备注：已完结
类型：剧情电影
主演：雷·米兰德 简·怀曼 菲利普·特里 霍华德·达·席尔瓦 多利斯·道灵
导演：比利·怀德
语言：英语
年代：未知
简介： 主演：雷·米兰德/简·怀曼/菲利普·特里/霍华德·达·席尔瓦/多利斯·道导演：比利·怀德语言：英语地区:美国编剧：查尔斯·布拉克特/比利·怀德类型：剧情上映时间：1945-11-16 别名：醉乡遗恨用户标签：美国,比利·怀尔德,BillyWilder,1945,黑白,美国电影,奥斯卡最佳影片,1940s片长：101分钟imdb编号：tt0037884 唐（雷·米兰德RayMilland饰）都不知道自己能否称自己为一个失意的作家，因为一个作品从来没有被公众所接受过的作家怎么能是作家呢？为了排遣心中的愤懑，唐选择了向酒精寻求安慰，殊不知，酒精只会让他的情况变得更糟。海伦（简·怀曼JaneWyman饰）的出现将唐从酗酒的泥潭中拉了出来，她的温柔和善解人意温暖了唐孤寂的生活，也令他找到了心灵的归属，他决定重新振作起来。 好景不长，海伦的父亲对唐和女儿的关系十分不满，在他的眼中，唐只是一个一事无成的浪荡儿而已。感情遭到否定的汤再次陷入了酗酒的危机中，甚至动起了自杀的念头。面对心灰意冷的爱人，海伦能否再一次将唐从死亡边缘中解救回来呢？ 第18届奥斯卡金像奖最佳影片 第18届奥斯卡金像奖最佳导演比利·怀德 第1届戛纳电影节主竞赛单元最佳男演员雷·米兰德 失去的周末电影网友评论：< class="com">没有什么比作为一个酒鬼的家属更能对本片感同身受。就像喝醉的人最常说的话是“我没醉”一样，Don最大的症结所在就是无法接受自己，无法接受自己一事无成的现实，所以用酒精作为逃避现实的“良药”，饮鸩止渴，更可笑的是那骄傲的自尊，那清醒过后的羞耻感，对亲戚爱人的负罪感，如果放下这一切，活得像美剧《Shameless》中的混账老爹Frank一样，或许也有一番别样的潇洒与快意，而他为了生存不择手段，偶尔也令人敬佩其打不死的小强精神。可是Don是个hy ocrite，彻头彻尾的伪君子，一边怀揣着梦想野心，一边却碌碌无为醉生梦死，还要在偷了钱包后大声替自己辩驳"I''mnotathief"，在戒酒中心一再否认自己慢性酒精中毒的事实。人生需要揭穿，可惜很多人都没有认清自己，接受自己的勇气，沉醉在他人编织的或自己架构的所谓“人设”中，送君一首梦醒时分吧 < style="text-align:center;"> < class="com">个人认为是比利·怀尔德最惊悚的一部，看时心境比《双重赔偿》的惊恐还要重！的确，这音效一开始就让悬疑气氛大幅增加，加之人物对话中主人公隐显的“恐怖行径”，大大加强了剧情悬念。不过直接的恐怖色彩出自后半段的解酒院的群相，还有主人公头晕目眩时见证的蝙蝠吃洞中老鼠，每每的特写加强了猎奇与怪状，甚至非常接近cut片意味了。不过结尾太出乎人意料了，简直就像一切都是梦境，所以个人更愿意将这个神转折理解为“惊醒”。 < style="text-align:center;"> < class="com">追看历届奥斯卡最佳影片！原来是比利·怀尔德的作品，惊喜一下！没想到这么个片名讲的却是一个酗酒作家的故事，观影时联想到《改编剧本》《巴顿·芬克》，过程中为这么负能量的故事当年能拿奥斯卡而感到诧异＆稀奇，最后都预期唐对自己开了一枪，结果等到的却是正能量的收尾！不得不说，唐真是好运，有个贴心的弟弟照顾他，还有这么美丽贤惠、善良忠诚、不离不弃地爱着他的女友，这是多少酒鬼得不到的幸运呀！ < style="text-align:center;"> < class="com">#观影日记##失去的周末#本片中比利怀德入木三分地刻画了一个酒鬼短暂戒酒又复喝后的三天，获得了当年三项奥斯卡大奖。故事的ha yending受到不少人诟病，不过怀德片子看得多的人都会发现，他从来不会让自己片子有一个顺其自然的结尾，总会在结尾时或幡然领悟或急转直下，所以这个结尾可以预料。四星 < style="text-align:center;"> < class="com">不可救药的酒鬼，始终如一的红颜知己，比戏剧更戏剧的癫狂人生，名留影史的牛逼闪闪的台词，“我宁愿要一个活的酒鬼，也不要一具冰冷的尸体”，“我们生存的目的只为了能再一次狂欢、再一次喧勒、再一次畅饮”。获取黑丝片的魅力就在于此，明明像一具尸体一样冰冷，如酒鬼一样痛彻心扉，却依然灵魂闪耀 < style="text-align:center;"> < class="com">说起来我也是瘾君子，主角奔向酒瓶的样子让我想起自己和一点点、茶百道、书亦烧仙草独处时的样子。我在现实生活中见到的alcoholic没有一个有主角那么幸运，戒酒所里护士说：你是不知道，禁酒时期我们这里多热闹，那简直是创造酒鬼的时代。主角好像uncleMarshall。 < style="text-align:center;"> < class="com">比利·怀德的大师笔触还是在于细节雕琢，系在窗外的酒瓶、灯光映衬下的酒瓶影子、反光镜里的手枪等，在小环境里玩心理惊惧，让人揪心挠痒，又深感其洞幽烛微。至于表现主义的心理外化，是主人公精神失常状态的常规化表达，对于一个德国裔导演来说，这实在没什么好过奖的。 < class="com">《戒酒宣传片》的艺术版。长镜头从纽约的钢筋丛林转进站着主人公的窗口，一颗心随着那瓶吊在窗户下的威士忌晃啊晃..酒馆里讲的那个故事—《瓶中酒》和故事里的那次与心爱人坦白的幻想故事，交织在最后一个长镜头从站着主人公的窗口转出纽约钢筋丛林，因为一句台词。 < class="com">男主准备写作那一段，我可耻的笑了。原来每个面对白纸的人，都要先安慰似地写上题目和自己的名字，然后停留在第一句的开始，然后坐立不安，在桌上或者屋里找东西，然后找一个可以沉醉其中的事情做。如果比利怀尔德真的是在讽刺钱德勒，那应该多少更加令人心宽。 < class="com">比利·怀尔德的正剧比喜剧更好看，虽然讲述的是酒鬼的故事，但是剧情却无比严肃，充满人文关怀，观影之后引人思考。这部电影可以说是男主角雷·米兰德演艺生涯的巅峰之作，他一人独挑大梁且拿下了奥斯卡小金人，后来再看《电话谋杀案》，他演技浮夸得不行。 < class="com">教化意味浓重。全看男主个人表演。度周末前，酒鬼继续喝酒。跟酒保叙述往事，略有突兀。标准的教化片，酒鬼的人生。为什么世界上总有这样的女人，尽管骂着，一个吻就能让她们变温柔无比（仰慕男主的女人），天生稀罕物。夜晚上演马戏秀，充满幻觉而发疯。 < class="com">比利·怀尔德的正剧比喜剧更好看，写的虽然是酒鬼的故事，但是剧情却无比严肃，充满人文关怀，观影之后也能引入思考。这部电影也是男主角雷·米兰德演技与颜值的双重巅峰，基本上一人独挑大梁，后来再看《电话谋杀案》，他颜值下滑，演技也浮夸得不行。
备注：已完结
类型：喜剧电影
导演：比利·怀德
语言：英语 德语
年代：未知
简介： 主演：琪恩·亚瑟/玛琳·黛德丽/约翰·伦导演：比利·怀德语言：英语/德语地区:美国编剧：RichardL.Breen/查尔斯·布拉克特类型：喜剧/爱情上映时间：1948-06-20 别名：柏林情史/外交事件用户标签：美国,比利·怀尔德,BillyWilder,爱情,1940s,玛琳·黛德丽,MarleneDietrich,Billy_Wilder片长：116分钟imdb编号：tt0040367 JeanArthurstarsasCongresswomanPhoebeFrostinWilder'ssatireofAmericansexualmores.Shearrivesinbombed-out ostwarBerlinin1947as artofacongressionaldelegationassignedtoinvestigatethemoralbehavioroftheAmericanoccu yingtroo s.As artofhermission,shedeliversacakebakedbyhisfianceetoCa t.JohnPringle(JohnLund),whoimmediatelytradesitontheblackmarketforamattress,whichhetakestothea artmentofhiscurrentgirlfriend,ErikavonSchluetow(MarleneDietrich),analluringGermannightclubsinger.Whiletouringthecity,researchingtheG.I.sa etiteforblondGermanwomenandalcohol,Phoebe,mistakenforaGerman,is ickedu bysomeofthesoldiersandtakentoaclubwhichfeaturesthesingingofErika.Whensheseesafamiliarcakebeingserved,shebecomessus iciousandordersJohntowatchthewoman'sa artmenttoidentifyherAmericanlover.AfterseeingsomenewsreelfootageofErikawithHitler,PhoebeasksJohntoshowherthewoman'sfile,buthedistractsherfromfurtherinvestigationbycomingontothecongresswoman,whores ondswithsur rising assion.Acomedyedgedwithcruelty,itfeaturesoneofDietrich'squintessential erformances. 第21届奥斯卡金像奖最佳编剧(提名)RichardL.Breen / 比利·怀德 / 查尔斯·布拉克特 第21届奥斯卡金像奖黑白片最佳摄影(提名)查尔斯·朗 柏林艳史电影网友评论：< class="com">影史经典：历史-战争vs个人-情欲，剧作精致巧妙，立意深刻（有点像《dishonored》）对1949年战后柏林的悲惨生活的描绘相当震撼，既是对纳粹和战争的反思，更是对美国资本主义文化的尖锐批判，柏林所代表的欧洲历史文明（绘画，音乐，爱情-美-黛德丽）被贱卖为美国式的商品/必需品（糖果、蛋糕） < style="text-align:center;"> < class="com">从剧作到视听、到表演，这才是比利·怀尔德的大师水准。看男主的盖博胡，算是风流潇洒，玛琳·黛德丽是属于自己的类型化出演，很出色，但二人均遮挡不住女主琪恩·亚瑟的光芒，她没拿影后真是不公平。档案室那一大场戏一直延宕到女主回到自己的房间，简直是最经典的教材，而且在最后又来了一个对应，妙不可言！ < style="text-align:center;"> < class="com">被轰炸十几次，我的国家我的财产我的信念，天塌地陷，我一无所有，我撑下去；住在防空洞里几个月，和五千人挤在一起睡，我撑下去；俄国大兵蜂拥而至，一个女人会有怎样的遭遇？我撑下去。后来我遇到一个男人，有了屋顶有了工作有了食物，我不要失去他。黛德丽总是饰演坚强独立的女子。心疼。 < style="text-align:center;"> < class="com">剧情挺老套，傻白甜女一戏份这么多却被玛琳黛德丽完虐，严肃古板到坠入爱河的设定还有点像妮诺契卡，如果嘉宝演这个角色，和黛德丽一起，两个好莱坞早期最攻的女演员交相辉映，场面一定很有意思（虽然经费大概会贵到爆炸）两人都自信、强大、冷艳，而嘉宝更女王一点，黛德丽更偏向性感一些 < style="text-align:center;"> < class="com">想起了玉女风流，如果说后面这一部是对冷战阵营的直接讽刺，这部作为1948年的真实再现，反映的正是西柏林在美军占领后的真实处境，而不断的转折又引申出不同的幽默，危机情景的处理让戏剧张力加大，马琳作为德国人真的是本色出演，战争之后这里一贫如洗，人也变成了被分配的动物。 < style="text-align:center;"> < class="com">虽然有一定的政治性，但绝非《开罗谍报战》那般夹带强烈的官方宣传色彩。怀尔德在细节上对大老粗美军反复调侃，他们收获了反独裁胜利，同时也“俗化”了欧洲文明。废墟上的柏林，在被救济与被征服之间噤声，是这部爱情喜剧的感伤底色（好吧，终于补上了怀尔德这漏看的一部）。 < style="text-align:center;"> < class="com">只有怀尔德能把政治和喜剧结合得这么好，三角恋爱情喜剧冲淡了满目疮痍的柏林带来的悲凉。档案室索吻和结尾的酒吧求婚，前后照应，对仗精巧。面对永远光彩照人的黛德丽，戏外自卑的简阿瑟，戏里没有落下风，毕竟年近半百还能演傻白甜，而且演得不让观众出戏，就已经是胜利了。 < class="com">在喜剧/爱情这个类型里没人能和怀尔德比肩每次看都觉得好服气啊太牛逼了大概只有怀尔德能把男女之间的感情写的这么自然顺滑充满感情又特别logical服…而且他剧本里又不乏男女在爱情中的呢种狡猾和鸡贼要不说怀尔德牛逼啊他的度把握得太好了一点都不让你反感 < class="com">其实是个悲剧的背景，只是有些好笑的笑点，并不喜欢女主，太平地方来的高贵姑娘对于战争后的人们全不了解就妄下评论与指责，最后傻乎乎的和渣男在一起了，舒尔托小姐光彩夺目，演活一个战争时代里的聪明的漂亮女人，明白最重要最现实的是依附着人活下去 < class="com">怀尔德又一部讽刺喜剧杰作，话题其实很沉重，把冲突融入到战后柏林的方方面面，无论是两国国情、纯真与腐化的对比，都很激烈。结尾，Arthur和Dietrich的对手戏的打光实在太棒，隐约还能看见黑暗中Arthur脸上的一抹泪水。 < class="com">【160725】7.1-喜欢后面的反转，不喜欢前面的磨磨唧唧，歌厅唱的歌也不好听。说实话看前半段的时候我还想最后会不会有升华，比如说讨论下驻德士兵的心境和该如何对待柏林的人民，可惜这些都成了背景，衬托这个并不出彩的爱情故事。 < class="com">男主的上司上校不动声色的毒舌，妙趣横生！男主也是满嘴跑火车，funny！最后上校不断派宪兵去监管宪兵的段落，个个演的棒。。。先男主迫女主，再最后女主泊男主，非常cute！。。。飞机航拍的柏林，尽管黑白片，依旧可见战争的狰狞
备注：已完结
类型：爱情电影
主演：杰克·莱蒙 雪莉·麦克雷恩 弗莱德·麦克莫瑞 雷·沃尔斯顿 伊迪·亚当
导演：比利·怀德
语言：英语
年代：未知
简介： 导演:比利·怀编剧:比利·怀德/I·A·L·戴蒙德主演:杰克·莱蒙/雪莉·麦克雷恩/弗莱德·麦克莫瑞/雷·沃尔斯顿/伊迪·亚当斯类型:剧情/喜剧/爱情制片国家/地区:美国语言:英语上映日期:1960-06-15片长:125分钟又名:公寓春光/公寓IMDb链接:tt0053604桃色公寓的剧情简介······&ems ;&ems ;C.C.Baxter（杰克·莱蒙JackLemmon饰）是纽约一个大公司的小职员，他的单身公寓经常被公司的高层们用去当作幽会的场所，Baxter也因此获得不少升迁的机会。Baxter暗恋着公司的电梯女郎FranKubelik（雪莉·麦克雷恩ShirleyMacLaine饰），这天他终于鼓起勇气约了她晚上一起去看一出戏剧。然而Baxter等了一晚却未见Fran的踪影，原来Fran是公司的高管有妇之夫JefferySheldrake（弗莱德·麦克莫瑞FredMacMurray饰）的地下情人，那晚他们还在Baxter的公寓幽会。Jeffery信誓旦旦向Fran表示，他将和他的妻子离婚然后和她名正言顺地在一起。Fran相信了，然而几个星期后她又从Jeffery的上一任情人知晓了Jeffery所说的不过是个谎言。另一方面，在一个夜里，当Baxter回到他家的时候，意外地发现Fran竟倒在他的床上，并且服了很多安眠药企图自杀......&ems ;&ems ;本片获1960年奥斯卡十项提名，赢得包括最佳导演、最佳影片在内的五项大奖。 桃色公寓电影网友评论：< class="com">“我曾经像鲁滨逊一样，在一艘载着八百万人的船遇难后独自生活，有一天我在沙滩上看到了脚印，然后找到了你”好莱坞叙事中总是喜欢设置二元对立项，电影中巴斯特的工作/爱情成了鱼和熊掌的关系，着其中又包含了“屌丝”（没有占据社会资源的年轻人）和成功中年男性的对立，这样的设置能够引发出强烈的戏剧冲突，让整个故事更加有趣，但同时却无法总是符合现实。更喜欢影片中对巴斯特生活处境与内心世界的细腻描写，还有那些精巧的台词、绝妙的反转和意想不到的巧合，充满着幽默和讽刺。 < style="text-align:center;"> < class="com">的确，国内所有新手导演和编剧，都应该学习比利怀尔德是怎么讲故事的，环环相扣，无懈可击。观众知道的信息，剧中人不完全知道，然而故事的走向，观众却又想象不到，前半段甚至没有公寓场景，就把各个角色通过公寓这一“道具”勾连起来。高级的笑点，纯粹坦荡，没有任何媚俗和低级趣味的元素。最后，我敢说《爱乐之城》某个镜头致敬了这部。 < style="text-align:center;"> < class="com">开头的啼笑皆非，最后的温暖，黑白影调，说谎的眼神都变得真挚动人了。非常喜欢比利怀德的剧本，为了生活，主人公做一些难以启齿的违心事，每一次遮掩却不让人讨厌，落魄的绅士，无奈的上班族，滑稽却善良的艺人，人间百态，底层的人散发出最灿烂的人性光辉，善良，乐观，顽强。大概他的电影这就是感动我的地方。 < style="text-align:center;"> < class="com">2019年第一个标记，虽然选了个老片，好在开年五星没失手~~~故事上相当于把一集情景喜剧的容量扩充为两个小时，剧本的节奏铺排恰到好处，而且有太多值得回味的丝丝入扣的小细节，“好莱坞剧作标尺”确实不是盖的！当然，时代局限性也有，按照如今的社会风气，结局怎么也该是舔狗到最后一无所有才对嘛！ < style="text-align:center;"> < class="com">（8.5/10）人物塑造120分，尤其是baxter，一个不好就成了丑角，却被billywilder和jacklemmon演绎得可爱死了；剧本确实厉害，不仅黏性强，悬念设置精妙，各种 unchline不需要文化背景也能get，唯一的遗憾是结尾有点勉强，同意热评说的失掉了部分情感过渡 < style="text-align:center;"> < class="com">桃色公寓的痴男痴女在命运中的种种巧合离合错过后最终相遇很好的故事线故事表示男女主演的思维表情（尤其男主）细致入微无数的经典台词密集的幽默的桥段误会筑佳话最后的我爱你Ireallyadoreyou岁辗转中突然但依然催泪那个自顾自唠叨着自己的c.c.banxter先生祝你有美好的新年 < style="text-align:center;"> < class="com">比利怀尔德是个天才，能拍出《热情似火》的浪漫多情，惊世独立。也能把平凡小经理最终抱得美人归。这样略显老套但经久不衰的故事原型，打造成一场妙语连珠，嬉笑怒骂，平凡却有真情在的戏剧人生。电影最后，无论雪莉回不回公寓找杰克·莱蒙，都注定了它将是一部经典之作，因为一切就如水到渠成般自然。 < class="com">一部标准的好电影，故事浪漫精彩，台词妙语连珠，怀尔德再一次显露了他在编剧方面得天独厚的才华，这部电影让他在第三十三届奥斯卡同时拿了三个奖。我很欣赏女主角的演技，丰富灵动的面部表情完全可以做为许多面瘫演员的活教材，但我更喜欢适时而止的故事结局，让观众自行脑补后续情节。 < class="com">灰狗巴士，電梯，鑰匙，帽子，鏡子，安眠藥，唱片機，咖啡，撲克牌，剃鬚刀，電話，網球拍，S aghetti，墨鏡，手槍，Cham agne。最好的電影劇本，最好的BillyWilder。2016年4K修復，2018年12月21日大銀幕重溫。@Metrogra h < class="com">纽约的冬天，会是有趣的吗?我猜，是的。在这样的季节里，听到《友谊地久天长》，也会让人想起些什么的吧。从破碎的镜子里，她看见自己的内心，他也看见自己的内心。他挥袖离去时，是他最潇洒的一刻。她眼神里满是热切地，在街上奔跑时，我觉得，这是影片里最动人的一幕。 < class="com">久經現實的威逼利誘，偶爾也想不現實地賭一次，我讚同“骯髒童話”這種樂觀主義式的解讀。很喜歡男主的細膩塑造，笨拙而老實，可愛又滑稽，還溫柔體貼。精美工整的劇本自不用說，裂成兩塊的鏡子映照撕裂的雙面靈魂，桃色公寓等這類隱喻非常巧妙。 < class="com">为什么那些人都要借男主房我觉得没讲通……另外我觉得女主真的死掉比较符合逻辑。butthen人家是喜剧电影……另外非常有意思地反映了五六十年代的种族、性别、上下级关系。那些被takenforgranted的东西有点让人暗自惊心。
备注：已完结
类型：战争电影
主演：威廉·霍尔登 唐·泰勒 奥托·普雷明格 罗伯特·斯特劳斯 哈维·莱姆贝
导演：比利·怀德
语言：英语 德语
年代：未知
简介： 故事发生在二战后期德国战俘营中的17号美军营房。男主角威廉·霍顿是个反面英雄，在战俘营中经营黑市，经营范围包括黄赌毒。他自制烧酒，保证质量，就是不会毒瞎顾客；经营地下赛马，参赛选手是抓来的耗子，全都有花名的；还有望远镜，用来偷窥远处的苏联女战俘营。因为他没心没肺到开盘赌逃狱同伴不会成功，被怀疑是营中内鬼，备受凌辱。 最后他设计揭穿奸细，冒险护送军中仇家越狱，临走前对全部室友说：“如果咱们在美国重逢，不要假扮我的老友。”战地军魂电影网友评论：< class="com">大逃亡TheGreatEsca e(1963)。好玩，有趣，享乐主义者。监狱百货公司，好玩。监狱里面组织老鼠赛马，土豆皮酿酒，望远镜组队看女战俘洗澡。到底谁是内奸，忠诚和背叛。在这里，香烟才是硬通货，食物也可以。都是可以交易的。有人的地方就有江湖。可是啊，为什么西方人拍的战俘片一片祥和，难道日本人真的禽兽不如，虐待我国人。真是落后就挨打，只有核平一说。假痴不癫，大智若愚。监狱长官笑嘻嘻其实内心也很缜密，这就是伪装，用于误导大家。培养间谍，往往是为了更重要的情报。最后内奸，真的是为人民做掩护了。如此间谍，不能杀不能打，只能制造机会，让他们自相残杀。可是，好歹是战俘，怎么一个个发型都不乱。知道谁是卧底后，再回过头看开头，发现很多眼神脸孔细节，有意思 < style="text-align:center;"> < class="com">绝对经典，被低估的片子！结构完整，人物生动，善恶对比鲜明，故事悬念以及最后处理巧妙。最残酷的地方，却有着最幽默的演绎。细节生动。外号野兽的罗伯特·斯特劳斯担得起最佳男配角……等一干人等。土豆汤用来搓抹布。atease。接收广播，外面打排球。不写了，自己看吧。1953真是大年，战地忠魂抢了风头，还有罗马假日。本片只象征性拿了最佳男主，其实男主倒是次要的。唯一的问题是把营地氛围搞得太轻松，德军太傻，深沉度不够。男主说，下次在大街上看到，就当做不认识。 < style="text-align:center;"> < class="com">怀尔德的家人在二战遭到德军的杀戮，这部电影无疑充满了他对德国人甚至美国人绵里藏针的嘲讽。严肃阴森的集中营在这里成了哄闹一堂的大杂院，群像精彩至极，牛逼的是把这样的小群体，解构成阶级的分化和对集体意识的批判，Sefton这样的反英雄人物，无疑是资本家嘴脸。怀尔德总是能娴熟的将社会百态糅合进他的剧本里，并且迸发出巧妙而精准的桥段。 < style="text-align:center;"> < class="com">比利怀尔德的喜剧经典，这部令人印象格外深刻。主要是用一种戏谑的方式来体现战争中的人情冷暖，如果去除掉这部电影的喜剧部分，又会变成一部沉重的战争电影，但是加入各种有趣的人物，就变得妙趣横生，电影的质量也上升一大层。故事本身还是有点薄弱，最出彩的还是军营中的配角们，个个鲜活生动，精彩 < style="text-align:center;"> < class="com">嘻嘻哈哈中看完这部本该紧绷神经、惊险万分、充满悬疑的越狱片。只是导演和编剧都是活泼型的人才，所以，观影感觉真欢乐而开心。特别是战俘营房中的那一对活宝，真搞笑，真正是苦中作乐呢！找间谍的过程也很精彩，情节波折起伏，1953年的片子，一点儿也不落伍，很多对话和镜头都是经典呢！ < style="text-align:center;"> < class="com">#观影日记##战地军魂#最近沉迷在比利·怀德的黑白片中，这个家伙有种奇特的幽默感，让你笑的时候如鲠在喉，哭的时候又看到希望。这部片子虽然讲的是二战德国集中营里发生的故事，却基本是欢乐地笑过去的，主要剧情很中央电视台，细节却充斥着对主流爱国思想的讽刺和嘲笑。四星半献上。 < style="text-align:center;"> < class="com">战俘营里苦中作乐众生群像，中间本来觉得有点普通但结局那一段照面不相认的嘱咐和大家躺在床上遥望的段落又不落俗套。“我不喜欢你。以前不会，将来更不会。”“通常说过这些话的人第一件干的事儿就是结婚。”这两句台词套在片中的情景不可谓不妙也不可谓不皮啊 < class="com">好看，乔伊的人物设计很喜欢，群戏完成度很高，野兽略抢戏，导致剧情紧张感不够，后半段揭露卧底的时候也有些直接和简单。哈哈哈哈反复回味那个士兵收到妻子的信，他喃喃自语“我相信”的时候我笑成狗，但是又好心酸（这种大概是只能用表演体现出来的吧 < class="com">连打三个五星，我最近是不是心太软？但确实太精彩了，比利怀德讲故事的能力简直无人能敌，maybe刘别谦？威廉霍尔登封帝之作，脱下西装依旧是魅力十足。谁能想到这样一个故事居然可以用如此诙谐的方式讲诉，太多场景忍俊不禁，圣诞舞会也是笑岔气。 < class="com">台词诙谐逗趣，剧情一波三折，不过有时气氛过于欢脱，让人难以置信这是发生在战俘营里的故事，但整体上仍不失为一部观赏性和娱乐性并存的佳片，黑白影像又令这部电影魅力大增，让人完全把注意力集中在好故事和好演技上。 < class="com">光是开场就那么多男人却让我不脸盲，没几个导演能做到。从今天眼光来看最后的高潮部分节奏不够快，但瑕不掩瑜整体把握精妙。模仿盖博和格兰特的部分太好笑了。 s,Sefton这种人在现实中还是会被打的…… < class="com">一部战俘电影里这么多喜剧元素，这只有在怀尔德电影里才能看到。当然更准确的说，它是一部喜剧元素较多的悬疑片。怀尔德剧本太扎实了，现在电影很多都是在凑数，但怀尔德电影每分钟都是有戏的，不容错过的。
备注：已完结
类型：喜剧电影
导演：比利·怀德
语言：英语 意大利语
年代：未知
简介： 不久之前，温德尔（杰克·莱蒙JackLemmon饰）的父亲在一场车祸中丧生，这让温德尔不得不千里迢迢的赶到意大利去处理父亲的遗体。没想到，在这场车祸中丧生的并不只父亲一人，还有一个他闻所未闻的陌生女子。原来，这名女子是父亲的旧情人，每一年，他们都会在意大利幽会。父亲的出轨让温德尔十分震惊，同样震惊的还有同样赶来处理遗体的陌生女子的女儿帕米拉（朱丽叶特·米尔斯JulietMills饰）。 思想上的差异让温德尔和帕米拉之间产生了诸多的误会，但随着时间的流逝，父母亲之间深厚而动人的感情引导着他们慢慢领悟爱情的真谛，一段美妙情缘就此展开。 < class="comment">《两代情电影网友评论》剧情上还是传统的「欢喜冤家变情侣」的套路，但放在葬礼收尸的背景中足见大师功力。古板庄重的莱蒙（领尸还要专门换套正装）意外发现了父亲在世时的风流韵事，邂逅了父亲情人的女儿米尔斯。下一代人的浪漫情缘也与上一代人的经历遥相呼应（和上一代人一样赴宴裸泳，一样让酒店主管帮忙掩护，甚至让米尔斯扮起母亲职业来骗过议员），而随着感情的升温，葬礼的限期逐渐变成了露水情缘的倒数。浪漫国度里的所有情节都在为爱情服务，即使是一起情杀，似乎也是为了引出浪漫旅途中的误会。结局也带着怀尔德式的大团圆：想留在意大利的人葬在了庄园，想回到美国的侍应生也以另一种形式得偿所愿；主角延续了上一代人的「传统」；就连米尔斯对体型的自卑也得到了纾解。配乐几乎是怀尔德作品中最好的一部，完美配合了电影的浪漫异国情调。 < class="com">比利怀德的父亲有个私生子，这个秘密当年除了爷俩没人知道，对父亲这个举动，怀德后来说他完全不记恨甚至有点羡慕老爷子。知道这个梗之后再来看这部片子，就更有感触了。话说回来，这个美化婚外恋的题材，可能也只有在60年代末70年代初那个性开放的年代才不会引起道德争议，把故事发生地放在意大利，那就更符合当地人的“爱情观”了，怀德本人非常喜欢这部作品，朱丽叶特米尔斯当年为了角色还刻意增重，可惜怎么吃都吃不成一个胖子，她在片子里展示的身材可以说非常美好了。这也是比利在后审查时代第一部出现脏话和露点的片子。 < class="com">60年代以后，随着比利·怀尔德坚持的老一代美式品味与对世界的理解观念越发显得老古董后，其情节相当依赖密集台词的特征就显得越发向话痨发展了，影片大半部分的对白顶多算一种托曼了情节推进的调侃，能比较提神的都是一些风光场面，且处处暗含着一种美式的自大，对外国人当做他者的一种居高临下的态度，把无知当做自傲，把别国语言作为嘲讽的对象放到70年代就尤其显得比较低级了，更何况这可是影响了欧洲近两千年的拉丁文化的祖宗国啊。对于有母性魅力的女性，丰满真是一种优势。 < class="com">哈哈哈又是婚外情比利怀德你又伤害到民风淳朴善良三观正的人类了！杰克莱蒙老了点我竟然get到了他的帅！女主好像aa喔也好美这部是意大利度假宣传片看的人心旷神怡想去这春暖花开阳光明媚的小岛本应悲伤的故事用黑色幽默讲述的如此温柔又美好看完比利怀德的喜剧片世界都是可爱的啦！?????? < class="com">怀尔德肯定被很多小言模仿了。通过上一代类似“重组家庭”的设定，下一代走到了一起，还是部意大利旅行艳遇片。男主类似嘴硬心软的有钱人人设，碰到独特可人的女主后就改变了自己，擦出火花。台词很好笑，不过为什么一直在调侃女主的身材？“异装癖”竟然是怀尔德的作者特征之一，这部也出现了... < class="com">三星半。为了莱蒙看的。仍然是一部可爱的比利怀德，整体剧情有些平淡，作为喜剧笑点不如其他几部怀德足，节奏倒是很舒缓。利用其他角色衬托男女主的想法也很妙，嘲讽男性对女性身材刻板印象的部分很有意思。看完想去意大利，这部里描绘的风光和风情太美了。 < class="com">在疫情期间看这么一部美国人在意大利拍的电影还真是让人百感交集。一对主人公因为各自父亲、母亲的离世来到这个小镇，发现了他们的秘密，并沿着他们的足迹体会到了爱情的美好。不说别的，就这优美的田园风光已经让人流连忘返了，背景乐更是锦上添花。 < class="com">喜欢这部。外国，尸体，太平间，水仙花，上一代的爱情，裸泳，跳到凌晨的舞，让乐队加班到凌晨，神奇的意大利，三个小时的午餐时间，神人大堂经理啥问题都不是问题。配乐好听。ROOM121-122，7月15--8月15。 < class="com">没了原来那种环环相扣，但是还是有很多伏笔的，前面太啰嗦了，一直巴拉巴拉巴拉看的很累，到最后终于有点感觉，这就是每个人都期待的那种旅途中的艳遇吧，很浪漫，很美好，就是感觉情绪变化的没那么明显。女主太顶了 < class="com">①蓝天，碧水，鲜花，阳光，南欧风光，意式浪漫，意大利不是一个国家，它是一份情感②星条旗盖在身上，直升机飞在天上，布鲁诺最终实现了他的美国梦③两个家庭的两代情就像两只海豹一样伸展在幸福的礁石上 < class="com">温馨而又感人，没想到是一部这样的好电影，美国、意大利文化碰撞下乐趣多多，意大利的午餐时间背后说明的东西太多了，而违反这个的美国文化里是理所当然，而因此被意大利人反问墨索里尼，真是很有趣。 < class="com">五十年前的电影真是极度的政治不正确，正面描绘（歌颂）两代人的婚外恋，对意大利人的描绘很有辱意的嫌疑。（下次重游那波利一定要去ischia岛，住那家和那不勒斯同名的酒店。） < class="com">“在意大利下午，我们喝自己的酒，做自己的爱。”“那晚上呢？”“晚上我们回家找老婆。”比利怀德的彩色温情之作不再有招牌式的结尾台词神来之笔却留下了杰克莱蒙的英俊回眸 < class="com">对恋情铺垫太少了吧…男主一直粗暴兼不耐烦，女主还一直十分主动，只能让我对她的智商产生怀疑…与此相比几条支线有意思多了，大堂经理、太平间小哥、JOJO先生 < class="com">能把婚外情讲的这么清新脱俗的故事，佩服比利怀德的编剧，故事里的台词还是那么有趣，时而蹦出来让人会心一笑。酒店经理这一角色真是讨喜。 < class="com">两代婚外情；杰克莱门屁股又白又翘；最后的台词：如果你减掉了一磅，哪怕只有一磅，我们之间就完了。简直感天动地了 < class="com">两代风流，美国制作了部意大利，两种文化完美结合真是太适合怀尔德大师展示他的机智喜剧。
备注：已完结
类型：喜剧电影
导演：比利·怀德
语言：英语
年代：未知
简介： 主演：迪恩·马丁/金·诺瓦克/雷·沃尔斯导演：比利·怀德语言：英语地区:美国编剧：I·A·L·戴蒙德/比利·怀德类型：喜剧/爱情上映时间：1964-12-25 别名：香吻红唇/引狼入室/吻我，傻瓜用户标签：比利·怀尔德,美国,Billy_Wilder,喜剧,1960s,BillyWilder,1964,美国电影片长：125分钟imdb编号：tt0058265 一个业余曲作者要趁着著名歌星夜宿他家的机会推销自己的歌曲，同时还要防止自己的老婆和歌星出轨…… 红唇相吻电影网友评论：< class="com">丈夫为留着好莱坞大明星Dino听其所作的曲，于是找来肚脐酒店头牌Polly假扮老婆并打算将其献给Dino。然而他竟对Polly动了感情，于是他赶走了Dino和这个冒牌老婆过了个夫妻之夜，另一方面，被赶出去的真老婆一气之下去了肚脐酒店喝得烂醉，被Dino当作头牌姑娘共度春宵。里面的歌曲都很好听呀~ < style="text-align:center;"> < class="com">7/10。故事以换妻游戏为主题，舞女要伪装成别人妻子来引诱歌星，谁料一曲断肠弦歌竟让假戏真做的作曲家和舞女互相移情，喜剧高潮发生在被狼狈赶走的歌星到房车里遇见正牌妻子。性饥渴、怀疑不忠等怀德的编剧技巧不仅用于炮制笑料，更当人物意识到自己的真情一刻令观众黯然酸楚，但本片看得我没笑几次。 < style="text-align:center;"> < class="com">2男2女一夜旋舞，很难啊。问题是：1最终困难是妻子帮忙解决的；2夫妇双重外遇有点难以消化，特别妓女那里还尤其歌颂了贞洁的男女关系（本片的主题其实是婚姻需要外遇，那么歌星岂不比主角高尚了？有点悖论；“度”没有讲清楚）；3主角的神经质痊愈未经考验；4歌星的色情狂设定略硬，不过喜剧难免。 < style="text-align:center;"> < class="com">比利这部电影在1964年可以说是极其超前的，影片中的观念到了今天也与正确的价值观背道而驰。但对白的流畅幽默把影片的节奏压得恰到好处，故事讲得非常饱满，即使渣男主本不值得既出名又留住妻子的完美结局，但撇开这个，总的来说Kissme,stu id是比利被忽视的一部佳作。 < style="text-align:center;"> < class="com">9先在剧本中预先埋下对剧情发展的某种期待，然后让观众带着这种期待观看接下来的剧情，再以阴错阳差、事与愿违来取悦观众。怀尔德让观众带着“主人公的愿望能否达成”这个问题在电影中探寻，辅以精妙的语言，做到对观众极大程度的吸引。剧情、台词的前后照应非常多。女演员长得都不赖。 < style="text-align:center;"> < class="com">这种露骨的恶趣味和不道德的换妻故事，即便使用再多的巧妙或幽默的情节处理，它仍然掩饰不了比利·怀尔德对他所认为的观众的一种狗舔大便式的迎合与谄媚。当然，这还不是最重要的，摄影机和剪辑的运动的绝对贫瘠，让本片停留在像电影的舞台剧的次元里。这恰恰是我最讨厌他电影的原因。 < style="text-align:center;"> < class="com">窝囊，蠢，性瘾，基本就没有一个正常的男人，愚蠢焦躁的臭傻逼老公，宛如一根行走的生殖器的好莱坞明星。无处不在的低级的性暗示，为了事业把我老婆献给你，这种岛国动作片的桥段，即使包装成换妻梗，还是很可恶啊。不知道怀尔德怎么想的，连闹剧都算不上，就是纯粹的低级和可恶。 < class="com">怀德电影中相对平庸一部，故事就像是之前他拍的爱情喜剧的桥段集合，一切都是似曾相识，身份的变化与爱人之间的误会，只不过换了新瓶装旧酒而已。没有杰克·莱蒙总觉得差点味道，而且整个故事都偏夸张空洞。不过戏剧冲突还是很强，就是怎么看都不会厌的节奏。 < class="com">怀德真是会玩啊，幽默风趣又不失深刻的性喜剧，用轻松明快的方式探讨了婚姻和两性关系，角色换位的梗更是玩的炉火纯青，两位女性角色的戏份相当出彩…P.S.男主如果换成莱蒙会不会更棒；P.P.S.作曲家费尽心机，然而他老婆最后还是被主持人睡了… < class="com">“没有男人的女人，就像没有牵引车的房车，哪里也去不了。”身份互换下的巧合与机缘，离谱又啼笑皆非的故事。探讨的是一个男人在面对事业、婚姻与家庭上的矛盾与问题，当然，依然十分比利怀德，只是少了杰克莱蒙，味道差了不少。吻我吧，傻瓜。最后暖心。 < class="com">用的还是身份互换和错位喜剧的套路，剧本很直接的表达了许多有关性与婚姻道德观上的话题，在六十年代可谓开放到让观众咋舌。RayWalston演的这个神经质丈夫并不太够说服力，换成JackLemmon或WalterMatthau都要好很多。 < class="com">怀尔德这个结尾完全展示了编剧在逻辑上的“硬”实力，全片裹藏着情欲的暗流涌动，从按捺不住到心怀鬼胎再到冰释前嫌积累的情感，竟然都在一句KissMe,Stu id里得到了全部的释放，手段高明让人拍案叫绝。没有最好的故事，只有更好的剧本
备注：已完结
类型：动作电影
导演：比利·怀德
语言：英语
年代：未知
简介：沃尔特马修在片中饰演了一名叫特拉布柯的职业杀手他接到任务要在拉迪去法院出庭作证时将其杀死灭口。当特拉布柯从法院大楼外他准备下手的地点离开回旅馆的途中，遇到了沮丧的维克多克鲁尼（Jack Lemmon饰），为他的妻子赛丽亚（Paula Prentiss饰）为了一个奇怪的加利福尼亚州性诊所的所长离他而去而悲痛不已。特拉布柯回到旅馆房间并把来复枪安顿好。但住在隔壁的维克多扰得他心神不宁。维克多试图将自己吊死在房间里。特拉布柯弄断了维克多上吊用的绳子，不料维克多由爬到了窗外准备跳楼自杀。为劝回维克多，特拉布柯只得同意陪同维克多去加州找他的妻子。二人来到诊所，发现妻子已经不可救药的爱上了奇怪的医生雅克布洛特，并正准备提起离婚诉讼。维克多决定回旅馆继续自杀，赛丽亚和医生也暗中尾随而至，计划给维克多注射一针镇定剂，却阴差阳错地将针头插进了特拉布柯地身上。特拉布柯将自己刺杀拉迪的任务告诉了维克多，维克多打消了自杀念头，决定帮他完成刺杀任务。
备注：已完结
类型：喜剧电影
主演：玛丽莲·梦露 汤姆·伊威尔 伊夫林·凯耶斯 索尼·杜夫特斯 奥斯卡·霍
导演：比利·怀德
语言：英语
年代：未知
简介： 妻子度假期间，丈夫汤姆•伊维尔（理查德•沙尔曼RichardSherman饰）因为一次花盆事件，结识了三楼邻居、电视广告明星（玛丽莲•梦露MarilynMonroe饰）。对方如洋娃娃般的美貌，令这个已婚男人为之倾倒，并且在一次酒会上，在她弹钢琴的时候，坐在她的旁边，作出了不雅的举动。事后，汤姆陷入了深深的懊恼之中，他求教于心理医生，对方指出他的病症，引诱他付高价诊治。汤姆没有理会，开始自己的心理分析，并对此事做出了一系列添油加醋的幻想。他担心这个八卦会传到妻子耳中，这种担心逐渐转向了对后者出轨的怀疑。于是，汤姆在性幻想的左右下，约了这个女孩一起看电影，并请她来家中做客。后者因为家里的电扇不制冷而贪恋他家的空调，因此希望来这里过夜，结果闹出不少笑话… 七年之痒电影网友评论：< class="com">除了梦露白裙翻飞的影史经典一幕之外，这部话唠喜剧整体较为无奇。中产阶级男性的中年危机投射到妻儿暂时远离后内心的忠贞拉锯战之上。优秀导演之所以优秀，正在于能把无聊日常打碎重塑成尚算妙趣的故事，差劲导演则反之。男主行云流水的自言自语和令人捧腹的天马行空几乎撑起全片，演技赛高。老Billy仍然坚信爱情，仍然坚信结婚七年的男人可以在梦露面前犹疑徘徊后仍然选择妻子，不可谓不是赤子之心。结尾男主一句“Iguessthat’sit”竟让我觉得是世间罕有的温柔情话，为这加一星。我太迷恋梦露身上那种天真冶荡的气质了，哪怕是故意装出来的也好，更何况她连嗓音都如此娇俏生动。Cue了一下《黑湖妖谭》和《道林·格雷的画像》好评hhh另，BW似乎对22岁的姑娘有情结，连续三部都是同样的年龄设定。 < style="text-align:center;"> < class="com">又一部小成本情景剧很经典的题材。画面和配乐都很有美感，情节略无聊，不过很好地呈现出了美满中年男人花擦擦又畏缩缩的猥琐心态又压抑又骚叽叽戏很多...梦露在这部电影里是真的傻啊...连SomeLikeItHot里的狡黠都没有了，更别说GentlemenPreferBlodes里的通透。戏里她一直有演技，眼神非常传神非常灵，结尾冲去窗口递鞋的步子真的是神来之笔，太稚气纯洁了！Likeadoll!【划重点：她的大胆直勾勾非常值得学习】。戏外她也是个老实规矩温暖热忱的“好女孩”。非常可惜的一位真女神。如果她和我活在同一个时代，I’llmanagetobeherbff. < style="text-align:center;"> < class="com">7.2/10比利怀德对感情的观察与玛丽莲梦露的性感每个男人在感情中都有过假想敌便是中年危机造成的因与果缺乏自信导致的幻想以及对婚姻的怀疑态度中途亦插入超现实手法去表现男人的潜在心理“内在外在心动悸动在一起待结局”影片结尾还是交给了一个美好的结局整部影片最好玩的便是开头的那一个场景古代与现代都一样以及在客厅中梦露与主角的自问自答应证了戈达尔所说的在同一场景下每个人的思考各有不同当中的“48小时我们是陌生人如今我们在一起亦有点日后墨镜王的痕迹”其中最喜欢还是梦露下楼梯的那一段太美了 < style="text-align:center;"> < class="com">这部虽然也很搞笑，但既纳入搞笑元素又要保持在道德轨道上，在这个故事中有点难，所以结局不太自然。而且可能只有读很多故事重度yy症患者才能真的get此剧的笑点吧。道连格雷的画像还有Tom那段笑死我了。。虽然全程在笑，可是我知道假如我是一个38岁的中年男子估计就和男主无异> < class="com">没想到这是比利.怀德拍的，原来那一幕通风口上的玛丽莲·梦露也没有特写。/站在2017年，我实在想不通这部电影在当时能大获成功的原因，也很难想象它为何可以成为经典，经典到片名《七年之痒》成为了全球性的一个流行通用的成语，仿佛每人都知道这部电影，也许全靠梦露？但我也真不觉得她有多性感。 < style="text-align:center;"> < class="com">把妻子孩子送去海边度假的单身男人的快乐暑假。一个并不吸引美女的中年男人的意淫，很比利·怀德，夸张，讽刺，巧妙的低俗趣味。桨、香槟、空调风和地铁风等小道具的运用恰到好处。讽刺文明对人的压抑，也讽刺人本身，最终还是回到文明的规范当中。梦露的天真性感是关键，换一个女演员怕是没有这个效果 < style="text-align:center;"> < class="com">大家都爱梦露，可能是因为她性感的纯真，纯真的性感…如果我楼上住着这样一个女子，我也禁不住浮想联翩啊！男主内心戏十足，让人忍俊不禁。最著名的应该是被风口掀裙子，但它其实是并不重要的一幕，连个特写都没，不过梦露的美丽瞬间真的太多了……(居然还有嫌弃梦露身材的，站出来我给你看个宝贝。) < class="com">三星半。怀尔德的小清新之作，他用一部电影的时间生动讲述了“意淫”，故事虽然一再有脱轨的嫌疑，好在大师总能及时将之导向正途，最后有个皆大欢喜的结局。梦露在这部电影里完美诠释了什么叫做纯真的性感，她是个漂亮又有演技的女演员。说梦露是艳星的人，根本不懂得如何欣赏她的美。 < class="com">梦露纯真和性感的结合，男性的心猿意马表现得可到位了，虽然懵懂待撩的女性形象不免有些愚蠢，但是在当时应该是非常经典的。不知道是导演风格，还是老电影的缘故，男主所有的心理都要自己口述出来，有些嗡嗡得烦人（也许这就是导演希望观众感受到的@卡塔尔航班老电影系列8.15 < class="com">中年男人的危机到底是怎么化解的？难道是后面发现自己仍旧对年轻女孩有巨大的吸引力以后就对年轻肉体失去欲望最后回归家庭了吗？从年轻女孩的青睐里重拾自信，从猥琐油腻里脱胎出一身浩然之气，这毕竟是喜剧。说到底，老男人找小姑娘终究是为了证明自己有性吸引力。 < class="com">再美的梦露赫本在怀尔德的镜头下还是装疯卖傻的傻女人，即使穿着纪梵希高订也无法遮掩时代对女性的刻板影响。七年之痒，全因尤物的出现，最后还要真善美的回归一下生活。突然很厌恶这部电影。也仅仅只是那种活在口口相传里的经典电影，不看后悔看了我更后悔了。 < class="com">谁说内心戏比较多是女人的专利，直接把这部电影甩到他的脸上。男主角这内心戏不是一般的多，看的版本字幕质量略差，我想如果在影院看笑点应该更足。剧情其实相当简单，梦露淋漓尽致地诠释了无知的性感是多么令人无法抗拒。地铁口掩裙子的画面已成传世经典。
备注：已完结
类型：剧情电影
导演：比利·怀德
语言：英语
年代：未知
简介： 剧情讲述在一九二九年，动荡的芝加哥时常有强盗集团的骚扰。在乐团工作的乔和杰利，因在偶然的机会中目击盗匪史巴克的手下在车库内射杀了告密者，而被穷追不舍。正好一女性乐团需要他们这样的人才，于是二人便男扮女装加入，随之抵达迈阿密才躲过了追杀。该团有位美丽的女郎，名叫秀珈，乔知道她想要一个有钱的金龟胥，便抓住这一弱点自称为石油王的公子企图得到她的芳心。另一方面杰利也对秀珈情有独钟，然而一个很富有的老翁不知杰利是男儿身，对他纠缠不休，令他非常惊慌四处躲藏。不久由于大盗匪集团要在迈阿密开会，他们又开始逃亡，最后逃到老富翁的住宅，因而引出一连串的逗笑场面。热情如火电影网友评论：< class="com">大嘴作为另一条主线插入酒店后，整个叙事拧巴起来，急促推进的戏剧点之间是拖沓的过渡，好在戛然而止的结尾很妙，但对“Nobody''s erfect”不甚满意。它过于总结而忽略时下的对话语境。面对自我暴露的男扮女装，如果有调侃男女社会关系的意味，那前面几乎无铺垫，如果暗指富翁是同性恋，整个故事的发展逻辑又建立在男扮女装能骗过他人的基础上。如果在“Nobody''s erfect”加句“IKonw”是否能让逻辑更顺畅 < style="text-align:center;"> < class="com">梦露首次电影中亮相是在演技女王贝蒂.戴维斯的《彗星美人》，她仅仅出场了十几秒左右，令同台飙戏的贝蒂.戴维斯和安妮.巴克斯特黯然失色，《热情如火》中她扮演合唱班的一个女孩，其中有一张合照，她虽然只是露了肩膀以上的部分，顿时令其他庸脂俗粉打回原形。美剧《宿敌》的开场是梦露获得奥斯卡最佳女主角提名(记不清了？)，琼.克劳馥愤怒离场，因为她知道属于她艳压群芳的时代结束了，梦露的时代已经来临。 < style="text-align:center;"> < class="com">啊，比利·怀德真是前卫，五十年代就在电影里拍异装（?）和基情，“I''maman.”“Well,Nobody''s erfect.”，XD~结尾那段对话笑喷了，大概类似于“你喜欢我哪一点我改还不行吗？”“我喜欢你离我近一点”，杰克·莱蒙真是天生的喜剧演员~【嗷，梦露（的胸真是太太太可爱了，然而我还是喜欢....嗯~:-D < style="text-align:center;"> < class="com">難怪是美國電影學院百年喜劇第一位,實在是笑死了,無論場面處理,對白,演員表現也幽默惹笑,而且差不多是毫無冷場,豐富抵死,差不多60年前的作品現在看來也非常攪笑,果真是經典,另第一次看夢露的演出,身材真係太利害,而且戲中的她頗純真,意想不到的一面,而且笑片也算演得不錯,絕對值得一看 < style="text-align:center;"> < class="com">酒贩子用灵车躲警察是真的骚，禁酒令这么严吗。第一次看这个以性感闻名于世的奇女子，一点都不性感，但是青春爽朗和天真迅速抓住了男人的心，这些才是更为珍贵的，性感从来都没有那么奢侈，傍大款傍的如此清新自然可以说是为拜金女正名了，男人讨厌的从来不是拜金，而是心机，尤其是对掏的起钱的男人 < style="text-align:center;"> < class="com">。导演比利·怀尔德（1906～2002）是美国电影导演奇才。1959年他以导演和制片人的双重身份摄制《热情似火》，再次向观众奉献一部喜剧杰作。影片巧妙地将黑帮追杀、喜剧嬉闹与浪漫爱情融为一体，展示出怀尔德驾驭不同类型的超强能力。怀尔德一向善于编织故事，所拍影片都有出色的剧作基础 < class="com">梦露的幼稚形象简直浑然天成不只是天真而是混合人类欲望的不谙世事底层出身容易有这个特点她又那么充满魅力有些许才艺自然遭到现实打压排挤我们却不忍责怪。这部电影是一群充满缺陷边缘人的狂欢梦露在里面的形象比较肥笨不及GentlemenPreferBlonds里精细精明。 < class="com">好看，非常的好看，玛丽莲梦露可真是漂亮啊，导演也没少给特写，更妙的是一路折腾下来转接自然完美收尾，装心理疾病硬不起来对女人提不起兴趣，然后她使劲浑身解数上来帮忙，画面再转到他俩人跳舞，坏死啊，还有我是一个男人，什么，这你都不在乎，没关系，哪里有人十全十美． < class="com">很难想象这是一部50年代的片子，当时的审美与视听语言放在当下仍不过时，甚至仍精彩过现在大多数同类片，如此看出中国电影存在的差距还是巨大的。好奇当时的观众是如何评价比利怀尔德的 < class="com">“她的胸部好像能克服重力，她的大脑又像瑞士奶酪，里面都是洞。她在电影厂上班这么多年，竟然来片场会迷路。”2007,HelsinkiKannelmakiKirjasto < class="com">乔和杰利创造了大部分剧情，石油老头恰到好处地拯救了大部分剧情，再配个梦露简直完美。（杰利强颜欢笑的那张脸真滴好笑）（我承认通过此片才见识到了梦露的灵动可人） < class="com">怀尔德真的是个纯粹的导演，为了戏剧效果和喜剧效果，可以置一切于不顾，让所有都为了故事和搞笑服务。效果确实好，再加上魅力四射的梦露，终成一代喜剧集大成之作。
备注：已完结
类型：喜剧电影
主演：詹姆斯·卡格尼 豪斯特·巴奇霍兹 帕梅拉·蒂芬 艾琳·弗朗西斯 霍华德
导演：比利·怀德
语言：英语 德语 俄语
年代：未知
简介： 导演:比利·怀尔编剧:比利·怀尔德/I·A·L·戴蒙德主演:詹姆斯·卡格尼/豪斯特·巴奇霍兹/帕梅拉·蒂芬/艾琳·弗朗西斯/霍华德·圣约翰/更多...类型:喜剧制片国家/地区:美国语言:英语/德语/俄语上映日期:1961-12-15片长:115分钟/Finland:108分钟(1962)(bannedversion)/Canada:108分钟(Ontario)/UK:108分钟又名:一、二、三IMDb链接:tt0055256 冷战背景下的政治讽刺喜剧。讲述了身在西德的可口可乐公司总经理受命照顾上司的女儿，结果上司的女儿偷偷跑到了东德和一个社会主义热血青年结了婚……第34届奥斯卡金像奖黑白片最佳摄影(提名)DanielL.Fa 玉女风流电影网友评论：< class="com">目前为止最爱的BW作品之一。滴水不漏的政治讽刺喜剧，春风化雨的可口可乐宣传软广，看似风马牛不相及的二者在导演妙手之下水乳交融，同时幽默度与可看性居然不降反升。BW最大程度发挥了黑白片的质感特长，有几幕构图颇具《玩乐时间》的超现实主义气质。“资本主义是月光下的死鲱鱼，闪闪发光但臭气熏天。”“俄国古谚说得好：往西走吧。”说本片是BW的金句、妙喻和包袱巅峰不为过。如果你只想看一部BW，我会毫不犹豫推荐本片。另，BW的电影里总是不乏中国戏份啊，从中餐馆到中式洗衣店到CPC（笑 < style="text-align:center;"> < class="com">#比利怀德每拍一部这种ra idfirecomedy是不是都要在影史最佳喜剧中抢占一席。。。密集的政治笑话中个人笑得最满地找牙的一幕还是赫鲁晓夫的大头像伴随着马刀舞哐当一声掉下来后露出低下的斯大林像。以及在拍摄中途柏林墙就建起来了，倒是讽刺地印证了那个倒错的situationinBerlinisdes eratebutnotserious... < style="text-align:center;"> < class="com">比利怀尔德电影中最喜欢的一部。虽然它不如控方证人有那样令人叹为观止的反转，也不像日落大道那样令人震撼，也不如双重赔偿那么影响深远。但我就是喜欢它，我就是喜欢比利怀尔德在电影中一本正经的损人的样子，喜欢他层出不穷的暗示，喜欢他暗搓搓的嘲讽。这种带有明显政治嘲讽的喜剧，在比利怀尔德手中犹如信手捏来一般。他太过于一针见血，太过于锋利。 < style="text-align:center;"> < class="com">8怀尔德开炮谁躲得掉？全片堪称苏联笑话集大全除此之外对资本主义中产阶级的虚伪势利眼德国人的集体服从癖进行全方位的轰炸最令人忍俊不禁的是怀着革命热情的革命小将仅仅过了半天就被资本主义的糖衣炮弹给招安了。影片背景取自60年代柏林墙建起前的柏林有幸一睹当时的东西柏林之现状相比俄杂旧德国贵族未必看得起暴发户美国佬吧当然这都是题外话了。 < style="text-align:center;"> < class="com">在主险故事热闹非凡，外部危机如此巨大的情况下，还能精打细算给男主角安排一条个人成长变化线，真是功夫深。（你少看最后一分钟都看不到最后的大团圆）同时讽刺苏联德国。当赫鲁晓夫的画像随着音乐声滑落露出斯大林，我觉得这已经不是讽刺，这简直是诛心。burryus,butdontmarryus跟刘别谦学的吧 < style="text-align:center;"> < class="com">太好看了！！！！！台词太精彩了！！！！！！从头笑到尾，冷战时候互讽的台词最棒了www4小时腐化一个忠信的共产主义者www男主的台词飞快，也好喜欢他老婆的部分。里面那些处乱不惊的手艺人也超级棒，助理也好棒wwwww我爱比利怀尔德！我祖上都是血流不止的人所以别再砍价了这段我笑到现在。 < style="text-align:center;"> < class="com">电影史复习day-4：比利·怀尔德。看《控方证人》时，仿佛看到了剧本的最高水准。看《玉女风流》，仿佛看到了喜剧的无限种可能。喜欢影片中跳舞诱惑官员的段落，更喜欢帮小哥假扮名门望族的部分，节奏太快，戏剧点太多，纷至沓来。一个有着泰姬陵，彩条牙膏和莎士比亚的世界，怎么都不能算太坏。 < class="com">「帽子必須帶點綠，深綠淺綠熒光綠，綠到靈魂深裡去，誰看都說『唉我去』！」嗯，「閱後即瞎」惡搞的都是有深度的電影。「玉女風流」中充滿了各種對前東德政權和蘇聯的嘲諷。很明顯像東德這樣的國家，導彈技術不行，放砲打靶倒是很準。另外，怕是兩家可樂公司都給了錢吧？ < class="com">2018年的最后一部。相较于Billy的其他几部，这部没有那么喜欢。密集台词加上高频配乐看完耳朵还是嗡嗡嗡的，最后半小时高能到不敢喘息，剧本还是太厉害了。其实最后挺心疼男主的，结尾讽刺得真好啊。2019年计划是补全BillyWilder。 < class="com">剧情巧妙台词出色导演调度也激动人心！BW的天才毋庸置疑！冷战时期才能有的喜剧，并且并不一味丑化敌方，对己方阵营的讽刺也没手软。看完我们讨论两种意识形态，我说，你知道吗你就像一个希腊悲剧，你会喜欢的那种女孩儿都不会认同你的政治观点w < class="com">比“战地军魂”更有舞台剧感。如果有电影大辞典，“完美剧本”的条目的解释大概就是“去看玉女风流的剧本”，看似闹腾看似简单，但是只有绝世天才才能写出来的那种。世界上最高级的幽默就是黑色幽默，世界上最高级的黑色幽默就是开极权铁幕的玩笑。 < class="com">台词密集得犹如端着装满子弹的机关枪扫射，可妙语连珠外加包袱不断，配合演员们略显癫狂的表演，全程充满趣味性和观赏性。太佩服三位编剧的脑洞了，在将文学性、艺术性和喜剧效果巧妙嫁接这件事情上，没有几个导演的才华比得上比利·怀尔德。
