备注:已完结
类型:喜剧电影
主演:理查德·法恩斯沃斯 茜茜·斯派塞克 DonaldWiegert
导演:大卫·林奇
语言:英语
年代:未知
简介: ◎译 名 史崔特先生的故事/路直路弯 ◎片 名 TheStraightStory ◎年 代 1999 ◎国 家 美国/英国/法国 ◎类 别 冒险/传记/剧情 ◎语 言 英语 ◎IMDB评分8.0/10(43,878votes) ◎IMDB链接 ◎片 长 112Mins ◎导 演 大卫·林奇DavidLynch ◎主 演 理查德·法恩斯沃斯RichardFarnsworth....AlvinStraight 茜茜·斯派塞克SissyS acek....Rose'Rosie'Straight 哈利·戴恩·斯坦通HarryDeanStanton....LyleStraight,Alvin'sBrother 简·加洛威·海兹JaneGallowayHeitz....Dorothy,Straight'sNext-DoorNeighbor(asJaneGallowayHeitz) Jose hA.Car enter....Bud DonaldWiegert....Sig TraceyMaloney....Nurse DanFlannery....DoctorGibbons JenniferEdwards-Hughes....Brenda,theGroceryClerk EdGrennan....Pete JackWalsh....A le MaxtheWonderDog....FarmDog GilPearson....SunRayToursBusDriver BarbaraJunePatterson....WomanonBus 埃沃雷特·麦克吉尔EverettMcGill....TomtheJohnDeereDealer AnastasiaWebb....Crystal MattGuidry....Steve BillMcCallum....Rat BarbaraE.Robertson....DeerWoman(asBarbaraRobertson) JamesCada....DannyRiordan,ClermontResident SallyWingert....DarlaRiordan,ClermontResident BarbaraKingsley....JanetJohnson,ClermontResident JimHaun....JohnnyJohnson,ClermontResident WileyHarker....VerlynHeller RandyWiedenhoff....Fireman#1 JerryE.Anderson....Fireman#2 凯文·P·法利KevinP.Farley....HaraldOlsen,TractorMechanic(asKevinFarley) JohnFarley....ThorvaldOlsen,TractorMechanic JohnLordan....Priest GarrettSweeney....BoyinTruck TommyFahey....BoyinTruck MattFahey....BoyinTruck DanFahey....BoyinTruck RussReed....Mt.ZionBartender LeroySwadley....BarPatron Ral hFeldhacker....FarmeronTractor Ste henCinabro....Policeman(uncredited) GaryD'Amico....Cyclist#1(uncredited) GeorgeA.Farr....Wendell(uncredited) JeremyKentJackson....Andy(uncredited) LanaSchwab....OldLady#1(uncredited) PeterSweeney....BoyinTruck ◎简 介 和女儿同住,过着淳朴生活的73岁老人史崔特身体状况不佳、没有驾照却又个性执拗。他与大自己两岁的哥哥在多年前有摩擦后就不再往来,突然间他听闻到哥哥病危的消息,几番思量后他决定去探望这个阔别多年的亲人,见最后一面。然而没有代步的车辆,两地又相隔300英里路,他灵机一动,一个人驾着他那台1966年份的老式割草机,由爱俄华州他居住的小镇,驶到威斯康辛他哥哥的住处,摇摇晃晃走过300哩的路程。就跟许许多多的公路电影一样,一路上我们见到史崔特先生遇见许多人…… 奥斯卡金像奖AcademyAwards 第72届(2000) 提名 ·奥斯卡奖-最佳男主角理查德·法恩斯沃斯RichardFarnsworth 戛纳电影节CannesFilmFestival 第52届(1999) 提名 ·主竞赛单元-金棕榈奖大卫·林奇DavidLynch ◎幕后制作 这是一部改编自真人真事的公路电影,导演林奇一改其诡异的风格,以极为朴实内敛的手法,说一个简单动人的小故事,正如同英文片名的双关弦外之音一般。就在这一段交织着追忆与悔恨的漫长旅程中,老人最后必然将成功地进入每个观众的心底,让人们在他的情绪里搜寻自己记忆中与他重合之处。老牌演员理查德德法恩斯沃思饰演片中主角史崔特先生,演出令人动容。他曾经演过《万夫莫敌》、《跃马山庄》等经典名片,接演本片后,还因此被提名角逐奥斯卡金像奖最佳男演员奖项,不过,他却在2000年10月因为久病厌世,而举枪自尽身亡,本片也成为他在影坛的告别遗作。 ◎花 絮 ·电影根据真实故事改编。真正的艾尔文·史崔特(1920年—1996年),在他的旅行结束后还活了三年。 ·电影没有任何特映,只有一则宣传片。除此之外,没有分成段落,大卫·林奇希望这部电影是一个完整的过程,而不是一段断场景。 ·理查德·法恩斯沃斯的最后一部电影。 ·这是大卫·林奇第一部有自己的双亲出现的电影。 ◎穿帮镜头 ·事实错误:艾尔文告诉镇上的人们他在九月初期开始旅程。但是在电影开始不久,当 史崔特先生的故事电影网友评论:< class="com">“年老总有什么好处吧?”“我看不出,变得又瞎又跛有哪儿好……可是…我这年纪,总算曾见识过一点点人生……”“上年纪后什么是最糟糕的?”“最糟糕的,是回想起当年年轻力壮时的情形。”电影的节奏和老人的年纪所该有的缓慢一样,我奇怪自己居然能看下来,毕竟好在它还是一部公路电影,让我回想起自己独自走过的那些长长的路,路上碰到的那些擦肩而过的人,而终于已经不敢那样的行走了,不是体力,而是心境。不愧八分以上,演员的表演????,最后在屋外叫唤十年未见的弟弟名字时的那两声都不同,第一声洪亮充满了激动喜悦对于即将见面的亲人,未得到回复时的第二声却是变弱,迟疑而忐忑,怕已太迟或是得不到和解。回忆战争的那一段让我想起了《我记得》,也是一部老爷子上路寻找自己的片子,纳粹的印记。 < style="text-align:center;"> < class="com">大卫林奇,如雷贯耳的名字。没有想到拍了一部这样温暖的电影。说是是枝裕和的作品我一定相信,可偏偏是拍穆赫兰道的大卫林奇。没有花哨的技巧,平铺直叙地讲述了一个老头开着割草机从爱荷华州到威斯康辛州看望自己中风弟弟的催人泪下的故事,老人家不但腿脚不好视力不好还身患糖尿病、肺气肿,相依为命的女儿智力也有问题,看似家庭收入也不咋的,怎么说都是生活境遇挺悲凉的状态,可电影拍的温暖而有力量。风烛残年的史崔特老先生,善良、豁达、幽默,顽强地走完全程,和交恶多年的弟弟泪泯恩仇。 < style="text-align:center;"> < class="com">林奇自然朴素的公路风光片。古稀老人艾文疾病缠身固执怪癖,得知弟弟莱尔中风后决定开割草机从爱荷华出发前往威斯康辛锡安山看望他,坚持以自己的方式完成旅程。在路上,他遇见很多人谈起很多回忆,他俩因误会十年未见,如今想解开心结和好如初,这更是一趟内心之旅。相见无言,热泪盈眶,无声胜有声。 < style="text-align:center;"> < class="com">太特殊的林奇电影,林奇没有参与剧本创作,倒是负责了声音设计。拍摄时间正好在妖夜慌踪和穆赫兰道之间,风格也与这两部天壤之别。风格平实温暖,公路片架构勾勒出的形象层次丰富,而又充满暮年回首往事时所带有的苍凉通透遗憾不甘。结尾兄弟俩同框镜头只有一个还让我挂念了半天。 < style="text-align:center;"> < class="com">天啊!我不敢相信这是林奇拍得!如此温情和感人!我可以说这是我这一生到现在为止看过的最特别的一部公路片!一个老人在离他大限将至的最后的日子,穿越几百公里驾着一部除草机去与他反目多年的哥哥和解,天啊!怎么想出来这样的剧情的…每一幕都充满了老人对生命的感触 < style="text-align:center;"> < class="com">安静,且节奏很慢的电影,想起了一个人的朝圣,亲情就是这样子,我也更能理解了老爸对叔叔的感情了,电影里面有两个场景:一是两位二战老兵谈起各自的战争往事,二是两位十年老死不相往来的两兄弟最后一次见面的场景,泪目到不行。平安夜适合看这种温情片。 < style="text-align:center;"> < class="com">七旬老汉开着割草机去远方看望多年不往来的病重哥哥,路上经历的人和事串联起他整个人生,无比简短的结尾是全片的点睛之意,两兄弟的眼神足以说明一切。P.S.男主哥哥的扮演者是《德州巴黎》的男主,饰演男主结巴女儿的茜茜·斯派塞克也是超级棒。 < class="com">80/100如果不看双峰里那些怪诞的情节,“TheStraightStory”的叙事风格和它还是挺像的,平淡又诙谐。实现目的的方式和实现目的本身同样重要,这就是史崔特先生们的道德信条吧。学到一个词Hicks loitation。 < class="com">怎能說不是Lynch呢?Lynch固然擅長變態驚悚,他的另一個特色是千絲萬縷的美式在地反映。他鏡頭裡的美國鄉鎮生活真實得有些猙獰。偶爾還滲透出Altman的色澤,如果不是兩段兄弟和家人的談話過露骨,這一部是沒有缺點的。 < class="com">没报很大期望的电影,但却很让人惊喜。比起同类其他小年轻的公路电影,埃尔文慢悠悠得开着他的割草机,遇到一些人,说出一些他的故事,像他自己说的,老了的好处就是忘却那些不重要的事情,从他身上看到的是褪去繁华浮躁后生命的真谛。 < class="com">一辆慢慢行驶的割草机,正如年过古稀的老人,年老有什么不好,就是回忆起年轻的时候,一路上遇见的形形色色的人,拼起来就是一段完整的人生,温暖的色调,美丽的星空,我希望接下来的旅程是自己完成的,亲情永远是割舍不断的记忆, < class="com">@百老匯電影中心昨晚短片集八點的場次睡了幾次心想今天完了十點才開場我肯定又要睡過去了結果卻意外地好看像當初看賈曼以為會沉悶難受看完卻異常舒服比起奇奇怪怪又晦澀難懂的短片集這樣"正常"而"普通"的林奇真是溫柔又深情
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:莫少聪 温碧霞 午马 林正英 洪金宝 刘德华 归亚蕾 文隽 王小凤 陈
导演:张之亮
语言:粤语
年代:未知
简介:宣统三年,偏僻小山村的穷孩子来喜见到本村大太监小德张“衣锦还乡”,心生羡慕。尽管母亲(归亚蕾 饰)不忍,却还是在父亲(林正英 饰)的劝说下对儿子进行净身送入宫中,以求全家得以温饱。成年后的来喜(莫少聪 饰)并没有如预期一样丰衣足食,不久民国推翻了满清,宫内的太监都不能留下。来喜来到戏班拜班主(洪金宝 饰)为师学艺,并且重逢了幼时的好友招弟(温碧霞 饰),招弟误认他是革命党人想以身相许,在知道来喜太监的身份后招弟落寞离去。来喜为逃避军阀追踪重新混入紫禁城,得到丁公公(午马 饰)照顾,经过一系列政治斗争后来喜与丁公公又被驱逐到了宫外,此时怀着身孕的招弟又出现在来喜面前。好多年过去了,当来喜以为能够拥有幸福的时候,招弟的革命党丈夫(刘德华 饰)却又出现了,而此时丁公公带着对皇帝最后的愚忠,妄图让来喜和自己前往日本领事馆照顾溥仪,来喜该何去何从? 本片改编自...
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:杰昆·菲尼克斯 鲁妮·玛拉 乔纳·希尔 杰克·布莱克 贝丝·迪托 奥莉
导演:格斯·范·桑特
语言:英语
年代:未知
简介: 格斯·范·桑特和杰昆·菲尼克斯时隔11年再度合作,欲将四肢瘫痪的漫画家约翰·卡拉汉(JoeCallahan)的故事搬上大银幕。卡拉汉12岁就嗜酒成性并滥用药物,21岁的在酒后遭遇车祸四肢瘫痪,之后他开始重建他的生活,最终成为了一位不断超越身体局限的漫画家。 第68届柏林国际电影节金熊奖最佳影片(提名)格斯·范·桑特第68届柏林国际电影节泰迪熊奖最佳电影(提名)格斯·范·桑特 别担心,他不会走远的电影网友评论:< class="com">柏林补番完成。这片虽说温吞和正能量了一些,不过一点也算不上扑啊。虽说时有比较土的划接转场有点掉价,不过大闪回套小闪回的,还有蛮花哨的匹配剪辑,能把结构捯饬成这个样子真的很用心了;加上杰昆菲尼克斯的演技着实精湛,柏林主竞赛入围没毛病。在“十二步戒酒法”中进行自我治疗(这个结构非常清晰),面对自己内心隐秘伤痛,混进来的东西包括残疾人的性权利,同性恋群体,艾滋病问题等等,对年代和气氛的捕捉也比较准确。漫画家职业线比较草率,说到底这是个戒酒片而不算是个传记片…… < style="text-align:center;"> < class="com">认识自己,首先是忘掉自己。忘掉自己背后有极为复杂的意义,简单的字句被无限拓充,才看到实貌。看懂词汇,笑,却完全不同于领悟其含义。电影大大简化了主人公重生的过程,却仍然算好的。就如同,《Orange》够精准的拍出了绝望少年的细腻感情以及他忍受的困惑、折磨,它讲好了一个故事,自然也会鼓舞到特定的人。 < style="text-align:center;"> < class="com">后半段多线叙事因为人物的单薄开始混乱,杰昆的演技再好,也无法撑起这个其实略带“丧”与玩世不恭漫画家的形象。他灵感的来源、他愤怒与不甘的归宿、醉生梦死都无法麻木的孤独和痛苦……这些蕴含着巨大力量的细节或许因为怕过于煽情被克制,反倒令观众产生无法了解的疏离感。乔纳希尔,真的令人刮目相看。 < style="text-align:center;"> < class="com">向上帝做过祈祷,和魔鬼做过交易,大概中了天底下最不灵验的咒语;讲着黄色笑话,画着歧视漫画,可能成了全世界最可笑的傻瓜。被母亲抛弃后又被命运抛弃,沉溺过酒精又沉溺进悲伤,困在电动轮椅,不如小白鼠自由。原谅母亲、死党和自己,从草履虫、恐龙进化成直立行走,才能向草坪上的体操员最后招手。 < style="text-align:center;"> < class="com">全世界人类脑瘫何其多,尿屎已经够臭,竟然还愚蠢到把比尿屎更脏臭菸、毒品往嘴里送,堂堂五六尺人类却被寸菸给打败,菸草等同毒品,可笑全球禁毒不禁菸,可耻超级污秽大白痴…………希冀菸在世界上销声匿迹!!人蠢冇药医,叼菸=吸大麻=抽鸦片=不卫生=超污秽=冇教养=没素养=无涵养!! < style="text-align:center;"> < class="com">8/10.影片以碎片化的非线性时间线表现了男主如何在人生崩溃的低谷中获得新生的过程,重点在十二步戒酒法,如何原谅别人,如何获得谅解,最重要的是如何面对自我,非常励志。杰昆菲尼克斯的表演非常成功,他把男主人生的各个阶段演绎出了不同气质,不同特点,前后截然不同。 < style="text-align:center;"> < class="com">学到一个新词反射式勃起卡拉汉其实还是因祸得福的,反射式勃起应该持续的时间很长,因为不能靠想,纯接触。但是谁愿意为了延长这么点时间而全身瘫痪呢?可不失去那么多,又怎么能得到最宝贵的一点点呢?几亿年的树林生长毁灭,只有那么一点点钻石 < class="com">好像是我今年第一部一星片。完全不知道在讲啥,还跟我说是传记片。除了男主是个残疾的酗酒的漫画家之外我就啥都不知道了,也没觉得这男的有多了不起。鸡汤毒鸡汤都没有。拍这片子的意义在哪里。小鹿接这个角色的意义在哪里你俩能分手么。 < class="com">有些时候格斯范桑德片子的诗意会消失,像心灵捕手、米尔克这样,变成一个不需要作者的电影。但我非常能理解这一段叙事的魅力,它给了他一个 rofound的信息:我们遭受苦难的折磨,但问题的根源却不在苦难,而在更里面 < class="com">这俩人拍烂片拍上瘾了吧演情侣soweird(尤其是sexscene)什么时候才能正儿八经合作一个像样的片??明明说最讨厌演女朋友角色了(叹气)不过??有好多甜出天际的长发造型满足惹谢谢服装指导 < class="com">精神救赎温馨鸡汤那一套,戏剧性转折的部分太寡淡了,现在的观众也被重口味文艺片挑高了口味,格斯·范·桑特可能也是后知后觉,比较突出的这部作品开头参考了《致命魔术》中的叙事方式,虽然到了中间的地方还是碎成了渣。 < class="com">生活会有乱七八糟的事情有各式各样的不幸坚强的活着原谅自己过错原谅往事的蹉跎感恩生活赋予的艰难和快乐感恩给予你帮助的人和事让生活有意义有活下去的勇气和乐趣也算励志之作吧
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:杰拉尔·德帕迪约 让-皮埃尔·马里埃尔 安妮·波诺什 吉约姆·德帕迪约
导演:阿兰·柯诺
语言:法语
年代:未知
简介: 17世纪的意大利,音乐大师桑德•哥伦布(Jean-PierreMarielle饰)沉浸在丧妻之痛中无法自拔,他带着两个女儿远离喧嚣,过着隐居的生活,每当他演奏手中的维奥尔琴时,妻子的倩影便会出现在他的面前。英俊潇洒、才华横溢的年轻人马莱斯(GérardDe ardieu饰)拜入哥伦布的门下,向其学习音乐。心高气傲的他无心师傅的教诲,一心凭着技艺跻身凡尔赛著名琴师行列。师徒俩由此决裂,而哥伦布的大女儿玛德琳(AnneBrochet饰)则紧随爱人马莱斯的身后。纸醉金迷,物欲横流,被奢华表象所迷惑的马勒斯渐渐丧失原有的真性情,他与玛德琳的爱情破碎,那曾经为爱人创作的《梦中的女孩》也变成不堪的回忆……日出时让悲伤终结电影网友评论:< class="com">17世纪的法国,音乐大师桑德·哥伦布沉浸在丧妻之痛中无法自拔,他带着两个女儿远离喧嚣,过着隐居的生活,每当他演奏手中的维奥尔琴时,妻子的倩影便会出现在他的面前。英俊潇洒、才华横溢的年轻人马莱斯拜入哥伦布的门下,向其学习音乐。心高气傲的他无心师傅的教诲,一心凭着技艺跻身凡尔赛著名琴师行列。师徒俩由此决裂,而哥伦布的大女儿玛德琳则紧随爱人马莱斯的身后。纸醉金迷,物欲横流,被奢华表象所迷惑的马勒斯渐渐丧失原有的真性情,他与玛德琳的爱情破碎,那曾经为爱人创作的《梦中的女孩》也变成不堪的回忆… < style="text-align:center;"> < class="com">学会一样乐器需要十年,炉火纯青地演奏它需要几十年。学会理解音乐则往往需要一生。世界上有那么多种语言能够引发战争,让操持不同语言的人流泪却只需一段音乐;杀死人的方法千种万种,能拯救灵魂的却只有音乐。音乐是神性的,不是由人创造的,他有时比上帝更令人心悦诚服。在让你的孩子学钢琴之前,让他真正地臣服于音乐吧。 < style="text-align:center;"> < class="com">这是煞有介事的伪艺术电影的典范。类似放牛班的春天,或者美国往事什么的,这类电影里流露出的人情味和人生智慧特别容易打动忙于标榜自己电影口味/人生态度的影迷。事实上,这种电影传递出来的教训是虚假的、造作的、中产阶级的。阿兰柯诺这个导演的电影都缺乏真正的艺术触觉而沉湎于对艺术品味的模仿 < style="text-align:center;"> < class="com">大师的丧妻之痛竟然可以把他逼仄到与七根琴弦的空境之中。初露锋芒时少年的鞋子真是美,让他周身华服都黯然失色。苦爱他的女人最终也是用他赠予鞋子上的丝绸自杀。从没有镜头下的人自缢得如此决绝利落,也一定是思虑良久不过在见他最后一面听他弹琴后无恋执行而已。听到合奏的悲哀之墓瞬间留下泪来。 < style="text-align:center;"> < class="com">音乐是人没有表达出来的那些东西。音乐家的传记片重点也落在音乐上师徒两个人一个淡泊名利,一个追名逐利,最后同归于音乐。艺术是从心而作,不应该是人前的杂耍,几段情感中关键的几段音乐,每一首都直指人心,全篇诗意油画一样的清淡氛围摄影挺厉害。最后那副妻子消失的油画真好。 < style="text-align:center;"> < class="com">“音乐是什么?是上帝的东西吗?可以用钱买吗?是名声?是爱?是由爱引起的恨?是自暴自弃?还是贡品?”都不是。“是给死者的礼物?是给那些不能说话的人低声的安慰,给那些小孩子的身影,让鞋厂的锤声变得柔和,给那些不能来到这个世界上的婴儿的一份礼物?!” < style="text-align:center;"> < class="com">这才是我所理解的孤独和某种热爱。对音乐本质的探讨,于黑屋中的独处,父女三人的演奏,走向黎明的那双背影,下雨声,呵斥声,哭声,音乐声和无声,不管他看起来多冷漠,事实是,所有的一切都太过热烈。Touslesmatinsontsansretour. < class="com">肥腻的巴洛克风背转过身化作一月荒凉的树林亡妻踏上幽灵之船马车上她想握住他的手却只能道一句“真遗憾”蜡烛烈酒松脂湖水一切深重又静谧的事物无所事事的温柔与他们的爱情多么相似桃子烈火暴雨鞋子一切汹涌且毁灭的事物血迹斑斑的爱啊与他们的沉沦多么相配 < class="com">美存在心间,音乐之美在于表达不可言喻之物。。情节上一正一反两个故事,互相衬托。风格上较克制,很大程度上摒弃了镜头运动(开场的大特写+画外空间算是一个极端例子),而用固定镜头中的光影与构图来营造一种油画风格,必须得说林间的几个夜景确实美。 < class="com">导演用冷静不动的镜头将一个音乐家的孤独活生生地展现出来。只是马莱斯之后主动去找他的一段,动机显得牵强,其他的诸如他女儿的死亡,因他的固执所致,表现的恰如其分,这正是一个艺术家倔强,尤其对于一个人的人格审视更是一丝不苟。 < class="com">为着鲁宾伯根的画来看,每一帧都是画好美。《由华夫饼的景物》完全可以概括电影的中心思想:生命如此平凡和脆弱,充满未知的诱惑与危机,人应该懂得如何平衡与克制。另外,还是《世界的每一个早上》这个翻译更合适一些~ < class="com">每次看法国片仿佛都打开了一扇新世界的大门,门内有复杂多变但值得被原宥的人性。该片初看是被诗意的名字吸引,看后发现片子的镜头、配乐和台词也都诗意万分。某人说,看完这部片子后,真是满腹离骚。
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:威廉·达福 鲁伯特·弗兰德 奥斯卡·伊萨克 麦斯·米科尔森 马修·阿马
导演:朱利安·施纳贝尔
语言:法语 英语
年代:未知
简介: 威廉·达福将加盟朱利安·施纳贝尔([潜水钟与蝴蝶])执导的新片[在永恒的门口](AtEternity’sGate,暂译)。达福将在片中出演文森特·梵高。电影将聚焦梵高在法国阿尔勒与瓦兹河畔奥维尔度过的时光,重点讲述艺术家的创造力和为创作做出了怎样的牺牲。该片将在法国当地取景拍摄 第91届奥斯卡金像奖最佳男主角(提名)威廉·达福第75届威尼斯电影节主竞赛单元金狮奖(提名)朱利安·施纳贝尔第76届金球奖电影类剧情片最佳男主角(提名)威廉·达福 永恒之门电影网友评论:< class="com">威廉达福的梵高是我看过的银幕梵高形象中目前最喜欢的没有之一,精彩而不浮夸的演技与摄影镜头呈现的人像特写质感都功不可没。看的时候不会去对比是否“真实可信”,能感受到导演同为艺术家,是在通过这部电影、借助梵高的形象和故事来表达他对绘画之路的理解。同时也并不脱离人物性格,亦针对一些普遍的误解做出了可信的澄清。会觉得导演“是懂艺术的”。少有地呈现了绘画过程的镜头,也是很敢拍。立意经典而朴实,描绘梵高与艺术、与自然的探求时,叙事平稳小心却不落俗套;展现与弟弟、高更的关系时,情绪张力表现算是小有惊喜。手持抖动镜头的使用还算克制,主观视角下偶尔出现的视偏差滤镜刚出现时会嫌它塑料感略重,但在高更离开的那段表现中发挥了它的独特效果,姑且原谅了。顺带一提这段是我最喜欢的镜头……大银幕看冲击力和感染力真的太强了。 < style="text-align:center;"> < class="com">19-12.没有感情史、没有从小到大成长史、没有强烈的高潮转折,只是纯粹的,梵高,和他的画。一部足以勾起人对梵高人生提起深入了解之兴趣的电影。大量手摇镜头。脚底的草丛、短焦距人脸、明耀到不真实的光线、重影、重声,运用了很多梵高的视角。令我稍感意外的是,这样刺痛类的传记片,竟然没有割耳的残忍过程。梵高的割耳竟然与高更有关。原来高更是人生导师的角色吗。高更这句"Youover aint.Thesurfaceismadeofclay.It'smorelikescul turethan ainting."点醒我对梵高画作喜爱之点。"Thisflowerwillwitheranddie.Minewillresist."就是梵高的美式口音太违和了。 < style="text-align:center;"> < class="com">90/100。完全理解差评居多的现象,但我真的很喜欢这部电影。剧本是硬伤,这是真的。剧情太弱直接导致许多人把该片打入差评行列。不过仔细看看,还是能理出一条完整的故事线的。威廉·达福贡献2018年最佳演技,梵高早就被多次搬上银幕,但是他的梵高再次震撼到我:面对怀疑时眼神里的那种偏执、倔强和坚定,面对弟弟时的那种无助和绝望,威尼斯影帝与奥斯卡影帝提名实至名归。很多人吐槽影片台词,我也不是很喜欢。但是转念一想,谁知道处于极度精神混乱状态下的梵高会说出什么话呢?他不被世人理解,没人能读懂他画中燃烧着的光芒。不论结尾处的死因是不是真的,我们只知道:他始终不愿意连累任何人。在法国色彩缤纷的田野里,我们能看到那位画家背着画架渐行渐远,眼里闪耀着跳动的火焰,足以将一切燃尽...... < style="text-align:center;"> < class="com">我认为热情和窒息之情是两级想通的,梵高画出了向日葵、黄房子、永恒之门,热情是他窒息的头脑的产物。而我在看这部电影时,感到了这种真实的感觉。视野的无规律的模糊,其实是真实远多于虚构的一种感受。常常摄影的人都会感到,拍出来的照片和眼睛看到的感受永远有不可言说的区别,最后都会得到结论,摄影和看见是完全不同的艺术。原因就是人眼看事情时,确实并非全画幅对焦准确,不是景深的问题(实际,神奇的人眼的景深大得不得了,对焦又可以准确地不得了),而是人眼会非常有选择并且又非常强力地聚焦。而这部影片的摄影完全打破了,或者正确地说,是建立起了正确的摄影,那就是摄影和人眼、感受的统一:当人的精神残缺时,视野也是残缺的,当人的精神是剧烈的,视野也是剧烈的。就这么容易,就这么困难。 < style="text-align:center;"> < class="com">导演表达的意识和想法非常新颖,大量手持,广角,逆光,中近景怼脸。导演试图不断引导观众走近与走进梵高这个大师。可惜的是,作为传记,本作着实有些失败。导演似乎没有真正地去探寻梵高,他表达出来的梵高具有很大的主观性质,这是导演理解的梵高或者说是世人眼中的梵高。这样去做一个表意并非不可,但是对于这种世界级的大师这种表意不能说是平庸而是导演不作为,导演压根没有从梵高自身身上去挖掘和再发现的想法。整体的构图和摄影都在轨道上,达福的表演更是称起了这个空洞的人物形象。片子和优秀的差距可能就在导演对梵高的呈现上了。而且音乐太满,摄影太好,人物太空,剧情太散,mv风格太盛。梵高在片中一句一句地往外蹦哲学思考实在过于违和。这可能是这届奥斯卡传记中最差劲的一部。 < style="text-align:center;"> < class="com">对关于梵高的电影永远也不会拒绝,但是不是可以换个思路,这种纵览一生型的实在看不出什么新意了。优点是部分画面拍出了点梵高般耀眼色彩的感觉,虽然不知道小半幅虚焦是何用意。威廉达福也有几分神似,就是老了点。肆意妄为的不规则运镜似乎不太适合年代戏,仿佛人手一个手机一样,人眼的防抖功能还是很奏效的,即便是神志不清的梵高视野也没那么颠簸吧。影片结构也支离破碎,缺乏亮点。更要命的是,你很难被说服去相信哪些是梵高的原话,哪些是他的本意,或者一种创作,比如,他说“我过去认为艺术家应该教人们怎样看待世界,而现在我只在意自己与永恒的关系“。WOT < class="com">我不懂畫,所以不知道給一兩顆星的是不是覺得導演沒有展現好這位偉大的畫家,但就我自己而言是很沉浸其中的。導演和畫家一樣,都應該用手上的工具去呈現腦中獨特的世界,希望把自己的看見變成所有人都能看見。影片盡可能帶大家進入梵高不同時候的狀態(也可能只是導演的yy),創作時,對話時,混亂時,虛掉底部的主觀鏡頭,把攝影機橫放,讓對方直視鏡頭講話,很多有意思的設計。有人覺得梵高進入大自然作畫時的部分都是手持+mv,但我覺得那樣不打擾的方式就是最好的方式。 < class="com">在看之前搜過豆瓣很多劣評但今天一看發現其實是挺不錯的作品一開始很不理解為何要有這麼多handheld鏡晃到我頭暈後連結到梵高所說的想給其他人看到他的世界就覺得挺能理解的。最喜歡是梵高提出他的畫能永恆的點題部分父親提出了我沒能連接的細節向日葵園其實早已枯萎但梵高畫中的向日葵依然燦爛就像梵高對世界的見解他會死去但永不會磨滅梵高真的是善良的人啊真的非常純粹的一人 < class="com">用梵高和高更聊創作這也太取巧了。導演以前搞了二十多年新表現主義結果現在還沒放下畫畫。這部戲其實拍人臉拍得很好,尤其所有對話都以傳遞式的鏡頭不斷地複寫兩個人的臉,拍出了雕塑一樣的質感。整部電影立意是有點土...選梵高題材真的很沒創意了。實際上我不想看任何一個藝術家的虛構側寫,但我也不覺得他塑造這樣一個梵高是冒犯。完全還原也是無趣的,不過傳記片這類別早點消亡好,不想再看了。 < class="com">梵高也成为‘一千个人…’那种角色了。看上去像是个传记,但我最喜欢的还是影片试图用自然环境中的色彩、模糊的视角以及晃动的摄影来构造主角眼中的世界及精神状态,而不是任何具体的情节。台词方面由于大开上帝视角又是英文为主,时常出现脑残对话。以影片这种状态来说,无对白版就已经足够了。演员方面很喜欢文森和提奥,其他的明星都是画蛇添足。 < class="com">施纳贝尔依然不是我茶。发问的是导演,陈述的是导演,套上滤镜的是导演,都不是梵高。褪掉多数人际关系的分量(虽然高更还是始乱终弃形象)而聚焦于与艺术间的联系,这种孤独的主旨本可以很吸引人,但实际效果非常杂糅,重点模糊,视角变化混乱,Eternity沦为了一个平板的名词。我觉得df演得真的很好,所以加了两星>年度美术。描绘了一个比较佛的梵高,这四星基本都给摄影和调色。但是有三个致命伤,一是有时候配乐铺得太满,缺少节奏和起伏;二是有的段落台词太多,破坏了人物和影片的气质;三是视听虽然极度唯美,但是和人物缺少足够的联系,也就谈不上塑造了。虽然达福拿了威尼斯影帝,但是我觉得没有前年的至爱梵高里那个梵高演得好
备注:已完结
类型:动作电影
主演:黄秋生 曾志伟 钟欣潼 陈小春 周定宇 袁咏仪 周楚濋 蒋璐霞 熊欣欣
导演:邱礼涛
语言:汉语普通话,粤语
年代:未知
简介:1950年,咏春派一代宗师叶问(黄秋生 饰)与妻子张永成(袁咏仪 饰)带同儿子叶准到澳门生活,继而到香港谋生。一次较量,梁双(洪天明 饰)甘拜下风,并拜叶问为师。其后,叶问先后收了李琼(蒋路霞 饰)、陈四妹(钟欣桐 饰)、邓声(陈小春 饰)、汪东(周定宇 饰)、吴赞等人为徒。但最瞩目是与红颜知己珍妮(周楚楚 饰)一段鲜为人知的事迹。 汪东与吴赞好斗,四处与其他门派“讲手”,经常需要叶问调解。某夜,工友们与梁双在天台开会起冲突,叶问出手制伏众人。另一方面,邓声沉迷名利,与贪污警员同流合污。叶问向邓声晓以大义,邓声终暗中协助因引发警民冲突而被捕的李琼获释。 1959年,九龙城寨由江湖中人地头龙(熊欣欣 饰)统领,经营不良勾当。邓声答应暗助魏霸天(卢伟光 饰)的狮队胜出,好让地头龙操控比赛结果。比赛当天,魏霸天偷袭吴忠(曾志伟 饰),叶问出手救助吴忠,击败...
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:威尔·史密斯 杰米·福克斯 强·沃特 马里奥·范·皮布尔斯 罗恩·西维
导演:迈克尔·曼
语言:英语 法语
年代:未知
简介: 如果他只是个拳手,哪怕是最令对手畏惧的拳击天才,穆罕默德·阿里也不会象他现在这样成为一个活着的传奇。尽管人们记得的是多是拳击台上那个漂亮的形象。 他的头脑和他的身手一样敏捷,他的判断力和个性更令人难忘,他与宗教组织、政府、法律的联系和纠葛使他成为那个年代——20世纪60年代——最有代表性的人物之一,而他的影响延续到现在。影片中的阿里是个年轻的斗士,为了他所信仰的作出选择,尽管对抗的是强大的势力,尽管自己也会犯错,他没有放弃。在所有人都能看见的东西之后,是一个人和他的心灵,并非完美,然而充满生命力和责任感,个性和思考力。当然也有令人热血沸腾的拳击场面。最后站着的那个人是胜利者,而这个胜利者就是阿里。历史的记录和人性的刻画融为一体,展现阿里一生最精彩的一段 拳王阿里电影网友评论:< class="com">拳击戏依旧一塌糊涂,也别指望还原阿里的蝴蝶步。这片子的拍法在迈克尔曼的手笔里算是罕见,气质飘忽,有多处用类似MV串联的手法,运镜基本也是政治电影的新闻记录手持路数,其实它本来也是体育传记片跟政治片的合流,阿里是个竞技选手,但也是个黑人权利争取者,这是剧本始终不放弃的两线,流程中牵涉了马尔柯姆X、政府对阿里的监听,阿里的遭吊销拳赛资格也被重点表现,两个半小时的片长足够冗长,但还没长过那些破烂的拳击戏。摄影师EmmanuelLubezki很好,在纪实感之外,给全片一份神秘主义哲思 < style="text-align:center;"> < class="com">有那么一段时间疯狂迷恋人物传记电影,更何况是体育励志类型的。威尔史密斯出演本身就让我期待,然后就是期待越高失望越大。电影应该对人物生涯的重要时刻筛选中做到更好,突出主要矛盾或者高光,再辅以其他,以性格描写为出发点不能忘。我不能说得更具体,是因为我不记得什么了,很久前看的了。但是一个讲阿里的电影都没让你记住阿里生涯最牛逼的事情,可见它有多普通。 < style="text-align:center;"> < class="com">呵,不知道导演是要纪念阿里呢,还是要来可以黑化阿里呢?人物传记电影,最重要的就是对人物的刻画,可我看到的只是对事件的支离破碎地拼凑。导演对阿里体育方面的兴趣看来是没有对他的风流韵事大。整部影片就是拳王阿里的花边新闻剪报,对于喜欢八卦的吃瓜观众来说,导演你成功了!但是导演你既然要拍花边新闻麻烦可不可以拍得好看点? < style="text-align:center;"> < class="com">作为一个对拳击运动无感的观众,丝毫没能因本片对拳击或阿里产生任何好感。作为一个保守自由主义信徒,也无法接受影片对阿里越战期间拒绝服役言行的“和平主义”包装。作为一个长期以来对WillSmith无爱的观众,倒是对其在表演拳击竞技时付出的努力无法忽视。???????????????????????? < style="text-align:center;"> < class="com">阿里之所以伟大,并不是他数次夺得他人难求的金腰带,可能更多是他作为当时社会地位低下的黑人,却给整个黑人群体带去了希望和不与政府的妥协精神。某种意义上说阿里是从事拳击运动的马丁路德金,他靠赢比赛来唤醒黑人民权的解放,靠执着捍卫了自己拳王的尊严。电影镜头多摇晃,颗粒感高,色调冷。胶卷 < style="text-align:center;"> < class="com">很喜欢开头那一段。。。阿里沉默的练习时,满脑子的回忆。结合这一段来看,阿里其实不是一个粗人,他真的很care一些弱者一些同胞,因为他自己就是个敏感且从童年时就受过各种刺激的人。他的故作幽默的废话和咄咄逼人的垃圾话,更多的像是掩盖自己沉默内向且敏感的性格罢了。。。政治等方面不做评价 < style="text-align:center;"> < class="com">我和鳄鱼摔过跤,没错,我和鳄鱼练过摔跤,我和鲸鱼玩肉搏,我给闪电戴上镣铐,把雷霆送进监牢。上周,我谋杀了一块岩石,打伤了一块石头,还把一块板砖揍进医院。我太狠了,药看到我都病了。我揍扁他的时候,你们这些蠢货都要跪拜,所有人,我知道你们挺他,但是他有麻烦了。我要让你们瞧瞧我多伟大。 < class="com">长,散,虽然讲了一个拳手,但主题也并非拳击,未能保持运动题材片一贯的有燃点的节奏。又讲了拳王的宗教信仰,肤色,几任妻子,朋友,助手,越战,事业起伏,总之全面,就像看传记,因为文化差异,也不是特别能懂。好在最尾的拳赛激荡人心,以及很多很多好听的黑人音乐。 < class="com">哈哈哈原来阿里嘴这么碎哦台词太搞笑了每次发布会不带脏字的激怒和Diss真是充满想象力把主角的嚣张跋扈、狂妄自负、钢铁意志外加粗糙莽撞体现的淋漓尽致,活脱脱一只丛林野兽,让趣味x3。另外由于大部分是黑人演员,此片简直全员ra er,哈哈哈。 < class="com">我选择给满分,因为电影讲述的真实故事和事件,已经大于电影本身了。虽然电影本身有瑕疵,但是,难掩现实中,阿里伟大的人格魅力,尤其是非洲之战,阿里在小巷看到了墙上的涂鸦,“阿里打倒了饥饿、打倒了疾病”等等,我认为都是经典。 < class="com">评分不高,但其实是很好的片子,但是不熟悉阿里生平的人可能中间会看不清楚情节的转换关系,比如似乎阿里是故意输给乔的,以报答乔跟他比赛。唐·金似乎最后是想让阿里输的。幕后的很多事情都一闪而过,不仔细看很容易错过。 < class="com">之前只知道阿里能打,没想到还这么能说,而且还很有个性,颇有擎起黑人奴隶后裔反抗种族歧视、争取民主自由旗帜的意味。各项体育项目的冠军如走马灯般来了又去,但符号化、象征化的运动员会数十倍百倍的长存。片子一般。