备注：已完结
类型：剧情电影
导演：米克洛斯·杨索
语言：匈牙利语 希伯来语
年代：未知
简介： 挥洒叛逆的青春，捍卫理想的执着，不拘一格的风格。本片60年代匈牙利人的典型写照。嬉皮士出自美国，而他们是比美国人更纯正的嬉皮士…… 三十部苏联东欧解冻时期敏感题材公映片之一 第21届戛纳电影节(1968) 金棕榈奖(入围) 米克洛斯·杨索 闪耀之风电影网友评论：< class="com">政治音乐剧。共30个镜头。学运题材（红卫兵-大字报-马克思主义-破四旧-反动学术权威-不同派系-中央文革小组应有尽有）。故事叙事集中在一个白天，比起此后愈发充斥隐晦符号的[红色赞美诗]等作品，长镜头运动不够流畅，调度也比较单调（尽管如此已然充满了丰富的景别变化），尚存在视线剪辑和连续性剪辑 < style="text-align:center;"> < class="com">这部意识形态讨论的电影，相较扬索的经典电影，显得抽象和实验，让我想起法斯宾德的尼克劳斯豪森之旅。一切看似含沙射影其实都是直抒胸臆的，拍法儿儿则像是改投长镜头学派的西区故事。学生一起高唱革命歌曲，代表了意志的统一、个性的消灭，并带有一种宗教祭祀的狂喜。而红歌就是无形的革命之神。 < style="text-align:center;"> < class="com">2.5星，算是红色赞美诗的前奏吧，男主角的红衬衫总让人想到无因的反叛里迪恩的红夹克。。。这是另一种意识形态之下的无因的反叛，能把亢奋的“红卫兵”们拍的那么唯美也不容易了。。。PS依然要在了解匈牙利历史演变的情况下观看，不然会一头雾水（这介绍写的什么玩意）。 < style="text-align:center;"> < class="com">杨索的移动长镜头瘾真的很大啊，看过他6,7部电影，还是没有感觉能突破红军白军，无望的人们，回乡路那几部。这部电影描述的是二战结束后不久共产主义者接管权力期间学生“革命”的故事。因为是69年的电影，结果碟上的说明说这是一部关于匈牙利嬉皮士的故事，我那去~~ < style="text-align:center;"> < class="com">典型扬索。与《红色赞美诗》类似，舞台感很强，走抽象与象征主义路线。带有个人标签的运动长镜头，拍摄的主要是集体舞、合唱（包括匈牙利版《马赛曲》）为主的群体场景。舞美虽朴素但显然精心设计过。惊奇地发现这是我第一次下载看的扬索，其他6部都是买DVD < style="text-align:center;"> < class="com">1.初识杨索,长镜头拿捏略微生疏,学生权力更迭和高唱革命歌曲(烧书,大字报,迫害先进人士)最可怕的精神集中营奥斯维辛.40年代匈牙利已经与60年代中国文革并无二异2.男主红衬衫闪耀到泯于众人,学生革命永远幼稚鬼3.想来可笑 < class="com">导演杨索酷爱长镜头是出了名的，不才恰好研究过匈牙利的十月事件，看这部片子中青年们的权力更迭就联想到默默无闻坐收渔利的卡达尔。看官们会说，这帮青年简直是打了马克思主义激素的渣，对了，就是这意思。 < class="com">30个镜头......其中有一个最短的特写简直成了异类。相对于政治宣言和集体歌舞来说，他们内部的权力更迭更有意思，其实，年轻人放诸于政治背景之下，一切都和过家家玩游戏一样...... < class="com">3.5。1.拍于[红军与白军]之后，[红色赞美诗]之前，算是杨索前期过渡之作。2.红衣男主作为跳色，光芒闪耀；而当他脱掉红色沦为庸常，取而代之的是随风飘荡的红披风。 < class="com">百度上说的只有七个镜头居然说错了，不过长镜头的运作还是相当强的，六七十年代派出这样的片子很不容易了，题材还是政治方面的，好多歌和舞蹈啊，总体还不错。 < class="com">如题，没有字幕，不知唱的是什么，不知说的是什么，可惜呀，在那本非常厚的鲍德威尔的《剧情片的叙述活动》中还作为叙事范例在用，真的好可惜！ < class="com">一种囿于形式的美学和力量只能将荒诞现实及政治狂热稀释（或提纯？）。这会使一部分人觉得心动，却又让另一部分人感到寡味。3+
备注：已完结
类型：战争电影
主演：ZoltánLatinovits TiborMolnár GáborA
导演：米克洛斯·杨索
语言：匈牙利语
年代：未知
简介： 导演:米克洛斯·杨编剧:盖维拉·赫尔纳迪主演:ZoltánLatinovits/TiborMolnár/GáborAgárdi/JánosGörbe/AndrásKozák/更多...类型:剧情/战争制片国家/地区:匈牙利语言:匈牙利语上映日期:1966-01-06(匈牙利)片长:90分钟又名:死囚/TheHo elessOnes/ThePoorOutlaws/TheRound-U IMDb链接:tt0059776无望的人们的剧情简介······ 1848年，匈牙利爆发了由Kossuth领导的反抗奥地利Ha ***urg统治的民族运动。不幸的是，这次革命失败了，奥地利人的霸权重新确立了起来。为了彻底根除传说中的SandorRozsa游击队，军队把嫌疑人集中关押在野外一个孤零零的工事中。当权者并不知道游击队的首领长得什么样子，但知道他就在这些囚犯中。于是他们对囚犯们展开了刻意设计的真假难辨的精神折磨。 他们找了些在农民暴动中杀过人的俘虏，加以威逼利诱。谁能在其他俘虏中找出比自己杀人更多的，或者能指出游击队首领，谁就会被赦免。长着一张懦弱面孔的主人公就是其中一个。他并不知道谁比自己杀了更多人，于是就利用一切机会了解别人，就像是军队派进俘虏中的奸细。他倒也不全是乱指认，有一次通过交谈，他了解到某个俘虏比自己多杀了一个人，于是马上报告给军队。那个俘虏被处死了。不过，这一行径终于被俘虏们察觉，他自然难逃厄运。 后来，因为战事变化，军队急需增员。于是俘虏们的“罪行”暂时不被追究，他们应征入伍，有的甚至是从刑场上直接前往军营的。其中有本事的人还被任命为小头目，组建了由俘虏组成的骑兵队。 训练热火朝天地进行着。然而，前线突然传来消息，形势又有突变，战争已经避免了。俘虏们欢天喜地，因为再也不用上前线送命。可是军官的目光仍然残忍，他又想起了俘虏们的“罪行”，命令再次将俘虏们抓起来审讯。那些人重新陷入绝望中。 这是杨索（MiklósJancsó）的第一部故事片，带有鲜明的匈牙利色彩。它以现实主义为基调，平和朴素，但又默不作声地把形式主义融入其中。并且由于当时特殊的社会环境，它和许多东欧影片一样，以史喻今的意图非常明显——军队对俘虏的逼供方法和1960年代匈牙利政权的所作所为非常相似。 当然，作为成名作，《无望的人们》还展现了杨索不同他人的个性特征。比如镜头在几个人物之间的杨索式游动，有效地增加了影片的流畅感和空间感，这在他后来的影片中屡试不爽。就主题来说，杨索其后的几部作品也都是和这部《无望的人们》一样，选取了19世纪末或20世纪初匈牙利社会最动荡的历史年代。不过，正是因为这个原因，不了解匈牙利历史的人（可能是观众中的大多数）经常出现解读障碍。 无望的人们电影网友评论：< class="com">杨索用1848年发生的那场民族运动来暗喻1956年发生的十月事件。用一望无际的大草原来表达人民对自由的向往。游走于地平线的长镜头更使得这种向往变的可望又不可及。PS“世界一直都是一样的穷人总是无助的，被有权势的人压制的人总是受尽屈辱，即使在这个社会，这个被称为社会主义的社会也是一样” < style="text-align:center;"> < class="com">匈牙利无产阶级武装反抗封建主义和苏维埃社会主义的革命本身就是不彻底的，漏洞百出的，因此政府军运用了革命的消极面（背叛即宗教冲突）和积极面（武士和民族尊严）对革命者展开心理攻击，而对比更严重的是苏维埃的暴力镇压，突出斯大林时期的社会主义是法西斯式的，是彻底违背列宁的民主思想的。 < style="text-align:center;"> < class="com">该和奥赛罗对比着看暗幽幽的烛光与明晃晃的日光长袍与短打个人情感与宏大叙事戏剧性与历史感爱情奴隶与民族英雄上层建筑与广袤土地同样是凌厉线条与几何切割西欧-北美东欧-苏联的文化政治版图都很压抑一个是仰视英雄的压抑一个是俯瞰众生的压抑是扭打成一团还是孤独的叹息这是一个问题 < style="text-align:center;"> < class="com">黑白草原+集体孤岛，同质于萨罗索多玛。遁身于历史，却以真空状态示之，契如内抑的恐怖绝响。二元对立：白头套&黑制服，荒原&土堡，灵&肉。PS：杨索的大全景摇镜贯穿全片，充溢着一种孤旷的仪式感，较《红军与白军》更具象征性；而其冷酷的远观，则同质于安哲的远景长镜。 < style="text-align:center;"> < class="com">长镜头，冷落疏离，简单构图，匈牙利历史为背景的电影，这是第一次看杨索的电影，感觉很枯燥，结尾很有戏剧性，一群人高歌庆祝自己能够免于死罪，结果歌唱到结尾的时候，发令官将最后的通知念完，全体人员要不处死，先喜后悲，人们的笑声戛然而止，等待他们的将是无渊的黑暗。 < style="text-align:center;"> < class="com">20世纪60年代，匈牙利/东欧艺术电影以杨索为代表，探讨与反思本民族历史认同，《无望的人们》不仅更新了当时千篇一律的无趣的现实主义题材电影，也完成了宽银幕技术与本片「被压迫」、「丧失」主题的契合，还对安哲、贝拉·塔尔等大师产生并不模仿的影响。 < style="text-align:center;"> < class="com">影片以1849年匈牙利革命作为背景，但其实是影射匈牙利1956年的“十月事件”和其时的社会状况。在那个被称作“社会主义”的年代，“国家”成为所有电影的制片人，没有人能直接的去反对国家、军队、警察，也没有人能公开的讨论羞辱和无助。 < class="com">看完就知道为什么匈牙利国家美术馆里常设的那些1848年主题油画里的革命者们都被刻画得沉郁悲痛甚至有些消极了，把一个游牧民族关在笼子里他们会变得沉默寡言疑心重重，只有在马背上奔跑的自由片刻他们才流露出欢畅。结局的逆转太残酷了。 < class="com">根本就是隐喻1956年匈牙利事件之后苏联的统治，一个威逼利诱和哄骗之下相互揭发的故事。此时杨索大神镜头尚短，但宽银幕-广角摄影以及高度舞台化的调度已现。这片儿跟此后比尚保有较多的叙事成分和现实主义影响。 < class="com">荒原死屋，榨取人性的集中营。无际的荒原不过是封闭土堡的另一形式，芸芸众生都是这个没有出口的荒诞世界里永世的囚徒，所谓自由只剩下嶙峋的骸骨，一切逃生的希望都被自我指涉的绝望所彻底断绝。 < class="com">由于某些原因剧情看得直晕。。。看到了传说中的转圈圈~第一个镜头好短嘛真失望：）巴赞评偷自行车的人时说贫穷让穷人去偷穷人，大概就是这么个意思吧。死亡的恐惧让大家互相指认。 < class="com">8.0/10。杨索这种运用镜头渲染气氛的能力非常值得学习。90分钟的电影里似乎看到了很多，在一层层密不透风的心理瓦解战术下，革命的荣耀荡然无存。。。
备注：已完结
类型：战争电影
主演：JózsefMadaras TiborMolnár AndrásKoz
导演：米克洛斯·杨索
语言：匈牙利语 俄语
年代：未知
简介： 1919年俄国革命后，内战爆发，在伏尔加河平原上，不少匈牙利人加入了苏维埃红军同白军展开消耗战……一名来自匈牙利的红军士兵被杀死在村边的河流中，白军驱车在村庄宣传，似乎胜利已经在握。落魄的红军战士跑回营地，而那里同样有白军俘虏，红军除去俘虏的衣服羞辱他们，但是转眼间营地又被白军包围，这次失去军装的是红军士兵，一身军装成为了人们区分敌我的唯一标示，抹消对方身份和屠杀的报复行为在两方间周而复始……几个红军战士逃出营地，在白军的围追中亡命天涯，而他们所遭遇的一切，注定是以死亡为终结的无奈循环。 本片是匈牙利新浪潮的代表作之一。 红军与白军电影网友评论：< class="com">革命创造新的时代，而新的时代总会面临矛盾的政治意识形态，比如列宁既提出“全体劳动人民，牢记你们自己现在在管理这个国家”的民主思想，又不断强调“革命是可以想象的最为独裁专制的一件事”这样的集权思想，面对这样的矛盾，我们总会寻找一种公式去平衡它们，最初人们借鉴马克思主义提出的“每个革命阶级都由它们注定去摧毁的那个体系的条件所培育，这样历史才能前进”，爆发了“白卫运动”，企图推翻独裁专制，而失败的原因则是人们对马克思辩证法的误解，辩证法提醒我们世界通过矛盾和革命进步，白卫运动成员忽略了“矛盾”的作用，而革命的原因仅仅只是人们“一步跳到真正共产主义时期，实现这个无产阶级自由社会的长久梦想”的乌托邦，在杨索生活的时代，马克思主义的许多承诺都被事实否定。 < style="text-align:center;"> < class="com">广袤无际的伏尔加河平原展现着北方粗旷的美，命运如载着女孩儿的车轮，不停转动。宽银幕，大景深，长镜头，主流美感。没有人物与时间，有的是空间和灰度值组成的坐标系，在不断的互换中推动故事发展。飞机向下射击的视角和战马追逐令人感受到窒息的战争气氛。桦树林中的华尔兹，也只是小胜之余开的玩笑而已。人性在风吹草动中没有一丝分量，爱情只存在于封闭空间，存在于开放空间里的生命没有意义。英雄主义是影片精神的升华，红军唱着《马赛曲》向白军发起最后一次冲锋。幸存的红军士兵们向身亡的同志致敬，美好的明天诞生在血与泪之中。革命尚未成功，人民又将在痛苦的轮回中不断寻找国家的未来。影片仅有三处配乐。 < style="text-align:center;"> < class="com">最爱的一部米克洛斯·杨索。1.导演客观真实的描摹了俄国内战期间，发生在伏尔加河平原上的消耗战。没有所谓的主配角及明确的故事线，辽阔天地仅存红白两军，他们没有情感的差别，只有阶级与服饰的不同，在冰冷的摄影机下，成为一个个符号。2.影片构图因拍摄场景的择取&黑白色调的高强度对比而具有鲜明的表现主义色彩和独特的个人风格。空旷草原中穿梭游走的人群都彷如蚁虫般渺小，在进退推移的大远景镜头下尽显悲观与凄凉。3.女性裸体&宗教元素（教堂/修女）的嵌入延承往作，攻俘转换/情欲交错皆有妄诞之趣。4.森林华尔兹；高歌迎敌；红军战士亲吻军刀。（9.0/10） < style="text-align:center;"> < class="com">8.1仿佛镜头四处游荡，不小心遇到角色，传统意义上的主角被消除了，传统意义上的战争也被消除了，取之而来的是如草芥风中散的生命和反复无常的俘虏游戏，在电影里，歌声都比人悲壮。模糊双方面目，抹平两者差别，真正布尔什维克的胜利。白军表现出一副贵族气派，红军在壮丽的牺牲中（尽管他们已经脱下象征身份的军服，以人的姿态走向死亡）也体现出一种骑士精神，结尾的致敬并不是显示出导演的倾向，而是在残酷的战争尽显人之渺小、华丽的运镜吸引观众目光时，让人亦能感受到一束带着人道主义关怀的炽热凝视。 < style="text-align:center;"> < class="com">无休止的拉锯战伴随着无休止的枪击声，白花花的肉体组成的生命仿佛成了交战双方最轻的筹码和最不值得一提的射杀对象，可是黑白电影里哪有什么红军和白军的区别啊！把新浪潮电影的底子和模式在俄罗斯的边界铺展开来，一刻未停止过的人类残暴和武力的剥削、入侵和压榨，并未血洗屠城更是蚕食鲸吞式的一个群体对另一个群体的精神折磨。所有的脸谱化人物出场犹如走马观花，情感和细节藏在最深里，只见那停不下来的节奏，大刀阔斧的剪辑，大场面的开合，确实是满腔血泪的生灵涂炭图景。 < style="text-align:center;"> < class="com">字幕不好，看个大概。说他曾是芭蕾舞演员，所以长镜头带有芭蕾舞的调度。分明是天地间的大游戏场，上演一出军队和俘虏间的杀戮游戏。长镜头确实漂亮。脱衣服，枪杀，丢河里。女人也脱衣服。又是导演最喜欢的林中或草地上，军乐队演奏，女人们围着跳舞。……之后转到男女爱情戏。水边的裸女和被扎死的男人。区分红军与白军，仰面躺地上枪决。又重新杀回来的另一派。骑马渡河。山坡对战。有枪托的手枪很酷。古式排阵对决集体阵亡。骑兵场面。马刀致敬结尾。 < style="text-align:center;"> < class="com">杨索的运动长镜头事实上以镜头内视点变化取代了剪辑，也许是蒙太奇与长镜头理论的中和实验，对于表现敌中有我的俄国内战场面算是别具一格。镜头运动同时兼顾构图与景深，在精确跟焦前提下演员的走位调度尤为重要。看上去运动消解了画面的疲惫感，但叙事上意义不大。和《红色赞美诗》如出一辙，形式至上，女性身体的裸露也是种赞美。更喜欢丘赫莱依的运动镜头。匈牙利新浪潮代表作，二十年后，这个国家诞生了史上最雷霆万钧的运动长镜头。 < class="com">75/100，无止境的杀戮不是战争的目的，政权的掠夺才是永恒的暴动诗意的黑白映画，爱情与友情战争与和平背叛与忠诚，似乎一切都说了个遍又似乎一切都没有被提起。结尾坚毅的目光被镜头印刻，深远而非凡的流畅画面被长镜头注释而消解，叙事与纪录的界限逐渐模糊，让人只觉现实残酷而非虚幻的真挚。杨索用一个个长镜头赶走了敷衍与浮躁迎来了探索未知与未来的新的电影世界。 < class="com">没有具体的主人公，围绕红军和白军两个阵营的杀戮展开，人在战争中完全失去了个人的价值转换成为了一连串的数字。善恶本来就是一个辩证的伪命题，战争中就更加复杂化，在一连串残酷甚至可以用单调来形容的牺牲里，或许只有利己才是赖以生存的信仰。也正是因为这种窒息的残酷，才凸显出白桦林那段华尔兹的珍贵和美。 < class="com">更喜歡我看的上一部，我的歸鄉路，覺得那一部有作者更真摯的感情，這部比較冷，把所有力量都凝聚在最後一個眼神中，前面感覺是故意抽離的，這可能對這件事好但又對這部電影不好。技術上堪稱神調度，看似簡單的長鏡其實應該誰也拍不出來，看兩部就覺得不愧是長鏡大師，但偏心還是覺得上一部調得更自然。 < class="com">长镜头看过，但这么流畅运动的长镜头让我觉得舒服死了，何况还是景深，比比皆是。没有主角，是一群人，红军白军不过是一套制服的区别，何况队伍里还那么多匈牙利人充当的士兵，战争还真是挺荒谬和残酷的，死亡来的突然且偶然，谁活下来或者胜利都不神圣。森林里的华尔兹舞和最后镜头是什么意思呢？ < class="com">此片的形式，旋转无止的镜头，和其内容，种族/意识形态/利益集团相互清洗灭绝的轮回产生了呼应。但比之归乡路就略显简装和单调。单是无尽的人道主义咏叹，并不能令战争和民族的历史荒谬上升一个层级。恐怕还需要一个个体主义或者精神体验的核来挑战集体和命运，而这里只有东方式的人命如草芥。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：MariTorosik 乔治·切豪尔米 JózsefMadaras
导演：米克洛斯·杨索
语言：匈牙利语
年代：未知
简介： 影片讲述一个叫伊莱克特拉的女子等待着她的哥哥和那些杀掉国王的人的到来。她的哥哥回来后，杀死了另一个人，伊莱克特拉发誓要报仇，她决定杀掉哥哥，目的是为了他的重生.. 伊莱克特拉我的爱电影网友评论：< class="com">裸体好美！亦动亦静的团体仪式+借古讽今的希腊之诗。蜡烛之冢。俄瑞斯忒斯。阿伽门农之死。红色直升机&火鸟。|我将太阳留在空中，我生下了每一个天真的婴儿。|谎言玷污一切，就像瘟疫。|每天你都有力量重新开始吗？|火鸟为了获得重生，每天必须要死亡。PS：雅典奥运没能请杨索去张罗，真可惜。 < style="text-align:center;"> < class="com">恩，再次确认了杨索对群众、暴力和复仇的态度~极其舞台风，夹杂现代舞，以至于放在大草原上偶尔莫名有股山寨感~个人觉得相比红色赞歌完成度低，实验性更强些~但脱开意识形态母题，感觉能看到更深话题和不同叙事的可能~及，火鸟直升飞机真心不能忍，可惜了一段动情的独白~ < style="text-align:center;"> < class="com">同红色赞歌一样让我看的难受，虽然长镜头用的更淋漓尽致了，但也没有红色赞歌美。以及，用如此美妙的的音乐和画面、煽动人的气氛来描述这种本来就容易激发人肾上腺激素的理想化的革命故事的做法，大概就是杨索让我难以接受的原因吧。 < style="text-align:center;"> < class="com">15年前，导演把对匈牙利事件的思索放进了古典悲剧里。最后的火鸟重生和正义之桌那篇短文为影眼。“厄勒克特拉”情结，恋自由为父。手枪、钢琴伴奏、直升机提醒着这是个现实故事。长镜头调度信手拈来，很耐看的一部电影。 < style="text-align:center;"> < class="com">真的没必要捧杨索，人体艺术不及格林纳威，人海战术不及张艺谋，说来说去都只剩下政治解读。塔尔就是全面超越的后辈，该静则静，动静结合，一个特写进入人心，一场调度美成哲学，就是要谈装逼，谁又敢跟尼采比？ < style="text-align:center;"> < class="com">用《伊利亚特》里阿伽门农的故事，复仇的外衣下是权利与法律的对峙。那个烈鸟的传说很有意思。应该是有很多隐喻，长镜头和现场调度很惊人，最后出现的手枪和直升飞机一下子后现代了。但我还是没怎么看懂。 < class="com">东欧也有这么奇葩的电影，形式新颖，内容深邃，感觉像是用镜头表现了一部露天舞台剧，倒是其中的场面调度和各类奇特的符码让人惊艳，有一种不明觉厉的赶脚。。。 < class="com">从实验性的角度讲，1960、1970年代，的确是电影的黄金时期。如今的影像，虽然技术层面，拍摄越来越简单，但在实验性上，真不如那个时代 < class="com">一部《红色赞美诗》不过瘾是不是？尽管Elektra革命家般的说出要毁灭暴君的体系，可最终仇报了，革命诗化了虚玄了，乌合之众盲从了 < class="com">杨索的长镜头调度真是厉害啊。表演基本上是舞台式的，但灵活运动的机位和复杂的调度大大扩展了舞台的范围。有种古希腊悲剧的风范。 < class="com">这长镜头和场面调度确实是臻于化境了，希腊神话还是比红色赞歌更能引起兴趣，但结尾依旧加入了左翼宣言。 < class="com">杨索的长镜头，仪式，革命诗。这是驳斥巴赞的现实主义的最好方式之一了。收入蟾宫典藏。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：LajosBalázsovits AndrásBálint Istvá
导演：米克洛斯·杨索
语言：匈牙利语 英语 拉丁
年代：未知
简介： 导演:米克洛斯·杨编剧:GyulaHernádi主演:LajosBalázsovits/AndrásBálint/IstvánBujtor/GyöngyiBürös/TamásCseh类型:剧情/歌舞/战争制片国家/地区:匈牙利语言:匈牙利语/英语/拉丁语上映日期:1972-03-09片长:87分钟(匈牙利)又名:红色赞歌/红圣歌/RedPsalmIMDb链接:tt0067467红色赞美诗的剧情简介······ 作为导演最著名的影片，《红色赞美诗》诗意地叙述了发生在19世纪90年代匈牙利的一次农民起义事件。影片审视了起义的本质，探讨了道德与暴力的问题。影片运用象征性的影象和语言，将红色运用到极致，并以导演特有的风格拍摄，全片仅有28个镜头。影评人认为杨索的叙事风格与芭蕾舞剧中的技巧非常相似。那些采取不抵抗政策的农民只是为了争取基本权利，与当局政权以及后来的军队陷入僵持状态。所有农民在对峙中休战片刻，庆祝自己的节日。之后，他们继续抗争，结果却以悲剧收场。 获奖：1972年戛纳电影节最佳导演奖. 红色赞美诗/红色赞歌电影网友评论：< class="com">持续的摄影机运动/换焦和演员走位像湍急的河流积蓄着革命的力量，其象征主义除了体现在鲜明易懂的物和色的指喻上，更多内嵌于人物宗教仪式化的行为体系、革命歌舞、突如其来的死亡和杀戮以及虚假的血浆和伤口。革命者被迫忏悔时白色布条代替了红色的，结尾宣誓时身着白衣手上饰着红布花，最后的超现实场景中出现全片唯一一件高饱和红色连衣裙。被士兵打伤手的女孩的吻使被当作叛徒处决的军校生起死回生，仿佛神迹显现；大屠杀的血从上游留下来染红了溪涧，他走进溪水悲悯地接受羔羊的血的洗礼；老牧师坚守以赛亚不暴力的预言，选择自杀作为给予社会主义的献祭。角色立场暧昧侵染，士兵前脚和农民一起载歌载舞，后脚就懦弱归位听令举枪扫射；农民前脚斥责牧师&烧教堂，后脚祈求上帝拯救他们于贫苦之中。宗教有很多张脸，每个人选择他想要的面具。 < style="text-align:center;"> < class="com">意识形态宣传片，一部浓缩的共产主义革命史。火焰和鲜血，红丝带与红勋章。鸽子（？），羊群，粮食，武器，裸体，教堂。演员被完全作为表意符号，通过排列变换和歌舞场面等舞台化的调度来表达各种含义，牛羊成群、房屋古旧的草原显然是整片匈牙利国土的同义语。军队和人民从来不是截然对立的，往往表现出一种水乳交融又不得不手足相残的矛盾。美中不足的是说教的意味太直白太浓重，镜头虽然长，但是在视听语言的表现上显得单调——大全景交代群体，在人群中寻找最重要的事件并推成特写以强调（非表情而是身体）。溪中淌血，被皮鞭驱走的一切又卷土重来；红衣少女，人民终于拿起了武器，枪口所指之处溃不成军。 < style="text-align:center;"> < class="com">肩抱肩跳舞，通篇唱歌，手拉手围着燃烧的教堂。美惠三女神，裸女鸽子。帽子上的红丝带，胸前的红花，挥舞着鞭子。神父之死。欢庆的民众和呆呆兀立的军队的对立。移动镜头之圆熟，观众如临其境，或者说被拉入了场景。军民共欢舞蹈场面庞大，宛若开幕式集体舞，结果，军队围圈向中间射杀，血流成河。最后，宗教战胜了社会主义信仰，皈依宗教。音乐家被杀，人们掌中的红绶带。赤裸身体之死亡特写。军队军乐。军官喝酒。红衣女子射杀众军人。举起带着红丝带的手枪。 < style="text-align:center;"> < class="com">我们是团伙，也是火团，心如死灰把气孔引来，心血来潮把气味隐去，千奇百怪被安静地供奉，千刀万剐被恭敬地跟风，漏出的希望欲盖弥彰，歌咏比赛是念想的集装，没有了XX会反而更好，但OO围在了这些谁要，路从左下角把人拖动，时间被绕到前面拧松，裸到四处碰壁，巅峰叠到瓶底，无所不能的红倍受尖熬而无处不在的绿倍受谷舞，历史的长河在赞美诗里涨肚。 < style="text-align:center;"> < class="com">杨索享誉世界的杰作，全片仅有27个镜头，以风格鲜明的诗意视听语言讲述关于一起农民起义的故事。杨索创造了一套独特的长镜头美学，运镜如同舞蹈杂耍般流畅自如，移动景框具有舞台形式感，场面调度精准到位，最大限度还原现实时间感，单个长镜类似段落镜头。叙事抽象浓缩，具有寓言性。歌舞火焰裸体仪式 < style="text-align:center;"> < class="com">最后二十分钟杨索可以封神了。很喜欢河流中的鲜血这场，流逝的和永恒的、坚硬的和柔软的都开出了无言的花。片中工人阶级联合所致的纯洁暴力绝望悲壮击中了某种普遍的人类经验。就手法而言，跟安哲不同，杨索的长镜头是蒙太奇化的（通过摇镜在中景和特写之间转换，很少远景），情节推进则常常是戏剧化。 < style="text-align:center;"> < class="com">极度形式化，实景舞台化（开阔草地的舞台化）、人物群体的象征性（农民工人军官神父）、连续不断的运动长镜头（镜头里从特写-横摇-跟拍-变焦-特写，既有镜头横向的开阔，又有镜头纵向的纵深，开头的一个长镜头足足五分钟+，结尾的一个长镜头也是五分钟+，重看三遍）、红色象征的牺牲和革命。 < class="com">现在才看杨索，真是不俗。政治歌舞片、长镜头之神，完全用象征的办法，象征血、死亡、和平、革命，最后象征胜利。简直一个巨大的戏剧现场，但又不等于戏剧。正好呼应了最近在想的有关舞台艺术和电影的关系，作为另一门讲述戏剧的语言，电影必须越过它，然后回到自己，他的长镜头就是一例。 < class="com">每看一个新导演电影，感觉电影观要刷新一次。何况杨索还这么特别。一种近乎不自然的造型感和舞台美，却端放在一个绝对敞开的空间－－匈牙利那独有的高原和大地的肌理里。长镜头也是妙用，中远景和近景特写同时连用，不是舒缓慢游，而是像芭蕾舞一样跳动的摄影，同时牵引视线的调度。 < class="com">演员的精密调度和音乐的衔接，镜头方可在空间里四处游弋。长镜让视觉的焦点不断游离，也从一个命题跳脱到另一个命题，对于阶级的探讨，在一句句口号和一首首歌曲中，沦为幻影。对于形式的拘泥，呈现出浓重的舞台剧感，却无法在象征和仪式上走得更远。【5.5/10】 < class="com">不断的死亡和红色还有运动长镜头表现了工人的抗争，在空旷的地方进行长镜头调度，红色是极有象征含义的。由于自己对匈牙利历史不甚了解，所以会影响到理解。影片中的角色没有明显的人物性格，是群像式展览，最后这群人被士兵围住，开枪的场景很震撼！ < class="com">我们我们不怕饥饿的跳舞的人们点燃粮仓跳舞的人们偷盗枪支跳舞的人们接受武装跳舞的人们我们我们夜半不眠的跳舞的人们烧毁墓床跳舞的人们同情富人跳舞的人们不刮胡须跳舞的人们我们我们敞开胸膛的跳舞的人们没有情欲跳舞的人们摆脱生育跳舞的人们
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：ZoltánMucsi PéterScherer JózsefSzar
语言：匈牙利语
年代：未知
简介： 主演：ZoltánMucsi/PéterScherer/JózsefSzarva导演：米克洛斯·杨索/IstvánMárton语言：匈牙利语地区:匈牙利编剧：FerencGrunwalsky/GyulaHernádi类型：剧情上映时间：2001-02-15 别名：LastSu erattheArabianGrayHorse用户标签：匈牙利,扬索,欧洲,JancsóMiklós,搞笑,战争,喜剧,文学片长：90分钟imdb编号：tt0270020 < style="text-align:center;"> < style="text-align:center;"> < style="text-align:center;"> < style="text-align:center;"> < style="text-align:center;"> < style="text-align:center;">
