备注：已完结
类型：剧情电影
导演：弗雷德·金尼曼
语言：英语
年代：未知
简介：《修女传》由四度夺得奥斯卡金像奖的导演弗雷德·金尼曼执导，是奥黛莉·赫本的代表作之一，曾荣膺奥斯卡最佳影片等八项提名\r女主角嘉比雅（奥黛丽·赫本AudreyHe burn饰）投身修道院，学习教会的戒律变成璐克修女。其后被送到医学院学习当护士，毕业后派到非洲的比属刚果服务。在那儿她认识了无神论的医生福图纳提，引起了她对宗教信仰的质疑。不久璐克生病，病后被送回比利时，当时正值二次世界大战爆发，医院旁炮声隆隆，修女们却不顾个人安危继续工作。比利时沦陷后，璐克参加了敌后工作，爱心使她无法保持修道者的沉默和自制。当她听到父亲被杀害的消息时，撤去了她修女的誓愿，请求还俗退出了修道院。
备注：已完结
类型：喜剧电影
主演：费·唐纳薇 威廉·霍尔登 彼得·芬奇 罗伯特·杜瓦尔 尼德·巴蒂 比阿
导演：西德尼·吕美特
语言：英语
年代：未知
简介： 1975年，纽约。 霍华德·比尔曾经是美国联合广播公司（UBS）《无线新闻》节目的王牌主播，但最近几年，随着妻子离世，他的精神状态和事业都在向低谷滑落。由于节目收视率持续36ys.com，公司决定在两周后解雇他。新闻部主管麦克尔·舒马赫是霍华德多年的老朋友，他不得不亲自把这个消息告诉霍华德，然后，他们一起去酒吧解酒浇愁。情绪沮丧的霍华德突然说自己要在电视上自杀，麦克尔玩笑说，好，那我们可以就势做一个专门报道凶杀、灾难和战争的节目，就叫《一周恐怖要闻》，收视率一定大涨。 谁也没想到，在第二天的电视直播里，霍华德竟然真的宣布说自己要在一周后的节目里自杀。这一失态举动引来媒体一片哗然，UBS电视网高层更是十分震怒，刚刚接管了UBS的美国通讯公司主席弗兰克·哈克特，在电视网主管们面前大发雷霆，然而敏锐的麦克尔却注意到，这个野心勃勃的新任总裁的矛头并非单纯指向霍华德，而是...(展开全部)1975年，纽约。 霍华德·比尔曾经是美国联合广播公司（UBS）《无线新闻》节目的王牌主播，但最近几年，随着妻子离世，他的精神状态和事业都在向低谷滑落。由于节目收视率持续36ys.com，公司决定在两周后解雇他。新闻部主管麦克尔·舒马赫是霍华德多年的老朋友，他不得不亲自把这个消息告诉霍华德，然后，他们一起去酒吧解酒浇愁。情绪沮丧的霍华德突然说自己要在电视上自杀，麦克尔玩笑说，好，那我们可以就势做一个专门报道凶杀、灾难和战争的节目，就叫《一周恐怖要闻》，收视率一定大涨。 谁也没想到，在第二天的电视直播里，霍华德竟然真的宣布说自己要在一周后的节目里自杀。这一失态举动引来媒体一片哗然，UBS电视网高层更是十分震怒，刚刚接管了UBS的美国通讯公司主席弗兰克·哈克特，在电视网主管们面前大发雷霆，然而敏锐的麦克尔却注意到，这个野心勃勃的新任总裁的矛头并非单纯指向霍华德，而是他负责的整个新闻部。最近一年，新闻部节目收视下降，亏损严重，弗兰克·哈克早就有心对其开刀。果然，在第二天上午的董事会上，弗兰克·哈克特擅自宣布将新闻部降级，麦克尔恼羞成怒，找到UBS原总裁尼尔森，然而已经没有实权的尼尔森对此也爱莫能助。 晚上的新闻直播，原计划是让霍华德为前一天的失态向观众作出合理解释，然而深感前途无望的霍华德却再次大放厥词，言辞激烈地表达了对当代美国国民精神状态的不满和愤怒，而麦克尔当时就在现场，心情复杂的他并没有阻止霍华德，反而借霍华德的愤慨之词，出了一口恶气。 戴安娜·克里斯特森是UBS一位富有野心的年轻女制片人，她是一个工作狂，思维敏锐、遇事果断，且善于利用男人，她正在策划一个相当冒险的电视节目——利用恐怖分子（一伙自称革命者的武装无电影下载组织）自己拍摄的行动录像，作一个类似今天“真实电视”的系列暴力节目。她对“霍华德事件”非常感兴趣，发现可以加以利用，于是找来最近两天的收视率调查结果，去说服和自己关系暧昧的UBS主席弗兰克·哈克特。令人深感意外的是，霍华德“丧心病狂”的直播，意外造成收视率的直线上升，弗兰克·哈克特也觉得有利可图，于是决定支持此事。在第二天电视网高层的早餐例会上，他以强硬的态度压倒了保守派和反对者，UBS决定让霍华德继续他的“马戏表演”。 这一事件到此算是圆满结束，戴安娜和麦克尔之间却发生了新的意外。一天夜里，戴安娜突然来到麦克尔的办公室，借口对《无线新闻》提建议，以当年的崇拜者和女学生的身份向美国新闻界元老麦克尔调情，麦克尔抵挡不了戴安娜充满激情的诱惑，同意和她一起吃晚餐，随后，他们顺理成章地睡在了一起。麦克尔发现，戴安娜是充满了新闻细胞的新一代电视人，她极度危险，但同时也充满了活力和魅力。 霍华德·比尔的节目越做越疯狂，虽然收视率一直都在上涨——正处于70年代中期极度压抑和道德失衡的美国观众，显然非常认可他的这种疯狂表演，但麦克尔却清醒地认识到，自己的这个老朋友其实已经精神失常，他强烈要求停止这个节目，早就对他不满的弗兰克·哈克特趁机把他开除了。渐渐失控的霍华德突然无故失踪了整整一天，他在大雨中被淋地湿透，赶到电视台的时候节目已经开始，他冲进直播室对着镜头咆哮，建议电视节前的观众和他一起嚎叫，以宣泄内心的愤怒和压抑。有趣的是，美国各地的观众果然都收到了霍华德的这一“召唤”，一时间，似乎整个美国都在把头伸出窗外，在夜幕下疯狂的喊叫。麦克尔看着这疯狂的一幕，哭笑不得。这期节目播出后，UBS《无线新闻》的收视率再次狂飙。 戴安娜开始具体执行她“真实电视”计划，通过中间人，她已经和一个臭名昭著的武装无电影下载组织接触并正式签约，由这些恐怖分子负责向电视网提供片源，所得利润则按合同分成。她把几个极具煽动性的节目捆绑在一起，对《无线新闻》进行了大胆的改版，将暴力、占卜等等和霍华德的“空中疯狂预言家”共冶一炉，这个大胆出位的新闻节目，迅速成为了UBS的支柱。 麦克尔主动找到戴安娜，他已经无可救药地爱上了这个危险的女人，两人再次走到一起。戴安娜的确是个异乎常人的工作狂，对电视新闻有着超越时代的敏感，但她实在不是一个合格的女人，因为即使是在做爱的时候，她也无法停止喋喋不休的对工作的狂热展望，但麦克尔，还是义无反顾地和她住在了一起。直率的麦克尔选择了向妻子摊牌，虽然他非常坦城，但妻子听到这个消息后还是感到非常愤怒和痛苦。麦克尔搬出了自己的家，和戴安娜住在了一起。 UBS和恐怖分子进一步细化了他们的合同，与此同时，UBS则召开了一年一度的表彰大会，戴安娜成为公司新的副主席，她的事业达到了前所未有的高峰。然而就在酒会当天，霍华德却在节目里一语道破美国联合广播公司高层和阿拉伯人“非法交易”的内幕，他号召美国民众声讨此事，并向白宫发电报施加压力。第二天，白宫竟然真的收到来自美国各地的几百万份电报，作为UBS执行主席的弗兰克·哈克特再次暴跳如雷，他担心总裁亚瑟·杰森先生会为此事炒自己鱿鱼，可是没想到，神秘的幕后老板亚瑟·杰森，却要求立刻面见霍华德。 在亚瑟·杰森幽暗的会议室，霍华德听到了一个真正的现代大资本家最赤裸裸的演说，杰森有关垄断、独裁和弱肉强食的理论大大刺激了他，他深深为此而折服，并荒唐地以为自己见到的其实就是上帝本人。霍华德回到自己的节目，将昨天节目里对资本主义大财阀的抨击轻松一笔勾销，转而谈论空洞的存在哲学，并将类似话题一直延续了下去。他的谈话内容越来越令人沮丧，越来越不着边际，节目失去了大批年轻观众，收视率也出现了大幅度下滑。 这时候，麦克尔和戴安娜不理智的婚外恋情也终于濒临崩溃，他们几乎天天都在争吵，终于不得不承认，彼此在生活和新闻道德上存在着严重分歧，他们依然对对方怀有爱意，但却又互不妥协，结局就只好是分手。 新一轮的调查结果显示，霍华德的节目已经对UBS的整体收视造成了威胁，UBS高层终于决定砍掉这个节目，但总裁杰森坚决不同意。权衡利弊之下，UBS高层主管们竟然策划了一次骇人听闻的谋杀直播——霍华德在直播现场中被两名刺客枪杀，杀手就是戴安娜另一个节目里的那伙无电影下载主义者。霍华德真的在直播现场被枪杀了，但有关电视收视率的战争仍然没有结束，画外音平静地说】“这就是霍华德·厄尔的故事，第一个因为收视率低而惨遭杀害的案例。”电视台风云电影网友评论：< class="com">简直可以当做《娱乐至死》的现实材料，七十年代的电视带来的泛娱乐化的语境，电影是展现了那个娱乐工业背后的操控力量，它们费尽心思制造娱乐、提升收视率，无论对于制作者还是观看者，就带有着极其强烈的讽刺意味，对于媒介的反思。这一类电影发展到现在最明显的就是《黑镜》中许多的对于群盲、科技、娱乐、乌托邦等等的一系列讽刺和反思。尤其是大段的演讲咆哮，和《黑镜》中那个黑人反抗的演讲变成一种娱乐的臣服是极其相似的。更何况，娱乐化的年代什么不能用来娱乐呢？这就是所谓的娱乐到死吧 < style="text-align:center;"> < class="com">镜头后永远都是一堆堆的曲线图百分比财务报告企业公司。透过屏幕传递的是一种娱乐至死的发泄越是浮躁与不安越是渴求追寻但那些口号揭露批示虚伪现实都是泡沫而已。无论是肥皂剧真人秀还是谋杀通货膨胀民主与自由，一个个现代词汇都成为我们的精神领袖殊不知大多数的我们一直都是戴着枷锁去跳舞去高喊追求去呐喊打破一切。四十多年前美国如此意识到而今慢慢发展中国家第三世界也是如此全世界亦是如此而且越来越糟糕。可以说这是工业革命之后的自然发展也是我们自己的选择。 < style="text-align:center;"> < class="com">电视媒体题材的佼佼者，剧本台词强悍高密度信息量，故事含义讽刺且荒诞，遭解雇的主持人在节目中大放厥词咆哮抨击社会现实却意外成就了一档高收益节目，唯收视率论的功利婊们无力挽回局面之时只得对挚爱痛下杀手，当个体对集团失去利用价值甚至损害集团利益的时就要被牺牲，于是主动自杀演变成了被杀……时至如今这部电影俨然成了媒体现状的说明，只不过现实比电影更残酷罢了。 < style="text-align:center;"> < class="com">你以为你看到的就是真相吗？你听到的就是真相吗？当事情发生后，你有去思考吗？当话语传入耳，你有去听背后的真相吗？在这个靠着媒体了解世界的社会，在这个一整套的商务体系，保留自己的认知，保留自己的思想。很棒的电影！！演员的歇斯里底，疯狂，呐喊独白。每个角色都有深层次的表达。四十年前的美国讽刺隐喻电影，在今天依然有着预言性。 < style="text-align:center;"> < class="com">#观影日记##电视台风云#Anamaaazingmovie！高潮比搏击俱乐部还高了一百部解救吾先生！吕美特这个死掉了四年半的胖老头正躲在三十年前的电影胶片里嘲笑电脑屏幕前的每一个傻帽！真是神一样的导演，现实中的霍华德•比厄！他在尝试叫醒装睡的观众们，奈何观众表示我需要的只是舒服的杀法和一台电视机！ < style="text-align:center;"> < class="com">电视台风云，折射的是背后美国的风云，那个年代的悲观.焦虑.迷茫。讽刺了美国的电视文化，电视并不告诉真理，只不过说出观众想听的屁话。电视只是个马戏团而已。电视台的核心是盈利，为了利润和收视率，可以去做一切事，甚至雇佣恐怖组织去谋杀，也当作一期节目。而我们观众，则是电视养大的一群人。 < style="text-align:center;"> < class="com">新闻编辑室参考的名作？最后三十分钟猛然有趣了。新闻就是娱乐，从不存在意识形态，这奇怪吗？每个人都在扮演角色，包括你妈，每个人都在受到愚弄，但又如何？不是所有人都需要声嘶力竭的呼喊生存，他们只要文明舒适即可，他们不需要自由。不管是嘶吼的娱乐，还是过时的良知，都是挡路狗，赢家得钱。 < class="com">导演的个人风格太鲜明了，前三十分钟我就觉得这套路好熟悉啊，就是《热天午后》的套路。用现实生活中的极端事件来反映社会问题，用癫狂咆哮的表演来控诉大众。电影由小到大，从小小电视台的人事变动到大公司的资本博弈。电影意义深刻，可这种表现形式真的很像把你按在座椅上给你讲道理，不太喜欢。 < class="com">酣畅淋漓！舞台化的人物、台词、表演，被妥善安置在电视台这个寄托了很多却又凝练经典的小环境之中。收视率是万恶之源，而吕美特早已详尽鲜明地阐释了渊源为何。玄机、我很愤怒、公司超级宇宙，何等深刻的嘲讽。如此严肃的表达，被不显山露水然而浑然一体地塑造出来，这真是最不像作者的伟大作者！ < class="com">一则娱乐至死的预言！从这个主播一开始被解雇的处境到最后被暗杀，他疯狂的过程又是一则寓言。更讽刺的莫过于杰森先生更疯狂的现时演讲，其最后的话不正是几个月前主播深夜回响于他耳畔那个声音吗？宿命论味道之余的讽刺更在顶头上司亲手操刀的后果。最清醒的人可能只有选择走出来的舒马赫了。 < class="com">这应该是吕美特职业生涯中最独特的作品，电视台版的《飞越疯人院》。导演再一次施展了自己擅长室内戏调度和激发演员一流表演状态的特长，整部电影更像是一出舞台剧，三个奥斯卡表演奖项都是实至名归，可惜演员们的表演太过突出，以至于掩盖了导演的光芒。 < class="com">就是霍华德·厄尔的故事，第一个因为收视率低而惨遭杀害的案例～我们在网络上在电视看到的一切都是“他们”让我们看到的，也许是假的，也许有真有假，也许是真的，但那些都是虚的，，只有我们的身边人，我们的生活是真实的！！！切记
备注：已完结
类型：喜剧电影
导演：纳森·朱兰
语言：英语
年代：未知
简介： 主演：彼得·芬奇/诺曼·伯德/保罗·卡彭导演：纳森·朱兰语言：英语地区:英国编剧：奈杰尔·尼尔/JanRead类型：科幻/冒险上映时间：1964-11-25 别名：用户标签：科幻,英国,登月第一人,月球,英国电影,喜剧,1964,1960s片长：103分钟imdb编号：tt0058100 这出1964年的经典幻想片，是根据作家H.G.Well的作品改编而成，将他幻想中的月球探险记，栩栩如生搬上大银幕。片中描写1964年时，一群集结顶尖航天员的太空小队登陆月球了，他们深信自己是登上月球的首批先锋，全世界也为之欢欣鼓舞。但是不久后，欢呼变成了讶异，航天员发现了一面破旧的英国国旗，以及一份文件，文件中声明月球已被维多莉亚女王所征服！此事震惊了地球上所有的科学家，正当大家陷入迷惑之际，一位90余岁的老人亚诺（爱德华贾德饰）出面说明了一切……1899年时，亚诺巧遇一名古怪的科学家乔瑟夫，他发明了一种可以抵抗地心引力的浆糊，并自制了一艘宇宙飞船，于是他说服亚诺带着女友凯瑟琳（马莎海儿饰），三人一同前往月球。当他们成功踏上月球表面后，遇上了恐怖的外星居民，这些像蚂蚁、又像蜜蜂的居民，由皇后、士兵与工仆所组成，牠们对这群地球访客心怀不轨……这三个月球先锋最后是如何逃出月球的呢？此片是导演纳森朱兰、与特效大师雷哈利韩森再次携手的惊人之作，创造出一个令人瞠目结舌、过目难忘的月球世界！ 最先登上月球的人电影网友评论：< class="com">那会儿就拍出这种片子了，呵呵脑洞真大，看到后面好像想起来了，前两年在电视上看过，人物很可爱故事也挺有趣，还想能看到续集，话说那会儿的片子，现在看起来应该会很假很出戏，但怎么就感觉那么有味道，要气氛有气氛要悬疑有悬疑，节奏也是松弛有度，真比现在的强多了！ < style="text-align:center;"> < class="com">很小的时候在电视里看过，印象十分深刻，影片包含了不少喜剧元素，最后那个科学家好像没有回到地球，我还难过了很久。 < style="text-align:center;"> < class="com">小时候对外星基地和外星茧的印象比较深刻，比较青少年向，现在看觉得月球人碰上地球人这样的邻居也真是够惨。 < style="text-align:center;"> < class="com">这创意本来就很神，登陆场景跟阿姆斯特朗何其相似！只可惜这部只能算是超越了时代五年，2001则超越至今 < style="text-align:center;"> < class="com">小时候看的第一部太空科幻片，当时被惊到了，还相信了月球上有外星人，长得像蚂蚁… < style="text-align:center;"> < class="com">美国佬满心欢喜的登上了月球，却发现一面英国旗；“妈的腐国佬快我们一步了“ < style="text-align:center;"> < class="com">英国人你也是够了......月球上的恶心毛毛虫居然有大骨架啊 < class="com">电视上看的国语版，名字叫《月球第一人》找不到了！只能找字幕 < class="com">记得是初一有天星期六在家看的，一部很老的电影，却很经典 < class="com">找了很多年，终于找到当年在CCTV看到的这部片子了！ < class="com">哈里豪森的定格动画看着挺过瘾，除此之外实在太烂了 < class="com">画面很精致，剧情一般般。B站：/
备注：已完结
类型：剧情电影
导演：约翰·施莱辛格
语言：英语
年代：未知
简介： 主演：彼得·芬奇/格兰达·杰克逊/穆雷·海导演：约翰·施莱辛格语言：英语地区:英国编剧：Penelo eGilliatt类型：剧情上映时间：1971-09-08 别名：该死的星期天用户标签：英国,JohnSchlesinger,1970s,约翰·施莱辛格,CC,英国电影,1971,剧情片长：110分钟imdb编号：tt0067805 青年设计师鲍伯同时与两个情人厮混，一个是商业经理阿力克，另一个是犹太医生丹尼尔。他一直来往于两地之间，而两个异性情人也都知道鲍伯同时和她们交往，依旧默许这种情况继续下去。直到有一天，鲍伯的激进派朋友胡德森全家来此地开会，使两个情人之间出现了裂痕。鲍伯去看丹尼尔，让阿力克帮忙照看胡德森的五个孩子，阿力克开始发怒了。与此同时，丹尼尔要鲍伯实现带他去意大利度假的诺言：这使他感到非常为难，与男女情人的争吵，迫使他只好宣布去美国参加设计展览。两个情人只好怀着悲伤和期望留在各自的家里，等待着鲍伯的归来。 第44届奥斯卡金像奖最佳导演(提名)约翰·施莱辛格 第44届奥斯卡金像奖最佳男主角(提名)彼得·芬奇 第44届奥斯卡金像奖最佳女主角(提名)格兰达·杰克逊 血腥星期天电影网友评论：< class="com">通讯工具在[该死的礼拜天]里完全没能把人们带的更近。这部70年代早期的角色研究作品完美地抓住了60年代狂飙突进之后的宿醉气氛。爱情里的奥秘真是谁人也参不透，一半的幸福究竟好过还是不如nothing，每个人的见解都不一样。影片的内容和对男女关系的认识现在来看已经有了岁月的痕迹，但施莱辛格的叙事非常稳健，只有剪辑稍显混乱。 < style="text-align:center;"> < class="com">对六七十年代的开放文化有着自然（甚至是漫不经心）的展现。Bob的朋友有五个孩子，是一个典型的三人行家庭（包括黑人教授），Bob则同时和犹太医生Daniel和想要辞职的Alex交往，他们彼此知道也算和谐，但都面临各自的生活（意义）问题。影片不时插入心理/回忆/想象段落，还有独白和打破第四堵墙。 < style="text-align:center;"> < class="com">当一个人疯狂的爱上一个人的时候为了获得那极少的一点快乐他会将自己的底线降到很低很低。。。或许是人的社会的一种不安全感一种人人都缺爱的自危感让大家都不愿放手那仅剩的幸福吧。。。虽然涉及到同性恋情节但是就像导演希望的那样影片表现的确实特别的真实自然，尤其那个吻毫不做作令人难忘。。。 < style="text-align:center;"> < class="com">本片中的人物关系设置的确叫人惊奇，这在当时年代也堪称大胆了。平白的叙事中暗藏着成人世界里不断寻求慰藉的不安与无奈，两个情人间对比分明，却在同一个人身上寄托安稳的情愫。电话铃声不断穿插在剧情中，成为这个缺少沟通的社会里冰冷的符号。人物感情的起伏蕴含在平静的叙事中，导演的确高明~ < style="text-align:center;"> < class="com">片中男女情人都说没有生气但我生气了！虽然男主是男主但片中真正的主角其实是两位情人矛盾压抑宣泄索取生活状况都有描写男主却什么也没交代只是来回他或许代表了想要什么就是什么而两位在寻找安全感依存独占他的时候就是主题了。这样的爱情太卑微（还好男主最后滚题外我很自私接受不了这样 < style="text-align:center;"> < class="com">我的欣赏水平真的有限，这种风格的电影不管拍成什么样子感觉都是欣赏不能。最关键的是本片的故事明明非常简单，但是却有很多意味不明的镜头让我非常疑惑，不过本片的开放式关系倒是相当的大胆，还是更喜欢故事性强一点的电影。格兰达的表演相当不错，芬奇的表现感觉不是特别出彩。 < style="text-align:center;"> < class="com">1Alex和Bob这对很像亦舒笔下的男女主角。2.水晶试管节拍器，新颖浪漫的玩意，配上歌剧女高音，浓浓的小资味。3.虽然电影中主角们的发型，转盘电话，服饰是属于70年代的东西，但是观念思想都前卫先进早就直超21世纪。4.被女主角最后提分手那场戏戳中G点。 < class="com">这部电影的很多细节让我联想到自己的生活点滴，比如年青人与医生见面时的拥抱接吻，医生接电话时，年青人与他的亲密，也让我更深刻挖掘爱情中的人物心理，加上画面极其华丽，蜡烛、壁炉、窗帘遮住阳光，幽暗如黑夜般的温暖卧室，让我不禁联想到一部浪漫电影：恋夏500天。 < class="com">对于电影中非常多的推拉镜头印象深刻。中间撞死狗的那段非常好，将年幼时的她父亲之死的回忆与她想象lucy死亡剪辑在一起；变形镜子的特写，以及狗那错位的上下半身拼凑在一起的画，至始至终推动情节发展的电话铃声，都是非常有创造力的表达方式 < class="com">1.一只在找Daniellewis,可是那个小汽车上留言的那个？2.很复杂的一个剧，主要揭开了同性恋的生活，和他们周围又密切关系的人跟他们之间的情感联系。3.1971年，大概英国可以拍这样的同性恋题材，美国可以吗？ < class="com">熟男熟女的感情纠葛紧密地同社会相连，导演处理的很接地气。一段段的文化展示深得吾心，相比之下《白鹿原》的展示就显得生拉硬套。7几年英国很多这种画面质感的电影，包括后来的《威尼斯疑魂》。总之这是一部给成年人看的影片。 < class="com">刺耳的电话铃声，打破每一个沉溺在自我世界的人，外表美好的生活底下隐藏的焦虑，是时代挥之不去的不安之影。双性恋的猎奇、把感情和欲望分散、投射到各处，心照不宣的彼此，短暂的慰藉过后，明白谁也填满不了谁。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：肖恩·康纳利 彼得·芬奇 克劳迪娅·卡汀娜 哈迪·克鲁格 马西莫·吉洛
导演：米哈依尔·卡拉托佐夫
语言：俄语 意大利语 英语
年代：未知
简介： 1928年，意大利的一艘吉柏林飞艇赴北极荒地的一次远征，在接近苔原荒地时遇险。接着由挪威探险家罗纳德·艾森孟海（肖恩·康纳利饰）率领的援救队伍前去支援他们……红帐篷电影网友评论：< class="com">被低估的作品，填补了这次北极探险行动的空白。有趣的是，阿蒙森是击败斯科特先抵达南极点的人，彼得·芬奇养父乔治·芬奇曾是珠峰登山队马洛里的同僚，挑战地球三极的人以这样一种微妙的方式联系在了一起。我稍微不满意的是，与其用这种神神叨叨的叙说还不如直接按时间顺序来表现 < style="text-align:center;"> < class="com">米哈尔科夫和肖恩·康纳利，多牛逼的酱油阵容啊...卡拉托佐夫很喜欢拍出征，并且喜欢用那曲《斯拉夫女人的告别》，且往往可以让人热泪盈眶。他在严苛的环境中，拍出了后人很难超越的经典。他对于电影的统治力，是很少有导演可以与其媲美的。他是值得尊敬的伟大导演 < class="com">三星半。部分情节还是比较动人的，比如影片展现的在北极冰川人类的渺小，以及面对艰险探险队所表现出的坚强和生存意志。但整体上节奏不太稳，有些拖沓，情节也不够流畅~ < class="com">挺好的片子染上一股廉价浪漫主义的味道，克劳迪娅的角色无法令人信服，totallyoutof lace，肖恩·康纳利的出演倒是很惊艳 < class="com">“妮要我冒生命危险去北极拯救他们？如果我迷了路，告诉我，妮会觉得应该负责任吗？”“不会。” < class="com">三国DVD对比：/；尚可，有点儿拖沓，这片和《革命往事》的配乐是我最爱的莫里康配乐。 < class="com">更开始看的时候便问自己：是不是下错电影了？这真的是卡拉托佐夫拍的吗?改变得太多了。 < class="com">又是玩命拍摄的典范，然而肖恩康纳利那角色作用在哪？？ < class="com">尚可，极地情结驱使看完此片。 < class="com">不知道是哪国电影。。。 < class="com">3.5前半段好 < class="com">冰天雪地之恋
备注：已完结
类型：科幻电影
语言：英语 德语 西班牙语
年代：未知
简介： 山寨之王TheAsylum公司出品的山寨版《环太平洋》大西洋沿岸电影网友评论：< class="com">剧本太差，导演拍摄手法也很平淡。人物关系压根没调动出来，这片唯一的价值就是这几艘战舰颇具看点。但也就那么几艘而已，整体看上去一股小家子气，完全是浪费。。。租用了真实2战服役的战舰来拍摄，竟然活生生拍成了一部2流类型片。还不如直接拍纪录片得了。省钱还省事，而且导演貌似不擅长讲故事。 < style="text-align:center;"> < class="com">德军快速战列舰史培号袭击英国大西洋航路，史培号舰长只击沉航船，拯救被击沉船舶的全部船员，最终英国海军已数量的优势将史培号击伤并驱逐到乌拉圭。史培号舰长作出军人般的决定，开船出港，将下令全部船员弃船逃生，并炸沉史培号；最终舰长一人回国承担罪责。影片表现职业军人的尽职和对生命的尊重。 < style="text-align:center;"> < class="com">即使是五十多年前的电影，但与现在动辄几亿戴着3D头衔的烂片比起来依然展现了烂片们望尘莫及的令人震撼的精良制作和宏大场面，粗糙的画质反而展现出沉重的历史感。全片最优秀的演员并不是人，而是那几艘战舰，“阿克琉斯”号、“坎伯兰”号这些战舰的本色演出近乎真实地再现了那个时代的海战。 < style="text-align:center;"> < class="com">《普雷特河之战》描写二战开始对德国袖珍战列舰施佩伯爵号的战斗，可贵的是片中的舰艇都是由真实舰艇扮演，尤其不错的是坎伯兰号扮演其本身（虽然没有了炮），印度的德里号巡洋舰扮演了其前身新西兰巡洋舰阿喀琉斯号。这是一部描写二战海战的最好影片。 < style="text-align:center;"> < class="com">前半段是海战,后半段是外交情报战.二者相辅相成.兰斯多夫海军上尉一开始就误判局势.皇家海军用Exeter吸引火力,Ajax和Achilles双面夹击.即使GrafS ee再次上阵,因为之前被8吋炮打坏了燃油系统,估计还是要被击沉 < style="text-align:center;"> < class="com">本剧两个高潮，一是前面海战，二是自沉。海战部分做得不太好，没有全景展示，电影语言毫无作用，全靠舰长们的语言让人理解剧情，斯佩伯爵号被攻击的场景特效太假；自沉部分情节则高潮迭起，悬念丛生，引人入胜。 < style="text-align:center;"> < class="com">。“大海将她彻底吞噬了。她还在那，从船头到船尾都在燃烧。对于那些打击她、击毁她、穷追她，想尽一切可能干掉她的对手来说，现在他们回首看来则充满敬佩之情。” < class="com">英雄末路，斜阳下的自爆，就为这个画面可以多半颗星。也只有在还保留有帝国情怀年代的英国人才能拍出这样的电影，苏伊士战争后就再无可能了。 < class="com">一部为二战历史中的王牌袭击舰希佩尔袖珍战列舰打造的传记片，但是为啥觉得最后的赢家是德国海军而非英国皇家海军呢？ < class="com">一群男人穿着正装navalblazer、戴着白丝巾，互相杀得你死我活，真是又优雅又残酷，画面太美你们敢想吗？ < class="com">战争电影硬伤难免，但场面与人物的刻画和还原已经非常出色了，在了解了幕后制作以及历史背景后，更是肃然起敬。 < class="com">还不错吧，军人的尊严和人性都得到了充分展示。军事历史片，你还能要求什么呢，能拍出来海战的气势，就不错了！
