备注：已完结
类型：剧情电影
主演：杰克·南斯 夏洛特·斯图尔特 AllenJoseph JeanneBa
导演：大卫·林奇
语言：英语
年代：未知
简介： 本片在形式上描述一名年轻人堕落到婚姻和家庭的过程：拜访女友的家庭、被迫结婚、生出不受欢迎的畸型儿、妻子离家出走、最后受折磨的父亲肢解了自己的骨肉。片中的家庭由一群扭曲的角色组成：霸道的母亲、无能的父亲、植物人似的祖母、笨拙的女儿，全家人仿佛都有患有某种精神病，画面上也渗透出阴暗腐败的气氛。橡皮头电影网友评论：< class="com">第一次看逐渐把情节看淡，而专注观察林奇的设计。扭曲的人物表情，夸张的设计，华丽的舞台和歌者，其实在后来的《双峰》系列里，这些元素也多次出现，只是林奇一再用他的神秘主义色彩和天马行空的创造力把底层的阴暗和内心的扭曲具象化的表达出来，其他导演可能更加侧重长镜头，特写，光影，配乐，而林奇更加独树一帜 < style="text-align:center;"> < class="com">#SIFF2017#当然是观影挑战性很大的电影，正常电影下来一直处于毛骨悚然的尴尬状态以至于难以去深入思考剧情本身。道具和化妆确实很恶心。运用这种超级病态，让人不安的元素来冲击人们的内心，表达个体的自我嫌恶。可以看到一些林奇在穆赫兰道里面也有用的元素，比如运用舞台歌伶来抒情和缓冲剧情。 < style="text-align:center;"> < class="com">大卫林奇是这样一类艺术家：首先，他有一以贯之的艺术维度，但他的第一部作品绝不是他最好的，所以我们才能期待他更有趣的可能。其次，他是独特的沉默的固执的，但又与外在世界保持充分交流的艺术家。所以他会让观众先是在猎奇中静默，继而体验到一种似乎事事关己的震惊。这两点是大卫林奇的迷人之处。 < style="text-align:center;"> < class="com">其实我挺喜欢大卫·林奇，但我实在的是一个弗洛伊德精神分析黑。如何理解剧情？自然那些全部归结到性压抑的分析也有其道理，不过我还是觉得要更多结合工业破败的背景来看，与其说是性压抑，不如说林奇将压抑以性的形式来展现。不过抛开那些，林奇对影像的掌握真是厉害——尤其要考虑这部是处女作。 < style="text-align:center;"> < class="com">感觉是一部性幻想片，男性对婚姻对育子的一种恐惧感，怕恋人离去却又不想进入婚姻，或许对方的家庭都是一堆神经病，想象婚姻后幸福的状态，但又担忧实际的现实生活，孩子可能就是一颗养大了的精子，可能变成恐怖的角色把自己取代，幻想着不论的恋情，然而实际自己在别人眼里可能只是精虫上脑 < style="text-align:center;"> < class="com">既然内容是梦境，那对无理性的内容分析是无益的。形式上特别棒，怪异的人物设定、废弃工厂的刺耳噪音、恶心的生物原型（其实这样表现人类最初是恰当的）。梦境里的形象其实更多的是瞬间带来的惊异，所以只能用这种极端影像方式来给人留下印象。记住的不是想表达的，是唯一能表达的。 < style="text-align:center;"> < class="com">这部电影我是耐心地全部看完了，我完全有点没看懂，直到有朋友说这是根据弗洛伊德梦境相关心理学出来的，再加上看了豆瓣其他分享的影评，才有种豁然开朗的感觉。嗯，这种电影我不做太多评论，太过于艺术我体会不来，就当打发时间了｡◕‿◕｡也知道自己不是非常爱看这种类型的电影。 < class="com">他的电影总有女人歇斯底里地哭，总有人在台上唱歌，总有漂浮在太空之类的。果然是这部电影可以看到之后很多作品的元素。还有，大卫林奇对费城真是一生黑。再结合双峰镇重启篇（原子弹激发了世上的恶），那个全身溃烂的男人是不是也是被现代科技和过于发达却跑偏的文明侵蚀。。。 < class="com">林奇最原生最没有修饰的一部电影，生猛的绝望与孤独感。德国表现主义的倾斜镜头，黑色电影的打光，加上林奇自己制作的工业感配乐，一切都是那么恰到好处。所有林奇日后的电电影主题都可以在里面找到，例如怪异美，例如对舞台与梦境的痴迷，从这个角度上来说，林奇并没有超越自己 < class="com">天我昨天刚在豆瓣图书买了大卫林奇的书今天开始补大师的作品我等一介俗人需要解析啊要不然这看完都是尼玛这什么鬼男主一直紧皱眉头看得我都一直很焦虑还有外面呼呼吹的阴风畸形儿我都不敢直视真够恶心的真特别好奇导演的脑回路是什么构成的处女作就如此前卫风格化 < class="com">第一次get到了大卫林奇，开场戏就先点明了要说什么，之后现实层面的隐喻和象征层面的隐喻结合在同一文本内，场景的精简化反而更丰富了影像厚度，然后就是一波接一波炸裂的想象力(我竟然一点都不觉得恶心)死死攫住你的眼睛。 < class="com">#SIFF2017#4K大银幕重看，放映亮度太低，暗部细节都快没有了。但Lynch初出茅庐就是大师级的情绪控制，全场观众（除去提前退场的）看到最后呼吸和肢体都仿佛集体静止，连椅子轻微挪动的声音都刺耳，仪式感炸裂。
备注：已完结
类型：剧情电影
导演：罗伯特·奥尔德里奇
语言：英语 意大利语 西班
年代：未知
简介： 导演:罗伯特·奥尔德里编剧:A·I·贝赞里特斯主演:拉尔夫·米克/阿尔伯特·德科/保罗·斯图尔特类型:剧情/惊悚/犯罪/黑色电影制片国家/地区:美国语言:英语/意大利语/西班牙语上映日期:1955-05-18片长:106分钟/USA:104分钟(originalversion)又名:死亡之吻IMDb链接:tt0048261死吻的剧情简介······ 一个漆黑的夜晚，私人侦探迈克在高速公路上遇到一个女孩拦车。这个女孩只穿着一件军用大衣，他把她接上了车。不久，他的车子发生了意外，冲出了路边。他在昏迷之中，听到了那个女孩被折磨致死。在被扔下悬崖大命不死后，他决心自己追踪那些凶手，而不顾重重的威胁和贿赂。在这个过程，他找到了很多离奇的线索，还有一位奇怪的女孩，最终面对一个致命的秘密。 死吻电影网友评论：< class="com">黑色电影，黑白光影，美，构图上、画面上，以及人物个性的多样化。尤其喜欢电影开头，让我印象深刻。影片很执着地吊人胃口，结局虽然有点怪诞，加上了科幻意味，但在后半部分已处处设伏，算是自圆其说了吧。片中四个女子个性十足各有各的美，却都纷纷倾心男主，而男主虽然满怀英雄主义，但后面处处使用暴力威胁他人，就显得弱了点( s:威胁他人最好的方法之一，就是折断他的限量版黑胶)。 < style="text-align:center;"> < class="com">爱与死亡相伴而行，这应该是黑色电影的区别之作，和希区柯克的影像追求的悬念聚焦点异曲同工，消失与寻觅作为中心概念牵引行动，又将重点放在了诡异的潘多拉魔盒之上，蛇蝎美人对爱的背叛在磨盒上遭到惩罚，揭开磨合意味着被自我的好奇心燃烧、被自我的邪恶反噬，这虽和传统蛇蝎美人最后消亡的结局并无二样，但暗合整个文本叙事的中心还是可圈可点，前卫瘆人。 < style="text-align:center;"> < class="com">黑片中这么重要的一剂猛药就这个分?完全是深思熟虑的野心之作,被观众管窥蠡测。影片创造了一个光怪陆离的冷战科幻世界,那种从浑浑噩噩到头部剧痛般的催眠感和梦魇感,冷酷的粗俗,感情的匮乏和表面化,或多或少不正常的女性角色,侦探求实精神的末路,都反映了时代的精神危机,这个阴冷的玩笑颠覆了一切价值 < style="text-align:center;"> < class="com">确实，男主是肮脏警探的代表，手段相当暴烈，尤其是后半段，举拳便打是家常。别靠近窗户，有人会给你akiss，一颗子弹。“影评人J.Hoberman概括这部电影剧情为：“美国影史中最为肮脏愚蠢野蛮的侦探之一，在穿越了夜色弥漫且暴力莫名的剧情迷宫之后，达至宇宙”。神秘盒子里的核战争。有点搞笑。 < style="text-align:center;"> < class="com">《死吻》将趋于程式化的黑色电影又朝前带了一步，影片笼罩在一种卡夫卡《城堡》式的神秘氛围当中，打手、维修工等角色流露出异于现实的荒诞色彩，除却其基本职能还让人产生额外的兴趣。迈克寻求真相的诉求随着时间逐渐模糊，盒子不经意间成为新的终极麦格芬，那道被释放的强光投射的是人类恐惧的集合。 < style="text-align:center;"> < class="com">除却常见的倾斜视角和狰狞的死状渲染气氛之外，影片不断穿插的楼梯更为恐怖.新颖的科幻结局使极速推进的后半段达到巅峰观感.另外，男主角前三分之一和后段拍摄角度完全相异.金色短发蛇蝎女人的设定崭新.街道跟踪很有30年代黑帮电影的风格.Kiss在这里充当的是毫无意义的信息交换.映射冷战 < style="text-align:center;"> < class="com">“美国影史中最为肮脏愚蠢野蛮的侦探之一，在穿越了夜色弥漫且暴力莫名的剧情迷宫之后，达至宇宙毁灭的白热幻象。”前半段有像希胖谍战悬疑片与鲍嘉黑色侦探片，尤其是画面，颇有黑色电影集大成的意思，但后面就cult味很浓了，黑色电影末期风格多样化的产物。另：夺宝奇兵是不是有借鉴此片结尾？ < class="com">有点高开低走，开头诡异的黑色氛围非常棒，反复的脚部特写让我很受用，但后来发现只是在故弄玄虚，无论是政治讽刺还是核武器隐喻都可以更有力，最终并没有深入，后半段还是沦为了通俗情节剧，最后真相揭示的有些弱。男主角仿佛蒂姆·罗宾斯穿越到五十年代了，巧的是《大玩家》也有几分黑色电影的气质 < class="com">开头惊艳，后面漫无边际的线索和调查，来到了一个荒诞的结局。很有自控力的男主，女人都爱他。他又是一个偏执狂，宁愿牺牲朋友女人自己也要查到真相。酒吧那首歌不错，还有汽车上的引擎炸弹和连接速度表的炸弹。//二刷，翻译太烂，要看英文字幕啊，确实是一部杰作，难怪马丁斯科塞斯对它推崇备至。 < class="com">科幻融入黑色电影。1.片头字幕掠过（颠倒出现）；2.克里斯蒂娜的故事；3.如此不同的黑色电影；4.注射药物真像《爱人谋杀》；5.死吻这个名字真好，可惜是个故弄玄虚的噱头；6.声音:喘息、尖叫、哀嚎、收音机；7.主角彻底的残暴从这部逃脱窠臼的电影中第一次受“黑色气氛”的感染 < class="com">其实故事情节有点俗主演也不美型但是靠着导演的技术立住了，开头和结尾都很震撼，镜头的方向给的，让人毛骨悚然，人物的表情偶尔也让人很怕，是黑色电影，本来看男主居然爬起来了这一点不够黑，但是最后和女主相拥跑到海里也是有寓意的，所以算够黑吧，但是因为画面，所以并不觉得非常沉闷。 < class="com">好神奇的noir+sci-fi(orsayanti-noir+anti-sci-fi)!!!招人厌的男主和他有点阴阳怪气的女盆友+莫名奇妙的femalefatal+潘多拉魔盒，最后的效果即使不看当时的政治背景也是非常奇特；视觉营造很好，中段节奏略慢，结尾目瞪口呆。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：詹姆斯·斯图尔特 约翰·道尔 法利·格兰杰 琼·钱德勒 道格拉斯·迪克
导演：阿尔弗雷德·希区柯克
语言：英语
年代：未知
简介： 博兰顿（约翰•达尔JohnDall饰）和菲利普（法利•格兰杰FarleyGranger饰）都是哈佛的高才生，一天，都是同性恋的两人合谋杀害了同学戴维，并藏尸于一个大箱子中。或许是出于炫耀，他们做出了一个惊人的举动。那就是用装着戴维尸体的箱子当餐桌，邀请了戴维的父母、未婚妻、同学和茹伯特教授（詹姆斯•斯图尔特JamesStewart饰）来赴宴。他们谎称戴维外出了，和客人们在戴维的“棺材”上进行着宴会。胆小的菲利普从宴会开始就开始坐立不安，但是博兰顿却不慌不忙，在客人中滔滔不绝。然而，聪明的茹伯特教授从博兰顿的谈话中渐渐察觉出事有蹊跷……夺魂索电影网友评论：< class="com">长镜头很先锋。主人公之一，凶手布兰登，是个现在看来标准的反社会人格，聪明，自大，对人毫无怜悯心，杀人毫无悔意甚至要炫耀，在当代的犯罪小说和影视里这种凶手简直是滥觞，但这是1948年，这种人格在希区柯克自己的电影里都不常见。希区柯克实在太走在时代前端了。另外虽然指涉很隐晦，但这其实是一对同性恋凶手犯案，大概是最早涉及同性题材的电影之一？而电影里对超人理论的抨击也算是战后对纳粹的反思吧。电影以谋杀开场，一上来就昭示了凶手。希区柯克照例很纯熟地掌控观众情绪，一步步揭示JamesStewart扮演的教授如何查出真相，张力十足。当然最后发现真凶，主要还是凶手自己乱了阵脚，这稍让人觉得有点遗憾，推理的技术性稍欠。但总的来说真是个方方面面都很有趣的片子，不愧是希胖出品 < style="text-align:center;"> < class="com">与希区柯克别个电影最大的不同就是，人设活动只局限在狭窄逼仄的小空间，更有能【一镜到底】就绝不切换镜头的拍摄手法，从剧情到台词完全是小剧场的风格。简单直白，既不惊险也不娱乐，台词游离于凶杀情节之外，同时又刻画了凶手丑恶的本性。结局早已注定，悬疑感也集中在凶手什么时候会被揭露的一点上。这个电影很难让人融进去，很便于局外人以审视冷静的视角去观看。还有，因为出场人物很少，一个公寓内部的活动空间很有限，希胖儿终于没机会出来露脸了…… < style="text-align:center;"> < class="com">1948年的片子，结尾的时候老师指责学生对尼采超人学说的曲解和恶意利用，也颇像是对纳粹政权的一种讽刺。但故事本身实在禁不起推敲，特别是Phili ，像是为了杀人行径终会暴露这个结果而强塞进来这么一个蠢货。不过呢，希胖真的会用镜头讲故事，场面调度确实有些厉害，感觉整部电影应该不会超过15个镜头。 < style="text-align:center;"> < class="com">取烟盒的鲁伯特享受艺术的布兰顿大呼小叫傻乎乎的菲利普市政厅的钢琴分手后的janet看书david父亲威尔逊太太心理战的极限三声枪声大卫的帽子箱子和绳子周五秦勇的排队周六中午幺姑橘猫和林和竹山黄煮火锅周天下午公务员年统公交车上⚽重百面包????芝根芝底坑爹饭难等虎城车下午党内互助金的调研 < style="text-align:center;"> < class="com">是部伪“一镜到底”片了好几处为了方便剪切用的镜头刻意到我这种业余人士都能看出来用镜头表现想象中的画面这种手法希胖很喜欢用啊最大的不足就是Philli 拉低全片智商水平成事不足败事有余可气死我了这部最大的亮点还真在于场面调度而不是剧情剧情说句大实话有点无趣最后的一番道德说教也挺没劲的 < style="text-align:center;"> < class="com">80分钟，10刀，其中5个借位黑屏，5个直接切换（切的原因还是当时胶片只有十分钟的长度）：希区柯克的一镜到底，也让他明白了【剪辑】的重要性，这也同时是他第一部【彩色】电影，很赞！电影很好地描述了罪犯在这80分钟的心理变化，还是输在了队友。可惜很明显有演员在看台词，且真实性不强。 < style="text-align:center;"> < class="com">但看本片表面，你会被希胖这部颇具实验性的影片所折服，精彩的编导，寥寥数剪便营造出了一镜到底的感觉。结尾之前，影片充其量只能算是一部结构精巧，构思颇具创意的犯罪片，但结尾却张力十足地升华了整个主题，没错，你不是上帝，你没有权利决定谁人生死，你也没有权利评判高低等人，因为人人平等！ < class="com">【四星】同认为短镜头比长镜头更加适合悬疑，不过长镜头放在本片狭窄有限的室内环境中也是合适的，还多了类似于最后一幕模拟犯罪过程空镜头之类的妙想。探讨的高低等人种问题与剧本融合得十分恰当，这个主题无论放在何时都有着不小的现实意义。目前看过斯图尔特表演最为精彩的一次，张力很足 < class="com">所谓极端主义者就是一个只会把自己从未实践过、通过经验臆想出来的理论拿来侃侃而谈，最后出于恐惧和某些原因推翻自己所有信仰的激进哲学家？所谓哈佛大学生就是对自己的傲慢毫无约束，向恐怖分子诉求谋杀共鸣的阴暗青年？整体长镜毫不出彩，对话聒噪肤浅，加之表演飞扬跋扈，不成体统。 < class="com">看新晋老司机直播翻车，最早的（伪）一镜到底？看完马上就有再看一遍的冲动，因为游离于主线之外的海量文本信息实在是太吸引人了。紧张感集中于后20分钟茹伯特去而复返，倒不是担心他发现尸体，而是他发现尸体后会不会被杀，猫鼠关系在这部分被奇妙的倒置了，这一手法延续到了后窗中 < class="com">希区柯克1948年就开始玩这种封闭空间的电影啦。。。故事特别简单，但镜头的应用、场景的调度、演员的表演都让这部小剧层次感特别强。在棺材板被掀开之前，那种紧张的感觉始终都在。此片也算是后二战时期的一种讨论，种族主义、沙文主义、优等人劣等人理论、人口清除...... < class="com">论一个自恋狂如何在老师傅面前把自己作死以及挑个胆小怕事的同伙来commitacrime还不如自己单干。全片完全是舞台剧般的演出，三位主演演技全程在线，看起来酣畅淋漓。最爱关于没有人可以定义其他人或高贵或低贱的那段讨论，影片精华之所在，就像看了场奇葩说。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：詹姆斯·斯图尔特 格蕾丝·凯利 温戴尔·柯瑞 瑟尔玛·瑞特 雷蒙德·布
导演：阿尔弗雷德·希区柯克
语言：英语
年代：未知
简介： 杰弗瑞（詹姆斯·斯图尔特JamesStewart饰）是一个摄影记者，他喜欢冒险，到各地周游拍摄。一次意外令他的脚受了伤，现在他必须安心在家养病，日常生活由护理工和时尚靓丽的女友（格蕾丝·凯利GraceKelly饰）料理。时值炎夏天气，为了清凉透气家家窗户大开，观察对面楼座上各色家里各色人物每天的生活成为杰弗瑞派遣无聊的妙方。 其中一个家庭是商人和他的妻子。妻子卧病在床，二人常常吵架。然而异常的事件接连发生了。杰弗瑞注意到商人在一个晚上出去了三回，次日早上整理一堆锯和刀。而邻居的小狗，也对楼下的花坛又刨又挖，不久被人残忍地拧断脖子。而商人的妻子，也已失踪了几天。 事件越来越离奇，让敏锐的杰弗瑞对商人起了疑。但是他的伤腿又无法行动，于是女友与好友一同加入了这个刺激的破案计划。 第27届奥斯卡金像奖最佳导演(提名)阿尔弗雷德·希区柯克 第27届奥斯卡金像奖最佳编剧(提名)约翰·迈克尔·海耶斯 第27届奥斯卡金像奖彩色片最佳摄影(提名)RobertBurks 后窗电影网友评论：< class="com">行动功能的落后与视觉能力的优先。看者的行动借由他者而实现，倘若没有他者，一切只是想象。警察不认真开展调查、女友超常的行动力，似乎都违反了男主的意愿。但实际上他者的行动看似违反男主角的意愿其实是顺从，只是女友代替了警察的功能去执行男主的意愿（即男主想去做的行动），所以他者根本上只是代替男主滞后的行动力。男主看似不能行动，但实际是行动的，只是由他人完成。想象的实现只能借助行动，但对于纯粹主体来说（没有女友、警察、护士），这一行动永远无法实现，因而想象永远无法实现，看的过程也就丧失了意义。而实际上，在原初阶段，主体只有自身，想象的对象永远无法实现，这一根本性的缺位意味着主体的想象性认同是没有意义的，也就是拉康的异化的主体。 < style="text-align:center;"> < class="com">电影诞生日第一次摩拜这位大导。第一部希区柯克。三星半，略有失望。悬疑感很强，希胖确实非常会制造悬念；而本片也和他自己的“炸弹悬念”的名言如出一辙：一开始就抛给观众“凶手是谁”的炸弹，然后一直吊着观众，到结尾才引爆。但不幸的是，悬念再好，故事本身撑不起来。二流故事而已，平平淡淡，没有意外，没有惊喜——所有的意外和惊喜都来自导演。电影无数次花大篇幅介绍后窗的其他家庭，最后却不了了之。如果单纯是为了表现偷窥，寥寥数笔就好；实在败笔。而且还是觉得，那个年代更适合做黑白，一定弄成彩色，现在看来，太粗糙了。而且转场的淡出实在难受。不过，格蕾丝凯丽，真的是人间绝色啊。 < style="text-align:center;"> < class="com">希区柯克的电影不同于其他老片子的地方在于他的纯粹，在于希胖从来不打算要去探索一种价值和形式，他要拍的，仅仅是让观众在时间里沉浸在他的电影里。他电影的价值取向就是戏谑道德，看透了道德与人性的大师不关心自己艺术品里掺杂太多伦理，但希胖是淘气和霸气的合体，所以道德在他电影里像孩子一样被耍得团团转。这部电影的拍摄和节奏都是都是希胖电影里的代表，作为一部经典老片，它震撼我的地方在于在于有限的空间里能把故事讲得如此好，几乎每一个外窥镜头都是从主人公的房间里摄出来的，整个故事干净利落。多根线索来回交叉。辉煌！另外，丽莎是英国电影里最可爱的女人。 < style="text-align:center;"> < class="com">1.全程看得我跌宕起伏。顺带惊心胆战????。2.所谓的爱情，不过是你突然get到了我的那个点。3.女孩子的果敢是真的这样还是装的？4.女主快被抓那段，男主的表现让我觉得好懦弱，这个时候竟然还担心自己会暴露？5.为什么不锁门……6.开头不知道在干什么，然后渐渐的剧情收拢，把观众的心抓着，厉害了7.偷窥真的会上瘾 < style="text-align:center;"> < class="com">有时候摔断腿静下心来,再配合女人的好奇心和脑洞会完成很多意想不到的事.前段魅力在于优雅的丽萨(那套滑溜溜的唯美睡衣),后段在于寻求真相的边缘与凶手的即将碰撞,后窗虽小却尽露夫妻百态,可怜单身女,从快乐新婚到小矛盾,绅士弹钢琴办派对,性感美女在钓鱼,养小狗睡阳台夫妇,当然最吸引人的还是那极端… < style="text-align:center;"> < class="com">【轻度剧透】由于一开始就把邻居是凶手的想法植入了观众的脑中，导致几个转折都变得平淡无奇，悬疑性不足。不过最后的剧情扣人心弦加了分，片中好几次都有双关语也添色不少。偷窥发现案子的作品貌似也不少，记得比较清楚的是寝台特急1/60秒障碍，这种方式很好地满足了观众的私欲同时也具有悬疑效果 < style="text-align:center;"> < class="com">再次重看，作为悬疑片，他的节奏非常出彩，前部分呼应，后部分紧张。摄影师的人设从头到尾都不浪费。从主旨上这是一部具有女权意识的影片，最终格蕾丝凯莉赢得了胜利。从演员上这也是着实的经典。多年以后再看也不由得感叹希区柯克真的是掌握节奏和悬念的大师。人设中的对话都是伏笔。170820 < class="com">毫无疑问强力推荐，我最爱的导演之一，希区柯克的电影从来都不缺少故事的紧张感。这电影给我感觉最大的特点就是所选的视角，用望远镜或者后窗的偷窥的不正常的视角去发现另外一件不正常的事情——谋杀案。这是希区柯克非常厉害的点，据说他经常参与分镜创作，以达到最佳的视角体验，不能不说完美。 < class="com">你看吧，人是多面的，房间内外展现的自己各不相同。不过，女人的多面还是更可爱些，金发女郎每一件衣服都美得心颤，你以为她只会逛街购物吃喝享受，但她爬起窗户来依旧令你目瞪口呆。情不自禁地将《后窗》与《登堂入室》对此，两部片子都很有趣，不过更喜欢文绉绉的登堂入室，一切都那么隐晦。 < class="com">片尾制造恐怖气氛的手法很经典，不用多说了。用单纯的悬疑片的眼光来看这部几十年前的片子，肯定会觉得不过瘾，但把电影作为带有悬疑气质的文艺片来看，经典当之无愧。从第一个镜头开始，没有多余的镜头，没有多余的对白，如此功力只有大师才能做到，导演编剧都很厉害，拉片名单在列。 < class="com">悬疑气氛拿捏到位，尤其是闪光灯拖延时间那一段，好特别。这部电影关于“谋杀”，也关于“偷窥”，但也讲“爱情”。男女主人公因偷窥而达成一致，实现和解，实在是变态啊哈哈哈。刚看到一句话，觉得很对。这部电影是一次从无秩序到有秩序的实现。开头不安，狼藉，结局和平，宁静。 < class="com">恐怖大师又一经典作品。电影场景是美国五六十年代电影惯用的室内对话（我认为这样可以降低成本）。前面的铺垫很冗长，很多伏笔早有埋下（本片推理过程今天来看已经很拙略了，但本片作为此类电影的前辈还是应被被人致敬），最后十分钟的高潮有点仓促。女主很美。
备注：已完结
类型：恐怖电影
主演：斯蒂夫·古根伯格 伊丽莎白·麦戈文 伊莎贝尔·于佩尔 保罗·希纳尔 卡
导演：柯蒂斯·汉森
语言：英语
年代：未知
简介：泰利（斯蒂夫·古根伯格 Steve Guttenberg 饰）是一名年轻有为的建筑师，私底下，他一直和老板的妻子西维亚（伊莎贝尔·于佩尔 Isabelle Huppert 饰）有一腿。这一天，泰利约西维亚来自己家中约会，正在两人享尽鱼水之欢时，西维亚发现卧室的后窗对面，一名女子惨遭歹徒强暴。 因为害怕自己和泰利的奸情败露，西维亚不同意报警，可没过多久，西维亚便惨遭杀害。不仅如此，泰利还成为了这起事件的主要嫌疑人。为了替情人报仇，同时也为了替自己洗清冤屈，泰利找到了事件的受害者丹尼斯（伊丽莎白·麦戈文 Elizabeth McGovern 饰），两人决定联手，将真正的凶手捉拿归案。
备注：已完结
类型：恐怖电影
主演：帕特里克·施瓦辛格 迈尔斯·罗宾斯 萨莎·莱恩 玛丽·斯图尔特·马斯特
语言：英语
年代：未知
简介： 阿诺·施瓦辛格之子帕特里克·施瓦辛格、萨莎·莱恩([美国甜心])、蒂姆·罗宾斯之子迈尔斯·罗宾斯、汉娜·马克斯(《全能侦探社》)将主演惊悚片[丹尼尔不是真实的](DanielIsn’tReal，暂译)，影片由亚当·埃及·莫蒂默(AdamEgy tMortimer)([复仇之灵])执导。故事根据布莱恩·德莱乌创作小说《我被这样拯救》(InThisWayIWasSaved)改编，德莱乌与莫蒂默共同操刀剧本。讲述一个遭受家庭暴力创伤的大学新生，再次构想了他童年想象中的朋友丹尼尔。丹尼尔能够帮助他应对一切。该片已在纽约开拍。 < style="text-align:center;"> < style="text-align:center;"> < style="text-align:center;"> < style="text-align:center;">
备注：已完结
类型：喜剧电影
主演：阿兰·德龙 奥塔维亚·皮科洛 恩佐·塞鲁西科 Moustache 吉雅
导演：杜奇奥·泰萨利
语言：意大利语 英语
年代：未知
简介： 主演：阿兰·德龙/奥塔维亚·皮科洛/恩佐·塞鲁西科/Moustache/吉雅科莫·罗西·斯图尔导演：杜奇奥·泰萨利语言：意大利语/英语地区:法国/意大利编剧：GiorgioArlorio类型：喜剧/动作/西部/冒险上映时间：1975-03-06 别名：大决斗/神鞭大侠用户标签：法国,阿兰·德龙,动作,经典,法国电影,意大利,1975,AlainDelon片长：124分钟/S ain:120分钟/USA:120分钟/USA:87分钟(DVD)imdb编号：tt0072448 西班牙人在南美洲殖民统治时代，苛捐杂税民不聊生。新总督米格尔在上任途中被杀，临死时把官印交与好友“欧洲第一剑士”唐迭戈（阿兰·德龙AlainDelon饰），要其承继遗志。三个月后，新总督突然出现，不过他似乎是一个贵族的纨绔子弟，一切事物均假手他人。与此同时，民传说一位蒙面黑侠从天而降，警恶惩奸，锄强扶弱，"佐罗"的英名不径而走，令殖民者大为头痛，而新总督的身份更令人怀疑。身兼总督和侠客双重身份的迭戈与残暴的韦尔塔上校斗志斗勇，终于在韦尔塔强娶奥顿西娅的婚礼上结果了这个恶棍的性命，为当地百姓除了大害。佐罗告别了好姑娘奥顿西娅，告别了新阿拉贡。这个主持公道、追求自由的义侠佐罗又跨上枣红马去行侠仗义了…… 佐罗电影网友评论：< class="com">还不错的一部电影，有浓厚的英雄主义。男主平时假扮懦弱的总督让人看了捧腹大笑，和他的真身佐罗形成巨大反差，点赞~女主角的颜好正，但在这部电影里表现得略面瘫。有两三处群众被佐罗带动反抗的情节，如果能配上很燃的音乐，镜头再渲染一下应该会很好吧，但这里面感觉没怎么渲染，就很白开水地反抗了。结尾也有些无语，佐罗和BOSS花了那么大篇幅进行生死决斗，打完了突然就接上女主的总结性旁白，旁白完了就结局了。我？？？？？你们不打算加一些比如民众欢送佐罗背影的镜头吗？以及一些交代性的镜头比如后面男主当总督当得怎么样？佐罗还出现吗？女主怎么知道总督就是佐罗佐罗就是总督？新阿拉贡以后的繁荣场景不来几个吗？突然结尾让人发愣???? < style="text-align:center;"> < class="com">面孔俊俏清秀+声音慵懒华丽丽=贵族末世浮垮风身形侠骨风情+叱喝一声正气=锄强扶弱游侠骑士阿兰德龙+童自荣=《佐罗》、《黑郁金香》男孩们儿时偶像，树枝当剑，“Z”字印记，看的时候也搞不懂故事背景是法国大革命还是西班牙美洲殖民地，只记得那时好人很好，坏人很坏，天蓝人心无猜，行侠仗义很帅，英雄有人爱… < style="text-align:center;"> < class="com">很久没和老爹一起看完一部外国电影了，而且看得很愉快，太好玩了，女主也很漂亮呐～要知道爹妈早已被电视台养成了看抗战剧的习惯，转哪个台都只有抗战剧和综艺节目……想不到他也能接受这类题材，可能每个男人的心中始终都装着个小小的英雄梦吧，哪怕年龄大了(ღ˘⌣˘ღ) < style="text-align:center;"> < class="com">上译的译配已经不仅仅是丝丝入扣了吧。这个情节，放到中国侠义小说甚至笔记小说（比如《虞初新志·雷州盗记》）里面，绝对难辨中外。若不是这样，恐怕翻译效果也没这么好。真是“欧洲止于比利牛斯山”的一绝妙注脚。为了这青天大老爷+大侠合体的主人公，扣一星~~ < style="text-align:center;"> < class="com">阿兰德龙的佐罗形象深入人心。通俗喜剧片的风格，近乎卡通人物的形象，让四十年后的观众依旧津津有味。从故事主题上，蒂亚戈以总督的身份却要扮演绿林侠客来对抗恶势力，有些「以暴易暴」的味道，而且不知道是否翻译的原因，译制版颇有天朝农民革命的味道。 < style="text-align:center;"> < class="com">电影是浮夸风的喜剧，佐罗是劫富济贫、行侠仗义的独行剑客，阿兰德龙符合这个角色的帅气和潇洒，童自荣华丽的嗓音更是为其增色。有人说配音不是艺术而是技术，深不以为然，这一班上影译制厂的配音演员为多少平庸的电影增色，让多少普通的角色深入人心啊！ < style="text-align:center;"> < class="com">小时候没看过，现在补上不为过。其实还有点期待配音版呢，那个年代的配音。这简直应该是劫富济贫的侠盗精神的鼻祖之一了吧。没想到面容精致的阿兰德龙也可以演一把糙汉，不过当总督人格出现时还挺娘的。整体很好看，有笑有争议，主题曲好欢乐啊哈哈。 < class="com">浪漫派，剧中有些群戏的敷衍堪比中国八九十年代，莫非是可以体现西班牙民族性格的粗放？佐罗的形象让国人大开眼界，惩恶扬善的剧情满足大众心理，来到中国生逢其时，天时地利人和造就盛名，但其实难副。运气真的很重要。歌曲好听，加分。 < class="com">看得出本片想延续《黑郁金香》的风格，而阿兰德龙本人在本片中也确实享受着众星捧月的待遇，只可惜这种相对敷衍的态度给了本片一种相对中庸的结果，抛却此片在中国产生的巨大影响之外，也确实没什么太出色的地方。 < class="com">果儿给小花取这个名字，一定是开了预言師技能，可惜等小花真正有狐狸气质的时候已经改名叫孔雀了，sign~看完原声又把译制版扫了一遍，第一次觉得配音比原声好听，不过女主的声音有点太老了…… < class="com">阿兰德龙这时40岁，为什么颜值和精气神状态像55岁一样……在此之前11年的《黑郁金香》，颜值和精气神状态完爆，《佐罗》的阿兰德龙可以说都没灵气了，已经不适合演这种义侠英雄角色了 < class="com">1Iamonyourknees,beggingforforgivenessfromyou.”2Iamruined.3goat，山羊。bandit，强盗。monk，修道士。
