备注:已完结
类型:剧情电影
主演:Arsseni Bultmann 劳拉·汤克 大卫·史崔梭德 波拉·盖
导演:桑雅·海斯
语言:德语,英语,意大利语
年代:未知
简介:Between quarreling parents, mocking brothers and psychiatric patients, Josse grows up in an unusual environment. No wonder he struggles with feelings of being overwhelmed. A tragicomic celebration of life and its absurdities. 源自:https://www.berlinale.de/en/2023/programme/202301275.html
备注:已完结
类型:战争电影
主演:连姆·尼森 本·金斯利 拉尔夫·费因斯 卡罗琳·古多尔 乔纳森·萨加尔
导演:史蒂文·斯皮尔伯格
语言:英语
年代:未知
简介:1939年,波兰在纳粹德国的统治下,党卫军对犹太人进行了隔离统治。德国商人奥斯卡·辛德勒(连姆·尼森LiamNeeson饰)来到德军统治下的克拉科夫,开设了一间搪瓷厂,生产军需用品。凭着出众的社交能力和大量的金钱,辛德勒和德军建立了良好的关系,他的工厂雇用犹太人工作,大发战争财。1943年,克拉科夫的犹太人遭到了惨绝人寰的大屠杀,辛德勒目睹这一切,受到了极大的震撼,他贿赂军官,让自己的工厂成为集中营的附属劳役营,在那些疯狂屠杀的日子里,他的工厂也成为了犹太人的避难所。1944年,德国战败前夕,屠杀犹太人的行动越发疯狂,辛德勒向德军军官开出了1200人的名单,倾家荡产买下了这些犹太人的生命。在那些暗无天日的岁月里,拯救一个人,就是拯救全世界。
备注:已完结
类型:剧情电影
导演:罗伯特·威恩
语言:内详
年代:未知
简介: 主演:沃纳·克劳斯/康拉德·韦特/弗里德里希·费赫导演:罗伯特·威恩语言:地区:德国编剧:卡尔·迈耶/汉斯·杰诺维兹类型:悬疑/恐怖/犯罪上映时间:1920-02-26(德国) 别名:卡里加里博士/TheCabinetofDr.Caligari用户标签:德国,表现主义,默片,黑白,惊悚,1920,恐怖,Cult片长:71分钟/78分钟(法国)/50分钟(西班牙)/67分钟(美国)/51分钟(美国录像带版)imdb编号:tt0010323 德国小镇,面目狰狞的卡里加里博士(沃纳·克劳斯WernerKrauss饰)终于获准表演催眠术。大学生弗朗西斯(弗里德里希·费赫尔FriedrichFeher饰)和艾伦(汉斯·海因里希HansHeinrichvonTwardowski饰)也来观看。疯狂的卡里加里博士向众人展示他是如何催眠和控制他的搭档凯撒(康拉德·韦特ConradVeidt饰),并向众人宣布:凯撒可以回答大家提出的所有问题。好奇的艾伦问道:我能活多久?病态的凯撒回答:活到明天凌晨。弗朗西斯并不相信,可艾伦却是满脸惊恐。随之,艾伦真的被杀害了。弗朗西斯把消息告诉了好朋友珍妮(丽尔·达戈沃LilDagover饰)和她的医生父亲。他们展开了多方追捕,可惊人的秘密却丝丝入扣,到底谁才是真正的凶手? 本片是世界电影史上被谈论得最多的影片之一,是德国表现主义电影的里程碑之作。影片以其怪诞的表现主义风格,成为以后西方恐怖片为之效仿的鼻祖。1958年本片在比利时布鲁塞尔由26个国家117位电影史家评选为“世界电影12佳作”的第12名。 卡里加里博士的小屋电影网友评论:< class="com">本片是德国表现主义“狂飙社”的三位表现主义画家造型风格处理的集中体现:梅里爱式“银幕戏剧”布景基础上的环境气氛创造,奇特的纵深运动使人物与布景相互作用,形成立体效果,说明了摄影机前面的构图和场面调度的重要性。人物造型也和背景造型在风格上和谐统一,演员以奇形怪状的服装、戏剧脸谱式的化妆和动作夸张的表演,同时塑造了“悲剧的典型”和表现了人物残忍和急躁、幻想和疯狂的混合心理状态。影片大量使用人工照明,创造性地运用光的阴影效果,向表现主义戏剧学习,为后世的恐怖电影提供了有益的创作经验。影片复杂的多层面叙事,社会真理与谬误、理性与非理性界限不清的表现,对资产阶级权威人物进行描写与揭露,对资本主义的道德、伦理以及社会秩序所进行的曲折的批判,更进一步表现了一战后德国社会人类的异化。这是一部堪称完美的作品。 < style="text-align:center;"> < class="com">本片剧本的故事很奇妙;虽然人们一再批评《卡里加利》的戏剧模仿痕迹,而本片的这一面貌源自其地道的戏剧情节,它本身的剧情就是在静止的环境中精心设计的戏剧冲突——不太看重依赖于银幕的表现手法;和《卡》一样,战后德国大量电影都选择了回归摄影棚拍摄(与此同时他们的瑞典同行正在野外吃雪),这也是德国人全面退守内心,用置景表现灵魂构造的表现;但最根本的,《卡》与戏剧的亲缘关系还是源自于技术的落后,一台无法移动的摄像机只能聚焦于画好的布景,也没有剪辑手法为画面增添独有的内涵。 < style="text-align:center;"> < class="com">用纸板搭建布景,在地上画出阴影,扭曲的透视,怪异的几何图形,失衡的尖角,表现主义,精神分析,构建出一个精神病人的尖锐梦魇。结合历史背景,这究竟是一个人的癫狂还是一整个群体的癫狂?他喵的接近一百年前的默片我第一时间竟然没看懂啊!还是要查了资料再仔细回想才明白这是个禁闭岛啊!智商遭遇降维打击(╯﹏╰) < style="text-align:center;"> < class="com">谈卡里加利必是谈表现主义,其实剧作上也很有意思,两个编剧的初衷是影射霸权的恐怖和革命的意义,实际上是个侦探片的架构,罗伯特威恩给加了个套层故事,构成结构性反转,由恐怖片变成一场精神分析的游戏,这种结构/身份反转也成了后世恐怖片的标配,包括新千年以后的《第六感》《小岛惊魂》等。 < style="text-align:center;"> < class="com">没把故事讲明白,在剧情的织造上有不少漏洞。究竟谁是凶手这样的问题不应该不负责任地全全交给观众解决,至少通过剧情的细节应该得出普遍的正确答案。听说剧本曾被修正。精美绝伦的道具。若谈到对一战的政治隐喻,我一向主张艺术家莫谈国事,浪漫主义和简化的倾吐冲动和政治博弈是不同的语言体系。 < style="text-align:center;"> < class="com">世影史上德国表现主义的经典之作,布景上打上平光,在墙上和地上直接画出阴影,将电影视角的探索带到更远,电影的空间被切割,表现出菲赫尔极端的心理状态,后来的《泄密的心》《车轮》都受到直接影响,早期电影是充斥着其他艺术类别的产物,不论结合文学还是美术派别,都有关于艺术纯粹的体验。 < style="text-align:center;"> < class="com">精心制作的诡谲布景,字幕叙事表意作用极强,特别是在院长发疯的片段。只存活几年的表现主义风格的电影从绘画和雕塑吸取不少滋养。以呈现精神病患者眼中的世界为目的的场面调度和演员夸张怪诞的表演方式令人印象深刻,但剧情的饱满度还是不够,导致反转的力量不足以撑起整个戏剧冲突。(8.5) < class="com">配乐和人物表演都很出彩,剧情的安排真是所有精神分析类电影的鼻祖,一百年前的电影虽然技术和表现手法都比较粗糙,但是能明显看出导演在人物刻画,尤其是人物内心的视觉化表现,以及气氛渲染上都是很有想法和创意的,对后来惊悚类影片的表现手法和情节设置都产生了很重要的影响。 < class="com">去讨论这部德国表现主义开山之作影响了多少后来者似乎很难牵扯出更多更新鲜的话题,出去在那个年代与大众审美背道而驰的构图方式和表现手法,最后那个开放式的结局不仅带给我们倒吸凉气的恐惧,更深一步的是它以一种在当时前虽未有的方式挑战了那个被极权主宰的世界的权威。 < class="com">德国表现主义的开山之作。太牛逼了。扭曲怪异的布景,非现实主义的表演风格,插入夸张的字幕卡,出色的表现了一个精神病人的主观心理和情绪。第六幕消解前文文本的反转,可能是最早的不可靠叙事?(似乎收到了美术与戏剧传统的影响而大量使用了固定机位。) < class="com">非常德意志!非理性权威的政治预言,哥特美学与表现主义的完美结合。几何图形与间离线条布景,悲观主义与自我意识崩塌,默片时代夸张极具代表性的人物形象设置。布景实在太牛逼,一门艺术中实验性与思想性兼具的形式往往都诞生在艺术尚未产业化的时期。 < class="com">“电影的风格主要取决于美工师赫尔曼·瓦姆、赫尔曼·勒里希和瓦尔特·赖曼,他们都来自表现主义德尔·布劳·赖特尔派:巨大的画布、扭曲的脸、倾斜的墙和小路等等。这一切塑造出所拍的噩梦的奇幻氛围。演员们依靠他们极为简单的表演而名声大噪。”
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:约根·沃格尔 莫里兹·布雷多 佩特拉·施密特-夏勒 乔治·弗里德里希
语言:德语
年代:未知
简介:艾瑞克经营一家摩托车修理店,和自己的女朋友以及她的年幼女儿幸福的生活在一起,然而这种平静的生活被一个名叫亨利的陌生人打破了,艾瑞克过去的黑暗秘密阴影开始笼罩这个家庭。我们真的可以完全告别过去吗?我们可能已经改变了,但是有些过去的行为却继续如影随行。&ems ;&ems ;在《立体声》中,一个男人充满热血、没有丝毫胆怯的赎罪行为让我们印象深刻。立体声电影网友评论:< class="com">完全就是消费卡司。故弄玄虚,从头至尾透着弱智和无聊。恶弟弟与善哥哥的精神合体,灵媒针灸控制性格分裂,后脖子根针功能真大,佩服编剧的想象力。”天堂之门“的中国元素。莫里兹·布雷多不适合演狠角色,就适合演懦弱小羊羔。约根·沃格尔和莫里兹·布雷多还真像,钟情于这张海报,完全就是镜像效 < style="text-align:center;"> < class="com">《立体声》——前期画面配合背景音乐,营造了一种怪诞的氛围,有一种怪异的诱惑力,让人好奇事情的始末忍不住想去挖一个通透,结果导演光顾着摆弄玄乎,没有精心打磨故事,神神叨叨半天装足了逼,却让人看得不明所以,折腾半天才了然原来是讲个精神分裂。 s:针灸竟然可以封印本性,把我看醉了。 < style="text-align:center;"> < class="com">很可惜,画面再美也掩盖不了电影文弱的本质。对德国电影总是充满了期待。可惜这个金属质感的男人被故事的单一和乏涩的情节所限,想提到一种高潮,却总是达不到;想学暴力史的痛快,却被心理顽疾的转幻所压制。立体声,我觉得还差一个直冲脑门的声道。 < style="text-align:center;"> < class="com">这片子相当难拍,剧情其实不复杂,如果交给好莱坞那一定就是部标准的商业动作片,如果交给国产导演那就可能会是部小时代装逼范的典型,还好是德国片,这剪辑处理,把个平凡的故事讲的跌宕起伏。#还有G多##电影#片头和结尾都很特别。 < style="text-align:center;"> < class="com">拔针之前睡了八回,以为是精神分裂结果还不是,也幸亏不是不然顶多两星…… s,大学时候看赫尔措格的人人为自己,上帝反大家眼都不眨,现在看个桃花儿的破故事片儿能磨磨蹭蹭一礼拜,这欣赏水平下的有点儿迅猛啊…… < style="text-align:center;"> < class="com">虽然画面实在脏乱差但人物情节设定我却很喜欢在眼睁睁失去了最亲爱的人之后选择用人格屏蔽来逃避内心愧疚和悲痛的男主再一次面临相似的选择时决绝唤醒封存的邪恶本性甚至不惜牺牲自己的性命换我也会这样做 < style="text-align:center;"> < class="com">其实拍的真挺不错,但是已经2015了,我们最少看了五六年优秀的多重人格或者伪多重人格电影,真的是半点兴趣提不起来,从那个戴帽子的人格第一次出现,后面就彻底看不进去了。 < class="com">一只恶魔为了变成人封印了自己的魔力和记忆,结果有一天恶魔的老对头找上了门,抓了恶魔的女人,恶魔不敌对手,关键时刻封印解除,恶魔爆种,打败了敌人,拯救了女人。。。 < class="com">原声音乐设计得有些莫名其妙。镜头感挺好,清透有力。主线处理得乱啊,就是那种明知在发生什么就是看不懂的节奏,昏昏欲坠。 < class="com">没怎么看过德国片,上来这部就是描写人格分裂的。其实拍得挺好,把那种自我拉扯得感觉拍出来了。正好适合我最近分裂的生活。 < class="com">意图很明显,氛围营造的很好,前半部分真的有板有眼,后面典型的故事没写好也没写清楚。但这个意思我懂了,只是太陈旧。 < class="com">还不错,如果最后的爆发能再酷炫一些就好了,现在这样倒有些平淡无奇了。开始还以为是部超能力电影,没想到是这种。
备注:已完结
类型:战争电影
导演:沃夫冈·玛姆博格
语言:德语 波
年代:未知
简介:维克多诞死躲世正在一个犹太巨贾家庭,正在女亲的绘廊里工做。鲁迪是他从小玩到除夜的老友。一天,维克多背鲁迪提醉了他们家属祖传的秘宝:一幅被认为拾掉踪已暂的米开畅基罗真迹,那却窜改了两人的运气。1938年,德国兼并奥天时,鲁迪摇身一酿成了纳粹党,并将那幅绘献给了柏林,而维克多一家被抓进了散开营。德国为增强与意除夜利的同盟干系,决定将米开畅基罗的绘做支给朱索里僧。当时分他们才收现那幅绘竟是赝品。柏林圆里勃然除夜喜,要供活络找回真迹,鲁迪奉命将维克多从散开营带到柏林收受鞠问。但是他们乘坐的飞机掉踪事坠降,只要他们两个幸存。维克托机警的将两人身份互换,棍骗了疑任并顺利将母亲救出并支到安然的天圆,但是自己却再次被捕。此时德军却败北了,鲁迪欺凌维克托将财产皆转到他的名下,维克托为了保住性命只好赞同。当奥天时被束厄局促后,维克托战母亲重遇,并念鲁迪要供要回女亲巨幅照片,其他一概没有究,鲁迪利降干脆的许愿了,但是他却没有知讲那幅真迹便正在那幅绘像中…我最好的敌人电影网友评论:< class="com">7/10。在卑劣与崇高进行对比的古老命题上,导演铺设了弱者与强者互换身份这一常见的叙事模式:鲁迪在面对良心与嫉妒的冲突时,换下列宁装迫不及待地拆开纳粹军服的包裹,对好友未婚妻的温情流露顷刻间占为己有,面对心理冲突时鲁迪是一个弱者,没有能力战胜自己的弱点,表面高高在上的纳粹份子为墨索里尼来访与维克多一家斗心智,落得荒诞的下场;开头维克多救出飞机残骸里最好的敌人,人性的良知超越一切仇恨巧用伪装脱变身份,莲娜不是传统战片中受践踏的女子,利用电报员的身份将维克多的母亲从生存危机中解救出来,心灵未曾动摇,结尾和维克多以及维克多的母亲,拿着藏在父亲头像里的真迹离开画展拍卖会,意味深长的慢镜头体现了心灵勇敢的强者对弱者优雅的嘲讽。 < style="text-align:center;"> < class="com">因一件制服狸猫换太子,为一副名画闹得鸡犬不宁。你想过现世安稳,守一隅画廊一位美人,命运却待你刻薄,至亲失散好友背叛。飞机失事,还是把他救起,原因连自己都说不清;命运无常,多年不见掀开帽衫,曾经的长发少妇变作短发老妪,滞留瑞士成了最大恩赐。很有老式剧情片的味道,一折一幕都扎实稳健。 < style="text-align:center;"> < class="com">本是一对最好的朋友,一个穷一个富,偏偏赶上大时代的二战爆发。穷的成为纳粹党,富的成为阶下囚,两人为了一副名画反目成仇。最大看点还在于,两人在纳粹党的眼皮子底下被迫互换身份开始一场斗智斗勇惊险刺激的争夺战。最终,正义战胜贪婪完美大收场,只是互换的代价还没有结束。 < style="text-align:center;"> < class="com">导演确定自己不是在拍喜剧片?党卫军那么愚蠢?!不知道说啥好,看《美丽人生》尽管不真实,可是希望那就是真实,时时刻刻的揪心,也相信集中营曾出现过这样美好的事情。不是历史,偏偏是历史。然而这个关于友情背叛爱情忠贞财富贪婪……的故事,只觉莫名其妙甚至无稽之谈 < style="text-align:center;"> < class="com">看得笑死了,几次反转恰到好处,跟天斗跟地斗都不要跟犹太人斗啊哈哈哈哈!再次印证那个道理,不要以为穿上一身制服你就人上人了,脱下来以后可能屁都不是。适用于一切体制内人员或认识两个明星就以为了不起的媒体、公关捞逼们…… < style="text-align:center;"> < class="com">一个很好的故事,不知道是不是真人真事,尤其在犹太人被捕后急中生智跟抓他的敌人兼旧日好友互换服装以互换身份而后发生的一系列啼笑皆非的故事,冷幽默式的嘲讽,挺对我的胃口。 < style="text-align:center;"> < class="com">依然是借助二战背景讲述人性,最好的朋友与最好的敌人无缝隙过渡,纳粹党与犹太人冷幽默转换,虽然格局不大,剧情起伏也小,凭结尾的荡气舒怀,凭奥地利出品,必须给三星半。 < class="com">可能我不懂这个幽默吧,没觉得这是个喜剧。不过和以前看过的二战背景的影片相比,这一部确实没有那么沉闷,戏剧化的转折真多,但它依旧让我感受到了犹太人悲惨的境遇。 < class="com">其实整个故事倒是蛮荒诞的,基本是不可能发生在真实世界,故事格局也非常简单,善恶分明但对于人物形象的复杂的塑造就明显不够了,不够看个开心就行了不必太认真。 < class="com">斗志斗勇总在想对方会改变吧对方还是那么个属性一辈子都改不了了无论是穿上制服还是脱下制服对他再多善良也没有意义那么以牙还牙就用最机智的方式 < class="com">很偶然的在i ad上看的,格局小,只展示二战的一个小角落,还不错。不是说犹太人光看样子看鼻子就可以分辨吗,片中穿上制服就伪装纳粹成功? < class="com">几处反转非常有趣,爵士感的背音衬托出诙谐和时代感。Victor和Rudie真是相爱相杀,最后一幕很drama。看到了很多二战故事的缩影
备注:已完结
类型:喜剧电影
语言:其它
年代:未知
简介:莫西特(阿尤斯曼·库拉纳 Ayushmann Khurrana 饰)是一个一心铺在事业上的营销狂魔,而梅叶拉(索娜姆·卡普尔 Sonam Kapoor 饰)则是拥有着聪慧头脑的独立女性,在命运的牵引之下,两人相遇了。个性仿佛是天设地造的一对佳偶立刻就坠入了爱河之中,他们都将对方当成是自己的唯一。 可惜的是,这一段在所有人看来都天衣无缝的感情,却得不到梅叶拉父亲(里希·卡普尔 Rishi Kapoor 饰)的认可,在他的眼里,莫西特就是一个一穷二白的傻小子,根本配不上自己的女儿,他心目中的女婿,必须有殷实的经济能力,才能够保证给他心爱的女儿带来幸福的生活。