备注：已完结
类型：剧情电影
主演：迈克尔·帕克斯 Ulla Bergryd 理查德·哈里斯 约翰·休斯顿
导演：约翰·休斯顿
语言：英语
年代：未知
简介：An elaborate Hollywood retelling of the Bible stories narrated by the film's director John Huston. We o en with the Creation of the World and arrive at the Garden of Eden with Adam and Eve (Michael Parks and Ulla Bergryd) and continue on to Cain (Richard Harris) and the murder of Abel (Franco Nero). Next, we visit Noah (John Huston) and his ark with its s ectacular flood sequence. Then we come to the story of Nimrod, King of Babel (Ste hen Boyd), the emergence of man's vanity and the heights to which it could as ire if unchecked. Finally we cover Abraham (George C. Scott), a mystic who s oke ersonally with God, a leader of men, a builder of nations, a ioneer and a warrior and Sarah (Ava Gardner). At the time she conceived her first child, the event being forecast by an Angel of the Lord. Three such Heavenly Messengers (all ortrayed by Peter O'Toole) a eared in the course of events which befell Abraham and Sarah.
备注：已完结
类型：动作电影
主演：肖恩·康纳利 坎迪斯·伯根 BrianKeith 约翰·休斯顿
导演：约翰·米利厄斯
语言：英语
年代：未知
简介： 讲述在一九四零年的中东沙漠地带，一名美国寡妇（坎迪斯·伯根饰）及她的儿女被阿拉伯大盗头子绑架，导致美国政府紧张不已，罗斯福总统决定派兵将她夺回。最后寡妇以行动感化了大盗头子（辛康纳利饰），免却了一场杀身之祸。黑狮震雄风电影网友评论：< class="com">“难道你生命中没有这样一样东西值得你为其失去所有吗？”看这最后的一段台词似乎这电影变成了爱情片。。。其实整部影片讲述的是一个摩洛哥强盗和罗斯福总统之间的故事，看上去是两条线的故事，其实又交织成了一条线，康纳利扮演的强盗更像是绿林英雄，而罗斯福是不是太性情中人了啊。。 < style="text-align:center;"> < class="com">电影所具有的汹涌而浪漫的气氛，具有掩盖散光缺点的力量，这有情可原，毕竟在浮夸的动作和冒险类型的内在，这真真切切地算是一部爱情题材电影。肖恩·康纳利以自身的魅力和剧本的塑造把角色成就到了让人喜爱的地步，但与现在相比，那时尚且不是顶峰，他是一个越老越帅的老妖精。 < style="text-align:center;"> < class="com">有时候敌人比朋友更值得尊敬。罗斯福与拉苏里的命题，到布什和本拉登的时代还没有解决。但布什远没有罗斯福的风度，与拉登比起来，拉苏里才是真正的英雄。 < style="text-align:center;"> < class="com">故事的两个主人公通过微妙的纽带相连，远隔千里亦能惺惺相惜，两人个性塑造都很成功。战斗场面也相当不错。肖爷可爱又豪气，真是太帅啦！ < style="text-align:center;"> < class="com">也是小時候看過的電影，感覺比Khartoum好看，同樣票房也比較亮眼。 < style="text-align:center;"> < class="com">罗斯福和大盗形象刻画得不错，但究竟要表达什么？ < style="text-align:center;"> < class="com">当我在沙漠中闪烁金光时，就是我们的再会之时。 < class="com">陪一个英国老爷爷看得他的爱片。。 < class="com">2015.04.14.重看。 < class="com">有时候看得会大笑，很滑稽。 < class="com">可敬的敌人令你伟大！ < class="com">不知道先要表达啥~~
备注：已完结
类型：喜剧电影
主演：布拉德·道里夫 约翰·休斯顿 丹·肖尔 哈利·戴恩·斯坦通 艾米·莱特
导演：约翰·休斯顿
语言：英语
年代：未知
简介： 导演:约翰·休斯编剧:本尼迪克特·菲茨杰拉德主演:布拉德·道里夫/约翰·休斯顿/丹·肖尔/哈利·戴恩·斯坦通/艾米·莱特类型:剧情/喜剧制片国家/地区:西德/美国语言:英语上映日期:1980-02-17(美国)片长:106分钟又名:慧血/智血IMDb链接:tt0080140好血统的剧情简介······ 退伍的莫斯（BradDourif饰）带着伤痕和军队支票回到了家乡，但这里除了破败的房屋与农场，什么也没有留下。莫斯踏上了前往图金汉的旅程，要在那里开创事业。 在这座陌生又怪诞的小城里，莫斯很快结识了喋喋不休的青年埃克、乔装盲人牧师布道行骗的阿萨（HarryDeanStanton饰）以及女儿莉莉。莫斯神经质的秉性在这座布满基督标语的小城里终于爆发，驾驶着二手汽车马不停蹄的宣扬没有基督、依赖自我救赎的“真理教”，在这个过程中，莫斯不知不觉与苦行者的形象相融合…… 好血统电影网友评论：< class="com">美国电影WiseBlood又名.导演约翰·休斯顿（johnHuston）的最后一部作品描写美国南方一个叛逆基督但最终得到救赎的年轻人人.整部影片充满各种诡异.不信基督的人估计不好理解.根据奥康纳同名小说改改编.推荐原著.因为影片和原著的基调不同.一部电影可以说是一个导演对一个作品的一种理解. < style="text-align:center;"> < class="com">看完原著之后，看的电影，和想象中的不太一样。导演和编剧是最大限度的还原了小说的主线情节。但是，小说读起来是一种压抑的调调，还有些怪诞，电影版能看出些许怪诞，压抑的、黑色的感觉不足。怎么觉得让大卫·林奇来拍会不会更好呢？话说读原著的时候就是按着林奇的风格想象画面的，迷幻什么的。 < style="text-align:center;"> < class="com">据说相比原作很糟，但从未读原作的观影者看来，却颇有轻喜剧和讽刺味道，于是主角和一干人物的疯癫行为，都可视为笑料种种，而不会去赋予更沉重的人生和宗教层面上的解读。不过，导演用心经营的节奏，像是一种冷抒情，古怪地干扰了讽刺喜剧的氛围，反倒让人对人物多少产生同情感，而非嘲弄的看客。 < style="text-align:center;"> < class="com">4.0。1.充满了南方小说气息和奇妙的时代感。2.内心的真正呼唤来自梦魇。3.每个人都犯有亵渎之罪。4.所谓救赎没有任何意义。5.黑猩猩与木乃伊。6.通向内心的方法，就是把自己弄瞎。 < style="text-align:center;"> < class="com">飞越疯人院里惹人疼的BradDourif在这部电影里演退伍兵太过火也太嫩，令人失望，表情僵硬除了皱眉就是皱眉，愚蠢而平庸的反宗教论题，简直是一场标准的舞台剧式电影灾难。 < style="text-align:center;"> < class="com">他越是反抗信仰越是距信仰越近。非上帝教瞎子看不见，但等他也变成瞎子后却指责别人看不见。任何宗教都是需要爱的，他经历了两种截然不同的宗教信仰却仍没学会爱。 < style="text-align:center;"> < class="com">我承认我对美国七八十年代的独立电影很隔阂，所以看得很辛苦。约翰休斯顿到五十年代后期就开始追随别人引领的风潮，越拍越没自己，越拍越二流，越拍越边缘，悲剧啊 < class="com">你们需要一个新事物来取代上帝的位置。一样更世俗的东西，一个全体人类都能理解接受的东西，一个对人类来说更加真实可信的东西，一个新的上帝。 < class="com">实话说没看明白然后大概搜索了一下奥康纳的原著概要感觉休斯顿的改编有点不得要领阴冷干涩怪异确实是小说和电影的原调但本片看起来像b级片 < class="com">这部电影真是有点神经病的感觉，和乡村牧师日记比起来，更疯狂放荡，这是美国独立电影的一贯特质。一个邪教教主惨淡的后半生。 < class="com">像一出舞台剧啊，看过原著小说更好理解这部电影。Enorch在电影中更真实脆弱。也许因为原著太出彩，所以电影有点小心翼翼 < class="com">从烦躁不解到忍俊不禁，这个片子鬼畜得不要不要的。想想自己生活中的荒诞之处，真的心悦诚服地摆出金三胖脸给这部片子鼓掌?
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：杰克·尼科尔森 费·唐纳薇 约翰·休斯顿 戴安·拉德 罗曼·波兰斯基
导演：罗曼·波兰斯基
语言：英语 粤语
年代：未知
简介： 影片故事发生在1937年的洛杉矶。杰克原本是唐人街的警察，他的梦想不过是在自己的岗位上尽忠职守，但他发现唐人街的规则完全不是这样。这里完全没有道德约束，法律不过是一张没有任何意义的白纸。犯罪行为无人过问，谋杀案也是无人查缉，只有最狠毒的人才能在这里生存子按下。于是他辞去了自己的工作，开了一家私人侦探所，主要负责桃色事件。 有一天侦探所接到了一位特殊的客人，这位女士声称自己是莫拉雷太太，愿意花大价钱雇佣杰克来探查她的丈夫，因为她怀疑自己的丈夫有外遇，要求杰克用尽一切力量来查出这个女人是谁。面对这样的肥差，杰克自然欣然应允，他开始多方收集霍利斯·莫拉雷的资料，很快他就发现这位莫拉雷先生来头不小，他是洛杉矶市政府水务处的总工程师，但因为他反对建造水坝，而遭到当地农民的抗议。&nbs ; 杰克很快便全方位地开始施展动作，各方信息也开始汇总。根据他所获得的资料，霍利斯整天都在郊区勘察旱情但偷拍到照片显示确有一位女士和霍利斯出双入对。同时，他还发现霍利斯跟一个名叫诺亚的人发生激烈争吵。 唐人街电影网友评论：< class="com">抛开关于唐人街和中国人的极负面刻板印象不说（有可能么？），这电影还真是精彩。不过这是一部透过JakeGittes的视角拍摄的电影，那些刻板印象也算顺理成章了。喜欢电影气质兼剧情的转变，从对商业机密带来的命案的抽丝剥茧转化为对乱伦惨案的盘剥和同情。或暴力或麻木，这些气质都关系唐人街。但为什么是总是唐人街 < style="text-align:center;"> < class="com">波兰斯基和罗伯特·汤的美妙作品，精彩的伏笔、鸿沟、“由内而外”，完美的表演，震撼人心的高潮……但我想不通的是，这个聪明狡猾的私家侦探结尾毫无防备地独自约见一个极其危险疯狂的人的理由是什么？他把所有人指引向Chinatown的动机是什么？难道说只是为了完成编剧赐予其的无法摆脱的宿命轮回吗？逻辑在哪里呢？ < style="text-align:center;"> < class="com">好的电影，是没有一个多余的镜头，没有一丝喘息的机会。这是一个失意警察沦落为私人侦探后，妄图与权贵势力作斗争，最后失败且配上了他心生怜悯的故事。编剧为尼科尔森的人物注入了敏感却又正义，敢于承担但却能力不足的行为困境。相较于其他悬疑片，本片具有极高可看点并且能够为精致结构鼓掌的影片。 < style="text-align:center;"> < class="com">剧本真的不错，迷人的小细节。悬念层层推进，但整个阴谋设计得太简单了，真相显露时变得疲软。唐人街的寓意和来源很有意思。波兰斯基拍片子太闷，前半段略去了许多剧本里有趣的细节，看得不甚惋惜。爱情戏出来后渐入佳境，最后一场戏改得太棒。若不是这个结局此片无法载入史册，苦难给人的馈赠啊。 < style="text-align:center;"> < class="com">尼科尔森饰演的私家侦探是本片的灵魂人物，也是个亦正亦邪的角色：一方面他巧舌如簧，为了达成自己的目标，可以将周遭的人玩得团团转；另一方面他又有着发自内心的善良和正义感，这一点从影片一开始他对待克利的态度，以及平日里接电话时彬彬有礼上就能看出。除了演员，本片的故事也是一流。 < style="text-align:center;"> < class="com">节奏略显缓慢，就内容而言我完全是看了一部“老杰克破案记”或叫“大侦探老杰克”，主要以他的视角进行探索。片尾正义得不到伸张，看似很“黑暗深刻”，但我觉得女主的下场来得有点仓促。另外老杰克扇耳光那个场面好暴力，比女主透露的爆炸信息更让我震惊。 < style="text-align:center;"> < class="com">有条不紊，悲凉结尾，剧本好，每个人和细节都有用，「唐人街」是你什么也做不了。黑色电影，硬汉派推理，私家侦探。太黑暗了，尖叫的女孩被捂住眼睛带离母亲死亡的现场。/发现主角演过邦妮，怪不得眼熟。 < class="com">整部电影十分工整，没有多余的废话。全部的坑自己都可以填上，而且结局在意料之外。却又十分符合这个电影名字，唐人街在那个年代是那么的黑暗，又处处可见。 s非黑我中国及海外华人华侨 < class="com">看了一堆经典剧作教材，杰克尼科尔森的《唐人街》是每本教材必须学习的经典之作，尤其是麦基的故事，简直就是按照唐人街剧本来教学的。今天看到美英两国权威部门排出的影史前十位男演员。 < class="com">一部经典巨作，整部黑暗色彩，和唐人街没有直接关系，可能唐人街在国外有着特殊含义，隐喻不作为麻木不仁黑暗？内心被“妹妹又是女儿”而震惊，真是太黑暗恶心了，最后结局很无能为力 < class="com">挺喜欢这个片子的基调：黑暗是彻底的，黑暗中可能是没有光明的。不是所有你认为的正确都终将带来拯救，更多的时候是正义永远无法得到伸张。波兰斯基真是一个阴暗到可怕的导演。 < class="com">1、骑马行走在干枯河谷的小孩2、冷静从容的尼科尔森3、玩小刀的波兰斯基4、妹妹即是女儿5、黑暗阴冷的唐人街。精彩的剧作，暗流涌动的叙事，完美的表演，实在是太阴暗了
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：彼得·塞勒斯 乌苏拉·安德丝 大卫·尼文 奥逊·威尔斯 乔安娜·佩蒂
导演：瓦尔·杰斯特 肯·休斯 约翰·休斯顿 约瑟夫·麦格拉思 罗伯特·帕里什 理查德·塔尔梅奇
语言：英语,法语
年代：未知
简介： 剧情介绍：片中的男主角是已退休的邦德爵士，正在备感无聊之际，他以前的上司M被杀，邦德乃从伦敦前往苏格兰探访M的遗孀，不料遗孀却企图勾引他，失败之后跑去当修女。邦德继续追查凶手，接触了一群形形色色的间谍，最后在皇家夜总会展开大对决。影片中众多的噱头普遍偏于老式，但片中可称精彩的部分还不算少，伍迪第一次出场从一个形成逃到另一个刑场的段落、东德拍卖小黄色照片的拍卖会、如果你喜欢看大场面，那最后一个大混战的场面也许你会满意——真正是一场“混战”。老007——詹姆斯·邦德爵爷已经退休了，如今CIA、KGB，以及英国谍报组织等机构的四个老板级人物联袂而来，请他再次出山，协助调查雇员失踪被袭事件。老邦德已经决意退休，不为所动，他的老上级M乾脆点燃雪茄，外面的部队看到信号，发炮炸毁了邦德的宅第。老邦德一出山，敌人就决定要毁掉这个伟大的、道德高尚的、不近女色的007。老邦德得到M的死讯，他来到M家吊唁，M的夫人和十一个美丽的女儿让他有点手忙脚乱，葬礼上的狂欢和寡妇借M家族葬礼传统而进行的求欢都没有让伟大的007失去贞操。M寡妇叫来几条大汉，要007比试力气，也被老爷子轻而易举地解决，搞得M寡妇芳心大动如醉如痴地爱上了他。女儿们邀老邦德出来打鸟，布置的飞弹局被老邦德和倒戈的M寡妇破掉。老邦德一路飞车，杀回英格兰自己的办公室，得知基本上己方的情报员损失殆尽，只有加勒比海联络处自己的侄子吉米·邦德从一个刑场逃到另一个刑场生死未卜。老邦德决定招收新的血液对付敌人，他要女秘书选来不禁女色的古柏，派手下用大批美女吧他训练得“生女勿近”；又通过一个江湖女强人贝丝小姐找到了发明新赌术的爱弗林，训练他成为另一个007的代表。此外，老邦德亲自出马，找到自己多年未见的女儿玛特，要她利用身份和美色混进敌方大本营——东柏林的国际模特训练学校。玛特的母亲原本出身于这间“间谍训练学校”，玛特混了进去，很快就探听到一些秘密，并按指示搅黄了敌方代理人西维举办的一场拍卖会，搞得会场上鸡飞狗跳。爱弗林受命与西维赌牌，西维是个牌坛高手，而且会变魔术，爱弗林和贝丝先换掉了对方的透视眼镜，然后用爱弗林的赌术大获全胜。西维派人在赌场外绑架了两人，但却被国际老千组织派来的人以赌博失败罪处死。玛特等人被敌方派人绑架，老邦德从M寡妇那里得到消息，追上一座孤岛，反而被对方俘虏，抓进“国际老千大楼”。此时敌方的主持人诺瓦博士才正式露面，原来就是矮小滑稽的吉米·邦德。吉米告诉他们，自己要用一种药物把所有女人都变美，把所有比自己高的男人都毒死，然后利用多年制造的复制人在五天之内控制整个世界。吉米向自己仰慕已久的贝丝大献殷勤，贝丝趁机让他服下他自己研制的另一种在体内不断爆炸的药物，然后逃出实验室。这个老千大楼成了一个混战的大战场，各路英雄纷纷杀出，从各国情报人员到西部豪侠，甚至印第安武士也纷纷亮相，最后吉米体内的炸弹爆炸，所有人都成了天使，只有吉米落下了地狱。影片拍摄时，正是肖恩·康纳利的007大行其道之时，于是就在四部正式的007之后，有了这部“无厘头”版的007。其实，影片也是根据007之父伊安·弗莱明的原著改编，而且是早在第一部007《NO博士》之前八年就有改编版本问世的，只不过那时候007还是个电视上的小字号。毕竟是那个时代大制作的搞笑片，影片中很多小细节虽然“笑果”不算惊人，但都是如今搞笑片中不多见的大手笔，而片中对于007系列作品的戏仿却启发了后辈们很多同类作品。像老邦德见到自己的秘书玛番妮，拥抱接吻后才得知，她是原来秘书的女儿，那周星驰的《国产007》中的同样段落恐怕就不是原创了，诸如此类的东西还很多。不过，不能不说，这部豪华搞笑片中的笑料，不是缺乏幽默感，就是有点过于老式，如今看来稍嫌温吞。影片最大的特色就是明星云集，单导演就有五位，其中最著名的就是大导演约翰·休斯敦，他甚至还客串了片中的短命鬼M。明星中，老邦德是老牌英国绅士大卫·尼文，赌博高手爱弗林是英国“千面人”彼得·塞勒斯，像魔术师一样极富魅力的老千高手就是大名鼎鼎的奥逊·威尔斯，再年轻的有刚刚出道的伍迪·艾伦，他从这个刑场逃到那个刑场的段落之让人想起周星驰刑场脱困的那一段，而他控制世界的大阴谋也有着典型的伍迪特色。所以，即使影片稍嫌落伍与时代，但这些大明星的风采还是颇值得一看的
备注：已完结
类型：纪录片
导演：艾玛·库珀
语言：英语
年代：未知
简介：好莱坞巨星玛丽莲·梦露不幸逝世后，衍生出的阴谋论和谣言数十年来从未停歇，众人不再聚焦于她的才华与才智。本片收录梦露至亲的访谈，透过从未曝光的录音拼凑出她临终前几星期、几天、甚至几小时的时光，描述她光芒四射却又耐人寻味的一生，并以新颖的视角检视她的宿命之夜。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：约翰·休斯顿 彼得·博格丹诺维奇 苏珊·斯塔丝伯格 奥雅·柯达 莉莉·
导演：奥逊·威尔斯
语言：英语
年代：未知
简介： 《风的另一侧》的演员包括约翰·休斯顿、彼得·博格丹诺维奇、莉莉·帕尔默，以及威尔斯当时的女友奥佳·柯达，拍摄时间在1970-1976年之间，可以说，在威尔斯生命的最后15年，他的心血都在这部影片上。但由于资金的问题，加上威尔斯希望自己能够全权掌控整个过程，却始终不能如愿，以至他最终没能完成电影的制作，只是留下一段时长42分钟的短片和部分素材。&ems ;&ems ;威尔斯于1985年逝世，后来，该片版权到了RedRoadEntertainment手中，他们认为，《风的另一侧》作为威尔斯生前最后一部电影，是电影考古学的重要部分，如果不能让它重见天日，便永远无法完整地理解威尔斯的电影生涯和艺术遗产。在他诞辰100周年之际，推出这个电影众筹项目也算是时机不错。&ems ;&ems ;一本关于这部电影的新书《奥逊·威尔斯的最后一部电影》也同时发行，作者JoshKar 谈及《风的另一侧》，“这就像发现了奥兹国仙境或消失已久的坟墓。这部电影正说明了艺术源自生活、生活反照艺术。它现在之所以变得如此传奇，是因为太多人参与其中希望完成影片，却又一次次地遭遇失败。” 第75届威尼斯电影节酷儿狮奖(提名)奥逊·威尔斯 风的另一边电影网友评论：< class="com">奥逊·威尔斯重见天日的遗作。与奥胖的[公民凯恩][历劫佳人]等以长镜头及场面调度为着力点的作品大相径庭，本片采用了极端性的快速剪辑，尤其是前半部分在情色片中片、观影的制片人与在路途上接受采访的导演及剧组成员间来回穿插剪辑，不断地间离观众的认知。后半部派对上众人的对话则不断暴露与嘲讽着电影工业与评论领域的种种潜规则。片中片里男女主的裸体追逐戏及厕所各隔间中窥视的眼睛（包括戒指上的眼睛）反思电影的本质机制——看与被看的关系问题。吊诡的是，片中片[风的另一边]在影片中的的多次放映都反复被各种因素所打断，最终并没能拍摄完成，一如奥胖本人的坎坷命数。伴随着约翰·休斯顿对一群假人的射击，我们恍若目睹了奥逊·威尔斯被电影工业体系和观众所夹击，进而拍摄了这么一部愤怒、自嘲与先锋感兼具的未完成品。（8.5/10） < style="text-align:center;"> < class="com">这也许已经是奥逊威尔斯“有保留”的向观众展示出的真诚无论戏里戏外所有人仿佛都置身片场摄影机与话筒的不断侵入这就是一个导演的生活状态已经令人无法分辨现实与梦境而是“梦境非梦境现实非现实”的意识流本片也是更极致的《八部半》无配乐的处理感甚佳威尔斯最后的作品与老导演破产前在不同电影院分三次放完的电影圭多与汉纳福德一个迷恋女性一个“调戏”同志共同表现出的焦虑与故作轻松都似曾相识其实能够在2018年看到这部遗作（非导演剪辑）本身就充满梦幻感更令人惊讶的是电影中的不少信息都与现在的美国主流价值相吻合也怪不得网飞接了烫手山芋戏中戏表现出的美国白人对印第安原住民的隐惧与男性的阉割恐惧汉纳福德对于男女性的态度都仿佛忽隐忽现的一窥大师晚年的总结与心境无论如何这都是一次美好的观影体验是影迷之福 < style="text-align:center;"> < class="com">最后半小时射击假人屋顶放烟花搭着爵士配乐才振奋起来印第安女演员举枪对着你正面一击，之前的时间在这个不结束的聚会昏昏沉沉。最长的夜晚‘一切都被摄影机记录了真相让我们自由’。看时间跨度不大的伪纪录片会觉得累，密度很大很怕自己错过什么信息，而快剪、手持、影片叙事本身自带焦灼的气氛，星尘往事诗意些，日以作夜通俗些稚趣些，导演们的焦头烂额，而谁知道奥逊想什么呢。片中片很迷幻，夜车里的光线，旷野的银幕和风沙。总之迷糊间安东尼奥尼戈达尔费里尼一起上头，不一定理解电影，但无疑背后故事和修复问世充满意义。也许寻找答案的人才想知道风的另一边是什么。 < style="text-align:center;"> < class="com">我最膜的导演之一、美利坚合众国影史上最伟大的导演之一——奥逊•威尔斯先生遗作??。一部关于filmandlife的电影，“是镜头视角在反应现实？还是现实反应镜头视角？亦或镜头只是阳具？”亦真亦假，在高速剪辑、画幅变化、黑白与彩色之间寻找影像与生活的界限，多次让我目瞪口呆，无比超前，不知从何下笔。汉纳福德仿佛就是威尔斯的化身，嬉笑之间游离于尘世间，这样一部癫狂下隐藏悲情的作品看着实在叫我唏嘘。像威尔斯写给世界的遗书，亦或像威尔斯寄给电影的情书，随着结尾一声“卡”，一代传奇结束了。死后被爱，轮回间，世间始终你好。 < style="text-align:center;"> < class="com">关于一个拉不到投资的落魄导演生前最后几小时的伪纪录片。巧合的是，影片里导演拍摄的同名片中片也是一部未完成的作品，虽然是在嘲讽安东尼奥尼神秘晦涩的「现代主义」，但对光影、色彩的娴熟把控，舒适的构图，以及略带情色的氤氲氛围，都让我想到了盖伯丁的作品，至少在表现手法上是十分前卫的。而这样一部影片，在2015年只众筹到了40万美元的制作经费。或许这部带着预言性质的遗作正是奥森威尔斯本人的自传，要感谢网飞，得以让此片为导演的一生画上一个完满的句号 < style="text-align:center;"> < class="com">伟大艺术家像神秘巫师精彩绝伦又莫测踪迹//因为它过于迷人所以难以停止对电影本质的思考//近期看的几部导演遗作感觉像在拜访他们遗于世间的孤儿//全片最后五秒的安排让人瞬间清醒确实是结束了//而网飞片头和片尾的插入似乎也构成了对电影媒介的讨论银幕和荧幕之间电影生存简况//“拍摄时间在1970-1976年之间，可以说，在威尔斯生命的最后15年，他的心血都在这部影片上。” < style="text-align:center;"> < class="com">如同一场包含一万台摄影机、一万名卡梅拉男和一万名其他电影从业者及其附属的凌乱幻象。《冰淇淋与雨声》里"real"到"reel"（戏剧空间）的切换是压缩/剪裁画幅，《风的另一边》里"real"到"reel"（银幕空间）是放大/伸展画幅——“真实”和“虚构”哪一个比较宽、哪一个比较长呢？终于有人这样大喊了：Antonioni—oni—o—ni—o——！ < class="com">无非一趟洛杉矶夜旅，好莱坞总是好莱坞。七零年代美国黄片混合上海小姐，又是隔开一层又一层却也剖开一层又一层的导演自视。威尔斯suffer够多，唯有魔术是他最后的武器和声音，但魔术同样令他受苦。FforFake,WforWelles.真是闻者伤心听者落泪。(但男主角长得实在太像田壮壮了，他竟然是约翰休斯顿？休斯顿也会觉得自己被毁掉吗？ < class="com">奥逊·威尔斯的遗作，可以说42分钟素材以及一些花絮凑成了电影现在的样子。抛开其它，单就成片部分却也有着难以辨认的模糊感，一对男女煎熬而又疯狂的爱着彼此，最后具有象征意味的男根杵在那里，狂风四起，不待掏出匕首发泄，它却在风中倾倒。男子背面站着，头颅也被封吹掉。大胆而又张扬的镜头下面，是意象化的符号。很抽象，待二刷。 < class="com">9.2影片的形式我是真的社保了...环状结构套戏中戏、再加上极为超前的伪纪录手法（如果威尔斯生前能完成的话这就是第一部伪纪录片了）、多种格式的镜头拼贴、极为老辣的光影运用和场面调度以及比爱森斯坦更为凌厉，技巧上也更复杂的剪辑手法，配上怀旧风的爵士乐简直就是视听盛宴。故事本身比较私人，可以理解为威尔斯本人的自传。 < class="com">【釜山电影节展映】不愧是奥森·威尔斯，晚年作品依旧极为先锋大胆，在《公民凯恩》的基础上又往前迈了一大步，走在70年代乃至当今电影的前列，看得多次目瞪口呆。反复出现的多视角摄影机加强了伪纪录片质感。无对白的片中片更是无比惊艳，色彩、光影美丽动人，如梦如幻。而未完成作品的导演主角，仿佛指向威尔斯自己，感概唏嘘。 < class="com">时间已永远渗透并完全溶解进了影像，70年代的时代质感丝毫没有因现在的画面重组所消退，前卫晃动和不安的镜头，黑白与彩色的随意跳接，影片还是和威尔斯后期的影片一样，打光和声音的空间感处理有着舞台剧倾向，不过影片还是内容过于琐碎了，影片应该更像是威尔斯最私人化的表达和情感宣泄，而观众并不是他的目标受众。
备注：已完结
类型：恐怖电影
主演：杰夫·布里吉斯 约翰·休斯顿 安东尼·博金斯 埃里·瓦拉赫 斯特林·海
语言：英语
年代：未知
简介：The Pickering Commission concluded that a lone gunman killed US President Kegan in 1960, in Philadel hia. 19 years later a dying man confesses to be the real shooter hired to kill him. Kegan's brother and filthy rich father investigate.
