备注：已完结
类型：剧情电影
主演：华莱士·肖恩 安德烈·格雷戈里 JeanLenauer RoyButl
导演：路易·马勒
语言：英语
年代：未知
简介： 主演：华莱士·肖恩/安德烈·格雷戈里/JeanLenauer/RoyButle导演：路易·马勒语言：英语地区:美国编剧：安德烈·格雷戈里/华莱士·肖恩类型：剧情/喜剧上映时间：1981-10-11 别名：与安德雷共进晚餐/与安德雷吃晚餐/MyDinnerwithAndré用户标签：路易·马勒,美国,法国,LouisMalle,美国电影,1980s,Louis_Malle,电影片长：110分钟imdb编号：tt0082783 整部影片讲的就是一个演员兼编剧跟一个导演在餐桌上讨论各种人生话题，有很强的思辨性。片中的两个男人，“我”和安德烈。一个是心比天高，另一个则安于现状。两人在一顿晚饭的时间里谈了各自对生活、对人生、对世界的看法和迷惘。说起来，这两个人无限的平凡，不仅貌不惊人，甚至你回过身就会忘了... 1957年，年仅25岁的路易·马勒执导了《通往绞刑架的电梯》而一举成名，影片蓄意的打破了传统法国电影的叙事习惯，偷师于好莱坞四五十年代的黑色电影的风格化叙事，奠定了个人风格的基础，甚至被誉为是新浪潮的先驱。而这部《与安德烈的晚餐》是导演移居美国后制作的影片，其以两个知识分子在一家餐馆的心灵交流为主线，但采取的是将剧情片与纪录片融合一起的叙事方式，而富有探索精神及实验色彩（后来徐静蕾的《梦想照亮现实》便是明显的借鉴于本片）。标准公司即将发行的版本不但重新修复了画面，还收录了全新录制的两位主角（即华莱士·肖恩与安德烈·格利高里）的访谈、BBC公司制作的相关电视节目“与路易的晚餐”等。 与安德烈晚餐电影网友评论：< class="com">镜头在小范围的灵活调动和镜子的使用缓解了空间的狭窄，侍者的几次出现填补了人物上的空白，来自镜头外的杂音与其说是表现现实，不如说强化了仪式感。整个过程仿佛一场授课讨论，安德烈的思辨渐渐引出主人公的抗拒，才使得这场晚餐成为对话，成为哲学与哲学的碰撞，让两种阶层两种生活产生摩擦，而不是单方面的倾诉。观众与主人公经历的过程是类似的，面对陌生人和环境时的拘谨，渐渐被谈话内容吸引投入争辩，到最后晚餐结束时的如梦方醒。在某个节点，我不再觉得无聊，并且放弃了解构对话，不自觉地沉浸到谈话内容中去。电影结束后，我觉得不能再用旧有的眼光看待一切，感到本来牢固的东西在发出哀鸣似的颤抖。这种感觉没有持续很久。 < style="text-align:center;"> < class="com">独一无二的观影体验。除了短暂的开头和结尾，整部片就是两个老友的一顿饭一场对话，诚意满满真材实料，既有思辨的智慧，又不乏幽默底色。尤其妙的是，两位讲故事高手单一场景下的侃侃而谈，观众脑中却充满鲜活画面：波兰森林中的即兴表演、日本僧人的二指禅、在苏格兰实验农社中种菜盖房子、在纽约舒适的小公寓中盖着电热毯喝咖啡读CharltonHeston传记，还有更多神乎其神的故事……一切看似轻松写意浑然天成，其实背后的打磨颇费心思。两位主演在半年中每周聊天两三次，录下来作为素材，之后花一年的时间以此为基础创作剧本，又找到路易·马勒执导，为影片定下低调而一丝不苟的视觉风格。 < style="text-align:center;"> < class="com">是迷茫期很适合观看的一部片，有对人生、艺术等各种观点的探讨，也有作为普通人应该如何存在的简单的分享。对我个人来说看一遍大概可以理解百分之三十的内容，但片中两位角色对于真实的追求，对于生活中细节所能带来的愉悦，对于让自己感受到存在、不要适应习惯，要永远思考都是值得让人深思的。决定每隔一段时间看一遍，以提醒自己要保持自己对未来、对真实、对实实在在的存在的思考和追求。 < style="text-align:center;"> < class="com">耐心看完前面那些奇奇怪怪的经历描述，进入到人生观的对话部分，会发现挺有意思的。我觉得到这里会自动分成两派，而我个人倾向于肖恩的观点。生活中的点点滴滴并非毫无意义的，虽然很多时候我们会发现现实非常残酷而无聊，但是总有值得开心的事情。未来可期，可能我们未必能影响世界，但是，我们能够做到爱好值得爱的人，心怀善意地过好每一天～ < style="text-align:center;"> < class="com">两个人的对话，带出了状态和观点，焦虑和迷茫，让每个看过的人有所受益。我们自己赋予自己一些意义，人们已经在世界上筑起了很多的高塔，那么心里也可以有。真实是个脆弱的东西，你去怀疑的时候它就变得漂浮，但在一切漂浮里涌出的想抓住的就是真实，是活的最真切的一刻。找到自己，跟着自己的心作回应去表达，忘记目的与价值，真好。 < style="text-align:center;"> < class="com">来说说最近的“巧合”，那便是：你常循环的那一首萨帝的裸舞之曲《Gymno édiesⅠ》，前日在社交软件见到过，今日又在此片片尾听见。未来是否真的已经存在而他是否正为你传递信息？比如自身的ID，诸如许多初次结识的词汇居然神奇地立即出现在另一个地方...我不得不相信某些趋势，但不愿为其冠上命运二字。 < style="text-align:center;"> < class="com">居然是相互能懂得对方说的点到底在哪里，见解不同也能好好说完/听完，简直是沟通模式的理想范本。但即使如此，wally一开始还是心里打好小九九，怕andre是豁胖或者拿自己当垃圾桶。然而为免尴尬的提问，似乎被andre认为是真心在问，抓住一个机会就这样全说出来——一定是憋了很久啊，有点惨 < class="com">6/10。安德烈相信思想高于物质，肖恩则代表实用主义，分享着跑去波兰森林与巫师共舞、日本和尚一根指头支撑身体倒立的奇妙见闻，再到戏剧观念、人生哲理的争辩；发挥演员个性和控制语速、细心调度的反应镜头、减少侍者其它顾客掉入场面的取景，这些手法使观众脑内参与到俩主角谈话内容所形成的画面感。 < class="com">有名的话唠片，密集又晦涩的对白看得人太阳穴紧绷，简直喘不过气来。一个小故事还没回味透，紧接着又开始另一个，有故弄玄虚的嫌疑，但有些也的确直戳人心。总感觉导演没掌握好节奏，这一点上不如伯格曼，对白上又太过掉书袋，不如伍迪艾伦那么平易近人。到头来我只记着片尾曲好听，其它几乎没有印象。 < class="com">从废柴联盟知道这部片子。以近乎纪录片的手法来拍这点很神奇（有些片段单拿出来真的很难区分），看完觉得废柴联盟学得还是差一点，梦想照进现实也是。不过Andre跟Abed长得真像啊！虽然形式上只有不换场的二人对话，但内容足以拍出很多部戏了。另外蜂巢剧场的名字不会是受了这片子的启发吧？ < class="com">去年的圣诞夜电影。抱歉，爱这片和路易马勒不相干。说这是话剧电影，不因为它的形式，而因为它的内容，它的笑点，它的神经质都在话剧上。当安德烈唠出波兰贫困戏剧庸俗化到沉浸式戏剧那套嗑，那是只有戏剧迷才能会心大笑出来。不过，这出戏说到底只是纽约客知识分子对嬉皮反文化激流的小心谨慎罢了。 < class="com">1.今天川普总统的大形势下，这种电影会被无情的嘲笑。可这就是知识精英们的日常啊，这种思考、讨论、分享并没有妨碍到谁啊？这些对生活、社会的思考可以说是这些知识分子的日常思维训练吧。2.以前这种方式拍电影的有很多，伯格曼就是杰出代表，现在就只剩伍迪艾伦、林克莱特了。3.不重复自己。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：杰瑞米·艾恩斯 朱丽叶·比诺什 米兰达·理查森 鲁珀特·格雷夫斯 伊安
导演：路易·马勒
语言：英语 法
年代：未知
简介：即将入职的内阁部长史蒂夫（杰瑞米?艾恩斯JeremyIrons饰）同妻子英格丽、儿子马丁（拉珀特?格雷夫斯Ru ertGraves饰）平静安逸地生活着。安娜（朱丽叶?比诺什JulietteBinoche饰）的出现像是一股汹涌的暗流冲撞着这个看似完满的家庭。安娜是儿子的女朋友，却背地里与史蒂夫展开了一段热烈浪漫的关系。安娜曾经在青春期里与哥哥的畸恋记忆一直影响着她，这使她一面寻找各种机会和史蒂夫约会，一面又能泰若自然的面对马丁，而当史蒂夫提出要抛弃家庭与她厮守时安娜却冷静地拒绝。某日马丁开门见到二人相会的情景，震惊和痛苦使他不慎跌下楼梯，史蒂夫匆忙下楼抱着死去的儿子，安娜此时却无声地离开，只留下身后中年男人无法重建的坍塌生活。烈火情人电影网友评论：< class="com">我不知道，电影对我意味着什么，从前我声称自己热爱电影，现在我无所表达，无所寻求。不可否认，很多东西只能在电影里找到，在朱丽叶·比诺什哪里找到，在新桥恋人、烈火情人那里找到。我不能再去向往的浪漫和纯粹，以及由此延伸的神秘和渴望。从小时候阅读《呼啸山庄》开始，这种热烈想象中的情感就在我的心里埋下了种子。这不仅限于男女欲望与情感，而是我对人与人关系的渴望，对唯一的亲密关系的渴望，也就是浪漫主义之下脱离了世俗看法的爱情的渴望。我认为爱情不应该以性别来论，而应该以人为单位。这是我的人文主义，没有比这种情感更能印证人文主义的了。 < style="text-align:center;"> < class="com">铁叔（伪）下海的电影里面我最不喜欢这部。为了把情感表达成动作，电影的主角演得太用力，使得观众时时刻刻意识到他们为了展示情感在使劲表演。具体说来，有一个很基本的逻辑：干柴烈火的情人肢体接触时，不可能愿意花力气去做一些费劲的戏剧化的动作，除非是故意做给对方看的。比如被人拥抱时把手臂张开几乎水平地伸直，这是一个典型地属于戏剧舞台的有点程式化像舞蹈的动作，现实中以及电影里一般默认是不发生的。这种过于用力的表演给人一种男主其实性能力不行所以硬是拿动作去凑以弥补自己性表现的感觉。显然表达这种感觉不是电影本意。 < style="text-align:center;"> < class="com">恕我直言，你是妖精，从见面的一开始，你就勾引我。索性，我上了你的床，同着你欢爱，在身体流连时寻找爱意。你爱我吗？你认真瞧我的时候爱我吗？你与我交合喘息时爱我吗？你窝在另外一个人怀里时爱我吗？你是自由的，但是我爱你。我思来想去，我有家庭，你与其他的姑娘也并无二致，微微的肚腩，冷漠的中性味，说话时也无柔情的正经，可我他妈的爱你，我认为我已与你在灵魂上融为一体。 < style="text-align:center;"> < class="com">“岁月匆匆，我后来爱上过很多女人。她们在我的臂膀中问我爱不爱她们，我都会说，爱。但是我最爱的女人，却从未问过我这个问题。”“后来我只见过她一次，偶然相遇，在机场转机，她没看见我，她跟彼得在一起，手中抱着一个孩子，跟别的女人没什么两样。”【这电影最后的台词和西西里的美丽传说一对比，可真有意思】 < style="text-align:center;"> < class="com">两个人怎么搞上的？Anna第一次见他是来干嘛的？绿茶婊啊……真没看出火花或者内心变化，除了演禁欲或者禁忌感，能有点内容么……欧盟大会都不开了跑去巴黎打炮这不算重大失职？一见钟情也不是这么苏的吧。比诺什并无吸引力。做爱幅度之夸张没把我笑死。中年危机确实有点严重。最后坠楼太狗血了…… < style="text-align:center;"> < class="com">／安娜不愛斯蒂文，當然也不愛馬丁。因為兄長的情傷，最後的男人只能是最初的男人彼得。／英格麗的直覺非常準確，那是女人對另一個女人本能的防范。真遺憾她對安娜沒有起作用。／至於斯蒂文，讓我怎麼說！用他自己對兒子馬丁的話吧：我不适合做父親。的確斯蒂文沒有父親的感覺，他永遠只是個男人。? < style="text-align:center;"> < class="com">可能也只有比诺什有这般神奇的魅力了，加上老男人眼神当中的放光，两人每每对视的沉默都特别具有张力，因而这本就戏剧性的设定注定要走向死亡的结局。个人认为两人的激情戏冗长过于了，重点还是在整体环境下两人的举止当中。这是一个没有开始了的开始，结局以比诺什面孔定格，情感走向了虚无。 < class="com">烈火情人就是在描述一场偷情的必然性吧，我有一个机会，遇见一个合适的对象，一切时间都恰好，额外点缀背德的快感，所以我必须试一试，可除此之外什么也没有了，所以这段感情根本没有根，看完好空虚。铁叔又演被禁忌之恋诱惑的人，换个人或许就会太落魄，但是他演总有种冷冰冰的性感（。 < class="com">结尾心痛至极的妻子对丈夫说，“每个人生命中都有个最爱的人吧，对我来说是儿子马丁，对你来说是安娜，那对安娜来说呢？”想想安娜最后转身离开，也是让人唏嘘不已。对安娜，正如她所说受过伤的人最可怕，因为他们知道如何痊愈。不幸之后，她谁都不爱，她只是沉迷于危险，不可自拔。 < class="com">真心无语，在本科时期的硬盘里有。。。老男人回头找青春，也是万丈深渊呀。。。另外就算再激情澎湃，也无法掩饰偷情的不伦基调，大家悠着点，别在平时日常生活工作的地理范围内搞行不？更何况是自己家。。。智商真捉急，有那么急不可耐吗？莫非色壮胆怂人胆。。。 < class="com">我们坠入情网，为了找寻真爱。乍看是男主和儿子为了女主毁了人生，而事实上是女主为了追寻亡兄，一次次的失败，一次次的坠入深渊。最后，不得不放弃，回归最初的“正确”选择，变成一个平凡女人。女神演的太好了，只有她可以演出那种神秘而不是绿茶的气质。 < class="com">介于三星与四星之间。女主很美丽，铁叔一直不变地气质绝佳，场花对比起来确实只是个毛头小子了。畸恋专业户铁叔这次爱上的是自己儿子的女朋友...狂热与淡漠、亲情与激情碰撞出的究竟是不伦的肉欲还是漫长又无味的生命中难得的一缕爱情的曙光呢...
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：碧姬·芭铎 阿兰·德龙 简·方达 特伦斯·斯坦普 詹姆斯·罗伯逊·贾斯
语言：法语,意大利语,英语
年代：未知
简介：影片包含了罗杰·瓦迪姆、路易·马勒和费德里科·费里尼三位名导所拍摄的三个短片，内容天马行空，环环相扣。 《门泽哲斯坦》：康泰莎女伯爵（简·方达 Jane Fonda 饰）的所爱慕的对象竟然是一匹马！原来，她死去的情人的鬼魂附在了马的身上，引出了一段离奇的人马之恋。 《威廉·威尔逊》：威廉（阿兰·德龙 Alain Delon 饰）发现世间竟然真的有和自己长得一模一样的人，而那个人似乎整日徘徊在他的身边，每当威廉要干一些坏事时，那个人就会出现进行阻止。他真的存在吗？他这么做的意图又是什么呢？ 《该死的托比》：为了高额的片酬，托比（特伦斯·斯坦普 Terence Stamp 饰）踏上了前往罗马的旅途，在路上，他遇见了一个可爱的女孩，却想不到，这个女孩竟然是魔鬼的化身。
备注：已完结
类型：韩国电影
主演：基思·卡拉丹 波姬·小丝 苏珊·萨兰登 弗朗西丝·费伊 安东尼奥·法加
导演：路易·马勒
语言：英语
年代：未知
简介： 故事发生在新奥尔良的一家妓院里，一战将近，时局动荡不安，惟独在这所妓院里，一切都如往常一样井然有序的行进着12岁的紫罗兰（波姬·小丝BrookeShields饰）与母亲海蒂（苏珊·萨兰登SusanSarandon饰）和弟弟相依为命，对她来说，最近唯一的大事就是自己即将要进行拍卖的童贞 作为妓院御用的摄影师，贝洛克（基思·卡拉丹KeithCarradine饰）显得和开放的大环境有些格格不入，他的目光，一直都落在年幼而美艳的紫罗兰身上不久之后，海蒂勾搭上了一个有钱人，随即带着儿子离开了妓院，紫罗兰成为了被抛弃的那一个。在紫罗兰走投无路的时候，贝洛克收留了她，两人开始了同居的生活，可是紫罗兰乖僻的性格让贝洛克无法忍受，这段感情最终以分手告终。然而，此时的两人并不知道的是，这只是他们漫长情感纠葛的开始。
备注：已完结
类型：恐怖电影
主演：碧姬·芭铎 阿兰·德龙 简·方达 特伦斯·斯坦普 詹姆斯·罗伯逊·贾斯
语言：法语
年代：未知
简介： 影片包含了罗杰·瓦迪姆、路易·马勒和费德里科·费里尼三位名导所拍摄的三个短片，内容天马行空，环环相扣。 《门泽哲斯坦》：康泰莎女伯爵（简·方达 Jane Fonda 饰）的所爱慕的对象竟然是一匹马！原来，她死去的情人的鬼魂附在了马的身上，引出了一段离奇的人马之恋。 《威廉·威尔逊》：威廉（阿兰·德龙 Alain Delon 饰）发现世间竟然真的有和自己长得一模一样的人，而那个人似乎整日徘徊在他的身边，每当威廉要干一些坏事时，那个人就会出现进行阻止。他真的存在吗？他这么做的意图又是什么呢？ 《该死的托比》：为了高额的片酬，托比（特伦斯·斯坦普 Terence Stamp 饰）踏上了前往罗马的旅途，在路上，他遇见了一个可爱的女孩，却想不到，这个女孩竟然是魔鬼的化身。
备注：已完结
类型：喜剧电影
导演：路易·马勒
语言：法语
年代：未知
简介： 一个乡下小姑娘扎齐是个言语粗鲁又脾气暴躁的孩子，而且十分叛逆，在说脏话之余还经常与大人们捣乱。可是在巴黎生活的两天时间里，她却感受到成人世界的冷漠和虚伪，发现这个世界存在着严重混乱失序，所有她认识的人都在对她说谎，连她妈妈在内，都缺乏真诚善意的交流和沟通，这使扎齐在离开巴黎时感到自己已经被折腾得老了很多 扎齐坐地铁电影网友评论：< class="com">古灵精怪，天马行空，漫画化降格，想象力爆炸，将早期默片的“魔术性”发扬光大；路易·马勒前三部长片像三个不同的人拍的，有点儿癫狂版[我的舅舅]的意思，声音的运用或是受到了塔蒂的影响；“老色狼”初见扎齐舅妈那里还用了[情人们]开头的配乐； .s.这位舅舅后来主演了[天堂电影院]和[邮差] < style="text-align:center;"> < class="com">这是喜剧吗？看得好累/《通往绞刑架的电梯》和这部竟然都是马勒拍的，难以置信，以后也许会看完他的每一部电影了/就像我不喜欢《鬼火》却对里面悲观的男人念念不忘，我会想起那在喧嚣中睡着的孩子，就像小时候和妈妈去参加同学聚会的我/眼花缭乱美不胜收的色彩/不讨好的真实小孩子/成人们，贵圈真乱 < style="text-align:center;"> < class="com">早熟少女巴黎两日游、坐不上的地铁和欲望混乱的成人世界；逐格、重复、快动作、停机再拍...动画片式的真人电影，棍棒喜剧疯癫闹剧，砸碎多少碗碟桌瓶道具组哭晕在厕所；被风骚老妈问到假期如何时，扎奇说：我老了；《一一》里洋洋的瞬间苍老梗出处？路易·马勒：我所有的电影都是以纯真的丧失为主题的 < style="text-align:center;"> < class="com">电影也能这样拍！色彩鲜艳卡通般的镜头，几个蒙太奇就可以让人在各个地方瞬间转移。如三线城市脏乱的巴黎，对男人一见钟情并黏到底的女人们，奇怪的警察，不小心被断了臂的维纳斯，当然还有满口粗话，不停问舅舅什么是同性恋的Zazie，其实都是真实的另一面。最后到底谁是冲动幼稚的小孩，谁成熟了？ < style="text-align:center;"> < class="com">法式狂欢下的忧愁。一方面是现代都市文化解构，一方面是叙事语言颠覆。后者更伟大，视听语言完全在戈达尔艺术拼贴式的局部创新之上，默片喜剧式快放与杂耍蒙太奇在新语境下被注入超越杂耍的内涵，简直是梅里埃影像风格最时代化也最具颠覆性的继承。在这种伟大面前，同样精彩的调度与情节设置不值一提。 < style="text-align:center;"> < class="com">六十年代彩色默片风格，画面和剪辑的生动性与演员的灵性结合得很好，居然是马勒拍出来的，有些地方想起早期侯麦和戈达尔，尽管主题并不是但我就当成是一首巴黎赞歌，可看性很高。/在无趣的大人世界里摸爬滚打了两天的Zazie面对母亲问你都做了些什么的时候，成熟的小脸爬满无奈，“我变老了”。 < style="text-align:center;"> < class="com">这片疯了疯了！哈哈哈哈，谁还不是个会魔术会瞬间移动疯狂奔跑的BarbieCartoon啊！天马行空、荒诞吵闹到顶点，又时不时冒出一两句讽刺人生的真理。还带点歌舞片成分，配乐美极了，不过最美的还是巴黎这座永不停息的城市啊！【Metro】瓦尔达拍的戈达尔夫妇短片和这个风格很像啊！ < class="com">如果电影是一场视听盛筵，那么本片就是餐桌上的一道生牡蛎，对新鲜的尝试总是没有什么错的。整部片子用色讲究，配乐精到，表演讨喜，技巧更是出神入化。后半部扎齐逛夜市的镜头颇有王家卫电影的既视感，不知墨镜王有没有从马勒这里吸取营养。如果《美人鱼》有这片子的兆分之一好，我也便不黑它了。 < class="com">短短90分容量超大点子超多创意十足脑洞大开还很鬼畜在默片动作喜剧的基底上用更新潮的剪辑为观众表演各种不合时空逻辑的魔术快镜头比比皆是人物好似木偶趣味之余渲染现代都市人空虚的繁忙;对各种建筑空间的喜剧化运用与画面不同步的配音和夸张的音效高饱和的色彩霓虹光北极熊吉祥物抢戏 < class="com">新浪潮运动怎么会出现这么可爱的片片！小姑娘扎奇灵活健康，天真清越，像一只狡黠的小兽物。与之相对的巴黎大都市的冷色，死板，单调，平庸，无趣仿佛成了一种原罪。里面的楼梯追逐戏太有卓别林+猫和老鼠的风格，精巧又自然。机敏开朗的大板牙小妹妹真是太可爱辣！！ < class="com">好酷好喜欢无法定义难以捉摸的实验电影！似梦似真，明明是货真价实的巴黎街头，同时又非常surreal。仿佛是一个孩童的梦境，主题却异常adult。好神奇究竟在街上乱开车和巴黎铁塔上的危险动作是怎么拍出来的！不像是棚内啊！那时候就有绿幕了吗！ < class="com">如果说这是路易·马勒的最佳作品（和最反个人特色的作品），我想是因为它够癫狂够超前，展示了一个儿童视角的soullessworld，延伸了电影作为舞台和书本的可能性。前面是跑跑跑，后面是摔摔摔，还有中间铁塔上的戏我真真看的头晕
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：伯特·兰卡斯特 苏珊·萨兰登 凯特·瑞德 米歇尔·皮科利 Hollis
导演：路易·马勒
语言：英语
年代：未知
简介： 70年代末，刚刚开放赌场业的大西洋城正处在新旧时代的交替之中。莎莉在一家合法赌场做女招待，并跟随一个法国人学习如何做庄家，希望有朝一日到拉斯维加斯去赚大钱。和莎莉同住在一间公寓里的巴歇尔，现在是老寡妇格蕾丝的情夫和管家，一直暗恋着莎莉。大卫结识了巴歇尔，利用他贩卖古柯碱，但很快被黑手党杀了。黑手党没有找到毒品，就来找莎莉，巴歇尔杀掉了两名黑社会枪手，驾车带着莎莉逃亡到佛罗里达。莎莉在汽车旅馆偷走了一部分卖毒品的钱，前往拉斯维加斯寻梦，巴歇尔虽然知道但也没有阻止。巴歇尔给格蕾丝打电话说自己是警方通缉的凶手，便又回到了大西洋城。两个人卖掉剩下的毒品，沿着海滨大道愉快地散步，身后是正在飞速变化的大西洋城。
备注：已完结
类型：战争电影
主演：加斯帕·曼尼斯 拉斐尔·费伊特 弗朗辛·拉塞特 斯坦尼斯拉斯·卡雷·德
导演：路易·马勒
语言：法语
年代：未知
简介： 二战末期，德国的反犹政策还在坚定不移地推行着来自马赛的犹太孩子波奈特（拉法艾丽·弗托Ra hael Fejtö 饰）因此家破人亡，被送到法国的学校念书。在这里，他一直小心翼翼的保守着他的秘密，但还是因为新生的关系常常遭到同学戏弄。其中就有法国有钱家庭出身的朱利安（加斯帕尔·马奈斯Gas ard Manesse 饰）。 朱利安和波奈特成为了室友，在共同相处的日子里，朱利安发现，这个经常被欺负的男孩有着跟自己志趣相投的一面。两人的关系渐渐融洽，成了童年要好的伙伴。当朱利安从种种迹象猜测出波奈特的犹太人背景时，他没有疏远波奈特，而且还帮忙隐藏这个秘密。也许在孩子的心中，政治世界在真挚的友谊面前显得太过渺小。 然而，大人的魔掌还是侵入了波奈特的人生，保护犹太孩子的神父和波奈特都被出卖了……
