备注：已完结
类型：爱情电影
主演：莫伊拉·希勒 LudmillaTchérina AnnAyars 莱奥
语言：英语
年代：未知
简介： 主演：莫伊拉·希勒/LudmillaTchérina/AnnAyars/莱奥尼德·马赛因/罗伯特·赫普导演：迈克尔·鲍威尔/艾默力·皮斯伯格语言：英语地区:英国编剧：迈克尔·鲍威尔/艾默力·皮斯伯格类型：爱情/音乐/歌舞/奇幻/冒险上映时间：1951-04-04别名：魔宫艳舞/霍夫曼的故事/荷夫曼故事用户标签：英国,Michael_Powell,歌舞,1950s,英国电影,CC,MichaelPowell,音乐片长：Ja an:124分钟/UK:138分钟(reducedto128分钟sbeforerelease)/USA:128分钟imdb编号：tt0044103 本片根据歌剧“霍夫曼的故事”改编而来，然而它并不只是舞台上的表演，它戏剧化了将一位诗人的三个伟大的爱情故事。故事描述了艺术家在爱情与工作时间的斗争。最终，他虽然失去了每个他所心爱的女人，但取而代之的，他得到了作诗的灵感——把痛苦经历转化为艺术的能力。 第24届奥斯卡金像奖彩色片最佳艺术指导和布景(提名)HeinHeckroth第24届奥斯卡金像奖彩色片最佳服装设计(提名)HeinHeckroth第4届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)迈克尔·鲍威尔&nbs ;/&nbs ;艾默力·皮斯伯格 曲终梦回电影网友评论：< class="com">该打一个什么分数使我倍感踌躇，无可否认这是一出艺术性很高的歌剧。作为奥芬巴赫唯一的未完成作，在欣赏该片前该先看看剧本解读有助于理解，静下心来反复咀嚼才能品出个中滋味。忆起莫洛亚的短篇集《恋爱与牺牲》，要成就一代文豪不可能没牺牲，恋爱往往成了祭品——失之东隅，收之桑榆。 < style="text-align:center;"> < class="com">演唱还算中肯，制作方面却只顾着自鸣得意的花哨，完全无视氛围的营造和内涵的挖掘，还为了紧凑而肆意删改，对不起奥芬巴赫的良苦用心-03/21/15atFilmForum连口型都对不好，还能有多少意思？-08/06/15atMoMA < style="text-align:center;"> < class="com">香港电影节看的魔宫艳舞，略显沉闷的推进，从头到尾的美声的确不太能欣赏，但是芭蕾的段落都好惊艳，还有就是五十年代的特效和充满想象力的布景和肢体表达 < style="text-align:center;"> < class="com">视觉效果非常绚丽作为五十年代的视觉系电影难能可贵歌舞芭蕾荷兰语字幕版本AMSTERDAMFILMMUSEUMWITHDANIEL < style="text-align:center;"> < class="com">法国作曲家JacquesOffenbach的歌剧《霍夫曼的故事》拍成的电影，不过所有对白、唱词用的都是英语译文，而非法语原文。 < style="text-align:center;"> < class="com">鲍威尔这是一种什么美学风格呢？华丽加肮脏。音乐实在受不了，裹脚布一样的咏叹调，花腔女高音偶尔提神还行，这样从头漫到尾压力山大啊 < style="text-align:center;"> < class="com">像是默片的处理手法，其中有部分拍摄效果处理的地方还能看到，很有意~~~思浓墨艳彩的。这个故事最后这点其实有点像是浮士德 < class="com">2015/4/413:30KGMichaelPowellD野靚就梗架啦....不過故事同紅菱艷仲差好遠... < class="com">貌似是很小的时候在CCTV3看的……什么什么的记不清了记得很好看还记得里面的巫师把蜡油渣子变成了宝石项链…… < class="com">喜欢画面的鲜艳、剧情的离奇和歌曲的动听。花腔女高音的歌声真是美妙动人。人物设定，歌剧对白充满暗示性。 < class="com">一切一切一切该有的不该有的元素！（OhhowIlove(Drac-)Lindorf!!） < class="com">我就是不喜欢.如此俗艳浅白程式...不过或许对我来说凄凉版已经先入为主了...orz
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：卡尔海因茨·博姆 莫伊拉·希勒 安娜·玛西 玛克辛·奥德丽 Brend
导演：迈克尔·鲍威尔
语言：英语
年代：未知
简介： 马克（卡尔亨兹·伯恩KarlheinzBöhm饰）是一名摄影师，热爱摄影的他随身都携带着他父亲留给他的一台手持摄影机。一起连环杀人案件在城中引起了恐慌，被害者均为女性，死去时，她们的脸上布满了极为恐惧的表情，而仪表堂堂的马克，就是犯下这些可怕罪行的真凶。原来，马克的父亲是一位研究儿童恐惧的心理学家，作为他的实验对象，从小马克就被各种各样突如其来的惊吓所包围，这样长久的恐惧和压抑导致了他扭曲的性格，也成为了一切惨剧的导火索。 一次偶然，马克被邻居海伦（安娜·玛西AnnaMassey饰）的美貌所吸引，正当他准备对海伦下手时却犹豫了。海伦的天真美好暂时治愈了马克的童年创伤，但时常肆虐的疯狂却又让他陷入了与天性的自我纠葛中。接连犯案的马克引起了警方的注意，而在被捕之际，绝望的马克选择了自我毁灭。 偷窥狂电影网友评论：< class="com">英音真不太好听。我有个梦想也有个自给自足那样的暗房操作观影工作间，前提不能有化光学污染。跟《放大》差不多的那种。剧情啊啥的都挺一般，色调可能截单帧会更突出。但从艺术的角度男主绝逼是不折不扣上等的天才。演了这电影多少也得心理变点态吧，牺牲蛮大的。变态的形态有很多种，不一定通过毁灭他人与自我，但最可怕的是像我现在已经不变态了，好遗憾啊，变态会变质，但还好不同时光流逝无法赎回，要继续挣扎塑造和找回这份变态的激情。 < style="text-align:center;"> < class="com">全片处于超负荷运转的状态,野心太大了,信息密度太大了,疯狂扫射电影艺术中的重要母题,同时还能保持叙事的活性和节奏的紧凑,将众多理念比较自然地融于惊悚片的框架中;老马的说法夸张了,但片中一半以上的台词都能延展出N篇论文是真的;剧本,视听,男主的表演都很厉害,而且个人觉得此片视听语言比希胖病态 < style="text-align:center;"> < class="com">【4S】战后英国60年代鲍威尔的剧情片。推进特写，恐惧溢屏；巧妙三观：一层男主手持摄影 ov镜头，二层戏中人物观看黑白影片，三层吾众观之，前段三者穿插，深落窥探之眼，叙事留疑；欢快歌舞与冷峻阴谋并置，紧张悬心，男主入神表演渲染更寒；惜于男主的病态有因有果，略其形成过程而跳脱，动机乏力。 < style="text-align:center;"> < class="com">挑战了观影者潜意识的恐惧、不道德和色情，尽管如今这些更被消费被娱乐，但从头至尾营造的不安、幽闭，足以仍然让正襟危坐者厌恶。你需要找个人说出来，这是片中给出的精神解药，也可视为导演对自身创作的心灵溯源，只是打破了固有分界，使得不时闪现的视听亮点都无不加剧了第三重偷窥者们的爱恶混杂。 < style="text-align:center;"> < class="com">鲍威尔说：“《偷窥狂》是部优秀的近乎浪漫的影片。我感觉和这位主人公很亲切，他是个自我隔绝的导演，像导演一样逼近生活的人。他意识到了生活，并且甘愿承受。他是个有血有肉的技术狂，我也是个为技术而狂喜的人。走在大街上，经常在头脑里不自觉地剪辑眼前所发生的一切。因此，我能理解他的痛苦。” < style="text-align:center;"> < class="com">【原声】严重低估的经典。多维度的偷窥表达（观众对于影视，故事中马克的拍摄，父亲的拍摄，真实拍摄中的马克父子是导演鲍威尔父子和其住处），加之心理鞭笞的分析。可惜过于深邃，话题过于黑暗而几乎葬送了导演生涯（多谢斯科塞斯的拯救！愚蠢的人类总是后知后觉）。但别忘了，它比惊魂记要早上映呀！ < style="text-align:center;"> < class="com">恋上恐惧的人，实在是一部超越时代的神作。在所有讲述童年阴影和变态杀手的影片里，这部独树一帜，鲍威尔用独特的视角建立起了我们对主角的深刻同情，他从小被父亲当作心理试验品，于是迷恋上了人们的尖叫（恐惧反应），他费尽心思收集这些恐惧，最后在镜头前终结自己，以自己的恐惧作为最后一枚收藏品 < class="com">戏剧化版的放大。一个情感缺失之人拿着象征着武器的相机满足自己的控制欲。最可怕的是懦弱的人迷恋上了暴力来隐藏恐惧。放大中的托马斯是冷暴力，该片则把相机中隐含的暴力成分直接具象化为三脚架上的一把刀。题材上大有现代主义意味，拍摄手法剧本结构常规，可惜。另外，里面的衣服和红菱艳女主太美。 < class="com">《Pee ingTom》就像一直在提醒觀眾這是一部關於電影的電影，一部關於對拍攝成狂的電影。主角的一生一直被攝錄著，從生到死；而觀眾又看著主角在拍攝其他角色；其他角色又看主角拍攝的片段。層層相扣。該片對光影和色彩的運用都做得很好，鏡頭語言（主觀視角／面對恐懼）也足夠讓影迷回味。 < class="com">本片的窥探行为总与性联系——报摊店的色情相片拍摄，镜头下的妓女，父亲对母亲的虐待，马克抚摸的相机即是他的性器。但同时窥探又与人类的真的追寻类似——女友对马克房间和影片的好奇，科学家父亲出于研究目的对马克进行的实验，盲眼老太的敏锐直觉有着俄狄浦斯的寓意t。画面色彩真的很美。 < class="com">越看越想到电影本身就是一种合法化的偷窥。大概真正的艺术家是那种用自己的死来拍摄一部纪录片的人。影片中的摄像机镜头，电影的镜头，画面中的女人对着屏幕的凝视，还有镜头之外的我们能够想象却看不见的窥视，再一次出现了多种观看的互相映照的有趣关系。配乐和音效让注意力从头集中到尾。 < class="com">“Pee ingTom”核心不在偷窥却成为研究malegaze的经典文本，动机上更近于《沉默的羔羊》一类，而同时也赋予了主角行为的合法性和“可爱之处”。成长笼罩在父亲的阴影下，本质上是一部极为伤感的片子，只是总体还没有完全撑起来，许多处理有些粗糙，浮于表面，弱了些。
备注：已完结
类型：爱情电影
主演：莫伊拉·希勒 安东·沃尔布鲁克 Anton Walbrook 马留斯·
语言：英语
年代：未知
简介： 佩吉（莫伊拉·希勒 Moira Shearer 饰）是一名很有天赋的芭蕾舞演员，她对芭蕾舞的热爱让她觉得她生来便是为了舞蹈她参加了芭蕾舞剧《红菱艳》的演出，在剧中，她扮演那个穿上红鞋一直舞蹈到死的舞女，她的演出获得了业界的一致好评，她的演艺事业就此扶摇直上。之后，她结识了作曲家朱利安（马留斯·戈尔林 Marius Goring 饰）并且迅速坠入了爱河。为了所爱的人，佩吉放弃了自己的事业，但婚后平静的生活令她无法忍受，似乎总有一种魔力在召唤她穿上舞鞋翩然起舞。佩吉听从了内心的召唤，她离开了朱利安重新回到了舞台，但渐渐的，她想起了自己曾经扮演过的那个穿着红鞋的舞女，她觉得她们的身影正在慢慢重叠，不安的佩吉猛然醒悟，自己生命中最重要的并非舞蹈而是家庭，她冲出剧院想要重拾朱利安的爱情，但一辆火车从天而降，终结了她年轻的生命。 影片荣获1949年奥斯卡最佳配...
