部被评论界捧上天的新浪潮杰作 结构主义符号学派电影批评的经典范例 法国结构主义符号学大师麦茨这样评论该片：“从《再见菲律宾》一片各种段落类型出现频率的多寡与否的概述过程中，我们可以重新确认在直观批评上所感受到的影片风格——一部典型的‘新电影’（形式的解放、对过度‘修辞’手法的反动、影片叙事呈现出‘简单化’、‘透明化’趋向等），以及存在于这类新电影之内，我们可以称之为“戈达尔／直接电影”的趋势（强调语言成分、场景的重要性、整体‘写实精神’和真正的新形态蒙太奇...
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：马克·沃尔伯格 格雷戈·金尼尔 伊丽莎白·班克斯 凯文·康韦 迈克尔·
导演：EricsonCore
语言：英语
年代：未知
简介： 《万夫莫敌》取材于美国历史上著名橄榄球选手文斯·帕培尔的真实经历，影片讲述了他从几乎一无所有到克服重重困难、最终实现梦想的故事。 妻子过世后，30岁的文斯连工作也丢了，只能做代课教师，一事无成、霉运不断的他为了生活甚至要在酒吧做兼职招待。虽然酷爱橄榄球运动，但他甚至没在大学队里打过球。就在人生最潦倒的时候，他最钟爱的小镇橄榄球队教练做出一个史无前例的重要决定，面向社会公开选拔球员。所有人都觉得这只是浪费时间，职业球员怎么可能这样被发掘出来。文斯偏偏不信邪，决意要通过这个途径实现自己毕生最疯狂的梦想，他出人意料地被球队录取，并开始了职业球员的生涯。已是而立之年的他加入球队之初，受尽怀疑和白眼，但他凭借不懈的努力和自身条件，终于赢得了掌声和喝彩，摆脱了底层的地位，成为一位事业辉煌的职业球员。万夫莫敌电影网友评论：< class="com">写被挑中的小人物应极谨慎，尤其是在洛奇之后。主人公到底应该贫贱不移，还是对鲜花与掌声十分受用、因此变更？性格上不善言辞与碍于面子而高傲的不善言辞是不一样的。如果阶段性的明显的成果，或是过多旁观者的看好，驱使人物有勇气去泡姑娘，去干一些以前的自己不敢干的怂事，那么人物塑造得就不只是不成功了，及格线都别想到。总之，本片主角立不住，完全不能使我认同；一张字条作为奋斗根源也太应付了；演员的状态更不对。摄影在类型片中算是风格化明显的，但并不代表合适。不过原型故事特别好，编剧也肯定是个橄榄球迷，这是可取的地方 < style="text-align:center;"> < class="com">看到很多评论说看这部电影仿佛看见了自己的影子。我也是一个马上30的男人，我热爱篮球，球技也尚可（尚可的意思是大学时曾在校队待过）。可是我却没有看到自己的影子。为什么？因为一个男人要有梦想，但相对于梦想，更重要的是自己的理想。知道自己想干什么，能干什么。否则你只是片中那个披着绿斗篷的 < style="text-align:center;"> < class="com">认真的去做一件事，有时候真的会影响很多很多，但是坚持的不忘初心，得到的同样很多很多，虽然为了梦想和激情，有时候总被现实所压迫到从有到无，但人生就是如此，我们得学会接受它，然后坚持它，努力去把放弃的拿回来。马克沃尔伯格和其他教练是与众不同，但不可或缺的。 < style="text-align:center;"> < class="com">生于大萧条年代，经济差，步入30岁的中年，一事无成，被妻子抛弃，和一群穷死党混三流酒吧，像个孩子一样在停车场打脏兮兮的橄榄球，可以将兴趣变成职业，实属不易，30岁或者不是青年结束，而是开始！-----给29.5岁的自己 < style="text-align:center;"> < class="com">当做剧情片的话，前三分之二略枯燥。但是基于事实并考虑当时的社会背景（美国深陷越战后国内经济萧条），一个球队甚至一个人，寄托了整个城市的希望与精神。就像二战后的德国，依靠伯尔尼的奇迹重建了国家和民族的希望。 < style="text-align:center;"> < class="com">这片7.7，《战狼2》才7.5？这种真人传记，大部分的编排都是前1小时20分混时间，后15分钟点燃，然后写几行字，回放几个真镜头。内容真的不能再饱满一点？《卡特教练》就非常饱满 < style="text-align:center;"> < class="com">真人真事改编，一个平凡男人的梦想实现，真诚，励志，热血。最精彩一段不是最后的比赛，而是他在入选后，大雨天和朋友们在泥泞的停车场打球，温暖人心。 < class="com">这部电影太像现在的自己了，经济环境不好，失业，诸事不顺，人生低谷，大龄且一事无成，我比文森特更差劲的是还没有什么天赋，找不到自己方向在哪…… < class="com">制作得太程式化，简直好莱坞标准化典范。沃尔伯格那塌得不行的臀，愿不得他跑姿好难看。讲橄榄球，平淡。讲友情，平淡。讲萧条，不若《铁拳男人》。 < class="com">三星半。“我以前经常跟你说范·伯恩如何跑了48码达阵得分，因为那个达阵使我能够在那个工厂工作30年，使我有能力照顾当时你生病的老妈。” < class="com">老男人大器晚成的励志片，但马克·沃尔伯格在片中一直蔫蔫的，没有起到振奋人心的效果，相较马特·达蒙在成事在人里的表现缺少生龙活虎的冲劲 < class="com">多少在情感上还是差了点火候.没有燃上去最后的桥段.有点可惜吧,作为一部励志片的话,不能用泪点来宣泄情感,还是有点遗憾呐.
备注：已完结
类型：动作电影
主演：西尔维斯特·史泰龙 罗伯特·劳吉亚 苏珊·布莱克利 RickZumwa
导演：米纳罕·戈兰
语言：英语
年代：未知
简介：10年前，卡车司机林科隆·豪克（西尔维斯特·史泰龙 Sylvester Stallone 饰）抛弃妻儿，选择四处流浪的生活随着岁月的流逝和阅历的积累，他渐渐体味到家庭的重要，其对妻儿的思念也越来越强烈。某个夏天，豪客的儿子麦克·卡特勒（David Mendenhall 饰）即将迎来暑假，而他的妈妈克莉丝提娜（苏珊·布拉克利 Susan Blakely 饰）则因病入院。受到妻子的委托，豪克来到儿子所在的学校，与麦克完成10年来的首次会面。由于外公杰森（罗伯特·劳吉亚 Robert Loggia 饰）长久以来对父亲的妖魔化描述，麦克对突然出现的父亲颇为冷淡，甚至充满敌意。豪克充满歉意，一心想要修复父子俩的情感裂痕。 另一方面，克莉丝提娜病情不断加重，专横的杰森决不允许豪克接触外孙。为了赢回失落的亲情，豪克决定不惜一切代价……
备注：已完结
类型：剧情电影
导演：安权太
语言：韩语
年代：未知
简介： 主演：元斌/申河均/金海导演：安权太语言：韩语地区:韩国编剧：安权太类型：剧情/家庭上映时间：2004-10-08(韩国) 别名：天使的印记/我的兄弟用户标签：韩国电影,韩国,元彬,亲情,兄弟,申河均,温情,剧情片长：112分钟(韩国)imdb编号：tt0423461 星铉（申河均饰）有个比自己小一岁的弟弟宗铉（元彬饰），两人性格各异。他们跟着守寡的母亲生活，温和听话的哥哥星铉深得母亲的厚爱，弟弟宗铉对母亲的表现耿耿于怀，所以他只会叫哥哥全名，甚至有时候会欺负哥哥。 兄弟俩读高中的时候，喜欢上了同一个女孩子，女孩是有名的校花美玲（李宝英饰）。羞涩的星铉在自己的画册里不断画着美玲的样子，写着没有送出去的情书。宗铉则是想尽办法吸引美玲的注意。 一日，宗铉看到了星铉的画与诗，竟然当作是自己的作品送给了美玲，自此美玲也喜欢上了宗铉，星铉只管自己默默的痛苦。 第8届上海国际电影节亚洲新人奖最佳影片(提名)安权太 我的哥哥电影网友评论：< class="com">元斌太帅了吧！！帅得我肝颤啊！！取向狙击啊！！理想型啊有没有！！我最喜欢男生留这种平头了啊！！自然微黑的肤色啊！！隔着屏幕都真实地小鹿乱撞了啊！！和哥哥太微妙了吧！脑补一万字骨科剧情啊！！太有料了！！我最喜的年下和强攻弱受啊！！！除了结局有点狗血，对我来说，没！有！缺！点！ < style="text-align:center;"> < class="com">让我想起来小时候。有我哥罩着，谁都不准欺负我，只有他能哈哈。感觉元彬有点演过了，但还是帅的，哥哥的感觉到位，妈妈也还是熟悉的配方。最让我感动的，是在学校里弟弟挨揍，哥哥上去挡着那一幕，因为真实。 < style="text-align:center;"> < class="com">本来以为可以忍住的结果还是哭了，为弟弟的无可奈何，哥哥的无辜，妈妈的心痛到发疯而哭，各自都有各自的苦衷但还是一家人，除去凄惨的剧情，哥哥申河均的笑好腼腆好温暖，元斌好阳光好帅 < style="text-align:center;"> < class="com">虽然分阶段看完，仍然感受到哥哥的温暖，弟弟争取存在感的方式。可惜最后不算个好的结局，大概从在学校里为弟弟挺身而出的时候就能预测到哥哥会为弟弟买单 < style="text-align:center;"> < class="com">感觉剧情有很多“冗余”内容，比如哥哥看到弟弟和喜欢的女孩子接吻是想说明什么，哥哥在大学受到同学异样的眼光有必要表现吗，以及哥哥的离开有点突兀… < style="text-align:center;"> < class="com">这类兄弟情放现在看是有些过时，最喜欢母亲跟小儿子桌前的那场对戏，很老夫老妻。李宝英年轻时没少演花瓶，元斌的眼神忧伤到可以承载整个宇宙。 < style="text-align:center;"> < class="com">抛去感人的部分不说看前面家庭的设定和被嫌弃的松子有点像原生家庭对孩子的影响真的挺大的后面还是陷入了俗套情节有点失望 < class="com">看的版本翻译，简直是shit一样，兄弟俩的名字从头到尾不带重样的。严重影响观影，小温情还不错，最后又死了是什么鬼？ < class="com">抛去感人的部分不说看前面家庭的设定和被嫌弃的松子有点像原生家庭对孩子的影响真的挺大的后面还是陷入了俗套情节有点失望 < class="com">为了你我可以放弃第一次喜欢上的女孩，为了你我可以为了母亲的偏心大发怒火，为了你我会努力去填补原本属于你的那片空白 < class="com">结局有点意外，总要有些重大转折才会改变一个人，不要等到失去了才去后悔。想说的话要在当下就传达给身边的人。 < class="com">哥哥和弟弟，仿佛出生就是相连，哥哥身体不好所以妈妈偏爱，弟弟虽然嘴上说着但一直很爱家人。结局也是很惨
