备注：已完结
类型：剧情电影
主演：柯克·道格拉斯 埃琳诺·帕克 威廉·本迪克斯 凯茜·奥唐内 乔治·麦克
导演：威廉·惠勒
语言：英语
年代：未知
简介： 主演：柯克·道格拉斯/埃琳诺·帕克/威廉·本迪克斯/凯茜·奥唐内/乔治·麦克雷迪/霍勒斯·麦克马洪/格拉黛丝·乔治/约瑟夫·怀斯曼/李·格兰特/杰拉德·摩尔/弗兰克·费伦/CraigHill/迈克尔·斯特朗/路易斯范龙腾/伯特·弗里德/沃纳·安德森/GrandonRhodes/William'Bill'Philli 导演：威廉·惠勒语言：英语地区:美国编剧：菲利普·约尔丹/RobertWyler/西德尼·金斯利类型：剧情/犯罪/黑色电影上映时间：1951-10-24 别名：侦探故事/侦探的故事用户标签：美国,黑色电影,威廉·惠勒,WilliamWyler,1951,犯罪,美国电影,1950s片长：103分钟imdb编号：tt0043465 吉姆（柯克·道格拉斯KirkDouglas饰）是一位刑警，他嫉恶如仇，以铲除罪恶为己任。某日，在审讯名为西乃达（乔治·麦克雷迪GeorgeMacready饰）的嫌疑犯时，吉姆没有忍住怒火动了粗，他因为此行为得到了西乃达律师的警告，却也得知了一个充满了犯罪气息的名字——汤姆（杰拉德·摩尔GeraldMohr饰）。 循着西乃达的律师的指点，汤姆找到了自己的妻子玛丽（埃琳诺·帕克EleanorParker饰），向她询问汤姆的踪迹。让吉姆感到震惊的是，玛丽不仅曾经和汤姆有过一段恋情，甚至还怀过汤姆的孩子。这件事情让吉姆陷入了苦恼和困惑之中，妻子隐秘的情史令他不知道该不该继续追查下去。 第24届奥斯卡金像奖最佳导演(提名)威廉·惠勒 第24届奥斯卡金像奖最佳女主角(提名)埃琳诺·帕克 第5届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)威廉·惠勒 大侦探故事电影网友评论：< class="com">李·格兰特LeeGrant，生于纽约，声音低沉，头发飘红，父母都是犹太人，4岁变登上舞台，凭借《大侦探故事DetectiveStory(1951)》获得戛纳电影节最佳女演员和奥斯卡最佳女配角提名，此后名声鹊起，可好景不长，因为信仰上的问题在麦卡锡时代被拉入了黑名单，此后10年被禁拍直到1966年才重回大银幕。 < style="text-align:center;"> < class="com">非常规黑色电影，更像部舞台剧，结尾才趋于黑色。惠勒总是驾驭群戏有一手，偏爱长镜头与景深的他使得整片显得更加流畅，LeeGarmes的摄影和GreggToland有一拼。编剧巧妙地用"farm"移花接木了堕胎，但还是很容易解读出来，直问啪啪啪次数的台词也够胆大。两对cou le对比出爱情需要信任与包容。 < style="text-align:center;"> < class="com">警局平常而又特殊的一天，犯人侦探熙熙攘攘，各桩案件递进交错，嬉笑怒骂悲欢离合屡屡上演。这位眼里容不下瑕疵的警探，终于也容不下自己。凯茜奥唐内总是扮演痴情的妹纸。 < style="text-align:center;"> < class="com">结局我挺喜欢，那对小情侣的离开让故事落点落在了新生而非死亡。私以为，老道格拉斯比他儿子格调高了不止一点两点。女主好像还是更适合《音乐之声》里美艳寡妇的角色。 < style="text-align:center;"> < class="com">发生在一间警局里一天的故事，多个案件从各方面来塑造这么个群戏，道格拉斯角色一点点崩溃，最后走向悲剧结局，埃琳诺帕克好适合这类看似柔弱实则义无反顾的角。 < style="text-align:center;"> < class="com">这是发生在一个警局的故事，几个案件交织在一起，主人公的强烈正义感和嫉恶如仇的态度，最终引发了悲剧。LeeGrant的角色挺有意思，很抢戏~ < style="text-align:center;"> < class="com">他，是嫉恶如仇的刑警，他，终身活在父亲的阴影下，他，因为一件本该石沉大海的事，毁了自己，苦了爱人，也改变了警局里的所有人。4.8/5.0 < class="com">硬汉不愧是硬汉，发挥稳定有保证！约瑟夫·怀斯曼几乎一辈子都只能当反派的命，疯狂的犯罪者查理是令人有意外惊喜的亮点！ < class="com">柯克·道格拉斯把一个室内情景剧演得真有黑色大片的张力，自从《光荣之路》和《倒扣的王牌》就爱上他了哈哈。 < class="com">改成了电影但还是像舞台剧，就是多了个摄影机而已，其实这个剧本写得蛮好的，问题还是出在怀勒的身上。 < class="com">警局公私事件交织，群戏精彩，结尾爆发抓人。偷与童年创伤，沉痛过往。太过嫉恶如仇的人终会付出代价。 < class="com">这是一部看上去由始至终都在灰色地带游走实则黑到了骨子里的Film-Noir，也是最牛之一
备注：已完结
类型：剧情电影
导演：冼群
语言：汉语普通话
年代：未知
简介：新中国成立后，我国组建了第一支火车女司机培训队，学员来自祖国各地。她们的教练、老司机陆师傅（苏绘 饰）重男轻女，不认为这帮整天叽叽喳渣的妇女能成什么气侯。孙桂兰（舒绣文 饰）自幼没上过多少学，学习很吃力，领导上派小张（叶小珠 饰）帮助她。好强的冯小梅（赵抒音 饰）决心向孙桂兰发起挑战，虚心的孙桂兰欣然应允。结果在机车检查分组比赛中，冯小梅拉了全组后腿，孙桂兰则大获全胜。后来，冯小梅在驾车路考中突发意外，孙桂兰沉着冷静地排除了险情。通过耳闻目睹，冯小梅和陆师傅各自检讨了自身的不良思想和错误。不久后，她们成长为合格的女司机......
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：原节子 笠智众 淡岛千景 三宅邦子 菅井一郎 东山千荣子 杉村春子 井
导演：小津安二郎
语言：日语
年代：未知
简介： 主演：原节子/笠智众/淡岛千景/三宅邦子/菅井一郎/东山千荣子/杉村春子/井川邦子/二本柳宽/佐野周二/高桥丰子/宫口精二/高堂国导演：小津安二郎语言：日语地区:日本编剧：野田高梧/小津安二郎类型：剧情/家庭上映时间：1951-10-03(日本) 别名：EarlySummer用户标签：日本,1951,家庭,黑白,剧情,CC,经典,亲情片长：124分钟imdb编号：tt0043313 上了岁数的植物学家间宫周吉（菅井一郎饰）及其家人住在北镰仓一带，长子康一（笠智衆饰）是东京某医院的医生，女儿纪子（原节子饰）在东京丸内贸易公司供职，担任经理佐竹宗太郎（佐野周二饰）的秘书。 年轻貌美、落落大方的纪子已到适婚年龄，周围的好友也都相继成家，她却依旧待字闺中。父母兄长为了纪子的婚事各自用心，佐竹经理亦将出身名门的前辈真锅介绍给她。但是，纪子却独独倾心哥哥的同事矢部谦吉（二本柳寛饰）——一个丧偶带着三岁女儿且捉襟见肘的男子…… 本片荣获1952年蓝丝带最佳女主角（原节子）、最佳摄影、最佳导演和最佳女配角（杉村春子）等四项大奖；1952年电影旬报最佳影片；1952年每日电影最佳女主角和最佳影片。 麦秋电影网友评论：< class="com">从看过三部他的较著名的嫁女题材看来，麦秋最具代表性，既有小津的刻薄——市侩气息织成隐匿的畸形关系，也有他的诙谐;同时最复杂，晚春是父与女为相互成全而各自牺牲，秋刀鱼单站在父亲的立场把子女的成长当做必然的悲剧。麦秋较客观的审视了各段关系的症结，而自始至终只通过细节表露心迹：原节子所谓叛逆更像是一次不所理解的失败的妥协，她回答朋友追问时、自我安慰的泪花，到最后懊悔到崩溃，把爱情作为家庭的牺牲品，最后却两不讨好的人生;另一边，从突然别过上司之后罕见的横移空镜，如此暧昧，似乎她离开东京的故事也是其中也是最悲伤的。这些细节折射出的多义性，包括更广阔的主题和更客观的描摹：东京物语中延续了的，父母对孩子成长偏离轨迹的失望;少见的突出传统家庭的固有压迫和蛮横作风...使该作成为非常喜爱、没太多偏见的一部小津 < style="text-align:center;"> < class="com">生活没有剧本电影也是。有那么一瞬间就突然明白他以及侯孝贤为什么迷人得如此雷同。除却那些忧郁深沉的长镜头，可贵的沉默，以及简洁温暖的镜头语言外，一定就是人物了吧。他们观察的每一个人物都有很多小脾气小缺点，远谈不上完美，但所有人都无一例外地被解读的无比简单甚至质朴无华，没有恶才是小津最大的魅力吧。与其说被他的作品打动，不如说是向往他的世界，他对所有人的祝福多么温柔呀。永远用同一批演员，同一段音乐，同样的主题，但恰恰是这些不变的元素，才记录了人，时间，以及因为时间才存在的电影。相比较前几部，小津在麦秋里把他的人生哲学更多地嵌入到每一个人物的台词。对家庭深信不疑，也怀念逝去的友情，潇洒淡然知足常乐，不愿意顾忌将来也乐于笑谈过往旧时光… < style="text-align:center;"> < class="com">男大當婚女大當嫁自來是人類社會之定律，但在適婚年齡如何選擇配偶確是五花八門，有父母指定、有媒勺婚佩、有自由戀愛依各人不同主客觀因素而定，越有主見者越不易進入結婚禮堂，婚姻自是有其門當戶對的自然規律，在過於人為主導下常造成不辛福的結局，當局者務需掌握適切的門當戶對，才能真正取得終生幸福，當然若為愚夫愚婦式的婚姻也有其可取之處，兩造都不以愛情為結合之主觀意念，卻可能因無特別需求反而容易相安無事，愛情之所以令人直生死相許，乃在於愛情一旦成功一生幸福加倍，反之則兩敗俱傷，為了愛有可窮其一生而無所獲；若甘於只求結婚則少一世煩惱！影片表現受過良好教育的女子在婚與不婚的爭論實是社會進步的特有現象，知識程度越高對愛情越感不可測故有不婚之念。 < style="text-align:center;"> < class="com">小津的镜头语言总是这么含蓄隽永，使人产生幸福安详的错觉（配乐真的太想拥有了）。固定的演员、固定的家庭设定，不变的温情脉脉，但永远也不会叫人腻烦，毕竟家庭是个多么不可分割而永恒的主题啊！日本女人实在是赏心悦目。原节子仿佛脚踩海绵般轻盈的步伐，常挂脸庞的咧嘴微笑，坚毅乐观而又活泼的眼神太打动人了。不过战后那会儿日本男人还是真大男子主义。几乎是镜头一切谦吉和纪子在上坡路走那一瞬间，我就觉出了谦和的爱意，更别提在窗外就是教堂的咖啡厅的那美好的一幕了。父亲和母亲的相敬如宾，对子女的回忆与不舍，兄长刚强下的关怀，兄嫂对亦亲亦友的小姑的疼爱，孩子的顽皮纯真...镰仓驿站好像是小津的一个据点哦。 < style="text-align:center;"> < class="com">关于嫁女儿的题材，小津49年拍了《晚春》、51年拍了《麦秋》、60年拍了《秋日和》、62年拍了遗作《秋刀鱼之味》，前前后后拍了四部。这中间还拍了经典作品《东京物语》，其实不难发现，小津特别热衷拍两件事，婚礼和葬礼。因为这两件事是人们平淡生活中的大波澜，也意味着生离或者死别。在这种淡淡苦涩的秋刀鱼之味中，人们体会着春夏秋冬四季变换、寒来暑往草木枯荣，以及一代一代人的延续。这味道，至淡，又至浓。 < style="text-align:center;"> < class="com">希望逢着纪子一样的女孩，笑容时常挂在嘴角，温婉大方，独立自主。遇见了，我定会努力追求。小津安二郎是最能体察人间真情的导演，在平静如水的视听镜头下，围绕着纪子的婚姻大事，涌现出各种百味人生:嫁为人妇的纪子朋友对丈夫的抱怨，老妇对丧妻儿子的担忧，两个老人对家人离散的释怀，丈夫承担起一个家庭的烦忧，小孩对玩具的痴迷，大嫂的贤妻良母形象，都令人深思。 < style="text-align:center;"> < class="com">1950年，从北镰仓到东京的上班族，就已经是司空见惯的吗？感觉路程还是有点远，在那么早的年代，东京城市规模就已经这么大了。另外，当时好像日本人还远远没有从战争中恢复过来，但电影里一片祥和、富足。北镰仓的一家人，电灯、电话都有了，当然吃个蛋糕还是觉得有点奢侈。不是说战后日本跟中国大陆经济起点差不多吗？看电影的感觉似乎不一样。 < class="com">小津的电影真是能让时间变慢，就像影片中拂过麦田的微风。台词里的生活气息简直藏都藏不住，两个真小孩和纪子绫子两个假小孩承包了笑点，让人忍俊不禁。角色一颦一笑俯首低眉间，有关家庭，亲情，懵懂的爱恋，婚姻观念的转变，男女思维的差异，都是那么自然地流露出来。话说笠智众这次不演爸爸演哥哥，其他演员不觉得奇怪吗。 < class="com">对小津电影的形式美有了更深的感受。空镜头。布光讲究。原节子：东方女性最理想的代表形象。小津很喜欢拍女性坐姿的背面。“豆腐匠”的电影依旧是围绕着家庭、婚娶、父母与子女关系等事展开。很新潮，1950年代的电影里出现了适婚女性不想进入婚姻的讨论，实为俏皮，少了几分《东京物语》的沉重，看到了小津的另一面。 < class="com">麦秋，麦秋，人是如此的存在着，轮回着，千百年如此；开始慢慢体会到小津的魅力，相似的主题，相似的结构和故事，而小津的片子总有一种“缺失”与刻意营造的距离感和空镜，看他的片子心里很平静，坦然，却也被原节子的灿烂笑容折伤，因为总想起晚春的影子，笠智众的角色转变还是让我在影片开头时有点儿跳戏… < class="com">小津的电影像醇厚的老酒，不刺喉却回味无穷。一家人周边的朋友围绕着“嫁女”这一主题展现出不同的状态，你能看到不同人的太对和反应。幸运的是女主最后能选择自己想选择的，即使很多人不赞同但也没反对。我这么喜欢这部电影，可能与26岁的我距离28不远了也有一定关系。 < class="com">小津导演的片子，嗯，虽然只看过两部，特点是很明显的了，不用推拉摇移，镜头角度稍微仰拍，画面布局对称平稳，夫妻儿女家庭故事，虽然镜头语言及其简单，可还是有让人们沉浸其中感受日本伦理家庭里若有若无隐忍舒缓的感情，我还是一如既往看哭了????
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：MicheálMacLiammóir 罗伯托·库特 奥逊·威尔斯 Su
导演：奥逊·威尔斯
语言：英语
年代：未知
简介： 主演：MicheálMacLiammóir/罗伯托·库特/奥逊·威尔斯/SuzanneCloutier/HiltonEdwards/NicholasBruce/MichaelLaurence/费伊·康普顿/多利斯·道导演：奥逊·威尔斯语言：英语地区:美国/意大利/法国/摩洛哥编剧：莎士比亚/奥逊·威尔斯/JeanSacha类型：剧情/爱情上映时间：1951-11-28(意大利) 别名：用户标签：美国,莎士比亚,OrsonWelles,奥逊.威尔斯,奥逊·威尔斯,1950s,金棕榈,美国电影片长：90分钟/USA:93分钟(TCM rint)imdb编号：tt0045251 奥赛罗（奥逊·威尔斯OrsonWelles饰）生来高大威武，是一员猛将。某日，他遇见了元老的女儿苔丝狄蒙娜（SuzanneCloutier饰），一见钟情的两人迅速坠入了爱河。然而，巨大的年龄差距让两人的爱情遭到了众人的强烈反对，婚事亦遥遥无期，两个相爱的人决定私定终身。 阴险狡诈的伊阿古（MicheálMacLiammóir饰）将风头正劲的奥赛罗视为眼中钉，企图除之而后快。在向元老告密的阴谋失败之后，伊阿古开始挑拨奥赛罗和苔丝狄蒙娜之间的感情，他伪造了副将凯斯奥（MichaelLaurence饰）和苔丝狄蒙娜之间的定情信物，使得奥赛罗信以为真。愤怒的奥赛罗将苔丝狄蒙娜掐死，却在之后得知了整个事件的真相，悲痛和悔恨之中，奥赛罗选择了死亡。 第5届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖奥逊·威尔斯 奥赛罗电影网友评论：< class="com">第五届金棕榈，今天的金棕榈补遗告一段落。威尔逊真是生不逢时，原著剧情之丰满，加之保留大量诗化台词的改编方式，短短90分钟真是剪的混乱不堪，半数镜头也很仓促。最大的价值应该是：在于在保留了莎翁戏剧的标志（大量抒情台词和心理独白）却不迷失在用摄影机录戏剧的框架里，而是完全通过电影这一艺术形式，重视构图、光影运用和频繁快速动剪辑等等方式予以呈现吧。原著基本的信息点倒是都有提到，奥赛罗比起莎翁其他主角确实过于简单，男人的嫉妒和异族的雄心，其实叔本华一言可蔽之：“认知与欲求不平衡是不幸福的根源，这是因认知能力亏欠造成的怪物” < style="text-align:center;"> < class="com">资金拮据迫使威尔斯经常即兴发挥。被广泛推崇的土耳其浴刺桥段，便是由于款项迟付之类的原因，那场戏的服装没有到位，威尔斯干脆就改在了浴室。但因陋就简也不总能妙笔生花。场景、配音甚至演员问题所带来的负面影响还是明显的。不过威尔斯强大的视觉意识和剪辑能力尽量弥补的上述缺失。最终的修复花去了一百万美圆。伊伯特戏称，如果当年威尔斯能有这一百万，此片根本就不需要修复…… < style="text-align:center;"> < class="com">結局早已預定，那麼天真純良的一對，Welles一面善良的面孔(雖然油到黑哂，也很愚笨)，更受迷惑親手殺死最愛，壞人當世，Welles被害妄想要到《審判》才達到高峰，Macbeth幾乎要為這悲劇人物平反，而Othello含冤就算是自己一手做成也好，也教人可憐，誰叫天才惹人妒忌，可有將自己在電影界的經歷放進戲 < style="text-align:center;"> < class="com">莎翁台词加上表演口音真是对听力的极大考验。戏剧故事感觉和电影还是很难和谐统一，核心还是念复杂的台词。画面很有形式感，倾斜的画面、俯拍、仰拍。大量Othello的特写，光影的运用确为大师手笔，比如封面，还有最后Othello的仰天独白。音画不太同步，剪辑也很快，人物动作时有突然跳跃之感。 < style="text-align:center;"> < class="com">奥逊威尔斯的野心之作，明显想要与劳伦斯奥利弗的哈姆雷特比肩。镜头大量采用表现主义手法，用黑白远近的高反差表意，但炫技的成分多，抓人的效果差强人意。奥胖除了片头的一抹惊艳外，严守莎翁原著，甚至对白都用英音，意在打造经典。主要人物都太平面，除了伊阿古。相比之下英国TNT的改编很成功。 < style="text-align:center;"> < class="com">阴暗、逼仄、邪恶、愤怒，奥赛罗的世界被人性中最可怕的负面因素包裹，他无处可逃，即便他信奉自我内心的道德，威尔斯把一出古典戏剧处理得先锋现代，快速剪辑交待背景叙事，大篇幅心理白描，用环境影射人物内心，摄影机永远出现在你意想不到的地方，似乎每个画面都在炫技，笼罩迷雾黑暗不见底的河水 < style="text-align:center;"> < class="com">形式感很足，自导自演也是蛮有趣。早期的电影热衷改编名著，名著里充满智慧的箴言，启迪并丰富人的情感。本片最大的悲剧是夫妻没有建立有效的沟通，才会轻信谗言。身处较高社会地位，每一步都如履薄冰，作为普通人，只要坚持独立思考，不以别人的思维模式为定势，那么自己的命运就能由自己来主宰。 < class="com">52年金棕榈。奥胖念白能力足以区配莎剧，实验性黑色电影手段努力摆脱舞台感，大仰角/正反打/顶光特写/阴影囚笼/厅廊空洞/配乐交响化，首尾两段对角线构图力度不逊于《第七封印》。影响观感的还是莎翁那些汹涌反复的句式，删之原味尽失，保留又节奏拖沓。嫉妒真是原罪，尽管因爱之名。 < class="com">奥赛罗被利己主义的副官掌控，人性中阴暗引导让他走向嫉妒的深渊。雷蒙娜为了爱情不惜反抗封建父权，而同时也因为爱情，背离了人格独立，成为丈夫的附庸，最终失去了对自身命运的把握。奥赛罗的毁灭与社会其种族歧视也不无联系，不论是副官还是奥赛罗，产生这种恶魔与错位的驱动都是基于此。 < class="com">看完不想结婚????一个人被所爱之人杀害实在是太可悲了。男人所谓愧恨的表情跟他嫉恨盲目的表情一样可笑。信任，信任，盲从的小人言论多么可怕。伊阿古说，我跟随的是我自己。多么可怕。到头来只有伊阿古听随了自己的主张自己的话。其他人都被蒙蔽了。然后伊阿古却由着欲望毁了五个人 < class="com">故事做了改变处理，也做了省略。但这部电影最优秀的地方还是在摄影，电影开头的摄影镜头非常的有宗教仪式感，前景后景倾斜式构图，慢动作长袍风拂，剪影效果非常棒。还有就是人物的特写镜头配汹涌澎湃的海浪镜头很有冲击力，巨大海浪有种压迫感，建筑布景很华丽。摄影真的非常优秀。 < class="com">奥森威尔斯对于光影的运用真是登峰造极，对于人物的打光简直完美，配合舞台剧式的表演和台词，压迫感强的镜头。就是部分段落语速太快了，看几句就得倒回去看台词，而且威尔斯的剪辑太快，不重复看就会漏掉一些镜头，片子前半个小时是真的很闷。威尔斯应该很喜欢倾斜镜头。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：原节子 森雅之 三船敏郎 久我美子 志村乔 东山千荣子 柳永二郎 千秋
导演：黑泽明
语言：日语
年代：未知
简介：二战后的某个冬夜，在北海道的渡轮上，性格张扬的复员兵赤间（三船敏郎 Toshiro Mifune 饰）遇到了宅心仁厚的龟田（森雅之 Masayuki Mori 饰）。赤间被龟田的简单真挚打动，于是二人成了朋友，赤间对龟田讲述了自己的一段旧日恋情，博得了龟田的同情。在某商店的橱窗口，两人驻足停留，只为一幅女明星的画像。赤间觉得女人笑得灿烂而阳光，龟田却说从中看到了她的苦闷。龟田来到大野家寄宿，得知大野即将成婚。事实上，他真正爱的是新娘的妹妹绫子，但为了60万日元甘愿违心接受婚姻。绫子的性格直爽，爱憎分明，她通过大野托龟田传来的书信认清了对方的本质，转而对善良的龟田产生了好感。在大野夫妇上门认亲的时候，赤间意外邂逅了旧日恋人妙子（原节子 Setsuko Hara 饰），一场没有硝烟的情感战争从此打响……
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：拉兹·卡普尔 纳尔吉丝 普利特维拉·卡浦尔 沙希·卡普尔
导演：拉兹·卡普尔
语言：印度语
年代：未知
简介：庄严肃穆的法庭之上，险遭杀害的大法官拉贡纳特义正言辞，道貌岸然被告席上，神色颓丧的青年拉兹无依无靠，听天由命。拉兹自幼在贫困的环境中长大，后被拉贡纳特当年的仇家引诱干起偷盗抢劫的营生。按照这位大法官的说法，他就是一个天生的坏蛋与堕落者。美丽的丽达是拉兹童年时代的好友，同时师从拉贡纳特学习法律。她自高奋勇担当拉兹的辩护律师，在她紧追不舍的诘问之下，拉贡纳特不得不在庭上讲述他于24年前将妻子赶出家门的经过。谁知这看似毫无关联的供述，竟与本案有着极深的渊源……
