备注:已完结
类型:爱情电影
导演:弗朗索瓦·特吕弗
语言:法语 德语 英语
年代:未知
简介: 一战前,德国人祖(奥斯卡·威内尔OskarWerner饰)和法国人占(亨利·赛尔HenriSerre饰)在巴黎结识。他们意趣相投,对诗歌和小说都有强烈而共同的兴趣,甚至二人为着同一个雕塑也着迷。顺利成章地,祖与占都爱上了同一个女子:聪明貌美的凯瑟琳(让娜·莫罗JeanneMoreau饰)。 在这样的关系中,占选择了成全温柔单纯的祖。他们一起到乡间度假,度过了美妙时光。然而一战的爆发,却让他们失去了联系,在自己国家服役期间,他们多么担心会在战场上杀死自己的好友。而祖,从不间断地给妻子凯瑟琳写信。 战争结束,祖与占再次相遇,占觉察到祖和凯瑟琳的关系很糟糕——她对婚姻以外的感情从没停止过追逐,喜欢在各种爱情关系中享受自由。占在祖家中住下,凯瑟琳毫不掩饰对占的爱,这段三角关系平衡而快乐的维系着,旁人完全看不透。当占要离去时,凯瑟琳直率锐利的性格让事情起了变化…… 祖与占/朱尔与吉姆电影网友评论:< class="com">最近常听到这样一句话”年轻时想找一个自己爱的人过一生,年纪大些后,会认为还是找个爱自己,日子会比较好过“。以往也有人对我如是说过,但初听的我只觉得这是TA自私、怕受伤的表现。自从看到身边人鲜活的实例,我才明白,找一个自己爱的,怕别人看不上自己,找一个爱自己的,又觉得自己亏得慌,就像电影里的三角人物。感情这件事本来就不是能上秤称的物件儿,双方情感付出的轻重真不好平衡,像女主和男主,两人爱得,外人看来倒是半斤八两,但身为当局者的他们,总在博弈,总在报复中求公平,感情里可以使坏,小打小闹是情趣,大阵仗,则会闹个鱼死网破。人为什么很多大道理都明白——大差不离就得了,行动上却做不到退而求其次呢?非要求个极致,真的太耗费精力,太需要勇气了。不觉得沉河的男女很作,他们是不懂折衷艺术的人,活得辛苦,但纯 < style="text-align:center;"> < class="com">特吕弗对女性的解读让人惊呼,难道不是所有女性都该对凯塞琳的行为感同身受?她跳上其他男人的床上,就好像她跳下塞纳河般。一面是对自由,开心,纯真,活力和情欲的无限追求,一面是自私任性,善变和不负责任,她大多数的时候都慷慨可爱,但当她觉得不被重视时,她便会变得很可怕,激烈地由一极端变到另一极端。这才是女人的本质啊。我们玩弄生命的源泉,真的只能失败吗?婚外情都给我搞起来!!! < style="text-align:center;"> < class="com">这算是因为弄头发而引起爱恨情仇吗,如果他那时再等下去会怎样呢?但按照女主角的性格也许也会是个悲剧吧。或许纠缠着他们的不只是爱情,而是他们的人生观、价值观。有时候觉得文人的世界有些难以理解,或许是因为他们总是遵循自己的内心,不用太在乎世俗的眼光吧,而且很多东西本来就很难用对错衡量。 < style="text-align:center;"> < class="com">以爱情纠葛为主题的影片是特吕弗新浪潮电影的成熟之作。后来他所拍摄的一系列影片,无一能够逃脱这部影片的窠臼。最受特吕弗景仰的20世纪30年代的电影大师让·雷诺阿说过:“一个导演一辈子只拍摄一部影片,他的其他作品只不过是这部电影的注解和说明,至于主题则只是这部影片的延伸和扩展而已。” < style="text-align:center;"> < class="com">电影在视听语法和主题表达上甚有追求,但完全是向着两个极端,一个向着工巧的精致,一个则向着随意的自由;电影无太多的奇情呈现,但这种化繁就简的做法确实有避重就轻的嫌疑;“三人行”的噱头仍旧未抵过文学性的强势掩遮,关系探讨不乏简略跳跃,因此并未带来多少趣味,配乐作为调和显然功不可没。 < style="text-align:center;"> < class="com">明净的天空下,开车驶过大桥,桥下是冰冷的河流,空气里却流淌着一种灰烬的味道。男主的颜值比不法之徒里的高。用硫酸起誓的凯瑟琳,深信爱人间可以不忠但是不可以说谎,和Jim交代情史,像在念诗。三人加小女孩玩我们是傻子的”扮鬼脸“游戏,都是在向深爱的人表白“我愿在你身边当个傻子”吧 < style="text-align:center;"> < class="com">浪荡多P恋,不羁三人行。凯瑟琳吉他伴唱、光彩照人,游走在祖与占之间,周旋于更多男人之外。思念占,让祖写信诉衷情;和占吵架,抱着祖泪湿脸庞。和占约定只通信联络,但马上违约——电话里诉尽离肠,像受伤的母孔雀。最后,祖与占心灰意懒,凯瑟琳爱火焚身,在祖眼皮底下,载着占,坠河殉情。 < class="com">特吕弗抛开固定的剪辑手法,作出了更多大胆的探索,又不会纯粹炫技,至少结尾一幕是启发了雌雄大盗的,许多手法更是对日后MV的拍摄有借鉴意义,最后培养出一代习惯非淡入淡出剪辑的观众;就是这个故事,让非法国观众太难以接受了,杂糅了浪漫主义的利己主义简直是白左思潮的病灶和毒瘤 < class="com">[115]法国新浪潮很对味,只是这部的爱情纠葛真过分。爱情的吊诡与尖锐在一层层的关系里细致的铺展,我极不喜欢这种三角关系,如《午夜巴塞罗那》友情与爱情纠葛在一起真令人费解。女主缺乏理性也缺乏智慧,尽管她的美艳与聪明称羡。PS-但愿我有片中莫罗奋力跃进水里抗议的勇气 < class="com">哈哈哈哈哈哈真实哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈!!!!!!!!! < class="com">因为电影配乐多加一颗星价值观问题觉得该片不应多多推荐凯瑟琳固然美好美好的本质就是玩弄感情得不到就一起死?做一个对感情好奇的人就是把朱尔不当回事说爱吉姆的同时又和阿拔一起乱搞这就是爱情了?这就是被当作皇后般呵护的人?放在现在有一个词很适合她婊子 < class="com">仿佛古典小说中的人、景、物在影像中复生了,大胆开放的爱情观、两性观与婚姻观成为镜头下的核心,但影片却完全没有显露出丝毫的评判性质,只是记录着细腻的情感生活,在山林迷蒙的烟雨里,青春与悲凉同质化地被糅合在了一起,喷薄着滚烫的气息。
备注:已完结
类型:战争电影
主演:BrahimHadjadj 让·马丁 YacefSaadi
导演:吉洛·彭特克沃
语言:法语 英语 意大利语
年代:未知
简介: 影片以阿尔及利亚争取独立为背景,讲述了在阿尔及尔这座城市里,地下运动组织——民族解放阵线同法国人的战斗 阿尔及尔之战/阿尔及尔战役电影网友评论:< class="com">她把装有炸弹的提包放在凳子下面,她看到孩子舔着冰淇淋,她看到男女青年欢快的跳舞,她看向了挂钟。镜头前她的表情,悲壮又痛苦万分。但她终究不是虚伪的好莱坞英雄,在一片爆炸中救出无辜的幼儿。她离开的很决然,这就是反殖民的暴力,人民的暴力,革命的恐怖主义。恐怖主义的恐怖从何而来?除了帝国主义的恐怖以外可有其他答案?60年代以来的反殖民叙事在日常生活中被消灭得干干净净,反伊斯兰叙事又取而代之。帝国主义持续地在第三世界制造殖民地,制造贫穷、痛苦、混乱,这才是一切恐怖主义的根源。浓雾这边是有心无力的法国暴力机器成员,浓雾那边是一个团结的阿尔及利亚。当今世界也如这团浓雾一样:一边是反伊斯兰与民族沙文主义的结合,一边是全世界无产者与被压迫人民的结合。这60年代的粗砺影像已经向我们揭示,未来到底是谁的世界。 < style="text-align:center;"> < class="com">1.尽管兵不厌诈,战争总是不择手段,但是还是觉得这个电影骨子里在宣扬恐怖主义。不论导演是褒是贬,或许msl确实有这样的优良传统吧。2.被压迫阶级永远有三个选择:压迫,反抗,怂恿别人反抗。第三个选择在我d的话语体系中也被称为窃取革命果实。所以你是甘于接受压迫呢?还是甘于流血,还是甘于让别人流血?3.你说法国是压迫者,可偏偏人民对它夹道相迎,它反而是法律和社会规则的维护者。你说国际解放组织是反抗者,可偏偏它搞恐怖袭击,滥杀无辜,破坏社会安定。4.战争中根本没有什么正义与邪恶。5.共产d也是一直被西方污名化的,其实就和msl一样。6.让电影的归电影,政治的归政治吧。 < style="text-align:center;"> < class="com">修复版观看。大颗粒全景幅展现阿尔及利亚独立战争历程,倒像是新闻记录片。反殖民主义的杰作,摄影机如实呈现双方暴力细节,但在道义、非既得利益者面前,殖民主义毫无站脚之地。莫里康内的配乐让片子多了份恢弘。“为什么萨特总站在他们一边?”的确,萨特是当局讨厌的人。/片子1080P资源存了半年,终于找到一个时间轴对上的字幕。 < style="text-align:center;"> < class="com">20170624周六上海电影节观看,没想到全部坐满,大家饶有兴致,上海挺好,有这么多对偏僻话题有兴趣的电影爱好者。视角从殖民者和algeria人两个角度都有,但可以多少感觉到导演对后者的同情;不愧是恐怖主义教科书,暗杀和炸弹,和现代的关系,不知如何评论。革命是残酷的,那些无辜的小孩,也要被炸 < style="text-align:center;"> < class="com">这是一部关于眼神的电影,沉着老练的眼神,凶狠阴鸷的眼神,美艳动人的眼神,悲天悯人的眼神,静寂无声的眼神,明媚忧伤的眼神……最震撼的地方有三处,一是三位少妇行刺时的惊心动魄,二是报童天真莞尔的笑容,三是阿里贯穿全片的、如铁钩一般、鹰视狼顾的面孔,他是最坚毅的英雄,也是最残酷的暴徒。 < style="text-align:center;"> < class="com">学校中东研究小组组织的放映。太好看了,视觉上确实很有纪录片的观感,但更动人的是不偏不倚不刻意站队的双方人物塑造,阿拉伯女性的英勇,空降兵的傲慢,解放组织对罢工和武装斗争认识的内部分歧,国际记者的发布会提问跟现在也没啥区别……加缪成长的地方有了感性的理解,但是怎么只出现了萨特呢…… < style="text-align:center;"> < class="com">革命的复杂性就在于,即便是出于正义的理由,但当革命过程中不可避免地出现泛滥的暴力时,这种暴力就会开始蚕食革命原初的正当性,因此“正义的革命”永远是个悖论,任何正邪两分的做法都是在简单化、幼稚化它。“革命正义”这个概念的模糊化就是你从中可以从中找出无数个坏人,但却寻觅不到一个好人。 < class="com">可以说是伟大的电影了!纪录,克制的视点重现了阿尔及利亚的斗争,因此最后一刻我还在对法军抱有幻想。摄影机只需要平静扫过每一个场景和人物不需要任何冗余的渲染足以震撼人心。最后漫长的尾声简直像纪录片资料。62年独立,本片66年上映,可以说是时事片了,愿共产主义者能永远无愧于自己的信仰 < class="com">粗犷的风格,形成了表现力上的神作。从出场的阿拉伯妇女脸部的特写,到后面开军车司机的主观视角,都形成了非常具有冲击力的视觉情感的体验。作为一部记录走向独立的电影,很难观察其中倾向,而真的是中立的。殖民者与解放组织一起残杀无辜,他们的领导者又有礼而冷酷。喜爱抵抗组织最终覆灭的桥段。 < class="com">上校点起一支烟,气和爆破的烟掺合在一起,他是被称为“纳粹”的反纳粹的法国军人。开头袍下藏枪、中间变装放炸药、结尾1960年又忽然出现的阿拉伯妇女。眼眶藏泪的儿童。最后被抓到的阿里和妇女、儿童藏在一起。用今天的眼光提问:一个大的时代来了,有没有人可以彻底置身事外,藏人入井的女人。 < class="com">坦克世纪,都是敌占区,今天你是大卫,明天就是歌利亚。如果没有国家和民族,我们还能依附什么?毛说枪杆才出政权,然后呢?以残暴对残暴,以恐怖对恐怖,似乎没有答案。我们是生活在了虚无的时代,没有特别可依附的东西,可还不时想倒退回去。喊独立看摇旗,我也涌起愤怒煽动情绪眼角泛泪,然后呢? < class="com">我很难对这种打着民族独立旗号的影片有太好的印象。从现在上帝的视角当然可以说人家为了自己国家和民族的独立有什么不对,但是看看另一个从法国独立的国家:海地,结果就完全变了样。更重要的是,这帮暴动分子根本没有文化,你只能指望引导和训练他们的是“好人”。是革命斗士还是暴徒?没人知道。
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:米歇尔·迪绍苏瓦 卡洛琳·塞利耶 让·雅南 AnoukFerjac M
导演:克劳德·夏布洛尔
语言:法语
年代:未知
简介: 导演:克劳德·夏布洛编剧:克劳德·夏布洛尔主演:米歇尔·迪绍苏瓦/卡洛琳·塞利耶/让·雅南/AnoukFerjac/MarcDiNa oli类型:剧情/惊悚/犯罪制片国家/地区:法国/意大利语言:法语上映日期:1969-09-05片长:110分钟又名:让魔鬼去死吧/此人该死/TheBeastMustDie/ThisManMustDieIMDb链接:tt0064861 查尔斯的女儿被车撞死,司机不顾而去,他发誓要揪出司机把他送上法庭接受审判。他遇到保罗便认定他是肇事者,然后混入到他家中,暗地里展开他的复仇计划…… 禽兽该死电影网友评论:< class="com">这种电影能勾起多少人的怀旧!那个时代,人们拍电影纯粹是为了理想,是对电影的热爱。而现在,除了当初那批电影小将,还有谁能有这么的热忱?况且,不光是有热情而已,还有品味、修养,现在的时代还有导演去低吟浅唱吗?回到这部影片,它带来的美感单纯且优美,有种淡淡的哀愁,又刚到恰恰好的程度,不滥俗,导演得有多迷人的魅力才拍得出这么美的电影? < style="text-align:center;"> < class="com">狡黠或残暴父亲=野兽。希腊式悲剧嵌套俗套犯罪类型片。哀伤的深蓝色和明艳的橙色是绝妙的对比。摄影在精心布局和陈设中找到诗意(房间里每幅画都颇有深意)。汽车与大海,司机和水手,这样的对比带着对工业文明的深深不信任。棋盘鸭子烟的蒙太奇妙绝。日记丰富影片维度。浪漫的影片。 < style="text-align:center;"> < class="com">新浪潮因反类型片的套路而崛起,最后把反套路变成了一种套路。夏布洛尔在每一次故事行将堕入程式化的当口,硬生生地将故事拖向了意外,最后的大转折则是悔的意识和人性的自我诘问。影评唯一的缺陷是无法达到大工业电影的精良制作水准,体现了欧洲文艺片的一贯缺陷。 < style="text-align:center;"> < class="com">整部电影充满了文学意味,可以称为查布洛的《乡村牧师日记》,魔鬼在哪里,魔鬼把作家的儿子撞死,后又被自己的儿子毒死,尤利西斯的注视,希腊文学的翻版,魔鬼的老婆问作家喜欢“新小说”里的作家吗?作家的反应代表了查布洛的反应,无语。。。。 < style="text-align:center;"> < class="com">真的还蛮有六十年代的范儿。看的时候不知到底是何年代,只知道这片子一定不年轻。要说的主题其实很深刻,但是讲的故事就显得有些套不住现代人的口味了,因为我们是时隔四十年再来看,不免演员的表情动作都觉得有些做作。 < style="text-align:center;"> < class="com">氣氛挺不錯的懸疑片,故事簡單,由一宗意外事故開始發展到步步進迫追查,此電影好的不在故事而是氣氛,灰冷憂鬱,後來的群戲更能展示當中的冷與恨,內歛而冷峻,雖然故事沒什麼驚喜,但帶有一種詩意,很是法片的感覺 < style="text-align:center;"> < class="com">好美的电影,暧昧的夏布洛尔,这个导演用镜头渲染气氛的能力太强了。结尾有东野的感觉90812@bcdvd/thebeastmustdie,themantoo~ < class="com">為什麼收了別人錢之餘,還要在戲院播碟,蹧蹋了這部查氏導演生涯的其中一部傑作~!故事雖然又一個老套的復仇故事,但結尾的浪漫化處理卻看得我淚在心流~! < class="com">查尔斯的女儿被车撞死,司机不顾而去,他发誓要揪出司机把他送上法庭接受审判。他遇到保罗便认定他是肇事者,然后混入到他家中,暗地里展开他的复仇计划 < class="com">同枱吃飯的一幕拍得有水準,想起梅姐的【一個葬禮四個失禮】,還有即將在電影節公映的【中產階級的複雜晚餐】,一脈相承! < class="com">夏布洛尔的“中产困惑”。是看重道德,还是执着推理,此电影结局展现回味的空间。但故事本身,却鲜有点睛之笔。 < class="com">虽然故事有些老旧并缺乏创意Dramatique的结局和不紧不慢的节奏还是深得我心
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:让娜·莫罗 杰拉尔·德帕迪约GérardDepardieu 露西娅·波
导演:玛格丽特·杜拉斯
语言:法语
年代:未知
简介: 玛格丽特·杜拉斯采用不加润色的方式,无声地展现出女性的一天。她和她的朋友在院子里工作,谈论各自的家庭,偶尔接待来访者。当一名洗衣机推销员上门拜访时,这一天的生活出现了亮点. < class="comment">《娜妲莉葛兰吉电影网友评论》习惯了现代电影的人会觉得这部上世纪的片子节奏太慢,没有高潮和戏剧冲突。但是我很喜欢这种黑白电影以及它们看似沉闷的调调。感情的表达和情节的暗示会隐晦和含蓄很多,但是没有老套的剧情,而是艺术品般徐徐展开的内心世界,挣扎,沉闷,压抑和改变。另外画面也有一种陈旧和真实的美感,即使看不懂情 < class="com">窗户,镜子,室内外的场景相入侵的矛盾使女人的坐立不安更加明显,多个角色所组织起来的仿佛是一个围困镜屋之中的人,既开放也绝对压抑,最终忍不住逃走,就像镜碎。这个赞。声音的控制上相仿新浪潮。奈何杜拉斯过分沉迷于表现女人的举止,怎么说都行,可见非必要,离电影远。三星半。 < class="com">杜拉斯百年诞辰,拉丁区电影馆放映,很有意思的电影。看完在旁边的COMPAGNIE看了会儿新书,看到弗朗索瓦于连的新书VIVREDEPAYSAGE,结果之后就在电影馆门口看到于连和他的女伴看完电影出来,沿着小巷一路向索邦广场走上去。巴黎还真是挺小的。 < class="com">3.5。①杜拉斯之四,拍于[毁灭吧她说]之后,个中运镜技法亦如是初,如隔窗拍外景、对镜拍投影等。②沉闷中的灵动捕捉如黑猫、雀鸟。③言语的大幅递减似乎是杜拉斯妄图弱化作家意识的一次尝试,然其文艺腔犹处处隐现。④外涉:电话、推销员、钢琴、婴车。 < class="com">冷冷清清,慵慵懒懒恹恹,庭院深深深几许。一切都好只欠烦恼,有人在吗有谁来找,我说你好你说打扰;试看推销员,——却道“我说你不是”。良辰好景虚设,纵有千种风情,懒与人说。寻寻,觅觅,误入百花深处;谁家花草谁家院,小园幽径人踯躅。 < class="com">演员的模特式重复表演,背景音乐环境音居多,偶尔单一的钢琴伴奏很好,许多帧都是挺不错的摄影作品,房间贯穿得挺深。整个基调在沉默中压抑,整体还是压抑了些。杜拉斯做导演的风格。想看她编剧的《广岛之恋》。于尤伦斯展映 < class="com">大量的沉默和冷酷,很像一部北欧的电影,而德帕迪约那段长到令人发指的“表演”实在诡异,诡异到怀疑自己看的是林奇……;莫罗其实是一个那么懂得藏的演员,完全不像那些戏剧出身的演员那么爱现,所以她注定属于电影呐 < class="com">房子。幽闭空间里的女人,物质生活。孩子:杀人的欲望。外来的闯入者:推销员;外界的入侵:广播、电话、报纸,最后均在沉默中被毁灭。水无疑是情欲的象征,还是火,最后只能残存余烬。 < class="com">來到這一步,JeanneMoreau已經不再風華絕色,老了,比同年紀的人更老,在祖與占,死刑台中的她已經不復存在,但總好過看到在法斯賓達前成為同志身邊中最可笑的女人.... < class="com">不是这回事,Duras真的不会拍电影,纯粹玩票的。说会写字的都会拍电影的可能是把电影的intertextuality当作电影唯一突出的地方而已了。 < class="com">好看,因为很像画,像荷兰室内画(地板、镜子),也像巴尔蒂斯(女孩、猫、花园、窗)杜拉斯拍成电影的,大多很好看,视觉很享受。网上可看全片: < class="com">伊芙林省一条河,寂寞空庭二女居,纱窗日落渐黄昏,沉思往事立残阳。眠食无安凄凉曲,看鸟看猫独自凉。醒也无聊,醉也无聊,欲诉心事,独语斜栏。
备注:已完结
类型:剧情电影
导演:彼得·布鲁克
语言:法语
年代:未知
简介: 导演:彼得布鲁克(PeterBrook编剧:GérardJarlot/玛格丽特·杜拉斯主演:JeanPaulBelmondo/JeanneMoreau类型:剧情制片国家/地区:意大利/法国语言:法语上映日期:1960-05-25片长:91分钟/France:95分钟/Argentina:95分钟IMDb链接:tt0054091 ★1960坎城國際影展最佳女演員獎 ★1960坎城國際影展正式競賽片 本片改編自法國小說家瑪格麗特.莒哈絲(MargueriteDuras)的原創性小說,描述一段不可能的戀情,由珍妮摩露和楊波貝蒙飾演劇中的情侶。Anne是一位企業家的妻子,住在位於法國西南部吉隆特省的一個小村莊,過著單調平靜的生活。她陪伴兒子Pierre上鋼琴課,Pierre正在學習一段有著「如歌的中板」旋律的曲目。某天在上課的過程中,街上傳來淒慘的叫聲,隔壁的咖啡廳剛發生一件情殺案。出門時Anne發現一個女孩剛被殺,警察將殺害她的情人帶離現場。隔天,她第一次踏進這家咖啡廳,並且點了一杯酒。一個叫Chauvin的男人靠近她,他是丈夫工廠的員工。他們談論兇殺案可能的細節。再隔一天,他們再度見面,一段戀情於是展開…。 《如歌的中板》是法國新浪潮電影的絕佳代表之作,雖然彼得‧布魯克並非法國人。本片讓人讚揚之處,是對女性渴望又害怕無趣的生活有所改變的複雜心理細膩而動人的描寫。彼得‧布魯克相當忠於Duras的原著精神,在片中刻意經營一種憂鬱、感傷的情緒,由珍妮摩露那神秘難解、哀傷的眼神傳達而出(她在本片的表演方式與在路易‧馬盧的《孽戀》(Lesamants)中的演出相似,但更為深刻動人,一舉摘下坎城后冠)。加上緩慢從容的敘事與運鏡節奏,讓本片看來有如一首充滿優美旋律性,同時又縈繞著神祕陰影的奏鳴曲。本片的攝影更是讓人驚艷,少有電影能像本片將寬銀幕的特性運用的如此精采,幾乎每處場景都是超寬視野,不是充滿細節,就是讓人不安的空寂。第13届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)彼得·布鲁克第13届戛纳电影节主竞赛单元最佳女演员让娜·莫罗 琴声如诉电影网友评论:< class="com">钢琴声如流水,全片亮点。贝尔蒙多是我喜欢的法国男人,不过如果加缪真的替换他的话该有多棒。彼得布鲁克还是没有拍出杜拉斯内心的暗流,表面看,是中产阶级女人不甘麻木而渴望爱情灵感的画面,其实呢,我想无关阶级的,只要是真正的女人,谁可以离开爱情而存活?如果离开的话,那张女人的脸将会是如何璀璨得脆弱。只有杜拉斯懂杜拉斯吧,男导演不太行。 < style="text-align:center;"> < class="com">没有看过原著,但是不妨碍被细腻忧伤的情感所打动。导演不熟,不过角色塑造很生动,让那莫罗的风情万种,非一般人所及;贝尔蒙多的眼神中总是充满无限欲望和无限克制。通过别人的故事,演绎真实的爱情,而到情深不能自己之时,少妇的空虚在热闹的宴会上达到了最高潮。但最美之处在于行动永远不可能了。 < style="text-align:center;"> < class="com">若心中已泛起涟漪在怎么压抑都会喷涌而出。。。杜拉斯小说改编,借着他人的故事诉说着自己的情感,这点和克莱芙王妃中借着给他人写信抒发自己的情欲有点异曲同工,后者同样也是一部出自法国女作家的写婚外恋的小说。贝尔蒙多的角色让人想到后来的莱昂莫汉神父中的他,同样的决绝,同样的让人欲罢不能。 < style="text-align:center;"> < class="com">让那莫罗演杜拉斯的女主角比她演祖与占、女仆日记还要浑然天成,她体内中产阶级女人的冷漠和骚动是表演不出来的。彼得布鲁克这片拍得尽量主观,但这只是英国人或说电影能去到的任性水平,到不了杜拉斯/法国小说的维度。那小酒馆场景总让人想起相见恨晚,而贝尔蒙多的力量感竟带出了英国式的阶级意识 < style="text-align:center;"> < class="com">有些文艺作品看标题就够了,这并没有讽刺它们的意思。改编的文学气质很浓,尽管并没有读过原著,恐怕也不会去读。除了几个主观镜头和结尾,试听语言似乎没有太多创见——当然钢琴是极好听的,倒是操练了许多有限视点,看与被看的关系。至于故事本身,我相信存在这样的感情,只是大多数都默不作声。 < style="text-align:center;"> < class="com">原著被一些读者认为是杜拉斯最好的小说,但也同时是最不杜拉斯的小说,小说写的晶莹剔透,电影还原得很好。莫罗戛纳封后的作品,莫罗可能真的不是美女,但她一切表情一切肢体语言都是那么风情。还有一个小插曲系,男主角原定的是Camus,作家那个,Camus。(还有,莫罗不像刘晓庆,哼) < style="text-align:center;"> < class="com">明天我要走了。是因为我吗?是的。我知道这不可能,只是没有想到那么快。现在的我非常害怕,非常害怕。天亮了,你不见了,我回忆着七个那么美好的夜晚,并肩的走着,坐在长凳上。被显示克制的女人,她最后失去了他。但是我不是她。我一个人看完这部电影,钢琴不止,轻轻叹了口气。 < class="com">生活静悄如水,杜拉斯的文字是内心暗涌,奈何总也形不成旋涡让彼此下沉。街头的惨叫,何尝不是自己未来岁月被谋杀的投影?琴声如诉,如歌的中板,是余生仅存的勇气,或许这真不是爱情,只是不甘心在麻木中死去的挣扎。珍摩露眼中总也说不出的迷惘,一如杜拉斯难以复述的文字。 < class="com">文学气质的电影文本,杜拉斯原著的神韵呼之欲出。有几场戏印象深刻:坐渡轮时,对岸边汀渚的白描;夜间广场私会的调度;晚餐一场戏的剪辑。Moreau的表演细致入微,如出入酒吧的几场重头戏,寻找、对峙和诀别,完成度相当高。两位主角都是美人,经得起各种用光的考验。 < class="com">情绪做得挺足的,能强烈感受到她奋力一击也冲脱不了的无力落寞。杜拉斯的原著想必功不可没,也许是让娜·莫罗最脆弱的一次演出;音乐和意识流的镜头加分,整部戏就像莫罗在[情人们]里那个角色的反面;视点要是再纯粹一些,比如把贝尔蒙多的戏份再砍掉一点的话应该会更好 < class="com">“我真希望你死”这句话还是那么有分量,同小说的气氛很接近了,但初识的感觉并不是电影里的刻意吧。关于死亡的疑问最终解开,而关于爱情的,不相识的四个人都找不到答案……喧闹聚会上的抽离,刻意苦笑,假装出的安静,神魂分离,让娜莫罗饰演女主再恰如其分不过了。 < class="com">生活如黑夜萧瑟的枯木血液的欲望暗流涌动琴键敲击出但求一时欢愉不求长久相守的旋律我们在他人的爱情悲剧里找到慰藉却在演绎的过程里选择了放手可我们的心都死了所以旁观者真的听不出殉情前的悲鸣与渴望失陷到绝望的哀嚎到底哪个更痛
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:埃德瓦·贝耶 安娜·莫格拉莉丝 伯利·兰内尔 让·雷谢夫
导演:塞缪尔·本谢区特
语言:法语
年代:未知
简介: 主演:埃德瓦·贝耶/安娜·莫格拉莉丝/伯利·兰内尔/让·雷谢导演:塞缪尔·本谢区特语言:法语地区:法国编剧:塞缪尔·本谢区特类型:剧情/喜剧/犯罪上映时间:2008-03-26 别名:我一直梦想成为一名歹徒/我一直梦想成为匪徒/我一直想成为古惑仔/IAlwaysWantedtoBeaGangster用户标签:黑色幽默,法国,法国电影,喜剧,犯罪,2008,黑色,SamuelBenchetrit片长:113分钟imdb编号:tt0827713 在复古的黑白画面中,四个小故事徐徐上演: 一个笨拙的劫匪闯进一家冷清的咖啡店意欲行劫,但是却无人搭理他,无奈的劫匪点了一杯咖啡,开始与女服务生苏西交谈,这才知道,两天前,苏西同样想打劫这家咖啡店,结果阴错阳差做了这里的服务员;两名绑匪闯入了一名厌世少女的家中将她绑架,在向她父亲索要赎金之余,绑匪对少女细心照料,厌世少女从和他们的交往中体会到了快乐,而这次绑架却面临失败;在第一个故事中的咖啡店,两名相熟的音乐人在卫生间重逢,他们坐下来聊起往事和曾经的不快,不胜唏嘘;让(让·雷谢夫JeanRochefort饰)等四名老人来到医院,带走了病重的故交,原来他们是为了实现25年前的约定…… 黑道快餐店电影网友评论:< class="com">“我可以和你一起走吗?”“可是我不知道该去哪。”“没关系。”不同的寂寞,撞出各种各样的温暖,有些陌生人的善意,有些是老友的牵挂,他们冰冷冷的表面下,无不掩盖着一颗渴望被理解、渴望去爱的心,感动往往来自于生活最荒诞的角落,知音往往是最意想不到的那个人,每一个孤独的神经质,都在寻找着那个能够真正理解自己的人。偶然找到的小片,居然那么对胃口,看那么多电影,其实只是为了看到一两部像这么喜欢的电影。 < style="text-align:center;"> < class="com">我一直梦想着成为一名强盗2015-12-31因为主题曲找到这部片,标记了想看。这部片各方面透露着逼格,结尾不错,但总体来说不是很好看,很多时候索然无味,刻意愚蠢的大量行为和对白,更像是实验作。但里面的音乐可以说在老片里很上乘。尤其那首Casey'slastride。 < style="text-align:center;"> < class="com">没有太大交集的独立故事,偶尔出现相遇,但并不相交,比如在绑架女孩儿篇章里,俩人在咖啡店停车场看到抢劫男被服务员建议开车撞倒垃圾的厨师,抢劫男厕所遇到老人团队。不过很多黑色幽默的蠢贼桥段在08年看来有些俗套。开头默片和结尾定格闪回片段消除掉了些许沉闷。 < style="text-align:center;"> < class="com">看完这部高分佳作,记住了萨米埃尔·本谢特里这个名字(并没有),搜出了他所有电影看了一遍。《黑道家族》独有的黑色幽默,令人在笑声之后又充满惆帐。每个故事都如此静心雕琢,还有舒伯特的D959,那一幕来回看了好多好多遍。推荐导演另一部佳作《寂寞心房客》。 < style="text-align:center;"> < class="com">抢劫犯的良知,绑架犯的温情,艺术家的虚伪,皮耶罗和他可爱的朋友们。消沉的人们想必是缺少叶绿素,藏于森林的避难屋也比咖啡屋停车场珍贵太多。尽管事物总是随着时间越来越丑陋,但仍然有珍贵的感情不会消逝。 < style="text-align:center;"> < class="com">第一次接触法国系列的电影,刚开始看的时候觉得挺乏味,不太懂故事在讲什么,越看到后面就觉得越有味道,四个看起来不太相关的小故事都殊途同归地在彰显法国特有的一种黑色幽默和人文情怀,有趣。 < style="text-align:center;"> < class="com">想着音乐不错来看看,发现很有趣,很好玩。我一直梦想成为一个匪徒。我知道你不是为了打劫钱财。看完之后也不禁想自己这些年到底是在追逐什么,浑浑噩噩的就这样过来了,也许只是不甘于此吧。 < class="com">哇这么可爱的吗,喜欢第二个故事,绑她绳子不如给她鸟还行,就很戳,过于戳了,朋友你去写小说吧!一定能写出很多丧丧的暖心小故事⊙∀⊙!( s:最后的念白是导演念的吗好好听! < class="com">法国片通常有一种一本正经的神经质的幽默,但处处透露出孩童般的赤子纯真,让我印象最深刻的是女招待员打劫她老板那段……完完全全的二十年代默片的感受!棒~ < class="com">黑色幽默犯罪喜剧,构思精巧,氛围可爱。利用对不同身份的人的心理预期与他们的实际行为的反差以及一些小尴尬产生喜剧效果,有一种灵巧的吸引力。 < class="com">一开始以为是犯罪片,后来认为是喜剧片结果是爱情片吃了一碗狗粮,总结来说是一个非常治愈幽默的“犯罪片”理想与现实,理想,快乐,岁月,岁月. < class="com">黑色幽默好几次笑出声配乐也是相当可以全片融合了怪诞温情二缺等多种气质唯一的不满是四段式没有最后的串联和融合不过最后的爱情结尾暖到我想哭
备注:已完结
类型:剧情电影
导演:亚兰·贝利内
语言:法语
年代:未知
简介: 主演:樊尚·埃尔巴兹/西西·迪·法兰丝/让-皮埃尔·卡塞导演:亚兰·贝利内语言:法语地区:比利时/Luxembourg编剧:类型:歌舞上映时间:2007-02-09 别名:我希望成为舞蹈家/花漾漫步/GoneforaDance用户标签:法国,歌舞,比利时,2007,法国电影,乐与舞,卢森堡,比利时电影片长:imdb编号:tt0808182 跨越时空三世代,三个素未谋面的男人,纷纷为音乐的热忱而抛妻弃子。是命定还是巧合? 亚兰·贝利内执导,巧妙结合浪漫诗意与现实之歌舞佳作。 花漾漫舞电影网友评论:< class="com">对雨中曲的致敬与创新。更多的探讨了梦想的追求与家庭的抉择。舞蹈与音乐是五彩斑斓的,所以在雨中跳舞的时候,三位女郎是彩色的,与雨景的灰暗格格不入。也就是这个时候可以忘却一切的烦恼,但是烦恼还是在那里。 < style="text-align:center;"> < class="com">我只是想说,孩子们,倘若你有别与其他孩子的特殊,这完全是因为你家族基因的缘故,所以接纳和原谅你的父母,他们压制的基因在你身上体现,其实你是他们的梦想。。。 < style="text-align:center;"> < class="com">劇情不重要,倒是仿自《萬花嬉春》等片的復古舞蹈喚起許多回憶。我喜歡那白色階梯上踩著爵士舞步的男演員們。 < style="text-align:center;"> < class="com">为了自己的梦想而抛妻弃子,实在不敢苟同,只能当作一部歌舞片来看。另,突然觉得踢踏舞真好看。 < style="text-align:center;"> < class="com">歌舞片,四代男人对歌舞的痴狂,车库与落地灯共舞那段以及片尾白色阶梯四人共舞很精彩。 < class="com">三代人的月亮与六便士呀浪漫是一脉相承的呀法国的歌舞片真是自然呀 < class="com">构思还算巧妙。致敬《雨中曲》,那也是我最喜爱的歌舞片。 < class="com">金凯利,雨中曲,四代遗传的梦想 < class="com">30分钟时让我见证什么是舞蹈。 < class="com">为了梦想抛妻弃子真的好吗?? < class="com">浪漫和艺术气质原来是遗传的 < class="com">在最早的那个硬盘里找到。
备注:已完结
类型:剧情电影
导演:宾·纳伦
语言:北印度语 日语
年代:未知
简介: 主演:米兰妮·让帕诺米/纳萨鲁丁·沙/米林德·索导演:宾·纳伦语言:北印度语/日语地区:印度/法国/日本/德国编剧:宾·纳伦/阿努拉格·卡施亚普/SarahBesanShennib类型:剧情/爱情/冒险上映时间:2006-07-15 别名:花の谷/鲜花山谷用户标签:法国,花之谷,印度,神秘,爱情,印度电影,2006,日本片长:155分钟/Germany:120分钟imdb编号:tt0392883 一个关于激情、死亡、重生的伟大而难忘的亚洲爱情传奇故事。一个跨越两个世纪的引人入胜的喜马拉雅史诗。从19世纪初的丝绸之路到繁华的现代东京城的奇异故事…… 花之谷电影网友评论:< class="com">就是觉得故事有点单薄男女主角都挺好看不过没那么好看我觉得女主角最好的时候是在第一次听到牧羊女唱歌的时候那种遗世独立的感觉真美其实这个故事能讲的更快更有内容些也许会更好看至于在日本的那部分,每一个年轻女演员怎么都丑的令人发指啊!而且在地铁上的那一段也很莫名其妙。不如色戒 < style="text-align:center;"> < class="com">女人说,你想去大海么,我知道怎么去大海。后来才知道,原来她一直是在海边的。女人说,一起去花之谷吧,男人后来开的公司就索性叫花之谷了,后来他死在一地的花上面。永生的力量终究消失了,一切都恢复了新的平衡,即使是残酷的。 < style="text-align:center;"> < class="com">前半段还不错,男女主角长得好,不像印度阿三。女的容貌完美,男的好似杰克船长。偷人影子那段很诡异~来到现代就有点瞎搞了,后面选的女主也不灵,难看死了~结尾更是有点莫名其妙。鉴于可能被阉割,所以不好意思打两星~ < style="text-align:center;"> < class="com">前半段原住民感觉,后半段实验感。片子一扯上宿命、跨越千年,轮回就没意思了,故事后半段找了个瘪脸日本女,来气。故事稍有老套,ost还不错有机会找找。值得一说女主还真就嫁给男主了,难道也是冥冥之中的宿命吗 < style="text-align:center;"> < class="com">有些曾拍过很不错作品的导演也往往拍一些很垃圾的片,这部可算是典型。samsara里关于宗教和人性的探索在本片里消失的无影无踪,变成了一个带奇幻色彩的爱情故事,大量不知所谓的细节,无聊至极。 < style="text-align:center;"> < class="com">情节让人困惑,特别是后一段,前后逻辑也混乱,时代国家穿越得……心里的感觉就是“闹哪样啊”。虽然男女主角都很有味,但是故事真的很飘渺。终了,才发现是个感化电影,人生皆在因缘轮回中,不可强求。 < style="text-align:center;"> < class="com">景色还行,从印度那边看过来的喜玛拉雅风光和从西藏这边看过去的也差不多嘛。这个导演对拍情色戏相当有瘾,还好女主角长得挺有味儿。故事就不说了 < class="com">明明是西藏故事,一群藏民(男主角莫名其妙是个西方人),一个戴着美瞳的中国妞(日本妞?韩国妞?),怎么又是法国印度德国电影呢? < class="com">看过宾·纳伦的《色戒》,被深深吸引。坦言这一部电影并未带给我类似的震撼,可我也不想因自己的无法理解而否认它所蕴含的深刻。 < class="com">这部电影本来是不好看的,但是因为有了女主角,尤其是前半段那个敢爱敢恨的女主角,才让人欲罢不能. < class="com">......इसदर्दकोलेकरजीताहै,इसदर्दकोलेकरमरताहै < class="com">故事一般,后半部分尤其的差,不过前半部分喜马拉雅一段的风景,美术,服装还可以一看。
备注:已完结
类型:剧情电影
语言:普通话/国语 英语
年代:未知
简介: 主演:让·约瑟夫·莱佛斯/纳嘉·乌尔/班诺·福导演:JorgoPa avassiliou语言:普通话/国语/英语地区:德国编剧:HolgerKarstenSchmidt类型:上映时间:2006-02-19 别名:洪水屠城用户标签:德国,灾难,电影,德国电影,CCTV6,自然,电视电影,德國片长:imdb编号:tt0461708 HistorischerEvent-ZweiteilerumdieHamburgerSturmflut1962. Hamburg,der16.Februar1962.ÜberdemAtlantikbrautsicheingewaltigerOrkanzusammen,dergroßeTeilederNordseeküsteüberschwemmt.SelbstimvonderKüste100kmentferntenHamburgerreichtderSturmnocheinesogroßeMacht,dassmehrereDeichebrechenundHamburgsStadtteilWilhelmsburgüberflutetwird.315Menschensterben,unddieFamilienvonKatjaDöbbelin(NadjaUhl)undMarkusAbt(JanJosefLiefers)erleidenstellvertretendfürdieanonymeMasseQualenindenFluten.MiteinemgewaltigenStaraufgebotvonJanJosefLiefersüberHeinerLauterbach,BennoFürmann,ElmarWe er,JuttaS eidelbishinzuGötzGeorgemachtePrivatsenderRTLmobil,wasRangundNamenhatimdeutschenFernsehen.DienacheigenenAngabenteuersteFilm roduktionfürsdeutscheFernsehenerreichteanihrenbeidenSendetagenjeweilsZuschaueranteilevonbiszu35%undistsomiteinechterErfolgfürdendeutschen(TV-)Film. 本片讲述1962年发生在汉堡洪水屠城的两集历史灾难剧。 汉堡,1962年2月16日。飓风在大西洋上空慢慢形成,北海海岸的大部分都被海水浸没了。甚至连距海岸100公里远的汉堡市也感受到了风暴的强大威力,多个堤岸被冲垮,汉堡市威尔海尔姆斯堡区已被淹没。315人丧生。卡契亚·德伯林(纳特亚·乌尔饰)和马库斯.阿帕特(扬·约瑟夫·利佛斯饰)各自的家庭在这场洪水灾难中经历的痛苦就代表了无数不知名的人。从扬·约瑟夫·利佛斯到海纳·劳特巴赫,本诺·复尔曼,再到艾尔默·魏泼·尤塔·斯柏德尔最后到哥兹·乔治,德国私立电视台RTL邀来了这些德国电视荧屏上有头有脸的人物出演该剧。他们构成了强大的明星阵容。这部被RTL自称为德国电视界制作成本最高的电影在播出的两天中收视率均达到了35%,因此也的的确确是德国电视电影的一大成就。 【介 绍】 在《空中补给》(DieLuftbrücke)刚刚获得金影片嘉奖时,Teamworx制作公司又为大家呈现上了《怒潮屠城》。这部由纳特亚·乌尔,本诺·复尔曼和扬·约瑟夫·利佛斯领衔主演的电影有着全明星的阵容以及费用浩大的盛大场面,给RTL电视台带来了收视新高。这部迄今为止RTL耗资最多的虚构小说作品(预算:超过800万欧元)由尤过.帕帕法西洛执导。他在《英雄角斗士》中已经证明了自己驾驭高成本,大场面和多画面特效电影的能力。与《英雄角斗士》影片不同,在这部两集故事片里他却是讲述了一个感人至深的故事,一场德国二战后最悲惨的自然灾难,夺走了315条人命:1962年的汉堡,滚滚波涛呼啸涌向这座汉萨城市。主治医师马库斯·阿帕特(扬·约瑟夫·利佛斯饰),就身处于这座城市。他马上就要和他心爱的姑娘卡契亚.都伯尔林(纳特亚·乌尔饰)结婚了,而竞争对手是卡契亚的前男友尤根(本诺·福尔曼饰)。当这座城市和它的居民面对命运作出诀择的时候,这三个人也在为爱和生命而奋斗。 如同影片《空中补给》一样,Teamworx公司也尝试为电视台量身打造影片内容:扣人心弦的情节,运用出色的特效,一段三角恋故事,一个打动人心的父与子戏剧,这些使得RTL的电视观众们轻松熬过中间的广告时段。剧作者霍尔格.卡斯顿.史密特通过描写海上钻井平台这个次要情节缩短了(观众)对大涨潮的等待,并巧妙地把(观众的)紧张期待带到了影片的第二集。导演尤过·帕帕法西洛能轻松策划导演人际之间的东西,这一点已经在影片《巴鲁赫的影子》中得到证明。三个主要演员很好地完成了角色,而影片的全明星阵容(纳塔利阿·沃尔纳,海纳·劳特巴赫,尤塔·斯柏德尔,密歇艾尔·德根,哥兹·乔治,艾尔默·魏泼,嘎比·多姆)也给了他们有力的支持。克里斯蒂安·伯尔克尔演技出色。他扮演了当时的公安局长海尔姆特·史密特。他在角色里感到乐趣,而不是去拷贝角色。仅仅是这个故事流行音乐文化的背景让影片有些不够流畅,因为戈尔·奥法瑞姆的音乐铺垫恰恰和它不是同一时期的。 恪守史实者会拒绝这个虚构的三角恋故事,拒绝讲述海上钻井平台这个次要情节时那些充满狂暴的场面,他们也许应该等待ARD或是Arte电视台重播得奖的文献记录片《大涨潮之夜》。而《暴潮屠城》却是为RTL的电视观众度身定做的。 【影 评】 当汉堡接到警报说一场特大洪水风暴即将逼近时,已经是太晚了。许多人已没法离开他们居住的地区了。对马库斯·阿帕特(扬·约瑟夫·利佛斯饰)和卡契亚·德伯林(纳特亚·乌尔饰)来说,他们婚礼前夜与朋友的庆祝会也完全泡汤了。不过自从卡契亚的前男友尤根(本诺·福尔曼饰)再度露面时,这场婚礼反正总归是要告吹了。当大涨潮把汉萨城市―汉堡淹没时,他们的命运也面临选择。导演尤过·帕帕法西洛用实力证明,他不仅能够把握带有大量视觉特效的高成本制作,也能捕捉微妙的细节。霍尔格·卡斯顿·史密特巧妙地构思了剧本。由纳特亚·乌尔,本诺·福尔曼和扬·约瑟夫·利佛斯领衔的全明星阵容以及令人紧张震撼的剧情场面让RTL凭借这部迄今为止制作成本最高的电视电影虚构小说作品创下收视新高。 1962年2月汉堡。海岸边狂风肆虐。气象工作人员不相信这会对汉堡造成危害。他们大概是弄错了,因为低气压突然改变了方向。接着开始的就是(德国)二战后最悲惨的自然灾难和最大的救援行动之一。卡契亚·德伯林正忙着准备她的婚礼。婚礼明天就要举行了。最终她将和医生马库斯·阿帕特,也就是她小儿子的父亲结婚。直到那时她的公婆还反对他们结合。他们家庭的太不门当户对了。当大涨潮晚上来袭时,无人预感到它有什么样毁灭性的威力。偏偏巧在这个晚上卡契亚又遇到了尤根。尤根是卡契亚心之所属的那个男人。之前某天他就这么一走了之,没有踪影了。卡契亚别无选择,她必须直面自己的过去。
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:文森特·林顿 JacquesFieschi 让-皮埃尔·巴克里 伯努瓦
导演:妮可·加西亚
语言:法语 英语 德语
年代:未知
简介: 主演:文森特·林顿/JacquesFieschi/让-皮埃尔·巴克里/伯努瓦·马吉梅/贝诺瓦特·波勒沃赫导演:妮可·加西亚语言:法语/英语/德语地区:法国编剧:FrédéricBélier-Garcia类型:剧情上映时间:2006-07-27 别名:查理的故事/查理的世界/塞隆·查理/CharlieSays用户标签:法国,法国电影,NicoleGarcia,2006,剧情,BenoitMagimel,电影,世态人情片长:France:140分钟(CannesFilmFestival)/France:115分钟(theatricalversion)imdb编号:tt0444418 大西洋岸边的一个小镇,3天,7个人,7种命运。他们在镇上寻找着自己,他们相遇、错过,或互相冲突,当他们离开这里时,他们的生命将不会再来一次。 第59届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)妮可·加西亚