备注：已完结
类型：剧情电影
导演：沈西苓
语言：汉语普通话
年代：未知
简介： 导演:沈西编剧:沈西苓主演:赵丹/白杨/沙蒙/吴茵/吕班/钱千里/伊明类型:剧情制片国家/地区:中国语言:汉语普通话上映日期:1937-04-15(中国)片长:110分钟又名:CrossroadsIMDb链接:tt0195260十字街头的剧情简介······ 在动乱的年代下，数万年轻人被抛在了人生的十字路口，事业、爱情、理想，如此等等，都成为他们不得不去面对与抉择的关键。而他们的每一次选择，也将影响各自的命运。黄浦江畔，滚滚江水是彷徨着不断的愁绪。毕业于华东大学的小徐找不到工作，一度起了轻生的念头，关键时刻被老赵（赵丹饰）救下。老赵和小徐、阿唐、刘大哥都毕业于名门学府，可是空有一身才学却无法在乱世找到自己的位置。绝望的小徐踏上归乡之途，刘大哥奔赴战场。老赵和阿唐则分别在报馆和商店找到一份工作。在一次冲突中，老赵结识了在纱厂当教练员的姑娘杨芝瑛（白杨饰），爱情之花艰难地绽放。 十字街头，年轻人们摸索寻找着未来的路…… 十字街头电影网友评论：< class="com">互不相识的男女主黑夜、白天轮番隔着墙板扔杂物、传递互怼的纸条，有趣极了，真真是欢喜冤家，都把我看乐了。片中出现了人物内心“天使”与“魔鬼”的对话，这处的蒙太奇令人印象深刻。后半部分有一些个人觉得不足的地方：1.女主知道男主即隔壁房客后，与他正式见面中某处的笑，看着很尬，两人互表心意后的亲密镜头也是如此。2.结尾两位男性角色和两位女性角色在路边碰头的镜头，和上一个男主想要卷铺盖走人的镜头，缺少一个衔接过渡，看着奇怪而生硬（也可能是影片修复中这个衔接点没修复出来？）。最后的四人行非常正能量，再艰难的生活，只要不放弃，总会有希望出现的。 < style="text-align:center;"> < class="com">#A-#应当说，大概是因为明星公司出品吧，依然可以看到很多娱乐噱头的段落，但是整体的明快和朝气是不能被掩盖的w尤其“这个世界上也不会多我们四个人”的背影，相当感人呢。感情线会想到刘别谦的街角商店，这里房子作为电影空间则是承担了相当多的剧情，而少有的外景如海边落日，月上柳梢，电车传情也更有诗意和趣味w白杨真的小女孩儿心性，可爱极了！配乐的运用也很妙，赵丹唱歌真好听！以及他最开始宛如圣母像般穷困潦倒的形象真是惊艳啊。 < style="text-align:center;"> < class="com">对老片一直很宽容。民国时期的向左走向右走，故事是个好故事，可惜演员的表演放在今天很容易被当作喜剧来看。挂在墙上的鲁迅画像和所有人为了体面不惜牺牲一切的行为让我觉得三十年代的穷苦和迷茫似乎都是必须经历的过程，那个时候的工厂也纷纷倒闭，报社裁员，去上海做事的姑娘也要落荒而逃，跟今天很像呢。不过这个画质音质真的是修复过的吗？ < style="text-align:center;"> < class="com">好一对欢喜邻居哇！更深层次的，是青年人那种在艰难社会下保持的可爱理想主义和蓬勃的朝气！但是，影片后半段的表演基调表现的有点夸张了，早期默片遗留的舞台剧痕迹，感觉有点用力过度。尤其是女主角甩头发的特写。。。。还有结局虽然算得上是比较好的，但好像一下子跳到结尾，中间缺了点什么似的，过渡和发展的不够自然 < style="text-align:center;"> < class="com">误会设计的很巧妙，比如一墙之隔的钉子，墨水，职业设计导致时差，失业反转的铺垫，约会既然是采访，采访完既然失业，失业后既然告白才知乱扔垃圾不对，告白后又突然不辞而别，收到工资又面临失业，结尾的仰拍暴露了导演的单纯。白杨老师演的太骚了，少女怀春，英雄救美还咬树枝咬嘴唇咬手指头，我去。 < style="text-align:center;"> < class="com">三星半。影片诞生于抗战全面爆发前夕，立意是好的，甚至有些超前的味道在里面，以至于80年后的今天再看依旧能从中寻出与当下社会的某些相似之处。然而后半段的处理正确却仓促，如果沈西苓不是带着左翼电影创作的任务来拍这部片，应该能完成的更好。演员方面，除了赵丹外，其他几人的表演都比较稚嫩。 < style="text-align:center;"> < class="com">与其说这是一部怎样的电影，不如说这是又一张立场鲜明的左翼旗帜。小赵墙上的鲁迅先生、失业青年们今朝有酒今朝醉的阿Q精神…沈西苓借着爱情故事，狠狠鞭笞了一把愈来愈局促的吃人世界。“自己都管不了了，还恋什么爱呢？”若是在这里戛然而止，想必会更好些——正合了片头“彷徨在十字街头”的凛冽。 < class="com">是青年人的十字街头，是整个社会的十字街头。第二代导演早期的作品，具有蛮大的历史意味。如果说二战之后的意大利开创了全新的新现实主义概念，那么在中国第二代导演的很多电影中，现实主义的意味其实早已存在。用小人物的命运反映大时代的焦虑和危机，在无形之中穿插人物命运，更是令人感慨社会命运。 < class="com">第二十五分钟和四十五分钟的时候显示主角的房里挂着鲁迅先生的像，第四十五分钟，“你喜欢女人吗”，“不喜欢”。现在人从来没有像那么单纯过，也没有那么坚强过。所以看到他们的单纯会笑出眼泪，而结局展现坚强的时候我却有点儿不适应了。真想有几个像《八千里路云和月》里那样“不怕碰钉子”的朋友。 < class="com">以昼夜交错间匆匆一瞥铺展开来的爱情，视角独特。一墙之隔，一边是沉湎文学幻想岁月静好，一边是朝不保夕狼狈不堪，即便如此也都逃不过共同的前途未卜之命运。爱情光芒再盛也无法照亮时代之暗。见诸报端的各类事件从触目惊心到屡见不鲜，十字街头前，无数青年被抛弃在这一路口，永远无法抵达下一站。 < class="com">#资料馆#“春天里那个百花香，啷哩个啷哩个啷里个啷”出处；向左走向右走，一墙之隔的巧合，3年后刘别谦拍出了《街角的商店》；十字街头的选择，失业、自杀、社会动荡；赵丹今日看依旧好男神，表演比较科学，白杨放现在就不具有“上镜头性”了，表演也浮夸些；爱情与面包，沪飘青年的苦闷不过时。 < class="com">人设功能化，主题先行的意味呼之欲出，指向性明确反倒给自己的创作制造了视阈。人物关系简单工整，男女主角嬉笑怒骂的片段相当可爱有趣，尤其是隔屋传信、画猪猡的情境，喜剧的成分比剧作核心来得新鲜动人。除赵丹以外的演员，浮夸中二的表演是短板，也是那个时代的局限性。(8.1)
备注：已完结
类型：剧情电影
语言：英语
年代：未知
简介： 主演：秀兰·邓波儿/琪恩·汉旭导演：埃兰·德万(AllanDwan)语言：英语地区:美国编剧：约翰娜·施皮里/JulienJose hson/沃尔特·费里斯类型：剧情/家庭上映时间：1937-10-15 别名：阿尔卑斯山的少女用户标签：秀兰·邓波儿,美国,美国电影,经典,儿童,童年,童年回忆,ShirleyTem le片长：88分钟imdb编号：tt0028988 孤儿海蒂（ShirleyTem le秀兰•邓波饰）和黛特阿姨（MadyChristians饰）生活在一起，然而黛特不愿继续在照顾外甥女，于是千里迢迢将海蒂送到偏远的善终——海蒂爷爷（JeanHersholt饰）的隐居之处。因失去儿子而沉浸悲伤之中爷爷阿道夫起初无视这个从未见过面的孙女，但随着时间推移，祖孙俩的感情日益加深。 但是贪婪的黛特再次返回，骗走海蒂欲将其卖给他人作女佣。天使般的海蒂和主人家的失明女儿安娜（HelenWestley饰）培养出亲密的友情；另一方面，阿道夫也踏上寻找孙女的旅程…… 海蒂电影网友评论：< class="com">这是我童年一部印象尤深的动画片相同情节的电影，虽然已经知道情节，但是看了电影却还是感动到了，我想先夸夸电影的质地，配色，服饰都很棒，人物也都很漂亮，就仿佛在看2.5次元的影片，完美还原我心中的形象。再说爷爷和海蒂，他们的感情真的很动人，海蒂说:我爱爷爷，爷爷也爱我，我要回去！但是，只需要两个坏人，和一个不作为的警官，就足以毁掉这一切，但是搬出有权有势的爵士，大家态度就不一样了，这也让我感慨，无论何时，权利就是一切啊，话说我也想要被富贵人家求着当女儿啊啊啊啊啊！ < style="text-align:center;"> < class="com">《海蒂》到2016被五六个国家拍了十四部电影电视剧，可爱活泼又乐观正直的阿尔卑斯山上的女孩子。除了雪山美景，更多的是秀兰·邓波儿具有感染力的笑容，她似乎是个天生的演员，相比2015版，此片中的海蒂更像个真正的孩子，充满了好奇心和同情心，又聪明又漂亮，比起原著还更有礼貌和修养，并增加了歌舞 < style="text-align:center;"> < class="com">幼时，看《阿尔卑斯山的少女》，深深地喜欢上这个笑嘻嘻的女孩，仿佛在她眼里，一切问题都是可以解决的。我以为我可以成为她，只是我在成长的路上忘了她。如看到邓波儿演绎的海蒂，仿佛那个女孩又跑进我的梦来，牵着我在阿尔卑斯山上奔跑…… < style="text-align:center;"> < class="com">小秀兰邓波儿实在是可爱得一塌糊涂。只是她那几年实在太红，所以人们就把几乎所有关于小女孩的故事都拿出来让她主演，也不管这个角色她是不是真是适合，然后她演的每个角色看起来都差不多一样——当然都很可爱。 < style="text-align:center;"> < class="com">昨天看到了英国报姐和豆瓣中推送的“秀兰•邓波儿电影中的性隐喻和恋童癖倾向”，动图的指向配上文字让人瞠目结舌。据说在邓波儿自传中她自己有坦诚，细思极恐，再看《海蒂》中挤羊奶的段落简直无法正视。 < style="text-align:center;"> < class="com">大班或一年级的时候在电视里面无意看到然后就这样十几年过去还一直记得真的好看的要命现在还记得每次看到爷爷的样子以及被迫和分离时的感受！基本从头哭到尾哭到奶奶吓坏了???????????? < style="text-align:center;"> < class="com">当看到2016版的《海蒂》时，海蒂和克拉拉第一次见面，我想这位富家千金不会叫克拉拉吧，克拉拉不会后来奇迹般的站起来了吧，结果，是的，我才确认，我绝对看过其他版本，就是这一版。 < class="com">1937年的电影，没想到还是彩色的，虽然是后期涂色，不过还是觉得很梦幻。秀兰.邓波尔既可爱又有成熟的演技，真是不可多得。电影的整体质量也比2015的那部《海蒂和爷爷》要高。 < class="com">童年美好的回忆，赚取了我的眼泪，每次看到爷爷为了找回海蒂那苍老焦急的模样就心酸不止，爷爷也知道自己很穷不能给她优渥的生活，但是海蒂就是他的生命啊，秀兰邓波最好的一部电影！ < class="com">之前看了2015版本的海蒂再看了秀兰邓波儿版的，两个小姑娘都很可爱，剧情上来讲秀兰邓波儿的更加动人心弦，2015版本的阿尔卑斯山风光更加壮观。都很好看。 < class="com">您要查找的资源可能已被删除，已更改名称或者暂时不可用。好不容易找到一个资源，一直在连接资源，根本没有下载速度。同名资源《海蒂和爷爷》，英文名Heidi。 < class="com">过年在家看电视无意中在电影频道看到这个，然后跟着看完了。很喜欢这种老电影的感觉，海蒂演的很棒，最后看演员表才知道是秀兰邓波儿
备注：已完结
类型：剧情电影
导演：西德尼·富兰克林
语言：英语
年代：未知
简介： 主演：路易丝·赖纳/保罗·穆尼/沃尔特·康诺导演：西德尼·富兰克林语言：英语地区:美国编剧：塔尔博特·詹宁斯/苔丝·施莱辛格/ClaudineWest/赛珍珠类型：剧情/爱情上映时间：1937-08-06(美国) 别名：用户标签：美国,赛珍珠,美国电影,中国,1930s,1937,大地,人性片长：138分钟imdb编号：tt0028944 改编自赛珍珠的普立兹奖小说，是好莱坞在三十年代开始注意东方题材的代表性作品。影片虽是描写中国农村夫妇的悲剧故事，但主角均由美国人扮演，导演悉尼．弗兰克林也采取西方古典电影的风格来处理，在制作上相当严谨认真。剧情描写保罗．茂尼与路易丝．莱娜本来是贫困的农民，面对饥荒的威胁甚至以烤土充饥。后来茂尼得到了一笔财富，竟整天花天酒地迷恋情妇，莱娜只有发挥贤妻的耐性期待丈夫浪子回头。今天看来类似故事已显得老套，但本片的拍摄与特技表现杰出，路易丝．莱娜亦获得奥斯卡最佳女主角奖。 第10届奥斯卡金像奖最佳影片(提名) 第10届奥斯卡金像奖最佳导演(提名)西德尼·富兰克林 第10届奥斯卡金像奖最佳女主角路易丝·赖纳 大地电影网友评论：< class="com">祖先对土地的渴求和狂热在我的血液里已经很难觅得了。中国男人一如既往的苟富贵，必相忘。中国女人身上的淳朴和影忍慢慢也在消失。我所处的时代是令人动容的，你我没有学到西方的长处，反而将西方的缺陷集中于一身。庙堂里一如既往鼓吹般地舆论宣传铺天盖地；无耻的文人放下身段的舔菊；暴民们肆意发泄自己的苦难和不满。寄情山水，妙哉快哉！正如陶潜所言，田园将芜胡不归？ < style="text-align:center;"> < class="com">难得的没有违和、猎奇感，到表演的精湛、文本的荡气回肠、摄影的恢宏精妙，让观众最后全然忘了那些西方脸孔演绎的东方故事，从剧情来讲，这是一个有着“悔教夫婿觅封侯”外衣然具普世意义的「望夫」式故事；但究其内里，正是女性以其大地般的温厚、慈悲、怜悯包容暴躁、迷失的男性，拥有誓与土地共存亡的坚韧，才使得人类的生存与繁衍得以生生不息。 < style="text-align:center;"> < class="com">8/10。珍珠是女主角的淳朴与忍让，捡起路边桃核埋入小院的浪漫手法象征大地与命运紧紧相连，因此拜见土地公、亲自示范教孩子如何讨食也绝不卖地，黄龙当地主疏远土地亲友跟着疏远，认为革命就是吃/抢劫富家被士兵处决的暴民愚昧得为之心疼，依靠儿子的西方知识抵御蝗灾(隐喻日本侵华)充满西方优越感。 < style="text-align:center;"> < class="com">本片的导演水平和故事走向是绝对值得上一个8分的，但是，本片的剧本出了问题，而问题基本都在台词上面，从头尬到尾的台词，硬生生的chiglish翻译看得我太太太难受了，果然写中国人的书就不适合拍成英语，要是拍成中文的话会好很多。两位主演都演得像模像样，莱纳把中国女人那种含蓄演出来了，很棒 < style="text-align:center;"> < class="com">看来是当年大场面大制作，简直可以作为资料片。喜欢赛珍珠的视角真正底层的中国社会，但是女主角形象太旧式，一味自毁牺牲型“烛光里的妈妈”，把首饰交予小妾简直怒其不争！影片竟还大赞其大地母亲般隐忍的品性，后来的#龙种#赫本就简直太可爱，结尾的回归大地太一厢情愿，桃树吾妻手植，今已亭亭如盖 < style="text-align:center;"> < class="com">电影改编自美国作家的畅销书，由米高梅公司投拍，美国演员参演，但是一部中国电影。故事像《1942》加《活着》，起初看外国人演中国农民很违和，等看完整部片，又不禁会发问：当今的农村，有些思想不也是如此吗？人都会死，大地不会亡。祖祖辈辈的根基在此，不论在哪里风光，永远不要忘记落叶归根。 < style="text-align:center;"> < class="com">这是一部由美国人扮演的，讲述中国农村故事的电影，拍得还挺有中国以往的农村特色的，但和传统的中国农村还是有很多差别，看得出来电影中的主演们为了演好中国人花了很多功夫，大体上是挺像的，但一些细节部分看着还是怪怪的，男女主初见那里，女主的表现太像一个傻子了吧…还有中英翻译得也没有很到位 < class="com">三十年代美国人竟然拍出了这样深刻的中国农村封建题材影片，着实令人惊叹。影片塑造了在动荡的年代下受封建体制与自然灾害不断侵袭却依然坚强不屈奋斗的中国农民形象。两位主角保罗穆尼和路易斯莱纳的表演相当精湛，而本片的摄影也尤为值得令人称道，其中革命斗争场面与蝗灾场面拍的异常惊心~ < class="com">技艺高超的一流作品，五星因为这是一部美国人拍的，无论布景服装造型乡村集市地主家的规格都非常逼真，甚至茉莉花和花鼓戏民谣改编加入进去，演员的表演完美表现了中国农民的精神面貌，不同于西方猎奇和颠倒黑白的中国历史剧，作者还加入了一种人对土地的热情之情，有些不同于东方 < class="com">要做成一件大事得天时地利人和MGM用三年拍一部这样奇异的东方电影的确体现大公司的勇气和能力此外想说文化政治批评已经叫嚣了九十余年如今不想带着这副眼镜去观察了简单讲过去的东方历史被过去的西方演绎诡异出窍错格但是不知怎么的竟然意外的打动人（白鹿原有借鉴过此书吧 < class="com">4.5。美国人拍了一部中国人的史诗。布景、服装造型、台词等都下足功夫了，关键价值观也揣摩的很好。有技巧，有考究。蝗灾的场面太震慑人心了！技艺高超啊！女主角的演法让人想及巩俐。虽说如今来看，故事整体还是比较平庸，但好歹放在当时也是一部教科书式的主旋律。 < class="com">中國人講英語實在太彆扭了，如此尋常情節的片子卻要美國人才拍得出來，不得不佩服他們的專業，只是感覺缺少了中國國味。女主角確是中國傳統受芰女人的縮影，只有丈夫没有自己人令人動容；掠奪富家人的過程未免太誇張；蝗蟲過境很壯觀，不知真實是否如此？但拍得很敬業。
备注：已完结
类型：爱情电影
导演：马徐维邦
语言：汉语普通话
年代：未知
简介： 英俊潇洒的宋丹萍（金山饰）是一名话剧演员，他与地主的女儿李晓霞（胡萍饰）真心相爱，却遭到晓霞的父亲和恶霸汤俊（顾梦鹤饰）的联合阻拦，宋更遭镪水泼面的虐待。在此之后，他假托死亡，白天躲在剧院阁楼，夜晚则引吭高歌，凄厉的歌声满载着对爱人的思念及对现实的控诉，久久盘桓在剧院上空，成为漫漫长夜挥之不去的鬼魅梦魇。春去秋来，花开花落，转眼几度春秋。十年后的某个雨夜，一个剧团几经辗转来到宋所栖身的剧院。青年演员孙小鸥（施超饰），他偶然结识了宋丹萍，绵亘十年的爱恨孽缘将再次延续…… 本片由冼星海作曲，田汉作词，该故事曾先后数次被搬上银幕。 夜半歌声电影网友评论：< class="com">开山鼻祖之作，那个时候就能有这样的编剧和创作CULT意识，虽然宋的台词和强调有些中二现在看来，但整体还算是OK。前期特别是刚进入电影时节奏缓慢了点。配乐不错，汤俊强抢孙的女人的那个台词不错：我看上你不仅仅是因为你漂亮，也有一半原因是可怜你。 < style="text-align:center;"> < class="com">金山那个时候也太帅了，影片整体台词就跟朗诵大赛一样，恐怖气氛并不是贯彻全片，而是在某些细节上处理的很好，整体很正能量，包括一开始的出场是帮助年轻人唱歌，最后竟开始了反帝斗争的宣讲，这点有点难受，不过十分符合那个时代的语境。 < style="text-align:center;"> < class="com">马徐维邦，奇名之人必有奇能，1937年就已经懂得利用，黑猫，老鼠，蜘蛛网，纵深，灯光和未知来营造恐怖气氛了，剧情明显受到当时的外来片《歌场魅影》和《钟楼怪人》的影响。即使这样，他也依然反应着时代特征，体现着国仇家难民生疾苦 < style="text-align:center;"> < class="com">被汤俊迫害的戏子宋丹萍，硝酸水毁了容，躲入破园一躲便是十年，十年后，晓霞还在盼着丹萍，丹萍还在夜夜高歌，是思念，是苦楚让他人鬼不分，而汤俊还在强拆鸳鸯，本片之吓人，一是映在墙上的巨大黑影，一是金山糊着烂泥的面庞。 < style="text-align:center;"> < class="com">今天看來馬徐維邦的《夜半歌聲》並不是恐怖片，裡面無神無鬼，也不裝神弄鬼。影片囊括了父權制度之下的女性悲劇，金錢社會的強權政治，最終，弱勢族群奮起反抗的故事。當然，故事的核心是階級差異下，人對愛情的捍衛，至死不渝。 < style="text-align:center;"> < class="com">别和我说什么表现主义了，我真的不懂，单纯觉得演员台词基本功没有，剪辑及其粗糙，只有几个镜头让人觉得美，整体穿插的主旋律让人出戏致死且不停的重复呼应让人真的很难受。总的来说这部自称中国第一部恐怖片真的蛮恐怖的 < style="text-align:center;"> < class="com">真的有模仿表现主义吗，如果有的话完成度也太低了，这是超级低配版啊，前面几十分钟画面黑得看不清。最大的亮点是对民国时期恐怖类型片的探索，毕竟那时候这个领域少有人涉及。还有毁容后的化妆不错，能达到惊悚效果。 < class="com">复杂性（左翼/国防/新市民电影），其实表现主义只是有那么点意思，前一年的浪淘沙和联华交响曲中第二个故事也有前卫性表达，更不用提它的多方借鉴了，不过确实商业完成度很成熟。（话剧腔和说教气味都比较浓） < class="com">先看了张国荣版的《夜半歌声》再来看的这部电影，之前一直以为是恐怖悬疑片，原来是革命斗争片。但也算得上中国恐怖片的开山鼻祖，马徐维邦确实开创了一个时代。 < class="com">我们都老片子有很多杰作，但这部绝对不算。就算加上年代背景的包容，质量也太粗糙了，所以即使能看出在很用力的模仿德国表现主义，但依然是失败且不值得高分的 < class="com">《歌剧魅影》和这部《夜半歌声》都来自法国勒胡的小说改编，演员表演还是一股戏剧风格，包括台词也是，很多地方强行加入意识形态宣传有点突兀。 < class="com">这才是真正的悬疑恐怖片，靠氛围和故事内容取胜，而不是像现在那些所谓的的国产恐怖片仅仅只考些许的情色场面来吸引观众，没有内核。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：维克托·摩尔 比尤拉·邦蒂 费伊·贝恩特 托马斯·米切尔
导演：莱奥·麦卡雷
语言：英语
年代：未知
简介： 主演：维克托·摩尔/比尤拉·邦蒂/费伊·贝恩特/托马斯·米切导演：莱奥·麦卡雷语言：英语地区:美国编剧：ViñaDelmar类型：剧情上映时间：1937-05-09 别名：让条路给“明天”用户标签：美国,LeoMcCarey,1930s,美国电影,黑白,1937,经典,CC片长：91分钟imdb编号：tt0029192 在一次家庭聚会上，Coo er一家发现其父母的房子被取消赎回权。因此，母亲暂时在儿子George家居住，父亲则搬去与女儿Cora同住。父母的到来给儿女们原本规律的生活带来了不便，老人们最终的归宿又是哪里? 《明日之歌》是美国著名导演莱奥麦卡雷的诚意之作，入列英国《视与听》杂志评选的电影史上被忽略的75部佳作榜单。莱奥麦卡雷和刘别谦,斯特奇斯是美国有声片早期最重要的三喜剧导演,中国观众都很熟悉的《金玉盟》《鸭羹》（1931）、《春闺风月》、《风流韵事》与便出自该大师之手。而《明日之歌》被很多人认为是他最杰出的作品.。据说间接启发了小津安二郎不朽的《东京物语》，两片并看，别有趣味。 明日之歌电影网友评论：< class="com">像几排沉重的小铅球车轮一般地碾过你的心，像一曲流走的歌。真奇怪哦，在老人像裹上棉服般套上他们的苦涩时，一种馨甜淡淡地弥漫；在老人们像少年与少女被青春的舞曲捕捉了他们敏捷的巨翅时，眼泪像走动的针脚密密落下，悲伤猝不及防地奔跑而来，把我们拥堵在甜蜜里。想起昨晚看到一位老爷爷被几层多余台阶困于家中数年的新闻，这对亲切温和的爱侣，或许也被久远的50年前那个时代封存了吗？安置他们的一定是个宁静小镇，而那神奇的魔法是一条善良的魔咒。如此温柔，令人竟不想在意那粗厉的话语、那并不被平等对待的爱的力量本身、那过于浅薄的读取。在这首歌停下之前，让我再着看你的面目，你将会冲进阳光遍地的静养之乡，而我，将前往斑斓馥郁的美丽景象。 < style="text-align:center;"> < class="com">2015.12.12#6977.小津大概没有看过，野田高梧看过而且喜欢；但跟“東京物語-1953”还是很大区别的。在女儿家里，老奶奶要的似乎是一种存在感；而当她和老爷爷在一起的时候，她变回一个女人，他俩在一起构成了明日社会的“昨日”，重临蜜月酒店，念诗，火车站告别；老奶奶讲的每一句话都令人流泪。 < style="text-align:center;"> < class="com">1.最感人的是母亲抢在儿子前头说想去养老院的一幕。2.东京物语是东方式的以亲子关系为重的婚姻；这是西方式的以夫妻关系为重的婚姻。3.受不了跟风、双标，嫌弃这剧本的没见嫌弃东京物语啊？结局生离悲剧性突出，东京物语才是死后团圆。要说人物，东京物语才脸谱化呢，原节子和大女儿，高大全对坏到底。 < style="text-align:center;"> < class="com">视听形式不小津,剧作和人物很小津,前半部分很小津,后半部分很日出,而小津本来也是从好莱坞制式起步摸索出来的;那种从容舒缓的影调,重重家庭矛盾的火药味,恰到好处的幽默感,甚至炉子上的壶路上的公交车都很小津;后半部分像某种日神幻象甚至回光返照,充满之前打好了预防针的谎言,脱节和失衡被特权化 < style="text-align:center;"> < class="com">为说教而说教，剧本是有bug的，俩夫妻并不是非要分开住。关系也是相互的，这部电影过于强调孩子们的“不孝”，仔细想想，老妇人是有点讨厌的。俩夫妻的爱情也过于渲染，我不相信有多么美好的婚姻，时间长久就说明是美好吗？比起这，更喜欢《婚姻生活》的摇摆，《消失的爱人》的仇恨，这部倒是特例。 < style="text-align:center;"> < class="com">毫无疑问《东京物语》受到本片的直接启发，2014年的《流离所爱》则几乎是男同版的翻拍。这部1937年的电影最令人赞叹的是在叙事上的冷静和客观，电影没有反角，只有实实在在的父母儿女，生活原本已经如此不堪，何需艺术加工。但结尾段落太刻意，反而故作煽情，也许这是主创们无法自拔的怜悯吧。 < style="text-align:center;"> < class="com">什么是好电影？标准自然有很多，能够拨动人的心弦一定是其中一条，这部1936年的老片当之无愧。全片没有反面角色，让观众觉得郁闷无奈与同情，最后的5小时离别更是泪点频频，台词也很棒，印象深刻，如假装不面对现实、把幸福细细地平均分配、万一我们不能再相见，看得唏嘘不已， < class="com">《东京物语》之母~总体很棒，但麦卡雷并没有充分利用所有子女，因此也就体现出了较强的结构性和目的性，节奏把握时好时坏，有时让人如坐针毡；小津则摒弃了他的架构，将故事的普遍意义嵌入到日本战后的现实情况里，拍了一部关于家庭关系、生老病死的百科全书。还是高下立现的~ < class="com">美式的家长里短，相比东方的大家族式的家庭结构，美国的核心家庭更难以接受与父母同住；但是，随着现代化的到来，东方的传统家庭也在逐步消逝，小津的《东京物语》也算拍得正是时候。《明日之歌》终究还是大制片厂时代的产物，小团圆的结局削弱了现实批判的力度。 < class="com">不知道《东京物语》是否受此影响，但确有异曲同工之妙。时代转变中家庭关系的变化，赡养父母的问题到什么时候都不会过时，而两个老人五十年的爱情羁绊也是如此纯洁而感人。戏剧冲突，人物设置，故事节奏，细节处理，黄金时代的大导演真的可以说不是针对谁。 < class="com">对白精巧，表演到位，故事好像国内家庭纠纷调节类节目里会看到的那些。但是电影本身（剧中两位老人主角同样）是冷静、耐心、善良、怀揣希望的；无可奈何、哀而不伤。最后两位老人在火车站的对话令人动容。趁来得及，应该用更多的善良来对待身边的人。 < class="com">节奏太慢，镜头没必要的长，又闷又矫情，零星几个冷不拉基的笑点，VictorMoore这位笑匠的喜剧功夫也没显示出来（本来就是说冷笑话的，雪上加霜），除了老年题材比较少见之外没有看点。（对于以孝为先的国人来说这类片子也司空见惯了吧？）
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：FreddieBartholomew SpencerTracy Lio
导演：维克多·弗莱明
语言：英语 葡萄牙语
年代：未知
简介： 导演:维克多·弗莱编剧:DaleVanEvery/约翰·李·马辛/MarcConnelly主演:FreddieBartholomew/S encerTracy/LionelBarrymore/MelvynDouglas/MickeyRooney类型:剧情/家庭/冒险制片国家/地区:美国语言:英语/葡萄牙语上映日期:1937-09-01片长:115分钟IMDb链接:tt0028691怒海余生的剧情简介······ 一个名为哈维·切尼的15岁男孩的冒险故事。哈维从小家庭富裕，父母对他百般宠爱。一次跨大西洋的航行中，他不幸落水，后被一个葡萄牙渔民救起。这次意外改变了他的一生。渔民不为他许诺的财富所动，没有立马把他送回家，而是给了他一份工作。他无法再衣食无忧，整个夏天都必须在船上劳动。于是哈维在这个完全陌生的世界里开始了自己的新生活…… 怒海余生电影网友评论：< class="com">大段海上捕鱼戏，莱昂巴里摩尔抢戏依旧，之后因为身体原因都在轮椅上参与演出了，屈塞演技完全不靠内心情感戏来表现，虽然跟以往相比并无明显胜出，但是这种题材对演技挑战显然更高，连庄影帝第一部 < style="text-align:center;"> < class="com">第10届奥斯卡最佳男主角：斯宾塞·屈塞，其它提名：查尔斯·博耶【征服】、弗雷德里克·马奇【一个明星的诞生】、罗伯特·蒙哥马利【荒林艳骨】、保罗·穆尼【左拉传】 < style="text-align:center;"> < class="com"> 一个名为哈维·切尼的15岁男孩的冒险故事。哈维从小家庭富裕，父母对他百般宠爱。一次跨大西洋的航行中，他不幸落水，后被一个葡萄牙渔民救起。 < style="text-align:center;"> < class="com">一个名为哈维·切尼的15岁男孩的冒险故事。哈维从小家庭富裕，父母对他百般宠爱。一次跨大西洋的航行中，他不幸落水，后被一个葡萄牙渔民救起。 < style="text-align:center;"> < class="com">他无法再衣食无忧，整个夏天都必须在船上劳动。于是哈维在这个完全陌生的世界里开始了自己的新生活…… < style="text-align:center;"> < class="com">小正太的表白太感动了，这么温暖的片子，为什么要以悲剧结尾 < style="text-align:center;"> < class="com">娇养富儿成长记。生死离别时刻的淡如水，集体海葬延续情绪 < class="com">塞林格诞辰，来想念霍顿。Harvey太可爱了 < class="com">屈赛一个人的表演撑起了一部影片，影帝当之无愧 < class="com">想和小伙伴们一起看电影喜欢动作片 < class="com">大片来临，得去看看，选我吧~~ < class="com">正太小少爷和渔民帅锅锅的故事
备注：已完结
类型：剧情电影
导演：金·维多
语言：英语
年代：未知
简介： 主演：芭芭拉·斯坦威克/约翰·博尔斯/安妮·雪导演：金·维多语言：英语地区:美国编剧：格特鲁德·珀塞尔/HarryWagstaffGribble/JoeBigelow类型：剧情/爱情上映时间：1937-08-06 别名：史帝拉.达拉斯用户标签：美国,1930s,BarbaraStanwyck,黑白,美国电影,金·维多,1937,芭芭拉·斯坦威克片长：106分钟imdb编号：tt0029608 第10届奥斯卡金像奖最佳女主角(提名)芭芭拉·斯坦威克 第10届奥斯卡金像奖最佳女配角(提名)安妮·雪莉 慈母心电影网友评论：< class="com">8.2影片中的主要角色可都算得上是理想化的“正派”代表，老爸虽然家业衰落但坚强的工作、温柔的爱人；后妈知书达礼善解人意；女儿并非白眼狼爱慕虚荣，仍时刻惦记着母亲；而母亲则作出了爱的牺牲，结尾的眼泪欣慰中又透着凄凉，让人心痛。为何人人都是好人却造成了这个心痛的结局？也许这是社会的错。说什么做最真实的自己，你的随性洒脱、穿衣品味、率性而活在上流人眼里就是不入流，不仅成为饭后谈资，更影响到了下一代的幸福。为何要舍弃母女关系才能生活的更好？爱的牺牲更像是对无法跨越鸿沟的阶级社会的一种妥协。爱是不分高低贵贱，但是要想婚姻幸福真的有限制条件。 < style="text-align:center;"> < class="com">不论爱情谈亲情的好莱坞黄金时代电影的感情处理同样是那么腻而源远流长，而同为30岁的Barbara的演技也是本片的最大亮点，从痴情向往上流社会的女孩婚后的中途出丑到一位全心全意爱着女儿的母亲，泪痕沾襟，四舍五入也算是用扎实的演技淡化精致的面容而活出女人的一生，没得奥斯卡可惜。可以理解没有爱情滋润的女性有亲情填补空缺，虽然性格写就人生方向，阶级更是埋在骨子里将人区分。比想象中漫长，也比想象中更缺少戏剧冲突，可爱到不谙世事的女儿和两面派剧情需要就改变的母亲，还是有点感动。 < style="text-align:center;"> < class="com">有时放手是最好的选择，也是最艰难的。不想对stella的行为做法指指点点，毕竟这个世界上不可能每个人都有成为淑女绅士的条件，还有本性环境教育的因素影响。所以当你要找一个陪伴终身伴侣时，真的要非常慎重，特别是精神层面的契合，勉强是没用的。dallas一直对stella包容给她机会，是她不懂得珍惜，一直以来的任性也造成后来的命运，半点不尤人。。。芭芭拉把角色各个年龄的特点都演的很生动，手动点赞 < style="text-align:center;"> < class="com">看完这部片子就觉得那句beyourslefeveryoneelseistaken不那么酷了Cavell认为女主故意有这么多滑稽的形象是因为不喜欢那种中产阶级审美情趣然而结局的导向又似乎在advocatebourgeoisiehegemony或者只是在说人都有自己选择的权力？对于服饰的强调想起大一学的youarewhatyouwear < style="text-align:center;"> < class="com">其实这片是很不makesense的，难以想象从小被妈妈养大的女儿如何在举止品味方面完全不沾染其低俗的习气且保持无比和谐关系，觉得在这种前提下母女关系应该是MildredPierce那样才合理。但仅凭芭芭拉斯坦威的表演层次之丰富让人难以确定Stella到底什么时候在“演戏”，也许都是她的局。实在太强大。 < style="text-align:center;"> < class="com">当妈很难系列1/2。还挺难受的…好多泪点。missy演技棒哭了，虽然我也不知道这算是个什么品种的melodrama，发展中速但是走向确实令人捉急，除了母亲和女儿其他人基本不值得一提。撇开其他的不说，母亲对女儿的爱真的刻画得刻骨铭心。想到missy的怨妇体制，真的想把当年评奥斯卡的老白男全部打死… < style="text-align:center;"> < class="com">3.5星，OliveHigginsProuty的这部小说被改编过好几次，在金.维多版之前还有部亨利.金导演的默片版，其实天底下所有正常的母亲都有一颗为儿女牺牲自己的心，影片只是借了一个自我牺牲的母亲的壳在说无法跨越的阶级鸿沟这个更大的主题，这才是社会的最大悲剧之一，也是作者真正要控诉的。 < class="com">看完此片感觉挺复杂的，Barbara演技特别灵，影片结尾面带微笑的一滴泪，那种凄苦与欣慰的神情使其瞬间上升到伟大的高度，可是若非她最初的不安分与不相干男人纠缠不清，又未必会落得如此境地，成全其慈母形象的又何尝不是她的“孝女”，可惜最终还是要她的孩子再经历一次被抛弃的痛苦，感觉这就是人生 < class="com">芭芭拉·斯坦威克实在太好了！可惜影片最大的缺陷就是默片痕迹太重了，以至于一切都显得不真实——比如我一直期待的女儿是白眼狼之类的情节360度大拐弯一直都没有出现！这不符合人性！就算女儿没有忘恩负义，她至少也应该表现出一点正常人的虚荣心、嫌贫爱富的特质...可她却完美无瑕如德累斯顿瓷器。 < class="com">最无奈的残酷恰恰是因为每一个人都是好人，每一个人都没错。最“虚伪”之处，是不像塞克家庭剧般揭露上流社会的虚伪，而是加以“粉饰”将其合理化。横断在爱情和亲情面前的是阶级的隔阂。悲剧从《StallaDallas》这两个身份不相符的名字的结合就已经开始。阶级决定论的电影。想读原著。 < class="com">本学期学习了女性主义课程，为了写作业看《StellaDallas》，竟然被芭芭拉·斯坦威克的表演感动到泪奔。书上说：“斯坦威克让我们去赞美某些东西，那既是她自己也是人物本身；她给我们的斯特拉是超越愚蠢和美的、敢于挑战限制的，她挑战了所有关于第二性的概括中对人物适度性的限制。” < class="com">不错的情节剧，欲抑先扬地塑造了一个性格和造型雷人但同时又很伟大的母亲。很奇怪斯黛拉的服装品味如此之差，却能给女儿做那么多漂亮得体的衣服，合理的解释就是她穿得像圣诞树一样是故意为之，早就打算将女儿交给丈夫抚养。所以结尾时她虽然失去了一切，却面带微笑，似乎意味着某种个人的胜利。
