备注：已完结
类型：战争电影
主演：T. Altanshagai B. Amarcanihan C. Ar
语言：其它
年代：未知
简介： 电影《阿尔巴特》以十三世纪的蒙古高原为背景，以“阿尔巴特”(蒙古语，译为“十户”)的一次行动为线索，讲述了一个关于“爱、忠诚、信念与誓言”的故事。影片塑造了十位蒙古勇士的形象。虽然他们都是平凡的人，各有缺点，但是对信念的忠诚，对生命的热爱，让他们生死与共，不离不弃，突出表现了游牧文化的精神内涵与“恪守信义、崇尚自然”的人文主义精神
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：马里奥·阿多夫 安吉拉·温科勒 大卫·本奈特 卡特琳娜·塔巴赫 达尼尔
导演：沃尔克·施隆多夫
语言：德语 波
年代：未知
简介：铁皮鼓是伦勃朗式的田野风景、以及典型的德国街道、人员吵闹的家庭背景下构建的个人反抗史。&ems ;&ems ;外祖母安娜还未婚的时候，一个叫约瑟夫年轻人为了逃避追捕钻进她的大裙子下，而成为了奥斯卡的外祖父。母亲阿格内斯和她的表弟布朗斯基深深相爱，但由于近亲不能结婚，出于生计，她只好嫁给商人阿尔弗莱德。奥斯卡从出生就是一个有着不同于常人思想的异常孩子,出生时他并不愿意离开娘胎,并且计划着重反娘胎．然而这时母亲给了他一个许诺,等他三岁生日时将给他一个铁皮鼓,他这才决定来到这个世界上,但谁是他真正的父亲也许只有母亲阿格内斯知道。&ems ;&ems ;奥斯卡三岁生日那天，母亲送了"铁皮鼓"作为礼物，他高兴的整天挂着它。他在桌子底下玩，发现了布朗斯基舅舅和妈妈的私情，他觉得成人的世界里充满着邪恶和虚伪，他决定不再长大。他故意从楼上跳了下来，结果他真的就不再长高，停留在三岁的高度。一次，爸爸抢他的鼓，他大声的尖叫，结果发现，他的尖叫可以震碎玻璃，从此没有敢再抢他的鼓。&ems ;&ems ;希特勒上台后，父亲加入了纳粹党。母亲还是频频和舅舅幽会，母亲发现自己怀孕了，没完没了的吃起了鱼，结果由于过量而死去。母亲死后不久，舅舅也被纳粹杀害了。外祖母带了一个女仆玛利亚回来，奥斯卡和父亲都占有了她的身体，并且生了一个孩子。奥斯卡认为孩子是他的，但玛利亚成为了自己的"母亲"，孩子成为了自己的"弟弟"。1945年，苏军攻占了但泽，父亲被杀，他埋葬了父亲，也埋了伴随他20年的鼓。他的“孩子"不小心用石头砸了他脑袋，这时候发现，奥斯卡恢复了生长。铁皮鼓电影网友评论：< class="com">《铁皮鼓》是一部巧妙运用象征符号来表现其主题和艺术的优秀作品。本片表面上是讲述主人公奥斯卡的家族史，从外延上为了服务故事而表现奥斯卡一家的家庭结构关系，但内涵上却是对当时德国整个社会环境的象征与隐喻。奥斯卡是整部影片象征意义最为丰富的符号，他是德国一段历史的人格化表现，在奥斯卡出生时就显得比一般孩子身形大，用这种夸张的表现形式来象征德国疯涨的物价。另外一方面，奥斯卡又象征着他所经历的那段历史的但泽小城，他的父亲是德国人，母亲是波兰人，而母亲的情人也是波兰人同时还是母亲的表哥，奥斯卡到底是谁所生，存在着不确定性，隐喻影片中的故事发生地但泽这座小城归属的不确定性，表达“但泽”归属的无奈与绝望。1927年，奥斯卡3岁，从此不再长大，既象征德国停步不前的经济，又象征但泽对当时社会的厌恶与反抗。 < style="text-align:center;"> < class="com">从奥斯卡的出生起就把他与生俱来的叛逆呈现在观众面前，这种叛逆是一种规避与厌世，从更深层次讲这映射了人物内心的孤独与不安，也昭示了动荡年代不久将会到来以及战争给人物内心造成的巨大创伤。受到家庭与社会的双重打击，从此在他的视角里，社会和周围的人都是怪异和疯狂的。他整天敲打一只铁皮鼓，以发泄对畸形的社会和人世间的愤怒。尖叫是小奥斯卡的一种潜意识的反抗，这种对制度禁锢的反抗来的隐讳却异常的直接，尖锐的听觉表达、形象的借喻以及深刻的讽刺效果仍然让人记忆犹新。人们很容易困在过去生活造成的情结里，无法长大但没有人能够拒绝成长，没有一种力量可以和时间抗衡，你停下来，时间就碾过你的身体。《潘神的迷宫》 < style="text-align:center;"> < class="com">反复的奇怪的声音是什么？故事结局就是坐上火车离开了？原著里也是这样的结尾吗？原著里的时间线是怎样的？尖叫的含义是什么？用牛头捕鱼好恶心...父亲的左手从棺材里伸出来，棺材的木栏因此也订歪了一个，这个细节很生动。外面是大炮，里面是摆纸牌塔。为什么要塑造一个接连害死自己的妈妈、亲爸爸和爸爸的人？作者很愧疚吗？ < style="text-align:center;"> < class="com">从个人视角切入的纳粹时期地方记忆，变迁时代中的缥缈命运，荒诞与魔幻色彩。因对外界的怨恨而不愿生长，以铁皮鼓为对抗的具象，怨恨结束丢掉鼓也是继续生长之时。出生时的婴儿视角，升天的修女灵魂，巧妙的镜头设计富空间感，频繁的多义设置 < style="text-align:center;"> < class="com">经典就是经典吧，这个故事情节本身就是荒诞的，看的我心情沉重，压抑至极，与战争有关的题材，许多细节也有很深的含义。不过想到一个小孩身体里装了一个成年人，一直以成年人眼光看世界，还有那么多成人画面，就让我很不舒服唉。 < style="text-align:center;"> < class="com">一部少儿不宜的儿童片，故事荒诞，以二战为背景，透过儿童视角窥探出了成人心理的虚伪和扭曲，尤其喜欢片中超现实主义的情节，充满了隐喻和讽刺，话说小男孩演得太好了，以致看到他装怪的时候就想把他一掌劈死！ < style="text-align:center;"> < class="com">小孩视角总是能带来更加震撼的表达效果。大胆，荒诞，超现实。大卫本奈特简直就是个人精啊，那个眼睛瞪得，好像能戳进你心里去。电影里某些他的特写差点让我以为他真的是个拥有成人思想和洞察力的侏儒。 < class="com">没有书那么丰富，但几乎所有的看点都有机串联了，编剧导演不得不服。战争给厚重加分，想象力和反骨才是精华。埃菲尔铁塔和外祖母四层裙子的类比棒极了。小奥斯卡深邃的眼神也无可取代。 < class="com">各种隐喻包含了一切处于萌芽状态的人生的各种实质的可能性：叛逆自私愚昧盲从虚伪背叛嫉妒龌龊贪婪残暴欲恋狡诈野心狂妄…或许也有时隐时现的善良忧患坚强忍耐真诚乐观勇气反思。。 < class="com">全片最惨奥斯卡他爸，被小舅子绿了之后又被自己儿子绿。两个儿子说不定都不是自己亲生的…最后被自己儿子弄死了。这片太好看了，情色戏情色，小男孩的演技惊艳。立马去读原著！ < class="com">拒绝长大的孩子，在乱世风云中，铁皮鼓单调的鼓点是他最安稳的东西。身高停滞的魔法，逃无可逃的逃避，用一种荒诞，逃避人生中更广阔的、无处不在的被战争放大了的残酷与荒诞。 < class="com">很独特的电影，开始觉得挺有意思的，但看到最后又觉得有些迷茫，当然又是自己见识少的问题，总是难以表达。但电影确实让人印象深刻，不知是战争让人疯狂，还是成长让人疯狂？
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：Pierre-MathieuVitali 俞融蓉 高崎纶
导演：钟德胜
语言：汉语普通话
年代：未知
简介： 主演：Pierre-MathieuVitali/俞融蓉/高崎导演：钟德胜语言：汉语普通话地区:香港编剧：钟德胜/吕聿来类型：同性上映时间：2012-01-15（香港） 别名：S eechless用户标签：香港,同志,同性,文艺,独立电影,2012,香港电影,LGBT片长：92分钟imdb编号：tt2190232 “无言”的故事发生在中国南方的边城。年轻的法国交换生路克（Pierre-MathieuVitali饰）在偏僻的河岸被发现时全身赤裸，醒来后处于失语和失忆状态。他对医院的男看护小江（高崎纶饰）感到莫名的亲切。当地的派出所准备把路克送往大城市精神病院强制治疗，但小江将路克半途拐走，并安置在舅舅家里暂住。尽管路克想不起发生了什么，但小江误打误撞的发现，原来路克的无言和一个叫宁（俞融蓉饰）的女子有关。而当全部的记忆还魂，带来的真相却是生命不能承受之重...... 无言电影网友评论：< class="com">一直喜欢法国南美洲那种有点简单优美闷骚的电影，这部电影就有那种调调，优美恬静的农村，斑驳有时间记忆的老建筑，看似冷漠怪异行为下的人心，中国的农村，中国的教堂，这些现在较少在电影中呈现过的景象，而且把农村拍的优美真实！缺点：人物的情感表现生硬，不够细腻和流畅，故事是讲出来的，不动人 < style="text-align:center;"> < class="com">对天朝警察的刻画算是很客气了好吗？这个题材内地人自己都没法拍只好让香港同胞来拍已经很不错了好吗？演员口音是咋了点儿，但是请注意拍摄实际好吗？能看到这样的故事，而且还是在内地拍的，已经很意外了，片子本身的瑕疵不少，不过无法掩盖主创演职人员的用心和片子本身的真诚! < style="text-align:center;"> < class="com">无言，莫名的出现无从查起，沉默，让这个故事无处摸索。当曾经的你情我愿冲破记忆的枷锁，当以往的爱欲纠缠重新浮现在心间，混沌的一切变得明晰可见，却难以改变事实的悲惨。放手吧，成全他想要的自由，让他除却心头的痛苦，就此远走。再次见面，相视而笑，就让一切尽在不言中吧 < style="text-align:center;"> < class="com">这电影吧，就是穿了一个同性恋的壳子拍出来的一个很糟糕的电影，其实那个医院的男的和外国人的情感戏还挺舒服的，但是那个叫韩东的和外国人的那个床戏好扯淡啊！还有那个女的像在背台词一样。最好笑的是吕玉来还是编剧之一！(总结一下就是演技太烂、吕聿来总拍垃圾电影) < style="text-align:center;"> < class="com">擦！~这电影拍出来是要来侮辱女性的吗？那个小宁虽然不是傻逼，但绝对是个心理变态却极其阴暗的家伙。爱之于我们本身就已经参杂着伤害的成分，而你却又要从肉身和精神上再次伤害他和他。电影本身来说，调个色会死吗！编剧能合理点吗？演员的台词能稍微别这么恶心吗！ < style="text-align:center;"> < class="com">我的妈呀演员演到我想哭啊那渣演技！！！故事情节也弱爆我只能说一句最毒妇人心呐尼玛还捏造人家喜欢她最后你男人死也是因为你的嫉妒好吗女人！！唔口岩就唔口岩架啦就算你 o人地sex噶相米盏自己痛苦复仇有什么用呢最后得到什么了吗soLETHIMGO. < style="text-align:center;"> < class="com">看完后很压抑法国交换生路克很真挚很男人不喜欢韩虽然他那么享受路克给他的爱那个女的叫什么宁的还弹什么钢琴还进什么教堂你TM就是个女变态不要脸还什么占有欲你早该进疯人院了都是你害的韩路克最后想说小江很善意很好心到是希望江和路克以后可以幸福 < class="com">感觉法国演员演得很好，那个小宁讲话真让我受不了。小宁的自私和强烈的占有欲害死了韩东，在教堂里放那种视频实在是亵渎神灵。感觉中国人也叫韩东“韩”让我觉得别扭。能有一个像路克一样的男友我就心满意足了，虽然没有那么帅，但五官还是很端正的。 < class="com">说真的，这片拍得比花为眉还烂...一个腹黑腐女+一个外国基佬+一个伪直男顺带一个小害羞骚年...演技差，故事狗血，毁三观必看...【香港同志电影死了吗...这么垃圾的片也拿得出手...好怀念以前看的什么安非他命】 < class="com">没有那么烂吧。就是有点虎头蛇尾，故事编得有点狗血。还有，不知道导演怎么想的，让一个说着港式普通话的女人演内地某小城一姑娘，太让人出戏了，关键是这女人演技还特烂。其实Luke和小江的这一段还是很美好的。。。 < class="com">2.8星。不说话的设定实在是有文艺之心做不到文艺之实啊，后半段渐渐的有剧情了，确实个八点档外国同志小哥勾搭直男被直男女友发现的狗血剧，最后结局又可以美好得过分，整部剧并不能很好的自洽，合乎逻辑。 < class="com">男警察太夸张了吧，这么坏的情绪哪来的啊？这是警察的样子吗？简直是个流氓啊。演员清一色不是专业的感觉。好凄美的爱情。什么鬼，这结局，杀死心爱的人这不现实吧。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：Dana Ivgy Khawlah Hag-Debsy Liora L
导演：奥里特·弗克斯·罗特姆
语言：希伯来语,阿拉伯语
年代：未知
简介：以色列年轻女导演罗娜接下一个电影工作坊，要指导一班素人拿起摄影机拍下自己的日常。九位师生齐聚一堂，来自不同年龄、阶级、信仰及文化背景，唯一的共同点都是女性。虽然课堂气氛看似轻松，起初却相处得如履薄冰，光是要用阿拉伯语或希伯来语上课，就踩下第一颗地雷。然而，透过每次作业分享开始看见彼此的生命片段，大家才渐渐发现，你我不一样也都一样。共通的女性处境凝聚了情谊与觉醒，课堂重点不再只是学习拍摄技术，而是如何在握住摄影机的当下，找到自己的力量。
备注：已完结
类型：爱情电影
主演：DustinIngram JeeYoungHan DanielYels
导演：KeithBearden
语言：英语
年代：未知
简介： 一个笨拙的男孩遇到了他最喜欢的色情女明星莫妮卡，莫妮卡在80年代曾红极一时，现在却是个单身母亲，两人意外地开始了一段友谊。 现年54岁的金凯特罗(KimCattrall),在三年前的访问中曾如此告诉《星期天泰晤士报/SundayTime》:“我看起来就如同我真实年龄，我再也不想成为20岁，或是30、40岁。”“我眉毛下方有一个很深的皱纹，所以我注射肉度杆菌来避免，不过我很害怕整形手术，因为我并不想站在镜子前面，而认不得镜中的自己。” 我想金凯特罗(KimCattrall)是说真的,因为在她即将于今年4月8日在美国上映的新片《MeetMonicaVelour》中，金凯特罗(KimCattrall)牺牲色相，不但可以把自己增胖得极为痴肥,饰演一位过气情色女星的她，看来还真的是既落魄又老态百出。 在《MeetMonicaVelour》中,金凯特罗(KimCattrall)扮演一个年轻人儿时的梦中情人MonicaVelour,但等到这位年轻人满心期待亲眼目睹偶像时，却只能用‘傻眼’二字形容。遇见莫妮卡电影网友评论：< class="com">我就是来看女神KimCattrall的！当她不再是Samanthe，当她不再年轻性感时尚、脸上的皱纹不再像欲望都市里那样做特效处理，我依然爱她！故事讲得是一个17岁少年的单纯美梦，与一个49岁过气艳星逼仄生活的现实冲撞，前面比较平淡，但后面很感人，结尾很温馨 < style="text-align:center;"> < class="com">暑假看的片子啦~用另一个译名遇见莫妮卡居然完全找不到……叹……WELL~青春期的冲动故事吧~作为一个对AV完全没有研究的少女……额……这个词好恶心~没有太大共鸣~也许比较适合男孩子~BUT~片尾说的~爱一个人~不管他是怎样的~都不该感到羞愧~倒是大实话~ < style="text-align:center;"> < class="com">27Aug2011。两颗半星这是不是倒霉片看到我现在老朋友毛病又来拜访晕晕迷迷糊糊想要神经疼一下抽一下的这片就讲的跟西西里岛的美丽传说差不多执着于自己对女性美丽第一印象的女性不同的是这个付诸于积极行动去诉说了这情愫有个可以执着的念头总是不错的。 < style="text-align:center;"> < class="com">如果不是萨曼莎我是不会注意到这个片子的，我很爱这个女人，她的真性情。话说这个片子在第52分钟的时候我看了下时间，但依旧没有快进，其实，它很棒，当一个49岁的过气艳星收到那份钱哭泣之时，多少，令人感同身受。 < style="text-align:center;"> < class="com">典型的美国味，叙事手法简单到让人看不懂。赖洋洋的，节奏缓慢的铺开，比一般独立电影情节更简单，表面看有些不知所云，实质上，剧情在这里并不是很关键的东西，而是一种味道，你感受到了吗？随心散漫，自娱自乐！ < style="text-align:center;"> < class="com">很棒的电影，将纯真和沧桑融为一炉，最后的各回各路很美好又不流于世俗，尤其女主将人间百态表现得淋漓尽致，她有可能拿奥斯卡吗？年轻时候的她可真漂亮啊！ < class="com">虽然剧中的每个人都有点变态，而且这个男主角不管是长相还是行事都非常之傻逼，但是……在不顾一切的单纯得发狂的青春期，谁不是呢？ < class="com">暴丑的男猪脚总是龇着自己的大白牙，说是爱情剧么。。难道是母子恋。。说不是么。。。那滚床单算神马。。结局更是莫名其妙。。。。 < class="com">很喜欢这种奇奇怪怪的风格，主要角色不是freak就是各种不靠谱，现实而又荒诞，生活不就是这样吗。生活是很荒诞的。 < class="com">“showu ontime,doyouract100%,andho eforthebest.” < class="com">女主角巨老，男主角不帅也不真实。不漂亮可以，不帅也可以，没有气质可以，不真实，这个不可以。 < class="com">总是需要看到更糟糕对人生和更蠢钝单纯的心灵才能忘记这个世界已经不好了这件事儿。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：娜塔莎·金斯基 彼得·弗斯 利·劳森 约翰·科林 罗斯玛丽·马丁 托尼
导演：罗曼·波兰斯基
语言：英语
年代：未知
简介： 苔丝（娜塔莎·金斯基NastassjaKinski饰）出生于英国乡村的一个小农家庭，一天她的父亲听说自家是古老贵族德伯维尔的后裔。这个传闻，让苔丝的一生发生了剧变。因为有一个姓德伯维尔的有钱人家就住在不远，父母让苔丝前去攀亲 苔丝的美貌让德伯维尔家的少爷阿雷克（利·劳森LeighLawson饰）心生邪念，他夺走了苔丝的贞洁，让苔丝怀上了孩子，然而孩子却在出生后不久就夭折了。在德伯维尔家的这段悲惨经历，让苔丝失去了当时社会最看重的贞操，当她在牛奶厂遇上安吉尔（彼得·弗斯PeterFirth饰），以为安吉尔是她的终生伴侣时，却在新婚一夜因为告知安吉尔自己的过往而遭到抛弃。对爱情对生活已经绝望的苔丝，此时又遇上了家庭的变故。面对阿雷克的再次追求，苔丝别无选择。然而，苔丝的命运仍然急泻直下…… 苔丝电影网友评论：< class="com">电影十分美丽，构图，色彩，光影精致得像油画。苔丝是个执着而强大的女人，而苔丝的人生悲剧也正是其性格所致。她在看清错误时及时回头，坚守爱情;最后又在爱情回归时果断杀死德博菲尔。克莱尔太优柔，太不成熟，经历了磨难回来后才反映到自己是爱苔丝，是可以包容她的。克莱尔也许残酷，但苔丝又怎么不残酷?不管不顾德博菲尔的爱，从不回头，甚至最后杀死他。 < style="text-align:center;"> < class="com">风景太美，无论是金色的麦田还是雾气缭绕的山林，亦或一如卡拉瓦乔式的光影变化，如此古典的镜头，却拍了这样一个伤心到绝望的电影。没看过原著，单从电影角度来看，每个人都有他真挚和愚痴的一面，也正是因这种种造就了三人的悲剧。金斯基某些角度颇像褒曼。而结尾苔丝躺在清晨的巨石阵那一幕又与费里尼的大路遥相呼应“睡着了像一个天使” < style="text-align:center;"> < class="com">少爷挺好的。我愿意为你而死。没人不让你走，但至少让我送你回家吧。你遇到哪怕一丁点困难就给我写信。少爷有点瑞特的意思，苔丝太婊。每一帧都美得像油画一般。所有角色都极其的二百五。理智全无，就是个任性。败家丈夫来追回苔丝那里太可笑，想想奥涅金最后多凄美啊。有点《复活》中忏悔的感觉？ < style="text-align:center;"> < class="com">我心中名著改编No.1。完整度高得可怕，三个小时里呈现了文学与电影艺术的美丽的质感。作品的意义在于，表现的东西远超情节，不管你是谁，你可以看见诱惑，看见一个巴掌拍不响的活该，看见美好的东西在什么样的情况下会无声死去。可是无论哪个角度，最终难受的，是对于人生对于整个生命的失望 < style="text-align:center;"> < class="com">2017-8-201979年波兰斯基拍出这一版《苔丝》，今天看还是惊为天人啊，摄影太美。在这四年前，北方的塔可夫斯基拍出了《镜子》，美国上映了《教父2》，库布里克在第二年拍成了《闪灵》。70年代太过耀眼，大家才忽视了这部佳作吧。对了，黑泽大大的《影子武士》也同期上映的…… < style="text-align:center;"> < class="com">苔丝为什么要杀掉亚力克呢？当安吉尔来找她求她原谅，只要她直接跟他走就可以幸福了的，可是为什么要杀掉亚力克呢？大概是那一刻，她想起了她没来得及到来就损害了的爱情，不知怎么地，她就把他杀了，像普普通通地扇了一巴掌那样把他杀了。最后安吉尔迟来的爱情为她苦命的一生带来慰藉了么？ < style="text-align:center;"> < class="com">波兰斯基的镜头里的英国乡村太美了，连我都对那个工业文明前的时期恋恋不舍，因此这个逻辑上或许经不起推敲的悲剧饱含宿命般的凄美。哈代的确是是大作家，波兰斯基也是大导演，乖戾有时，细腻有时，冷酷有时，尖刻有时，但始终深刻。片头隐约看到了ForSharon的字幕…… < class="com">既然看的是电影，就只说电影情节。女主天真无知.盲目清高.固执过了头就是愚蠢。后来仔细想了一想，谁又不是陷在自己的执之中呢。我执，执迷不悟。为了执要让始作俑者付出代价，金钱不足以致痛就只剩下性命，最后再以死谢罪，不负如来不负卿。 < class="com">限于片长，很多细节太仓促没能展开铺陈。有些遗憾。但是画面、台词都无可挑剔。过河那段以及巨石阵简短而至美。虽然对几个角色会有个人偏好，但觉得没有谁是十恶不赦，都是基于自己的身份，做了一个普通人会做的事，犯了普通人也会犯的错。 < class="com">英伦画风唯美，演员口音有质感，关键剧情处理很干脆但效果十足；但有一两处的配音手法老式了些，比如在剧情重大转折时候出现突然的过大音量显得有些突兀和刻意。一直很喜欢这个故事，所以内容就不说了，喜欢苔丝的自尊自爱和不卑不亢。 < class="com">镜头考究，基本遵循原著，略有改动。79年的电影，影片着色，场面调度（开头结尾长镜头，英国农村的宽幅展现犹如画卷，这点非常完全遵循了哈代的美感）都非常考究，不得不说维多利亚时代的英国宗教和道德方面真的很保守啊… < class="com">我觉得阿雷克挺好的至少不虚伪。他是有很多缺点暴发户的素质不高有钱人的目中无人淫乱但也不是跟谁都发生关系啊而安吉尔呢知识分子枷锁太重十足的伪君子在遭罪了之后才放下对礼教文化的表面遮羞布而且他没有能力保护女主。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：霍华德·沃侬 妮科尔·斯黛芬 让·马力·罗宾 AmiAaröe
导演：让-皮埃尔·梅尔维尔
语言：法语
年代：未知
简介： 1940年，德军入侵法国，一个法国家庭里只有老人和他的侄女，后来住进一个德**官，名叫凡尔奈·封·艾勃雷纳克。他在战前是个知识渊博的音乐家，本性善良，为法国文化感到骄傲，真诚地相信德国可以与法国合作。在长达半年的时间里，他始终用微笑面对房东的沉默，因此老人对他不无好感，而侄女和他更是互有爱意。但是他的同伴们根本不尊重法国文化，对他的浪漫幻想大肆嘲笑，他为此感到十分痛苦，只求到前线去一死了之。他在与房东侄女告别的时候，与平时的沉默惟一不同之处，是相互说了一声“再见”。这个德**官尽管彬彬有礼，但无论如何毕竟是敌人，是占领者。出于法国人的自尊，老人和侄女对他始终保持沉默，这种沉默不是意气用事，而是出于对祖国的无比热爱，因而像大海一样深沉，任何感情都无法动摇。海的沉默电影网友评论：< class="com">4.5那燈、剪影、鬼魂，包裹德皮法骨的軍人，嚮往法蘭西的融合自由，卻敵不過法西斯的造化與屈服。老人的沈默，心中念白，軍人的自喃，與最後無奈的坦白。爐火旁，剪影略略抖動，原本權威如鬼的蒼白，在熟悉認識下，化解了國與國的抗拒和偏見。可以與大幻影擺在一起看，視線手法在首部作品就突出，尤其那打燈手法，一處亮點，已成就日後梅爾維爾的黑色爛漫。輕輕的放下那本「自由」之書，向死亡戰場走去 < style="text-align:center;"> < class="com">#A-#前半部分心想梅尔维尔对自己的国家可真是不吝惜赞美之词啊！后半部分哑口无言，仿佛亲眼见证了一个人的“人性”消失的过程、一颗心的破裂。由个人到群体，由房中的片刻安宁到室外的长久悲哀，几乎只是方寸大的客厅和喋喋不休的自言自语，仅有的近景和特写震撼人心，伴随着悲哀发问的圣像已经给出答案。“再见”，消失了，再也不见了。 < style="text-align:center;"> < class="com">梅尔维尔早期的作品，改编自同名小说，讲述1941年德国占领法国期间，一名德军上尉到一处法国乡村家庭寄住，老人和他侄女以沉默的方式进行无言反抗，但德军正直有礼、热爱法国文化、有独立清醒的意识、反思德军的残忍。在相处过程中，老人和侄女逐渐卸下心防，侄女和他也萌生情愫。沉默蔓延，克制隐忍。 < style="text-align:center;"> < class="com">相较于《沉静如海》，《海的沉默》在电影语言方面还较为生涩，像是一部小说做注的动态连环画，但这无可厚非，毕竟是电影发展初期的默片，不可吹毛求疵。但是，这部电影给予军官的独白以更多的分量，因此这位军官也丰富和深邃了很多。少女似乎太过沉默，倘能有沉默之外的戏份，二人之间的情感将更为动人 < style="text-align:center;"> < class="com">梅尔维尔处女作，当然与之后的作品还是有很大不同了。改编自小说，那么，虽然有点受不了长时间的舞台戏剧式表演，缓慢的节奏（一共也才88min）但作品的思想内涵是非常深刻的。没有任何描写战争的场面，只有在屋里，三个人相处。老人和侄女沉默着，德国军官说着。战争阻断了交流，“联姻”永不能成 < style="text-align:center;"> < class="com">很喜欢电影前三分之一的叙事风格：摄像头宛若一直处在屋内一角，客观而不动声色地记录着发生的一切，但画面之外的世界与其中人物的内心世界，却让人更生许多遐想。能体验到，一种平静而深深相契的人与人之间的情感，于此中慢慢酝酿与缔结……博士五年，在东横看的最后一部电影了……再见，东横！ < style="text-align:center;"> < class="com">叔侄两人如何对德国军官越来越信任，以及他如何徘徊在对德国的服从和对法国的爱之间，两条线。德法关系的缩影，应该结婚而不是敌对。梅尔维尔拍室内戏，一人说话，一人旁白，一人做针线活，用单调的场景表现沉默之下内心的汹涌，需要严格的台词和镜头设计。影片对文本的依赖度应该很高。 < class="com">几乎完全由独白与旁边构成了整个叙事，很老式又很真实。沉默是对战争共同的抵抗。德国军官有着德国式理想化的浪漫，法国人的矛盾心理则更突出。看了04翻拍版的简介，觉得可能还是老版会更有意蕴些（我猜的）。结尾晚上告别的拍摄方式太老式了太惊悚…如果离开时女主出现该多好啊…… < class="com">当把政治的意识强加在剧作当中，就显得很难受了。豆瓣的网友真是装逼过头了，这部电影民族宣言的粉饰如此过重，剧作方面，人物铺垫，一直到人物关系缓和的情节点一塌糊涂，空凭一些历史的留恋，当作纪录片还差不多，唯一的优点是选取了老人这个客观叙事角度，别的我真看不出什么花来。 < class="com">尊重文化永远是第一步唉。场景时间节点非常精巧，很小说化，从小说改编存在的障碍几乎一个也没解决直接搬上荧幕，囿于室内的场景，小说式的旁白，通篇自言自语的德国军官都有点尴尬。这是一个情有独钟找同类的故事，放在现在三个主角应该都是豆瓣用户233333法语真的炒鸡难听！ < class="com">感觉军官把法国和德国比作美女与野兽这段有些做作；念书的镜头忒多了点，不是电影倒像是录音机了；之前见到有说这一版更克制的，其实不然，爱情呈现得尽管更“藏”，但不像刻意为之，更像是一种疏忽（或许是太忠于原著？），至于电影的完成度跟梅尔维尔之后的作品就更没可比性了 < class="com">“把自己交给命运，和整个不幸的民族一样”这句话可以作为整部影片的题眼，也可以作为梅尔维尔拍片的主导思想之一。他影片里的人物永远那么宿命，绕不开神秘主宰安排的既定命运，即使再抗争再觉醒仍是徒劳。你的出身、你的背景、你生命体内注定的基因排列，都让你没法选择。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：ThomasTurgoose IreneuszCzop PerryBe
导演：西恩·迈德斯
语言：英语 波兰语 法语
年代：未知
简介： 主人公是两个伦敦男孩，一个离家出走，一个是波兰移民，两个人因为同时爱上一个女孩子而认识，故事也从这里开始。 幕后： 去年一部《这就是英格兰》，今年一部《苏默斯小镇》，英格兰新晋导演西恩·迈德斯已经被英国电影评论界称为“新一代的肯·洛奇”。新片《苏默斯小镇》击败了《爱的边缘》这样明星汇聚的片子，获得影评人口中的“英国年度最佳电影”称号。 面对评论界突如其来的褒奖，导演西恩·迈德斯本人却谦虚的说“是一系列神奇、炫目的错误，造就了这部影片”。起先，导演在欧洲之星列车公司的支持下准备拍摄一部短片，随后，他犯了一个美丽的错误，他把这部短片拍摄成了一部75分钟的长片，于是另一个来自2008爱丁堡电影节的美丽“错误”接踵而至，《苏默斯小镇》击败了人气极高的《爱的边缘》和《走钢丝的人》，而获得了用英国杰出导演迈克·鲍威尔名字命名的鲍威尔电影奖。影评人也纷纷像艾伯特一样对其翘起了大拇指，盛赞影片是“英国年度最佳电影”当之无愧的获得者。尽管影片故事没有好莱坞大片离奇，尽管影片中优美的伦敦景色也已不是什么新鲜玩意，但是影片中那段发生在一个十几岁波兰移民和一个离家出走的孩子之间的友情却让人感怀。可以这样说，《苏默斯小镇》是迈德斯最令人动容的影片。 苏默斯镇是伦敦北部的一个小镇，位置在国王十字地铁站、St．Pancras车站Euston车站之间。影片的主演本森就是当地人，他说“我全家三代人都居住在这里，当地人之间都挺熟悉，可是由于外来的人口，人们之间无法建立其长期的信任的关系。迈德斯把这点捕捉到了，他很准确地还原了现代社会中人与人之间的漠视和问题。马尔科从波兰来到英国，和他的父亲生活在一起；汤莫跳上了火车，离家出走，来到苏默斯，他们就这么认识然后再分开。现在的人们总是在迁徙、在赶路，在赶紧生活，他们已经把生命丢到了身后”。 尽管是拍摄自己的祖国，迈德斯没有粉饰太平，他用自己的镜头把苏莫斯镇褴褛、衰败和破旧的一面展示了出来。伦敦变得越来越大，越来越繁华，而周边地区就要为此付出沉重的代价，大型的喷气式客机就在居民脑袋上飞行。“我根本不知道伦敦的运作需要这么多人的牺牲和付出”。老演员本森毫不吝惜地称赞迈德斯说，“有人说他是新一代的肯·洛奇，可是我觉得他比肯·洛奇更出色”。影片的最后几个镜头在巴黎拍摄，两个小演员非常兴奋，这是他们第一次乘坐欧洲之星列车，也是他们第一次到巴黎。“巴黎太好玩了，人们都很友好，西餐也很好吃”，图尔格斯眨着眼说道，“埃菲尔铁塔看起来比电视上大多了”。 苏默斯小镇电影网友评论：< class="com">交朋友真容易，“我家也是诺丁顿的””照片里的女孩子是谁“，三言两语就肝胆相照了，两个人一起打工，一起去博得MARIA的好感，什么东西都偷了，没关系，都知道目的是留下来，不如像个孤儿一样在一个陌生的地方扎根吧。当然，也要有梦想，梦想就是一起去喜欢一个叫MARIA的女孩。那个说”HIYA”的男人提醒，”在这个街区喜欢曼联是不受欢迎的“，于是给男孩换上一件新的球衣，免费，但你必须帮我一个忙，这样，两个小男孩有了机会去攒一点小钱。好像人生没那么坏了，你会失去一切，可又会重建一些社会关系，只要你不轻易放弃，黑白色的人生，会慢慢出现色彩。波兰人、德国人、法国人、英国本地人，伦敦这样的城市最擅长的就是包容，包容好的，坏的也包容，让好的和坏的自己去谋求平衡。每个人都有他的立足之地，不要害怕 < style="text-align:center;"> < class="com">少年的心多纯粹，只要一个法式香吻就能填满；年少的爱多简单，推一辆轮椅专车就敢载你去天边。波兰父亲看着儿子，羡慕他还可以为了爱慕的女人宿醉，而自己只有与前妻无尽的争吵和流落异乡的寂寥。而这些，少年不知道。他们只需喝几罐啤酒、穿松垮的睡裙，用打零工的钱换两张车票，在巴黎公园邂逅爱情。 < style="text-align:center;"> < class="com">影片讲述了独自离家出走的托莫和缺乏家庭温暖的马尔克的友谊，他们的相识、玛丽亚之间的情谊，都是青春期最纯真美好的印记。68分钟片长，不够时间交代背景和许多关系，在情节发展中却能一一暗示出。这部片子更像是一部文艺小品，松散随意，还有一个开放式的结局，却关照人文内心，十分温暖。 < style="text-align:center;"> < class="com">8.5真喜欢这种风格的影片，英式轻喜剧，很可爱的主角，很可爱的主题。人与人间的关系都如此单纯，美好的不像话。即使我们一无所有，但我们还拥有整个生活，看完电影的我似乎也变得乐观了起来。黑白摄影配上英伦的乡村音乐，整部电影就像品尝了一杯甘醇的咖啡，甜而不腻。 < style="text-align:center;"> < class="com">在伦敦住了一年的地方，每一个场景都是天天踏过走过的地方，家门口的老年吧居然也曾繁华过，家后面的小公园却从来没有去躺过。原来以为又会矫情泪崩居然看完感觉暖暖甜甜的....somerstown里小人物的回忆也是属于我蜗壳新村的回忆 < style="text-align:center;"> < class="com">8.1/10真的好喜欢这部电影！音乐极美，波兰小子真的太软了，说英语的时候一字一句的发音真的超可爱，说波兰语居然还是这么萌？老爸算是天底下最棒的老爸了生活+少年+友情+亲情～（不过最后彩色镜头究竟是真是假啊？） < style="text-align:center;"> < class="com">英伦天然丧。一小段没有前因后果的生活缩影，像极了每一个平凡无趣的日子（略私人的特指不列颠）最后，每一个跋山涉水的相见总显得格外触动人心，连画面也洋溢起彩色跃动。 s：枪迷邻居大叔十分有趣。 < class="com">温暖有趣的小品文，用来愉悦一个吃西瓜的下午再合适不过了，没什么波澜起伏的情节，但导演的幽默全都揉进了小细节里。但不知为什么导演一定要使用黑白影像，这似乎对渲染氛围和情绪并无太多必要。 < class="com">意外驚喜，有笑料，也有思考；很不錯的攝影，很不錯的劇本，以及渾然天成的演出；蠻別致的英倫青春片，親子關係，移民族群身份認同，階級差異等議題都有所涉及，足球元素則是錦上添花恰如其分 < class="com">。。。。最后一段太美好了这阵子看了三遍《契克》想找个同样青春快乐的电影于是就找到了《苏莫斯小镇》看完好幸福不一样的青春自由美好却一样的打动人心能看到这么多棒棒的电影我想我是幸运的 < class="com">来自英国的小镇青年荷尔蒙旺盛的青春，总有无目的一种晃荡街头，房间，抽烟喝酒烫头发没有沉重与深刻的命题，不是意义与控诉的表达。微妙迷离的情绪，一无所有的微妙，这样的片子非常靠谱。 < class="com">是的，离开家乡出去看看一定是新鲜美好的，但别忘了，家乡才是带给你那些朴素充实的小日子和真挚友情还有那些疯狂小憧憬的地方。两个horny小屁孩的drama～
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：约翰·古德曼 埃尔登·汉森 罗伯特·卡莱尔 西恩·奥斯汀 Teresa
导演：兰道·米勒
语言：英语
年代：未知
简介： 失去爱妻的面包师傅法兰克一直很不快乐，直到有一天遇到了一个遵守40年约定的陌生人。法兰克开车路上遇到一场车祸，受重伤的史提夫正急着赴一场40年前在舞蹈学校承诺的约定、一场小时候和青梅竹马的重逢。迫于状况紧急，法兰克只好接受史提夫的重托，前往舞蹈学校找到他小时候喜欢的女生，解释史提夫无法赴约的原因。法兰克在舞蹈学校一时之间找不到那个女生，但却意外地爱上了舞蹈。一个男子与情人相见的梦想变成了改变另一个人的命运的关键 舞动心方向电影网友评论：< class="com">片头IZ的somewhereovertherainbow真是赞，整个片子都有淡淡忧伤 < style="text-align:center;"> < class="com">形式还挺新颖的一开始觉得剪辑得糊里糊涂的但是越到后来越惊喜 < style="text-align:center;"> < class="com">丧妻男子通过学习舞蹈调节心理，结构不错，又名《舞动心方向》 < style="text-align:center;"> < class="com">就是感觉很好，又有男神又有自己喜欢的故事构架，内容也很舒心 < style="text-align:center;"> < class="com">一个40年的约定引出来的温馨故事 < style="text-align:center;"> < class="com">冲着罗伯特卡莱尔而来的！！！！ < style="text-align:center;"> < class="com">真真不错啊～我挺喜欢这种风格 < class="com">那可能是个改变你生活的契机 < class="com">离开了，就该顺服自己放手了 < class="com">他死在途中，未能赴约。 < class="com">后死的果然比较寂寞…… < class="com">介於三四星之間…
