备注:已完结
类型:剧情电影
主演:TiborMolnár GyöngyiBürös JánosKolta
导演:费伦茨·古萨
语言:匈牙利语
年代:未知
简介: 本片描述一個農夫在他當大學生的兒子短暫回到故鄉時,與其回憶敘述厄運連連的一生。農夫從一個佃農起家,並與致力於社會運動的共X黨幹部反目成仇,後來因為捲入一場警察的糾紛而被送入勞改營;釋放後更意外解救了以前的仇人...這種種過往雲煙對兒子而言是無法想像的,他以現代人的觀灣點來看待自己從未置身其中的過往恩怨,爸爸所說的都是過去式、是歷史,然而在他面前的才是自己能身歷其境的未來.. 一万日的太阳/一万个太阳电影网友评论:< class="com">偷粮食的农民劳改犯的故事,用的是无力和消沉的讲述方式,推拉镜头尤其是横移镜头的频繁运用让片子显得庄严静默且很有气势,缺点是部分场景有些无厘头,很多场景之间也比较突兀不自然,有诗意但不统一,是为割裂的诗意,这部电影具有鲜明的反社会主义倾向,展现了普通的匈牙利农民的怀疑、反抗和无奈 < style="text-align:center;"> < class="com">不时在空旷远景中的俯拍,渺小的人类如蝼蚁一般,人群及他们的活动使画面呈现出一种点和线的律动之美。基于对伊斯特瓦苦难一生的回顾,影片的调子比较阴郁压抑,但这种气氛却被最后儿子皮斯塔深情的独白所打破。面对大海,身负重任,胸怀壮阔,那是对未来的无限憧憬。 < style="text-align:center;"> < class="com">“理想就像灰烬,它放出热量,但不能碰,因为会烧伤人。”与生存相比,任何形而上的东西都是微不足道的。影片空中俯视镜头下如蝼蚁般密密麻麻的人群,艰辛地寻找着生存的出路,令人心惊。全片基调沉重,仅透露出极其微弱的生机,几乎看不到希望。 < style="text-align:center;"> < class="com">匈牙利无疑是电影大师最密集的一块土地。以前没听说过FerencKósa,他跟自己的同胞一样喜欢选择乡间环境。电影叙述平实朴素,语言精致如诗,就这样心平气和地表现阶层冲突与代际矛盾,并且还有余力将镜头的形式感做得很出色 < style="text-align:center;"> < class="com">如果不告诉我这是回忆体的片子我完全看不懂,即使我知道之后对镜头语言以及场景切换仍然不能理解。这已经超出了我对电影认知的范围。居然可以这么拍片。 < style="text-align:center;"> < class="com">勃鲁盖尔长镜头:一望二三里,远树参差如裁出;群众四五群,哪里需要哪里搬。社会主义优越性,万马有序过长桥 < style="text-align:center;"> < class="com">片子拍的太高深了意淫脑补加精分好久才看下来 < class="com">看得很深沉,做最好的自己和未来好好遇见。 < class="com">跟捷克新浪潮没有本质区别,东欧人民辛苦了 < class="com">7。镜头不错,舵手评语不靠谱 < class="com">看的不认真,看过留爪印~ < class="com">匈牙利的特色
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:AleksandraSlaska 安娜·齐皮勒夫斯卡 JanuszBy
语言:波兰语
年代:未知
简介: 本片是波兰导演AndrzejMunk的遗作,他在拍摄期间的一场车祸中离世。影片讲述在一艘返回欧洲的轮船上,一个德国女人注意到另一个女人的面孔,让她回忆起往事。德国女人告诉她的丈夫她曾在战争期间在奥斯威辛从事监工,但她事实上却挽救了一个女人的生命。她的幻想得以展现,而随之而来的则是真实的事件。1964年戛纳电影节评审团特别奖1964年威尼斯电影节意大利影评人 女旅客电影网友评论:< class="com">蒙克第四部剧情长片(未完成遗作)│蒙克在《阴郁循环调》和《噩运》里都使用过集中营语境诠释荒诞存在的状态。这部残缺的作品批判锋芒则直指实景拍摄的奥斯维辛所代表的集中营体制及它对人性的异化,以独特的视角,在真实(定格的画面)与记忆(流动的影像)之间,揭示阿伦特「平庸之恶」的一种形态。 < style="text-align:center;"> < class="com">蒙克未完成的遗作,本想重写的当代部分由其友人以静态画面展示,也因此有了画幅比的反差。在奥斯威辛实地拍摄,蒙克的景深镜头不着痕迹地构筑了一个无可逃离的立体空间,毒气室上空的浓烟和悬在绳套上的尸体在背景中肃穆无言。将控诉念成了一首情诗,营中演出时相恋两人的默默靠近如死亡之舞一般浪漫。 < style="text-align:center;"> < class="com">没看懂。跟人性有什么关系,或者说是一个监工得不到爱情得不到礼物得不到很多东西,更羡慕女囚,以致最后将女囚迫害?或者监工只是顺水推舟,毕竟最终解决方案女囚也不可能不死啊。真是没理解这片子。还有,那封情书,是女囚写的可能倒背如流,可监工又说里面有许多的数字和德国人的名字,还会是情书? < style="text-align:center;"> < class="com">关于蒙克客观深刻的描述与特写照,减去没必要的缅怀却也更突显影片其魅力,实地拍摄呈现沉默寡言和时间的裂痕,真情流露而抓住有意义而生动的东西,未完但讲诉故事的方式很吸引人,没有过去未来只有今天的货船,命中擦肩而过的旅客,集中营的演奏与情书,纳粹女装与帽真好看,抱着莫名的敬畏看完了黑幕 < style="text-align:center;"> < class="com">可惜是遗作,不然会更加生动,对于女纳粹军官的刻画是成功的,没有刻意地诋毁,而是通过事件,人物心理,慢慢地让观众理解这个女性在对这个巨大的黑暗世界中犹太人的怜悯,人性的善和恶就在一念之间,为什么大部分纳粹选择了冷酷的迫害,或许电影会给你部分的答案。 < style="text-align:center;"> < class="com">静态逐帧画面+旁白为正常叙事,动态的闪回画面为回忆过往;纳粹女管理员的仅存人性,囚犯们的无尽绝望,当战争过去,等级消失,歧视不在的当时以乘客身份擦身而过时心里肯定是百味杂陈。个人在大环境下完全就是没有灵魂,没有自我意识的吗?这就是生存之道吗? < style="text-align:center;"> < class="com">波兰导演安杰伊·蒙克的遗作。导演在拍摄期间因车祸去世,所以,也造成了影片的残缺不全,但这诸多断片中,是一个事件的A面和B面,所谓真相,也因为残缺而扑朔迷离。影片中有许多以静止画面陪画外音的叙事镜头,既是无奈,又是特色。 < class="com">即使是未完成片,也是影史拍集中营题材最好的作品了。奥斯维辛实地拍摄,不仅有恐怖,还有难得的美。女看守和女囚犯之间的关系简直是福柯式“规训与惩罚”的范本故事,略有点蕾丝边的味道。另外片头讲蒙克的那段话真是感人至深。 < class="com">3.5脸部特写和仪式化场景的运用以及画面的定格处理成功地形成了一种时光凝固的效果,对于亲历者而言就好像是脑中擦之不去的记忆片段,而对于讲述者而言则是一段增强的回溯性的群体体验。可惜没拍完。 < class="com">片場郵輪窄定,故事寬動,遊戲牢獄勒頸閃回,病房藥物前後對比,鐵軌正跟搖單車箱間正,廠房橫正升煙囪,踢門特,出門內暗外明斜入,入門拉搖女工靴入進肩跟幽會,生日,扶椅子,奏樂換位,超越定 < class="com">可能是蒙克的四部电影里最沉重的一部吧,可惜没拍完,支离破碎的。给四星是因为终于没有[铁轨上的人]那种解放初期电影的感觉了,没必要的人物特写少了许多。 < class="com">2016.3.22kickass英文字幕导演遗作电影其实并没有真正完成不过后人用一种特别的方式把电影完成了算是对导演的最后敬意三星半第320个标记
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:HassanSadeghi MohammadKasebi Pariva
导演:马基德·马基迪
语言:波斯语
年代:未知
简介: 十多岁的少年Mehrollah(HassanSadeghi)在父亲死后,勇敢地挑起了家庭重担,他自信通过自己的双手可以令母亲(ParivashNazarieh)和三个妹妹过上好日子,为此他不计刻薄的老板再三刁难,然而当他带着挣到的钱和礼物回到家时,发现母亲已瞒着他嫁给一名警察(MohammadKasebi)。 Mehrollah使出许多办法,想令母亲回心转意,但母亲更多是为几个孩子长远的生活打算,谈不拢的情形下,Mehrollah开始了同警察继父的对抗,甚至偷走了他的警枪来到曾打工的城市,此举引来两人对抗的升级。 父亲/后父电影网友评论:< class="com">随流而去的旧照,随水而来的新照-父亲位置的补缺。打工少年、再嫁母亲、意外的继父、少年抵触和叛逆、继父的不断跟追,太常见的家庭伦理剧的桥段,但是放在这部作品里,少了狗血桥段,更多一份真情。带有梦幻却相当温暖的结尾,《天堂的颜色》般的色彩斑斓,而且结尾跟这个《父亲》有类似! < style="text-align:center;"> < class="com">饮水思源之难+父位的失得之旅。旷野之景契如《天堂的颜色》,俯拍的行车段落契如《随风而逝》。网状的生活。荒漠枯井。手铐牵系+1。|可怜我举步维艰的生活。|无论我走到哪你都得跟着我,走进沙漠,或者到这个世界的另外一边。PS:叙事较《麻雀之歌》弱,诗意却从未散失。 < style="text-align:center;"> < class="com">这部片子以亲情为其主题,不像马吉德·马基迪的《小鞋子》《天堂的颜色》《麻雀之歌》一样会涉及邻里间的友情、伊朗的社会贫富分化等问题,所以更容易让人感觉更加温暖,也没那么残酷,不过并不是说这部影片比其他的逊色,而是说关注的重点更为突出。观影@北大 < style="text-align:center;"> < class="com">有人说一张照片的结尾是仓促没明白过来,开头小男孩掉了亲生父母的照片,而结尾是他母亲新家庭的合照,这个物象并不难理解。我反而想到,这些照片里都没有男孩,而他正是“看照片的人”。 < style="text-align:center;"> < class="com">其实在后父载着他横穿戈壁时,望着那如山的背影应已感受到父亲般的厚重与踏实,成长中的缺失与寻找果然是成长电影永恒的主题。随水而去的旧照又随水而来的新照隐喻得都太明显,算败笔。 < style="text-align:center;"> < class="com">原来是96年的,伊朗电影在他们成长的路上也是有很大的进步的,色彩是很大一方面,朋友圈中不能有导演呀,认识谢导以后,有时候看电影看着看着都会去想镜头的拉近拉远,不好不好。。 < class="com">苍凉的大地上也会产生那样在微妙变化着的感情,一个好父亲不仅仅要知道怎么样疼爱孩子,更加需要的是教会他怎么样变的坚强,独立..父亲的角色是厉害的.我很喜欢很喜欢它的结尾 < class="com">奔跑的小孩子,怪不得马基迪拍了[小鞋子]。典型伊朗电影。这一部特点是俯角镜头以及大远景镜头。空间有表义作用。剧作着实一般。马基迪确乎是伊朗张艺谋。 < class="com">电影拍得冷静又美丽,其中的情感仿佛沙漠中突然出现的水源,清凉入心。在漫天黄沙里,在绝望的行走中,两个原本对立的人相依在一起。 < class="com">两个男人的战争看似很MAN,但用极端的方式处理极端的情感,多半还是源于畏难,想当然或功力不够,于是影片处处显得似曾相识。 < class="com">父子同行,伊朗的沙漠,草地,山丘,刚毅的父亲,桀骜不驯的儿子,温暖的母亲,人物的爱意经常靠打骂来表达。 < class="com">这电影看得我老纠结了,苦逼的爷俩,苦逼的情节,苦逼的境遇。最后我觉得哪个小男孩体力还真是不错……
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:FrantisekKreuzmann KarelEffa Rudolf
导演:阿尔佛雷德·雷铎
语言:捷克语 德语
年代:未知
简介: 二战结束后拍摄,但拍成之后被禁10年,终于在近年得以重见天日。捷克影史上最重要的反映大屠杀的反战电影之一,导演阿尔佛雷德·雷铎(AlfredRadok)生长于战争年代,他深受战争之苦,家庭因战争而破散,他自己也蹲过集中营。在二战结束之后拍摄了这部反映纳粹对犹太人大屠杀的巨作,故事分三条线索,主线是布拉格一所医院里一对医生夫妇因为反犹太政策而祸从天降,被送往集中营的故事。剧情片与纪录片相结合,给观众最真切最贴近的战争体验 遥远的旅程电影网友评论:< class="com">一部沉默是金的反战之影。自由落荒之地+睁开你的眼睛+苍空下的死囚之舞。眩晕式的晃动感营造了真实氛围,部分用镜的超验之感同质于索拉纳斯《旅行》中的“地震”。气脉铿锵的竖琴之歌。PS:虽而不若《玩具岛》抑或《美丽人生》那样借儿童视角侧观纳粹屠犹事件,但借医生人设却徒增一份剖析意味。 < style="text-align:center;"> < class="com">单看每场戏都不错,多变切具有冲击力的取景角度,虚实结合的影像拼贴等等,但是这份拼贴感也延续到叙事中,在表现个体在战争中的挣扎时少了情绪的凝聚。 < style="text-align:center;"> < class="com">剧情片与纪录片并行(大窗纪录,小窗剧情的模式多次出现)。反战反种族主义的主题。镜头挺精准有力。 < style="text-align:center;"> < class="com">6。右下角突然出现个小屏幕继续叙事,大屏幕放纪录片,这样的形式还是第一次见,还是50年代的 < style="text-align:center;"> < class="com">“已经进来了,你没转过身来,我又敲了一次。”这个细节给我印象很深,生活的毛边 < style="text-align:center;"> < class="com">当那个仿似“自由女神”的壮硕女人敲响竖琴时,我们见到了那如风般强健的自由。 < style="text-align:center;"> < class="com">4.0雷泽唯一一部,你懂得! < class="com">传统叙事、纪录、实验的糅合 < class="com">所有屠杀电影都是恐怖片 < class="com">太散;运用纪实片段 < class="com">叙事和记录的结合。 < class="com">最后一星给后半小时
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:JaromírHanzlík LadislavJandos Ludek
导演:卡尔·卡切纳
语言:德语 俄语 捷克语
年代:未知
简介: 这是一个发生在二战期间的故事,一名从俄军那儿逃跑的奥地利士兵来到一位村妇家命其备好马车跟他走,为了去救他受伤的同伴…… < class="comment">《维也纳快车电影网友评论》卡切纳的留白叙事很富技巧地解决了强权者意识形态如何凌驾于人性善恶之上的认识难题。故事开头的字幕旁白提示了权力规则中这种暴政的常态化,此后农妇、纳粹士兵、游击队员之间富于戏剧张力的系列冲突,是一个逐渐消解意识形态引导进入纯粹的善恶抉择的过程,将意识形态的恶意虚伪和狰狞面目暴露无遗。 < class="com">三星半。树林迷宫内的无望寻途+战争规制外的剑拔弩张。令我想及《紫日》。摄影的景深及特写用得很赞。枪支。女人&德国士兵,契如母亲&儿子。收尾于士兵之死。|这片树林有多大?|战争结束了。|想象一下,他们在睡觉,就好像没什么大事一样。PS:隐喻味极重,全片呈现为乐章式世系构置。 < class="com">娴熟的镜头掌握和超强的画面感很突出还有伴随马蹄声的哀婉配乐以小搏大的反战电影短小深刻可是与战争有多大关系是人性啊不懂捷克语的奥地利逃兵和不懂德语的捷克农妇压迫与反抗抛弃与追随少男和熟女之间产生了似情非爱的微妙关系结局太过讽刺枪毙逃兵的人说“我们不是纳粹” < class="com">站在今天往回看,那时的电影技术真的没什么,但故事往往有股寓言味儿。影片的价值核心是个体与集体的冲突和无力,善与恶界限的模糊。但有一点可以肯定,战争里的事就在战场里解决,战争结束后就用结束后的方法解决。45 < class="com">战争扭曲了大部分人性,此时,正邪不再那么明显,于是你分不清,什么是好人,什么叫坏人,女猪脚面对“敌人”时顽强的意志和面对一个”好男人“时的态度转变让人不寒而栗,这种精神上的折磨,远比身体上的痛的多…… < class="com">她埋葬丈夫的当晚,前线传来捷报,天知道他们盼这一天盼了多久。凌晨,两个士兵来到她家,他们不知道发生了什么事。二人命令寡妇备好马车跟他们走。她说,好啊。真是神迹。她祈愿自己有能力完成这件正义之事。 < class="com">三个人两匹马和一片森林组成的公路片(应该叫马路片,马车走土路)。二战末的士兵和农妇,时而站在各自阵营,时而还原到个人,所以互相琢磨不透。从看人是人,到看人不是人,再到看人只是人。森林拍得很梦幻 < class="com">2016.1.9百度云非常简单但是非常深刻的电影森林很梦幻在战争面前你我都是纳粹善良矛盾冲突爱情悲剧最后糅合一起的处理非常棒这样的反思这样的风格布景个人挺喜欢第212个 < class="com">“世上决没有无缘无故的爱,也没有无缘无故的恨…我们不能爱敌人,这是人们的常识,难道我们的文艺工作者还有不懂得的吗?”——毛主席《在延安文艺座谈会上的讲话》 < class="com">什么时候有敌人?谁才是敌人?敌人是什么?我们只是知道敌人在哪,当它已经举起屠刀向我们走来的时候。“想象一下,他们在睡觉,就好像没什么大事一样。”这真美。 < class="com">战争胜利的那一天,受迫害的两方(背井离乡的士兵和家园毁坏的寡妇)经过一番心理和体力的较量后达成谅解并一起高潮,但最终被重新确立的另一形式的权力意志强暴。 < class="com">一部完美的电影。诗一般的慢长镜传统,剪辑节奏堪称完美。加上戏剧化的故事,一个充满元素,细节,人性跌宕冲突的完美作品!那个年代的电影真是艺术品啊。
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:罗曼·杜里斯 樊尚·埃尔巴兹 NicolasKoretzky Juli
导演:塞德里克·克拉皮斯
语言:法语
年代:未知
简介: So hie就要生产了,在她的要求下,Alain,Momo,Léon和Bruno等候在产房外的过道里。孩子的父亲Tomasi,在一个月前死于毒品服用过量。就在等待的这个夜晚,4个男生一个接一个的回忆了他们的高中生活.. 危险青年/年轻的危险电影网友评论:< class="com">我看得时候一直觉得在看法版JohnHughes,除了题材色调,最主要的是VincentElbaz那发型和AndrewMcCarthy在[ rettyin ink]里也太像了/克拉皮士的巴黎窄小街道从这时候就开始了 < style="text-align:center;"> < class="com">好朋友的姐姐的丈夫就是死于吸毒过量,le eriljeune说得没错,少年轻狂呀,RomainDuris演得不错,好象那时他的形象不需要演就活脱脱一副问题少年的样子。 < style="text-align:center;"> < class="com">RomainDuris处女作,好看极了,向六八五月学潮致敬 < style="text-align:center;"> < class="com">罢工游行要从娃娃抓起,造反有理,追女娃娃也是很有必要的。 < style="text-align:center;"> < class="com">发型很怀旧,音乐也有60年代特色,就是内容一般了点 < style="text-align:center;"> < class="com">欢乐情节却让人很伤感,因为会想起自己的高三... < style="text-align:center;"> < class="com">原来法国人高中就开始罢工游行对抗警察了。。。 < class="com">青春就是一杯咖啡五个管,一根大麻轮着抽。 < class="com">找了那么久都没找到,感谢arte播放了 < class="com">因为为这部电影做字幕,所以看了好几遍! < class="com">好久没看到这么青春又这么现实的片子了 < class="com">第一部没有字幕也能看懂的法国电影~
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:RemiBarclay SamuelBlazer JasonBosse
语言:英语
年代:未知
简介: 这部改编自经典戏剧作品的影片讲述了狄俄尼索斯的神话,以及他对一个城市的报复,这个城市对他平凡母亲的死负有不可推卸的责任。在这部影片中,帕尔玛首次运用了分屏技术,这种手法的优势在于可以在同一画面中同时表现某项事件的发生和事件观察者的反映。他之后的许多经典作品,如《奇胎怪案》、《魔女嘉丽》、《剃刀边缘》中都运用了分屏技术。 < class="comment">《狄俄尼索斯在69年电影网友评论》让人更好理解索多玛一切社会之现象在多大程度上是性欲的体现no理性yes狂热的情感初看像此然Nietzsche之论悲剧的诞生中大批Euri ides便实在可疑然Parma拍出的癫狂与审视却极其符合Nietzsche所鄙之象那两个时代确有吻合Parma与Euri ides不谋而合甚至那个时代延续至今然是否说明Nietzsche又一次失败了? < class="com">欧里庇得斯《酒神的伴侣》,演绎的疯狂而窒息。虽然酒神代表自由与狂欢,但杀死彭透斯这一行为,还是感觉有点宗教狂热徒迫害无神论者的意味。电影最后,狄俄尼索斯被抬出去,高喊要自由,结尾的画面定格,那个动作真是像极了纳粹法西斯! < class="com">分镜的作用其实很好,算是Schechner对自己理念合适的a lication。即使作为屏幕前的观众也可以通过两边的synthesis来还原当时的空间和流动。 < class="com">我不管masternarrative怎么说,反正我是不喜欢。被主演拽出去吻了半天的女观众一个劲儿地想推开他。这剧也就只能发生在六十年代的美国了。 < class="com">布莱恩德帕尔马作为一个未能操起手术刀的医学院学生,把肢解和分离的欲望在此片中展现得毫不掩饰。所以即使后来跑去拍商业片了,我也依然爱你。 < class="com">这部改编自经典戏剧作品的影片讲述了狄俄尼索斯的神话,以及他对一个城市的报复,这个城市对他平凡母亲的死负有不可推卸的责任。 < class="com">清醒的谢克纳,分裂的帕尔玛,遥远的欧里庇得斯,敏感的尼采。非常想拿手机就拍个《狄俄尼索斯在17年》。 < class="com">帕尔玛第一次使用分屏,实验先锋,基本是整个戏剧的记录,某种共时性。 < class="com">分屏视听语言的首次出现。酒神主义的震撼演绎。 < class="com">确实是第一次运用分屏技术其他没法儿感受…… < class="com">40年前的作品现在看来依旧先锋... < class="com">这个...确实没看懂,眼都花了
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:JuddNelson...SheriffStance TomSizem
导演:LazRaelLison
语言:内详
年代:未知
简介: 导演:LazRaelLiso主演:JuddNelson...SheriffStance/TomSizemore...Jeff/NicholleTom...KatherineLane/HalOzsan...MichaelLane/JoelMichaely...Roland类型:悬疑/惊悚/恐怖制片国家/地区:美国片长:97minsIMDb链接:tt3103412私人号码的剧情简介······ Aseriesofcry tic honemessagesandvisionshauntawriterwhilehestrugglestofinishanovel.Astheyincreaseinintensity,heloseshisgri onreality,eventuallyobsessingoveranoldmysterythatwillleadtohorrificrevelationsaboutbothhimandhisloyalwife. < class="comment">《私人号码电影网友评论》 < class="com">杀人狂失忆后成为一个正派作家后来被受害者的鬼魂来电骚扰以为是让自己去帮他们找凶手最后才发现凶手就是自己然后又性情转变成原来的杀人狂想杀掉自己妻子只是最后鬼魂们也没有杀掉他==、埋的伏笔挺多的从一开始的写不出第二部小说的时候就能猜出第一部可能不是他写的然后来电的remmberme < class="com">整个情节生硬而怪异,如果改成多重人格的话比较俗套;但是冷血杀手失忆后变成另外一个正常人然后又突然变回去,这种情节难以自圆其说,漏洞太大。失忆原因并没交代,如何完全变成另一人也不清楚,作家才能从何而来?变身份后就有么?男主的设定不明确,基本就没交待清楚。 < class="com">总体上挺不错。由酗酒者精神问题转为鬼魂复仇类的主题,并无突兀感,毕竟线索已经铺垫。不过最后留下一些小问题没交代,比如为什么之前查案要中止,镇长有什么牵扯。 < class="com">构思还是不错的,杀人犯失忆变成正常人。只是不清楚为什么局长要终止办案。以及最后警察怎么查清楚的。。。 < class="com">变态神经杀手变成酗酒神经作家。唯一不变的是他还是个神经病。。老婆最倒霉,对这样的丈夫都那么容忍。。 < class="com">这哪个傻逼瞎翻译片名,估计看都没看过Private.Number叫来电显示 < class="com">失忆的凶手成了正常人,恢复记忆后却成了疯子。 < class="com">2015.7.13b站看俗套老套没创意烂片 < class="com">失忆也太简单了吧,也搞不清到底什么关联。 < class="com">杀人动机呢?难道是天生杀人狂 < class="com">这部片子不错哦,豆瓣万岁! < class="com">神经病是要靠鬼来唤醒吗?
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:ValentinPopov 尼古拉·古边科 斯坦尼斯拉夫·柳布申 Ma
导演:马林·胡茨耶夫
语言:俄语
年代:未知
简介: 导演:马林·胡茨耶编剧:GennadiSh alikov/马林·胡茨耶夫主演:ValentinPo ov/AndreiTarkovsky类型:剧情制片国家/地区:苏联语言:俄语上映日期:1966-05-20片长:189分钟/160分钟(cutversion)又名:IamTwenty/ZastavaIlijchaIMDb链接:tt0058361那年我二十岁的剧情简介······ 谢尔盖、弗金和科斯蒂科夫在莫斯科一起长大。他们都当过兵,如今都有了工作。谢尔盖想考动力学院但错过了时机,只好先工作一段时间,他的父亲早已在卫国战争中牺牲,家中还有母亲和妹妹薇拉。斯拉瓦在已婚生活的家务和家庭矛盾中十分苦恼。弗金是一个无忧无虑的小伙子,他听腻了关于生活意义的大道理,只要自己问心无愧就心安理得。谢尔盖则是一个认真严肃、善于思考的人,他认为有时候他过得很正当,很正经,但是没有意义。三人经常在一起谈论生活、爱情、善与恶、人际关系等问题。有—次薇拉整理书籍,在—本旧书中发现了母亲丢失的1941年10月份的购粮卡,这勾起了母亲一段痛苦的回忆…… 这部影片对当时的苏联电影说来具有重大的革新意义,而且避免了运用这种手法时容易产生的客观主义和自然主义倾向。影片中似乎什么也没有发生,但是却有着对立的思想和情绪的撞击,有着鲜明的思想主题。现代苏联青年探索生活的意义,寻找自己在生活中的地位。本片描写了旧的价值体系被破坏了,新的没有建立起来的时候。青年人的迷惘和彷徨,失去了生活的目的。这是一部无情节电影,是按照记录美学原则拍摄而成的。影片在平淡的生活中取景,在细节处理上极具匠心,描写得甚为细腻,从平淡中透视当时年轻一代的心路历程以及对社会使命的质问。影片赢得威尼斯影展的评审团大奖。 那年我二十岁电影网友评论:< class="com">二十岁的爱情困惑梦想,以及责任感的觉醒。旁白式对话很有意味,有种说与未说模棱两可的纠结,父子两辈片尾的穿越时空举杯共话,对比两代人二十岁的不同,并将责任传承。片子有着历史的厚重和时代的特征,是部艺术性蛮高的主旋律电影。近3小时并不觉得闷长,另外扇了老塔一大耳刮子的妹纸你还好么 < style="text-align:center;"> < class="com">苏联迷惘的一代找寻存在的意义。当23岁的儿子用意念和21岁战死沙场的父亲相见,父亲的寄语感人至深:“再见了,孩子。随着年岁的流逝,我们之间的距离会越来越大,你在长大。我把我的祖国交给你。我用绝对的忠心将我的祖国交给你。你也要保持你的责任感和良知,做个清清白白的人,明白吗?” < style="text-align:center;"> < class="com">社会主义滴天是明朗滴天,苏联滴公民好喜欢。建国新气象,美丽新世界,我们走在大路上,到处都有青春的力量,到处都有和平的阳光。姑娘好像花一样,河畔街上踏水行。恰同学少年,在人群中多看了你一眼,塔二正年轻,风华正茂,吊儿郎当。忆往昔峥嵘岁月稠,这里的黎明静悄悄,青春之歌长镜头 < style="text-align:center;"> < class="com">1没认出老塔演的谁2开场和结束相呼应,似乎什么也没改变3最喜欢谢尔盖父亲回家那个超现实的段落,和早已死去但年龄相仿的父亲谈论生活核战争4钟表声提示时间和孤独5谢尔盖独白念诗+一些没有剧情的镜头表现青春和社会6讨论的爱情,友谊,家庭等问题仍值得我们现在去思考 < style="text-align:center;"> < class="com">时代转型期的迷茫彷徨,善感青年的呓语希望,爱情的柳暗花明,友谊的坚定忠贞,亲情的剪不断理还乱;风云洪流与个人走向的交织融合,谁也无法脱离这个城市的烙印,谁也无法忘怀20岁时走在黎明的街道上幻想飞进某人的梦里心里。 < style="text-align:center;"> < class="com">一、开场不动声色地换场;二、有意思的画外音:对话人物出现在画面中,而两人对话的内容你分不清是在之前还是以后,时间上刻意避免了“此刻”。“功效”在于,从直观视觉到心理感知上的转换,进一步强化了对话人物之间的关系。 < style="text-align:center;"> < class="com">5.0。1.一部完美的苏维埃诗电影,讲述潮湿而孤独的后革命青春。2.开场:同镜头内的远离与靠近。3.漫行街巷的纪录式气息,甚美。4.雨后的水影与忽闪的路灯。5.激情洋溢的广场群舞。6.收尾:披风三人行照应开片。 < class="com">就像苏联诗意现实主义糅合了点法国新浪潮。运动镜头的移动轨迹与调度有特色。故事里的青年吃喝玩乐,并不急于建设社会主义。虽然他们追求个人生活排斥公共生活,心中却仍有英雄主义幻想。年轻的塔科夫斯基客串出镜! < class="com">从FilmComments里看到这部电影的介绍,也正好这部电影在amazon rime这个月免费,在家里慢悠悠分三天才看完。镜头非常美丽,手持摄像机跟着主人公在人群里穿梭,看电影的我心也蹦蹦直跳。 < class="com">开场的镜头,和大雨过后的镜头很美,很有诗意,青春年少时的青涩,朋友之间的情谊,是这么的让人感动,年轻时候的老塔很帅气,苏联美女真漂亮 < class="com">第一个镜头很棒。不乏精彩的对白。身边的人与物不断变化,不变的是三人的友谊。即使是无聊的事情,也要一起做。不过,电影里谁是20岁呢? < class="com">脸盲症患者分不出谁是谁来,1960年前后的苏俄比中国现在的文化氛围强太多了。苏俄是真正信仰社会主义,而中国纯粹农民起义的投机行为。
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:塔哈·拉希姆 MahmudShalaby 迈克尔·朗斯代尔 Chris
语言:法语
年代:未知
简介: 主演:塔哈·拉希姆/MahmudShalaby/迈克尔·朗斯代尔/Christo herBuchholz/YoussefHajdi/Jean-PierreBecker/SalimHalal导演:IsmaëlFerroukhi语言:法语地区:法国编剧:IsmaëlFerroukhi/Alain-MichelBlanc类型:剧情/战争上映时间:2011-09-28 别名:自由之战/自由的人/FreeMen用户标签:法国,军事,战争,2012法国影展,2011,种族,穆斯林,犹太人片长:100分钟(法国)imdb编号:tt1699185 1942,巴黎沦陷。年轻的阿尔及利亚移民Younes靠做黑市生意过活。被逮捕后,Younes接受了法国警方提出的条件,替他们去监视巴黎的一座清真寺。警方怀疑该清真寺的负责人,SiKaddourBenGhabrit给犹太人和法国抵抗运动者提供假的身份证明以掩护他们。 在清真寺里,Younes认识了阿尔及利亚裔歌手SalimHalali,并被后者的嗓音和个性所打动,和他成为了朋友。Younes很快就发现Salim是犹太人。冒着被追捕的危险,Younes结束了他和警方的合作关系。 面对周遭的各种暴行,并未受过任何政治教育的移民工人Younes开始一步步蜕变,并最终成为自由的斗士。 为自由而战电影网友评论:< class="com">剧本太一般,尤尼斯的转变太突然,没啥说服力。也有许多剧情转折写得牵强简陋。表演还是很不错的,配乐也好。从未看过这个角度的二战片,算是个知识补充吧。Rahim的每一scene,每一scene,都是DannyU shaw,时刻jum y警觉的眼神,坐在吧台边灌酒的样子,与音乐家之间的隐晦同性羁绊,苏我裤掉。 < style="text-align:center;"> < class="com">要是我说我看这个电影都能看哭是不是很矫情不过当Younes带着犹太小姑娘sarah从清真寺被大批做礼拜的穆斯林人簇拥着离开,从而躲过正在搜索清真寺的德军,我真是忍不住哭了。像leila拿的那本书上写的一样,"不论种族,不论宗教,我们都来自阿尔及利亚,我们在战斗同一个敌人,it''sourwar." < style="text-align:center;"> < class="com">之前都是沦陷国的乱象四起···直到在清真寺所有人起立的一刻,一切都淡去了。点到为止,然后便是巴黎解放,纵使之后还有内斗的影子军队和阿尔及尔之战,在那一个瞬间,世界如此单纯。妙处是,一切始于片头的手鼓。画面和配乐美。@新天地UME,偶遇的三明治店,故地重游的新天地酒吧,春风沉醉的夜晚· < style="text-align:center;"> < class="com">一个二战加谍战拍成一部文艺片,忧郁神秘的阿拉伯音乐贯穿全片。主人公在巴黎从一个赚黑市钱的穆斯林逐步转化成为坚定的抵抗运动成员,可信但没什么特别精彩。那个拥有吸血鬼魅力的蓝灰色眼睛的歌者用融化人心的嗓子霸占了我的注意力,阴郁而极具激情的气质令阿訇倾力救他,剧中还暗示他的同性恋身份。 < style="text-align:center;"> < class="com">故事最有力的支撑应该是清真寺的本加布里特长老,作为一个穆斯林,给犹太人开假证明并保护他们偷渡出境,应该是拥有怎样博大的胸怀又充满智慧的人?可惜此人物被抢戏刻画太弱。而朗斯代尔在《人与神》里刚刚出演和穆斯林打交道的虔诚善良的基督教徒,让人很崩溃地串戏。不过故事点到即止的内涵颇丰,包 < style="text-align:center;"> < class="com">穆斯林,犹太人,法西斯...一切都被交融在一起.与其说是法国片不如说是一部关于阿尔及利亚人在法国的电影吧.法国元素少之甚少...亮点是影片结束后第一个问导演问题的大叔,你不会是想用手里的数码DV拍大电影吧,问了那么多带喜感的问题.还有翻译小姐,你的法语不是速成班里学的吧? < style="text-align:center;"> < class="com">一个小混混慢慢成长的故事,沉浸在阿拉伯音乐和诵经声中,演绎穆斯林的宽容和坚持。故事挺简单,演员很好,特别是主角,从一开始飘忽不定的眼神,到最后坚定不移的结尾。最有趣的是最后一幕,他执行那个锄奸行动。他杀的那个好朋友,或许可以把他看成是另一个他,只是作出了不同的选择而已。 < class="com">我已经是塔哈·拉希姆的影迷了。本片不少熟脸,籁乐则听了个饱(这种被后殖民理论成为“混杂”表征的音乐确实与影片主题很搭,不仅仅是维希政府下穆斯林故事的缘故)。乱世的普通人(只到尤尼斯加入法国抵抗组织为止,甚妙)NB之处在于犹太人要假装穆斯林而逃避纳粹。隐晦涉及同性恋。 < class="com">虽然巴黎是根本不抵抗就沦陷的城市,法国人也热爱二战题材,都是关于普通人。在各色二战故事中,穆斯林利用清真寺掩护犹太人逃离沦陷区到底是极罕见的。阿尔及利亚移民,法国共产党,同性恋,阿拉伯人和犹太人,所有矛盾聚集到这里,却没有片刻英雄主义的色彩。到底都是普通人。 < class="com">近来看了几部法国的二战影片,赶脚就是法国抵抗组织太不专业了,党卫军对他们太仁慈了,伪政府警察太怂球了。看看我们这儿,特高课,满洲国警察,抗联,斗争的残酷性一下子升级了好几倍。想想《虎口脱险》,还有更不靠谱的革命浪漫主义吗? < class="com">其中有一场戏,男主寻去拿泰迪熊的小女孩,回头前后遭遇纳粹士兵,危难之时,寺院里主持祈祷的主持见状,让信徒完成祈祷后全部人都起身走向出口(并说了句真主会保佑你的),汹涌的人群正好遮挡住了两个逃亡的人。我当即被感动。 < class="com">3++2012041520:45法国电影周@UME因为读了《来日方长》,对有穆斯林+犹太人的二战题材标注一记。未令人失望哦。配樂贊,眼神到位。鏡頭有生澀的地方,但後面有一個挺漂亮的逆轉。