备注：已完结
类型：剧情电影
主演：肖恩·康纳利 黛恩·坎农 马丁·鲍尔萨姆 阿兰·金 克里斯托弗·沃肯
导演：西德尼·吕美特
语言：英语
年代：未知
简介： 主演：肖恩·康纳利/黛恩·坎农/马丁·鲍尔萨姆/阿兰·金/克里斯托弗·沃导演：西德尼·吕美特语言：英语地区:美国编剧：弗兰克·皮尔森类型：剧情/惊悚/犯罪上映时间：1971-06-17 别名：安德森的录音带用户标签：美国,SidneyLumet,犯罪,美国电影,西德尼·吕美特,肖恩·康纳利,剧情,1970s片长：99分钟imdb编号：tt0066767 大盗铁金刚电影网友评论：< class="com">作为悬疑电影紧张感严重不足，中间找人组团的戏码拖沓无比，SeanConnery和女主的床戏比007系列里的更令人摸不着头脑，到了真下手行动的时候又虎头蛇尾，狼狈异常。反倒是大楼里的住户们抢尽风头，听见劫案兴奋异常的老太，死也不肯说出保险箱密码的商人，都比主角们有意思多了。 < style="text-align:center;"> < class="com">沃肯年轻时候很帅很暴戾。康纳利演反派看起来很猥琐，这个年龄看起来实在缺乏魅力，既没有年轻时代的帅气，也没有后来的风范。配乐挺有特点，故事有时代特点，不过除此之外实在乏善可陈，与同期的TheItalianJob差得不是一星半点 < style="text-align:center;"> < class="com">居然只有昆西瓊斯的電子配樂和Christo herWalken演的美少男可提.....節奏鬆散、缺乏中心思想(or情懷)、偷盜過程毫無技術邏輯(論面具之必要)、超弱的警察攻堅戲碼、莫名其妙的監聽錄音帶+女主角設置。 < style="text-align:center;"> < class="com">社会背景和叙事手法结合效果不错，大楼里的众生有意思。SC爷爷中年时期比较尴尬，英俊减退韵味还没出来，穿上西装又分分钟洞洞拐，配上电影译名无法吐槽。初登大银幕的沃肯好看到移不开眼睛，走起路来一阵风似的帅极了！ < style="text-align:center;"> < class="com">立意题材是可以的，但是表现手法实在是让人很尴尬。。。在这样的情况下我对后半段简直接受无能！！我就是来看脸的啊！！特么就不能套个丝袜么,带什么面具！！肯爷颜无敌，小盆宇看了根本把持不住。。。_(:3ゝ∠)_ < style="text-align:center;"> < class="com">节奏特别冷的一片，关于窃听情报然后凑一单抢劫的。把瓷娃娃一样标致的沃肯哥搁在正值色衰年岁的肖恩（很符合角色）隔壁，导演真不厚道。至于沃肯长成这样却没有变成好莱坞男花瓶，绝逼是因为太变态了（大概..） < style="text-align:center;"> < class="com">落伍老贼被时代淘汰的悲催故事。拍摄于水门事件爆发的前一年，莫名其妙毫无必要的片名和窃听录音桥段，难道导演对此早有预感？或者根本就是对当时普遍存在的行为忍不住进行的讽刺？ < class="com">配乐挺有意思，但是这么紧张的剧情拍的没什么张力。。不过我不是来看剧情的。。。沃肯大爷的颜值爆表了，开头那段监狱真是，咳咳咳。。。 < class="com">年轻的克里斯托弗沃肯美翻,多个监视器画面呈现作案场景想到了后来的投枪拐骗的开头.很喜欢类似这部摄影风格的犯罪片. < class="com">音效有特色，场景情节写实，没有夸张的剧情和表演，在一众浮夸的电影中与众不同。 < class="com">沃肯很帅，康纳利这里边没啥魅力啊。。。配乐不错，但是剧情太无聊了。。。 < class="com">看了后面的内容和标题一样怪异
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：SylvainCorthay CatherineJourdan Ric
导演：阿兰·罗布-格里耶
语言：法语
年代：未知
简介： 主演：SylvainCorthay/CatherineJourdan/RichardLedu导演：阿兰·罗布-格里耶语言：法语地区:法国编剧：类型：剧情上映时间：1971 别名：N.已经掷了骰子/N拿走骰子用户标签：法国,格里耶,Alain_Robbe-Grillet,1970s,AlainRobbe-Grillet,阿兰·罗布-格里耶,法国电影,Alain·Robbe-Grillet片长：89分钟imdb编号：tt0067469 我叫N.K.，人们都称呼我简称N.。我是谁？就好像“Nemo”的首字母，或者是“航行者（navigator）”或“讲述者（narrator）”，还有邪恶的“拿破仑”（Na oleon）。我住的地方，面向沙滩，更远点的地方是港口，是个观察的好据点。我已经掷出了骰子，凡事皆有因果，即使是文学和影像也不例外。 本片作为导演阿兰·罗布-格里耶拍摄于1972年的《伊甸园及其后》的另一剪辑版本在FR3播出，是关于一个剧本创作者在思考文本时引发的可能性。 N.已经掷出骰子电影网友评论：< class="com">与[伊甸园]套拍的，共用部分情节和场景的另一个叙事版本，格里耶的实验并未做得那么彻底（比如完全使用骰子的随机性来建构叙事），也不像片名所暗示的那样来自[伊甸园]片名字幕的完全重排，而是引入了大量于突尼斯拍摄的套拍场景。作为电视电影倒具备极为充分的媒介自反尝试，新故事可以成立。 < style="text-align:center;"> < class="com">凯撒大帝的名言"骰子已经掷出"，化入这支离破碎的情色断章。狂野的游戏往往弥漫着金戈铁马的氛围，孤注一掷后是驷马难追的惶恐。庄生化蝶，蝶儿对镜成双再成双，以级数方式构成了这块随意扭动的魔方，即是格里耶对此在的剖解。 < style="text-align:center;"> < class="com">连同之前的《伊甸园及其后》，格里耶创造了双重褶子的假象，从这种创造行为本身观之，手段尚欠火候。彼世存在的意义不在于其数量多寡，此在终逃不脱与此世的照面。 < style="text-align:center;"> < class="com">在同一地方重新经过还有可憋见的脸庞回归至其空空皮囊。城市回归无足轻重风景回归单调乏味-----所以这只是个游戏究竟谁在玩？我把骰子放在桌子上 < style="text-align:center;"> < class="com">《伊甸园及其后伊甸园及其后》补充版。虚拟人物在创作者分叉意向及其文本中穿梭，最终拥有自己的灵魂和意志，并决定了截然不同的走向和结局。 < style="text-align:center;"> < class="com">感觉“伊甸园”与此相比暗示性更强。导演臆想的堆叠。编造出一个抽象的故事，让观者用自己所想象的来读。想读懂原始想法的就算了，够累的。。 < style="text-align:center;"> < class="com">看的那个版本，像是从电视上录制下来的，结尾出现了10分钟的黑场，中间夹杂着雪花点，不知道原片真是如此吗？ < class="com">世界讲究秩序，世界不讲究秩序。生随机，死也可能随机。多种可能性存在于多种可能性之中。 < class="com">用剩下的素材又剪出一部，作为伊甸园的元电影。鸭肉卷饼，鸭架煮汤，格里耶真会过日子。 < class="com">意向。创造出来的对象往往不受创作者的左右。白蓝相间的海岛，红色遮眼的布条。 < class="com">我觉得我没看懂或者这片子也不是为了让我看懂只是格里耶自己的一出头脑风暴 < class="com">格里耶对意象的堆叠与描绘已到了走火入魔的程度。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：沃伦·比蒂 朱莉·克里斯蒂 雷内·奥博诺伊斯 威廉姆·德瓦内 约翰·舒
导演：罗伯特·奥特曼
语言：英语
年代：未知
简介： 主演：沃伦·比蒂/朱莉·克里斯蒂/雷内·奥博诺伊斯/威廉姆·德瓦内/约翰·舒克/科里·费希尔/伯特·莱姆森/谢莉·杜瓦尔/基思·卡拉丹/迈克尔·墨菲/安东尼·荷兰/休·米莱导演：罗伯特·奥特曼语言：英语地区:美国编剧：埃德蒙·诺顿/罗伯特·奥特曼/布瑞恩·麦凯类型：剧情/西部上映时间：1971-06-24(美国) 别名：雌雄赌徒/寂恋春楼/麦凯比与米勒夫人/麦克科伯和密勒太太用户标签：美国,西部,1971,罗伯特·奥特曼,CC,剧情,电影,经典片长：120分钟imdb编号：tt0067411 故事讲述的环境是在荒凉的西部，有个喜好吹牛和赌博的外地人名叫JohnMcCabe，他在这个小镇上开了一家妓院，不久职业是妓女的Miller夫人前来助阵。妓院的生意十分红火，他们因此赚得不少钱，两人之间的距离越来越近。随着小镇上的矿业逐渐壮大，吸引了更多的人来这里创业。JohnMcCabe的生意也遭到了对手。有大鱼前来吃掉他这个小鱼，他面临着充当真英雄或牛皮吹破的选择。 第44届奥斯卡金像奖最佳女主角(提名)朱莉·克里斯蒂 花村电影网友评论：< class="com">绝对是最细腻、可能是最伤感的西部片，从男主角的人物设定，到整个故事框架，特别像是《谋杀地下老板》原型。蛮荒地带里群花锦簇，冰天雪地里人情温热——阿尔特曼极耐心在昏暗迷离的世界、道德观念模糊的边缘地区和边缘人物之间，等待一个情感的突破口，从“神枪手”按捺不住的自言自语开始，到最后的蒙太奇结束，一边生一边死，却都从托拉斯的高压和大自然的肆虐下产生了高于利益的联结，这已经不仅是人性的复苏，而是某种具有独立性的文明之诞生了。把历史背景基本处于近似时期的花村、海上花、幕末太阳传，以妓院作为主舞台的电影比对的话，似乎是最直观了解所谓国民性——或是说一种最基本的处世态度的角度，而且就个人理解而言是比较客观的，三者的差别之大自然也不必多说。 < style="text-align:center;"> < class="com">我觉得奥尔特曼把地点选在这个明尼苏达某个鸟不生蛋的小镇应该是为了脱离传统类型片的套路，主角也不是英雄而是个蝇营狗苟贪生怕死的小商人，可他自言自语中的那几句“我心中还有些诗意”把片子变成了另外一种风格，这里就是他的世界尽头与冷酷仙境，女人眼中泛出的光彩和叮当作响的小钱包才是他不愿意离开的原因，而不是数学不太好、脑子不灵光或是不喜欢旧金山的公寓，这里就是他命定的结局了。潘纳维申和莱昂纳德为片子增色不少。 < style="text-align:center;"> < class="com">4K修复版展映，奥尔特曼电影中的角色时常要有些令人难以忘却的喜好，像这一部里沃伦比蒂的生蛋威士忌，即便是有主角，但奥尔特曼拍的也还是西部日常生活群像，最后二十分钟有着沉稳调度的雪中枪战才有那么一点西部片的感觉，科恩的歌与枪战段落前后的几组角色命运对比为它增添了几分西部孤独沧桑的感觉 < style="text-align:center;"> < class="com">一部反西部的西部片/“我的内心亦有诗意，但灵魂已被你冰封”男主的独白真是太可爱了，配上Cohen的原声，温馨又孤独，可以说是最文艺的西部片了，看的时候会无聊但看完了会想很久/女主捂着被子瞄男主数钱的小眼神真是娇羞俏皮少女感十足，回过头再看这个片段真是全片最甜，危机到来前最后的温柔 < style="text-align:center;"> < class="com">火灾想起银色性男女中飞机杀虫和地震。喜欢几段McCabe在自己房间自言自语的细节。我内心也是很有诗意的。我要反对托拉斯和垄断。结尾很棒，他将三个枪手都除掉后倒在大雪中。她对自己的合伙人和爱人的意见无力左右，无法拯救，只能用大烟自我麻痹。对莱昂纳德科恩永久性地欣赏无能。沃伦比蒂太帅 < style="text-align:center;"> < class="com">冷酷的反类型片.真实地还原了西部,以及那里勤劳精明又软弱无助的小人物的爱情与宿命;杂乱的对话制造生活化气氛,科恩的歌曲则增强了感伤."罗伯特·奥特曼拍了一打以这种或那种方式被称作伟大的电影,但其中只有一部是完美的,那就是《McCabe&Mrs.Miller》."(罗杰·伊伯特) < style="text-align:center;"> < class="com">非典型西部片，和漫长的告别一样，是老头早期对类型片的尝试，传统西部故事拍出了新意，主角并非个人英雄主义代言人，通过展示人格的柔弱面与内心活动（知晓谈判失败后在众人面前那一声难掩失望的“哦”）建立起层次，这一手法后被现在的超级英雄片借鉴，使得人物有血有肉。 < class="com">使用象征主义的形式，让多条长短不一的线交织，主题发人深思～每个人都是依据美国人的祖先的模样来描绘的，有意思的是，中国人用人命和大烟组成美国史的遗忘史部分，另一种热闹和安宁，缓解杀戮和死亡的疲惫，片尾的窑变烧小瓷瓶更试图把东方宇宙观套用为美国命运的模型。 < class="com">从故事架构和演员选择来看，投资人的本意是想让他弄一部骗子玩火自焚的犯罪类型片，结果被奥尔德曼硬生生拍成了诗，从来没想过，快速急推变焦还能被用成这样。所有关于西部的一切，野蛮与罪恶，贪婪与麻木，都静静地飘散于雪花和鸦片烟里，留给后人难辨真假的传奇 < class="com">没有旁白、没有独白的喃喃自语式人物传记。最反西部片神话之处莫过于最后的枪战。镜头中漫天飞雪的环境拥有难以言喻的壮美，自然地延伸出浪漫，然而白雪覆压之下那跌爬滚打的决战，却在另一个维度封印了浪漫。只有奥特曼才会让人物置于这样的天地之间吧。 < class="com">故事的noir味很重，讲的是差点成功的“聪明人”，怎么跟环境和命运对抗，但最终还是被时代的引擎碾过。VilmosZsigmond的摄影，LeonardCohen的三首老歌加分，戏份甚少的ShelleyDuvall也拍出了难以形容的美。 < class="com">一部很特别的西部片。配乐一反Hollywoodclassic的风格，忧伤舒缓的歌曲总是把我从出戏的边缘拉回来。各种zoomin/out拖慢了电影的节奏，叙事的不连贯和跳跃让人难以理解？很喜欢对小人物的真实刻画。humannature。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：琳恩·卡林 巴可·亨利 乔治娅·恩格尔 TonyHarvey Audr
导演：米洛斯·福尔曼
语言：英语
年代：未知
简介： 导演:米洛斯·福尔编剧:让-克劳德·卡瑞尔/约翰·格尔/JohnKlein/米洛斯·福尔曼主演:琳恩·卡林/巴可·亨利/乔治娅·恩格尔/TonyHarvey/AudraLindley类型:剧情/喜剧/音乐制片国家/地区:美国语言:英语上映日期:1971-05-17片长:93分钟又名:出走/起程IMDb链接:tt0067820逃家的剧情简介······ 泰恩一家住在纽约郊外，女儿詹妮因不忍家庭暴力而离家出走。在找女儿的过程中，泰恩和丈夫拉里参入了“寻儿协会”举行的宴会，让到会者吸食大麻，从中领略孩子们吸食毒品后的痛苦。当拉里因醉丑态百出时，女儿出现了，原来她一直和男友在一起。拉里得知女儿男友在音乐上有一定的造诣，就决定成全女儿的好事。 纽约郊外的一天晚上，夜已深了，泰恩家的女儿詹尼还没回来。妻子莱恩十分焦急，让丈夫拉里和朋友托尼到外面寻找，自己则和托尼的妻子在家等消息。但是拉里和托尼并没去找詹尼，他们跑到了酒吧，在那里惬意地喝酒聊天。詹尼直到深夜才回到家里，原来她到西村看演出去了。为了教训她，拉里把她狠狠揍了一顿。第二天早晨，詹尼又不见了。拉里在找女儿的路上碰到了洛克斯顿太太，她也在找女儿。在洛克斯顿太太的怂恿下，拉里加入了“寻儿协会”。不久传来一个消息：詹尼因在纽约城偷窃而被拘留了。泰恩夫妇赶到那里时才发现那不过是个误会。为了让家长们体会孩子吸食毒品后的痛苦，“寻儿协会”举行了一次宴会，让参加的人都吸食大麻。这时，消失多日的詹尼回来了，看到了父亲的丑态百出。詹尼告诉父母，她一直和男朋友待在一起。詹尼的男友是个嬉皮士，但很可能会成为一个爵士歌手，这打动了拉里，决定促成女儿和男友的好事。 幕后制作 影片以主人公一家及其美国不少家庭中发生的青少年吸毒问题向人们敲响了警钟，对于这个美国社会现实严肃的社会问题，导演米洛斯·福尔曼通过影片显示了其立场：反对施用暴力，而是用因势诱导的方法陈述其利害关系。为了使片子不至于太过严肃，同时也为了观众便于接受，影片穿插进若干插浑打科的场面，增加了喜剧色彩，使观众在爆笑后陷入沉思。鉴于影片的社会现实意义和一定的艺术特色，在1971年的第44届戛纳国际电影节上，此片获评委会特别大奖。 逃家/起程电影网友评论：< class="com">1.60年代垮派文化的另一个侧面，彼时的孩子都选择出门流浪、嬉皮，那他们的父母呢？作为曾在激荡年代穿越铁幕的捷克导演，米洛斯·福尔曼以其略带诙谐的个人风格，客观完整的展现了资本主义国家叛逆青年的生活方式，且空洞浮华的社会现状和人际情感交流的缺失。2.海选众生像与协唱民谣构成音画蒙太奇，场景调度和对应情节的画面剪接想及「消防员舞会」。3.需要孩子管束的幼稚父母/催情儿歌；大麻群趴会/德克萨斯扑克。4.逃家举止→远离朽坏同化，脱衣→撕裂传统伪装。（8.0/10） < style="text-align:center;"> < class="com">还是对于美国60，70年代社会问题的呈现，这一次是伴随着嬉皮士兴起的同时大量的青少年选择离家出走。福尔曼是捕捉面孔，探究人性的大师，开头不多的镜头中，呈现出了这群逃家少年的精神状态，简洁却极其精准。从一个家庭出发，也展现了子女的逃家对于父辈们的影响，方式还是荒诞苦涩的，特别是逃家少年父母协会组织的那场抽大麻的活动以及最后的裸体扑克比赛。 < style="text-align:center;"> < class="com">有关于嬉皮士的那些中产阶级父母们，视角很独到。垮掉的孩子、体制里的家长，其实都不是什么蠢恶的人。人总为生活焦虑，青少年可以逃家，可把家建起来的成年人能逃去哪呢？年轻的把年长的视作洪水猛兽，不知他们也有狂欢和无力回天。电影让两辈人平行的小世界发生碰撞。两对夫妻对对方伴侣的一点小情愫特别真实，成年人总是觉得不是自己的才是最好的，真是幼稚啊。 < style="text-align:center;"> < class="com">一部近乎闹剧的喜剧，但绝对不简单，算是一部把一个年代说尽的电影。嬉皮士的冲击力根本不是来自小青年本身，而是上一代本身已经处于空虚和恐慌，反而是这些更纯粹的小青年找到自己的方向和归宿，讽刺的是，这归宿是离开传统的朽坏的家。这部电影表达了一切，讽刺了一圈，看似中庸客观，实则凌厉无比。 < style="text-align:center;"> < class="com">粉底缺席毛发旺盛的返祖群丑与灵性十足的爵士民谣构成音画蒙太奇，米洛斯福尔曼波希米亚式存在主义小品。逃家只为回归史前公社的早期公有制，生活方式反叛的终极理想是平权主义。父母大麻群嗨一幕可以媲美《大开眼界》的性爱群P，这种籍由理解子女引发的荒谬喜感举足轻重的再现了文化反叛的普世性。 < style="text-align:center;"> < class="com">很有个性的电影家长与子女的关系子女的出走带出的家庭问题最有意思的是家长们为体验大麻所谓换位思考结果个个飘飘欲仙很是意味深长最后酒桌上的疯狂被女儿看见彻底被撕下伪装其实每个年龄的人都是疯狂的每个人都面对不同的人扮演不同的角色家长们似乎也没有太急切的寻找而是以寻找孩子的名义喝 < style="text-align:center;"> < class="com">又一个了解嬉皮士面貌的视觉资料，珍贵。都这么多年过去了，乌托邦对于我这个初次听说的人依然有那么大的吸引力，即便这个乌托邦在本片中是从父母这个视角展现的，即便我生活在这样一个理想主义销声匿迹的社会。看看那些面孔，一个个都像是理想和纯真的缩影，无法不爱他们。 < class="com">捷克新浪潮重要导演米洛斯·福尔曼在美国拍摄的极具新好莱坞气质的电影，这种融合似乎也是理所当然水到渠成的~讲述70年代美国嬉皮士年代里家庭代沟和年轻一代的迷茫，但是花童们终究要长大。音乐还有场景是美国的，但是场景调度和剪辑处处体现米洛斯·福尔曼的风格 < class="com">对这部电影好评的部分原因是因为我碰巧读过《乌托邦的年代》，本片编剧克劳德在该书里详述了这部电影的幕后故事。作为一个在激荡的六十年代末穿越铁幕的导演，米洛斯主张理解而非批判，他以捷克人（他也是昆德拉的同乡）的幽默描述了资本主义国家叛逆青年的命运。 < class="com">3.5星，不着痕迹的冷幽默，很黑很怪也很无奈，刻意的剪辑制造出了更强烈的效果使得这种冷幽默变得更加的刺骨。。。这不是代沟的问题这是时代的变化。。。从戒烟到复吸做父亲真的好难。。。 s凯西.贝茨演了其中一个唱歌女孩，吉他弹唱还真像那么回事。。。 < class="com">代沟+缺乏激情与目标的生活。“当我接到警局打来的电话，他说珍妮因盗窃商店而被捕，这一切是那么糟糕，没有任何事比这更糟了，任何事！然后我们到了那儿，我们看见坐在长凳上的那个女孩，我多么希望那是珍妮。” < class="com">嬉皮电影，60年代垮派文化的另一个侧面，孩子们都垮掉了嬉皮了，那他们的父母呢？如何在这样一个全民嬉皮的文化与社会当下与孩子能够互相理解与沟通呢？往往一个不同的角度更能够诠释出一个时代的侧面或背面。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：斯蒂芬妮·奥德安 米歇尔·布盖 弗兰索斯·皮埃尔 亨利·埃托 让·卡米
导演：克劳德·夏布洛尔
语言：法语
年代：未知
简介： 影片讲述郊区小镇上的一名男子，跟他的情妇（同时也是好朋友的妻子）玩性虐待游戏时不慎杀死对方，之后难以忍受自我谴责而准备投案自首，但周遭的人（包括他的妻子和朋友们）都不愿接受这个事实 夜幕刚降临之前电影网友评论：< class="com">查尔斯决定说出真相之后，这个片子就陡然转到另外一条路上，至少变得好看多了。内心的挣扎斗争和外界的反应神奇地错位，最后一个在法律上和道德上都被赦免了的人反而选择自我毁灭。全心理描写，这也真不容易。 < style="text-align:center;"> < class="com">夏布洛尔所拍摄的电影中，编写的最精心、最激烈和最令人不安的作品。夏布洛尔似乎是新浪潮导演中最传统的一位，通常遵循弗里兹朗和希区柯克既定的模式进行拍摄，制作稳定并都在商业上获得巨大的成功 < style="text-align:center;"> < class="com">吻痕要擦去，戴墨镜的尴尬后来才发现他杀了朋友妻。。。和你爱是简单清晰和她爱是疯狂。。。激情杀人者的忏悔与心理。。。欺骗了25年的老朋友却被相处10年的老板骗最后被妻子弄死。。。 < style="text-align:center;"> < class="com">内心深处的正邪斗争，追求惩罚却无法得到。真是有点看不懂了，我还是需要点戏剧性来引领才好理解啊 < style="text-align:center;"> < class="com">无风格的心理描写，演员优，吴宇森喜欢的“忠”字辈电影。 < class="com">这个造型也太拉风了吧 < class="com">一般
备注：已完结
类型：剧情电影
导演：诺曼·杰威森
语言：英语 希伯来语 俄语
年代：未知
简介： 主演：托波尔/诺玛·可瑞/李奥纳多·福导演：诺曼·杰威森语言：英语/希伯来语/俄语地区:美国编剧：约瑟夫·斯坦因类型：剧情/歌舞上映时间：1971-11-03 别名：屋顶上的提琴手/锦绣良缘用户标签：音乐剧,美国,音乐,屋顶上的小提琴手,美国电影,歌舞,音乐剧:歌舞片,电影片长：181分钟imdb编号：tt0067093 沙皇专制时期俄国的一个村子中，农夫特维（托波尔To ol饰）与妻子女儿住在乌克兰族的犹太人居住区里，虽然经常忍受来自非犹太居民的歧视，他却一直恪守传统生活着。村里来了一位贫穷的俄罗斯青年菲得卡，特维赏识他的才学，把他聘为家庭教师。渐渐地，各种挑战他的传统哲学的事情出现了。他想把大女儿特拉嫁给有钱的屠夫，特拉却爱上了贫穷的裁缝默特，相爱的两人坚决要在一起，特维不得不妥协接受两人的婚姻。二女儿夏娃爱上了家庭教师菲得卡，特维斩钉截铁地反对两个不同信仰的人相爱，为此与女儿断绝关系。当他和村民们被沙皇派人赶出村子时，准备投靠住在纽约的舅舅的一家人，遇到了也在逃亡的女儿夏娃和丈夫，在两人真诚的乞求中，特维放弃了自己所遵从的传统哲学，原谅了女儿的出格。对他来说，离开这里，就意味着抛弃传统，开始全新的生活。 本片获得第44届奥斯卡奖最佳摄影、最佳音响、最佳配乐。 第44届奥斯卡金像奖最佳影片(提名)诺曼·杰威森 第44届奥斯卡金像奖最佳导演(提名)诺曼·杰威森 第44届奥斯卡金像奖最佳男主角(提名)托波尔 屋顶上的小提琴手电影网友评论：< class="com">上课看了近两个小时，回家补完。从前半部分可以学到许多犹太的传统，Tradition一词其实指的是Talmud（犹太律法）。非常喜欢电影里的 a a，可能因为他长得有点像我大舅舅。故事一直围绕着传统，但目的是从中解放一点点。最后犹太人被逼走，三女儿的俄罗斯丈夫说这个结果有一部分原因也是因为犹太人沉默。（特别是二战的例子） < style="text-align:center;"> < class="com">音乐虽说很有东欧民族特色，但是旋律也过于简单了些，181分钟的时长旋律就只有那么几段，重复率也太高了些。主角是个喜怒无常又想在家中当一家之主的男人，动不动就自己OS和上帝说话最常用的词就是theotherhandtradition，有些大场面还是有些震撼力的，比如大女儿的婚礼之类的 < style="text-align:center;"> < class="com">影片拍攝手法獨樹一格，時有以向上蒼問話以表達內心之不平，卻也顯現猶太人的樂天知命的性格；全篇以敘述愛為主軸，雖說一切要依照傳統行事，也處處因時因地而接受傳統以外，突顯寬闊的心胸能容萬物；小提琴配樂餘韻繚繞久久不絶，旋律優雅，sunrise,sunset實在動聽；道盡人生悲歡離合。 < style="text-align:center;"> < class="com">作为一个算是歌舞片爱好者的人本片实在是无法往低打分，本片是一部相当好看的电影，三个小时过的还挺快，音乐不错，剧情也还行。就是本片的主题实在是太悲伤了即使导演做了一些处理也改变不了这种气氛。表演方面，托波尔的表现相当好，与角色完全融为一体，男配提名就有点奇怪了，表现的并没太有特色 < style="text-align:center;"> < class="com">音乐剧改编的歌舞片。我能接受载歌载舞的印度电影，却很难看下去这种美国音乐剧改编电影。一个犹太村庄的父亲的三个女儿自由恋爱的故事。幻想出的小提琴手代表传统与反传统的对抗。30分钟能讲完的故事拉成了三小时。相比印度片里的歌舞更脱离叙事，显得突兀。但还是值得一看的好片子。三星半 < style="text-align:center;"> < class="com">从现在的眼光来看，这样的电影可能很多人都接受不了。Tolife，之前听了Lakatos的器乐版后一直很喜欢，没想到是一首有歌词的祝酒歌，出现在电影中非常惊喜，听说在生活大爆炸第一季第八集中出现过，重新找出来看了一下忍俊不禁。屋顶上的提琴手是一个民族的精魂 < style="text-align:center;"> < class="com">历史沉重，音乐和主人公solovely。Ontheotherhand的父爱。Wearesoha ythatwedon''tknowwearemiserable.Somedaywemaymeetinjoy,meanwhilewesuffer. < class="com">最近在学剪辑，里面的剪辑我觉得很喜欢。节奏感很好。然后和音乐的配合也很妙。看到犹太人的历史和传统面对世界的变化。感受关于青年爱恋的温馨与心酸。老师说，看这部电影，胜过上很多的课，历史，人文，政治....。看完之后，老师的话是对的。 < class="com">''Atanyrate,I...I ersonallyaminfavorofsuchasocioeconomicrelationshi .''''Ithinkyouareaskingmetomarryyou.'' < class="com">音乐部分基本都是抒情功能而无叙事作用，导致节奏十分拖沓。名为讲爱情，实则讲新世界新观点对旧秩序旧观念的冲击，直接体现在家庭这个基础单位上。最后搬离村落的段落其实很有大师的镜头感，导演故意用提琴手的欢快来消解沉重。 < class="com">用一户犹太农民家三个女儿的三桩婚事写传统、政治和宗教背景下普通人之间的冲突与妥协，这个以小见大以家见国、时而欢快时而悲伤的故事真的是非常有毛子的故事风格啊。老爹真的是又可爱又可敬啊！从头到尾每首歌我都很喜欢。 < class="com">经典的歌舞剧，特维是个特别善良的男人，他的情感态度的转变是从三个女儿依次结婚发生的，最后全村犹太人被迫迁移，远走他乡，从头开始，象征着犹太民族历史上多灾多难的流浪史。片长三小时，分成两段看完，意犹未尽。感动。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：MichaelJayston JanetSuzman RodericN
导演：富兰克林·沙夫纳
语言：英语
年代：未知
简介： 主演：MichaelJayston/JanetSuzman/RodericNoble/汤姆·贝克/提摩西·韦斯特/埃里克·波特/劳伦斯·奥利导演：富兰克林·沙夫纳语言：英语地区:英国编剧：詹姆斯·高曼类型：剧情/传记/历史/战争上映时间：1971-11-29 别名：宮廷秘史(台)/江山美人/尼古拉斯与亚历山德拉用户标签：俄罗斯,传记,英国,宫廷,历史,英国电影,沙皇,1971片长：183分钟/UK:189分钟imdb编号：tt0067483 詹姆斯．高曼编剧的本片描述俄国最后一位沙皇尼古拉斯二世晚年的生平故事，从1904年开始描述至1918年俄国革命后他们全家被处决的经过。是一部气氛沉重的史诗式宫闱影片，故事有点单调沉闷。导演富兰克林．J．沙夫纳的手法比较庄重，出色的美术及服装设计使当年的俄宫景色得以在银幕上重现，迈克尔．杰斯顿等演员亦普遍出色，本片曾获最佳艺术指导、最佳服装设计两项金像奖。 第44届奥斯卡金像奖最佳影片(提名)萨姆·斯皮格尔 第44届奥斯卡金像奖最佳女主角(提名)珍妮特·苏兹曼 第44届奥斯卡金像奖最佳摄影(提名)弗雷迪·扬 俄宫秘史电影网友评论：< class="com">末代皇朝华丽史诗,一个缺乏决断的沙皇,一个情商太低的皇后,前者并非嗜血残暴的君主,反而企图有所作为,但关键时刻总表现出刚愎自用或优柔寡断的性格,最后一家人落难,他儿子反倒让人觉得更适合坐在他的位置上,当他们一家人被杀害,影片开头的主题音乐再次响起,这时已非此前的庄重,而是分外的悲壮和凄凉... < style="text-align:center;"> < class="com">詹姆斯．高曼编剧的本片描述俄国最后一位沙皇尼古拉斯二世晚年的生平故事，从1904年开始描述至1918年俄国革命后他们全家被处决的经过。是一部气氛沉重的史诗式宫闱影片，故事有点单调沉闷。导演富兰克林．J．沙夫纳的手法比较庄重，出色的美术及服装设计使当年的俄宫景色得以在银幕上重现，迈克尔．杰 < style="text-align:center;"> < class="com">追求形似和时代还原的历史普及片，冗长沉闷且脸谱化，基本上遵从了“红颜祸水”和“贼臣乱政”的逻辑，血腥的尼古拉被描写成了一个懦弱无能的妻管严，亚历山德拉皇后无脑且神经质，喜欢那个患血友病的小王子阿列克谢，聪明早熟，另外发现最后押送沙皇一家的苏维埃代表居然是魔戒中弗罗多的叔叔比尔伯O < style="text-align:center;"> < class="com">末代王朝的崩溃是历史进程的必然结果，末代帝王个人的作为只是其中的偶然因素，并不具有决定性的作用。末代沙皇是很想有所作为的，也不无个性魅力。沙皇深爱皇后，皇后则因血友病的儿子而为骗子所蛊惑，帏薄不修，朝纲败坏，王朝的覆灭就不可避免了。令人扼腕的是沙皇一家的命运，太血腥，太不人道。 < style="text-align:center;"> < class="com">时长三个小时有余，故事从阿列克谢皇储的出生开始说起。与其他末代沙皇电影相比，沙皇一如既往最贴合，皇后多了一份神叨叨的神经质，女大公们反倒只是一笔带过的提及，拉斯普京也是我看过外型上最贴切的。只是英国人把沙皇退位后一开始的遭遇拍的太惨了些，下手比美国，甚至是俄国人自己都要狠。 < style="text-align:center;"> < class="com">格局挺宏大，布景很土豪，造型很奢华，故事闷死人，站在美国佬的立场上看末代沙皇，居然还蛮正面的。导演沙夫纳调度大场面和多人群戏的功力依然很强，但也只是规规矩矩地完成了该有的设定，其他的…真说不上是一部能看进去的“史诗大片”，除非对俄国近代史感兴趣吧。 < style="text-align:center;"> < class="com">沙皇、皇后、白血病儿子，列宁、革命、布尔什维克，谁比谁残酷，谁比谁仁慈，谁比谁血腥？可恨之人必有可怜之处，可怜之人必有可叹之感~人之将死，其言也真，不得已，空悲切，三百年王朝灰飞烟灭~片子3个多小时，有中场休息的哦~ < class="com">比想象中好太多，人物多有个性。尼古拉退位后见到妻子瞬间跪在地上哭成白痴、绝望的阿列克谢皇太子、开朗的四位女大公、一家人遇弒前一刻还不失庄严的样子……这些场面都几乎看哭了。 < class="com">最爱的片子类型风格。最后五分钟就在涕泗横流中度过，知道电影总有偏颇，也知道电影细节从不忠实于历史，但还是被电影情感牵着鼻子走了。对这位残暴沙皇的命运，一声长叹。 < class="com">出色的美术及服装设计使当年的俄宫景色得以在银幕上重现，迈克尔．杰斯顿等演员亦普遍出色，本片曾获最佳艺术指导、最佳服装设计两项金像奖。 < class="com">つまんない。でもアレキザンドラのファッションとかセットはステキ。あと、歴史にすごく基づいてるところも歴史的に価値あり？らしい。 < class="com">与《日瓦格医生》连起来看的 只能说 俄国人民与中国人民一样苦难 性格决定命运 这句话也适合一个民族吗？
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：MichaelCaine IanHendry BrittEkland
导演：迈克·豪杰斯
语言：英语
年代：未知
简介： 导演:MikeHodges(I编剧:迈克·豪杰斯/TedLewis(III)主演:MichaelCaine/IanHendry/BrittEkland/JohnOsborne类型:剧情/惊悚/犯罪制片国家/地区:英国语言:英语上映日期:1971-03-18片长:112分钟/WestGermany:103分钟(cutversion)又名:黑街正义心/江湖大决斗/杀手卡特IMDb链接:tt0067128找到卡特的剧情简介······ 70年代最佳电影之一。 找到卡特电影网友评论：< class="com">1.英影百佳，清冽冷硬的性与暴力。2.豪杰斯对光亮与阴影的明暗把控。3.工业雾霭与冰冷巷道。4.贫民窟一景同肯洛奇手笔。5.借床后镜与白墙投影缔现奇妙空间感。6.港口枪战对峙一场赞极，未知港产片有否受过此作影响。7.配乐以促响与玄音对应动作与死寂。8.海滩残骸与踉跄奔逃，及工业与死亡的奇妙糅合。 < style="text-align:center;"> < class="com">（看别人三星，于是我就五了，拽拽分）GetCarter在国内有一个译名叫黑街正义心，我觉得不恰当。对一部被功利主义所笼罩，通篇充斥着工业冷感而无意识形态的片子而言，角色间有关系仇恨，没有黑白。印象最深的是Doreen在知道Carter死后的那一滴眼泪，来得轻易，去的无情，叫人唏嘘起了世态炎凉。 < style="text-align:center;"> < class="com">英国黑帮片多少受其影响,充斥着性与暴力.之前看过00年的翻拍版完全丧失了这些元素沦为普通复仇片.71版的镜头机位很讲究,可惜前半段节太松散了,后半段则相当紧凑,结尾很棒.除了硬生生加入的一些裸露场面外（且片中所有女性都是受害者）其他都很真实冷峻.名编约翰.奥斯本也参演了 < style="text-align:center;"> < class="com">只有英国人能拍出来如此闷骚的杀手电影吧，电影中的光线阴影的运用很符合英格兰北部那种荒蛮萧瑟的气息，凯恩饰演的卡特身上有明显的“反英雄”气质，脆弱与强大，自我与孤独的绝妙搭配，70年代的英国片离经叛道真是啥题材都能加入大量性元素，镜头也是高冷简洁，完全不同于好莱坞的油腻 < style="text-align:center;"> < class="com">前半部入局慢结构松散，没想到其后愈发紧凑张力十足，结尾颇显英伦的讽刺阴冷格调。编导的功力这才显山露水。话说凯恩大叔七十年代就这样一身剪裁利落的西装及风衣，又酷又狠，难怪众多女人为之倾倒并送了卿卿性命。哈哈，牛逼大了去了，自己去看吧。 < style="text-align:center;"> < class="com">英式黑帮片好看！关键是在咱们纽村拍的！不过话说回来纽村70年代好像城乡结合部啊。。。片中的那个停车场在Gateshead，可惜已经拆除了。不过其他地方都还在。 < style="text-align:center;"> < class="com">经过前面不短的铺垫，引出了特别紧凑的后半段，冷硬地复仇，一个不漏地把参与者都給收拾了，结尾很意外也很给力，MichaelCaine这个性感的杀手。。。 < class="com">飞驰的跑车里，戴皮质手套的手操纵着排挡杆，离合器踏板上的高跟鞋熟练地配合着。多么炫酷的油离配合。而这种情色与暴力的融合就是这部片子的主基调。满满5* < class="com">一开始是被那张波普风的海报吸引的，稍显沉闷的前半段之后，后半段精彩程度不断上升。摄影构图确实不错，最喜欢固定机位拍摄的房屋全景和楼顶俯拍的追车戏 < class="com">所以當Carter把大仇報完後就必須要和片名相呼應來個GetCarter是吧畫蛇添足結局完全壞了整部電影!!!!ROYBUDD的配樂五星推薦 < class="com">大部分时间节奏慢吞吞的，最后三分之一终于提起了劲来。虽然情节有点简单粗暴，但不少场景构图都很棒。年轻的迈克尔凯恩穿黑风衣真赞。 < class="com">这片居然是冷门??!!明明是岛国黑帮片的始祖...凯恩爷爷年轻的时候吧就啊..啊..啊..虽然不是那么好看但气场足到暴
备注：已完结
类型：剧情电影
导演：五社英雄
语言：日语
年代：未知
简介： 主演：仲代达矢/丹波哲导演：五社英雄语言：日语地区:日本编剧：田坂启/五社英雄类型：剧情/犯罪上映时间：1971-10-30 别名：TheWolves/ShusshoIwai用户标签：五社英雄,日本,仲代达矢,日本电影,丹波哲郎,栗原小卷,1970s,1971片长：USA:131分钟imdb编号：tt0069266 20世纪20年代初，盘踞一方的黑帮组织榎家和观音组为了当地铁路兴建权而大打出手，双方死伤数人，观音组老大更死于暗杀。在此之后，双方主要头目伏法入狱。转眼六年过去，大正天皇驾崩，新任天皇大赦天下，当年械斗的两派头目纷纷出狱。此时，榎家老大病亡，榊哲之助（夏八木勲饰）出任新一代的老大，观音组则由五十岚悟（田中浩饰）继位。时过境迁，两派头目都不愿风波再起。在日本侠菊会老大浅仓玄龙（丹波哲郎饰）的调停下，双方握手言和，浅仓更安排将榎家前代组长的女儿绫（栗原小巻饰）嫁给五十岚。然而此时，绫正与本帮内的成员小野寺努（黒沢年男饰）相恋，小野寺的大哥则正是当年刺杀观音寺老大的岩桥清治（仲代達矢饰）。黑帮恩仇与染血爱情，注定引发一场看不见光明的战争…… 本片为东宝和五社英雄第一部黑帮片。 出狱祝贺电影网友评论：< class="com">东宝的第一部黑帮片找了五社，无论在黑帮片序列还是五社作品序列中水平都一般。剧情方面颇为拖沓，武士刀换成了短匕首，五社的场面优势发挥不出来，直到最后对决才好转。故事本身挺简单，但是故事线太分散，爱情和道义都没有很好表达出来。某些场景的声音处理可看。 < style="text-align:center;"> < class="com">这是一个人只身去堵拿破仑的故事！佩服五社英雄的功力，仲代达矢所饰的岩桥在得知兄弟的背叛时眼泪喷涌而出简直是本片里的最高演技。一个男人的隐忍、冲动、果断、血性以及一个男人最细腻的柔情随着眼泪就此爆发！消亡！ < style="text-align:center;"> < class="com">天惹安藤升真的太帅了！五社英雄的片到目前给我的印象还是黄爆文艺爱拍海，最后在海边三味线中决斗还是很赞的。继御用金后又一次看完了想把太鼓达人找出来玩…… < style="text-align:center;"> < class="com">故事梗概和氛围都还算不赖，细节就太扯了，武戏也有失水准。这明明是东映的片，怎么看一堆人说是东宝第一部黑帮片。不懂装懂人云亦云的连字幕也不会多看一眼吗？ < style="text-align:center;"> < class="com">因为翻字幕，我把这片子看了三遍……前两遍没看出滋味来，直到第三遍，才犁清了纷繁的思绪，我以为这是五社英雄最棒的片子之一。重然诺，轻生死。这才是真汉子。 < style="text-align:center;"> < class="com">真心出彩。三味线、海鸥、逐渐接近的搁浅船，预示着黑帮的破灭在即。祭奠的凶神恶煞，擂鼓，危机与愤怒。剧本本身不太好，道义方面情感过渡还可以 < style="text-align:center;"> < class="com">五社英雄的第一部黑帮片，也是我至今为止看过的最好的五社英雄。把兄弟情谊，江湖道义拍的凄美壮烈。把不算复杂的恩恩怨怨拍得充满戏剧张力。 < class="com">東寶任俠電影當時任俠片正紅東寶也想拍出屬於自己的任俠片可惜這部片子票房慘敗給昭和殘俠傳怒吼的唐獅子所以這也是東寶唯一的一部任俠片 < class="com">五社英雄果真是比黑泽明要更日本，作为导演的第一部黑帮片，特征明显。两个女杀手的设置有趣，在之后这一模式延续了下来。 < class="com">-7073-4ab8-a693-051f372f094c?relTime=1376032990305 < class="com">五社英雄的故事总是很散乱也无甚新意，但画面啊气氛啊却又觉得很好，凄绝乖戾又低俗。俩打伞女杀手好评。 < class="com">四星半。怎么没给侠菊会老大杀死？只杀了两个持伞女人。祭祀仪式。音效。黑帮不堪的勾当。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：唐纳德·普利森斯 加里·邦德 ChipsRafferty
导演：特德·科特切夫
语言：英语
年代：未知
简介： 主演：唐纳德·普利森斯/加里·邦德/Chi sRaffert导演：特德·科特切夫语言：英语地区:澳大利亚/美国编剧：EvanJones类型：剧情/惊悚上映时间：1971-05 别名：假期惊魂用户标签：澳大利亚,惊悚,1971,剧情,1970s,TedKotcheff,美国,伦理片长：114分钟imdb编号：tt0067541 Awe-ins iring,brutalandstunning,WakeinFrightisthestoryofJohnGrant,abondedteacherwhoarrivesintheroughoutbackminingtownofBundayabba lanningtostayovernightbeforecatchingthe lanetoSydney.Buthisonenightstretchestofiveandhe lungesheadlongtowardhisowndestruction.Whenthealcohol-inducedmistlifts,theeducatedJohnGrantisnomore.Insteadthereisaself-loathingmaninadesolatewasteland,dirtyred-eyed,sittingagainstatreeandlookingatariflewithonebulletleft... 第24届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)特德·科特切夫 内陆惊魂电影网友评论：< class="com">一场文明的蜕变与回归之旅。一切都是本能的反应，遵循着第一性原则。赌博是为了散钱。引出性心理的过渡（野外一场戏对男主角性取向的觉醒做了铺垫）。对酒精的麻醉与依赖。两场杀戮戏，更是对生存法则的精彩演绎。镜头使用颇多亮点，配乐的吊诡也很有惊艳之感。医生与男主角的几次交谈，是全片的内核。 < style="text-align:center;"> < class="com">澳洲b级片，时值澳洲社会动荡，嬉皮士女权等运动泛滥，影片表现的内容相当诡谲疯狂，赌博、斗殴、酗酒、滥交、性取向问题、猎杀动物，充满粘稠的男性荷尔蒙气味，及狂躁不安的野性元素，主人公从一个文质彬彬的教师变成了放逐自我的狼狈野兽。猎杀袋鼠的戏份过于残忍暴虐，或直接导致胶片遗失40年。 < style="text-align:center;"> < class="com">片子放在当时很前卫，心理表现性独特，用很澳洲本土的方式，讲述一个封闭地区自成一套社会规则逻辑。近乎强迫性的劝酒，对一种权威信念的集体膜拜，对欲望与情绪不加节制的释放，都与现代城市文明的人情规则形成一种参考对照，也让主角原本压抑在深处的焦虑逐渐外化，主观镜头与快剪的心理暗示有冲击力 < style="text-align:center;"> < class="com">一部极其疯狂的电影，主角从一个体面的教师变成一个衣衫褴褛的狂人。赌博，豪饮，猎杀，以及性取向暗示都让这个电影显得十分诡谲，看着格兰特一步一步的发狂，被困在这个地方无法离开，我想起了金伯利疯子，他经历了什么呢？什么让他发狂呢？他是不是经历了和格兰特一样的“美好假期”？可惜无从得知。 < style="text-align:center;"> < class="com">即便电影已对性、欲望和暴力采取半暴露的处理，它身处的焦虑、怪诞的野蛮精神仍显得闪烁其词。文明遭遇野蛮的暴戮潜能不断通过剪辑运动放大，苦闷在生活流环境里持续地扭曲着现实秩序，小镇被高度集中到寓言体质的语境当中，于是人物身上便出现了神性，场景产生强大的戏剧张力和隐喻的本能。★★★★ < style="text-align:center;"> < class="com">这是个在束缚压抑中以挣扎和撕裂的方式，释放出心中的兽性和本能欲望后平衡循规蹈矩的生活的故事。Yabbada小镇上弥散的空气中夹杂着放纵荷尔蒙分泌的火焰。令人瞠目结舌的是导演在电影营造相对应于剧情的场景氛围和演员对整个变化过程的细节把控没有一丝违和感，做到了堪称完美的地步。 < style="text-align:center;"> < class="com">4.5荒蛮、野性的澳洲内陆，历史与文学的教师在被剥去文明的表皮后开始了一次疯狂的旅程，赌博和猎杀袋鼠两场戏真是拍得激情爆表，酒精的浸泡、枪支的扫射暗含着征服欲望与原始情感，结尾出走又回到原点真有想象力，许多有趣的细节暗示出性取向的挣扎，戏外电影的传奇故事也让人唏嘘不已 < class="com">1.猎杀袋鼠的片段触目惊心；2.漫无休止的燥热感；3.反类型，没有大义凛然的主角，也没有浪子回头的情节，主角也是普通人，也会受环境的驱使，沦落，最后绝望。也没有所谓的坏人，没有正邪对立的冲突，平实的生活流，却又无处不在的怪诞，及其侧漏的惊悚。 < class="com">可以说没有主线剧情。象是有人因为贪欲误入地狱，这里燥热、俗烂，人人忙着醉生梦死，主角身不由己被同化之时，一面被勾起潜伏着的原始欲望，一面又因自身价值观深深觉得不对付，最后赤条条回到原点。主演曾是福尔摩斯扮演者JeremyBrett的伴侣。 < class="com">4.5/黄色/胶片感十足/联想起《Clean,Shaven》/肆意的狂欢与虚空，肆意的自由与放逐，肆意的下坠与暴躁。有时候我真想变成这样的人，离弃一切带有理想意味的事物，让体内的郁结在怪异的不安里无所作为，反正我得不到，我就不要得到。 < class="com">4.0澳大利亚最棒电影？这我不敢说。但我坐在墨尔本去悉尼的火车上看这部电影着实是平添许多妙趣，影片很多段落的语言让人惊艳，但影片的粗砺质感传达出来的恶心和反感也非常的不舒服，加上影片本身的传奇故事，感受非常复杂难以形容 < class="com">恐惧衍生虚荣从开始的格格不入到最后的屠杀流浪文明与野蛮的碰撞看似空虚野蛮的行径似乎变成了一种本性的回归文明与荒蛮界限变得模糊John从一个极端到另一个极端始终无法面对自我才是最大的症结所在同性隐喻呼之欲出
