备注：已完结
类型：剧情电影
主演：梅丽莎·巴雷拉 保罗·麦斯卡 萝西·德·帕尔马 埃尔莎·帕塔奇 Nic
导演：本杰明·米派德
语言：英语,西班牙语
年代：未知
简介：保罗·麦斯卡将出演歌舞新片[卡门]，与梅丽莎·巴雷拉上演对手戏。该片为本杰明·米派德([黑天鹅]芭蕾指导)的导演处女作。米派德还将担任总编舞，并与尼古拉斯·布里特尔([月光男孩])一起配乐，与亚历山大·迪内拉里斯([鸟人])、Loic Barrère共同操刀剧本。故事灵感来源于乔治·比才同名歌剧，讲述一名女子为寻找自由从墨西哥沙漠游历到洛杉矶。该片将于2021年1月18日在澳大利亚展开为期七周的拍摄。索尼经典负责该片北美发行。
备注：已完结
类型：喜剧电影
导演：让-吕克·戈达尔
语言：法语
年代：未知
简介： 导演:让-吕克·戈达编剧:让-吕克·戈达尔主演:安妮·维亚泽姆斯基/让-皮埃尔·利奥德/茱莉叶·贝多类型:剧情/喜剧制片国家/地区:法国语言:法语上映日期:1967-08-30片长:96分钟/Argentina:99分钟又名:中国女IMDb链接:tt0061473中国姑娘的剧情简介······ 60年代下半期的某一天。巴黎某区。银行家的女儿维络尼卡在一位已同双亲外出度假的女友处借来的住宅里，召开“马列主义共产党”支部会议。房里堆放着一大批小红皮书，墙壁上醒目地挂着一些手写的毛泽东语录。在从北京传来的无线电广播声中，维洛尼卡宣布支部正式成立，并以“阿登-阿拉维亚”的命名，以纪念被法国共产党开除出党的这一同名小说的作者波尔·尼赞。支部成员包括青年演员吉罗姆、女佣人伊沃娜、画家基里洛夫和大学生亨利。维洛尼卡给支部规定的任务是“进行两条战线的斗争”。正值此时，原先缺席的亨利走了进来。他血流满面，是在巴黎大学同法共党员们进行关于中国“文化大革命”的辩论时被打伤的。这使维洛尼卡更有理由宣布她的“路线”的正确性，即不仅不与法国共产党为伍，而且视其为主要敌人…… 导演戈达尔醉心于宣扬毛泽东主义，他的这部机敏的讽刺作品激怒了循规蹈矩的批评家。戈达尔当时的妻子AnneWiazemsky在片中饰演一个哲学系学生，她对校园里的四个毛主义小组成员很同情。他们的目标老是为外界因素所干扰，如招贴海报，红宝书，教条化的颂歌等，似乎总也弄不清自己政治信念的真正含义。他们也不能对实践活动给予任何一点思想上的支持。 戈达尔显然处处站在学生的立场上，尽管在描述他们的狂热时尽量向革命者的传统风格靠拢。 中国姑娘电影网友评论：< class="com">看的时候在莫名地想这部电影与一年之后五月风暴的关系（当然，那个不可说的十年的确对五月风暴的发生有影响）第一次看是在飞机上看，由于没有字幕，导致了清醒地时候如坐针毡，困倦的时候就更想睡觉这样的问题......然后在家里看完了第二遍，整部电影弥漫着一股革命理想主义的色彩，但是戈达尔不加节制的符号化意象的使用实在是让人厌烦，同时戈达尔JuicyMao语录不加批判的堆砌加剧了这个问题。而且实在是无法认同疙瘩这部电影想要灌输的极端激进甚至有些原教旨主义化的意识形态。 < style="text-align:center;"> < class="com">最近读了一本关于五月革命的一本书，其实Mai68的很多参与者，不讨论之后社会建树，至少在语言方面都是在撕毁文字，好一点用景观社会做语录，其余的基本上都在不加思考地用同义反复，让话语变成没有因果关系的定论，和斯大林主义下的划分异己本质相同。这部电影的虚伪性也是如此，似乎形式上满足了革命的炫目，而实质则是为了让人投向非逻辑的盲目定论。 < style="text-align:center;"> < class="com">戈达尔《中国姑娘》说诗歌和电影是社会主义的艺术，而我觉得诗歌和电影都是及其关注个体的艺术，但这并不矛盾，《共产党宣言》：代替那存在着阶级和阶级对立的资产阶级旧社会的,将是这样一个联合体,在那里,每个人的自由发展是一切人的自由发展的条件。但我的困惑，来自为了填补话语与现实的缝隙，那些置换的概念。（ s:红黄蓝绿的配色莫名觉得好看） < style="text-align:center;"> < class="com">无论何时何地，革命或斗争对于青年一代来说都格外重要，是塑造人格的必经之路，革命的缺失犹如一代人灵魂的破碎。失败的革命和不够完美的世界都不足以令我们就此沉默，比以卵击石更可怕的是慢性死亡。感觉戈达尔太想与众不同了，从而抛弃了许多更有效的表现手法。过渡之作。政治性太强，少了几分趣味。 < style="text-align:center;"> < class="com">意识形态太突出，红色是革命的象征。在那个当下，五月风暴很热烈，戈达尔很亢奋。颜色成为其影片中的象征符号，大段大段地涌现。然而最难忘的应该是这个开始就意味着结束，不幸的结束。无论这种政治导向是否正确，而感染是不用质疑的，我们用热情在做一件事，但当这份勇气过去时，留下的是无限的伤感。 < style="text-align:center;"> < class="com">他没有说“这群学生在胡闹”他说“我们的群众在浴血奋战。”毛泽东语录漫画照片还有红黄蓝，戈达尔的美学观点比政治观点还要明确。女主问那句你爱我吗？很想用陀的话答复她，我越是爱人类，就发现自己越无法爱你。越南那曲子太好听，嘲笑东欧能不能有点节制。黄毛衣蓝毛衣一样来一件。恩我还是有点左。 < style="text-align:center;"> < class="com">其实这一部里那些本来很经常让人出戏的戈达尔的标志性的跳接、乱配音乐已经得到了最大程度的收敛，只是在前半段的小组学习段落配合了一些，以展示年轻学生关在屋子里就想搞革命的荒诞--但戈达尔不是取笑，是真的在思考左翼思想的未来可行性，这一切发生在68前夕就说明了很多。火车上的对谈很精彩 < class="com">戈达尔的先锋实验政治片，一堂庞杂的西方马列主义党课，表现法国学运期间左翼知识分子极左派学生战斗小组的生活与思想，触及政治狂热者的精神虚无和观念矛盾。影片内容涉及历史、政治、文化、艺术、戏剧和意识形态，大力宣扬毛泽东思想（人物形象符号化）。布莱希特间离、跳接、戏中戏（简单模拟）。 < class="com">喜剧片什么鬼。镶嵌有国旗的各色眼睛，犹如神经病一般的男主。女主似乎是戈达尔老婆；B站的字幕都是什么鬼，看的过程无聊，眼前全部充斥着好看的颜色与隐喻。划掉黑板名字和最后的从零开始有当代艺术之感。教育/68年五月风暴，布迪厄，预言家。封锁学校，停止上学，上山下乡吧。也是神了... < class="com">戈达尔的色彩论与政治观，红色的构图极具感染力。红眼睛的斯大林，满屏的毛主席语录，从马列主义到斯大林到修正主义到文革乃至越战的无产阶级专政必要性的探讨，完全看不出来戈达尔居然是一个纯正的赤色分子。可是封闭空间内的这几个年轻人和89年广场上的年轻人有什么区别。得好好学法语了。 < class="com">本来还想着就此围绕欧陆和英伦，经验论和唯理论，伏尔泰，卢梭，萨特，福柯来拐弯抹角的滥竽充数一下大革命的圣地。后来想了想，算了，因为至今我也搞不懂为什么那么浪漫的法国人能做出那么浪的五月革命。你们依然能在塞纳河左岸喝着咖啡的时候，我们却只能历史和现实不断端着“杯具”。 < class="com">戈达尔对左翼意识形态可行性的讨论以及中国模式在法国五月风暴前的积郁与爆发。从电影语言的角度戈达尔通过一系列固定水平的布镜及高速跳跃的剪辑效果烘托哲学说教下令人恐慌的不适感左翼派别间的论战本质上也是戈达尔本人对各种政治模式的不信任与反思。纪实性大于艺术性的电影
备注：已完结
类型：喜剧电影
主演：皮埃尔·里夏尔 热拉尔·德帕迪约 让·卡尔梅 莫里斯·巴里埃 让·本奎
导演：弗朗西斯·韦贝尔
语言：法语
年代：未知
简介：在监狱囚禁了5年多次抢银行的抢劫犯奴卡（杰拉尔·德帕迪约 Gérard Depardieu 饰）刑满释放了，跟他打过多次交道的警官多罗夫（皮埃尔·理查德 Pierre Richard 饰）特意来接他。多罗夫不相信奴卡能改邪归正，可奴卡放出来之后，就想痛改前非好好做人。为了生存奴卡卖掉了仅有的金银首饰准备到银行开户，不料，碰上正在持枪抢劫的弗朗索瓦劫持为人质。这时多罗夫带领警察也赶到了，他不相信长得一副窝囊相的弗朗索瓦是劫匪，认定奴卡是劫犯，奴卡有口难辨只好和弗朗索瓦逃跑。在开车逃离拉扯中弗朗索瓦不慎叩响了手枪，打中了奴卡的大腿。弗朗索瓦只好来到他父亲的老朋友兽医马丁家给奴卡取子弹，此时多罗夫也查出了抢银行的是弗朗索瓦所为。弗朗索瓦害怕被警察抓到，求奴卡帮他弄个假护照，逃到国外去。弗朗索瓦被奴卡的朋友拉迪夫勒索护照费5万法郎，因交不出遭绑架，在马丁家奴卡被警察认出，仓惶逃跑。随后他救出了弗朗索瓦，下一步他们还要经历那些麻烦事呢
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：艾丹·吉伦 加布里埃尔·伯恩 布罗娜·加拉赫 玛克辛·皮克 费昂·奥谢
导演：詹姆斯·马什
语言：英语,法语
年代：未知
简介：《爱的万物论》导演詹姆士马许新作《作家不跳舞：等待贝克特》再以图像立传，将镜头转向《等待果陀》爱尔兰文学巨匠山缪贝克特的传奇人生，当掌声乍响，却褪尽荣光，诺贝尔文学奖获奖人贝克特的登台彷如一出荒诞戏码，展开一场作家与作家的自我对话。爱尔兰资深男演员盖布瑞拜恩一人分饰两角，极致演绎贝克特的自我诘问，更联手《正常人》抢眼新星菲恩奥沙，分章节共塑贝克特的多阶段人生。从年轻气盛的孤傲理想，到洗尽铅华的内敛深沉，平稳运镜典雅别致，心绪辗转引人深思。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：汤姆·梅西耶 康坦·多尔迈尔 露易丝·谢维洛特 乔纳森·布迪纳 贾迈勒
导演：那达夫·拉皮德
语言：法语 希伯来语
年代：未知
简介： 那达夫·拉皮德执导，故事讲述一名男子从以色列逃往法国仅靠著法语字典来与人互动、生活，却在最后感受到被异地拒绝的故事。 以色列退伍士兵约亚夫（汤姆·梅西耶饰），一心向往自由开放的法国，却在来到巴黎后惨遭洗劫。眼看即将沦落街头，约亚夫遇到一对生活富裕的情侣—作家艾米勒和女友卡洛琳，因而幸运获救。 一无所有的约亚夫，索性决定脱胎换骨，从此当个法国人。他开始拒说希伯来语（母语），并通过背诵同义词方式，积极学习法语，全力融入这个他心目中的理想国度。有趣的是，他过去在军中的悲惨遭遇，却成了艾米勒笔下的绝佳题材；而他媲美罗马雕像的健美身材，也沦为卡洛琳每晚的意淫目标，永无止尽地利用他满足性欲，三人于是发展出一段极其微妙的三角关系… 第69届柏林国际电影节金熊奖那达夫·拉皮德 第69届柏林国际电影节费比西奖（国际影评人联盟奖）竞赛单元最佳影片那达夫·拉皮德 同义词电影网友评论：< class="com">真是……好遗憾啊！要是后三十分钟（高潮+尾声）撑住就是稳稳的（个人评分）85+作品，可惜崩了，从此前叙事和影像的精心构织直接滑进了陈词滥调的说教（不过年度十佳备选还是问题不大）。1.独特的摄影技法，非常漂亮的齐泽克所谓“主观镜头客观化”，通过有意识地再现“陈述行为的主体”被缝合进“陈述内容”的过程完成“去自然化/祛魅/间离效果”，虽然不新颖（安东尼奥尼、基耶斯洛夫斯基、科恩兄弟皆是此中好手），但足够扎实。2.文本与形式交相辉映，影像风格是“主观镜头客观化”，叙事上是套层叙事（男主用法语讲以色列的本土故事），情节上则是主体在新的语言/社会/意识形态下被重新建构/询唤的过程。3.后现代（或说晚期资本主义）特征鲜明：“零散化”；结合监控/视频聊天的新媒介；后殖民主义和欧洲中心主义对第三世界的剥削/消费/物化。 < style="text-align:center;"> < class="com">6/10。门成为时刻在场的核心概念，当一无所有的约阿夫挨家挨户敲门求助，曾代表博爱的法国对他者而言只是一扇扇紧闭的门，正如约阿夫从未脱下的鲜黄色外套与周围深褐色服饰的人群产生隔阂，他从未对语言构建的西方自我成功突围，莽撞而不知所措地沦为撞不开木门的低吼。导演把戏剧角力放在两重语言的激烈碰撞上：法语课的教师让每位学生用母语唱本国国歌时，约阿夫只是复述歌词，没有体会中途教师示意他停下，之后唱法国国歌加上了荒唐的肢体语言，以怪诞的方式挑战西方价值观对他者的规驯，另一段在做裸体模特的时候，赤裸浑身被照相师肆意控制和侮辱，他用希伯来语咒骂，瓦解了西方的崇高并主动回归母国文化。影片叙事松弛、跳跃得近乎糟糕，逛街、大使馆工作的情景和征兵制度的回忆跳切地组合起来，冷冽中缺乏轻柔，没法游刃有余地呈现抽象的意图。 < style="text-align:center;"> < class="com">很符合近几年金熊国际政治社会气质，且质量甚佳。影片从语言入手，切题思路并不罕见，但语言背景的复杂性发散的极好，不管“外来者”带着何种目的闯入一个未曾来过的环境，气候、文化、种族、宗教、社会习惯、与人相处这些上的巨大陌生感所催生出的无力感，俨然令他们成为这片空间下的弱者和局外人，这一事实也必然催生出模仿这一基本行为。拉夫实践这一方法论，影片的终极矛盾出现，在巨大的文化鸿沟下，极尽努力的模仿行为仍然无法磨削自己局外人的身份和情感的荒漠，于是转而希冀局内朋友，同为局外的朋友，社交场所，乖张的艺术家，或是情感寄托的恋人，然而这一切也被文化巨兽吞没了，结尾撞那堵门的符号化象征结合开头的意蕴不言而喻。我很喜欢影片西蒙那一段，拉夫用母语开口，他用努力学习法语建筑起的自尊堤坝开始溃决了。人物神态镜头很出众。 < style="text-align:center;"> < class="com">很私人也很有心机的作品，年轻强壮、也饱经波折的以色列人来到巴黎，抛弃了自己的母语，妄图重新扎根在一片“自由”的土地上，但为他将巴黎的大门漏开一条门缝的情侣，对他终不过是各取所需。深陷乏味生活的平庸作家，需要他的痛苦与磨难来汲取灵感，拨弦弄管的白富美，需要他如雕塑般的精壮肉体来满足欲望。在这种暗藏默契的病态模式之下，是西方国家对难民苦难生活居高临下的消费以及对其劳动力想当然的觊觎。而站在难民的视角来看，无论是选择极端的暴力行为，还是讨好地试图融入，事实上他们从来就不曾被真正关注，也不可能在西方国家寻得真正的自我认同。西方只接受符合自己的价值体系的人，否则即使再高昂的呐喊，也会在整饬的管弦乐中变成失声的噪音。片中的主角用尽全力，最终依旧只能气急败坏地反复冲撞那扇已经关上也不会再打开的大门罢了。 < style="text-align:center;"> < class="com">前半部分极其惊艳，后半部分导演的乏力逐渐显露，法语课堂尤是。简单来说就是创作者不应该召唤你的影像和文本中没有的东西，可以尝试但必然失败。前半部分的精巧与密实显得后半部分好像抓起一把沙子。法语课堂提出的问题以及问题的复现，像在回避对于解答真正问题力所不逮的困窘。对于三人关系的疏松的表现，也像对真正问题想象性的简化。即便如此还是很喜欢这片子。 < style="text-align:center;"> < class="com">第一印象分。倒不是所谓的没看懂，只是故事逻辑线还没太理清楚。越是这种祖拉斯基式的癫狂，就越需要像「寄生虫」那样精准的工业水准的镜头语言。不接受所谓的制造间离感，因为这是一部需要沉浸和共情的片子。费那么大力气说明一个逃兵在异乡的碰壁和被剥削，把法国和以色列比作同义词，却因为缺少有冲击力的镜头而沦为年度WTF电影。 < style="text-align:center;"> < class="com">主题上的思考一度近乎接近了文化本质，但剧作的切入点限制了进一步深刻的可能性，人物命运和理念讨论被戏剧张力控制在一种若即若离的状态，二者间的抗衡或许是造成未能更进一步的原因，当然这种抗衡也许才是真正的主题，一如片中的几场好戏未能被完美整合成审美层面的统一。 < class="com">开头的大屌让我羞耻感爆棚，因为是在宿舍看的，到后面再出现裸露戏份时，这种羞耻感荡然无存，本就是个体身体的一部分，又何必在意那一块遮羞布。看完记起贾科长说过的一句话：电影的未来是属于业余电影的。另外结尾这个撞门的设计也太赞了吧！ < class="com">电影和男主新学的法语一样晦涩难懂。最爱的场景：Yoav游荡在法国街头，镜头随着他嘴里细碎吐出的法语词汇晃荡。此外，的确不觉得电影有“同性”，强行加上这个tag除了那段裸露拍摄镜头的暗示想不到别的。 < class="com">8想了一下还是给到四星1.身体学2.否定，放弃后的支离破碎，让一切都成为同义词。3.政治是表象，自我身份找寻还是表象，语境的破碎，含义的崩塌才是核心4.跨语境的处理不够好… < class="com">不知道“同性”这个标签和这电影有什么关系，就因为男主那根希伯来大鸟吗？都在批判白左的虚伪，可是男主的粗鄙一样让我难以接受。开头的镜头摇晃还以为在看《风雨云》。 < class="com">7分。破碎、割裂、跳跃的叙事方式+黑人问号的情节+突然爆发的结尾。虚情假意的西方难民政策，永远无法融入的受伤的人们，毫无用处的是非题，再也无法打开的门。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：塞尔吉奥·埃尔南德斯 埃米利奥·爱德华兹 弗朗西斯科·塞莱 丹妮拉·拉
导演：克劳迪奥·马尔科内
语言：西班牙语
年代：未知
简介： 导演:ClaudioMarcon编剧:RodrigoAntonioNorero主演:塞尔吉奥·埃尔南德斯/EmilioEdwards/FranciscoCelhay类型:同性制片国家/地区:智利语言:西班牙语上映日期:2015-03-07片长:101分钟又名:IntheGrayscale/灰鬥灰(港)IMDb链接:tt4097612灰度灰的剧情简介······ Brunoisanarchitectwhohasa erfectlife:Anicefamilyandagoodjob.Anyway,Brunohasadee senseofunease.Hedecidestoleavehiswifetobealoneandhavetimetofindhimself.AbusinessmanoffershimtobuildaniconiclandmarkinSantiagocity.Motivatedbythis rofessionalchallenge,Brunofeelshecanfindatwistinhislifebyavocationalroute.HestartworkingwithayounghistoryteachernamedFer(29)whoisagile,energetic,ca tivatingandgay.Startsbetweenthemanunex ectedandintenseromance.Atthis ointhemustdecidehis ath.Thebiggestlearning:sim licityisthebestwaytogetu again. < style="text-align:center;font-size:20 x;">《灰度灰预告片》
